你热情似火,换来却是我的冷淡,我不敢面对过去,受伤的我不忍看,遇到几年前的我记得转手机,滚蛋。
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真的很暗,就当你的离开是无息气冷战,我很烂很烂,你热情似火,换来却是我的冷淡,我不敢面对过去说声我不忍看你遇到。几年前我去那说我只能断,现在也许不同路,我爱你爱到尽头接近无穷数。以前你总问我有多爱你,但曾在我眼角哭 红处,原来到最后只剩我还在 坚持,可我还认定我还没爱够。可是卖螺丝卖北卖够时间吧,我们的变态就会 over over over 我 们终于错过,一年有三千六万,不许起起落落。


生前从未发布过一张正式专辑,现在离世二十四年后的二零二六年,依旧凭一曲歌声牵动千万网友的心弦。宋 月婷,她是华语说唱难以复刻的天才,曾斩获金曲奖最佳作词人,并肩同期周杰伦、王菲。去年,陶哲也为他的人生境遇红了眼眶,成为一代人心中永远的易南平。可回望他短暂的一生,命运 却步步紧逼,将他拖入无尽泥泞。十四岁远赴美国治病,语言隔阂与孤独让他独自咽下所有委屈,唯有说唱成为他唯一的情绪出口。十九岁时,他惨遭挚友背叛,为情义扛下罪责,深陷牢狱。昏暗岁月里,他以半截铅笔、粗糙纸片为依托,写下 life's struggle, 字字皆是切身之痛,道尽人心险恶,世事凉薄,世人皆戴面具,知青挚友或许便是落井下石之人。当我睁开双眼踏入这个世界, 没有华丽技巧,没有刻意炫技,每一句歌词都是苦难沉淀的血泪独白。出狱之后,岁月静彻底封闭内心,不再轻信旁人。他蜗居在十几平米的狭小出租屋,日夜沉溺创作。一台二手键盘,一双双卡录音机便是全部设备,作词、作曲、编曲、演唱、混音全部包揽。小小卧室是他的录音棚, 就磁带是他的专属唱片。二零零一年,他确诊多发性骨髓瘤晚期绝境,彻底碾碎了他微弱的希望,鄙视弟弟遭遇严重车祸,家庭陷入困顿,他默默隐瞒病情,独自承受病痛,依旧坚持写歌创作。陶哲偶然听到他的 demo, 惊叹其才华,当即想要签约合作,可苏月婷却温柔婉拒,许下一句,等我好起来再见。这期约定最终成了终身遗 憾。那个时候如果他出来的话,他会是一个先锋者,他会铺路, 他会让 hiphop 跟 rap。 现在中国不是一种地下音乐,而是现在是主流音乐。在病痛的折磨下,他写下温柔又破碎的歌,一边对抗世界,一边渴求爱意。二十三岁那年,宋月婷在母亲怀里安然离世,世人以为这位天才的故事就此落幕。离世一周年, 整理一物,拼凑发行了他的一座专辑,零宣传零推广,如同石沉大海,却凭借直击人心的力量野蛮生长,长久流传。热狗、瘦子等知名说唱歌手纷纷在舞台上致敬他的作品。 二零零四年台湾金曲奖迎来乐团神仙对决,周杰伦、方文山、王菲皆是夺冠热门。可当颁奖人念出最佳作词人宋月婷时,全场哗然。最佳作词人奖则奖的是 宋月婷。一众乐坛大咖全体起立致敬母亲,带他站上领奖台,接过这份迟来的荣光。他托梦给我的时候告诉我说啊, 他是天上的音乐天使,他有两只很大的翅膀,假如说他的音乐能够感动一个人的话,他的翅膀就会长出多一根羽毛。 要我觉得他现在的羽毛一定是长得非常的丰盛。二十四年匆匆而过,世事更迭,许多人被岁月遗忘,唯有宋月婷始终被铭记。命运剥夺了他的自由,健康与生命却无法摧毁他的才华与灵魂。如今这位天使少年终飞往没有苦难与背叛的温柔净土。

志明哇, 心酸。这里红 那就已是落寞, 无法逃避, 失去了。青春 已倒下, 情已是落寞。 啊 啊啊 啊 啊。



有人写出了新梦里的宁静与星光,有人编出了大腿粗的油腻与窥探,有人从底层来把女性当做一个有命令、有挣扎、有未尽之梦的主体,跟生活格斗的女孩,把他们的脆弱与坚韧写进了旋律里。他看到二妹们 是一个女孩残存的与残酷现实不符的童真,但可以取大腿粗部分。男人精神的平静与平静不过如此。三岁学钢琴, 西安音乐学院科班出身,旗下有三个女儿,参加过育儿节目。在父亲的身份里,歌曲的画面表达从马桶里伸出黑丝的腿,这是什么等级的神人?高处出生的蛋壳离开女性写不出东西, 其实创作才能也只是勉强的雪碧浇头。可儿,我就是这么真,曾渴望被主流接纳的本真一瞬,却被夺冠成名后拉出来作为羞辱。谁说男人没心机, 人生就是这样讽刺,尝遍生活的卑微与隐忍,才会懂得。 早年一群苦行僧,没人问他哥里为什么要走,因为吃过苦的人都听懂了。到今天,雇着票 子、车子、房子、妹子那几套,但可不仅狠狠丢着男 rapper 的 脸,还要把等帽子扣回大众艺术没有高低,但审美和人性是有差异的。人和人的差距竟然可以到如此地步。

