大家好,我是小马哥,大家呢,在欣赏古建的时候,总能看到屋檐下呀,画着精细的彩画,花花绿绿的嘛,网上其实也有很多人科普过这些彩画啊,那这期呢,不妨听听小马哥的,说不定呢,能让你对彩画有更深的了解啊。 彩画最早其实就是为了保护木构建筑的,画的颜料呢,能在木材表面形成一层保护膜,隔绝空气跟水分,自然呢,就延长了建筑的寿命了。 那不过既然是画,他一定呢就有装饰美化的作用吧。所以早在春秋时期,论语中便有删解枣桌的记载,这说的是孔子对鲁国的大夫脏文仲的批评。 那脏文仲呢,为了存放占卜用的大圭,将屋子的斗拱雕成山形,短柱上画满了水藻花纹。这种装饰规格啊,本是天子祖庙的礼制,那脏文仲的做法属于严重的建岳 这则记载呢,也侧面印证了彩画的存在,而且啊,那个时候其实已经有了等级之分了嘛,陕西咸阳三号秦宫遗址出土的这个墙面车马壁画, 更是考古层面对于先秦建筑彩画的一个直接佐证。那之后啊,秦汉魏晋,隋唐宋元,一直到明清,彩画不断的被规范定型,到了清朝,已经从一种装饰艺术变成了类似填空题一样的存在了。 没错啊,小马哥不太喜欢清朝的官式彩画,总觉得艺术做到这个份上啊,已经完全泯灭了创造力。那至于为啥呢,我们下面再分析。总之,到了清朝,彩画画在哪,画点啥,用什么颜色,皇宫里全部都有详细的规定,根本没有什么创作的空间, 就拿彩画出现的位置来说啊,建筑的眼下是核心区域,包括斗拱、鹊篱,仿木、明梁,那这些呢,是彩画百分之百都会出现的位置, 其余的就是情况而定了,比如说像金柱呀,柱厝呀,门窗框、枣井、狼心墙、隔板等等。啊,这些地方为啥呢会出现在以上这些地方呢?很简单,就是人常看的位置。 清雍正十二年颁布了官修典籍工程作法则,那这本书呢,可以看作是彩画江画的顶点了,书中呢,把彩画按照等级用金量题材分的非常之细。梁思成先生在清朝营造则例当中,基于工程作法则的记载,将清代的官式彩画啊,正式归纳为 何喜玄子跟苏轼三大体系,那这才让我们后人看彩画啊,不至于那么懵逼。所以啊,你现在看到那些科普彩画的视频跟文章,其实都是从梁思成这里来的,真得给梁先生磕一个呀。那么下面呢,小马哥也按照这三类啊展开来聊一聊。 我一直觉得啊,梁思成先生起这个和习采话的名字简直天才,工程做法则立啊,称其为和气采话,取这个剧集精细之一,梁思成先生用了和习来代替,既保留了发音,也有皇家威严华丽的感觉啊,大家觉得如何呢? 和其彩画的核心标识就是仅用龙凤跟傀儡等这些皇家的专属文样,仅用于皇宫、太庙跟设计坛。所以啊,你只要看到和其彩画,基本上都是太和殿、天坛的奇年殿、太庙,那这类啊,等级最高的场所。 炫子彩画呢,是因早头状的这个漩涡状花纹得名,清代俗称蜈蚣圈或者是学子,没有统一的称谓。一九三四年,梁思成在清朝营造则例当中正式定名为炫子彩画,并沿用至今。 炫紫彩画其实是这三类当中起源最早的,最早萌芽于原实物呢,就在山西永乐宫三清殿的这个两坊之上,我们把壁画放大一下就能看到了,是不是得夸一句,小马哥眼力真好呀!那大家啊,不要以为彩画只有三类,其实啊,光炫紫彩画的内部就有八大形势, 可以适配大量不同的建筑,在官式彩画当中应用的是非常广啊。那这八类啊,分别是混金、炫紫彩画、金琢磨、十年玉 烟着墨、石撵玉、金线大点金、墨线大点金、金线小点金、墨线小点金。还有呢,就是雅五墨和雄黄玉,哎,是不是一个都看不懂啊?其实啊,咱们看图就很好理解, 等级区分呢,以用金量为主,用金越多等级越高,比如说,等级最高的叫做混金玄子彩画,全部都是立粉贴金,直接闪瞎狗眼。也因为啊,较多的高等级玄子彩画呢,叫做金着墨石撵玉, 就是主体框架跟细布的纹样设计,全部都是粒粉贴金的。炫花呢,则采用青绿的叠云工艺。那接下来呢,不断的减少用金量,小点金就只在炫眼、织花心等两处贴金,到了最低的雅五墨和玄黄玉呢,就直接不用金了。 也许啊,你会问,那为啥把玄子采画分的这么细这么多呢?道理其实也很简单,古代的王府雅俗庙宇也有诸多的等级不分的,细一点理智上说不过去啊。