给阿嬷的情书歌曲故事

大家好，我是七三，不知道大家最近有没有去看阿玛的情书，我前两天刚看完，我想说好看，值得看。如果单从艺术性的角度去评价这部片子，他当然不完美。他的试听技巧客观来讲有很多地方很像电视剧，剧情里也有很多很烂俗的梗， 但是我觉得放在如今国产电影的语境下，他毫无疑问是一个惊喜。为什么这么说呢？我们现在盘点一下我们大多数国产片都在干什么？玩 ip、 炒话题、蹭流量、搞情怀、绑架？ 中国电影工业化喊了十多年，这些就是工业化的结果吗？如果是，那太可怕了，玩到最后，电影不是电影，而是割韭菜的工具。这些片子都有一个很致命的问题，就是创作者们自己都不相信自己拍的故事，那么凭什么要让观众去共进他们的故事海洋？ 除了商业类型片，近些年的国产文艺片我也看了很多，大多给我的观感是什么呢？就是这点事根本不值得拍成电影， 很多年轻导演根本没有表达欲，他们只是为了拍电影而拍电影。所以当给阿玛的情书出现后，我必须说他是一个惊喜。 主创团队是真的在老老实实的讲故事，而且他们自己也真是这个故事，我们甚至能感觉到他们自己有强烈的使命感，让更多的人知道这个故事，因为这是关于他们故乡的故事， 是他们先辈的故事，也是他们自己的故事。这部电影我在看的时候，感触最多的是什么呢？就是很多生活细节，外人根本想象不出来，这部电影一定得是长沙本地的导演才能拍的出来，这就回到了我常前提及的观念，就是电影应该拍什么。 我一直以来的观念是，电影乃至包括其他门类的艺术，都应该遵从创造自己的生命体验。 我之前讲了很多期侯家贤，他其实就是一个很典型的例子，他一辈子大多数时候都在拍闽南文化，拍当地的人物和往事。当然他也跳出过自己的文化圈，去拍了唐代武侠和日本都市。但是如果你们完整回顾他的所有作品，你们就会发现，他电影最动人的瞬间一定是来自闽南语的那几部作品的， 因为那些电影的人物是他自己最熟悉的事情，他在拍自己的生命体验。 我们中国这么大一个国家，不同的地区，有不同的文化风俗，有不同的历史，生活着那么多形形色色的人，这些都值得去拍。或许我们也有很多地域性很强的影视作品，但是由于创作者本人并非当地人，所以拍摄时难免带来一些他值得想象。这不是一个好现象。 我觉得年轻的创作者们应该有这个觉悟，先拍好自己身边的人，拍好自己的家乡，然后努力把自己本地的文化带给全中国乃至全世界。杨德昌有一句老生常谈的名言，说是电影把一个人的生命延长了三倍。 为什么会有这种说法？因为假如每个创作者都在忠实的书写自己的生命体验的话，那么电影将会成为一座桥梁，连接我的故土和你的远方， 连接先辈的过去和我们的现在，最后会连接你我每一个普通人的情感。所以电影是什么？是关于本真的艺术电影。人们讲一个好故事，讲一个属于自己的故事吧，观众其实没那么挑剔。