夏天妹妹enemy怎么付费
为什么全网超五十亿流量，结果还不如人家一顿饭钱？艾米导演晒出收益截图，才终于知道格塞菲为什么冒着被封杀的危险也要说这段话。戏呢？钱呢？ 你们的钱都用到哪里去了？正新戏曲真的不是喊的，这样的艺术家不保护，不给予基本生存给谁？ 短剧艾米上线后，收获了极高的关注度，全网相关话题阅读量破五十亿，平台播放量更是破十亿。而这部火遍全网的短剧，不是什么资本加持的产物，而是煎饼果仔和夏天妹妹两个热血笨蛋用双手一点点搓出来的。没有 ai 特效加持， 没有绿木工业流水线，甚至没有一个完整的制作团队。他们两个人包揽了编剧、演员、孵化到拍摄后期所有活连剧组的经费 都是靠接零散商业订单一笔一笔攒下来的。他们的拍摄成本低到离谱，单级成本不过五千块上下，可每一分钱都花在了实打实的创作上。为了还原民国片里那座承载着家国情怀的老戏台，他们辗转多地，放弃了省时省力的数字合成， 硬生生找到了一处斑驳破旧的真实戏台。光是往返的差旅费，就耗掉了他们大半年攒下的积蓄， 整部剧拍下来，仅拆旅费就达到了六位数。夏天妹妹为了让戏服更有民国质感，没有从电商平台批量采购廉价道具，而是亲自上手改造，把二手婚纱拆开，一针一线缝上盘扣，改成剧中贴合角色的嫁衣。他们不是不想赚钱， 是从来没有把赚钱放在第一位。在 ai 短剧横行的当下，别人靠着一键生成的剧本换脸，特效低成本高产出赚的盆满钵满， 每分钟制作成本不过千元，单日就能产出二十部作品。可煎饼果仔和夏天妹妹偏偏选择了最笨最费钱的路。他们 拒绝敷衍，拒绝流水线式创作。在别人用算法批量生产爽点的时候，他们在字斟句酌打磨台词。在别人用 ai 生成场景的时候，他们在实地取景反复调试。在别人追求快速变现的时候，他们在死磕，每一个情绪的递进， 每一个细节的还原。他们曾坦言，拍这部剧的所有经费几乎都花在了创作上，吃饭都要精打细算，到最后甚至连投入新剧本创作的时间都没有，只能无奈向网友求助，希望能找到合理的筹集经费的方式，却连打赏都不愿接受，只想靠自己的作品获得认可。 可就是这样一部用真心换真心的作品，换来的收益却少的可怜。两千块的纯播放收益背后，是他们无数个熬夜改剧本的夜晚，是零下户外反复拍摄的坚守，是肌肉拉伤高烧不退的付出，是六位数差旅费的头。 这份反差像一根刺，扎在每一个关注他们的人心里，也让我们看清了当下创作圈最残酷的现实，流量不等于收益，真诚不等于回报。反观同期的作品，差距大到让人窒息。就像内部热辣滚烫累计票房突破三十四亿，这份收入是 enemy 两千块收益的 一百七十万倍。当然，我们不能否认热辣滚烫的努力与价值，但不可忽视的是，它背后有强大的资本加持， 专业的制作团队，铺天盖地的宣发资源，从筹备到上映，每一步都有充足的资金支撑。不用为差旅费发愁，不用为戏服打磨费心，不用为经费短缺向网友求 助。同样是用心创作，同样是获得了市场的认可。可一边是几十亿的票房入账，一边是两千块的微博回报，一边是众星捧月资源云集，一边是两个人咬牙坚持、艰难支撑。 这不由得让人想起何塞飞当年的那他为基层戏曲演员发声，质问行业资源错配，质问那些坚守艺术的人，为何连基本生存都难以保障。那时，我们或许还不能完全共情，可看到 enemy 的 遭遇，才真正明白他的良苦用心。 煎饼果仔和夏天妹妹不就是当下创作圈里的基层艺术家吗？全网五十亿的流量，从来不是虚有其表的数字，那是千万网友对真诚创作的认可，是对家国情怀的共鸣，是对所有不敷衍不妥协的创作者的支持。 可这份认可，终究没能转化为支撑他们继续走下去的力量。两千块的收益，像一记耳光，打在了每一个忽视真诚创作的人脸上。 我们总在喊着振兴文化，支持优质创作。可如果连煎饼果仔、夏天妹妹这样用心的创作者都不能被善待，不能获得基本的生存保障，那所谓的振兴，不过是一句空洞的口号。