看看下图啊,大家就明白了,那聊到这呢,我们就可以来说一说啊,玄子采画跟河西采画的核心区别了, 它的区别呢,就在爪头部位。官式彩画啊,你别管有多复杂,就分三部分,从外向内依次是孤头、爪头和仿新。那么玄子彩画跟和玺彩画的这个区别啊,就在于爪头到底是玄子 还是龙?哎,是不是一下子就看懂了呀?比如说爪头,如果是龙的话,即便仿新是卷草,也不影响它是河西彩画。你看啊,这张图就是龙草。河西彩画。那还有一个现象啊,不知道大家发现了没有, 河西彩画跟炫紫彩画啊,大多都是青绿色调的,我个人啊,不是特别喜欢啊。不过这其中是有逻辑的, 石青跟石绿都是天然的颜料,由蓝铜矿和孔雀石研磨而成,它们显色饱满,持久,耐晒金岁月的侵蚀,不易褪色,所以非常适合皇家建筑永久保存的需求。还有一点很关键,就是寓意青色呢,属木,象征生机与建筑木构架的涌序。 蓝色属水,水能克火,寓意是防火避灾嘛。所以青蓝呢,就是天青之色,呼应皇家建筑奉天承运的皇权合法性,这是等级的一种隐性标识啊。 那最后我们再来说说苏轼采画。苏轼采画因源于江南的苏州而得名,明永乐年间随江南的工匠传入北方,清代成为了官式采画中最重要的类别,是三类中唯一起源的时候就有明确地域归属的采画。 别看等级不高啊,但是苏轼采画的题材最广泛,山水、花鸟、人物脖骨都非常贴近日常生活,所以民间呀,园林呀,甚至是皇家园林住宅都非常喜欢用现存苏州逸浦的这个明代乳鱼厅,还保留了这类采画的遗迹。 那我个人觉得啊,只有苏轼采画才称得上仕画啊,河西采画跟炫紫采画其实只是装饰纹样而已,艺术上更有看头的其实只有苏轼采画。 那苏式彩画呢,也分成了三类。第一类呢,叫做包袱式啊,是高等级的,它的核心特征呢,就是在梁坊中间的位置,画成一个半圆形或者是一个方形的包袱皮轮廓呢,用金线或墨线勾勒,如同呢,在梁坊上包裹了一块非常华丽的织锦,属于官式书画的顶配哎,多用于皇家园林的核心建筑。 还有呢,就是仿新式的书画,这是中等级的,它的核心特征啊,是借炫紫彩画的一整两破的构图,两仿,中间设一个长方形的仿新,内绘山水花鸟或者是博古图。 那最后呢,就是海漫式的书画,核心特征呢,就是没有明显的仿新藻头的划分,整根两坊通体绘制简单的文样,比如说满铺的卷草纹,缠枝莲,几何纹,或者是小幅的水墨山水花鸟等等。啊,那今天你能在北海的近新斋这个小园林当中一次看完这三种形式, 那最后呢,我们再来聊聊我对采画的理解啊,从先秦到明清,采画的礼制约束是逐步收紧的, 早期的工匠呢,还有一定的创作空间。哎,这从很多的文物壁画当中都能一窥一二啊。那到了清朝的工程做法则立,就直接把彩画的题材用金量,构图还有适配建筑全部都锁死了。 其实呢,也把彩画的发展可能性给拍死了,但是啊,这却是中国封建社会的必然。那关键点呢,在于儒家。自汉代独尊儒术之后,儒家的礼制就成了贯穿社会的核心思想纲。易 绘画,无论是卷轴画还是建筑彩画,都必须服务于民尊碑章论语的功能,所以艺术表达就得让位于论语的教化。儒家这套君君臣臣父父子子的这个金字塔体系啊,本质上是一套维稳优先的社会运行逻辑。 他要求啊,每个人安于自己的等级位置,通过客己富理来实现社会的有序运转。那这种设计啊,能够快速的整合资源,稳定社会结构,让王朝得以延续千年。但是他的底层设计里,其实没有给个体的突破留下空间, 学徒不能质疑师傅,儿子不能武逆父亲,臣子不能挑战君主,就连艺术创作建筑彩画都要按照等级形式,不能逾越礼制的边界。所以通过彩画啊,我们可以感到,封建礼制其实是在一点点的掐灭创造力, 礼制越是反腐,越没有艺术创造的土壤。所以小马哥对于亲事彩画其实不能称得上喜欢,他太像一个机械的流程,就连苏式彩画的各种包袱皮都有规定的画法。 所以啊,即便它非常的美丽,我也觉得少了一些艺术的随机性,它们更像是一个个精缺的复制品。到此啊,你对采画是否有了一些全新的了解呢?这期呢,咱们就先聊到这啊,更多有趣的古建园林知识请关注马警官,我是小马哥,咱们下期见!
