王菲《主角》为什么难听

王菲的这个新歌啊，嘿嘿嘿。啊哈喽，大家好，我是你们最喜欢的齐飞翔呀，最近几天王菲老师终于出了他的新歌，叫主角，我看到网上的评价还是比较褒贬不一的，有人喜欢的不得了，有人觉得这个啥也不是，那到底这首歌怎么样呢？我们一起来听 一下， 还是一个大弦乐抒情歌？ 不是，等一下，这开头怎么这么不好听啊，不是，什么情况啊，这开头，这这这么，哎呦天呐，我 oh my god， 不 应该啊，他怎么是这个声音啊？我觉得这个也许不是王菲的问题，可能是录音的问题，这是不是他自己搁家里录的，没有进录音棚啊？ 也不是啊，我看这个标的也是专业录音棚录的呀。那也不应该，这声音咋录成这样呢？这声音听起来非常的闷，而且非常的粗，就有点那种痰，就也不是卡痰，就是音色有问题，难道是混音的问题？也不像啊，咋回事啊到底 是啊，哈哈。啊， 什么情况？ 哈哈哈哈，这个，这是他自己唱的，是是他自己唱的吧。啊，对啊，是他自己唱的，这是秦腔啊，这是陕西话。那这个陕西话就很难评，因为我不懂陕西话。 那我觉得这个没有想到竟然会有这一段，王菲竟然还会这个，那我觉得还好啊，其实这个副歌听起来没有没有主歌那么难受，我觉得这个副歌还行还行 哦，节奏好听， ok， 进股了。 我天，不是主歌唱的真的是真的有点难听的这个主歌， 但好在他的那种标志唱腔还是在的。 来了 月亮一丈丈高，骑白马过石桥，石桥外照三川万家灯火。还有这么一段呢。元元 气昂昂步步高连红绸彩高桥高桥又等西汉成北。哦哦哦 哈哈哈哈哦哎 其实这首歌听下来我觉得还是蛮好听的，但是也是有点一言难尽的。我觉得这首歌很难听啊，网上有很多的言论我也看到了，有人夸上天了，有人贬低的，觉得他啥也不是。我觉得其实也没必要实话实说。这首歌不好听吗？我觉得是好听的，旋律非常优美，但是这首歌 完美吗？我觉得肯定也不完美。我觉得最大的问题是可能王菲老师他在这个机能还是退化了，尤其是主歌，就是主歌上来那一声就是有点公鸭嗓，就第一句公鸭嗓一上来我都怀疑这是咋了。我怀疑是不是录音没录好，是不是自己在家录的没进录音棚用用手机录。 哈哈哈不管是什么问题啊，反正这个主歌是真的不好听，因为王菲老师他这个唱腔其实是挺特别的，即使是在音域跨度不大的部分，也有很频繁的真假音转。 那他在这首歌里面表现我觉得就很明显，就是他真音的表现真的非常不好，真音就很粗很哑很闷啊，完全没有他以前的空灵感。但是他经常在句尾就转音，一下就转到了那个假音上，到那个位置上就舒服了。所以我听这首歌的感觉。我听这首歌主段部分的我的感觉真的是一下舒服一下不舒服的。 就是啊，好舒服呀啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊， 这谁受得住啊，这谁顶得住啊？那到副歌我其实觉得还是比较喜欢的。那我觉得这首歌好像比较有争议的部分，其实是副歌戏腔这部分唱的好不好，我不知道为什么这副歌能有这么大争议啊，可能是在方言，这句话我确实不懂啊，而且它整体听感可能也不太符合我们传统流行音乐的这种听感，但我个人觉得这个副歌还是蛮好听的， 可能因为我以前没有听过王菲唱这样的类型的，就是不管是秦腔还是其他的戏曲，我没有听过他唱这这样的，所以听起来我觉得还是挺新奇，挺惊喜的。所以我觉得这首歌可能问题是出在戏腔以外的地方，就是主歌部分， 他正常唱歌不戏腔的部分真的不好听。好吧，那，那这首歌我们一起打着分吧，我的评分是六点五分。好，大家觉得这首歌打几分，也可以在弹幕上打出，让我们看一下。哎， 还是一言难尽，还是难平。好。大家听完这首歌之后呢，还有一些很好听的东西，这是我自己本人的第二张个人专辑，叫我的心是一片亮的，亮的荒原在这里非常好听，非常牛逼，大家不听一定会后悔，大家看完视频以后一定要听一听啊。

