要是白居易长这样。
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我留头发超简单,糊弄教程简单到草履虫都能学会,具体效果请见背景图。首先就是画个头发现搞吧!对,这样上过有色, 新建剪贴蒙版,调一个比固有色深饱和度高一点的颜色,用不透明因缘上色画二分, 用橡皮擦出亮面, 再调一个比刚刚的阴影颜色,更深的颜色,在发尾涂色 加细节 调一个更深一点的颜色,新建剪贴蒙版,给头发阴影描边。 新建剪贴蒙版,用不透明软圆调一个肤色,扫一下发尾, 用高饱和的蓝或紫扫一下不透气的地方 调成绿色,屏幕不透明度随意 用不透明软圆调一个高饱和浅色, 用涂抹模糊一下高光,下部按照自己的喜好擦一下高光, 用中空笔点几个点做高光边缘黑色 用小方格吸色做过渡,差不多这样就是成品了。土包也想要反涂。

哎,今天我们来聊聊一位你肯定很熟悉的大诗人,白居易。嗯,乐天先生。对,不过咱们今天不止聊他的诗,而是聊聊他一个可能不太为人知的方面,就是他对画画的看法。是的, 我们手头有一些香山论画里的零散记录,是他晚年的一些想法吧。嗯,感觉像是些笔记和讨论。通过这些文字,咱们可以一起看看白居易评判画作,他到底看中啥? 什么样的画在他眼里算是好画?这个挺有意思的,他自己不是画家,但标准很明确。没错。比如说吧,他收到过当时一个画竹子特别厉害的画家,叫萧月送的花。哦,萧月, 我知道,当时他的竹画名气非常大。是啊,一枝难求,但他送了白居易。呃,好像是十五竿竹子画。 白居易还专门写了首诗,感谢。对,那首诗很有名,他里面就直接对比了。嗯,他说别人画的竹子呢,要么身肥臃肿,胖乎乎的不好看,要么就是烧死灵锤,看着没精神。对对,死气沉沉的。 然后呢?然后他说萧月画的就不一样了,是精瘦节节珠。那个竹节画的特别清楚,还像珍珠一样,而且枝活叶叶动活了,感觉风一吹就要动起来一样。就是这个意思。他甚至还写 举头忽看不似画。嗯,抬头一看,哎呀,这哪像画的呀,跟真的一样,还要更觉得低而静听已有声。哇,这评价太高了, 好像真能听见风吹竹叶的声音。可不是嘛,所以你看白居易这么推崇萧月的话,关键就在一个字, 真,或者说四,就是逼真。嗯,这个四字很重要。这其实跟他明确提出来的观点是完全一致的。哦,他在别的地方也说过。对,他在另一篇叫话记的文章里说的特别清楚, 化无常功,以四为功。化无常功,以四为功,就是说画画没有一成不变的好坏标准, 能画得像,画得逼真,这就是好功夫。嗯,简单直接。它还有一句,学无常师,以真为师。学无常师,以真为师。对,学习呢,也不用死守着一个老师,要以什么为老师呢?以真实的大自然为师。哦,你纳了 施法自然,追求逼真。这个在当时在唐代是不是一种主流的看法?可以说是当时一种重要的审美风气吧, 就是强调对客观世界的忠实描写,追求形式。白居易这个看法,嗯,是很有代表性的,但他追求的仅仅是外表相貌。好像不止, 他还评论过一个姓张的画家的画。对,张世子,他说,这位张先生的画,无论是画动态的还是静态的,大的还是小的,都能取尽其能。 这个取尽其能怎么理解?这个词用的特别妙,就是说不光是画出样子,而是把那个对象的所有可能性,内在的劲都给画出来了。哦,有点深刻。他还描述了一个细节, 说,你看张先生的话,离近了看,相对如一世红仙无遁形,正面反面粗的细的都看得清清楚楚。对,就像是呃,看水里的倒影一样, 了然分起影,非常清晰。哇,这得是多厉害的写诗功夫啊。那白居易觉得这种功夫是怎么来的呢?光靠练,他觉得不全是。 他说这种公谋造化就是记忆,简直能跟大自然相比了。这种境界的根源在于天之活心之树德。天之河,心之树德。 这个听起来有点悬。嗯,就是说,一方面是天赋天生的和谐秉赋,另一方面是内心的修为心法得当, 这是一种自然流露,甚至画家自己不自知。其然而然就是说画到极致是内在和谐与天赋的体现,而不光是手上的技巧。对, 所以你看白居易虽然自己说非画之流,不懂具体笔墨怎么用,但他能感受到更深的东西。他感受到的是什么呢?他感受到的是画作整体的形真而圆,神合而全,形态真实而且饱满圆融, 精神和谐,而且娴备自足。这个形真就回应了前面的四,但神和而全就提升啊。所以他追求的真和四,最终还是要落到这个神和而全上。 形系是基础,但还得有内在的精神趣儿。完全正确,不是照相式的复制,而是要在逼真的基础上传达出一种内在的和谐与完满,这既是对象的,也是画家内心的。这么说我就明白了。 那咱们回到萧月那首诗且尾有点伤感啊。是的,他感叹萧月老了,手颤,心眼昏头雪白,担心以后看不到这么好的族字画了。嗯,有点惋惜。这也反过来衬透出达到这种形神兼备的境界是非常不容易的。确实, 所以总结一下,白居易看画最核心的就是四和真,既要施法自然,追求行四,更要达到内在精神的和与权。而这种最高境界,他觉得更多是靠天赋和内心修为。嗯,这给我们留下一个挺有意思的问题,就是让你去想, 对艺术来说,真实到底意味着什么呢?只是外表像吗?还是有更深的东西在里面?对, 而且你看白居易,他不是画家,算是个旁观者,却能有这么深的见解,这可能也启发我们吧。怎么说?就是说也许你觉得自己不懂艺术,不是专家, 但是不是也能凭着自己的仔细观察和真切感受去触碰艺术的核心呢?嗯,有点道理。下次你再看画或者欣赏其他艺术品的时候,不妨也像白居易这样,不光看看他画的像不像,也用心感受一下他是不是让你觉得行真而圆,神和而全呢?也许会有不一样的发现。

公元七八六年,十六岁的白居易离开家乡,前往京城长安参加科举考试。临别之际,他来到城外未城古园与好友道别。 暮春时节,古园上草木繁茂,七夕野草年年枯萎,又年年繁盛。有人此去,不知何日重逢。白居易望着眼前这片顽强的野草,心中感慨万千。 离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。 远方清谷道情翠结荒城,又送王孙去,萋萋满别情。少年笔下的枯荣与别离,已见大家气象。