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你画了条竖线,写上人字,在人字上再写个人字。恭喜你,就这样轻松得到了一个树枝。你灵机一动,画了四条向中间延伸的线,完美分出四等分。拿出喜欢已久的晨光,翻转马克笔,胸有成竹,找出三种不同的绿,先用深绿开始涂。。聪明的你发现深绿只需要涂一半,换个浅绿继续涂。 你说这样会更有层次感,春天的气息一下就有了。。你如法炮制,用三只不同的红色涂出,烈日、炎炎,夏天,趁颜色没反应过来,快速揉一揉,会更自然,秋风扫落叶。所以怎么能少的了黄色??于是用红、橙、黄三种颜色,从深色到浅色依次叠涂,高饱和度的画笔铺底色都这么好看。。 最后拿出深蓝和浅蓝,画出了冬天。充满艺术气息的你,用人字方法画出了几条线。,利用软头马克笔可粗可细的优点,提笔压笔,就画出一根有粗细变化的树枝,细心的你发现,越靠近中间的树枝。 越细小,于是你复制粘贴出了很多大大小小不同的树枝,歪歪扭扭也没有关系,追求完美的你,非要画点细节来点缀四季。点点点点点点,真不愧是天赋异禀的你,随随便便又完成一幅春夏秋冬的巨作。。

写一个八,里面再写一个八,画四条小横线,再画几条长短不一的直线,二零二六就画出来了。我也写两个八,画横线,画直线,左右两边刷刷刷涂满颜色。先用最浅的粉色随便勾几个圆圈,有大有小,参差不齐。然后把每一个圆圈都涂满颜色, 左右两边涂满浅粉色,画圆圈,刷刷刷涂满,在边缘轻轻抖一抖,随意点一点,边缘就更自然。接着咱们在画面右侧用和刚才一模一样的方法涂,画出圆圈,依旧是沿着轮廓抖抖抖,点点点,主打一个随性, 边缘紧点点。右侧同样画法,圈圈圈紧点点。再用深一点的粉色,在每一个圆圈区域的下方轻轻做一下加深处理,让画面更有层次感。最后再拿更深的粉色,在之前的粉色加深处照着同样的方法来一遍。这次点的范围要更小一些,深一点的粉色,边缘紧点点 又更深的粉色。再来一遍。接下来继续画树干,近处的树干偏大偏粗,远处的越画越小。然后给每根树干都画上小树枝和小树杈,随意错落着画,自然舒展就更灵动。 画出树干和树枝,远小近大,越随意越好看。 接着在路的两旁用咱们之前用到的三种粉色,顺着边依次点点点,点完浅粉点,深一点的粉,错落,点出飘落的花瓣,氛围感直接拉满二零二六,一路升花轻松搞定。 路两旁用三种粉色涂涂,涂点点点,氛围感拉满二零二六,一路升花轻松搞定。

当画纸被分成四方格,你灵感在闪烁,今天就要给它染上最亮的颜色。你拿起笔就开始肆意的涂,竟在纸上涂出了春夏秋冬四个季节的渐变底色。厉害的你又随手画出了四季限定的地面,在中间写一个八 涂涂涂。聪明的你立马意识到自己在画大树,于是你用大歪小歪勾勒出自然舒展枝条。干脆利落的你照着这个方法画出旁边的树枝, 越往外的枝条就画的越发纤细。这时你灵光一闪,说要给树枝画上每个季节的专属颜色,于是你在树枝和草地上点出了绿叶和花花。画完春天画夏天先画出一些圈圈,深绿色涂每个圈圈的下面 涂完深绿色,接着涂中绿色。涂涂涂涂涂中绿色在亮部的边缘点点点点点,接着用深绿色在暗部的边缘点点点。善于观察的你发现,在明暗交界处是最容易画出层次感的地方。中绿继续点点点,浅绿在中绿上点点点提亮亮面, 中绿再在草坪上随意点点点。画完夏天画秋天,机灵的你就用刚才同样的方法画画画画画点点点,点出明亮面。 点完橙色,继续点红色,明暗交界处也点点点点。细心的你用橙色在红色区域随意点点点。机智如你,再用黄色点点点提亮亮面,最后随便点出飘落的树叶。画完秋天画冬天, 用白色在树枝上疯狂地抖抖抖,抖出厚厚的积雪。恭喜聪明的你又完成了一幅四技术的巨作。