王菲再度跨界引爆热议，主角主题曲为何掀起争议风暴？家人们晚上好！最近娱乐圈最吵的音乐话题，绝对是王菲的新歌 张艺谋监制的矛盾文学奖改编剧，主角还没开播，王菲演唱的主题曲先炸了全网。这是他和张艺谋时隔二十四年在合作，也是二十三年来第一次为电视剧献声。本来是王炸级别的神仙联动，结果新歌一出，直接吵成了两派。有人直呼太违和，甚至说听出了喜剧感。 表面上看，这就是一首影视主题曲的口碑两级分化。王菲这次彻底打破了自己空灵仙嗓的标签，大胆把琴腔和流行乐揉在一起，还直接飙起了陕西话。陕西方言的咬字加上地方乐器的点缀，确实和他以往的风格天差地别。 喜欢的人说这是降维打击传统与现代的碰撞太惊艳，反对的人却觉得他的嗓音和琴腔的粗犷厚重完全不搭，少了西北戏曲的苍凉劲。甚至直言龚琳娜谭维维来唱会更合适，两边各执一词，吵得不可开交。可我想说，这场争议根本不是王菲唱的好不好这么简单。 这时候就有个最核心的问题，为什么王菲只是换了一种唱法，就能引发这么简单？这时候就有个最核心的问题，为什么王菲只是换了一种唱法，就能引发这么简单？这时候就有个最核心的问题，为什么王菲只是换了一种唱法，就能引发这么大的标签里？ 这件事的本质是，国民天后的自我突破。 vs 大 众的固化审美，是传统文化的创新尝试。 vs 大 众的固有认知，藏着整个音乐行业最拧巴的现状。咱们先做第一个最直观的对比，王菲的鲜和秦腔的土。 提到王菲，所有人的第一反应都是清冷空灵，不食人间烟火。他的声音像天上飘的云，像山谷里的风，唱的是都市人的孤独和浪漫。而秦腔是什么？ 是黄土地上喊出来的声音，是西北人摔碎了骨头揉进血里的呐喊，粗利厚重，带着一股子生猛的生命力。这两种气质本来就是两个极端，就像让林黛玉去唱秦香莲，不是他唱的不好，是大家脑子里的刻板印象太根深蒂固了。 再对比谭维维的华音老强一声喊、龚琳娜的戏腔作品，他们的嗓音本身就自带力量感和烟火气，和传统戏曲的气质天然契合，所以大家更容易接受。而王菲的反套路尝试，自然会让很多人觉得不对位。再做第二个更深刻的对比，王菲的任性和主流歌手的安全。 现在的影视 ost 早就成了流水线产品，大部分歌手都在走安全路线，找最火的制作人，写最套路的旋律，唱最不会出错的抒情歌，不求有功，但求无过，听完就忘也没关系，只要不挨骂就行。可王菲从来不是这样的人，他早就站在了乐坛的顶端，什么荣誉、流量、名气都有了，根本不需要靠一首歌讨好任何人。 这些年，他偏偏不和大牌团队合作，反而专找小众音乐人玩春晚，翻唱名不见经传的乐队作品。这次又找赖婷、范伟写歌，玩起了秦腔融合。别人都在挤那条宽敞平坦的大路，他偏要走那条没人走过的长满荆棘的小路，这份任性和底气，是整个娱乐圈独一份的，也是争议最大的地方。 那王菲为什么非要做这种吃力不讨好的尝试？他真的是闲的没事干吗？当然不是，他做这一切只有一个原因，热爱他不是为了赚钱，不是为了炒热度，就是单纯想玩点新的，想给自己的音乐找点不一样的可能性。 