双喜中了眼睫,白色口红,恋着诺言,不是他做梦,是梦根本不记得彼此,互相怜惜了彼此就深处迷惘之中一层一层努力寻找,迷茫是内心不安的怂恿,担心我懒懒 动重导致了我那些才在被掩盖卷 万有独单你开始变冷淡,我声音无法说,忘无牵挂的小手攀。我从未见过你会如此决心和果断。感谢你,祝。

有没有发现,说唱在中国有个特别拧巴的现象,越是被听的多,就越是被骂的狠。综艺一季接一季,播放量动辄上亿,可以谈到审美艺术价值,说唱几乎总会被一群人永远放在被审判的位置, 好像很多人从一开始就没打算把它当成一种正经的表达。作为一个用双语教过一千五百多个学生吉他老师,我想把时间拉回到源头。在美国,说唱诞生在街区、平民区和移民社区, 他不是舞台音乐,是没有话语权的人抢回话筒的方式。你没有学院背景,没有主流资源,那就用最直接的语言把愤怒、身份、现实砸出来。 后来这套表达进入华语世界,路径也很清楚,先从台湾再到大陆,从地下 battle、 街头演出,一点点进入到了公众的视野。问题在于, 很多听众习惯了旋律先行,修辞优雅的表达,一下子变那种密集的、直白的,甚至有点粗犷的语言,很容易本能的排斥。 于是很多人只看到了冲撞,却没有认真的去听内容。但如果你去听,会发现,很多优秀的说唱作品本质上是一种写作,只是他们不用旋律铺垫情绪而已,是用语言正面的推进。 国外 country glam 的 专辑呢,被写入了大学课堂,国内 guy 早期的作品被反复骂土狠、没修养,可这些歌词里面写的恰恰是他真实经历过的生活。就是我歌词里非常清楚 这个世界的运行轨迹,也只是我要用怎么样的方式去看待这个世界,而且让自己觉得自洽。你不需要喜欢,但很难说出来,他没有那么的不真实,他们只是选择了更直接的方式说话而已,这是一种表达方式。那我们纵观这件事情,放到教育里面,其实非常值得警惕。 我们好像一边鼓励着年轻人要有态度,你要去敢表达,要自信,一边呢?就在他们表达过于真实,过于直接时,迅速的否定, 这本身是一个非常矛盾的信号和态度。如果我们只教孩子技巧、音准、风格模仿,却从来不教他们如何去整理情绪,如何优雅的、从容的表达自己的所思所想。等他们长大后,要么不敢说话,要么只能用最极端的方式,或说用最虚伪的方式不说真话。 说场之所以重要,并不是因为他一定要被所有人喜欢,而是因为他提醒我们一件事情,艺术里应该允许真实存在。 真正成熟的艺术教育,不是把所有声音磨到一样圆滑,而是让不同的表达都能被理解,被放在合适的位置上。 如果连音乐都只能讨好,那孩子最后学会的只会是迎合。所以艺术既要包罗万象,也要说真话。

tell me what it's like 那 个 宁愿负责洗牌,而我们只管玩儿出对儿还是水儿。这是 我最美好的时光,而我却全 给精彩的失败。 check it life tell me what it's like 那 个 what what uh huh alright check it life tell me what it's like 那 个 what what uh huh alright life tell me what is life 那 个 what what what。 人生没有彩排,每天都是现 场。人生的烟叶只抽骆驼,试图努力忘去过去不开心的生活,结果发现其中掺杂了太多的 故事,我们又能怎样 因化而不相信命运的到头来会被它拖垮?人生不 如意,保持沉默,保证得说话算话,现实为什么永远实现不了 决策?那好吧。 life tell me what is like? 我 还在瞧着。 check it life tell me what is like 那 个 what what uh huh all right check it life tell me what is like 那 个 what what uh huh all right check it life tell me what is like 那 个 what what what what what? 有时候自己总在想,人就只能活这一辈子。所以不管这辈子活成什么样了,都要热爱自己的生活,别总看别人羡慕别人,别人的生活终究是别人的,自己过的才是自己的。就算你曾经过的多么弥赖,但 那是你自己活出来的。

爱世间一切全部都需要钱,也幻想撞我,命运也没曾让我指尖在那天碰,没希望这天落下的雨天,宁愿得了病配了命,我的怀里是拥抱,我的钱,我的 没他妈不想上去任性奔走,贪恋你往深渊,欲望无敌,只。