今天我们来画一幅晴日望青山。 b 幺二五配合白色画出天空。 b 五零九画出远山。 b g 五六二和 p 四幺零零画出连绵起伏的山体, 这部分的山要加点 g 四四八丰富颜色层次,两个颜色过渡衔接,一定要趁着眉干就可以很自然。 g 四四八画出一些树丛。挖幺二三加深田野间的树丛植被,再用 g 三二六去提亮亮部 前方的树丛也是用 y 幺二三, g 四四八、 g 三二六、 g y 四零九这四个不同深浅的绿色去画出层次感。 g y 四零九和 g 三二六过渡晕染出山坡。 g y 四零九画出田野。 g 三二六和 g 四四八画出叶丛。 y 幺二三,画出裸露的泥土。 g 三二六画出路边的草丛。 y 幺五三画出水泥路面。 p 四九七画出路面上的树影。 g 四四八画出颜色最深的树叶,再用 g 三二六和 g y 四零九提亮树叶。 零一一一五和零二四二画出树干和树枝, 再点上一些白色的小花。一幅治愈系风景就画好了,你学会了吗?

大概就是这个是我三年级画的吧,这个 oc 也是我最早时期的,想当年我还是画了好久的,还没开置, 这个眼睛真的我都不想说了。这个是我入坑超自然画的,当时还特别爱磕消灵,当时我还觉得这个灵宝我画的还挺好看的,退四年级画的,但是再看那个爱丽丝真的不想这什么呀画的一坨我当时还也没开置, 然后 这是我前几天画的,在这里已经开制了,萌萌的,之后我会发这个的成品,别以为我只是个教超自然的技术主播,我当然也是会画个画的。

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听说画油菜花可以变得油菜花,那么今天我教大家画一幅小写意油菜花。首先我们先准备藤黄和大红,首先我们先蘸取藤黄和少量大红, 在我画圈的位置,作为我们主要的视觉中心点,在画花瓣的时候,我们要注意观察自然中油菜花的一个形状。 油菜花是由四片花瓣组成,同时我们也要注意花瓣的一个遮挡关系,有些地方被花瓣遮挡之后,我们只能看见一片或者两片花瓣, 但是我们要注意的是,如果颜色不够后,我们一定要去及时的蘸取颜色,保证我们的毛笔里的颜色是非常饱满的,但是水分也不是很多。在调颜色的时候我们要注意大红不能加太多,不能让我们的油菜花看的非常鲜艳, 大家注意看我的花瓣有大有小,有长有短,所以就会让我们的画面显得更加的生动,更加的自然。 接下来我们蘸取大壶用重色将空白填满,这样才能凸显得我们的花瓣更加有层次,这样也就有了前后的一个主次关系。 接下来我们开始画第二层花瓣,要注意与第一层花瓣有一定的距离,花瓣的画法依然是跟第一层花瓣一模一样。 接下来我开始画第二颗油菜花,大家注意看我画红圈的位置,就是我要下笔的位置, 这一株油菜花依然跟第一株油菜花刚刚所浇的一模一样,以此类推。完成我们接下来要画的花瓣, 大家注意看在我很多时候颜色不够之后,我会及时的去调色盘蘸取颜色,如果觉得颜色淡了,我们可以蘸橙黄或者多加一点大红,让它变得更加的饱满。 接下来我要在我们刚画的两株花瓣的周围画一点小小的花苞,大家看我在旁边基本上是一笔两笔 完成了我们一个花苞,大家看我用笔尖用两笔完成一个小小的花苞,这样画出来的花苞会让我们的花苞显得更加的饱满,更加的圆润。 接下来我们在画油菜花的基础上,用刚刚的毛笔,不用去洗笔尖,沾一点点绿色,开始画小小的花苞。 