就像一个已经拿遍了所有世界冠军的运动员，放着舒服的日子不过，非要去挑战自己从来没接触过的项目，不是为了再拿一块金牌，只是因为热爱，只是想突破自己的极限。他早就不需要向任何人证明自己了，他只是在做自己喜欢的事而已。 再往深了想，这场争议其实照出了我们所有人对传统文化创新的矛盾心态。我们一边喊着要传统文化复兴，要让老祖宗的东西火起来， 一边又把传统文化框的死死的，觉得秦腔就只能是老艺人在戏台子上唱的样子，只要有人改了一点，变了一点，就骂人家不伦不类，糟蹋传统。 可传统文化从来不是博物馆里落灰的标本，不是只能有一种打开方式。河南卫视把戏曲和舞蹈结合火遍全网， 刀郎把民间故事和流行乐结合成了现象级爆款。王菲用自己的方式唱秦腔，为什么就不行呢？创新本来就没有标准答案，有人喜欢就有人讨厌，这太正常了。 其实有正义本身就是一件好事，如果一首歌出来，所有人都清一色的夸好听完美，那才是真正的失败，因为那说明他没有任何突破，没有任何新意。王菲的这次尝试，不管你喜不喜欢，他都给传统文化的创新提供了一种新的可能，给整个乐坛打了一针强心剂。 他用自己的影响力，让更多年轻人听到了秦腔，了解了秦腔，这本身就是一件功德无量的事。说到底，音乐从来没有标准答案，艺术也从来没有唯一的正确打开方式。你可以不喜欢王菲的版本，但你不能否定他的尝试和勇气。 真正的艺术家永远不会停在原地，永远不会被标签困住，永远在突破自己的路上。王菲用他的新歌告诉我们，不管到了什么年纪，不管取得了多大的成就，都要保持对世界的好奇，保持对热爱的执着。你们觉得王菲的这首秦腔主题曲怎么样？是惊艳还是违和？一起聊聊你的看法。

王菲新歌为什么被很多人否定？原因很简单，不是因为唱的不好听，而是因为这首歌是影视定制歌。王菲新歌主角是张艺谋导演新剧的主题曲，喜欢看剧的明白人都知道，像这种专门为电视剧定制的主题曲 绝大多数都扑街，比较少会出圈，大多数影视定制曲受众比较偏小，很多人不喜欢也特别正常，咱们没必要因为自己不喜欢就说这首歌不行，你们喜不喜欢这首歌？

王菲唱的主角真有那么难听吗？近日，月评人丁太生公开点评王菲为电视剧主角演唱的同名主题曲，直言太难听了。丁太生的核心评价包括王菲的声音已经彻底不受控了，掌控不了自己的嗓音，秦腔唱段也够难听的， 并认为王菲这个演唱真的会有点拉低观众对于剧情的信任度。他还提到王菲接唱这类歌曲除了个人喜爱，也可能涉及人情、唱酬等因素。不过看到网上大部分网友对于王菲的演唱还是比较认可的，认为他以清冷唱腔唱出角色跌宕命运的苍凉感，是一次大胆的艺术尝试。 不知道丁太生为何有如此多吹毛求疵的观点，作为专业阅评人没问题，但一味嘲讽贬损不但有失风度，连专业素养都荡然无存，又能有多少网友对你的点评产生共鸣与认可呢？

宝子们，王菲唱的主角你们都听了吧？是不是耳目一新，出乎所有人的意料，就没有想到王菲是以这样的姿态出现， 他跟张艺谋是第二次合作，张艺谋这个规律很好掌握，因为张艺谋他很多作品是有故土情结的，所以他很多作品是描写他故土 家乡，这很正常。王菲以往的风格不是这样的，他的声音在云端空灵清冷，不食人间烟火，但是这次唱上秦腔了，你敢想不？唱上大地了，唱上苍生了，唱人间百态， 跟他以往就完全你想象不到。所以他这个姿态出现的时候，大家都啊特别震惊，天后就是天后，宝刀未老。因为你要搞清楚，秦腔很难唱的，而且传统的秦腔有秦腔的演员吗？他们那个 发音是嘶吼那种方式，王菲与众不同的点在于什么呢？