大家去观察自然界中的油菜花,它的顶部是偏绿色的花苞,那么我们只需要在画花瓣的基础上,用笔尖蘸取少量的绿色就可以达到这个效果。 然后这一株的花苞依然是按照我们刚刚那一株花苞的画法是一模一样的,我们只需要在笔尖上蘸取少量的绿色,就可以达到这样的效果。 接下来我们开始画花瓣的花托,用两笔画出花瓣的花托,然后再画出一个小枝干,将它们串联在一块。 大家要注意 在花瓣的空白的地方,我们可以用绿色的枝干将它们串联在一起,这样就会显得更加的生动,让整个花瓣都串联在一块,就像一个整体一样,这样我们的花瓣才会显得更加的饱满,整株花也会显得更加的生动。 并且我们可以在空白的地方也画一些小小的一个小枝叉, 大家要注意我们这种小枝叉在主干上的一个穿插关系,不能像一根主干上面长满了鱼刺一样,非常对称,我们要有一定的穿插关系,这样才会显得画面更加生动。 接下来我们开始画叶片,大家注意看我的用笔从外往里画,先画一片叶片,然后再蘸取颜色画另一半叶片,因此这样就完成了一整片叶片的画法。 同时我们也要注意主干和我们叶片的一个穿插关系,主干在前,叶片在后,这样有遮挡,我们的画面才会显得更加的生动。 接下来我们开始画叶片的翻折,不能全画正面的叶片,我们也要画一些侧面的叶片,有翻折才会显得画面更加的自然。 我们不仅要注意枝干和叶片的穿插,同时也要注意第一株油菜花和第二株油菜花的前后关系,我们的叶片到底是谁在前,谁在后,也要注意分清楚。 接下来我们准备好重色,用大红加藤黄,大红可以多一点点,在花瓣的中间,就是画花瓣的花蕊,用藤黄加花青,花青多一点来画叶脉。注意好我们用笔的姿势, 用干枯的笔法来画蜜蜂的翅膀。 接下来我们开始画栅栏,这个栅栏的比法和我们画竹子是一样的,但是我们要注意 栅栏,它是在最后面,也就是在我们两颗油菜花的后面,所以我们要注意整个画面的一个穿插,要注意的是我们的栅栏不能平行,一定要有一定的一个倾斜角度,让它们在最后能够挥成一个点, 这样一幅油菜花就画完了,你学会了吗?

齐己公在位五十八年,他算起来还算是一个好皇帝,虽然他有些的施政是错误的,可本质上他懂得用贤者是一个好皇帝,尤其在这幅画的精明,他懂得请教善之士,所以你看他手势这样子 啊,作揖好。这种请教善之士的形象。既然是交谈,既然是请教,所以这两个眼神要相相交。 齐景公的背后就是齐景公所带来的官员。孔子的背后是孔子所带来的学生,那为了表现一个是屋外,一个是屋内,所以画家一条线来表现屋外,屋内后面就是画家最擅长画的松 树,松树里面有险有险,有实有虚,看起来是一个萌萌的一个松树海啊。然后松树又可以画出他的笔法,他的神韵,他的气象。 如果夏天站在这里观想,风一吹,吹出那个松涛。那作者姜老师啊,他是画松的高手,他在北京西山借台诗跟谈吐诗看到了六朝的古松,那不但写生 啊,不但这个讲究画松的这个画法等表达松树的神韵,所以如果在想要对国画有所进步的呃, 在山水画、人物画当中,还要特别看看姜老师来画的松。那王维有一首诗对松的赞叹,叫做种松结,老做龙鳞, 就是松的皮啊,到最后都像龙的皮一样。老松啊,老松的苍劲,老松又可以代表人的气节,所以论语说,岁寒而厚之松,薄之厚,雕也啊。那齐景公就跟 孔子问政,孔子告诉他,君君臣臣父父子子。齐景公很感叹,说,幸如君不君,臣不臣,父不父,子不子,无德而食粥。如果办个政治,国君不能把国君的角色演好, 臣子不能把臣子的角色演好,父亲,儿子等等都不能把角色演好,国家大乱,饭都吃不下去了,还人生还有什么快乐呢? 