他用自己的声线，他没用那种传统秦腔演员那个声线去唱， 他就属于是将个人特色，个人命运，再加上传统文化，再加上流行元素融合到一起，融合的不错， 也符合这个电视剧想要表达这个主题跟意义。破圈，绝对是文化破圈。所以这歌就爆火吗？全网热议，一般一个作品要是爆火的话，那可能争议就大，就有一些人会提出一些反对意见，这个正常，萝卜白菜各有所爱，你只要是理性的探讨交流 无所谓，但是有些人就是恶意的，你比如这位丁太太，他不是一次两次了，大家也都了解，就作为一个男人，毒舌靠扯老婆舌为生，嗯，也是毒一份。你这文明社会包容性特别大，居然有他的生存空间， 那嘴那个损呐，他说啥？他说王菲这歌曲唱的难听，不仅秦腔难听，关键是他声音控制不住了，离开舞台太久了，这是很多演员不可避免的问题，就说的挺悲哀的， 我真的，我这里想安慰一下这个王菲的歌迷们，别着急，稍安勿躁，不用跟他变，也不用生气，常规操作之前大家还有耐心跟他一对一的，足智足智的去反驳他，现在发现根本不需要浪费那时间，你只要把丁太生本人的作品搬出来，直接就打他脸了。 他不说王菲无法控制自己的声音吗？来，咱们听一下他自己本人的作品，他怎么控制自己？无论是作曲作词还是声音，他都没控制住。来听一下他这个神作，两千五百年。 嗯，有人问你服不服？哎， 也不知道他身上这股自信从哪里而来，突然对他肃然起敬。就是在这个行业里，无论是个人能力还是怎么着，就没有任何建树，没有任何代表作，没有任何出跳的地方，但是却总是去审判别人， 就问他三字，凭什么？凭什么无与伦骥？当然他还没说尽兴，他抨击完王菲之后没尽兴，又饶在上谢娜张杰夫妇了 哈，他说这个谢娜开演唱会不可思议，他开演唱会不是因为唱的好，是因为有一个好老公张杰。然后同时他又说，由于我们传统的农耕文明啊，由于对就是审美教育的缺失 啊，所以张杰才会是流行音乐里比较有名气的，他觉得这个很可配。然后谢娜呢？还不如张杰呢，比他还没文化。哎，说的老难听了， 他说他们夫妇俩属于是这个行业的一个乐趣，给这行业贡献了不少乐趣，其实他就是总结就一个字，就说他们夫妇土，你说嘴多厉害。 这里咱们就不用说话了，不用吱声了，因为一般啊，谢娜本人喜欢自己亲自下场，不知道这次能不能下场。咱就吃瓜吧，坐小板凳等吃瓜。

王菲唱了一首主角的主题曲，没想到炸出了一群牛鬼蛇神。把好好的一首为电视剧打造的主题曲，按流行音乐的标准去评判。我拜托这些人，你们的话去看一下主角的这本书，或者在网上搜一下这本书大概讲的什么故事，你再来评判 人家。王菲压根就没把这首歌当流行音乐去唱的，他唱的是歌吗？他唱的是易秦娥，唱的是自己，唱的是一个人波澜起伏的一生。最近刷了好多人说王菲这首歌唱的奇怪，不好听，根本就不像歌，还竟然有人说他晚节不保，我听了都要笑了。 就算天后现在开始不创作，华语乐坛也没有一个人能跟他比肩的。说实话，我看着也挺无奈的，大部分人只是随便听了几句，扫了一眼片段，就用普通话、流行各的标准草率下了结论。还有不少人借此感慨说现在的歌曲和戏曲都变了味， 总执着有过去的老腔调，觉得创新就不正宗，就是跑偏。可我想说的是，传统戏曲本身就需要创新才能真正传承下去，歌曲也一样，不能一成不变。 戏曲本身千百年来就在不断的改革，不断演变中走过来，守着老调子固步自封，只会慢慢被时代淘汰。真正的传承从来不是原样复刻，而是在根基的基础上长出新的灵魂。 哎，王菲的这首主角恰恰就是最好的创新表达。这首歌从一开始就不是用来传唱的。流行金曲， 他唱的是一秦娥，是藏在秦腔里一个人完整的一生。尤其是里面的三段秦腔，层层递进，精准对应他的前期、中期、后期的新旧变化，完全符合原著。看懂了人物，你才真正懂得这首歌有多高级。 大家可以仔细听一下这首歌里面的三段秦腔，每一段唱的都不一样。第一段秦腔唱的是初入世，是卑微局促的易秦娥，从大山里面走出来，懵懂怯弱，在剧团里面打杂求生，必排挤，必拿捏，必周遭的是非妥协， 小心翼翼，战战兢兢被动的活着，不敢有锋芒，不敢有自我。这段秦腔低沉隐忍，带着秦腔独有的苍凉苦意， 不是难听，是藏着小人物的惶恐委屈和身不由己。很多人听不出里面的压抑，只觉得平淡无奇，是因为没读懂一个底层女孩在命运里面的挣扎与无助。第二段秦腔唱的是站在巅峰光芒却满身风雨的易心娥，凭着一身本事熬成舞台重要的主角， 万众瞩目，意气风发。可越是耀眼，越容易被人嫉妒，被人算计，被人恶意针对。台上是万人追捧的名角，台下全是流言蜚语，是非纷争，人情冷薄。 这段秦腔固然开阔高昂，有气场，有锋芒，高昂之下又藏着挥之不去的疲惫与孤独。 外人直听见突兀的戏腔，看不懂高处不胜寒的无奈，不懂风光背后全是无人言说的委屈与伤害。第三段秦腔才是真正的意境，唱的是历经半生千帆看淡的一秦娥，大起大落，爱恨得失，恩怨浮沉，全都走过一遍， 不再争抢，不再辩解，不再纠结旁人的机会与非议，看透了人性，接纳了命运和生活和解，和自己和解。唱腔的话是舒缓悠长，不悲不喜，从容淡然，没有刻意煽情，没有情绪宣泄，只剩下岁月沉淀的通透。 有人觉得平淡无味，是因为不明白，真正的释怀从来不是歇斯底里，耳矢波澜不惊。王菲没有炫技，没有迎合大众的审美， 他用最贴合人物的唱腔演活了易晴儿的一生。从卑微求生到光芒万丈，再到淡然归心，三段秦腔就是一个女人完整的成长与蜕变。我个人认为，王菲绝对把主角这本书看通透了。很多人听歌只听热闹，不看内核，只凭表面观感就断章取义，随意评判。 他们不懂人物，不懂人性，不懂戏曲传承的意义，更不懂人生起落自然。听不懂这首藏着半生悲欢的主角。真正好的作品，从来不是取悦耳朵，而是叩击人心，懂得的人自然共鸣。

王菲唱秦腔，这一刻仿佛我来到了关中， 歌词写的非常好，给我一种见天地见自喜的感觉。我会让你们听王菲的新歌，主角，这是前两天刚上架的，可能很多人还没听过，没关系，正好一起欣赏一下。 延续的最高境界，不是演给人看的，是演给苍天看的， not turns out。 王菲唱秦腔，这一刻仿佛我来到了关中 大地形，自带那种蓄势感。 回家快点，大爷穷一定要好好学唱戏，再苦再累要坚持下去， 人生后面加了点滴泪，多了一份凄凉。 弦乐其实很有呼吸感，仿佛一下子就把我拽进去了。 这个地方应该是有出处的，你们知道的可以说一下。石桥万丈三团万家灯火共团圆。 青龙步步高，练红绸踩高潮，高潮要当戏，战场辉煌。 歌词写的非常好，给我一种见天地见自己的感觉。 秦腔他没有对不起我，我也不会对不住他的，一定把秦腔唱下去。 来，先问一下有没有关中王，评价一下他这个秦腔发音标不标准啊。其实前几天他这首歌发出来，网上声音是褒贬不一的，有人觉得哎呀嗓音技能退化，也有人觉得说旋律不够上口，对于我来说还挺有吸引力的，就是我乍一听觉得哎， 有点意思，我会愿意去花时间多去了解这种传统文化。