其实孔子讲这个是为政的大道理,其实也暗藏着齐景公为政的危机,因为齐景公在国家里面不能够真正把他的国君的角色扮演好。为什么?因为他的后宫很乱, 他没有办法扮演好他国君的角色。那臣子里面呢?还有高家,还有陈家这边两派的维礼,七景公不能处理,叫做成不成?那七景公在后宫又不能立太子啊,不能把父亲的角色演好,叫富不富?那七景公一死啊,两个儿子争国又值不值?其实他的危急在这里, 孔子早就知他危机。孔子上讲一大堆的大道理,君君臣臣父子子,有的解释说是为政的刚毅,可是有一家的解释更好,那是其警功为政的危机。 读画者有没有想过,一个三十几岁的年轻人出国到国家的时候,竟然蒙到他国君的招待 请教。所以我们读书人如果读他三十几岁的时候,那个读书气象万千,周游世界的时候,各国的国君都出来招待请教为政。你想想是不是代表这个年轻人学有所成? 我们孔子就是我们年轻学有所成最好的榜样。读这幅画里面,除了读出作者的画法,画的神韵, 还要读出他的历史文化,还要读出他的教育价值。教育价值就说我们莫待老来,方学 好,方学道,方学佛,方学儒。哎,要从年轻时期就好好的学,学出一番的气象,能够修身,能够齐家,能够治国,能够平天下,在读这幅画的时候,是不是应该要这样的体会?

这幅图是记载孔子招待忙月师的情形,在论语里面有一张说师免见师,就是指月师叫免的人啊,来见孔子, 那孔子来接见免师,孔子来接见免师啊。照例的,免师在春秋的时候都有向着就有引导的人,可是孔子这一次全冲引导,一来是对忙者的恭敬, 二来啊,是也表达孔子的这个近地主之谊,三来啊,也趁着这样的场合里面教育弟 子,四来也让忙月师在讲话的时候会有所顾忌。怎么说呢, 月师来到了孔子的地方,孔子招待他到了阶梯的时候,到了阶梯啊,忙月师就知道走到了阶梯,因为他没有眼睛看 啊。孔子走到了习子的时候,就告诉忙爷,是说吉时到了习子了,你看姜老师画的茶几,画的习子都是参考这个古代的这些装饰,所以才有现在的画作。 那人物呢,画的非常的爽朗啊,呃,很有气质。姜老师的古画当中,他 宫笔画、山水画,泼墨画、人物画都非常的擅长,特别是人物画最擅长。哎,古代这些画师啊,在画人物的时候都有他不足的地方, 姜老师不但把人物以工笔画画的非常的细致,但重点是传神,什么叫传神,就是你对这些历史人物有十分的了解,你画出来以后就非常的传神啊,比如说,哎,画孔子呢,孔子就是个口炮的人, 这个额头宽大啊,然后这个啊,有两颗门牙外露啊,眼睛像牛王的眼睛,身体高大,可是人非常的谦虚,所以常常把孔子画成了腰稍微弯弯的。那这一幅图啊,更抓到里面的 一个意涵,就是说他跟冥思是好朋友,因为孔子是一个学理学乐学人的君子, 对这些三字四孔子都看,他们有非常深切的交往,像冥思都不例外。那么为什么他们是瞎眼呢?因为他们为了要把音乐学的专精,所以把眼睛弄瞎,像思乡思旷思念都是把眼睛弄瞎, 然后这个钻进于乐,所以把乐坛的非常的出神入化。那孔子不但跟他们学乐,孔子精通乐理, 也从月里面这个了解治国应有的气象跟风范。所以孔子在八 a d 三说月也,岂止也,细如也,唇如也,角如也,亦如也,亦之以诚。就讲到月的道理,大家非常佩服孔子对月的精通, 那这孔子招待满月时啊,全冲向着,就是引导着,到阶梯的时候告诉师免说到了阶梯,到了位置的时候告诉师免说到了位置,因为他眼睛看不到,所以需要一个全冲引导的人, 可是重点在后面说高,这个等到到位置的时候,告诉他们说,谋在事,谋在事,谋在事,就说谁在这里,谁在这里,谁在这里。