琴腔旋律上面肯定有人觉得哎呀太平了，起伏感不够，那他必定是个 ostost， 最重要就是服于剧情，服于人物 主角这部戏我刚才查了一下，他是拿了矛盾文学奖的，剧作改变成影视化的，讲的是一个秦腔明令的一生。所以你在歌里面得体现历史的厚重，文化的传承， 还有跌宕起伏的这种感觉啊，至少我在听的时候是能把我带入进去的。我能感受到作者他想表达的点，演唱上面，特别是在主歌，那个技能和音色是回不到巅峰，但这是一个科学规律啊，没有人能跟时间作对。 其实歌词的第一句很能映射他现在嗓音的那个质感，过了花期才算国满之地。 他的嗓音让我觉得褪去了年轻时候哦不可一世的那种仙气，但是多了一份沙哑和颗粒感，就这种经过岁月的打磨，唱这种歌才更加有故事和厚重感。可能年轻歌手啊，在机能上音色上是占一点优势，但是你能唱出这种味道吗？我觉得 够呛。歌词是我觉得最重要的一个点啊，你看他一上来怎么写的，过了花期，挨了雷电，吞了流眼，进了苦水，四个动词 迫哀吞进明显就是吃了苦头啊。什么叫做台上一分钟，台下十年功，舞台上的光鲜亮丽都是无数的汗水跟泪水竭尽而来的。然后到了副歌，我最喜欢是这句， 影子被定在墙上。这个定用的很巧妙，因为我就在想，你站在舞台中间，不应该是享受这种万众瞩目或者聚光灯打在脸上这种感觉吗？ 但实际上他在享受舞台的同时，也失去了作为普通人这种自由啊，被观众，被舞台，被名声相当于架在那，所以用了定这个字。我是这么理解的，反正 下面两句其实是李白的诗句，感兴趣自己搜一下。既言燕雀莫相酌，自有云霄万里高。什么意思？可以大致理解为燕雀安知鸿夫之志在，无论你台下还是背后。有人怎么样议论我，我不 care， 我的志 远在万里。后面这一段月亮也涨涨高。我刚才查了一下，就是关中里边的童谣疫情额，步步高。疫情额这三个字就是主角这部戏的主角啊，所以他巧妙的融入进去，不是生搬硬套。 整首歌我最喜欢就是后面副歌，特别是这两句，青山见我映如潮如露如电，如月在江。他有一种东方的哲学在里面。西方讲究是什么哦，征服自然，个人英雄主义对吧？那我们东方更多的是什么？天人合一？就可能那戏里面的主角感受过世间的繁华哦，舞台的喧嚣，但是到最后 脱下戏服，从舞台回到陕河，人生如戏，繁华褪去以后，不需要任何的装扮才是最真实的自己。哇，这最后几句写的太好了，见天地见自己，反正给我有点这种感觉。最后说一点点 编曲啊，可能大家平时听流行抒情听多了觉得，哎呀，这个编曲太平了，没有说什么出彩的点，但是 os 的编曲要是蓄势感，他也是有层次有递进的。就比如说弦乐 第一段的副歌跟间奏，他是以大提琴为主，一二小提琴无论是音量还是音域都比较低，间奏那个大提琴一出来我就感觉 黄土气息扑面而来，到了第二段，他的一一二小提琴才慢慢的往上加，音域慢慢的变大啊，层次也慢慢的变丰富。这弦乐他是有呼吸感，是有线条的，人家老师是会编的，如果你给那种不会编的我告诉你，东一榔头西一棒槌特别出息 啊，他的火音和母带也是往 ost 那个路子去靠，你比如说看他一上来音量是比较小的，到了最后叔叔拉满他要的是一个情绪的推进，故事的完整性。跟我们之前讲过那个马戏之王 zcc me 啊， 大同小异的思路。好的，王菲这首主角我们就差不多聊到这，在主播这我们可以听到来自天南地北的老个性格，同时也不会忘了我们脚下的这片土地， 我们国家的文化底蕴非常深厚，这些传统文化需要被一步一步传承下去。那就明天见，家人们散会。

为什么王菲一开口，评论区就炸了锅？付出位聚集主角献唱主题曲，这首歌融入了秦腔元素，配上王菲空灵的嗓音，反差感直接拉满，赞美声压过了差评。但有人说谭维来唱可能更有味道。 五月十二号，王菲老邻居歌手黑妮公开点评这首歌，还针对王菲的问题给出了自己的看法，点评太到位，直接引发网友争议。其实谁对谁错不重要，重要的是这首歌给歌坛带来的震撼。 那黑妮到底说了什么？他一共提了三个点，第一个就直指王菲唱法的来源，据他透露，王菲的唱法并不是自己独创的，而是模仿爱尔兰某位歌手，再根据自己特点融汇贯通，才打造出属于自己的独特风格。

陕西方言从来没有做错什么，他本就不该道歉。王菲新歌主角里融入了一段秦腔陕西方言唱词，却被不少人调侃成天后下乡种地，更有人跟风嘲讽，字里行间满是对陕西方言的隐性偏见与恶意。这一刻，才真正让人觉得，西北方言在某些人眼里，始终少了一份本该有的尊重与底气。 提起陕北人民第一印象永远是厚重的黄土高原，喊着耗子的乡里百姓，还有日复一日辛勤劳作的烟火日常。在固有的刻板印象里，陕西方言早已被贴上吐气的标签。可当这份乡土乡音对王菲以正中且极具艺术感的方式唱响时，反倒有人觉得格格不入， 心生尴尬。一九九六年，王菲在香港乐坛凭浮躁唱出独特风骨，被世人封为别具一格。那么时隔三十年，我们为何不能承认，他身上自带的仙居与风骨，本就可以扎根在厚重的黄土大地之上？翻开评论区，无数陕西网友留言听完这段唱词瞬间想家了。不止于此，各大音乐教室也纷纷想起这首歌的合唱声。这份广泛的共鸣，早已证明，陕西 乡音从来都拿得出台面。这是用乡土之声吼出不被世俗化精致定义的鲜活生命力。就像安塞腰鼓，从八百里秦腔的尘土飞扬里走来，从黄土高原一路敲到天安门广场。人们对方言的刻板偏见不会因为一首歌就彻底消散，但只要多一次这样的传唱，多一次这样的共鸣，压在乡土方言身上的偏见枷锁就会轻伤一分。

哪个瓜皮让王菲唱主角这歌简直就像这歌那句歌词中了冷箭，有多少功力才把王菲推到前面前后这一辈子口碑。 再说这歌刚听是不是有种格烈的感觉？歌词很硬，但是旋律太平，压根就没有西北人那种悲壮苍凉出自生命呐喊的那种底色， 更没有主角从社会底层向上打熬的那种挫磨、挣扎和不屈。不过要是抛开这歌的合声，单听玄乐又能发现一种在低维度窄空间震荡跟挣扎的那种细节。回过头再来看，乍一看歌词好像天生给谭维写的那种感觉，稍微能淡一点点。 不过要是能有一种稍微沙哑低沉且能寄托西北人情感的这种嗓音来演绎这歌的话，或许主角就完美闭环了。

既然唱法是学来的，那王菲的基本功还在不在线？黑妮提到的第二点就是王菲的气息问题。他说气息对歌手太重要了，需要每天坚持练习，还得保护好嗓子。但王菲在这方面做的不够，包括之前春晚唱的歌，都有个共同特点，气息不稳。所以黑妮得出结论，王菲忙于自己的事， 忽视了日常掉嗓子。但问题来了，王菲跟谢霆锋复合后一直很亲密，日常除了宅家，基本没别的工作，按理说有大把时间练习，那气息不稳到底是因为不练，还是因为年龄和心态？说白了，如果你不缺钱，活得有开心，你还会坚持练基本功吗？

既然有人说王菲唱主角唱的难听，真是好大的口气啊。要不你唱来听听看？也有人说谭维维唱会更好，其实我觉得并不是因为王菲是天后就吹捧他，我个人觉得这首歌他唱的真的很好听。 你不能说因为说他不好，反差感大，有流量你就说他不好，我觉得这样不好。呃，你们觉得呢？我到底看看有多少人说他唱的不好听。