一你看点到的呢?一一的跟忙月时啊打工作一问好, 这一方面是表达对忙月思的理解以外,一方面还告诉忙月思说在场有哪些人说话要顾忌。比如说介绍说季孙大夫在这里的时候,忙月思心里就很清楚,今天不可以批评政治, 这是暗码。所以为什么孔子马上全冲向着引导者,就是害怕忙月思有一些差错,因为忙月思 没有看,没有眼睛,可是满月是有心眼,有心眼没有,虽然没有人眼,可是有心眼,见孔子这么一点,他就立刻清楚,所以说不但孔子表达离异,还要告诉满月是说有所顾忌, 这孔子高哎,所以我们一般读论语都看到孔子那个道德的人啊,看不到他高来高去的那一面,他的高是画在平常哎,然后这个后,后面一个屏风,就是一个战战国升天图,那个屏风啊,就把屋内户外交带过去,好,不用补落的紧。 那么说这幅图重点是欣赏姜老师的人物画,他除了是尊古以外,还把画中的气象 啊,这些神韵表达,那也让我们知道历史文化,也让我们从这画当中去学习做人处事的道理。那你怎么知道他是乐师呢?后面那个小孩子拿着古琴呢,就代表这个人,他是乐师的地位。 那古人的乐师啊啊,跟史官一样,地位都非常的崇高,他不但是负责礼乐的教育,他还有跟国君这个 劝诫他政治的得失,让国君呢有所改进。那孔子这个学理学乐也是春秋之名, 比如说学月当中,他跟晋国的诗矿学月,跟鲁国的诗香学月,跟这个周朝的长虹学月,这些大月师成就孔子的月的技法,月的 道理,还有在月的神韵,哈,这都是孔孔子的大,孔子的老师, 所以孔子接受了各个各行各业专才的老师的调教,成为他一代的圣人,叫做积大成老师。为什么叫大成至圣?先师就是积大成啊,是圣人中的圣人,叫做至圣,是我国开始平民教育的开创者,叫做先师。圣人中的圣人呢,就是 伯夷叔齐,是圣之清者也,柳下惠是圣之食者也,知食积 在香港片的第十,对孔子的赞叹就是实在,实在。嗯,那这是对孔子一生最崇高的赞叹,就是知死之君子。以上啊,是这幅十年见的论语画作。

孩子们,我是叶圣陶,浙江金华的双龙洞是我心中藏了许久的自然奇景,那里有蔓延的双龙,狭小的空隙,奇美的石钟乳,还有一路相伴的清泉。接下来,大家就跟着我的文字一起走进双龙洞,去看看这座大自然的奇观吧! 孩子们,今天我们跟着文字游了双龙洞,学会了按顺序记录旅行,抓住行踪特写,写下心中感受。大自然里藏着数不清的美景,希望你们以后多走多看,用眼睛发现奇观,用文字记录美好,把每一次旅行的所知、所见、所感都变成自己最珍贵的纪念。愿你们多万卷书,行万里路,永远热爱自然,热爱生活!

有宝贝说,凡哥,能不能画一个冷暖对比的肌理画?能,必须能!中黄、橘黄、橘红、玫红四个颜色全部加入石英砂,从浅到深。把它涂在画框的右边,用铲刀来回一刮,哎,把颜色给它抹平,然后颜色衔接的地方呢?咱多来刮几遍,让颜色衔接自然。 左边浅绿色、棕绿色到蓝色,哎,这是属于冷色调。同样的手法,一顿刮,哎,把颜色给它刮匀,和 冷暖颜色衔接的地方,用个铲刀拍一拍,在底色没有干之前,拿个扇形笔画圈,这画圈总会吧?啊,这就是水波纹啊,绿色里一个圈,黄色里一个圈,画完圈以后,用吹风机把画面给它吹干, 在打圈的位置用一点浅色涂抹一下,增加水波纹的这个感觉。一张卡纸画上两个大鹅,然后给它裁掉,白色颜料加石英砂填充下边的黑色颜料加石英砂填充上面的,哎,两只黑白大鹅轻松完成。 再在下边给他用深色画点小倒影,冷暖对比的肌理画咱就完成了。