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00:54查看AI文稿AI文稿我真得喊派出所拿枪来打了！这部破亿播放的艾米居然才赚了两千多块！煎饼晒出的后台收益截图直接给我看傻了。很多人以为大爆款肯定赚不少钱，毕竟剧组光是取景差旅就砸了六位数，拍摄全程没有人投资，纯靠他们兼零散伤蛋硬砸，顺着剧组日常吃饭都要能省一点是一点。 资金缺口太大时，煎饼曾无奈询问粉丝有没有温和的办法筹集经费，粉丝心疼他们太难，提议搞线下签售补贴经费，但被煎饼果断拒绝。他直白表示不想消耗粉丝的真心，也不愿意靠粉丝情怀赚钱。煎饼和夏天就像互联网一股清流，很多创作者稍微有点热度就疯狂变现。而煎饼果仔和夏天妹妹从头到尾纯粹为爱发 店，没有绿幕，不用 ai 特效，全部实景拍摄，手工缝制道具，把赚到的每一分钱全部砸进作品制作里，给焦虑的短视频内容审美来了场雷霆般的救赎。而他们合集的完整版居然只收费八点八！这些用真心纯粹搞创作的人，值得大家的支持！
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00:49查看AI文稿AI文稿为了好作品付费又怎样？像艾米这样高质量的作品，自会有人愿意支持。更何况艾米分级依旧是让观众免费观看，只是推出了一个五 k 加长重置全集版，收费不过个位数，甚至比许多视频会员都便宜，连观众买贵了煎饼都要亲自出来回复，这就有人跳出来骂怎么开始收费了？ 全网播放量破亿的作品平台收益只有两千，而这种长项目拍下来，光是团队差旅费都要六位数，哪怕接的商单也都是杯水车薪的补贴。如果真的想以此赚钱，他们大可以让观众打赏，或者在大英博物馆爆火后就开始疯狂出周边，在更多地方收费。 今天他们开诚布公的回应大家的各种问题，不接受打赏，向观众收集他们愿意接受的消费建议，以筹集拍摄经费。高质量的原创作者没有资金也很难进行下一部作品的创作，愿意支持的人都想求着他俩收钱，这难道不比开会员还要单独买超前点播好多了？
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05:08查看AI文稿AI文稿播放量五十亿的艾米，竟然才赚了两千多块钱，甚至还比不上普通人一个月的工资，为什么精心制作的作品却换不来稳定收入？这事说出来肯定很多人都不信，觉得主播危言耸听。毕竟艾米最近不是一般的爆， 五十亿的播放量全网刷屏，热搜上了好几轮，连余震都跳出来说，看哭了各一般人想象里，这种级别的爆款视频主创不得数钱数到手抽筋，少说也得几百万进账吧。结果呢，煎饼果仔的一篇微博彻底撕开了这最后一层 遮羞布。在他晒出的截图里，艾米的收益竟然只有两千三百九十二点九一块钱，这钱在一线城市连交房租可能都不够。 评论区炸了，有人说不可能，有人说是标题党。还有很多网友问，那打赏呢？不是有很多用户给他们打赏吗？打赏确实有，煎饼果仔也承认了有打赏，但是杯水车薪。跟六位数的差旅费比起来，那些打赏连个零头都算不上。像拍艾米这种中长篇幅的精致短剧，期间产生的差旅费只 直接达到六位数。他们没有外部资方投资，没有品牌赞助兜底，剧组所有开支全部由团队自行承担。为了寻找合适的取景地，团队需要跨城市奔波，交通费用、异地住宿费用，日积月累 就是一笔巨额开销。随着拍摄进度推进，剧组工作人员不断增加，全员的日常餐饮也是一笔持续支出。为了保证拍摄质感，到具采购、场地租赁、设备维护，每一项开支都需要团队自掏腰包承担。 没有投资方兜底，没有赞助商加持，所有前期投入的资金，全部来自团队过往的积蓄和商单收入。直白来讲，这部爆火全网的作品，从头到尾都在亏本创作。为了填补拍摄产生的资金缺口，同时积攒下一部作品的拍摄经费，团队只好在创作间隙仅 紧急接下了两笔商业广告。但更麻烦的是，接商单本身也要成本，拍广告也要彩礼，也要人工，也要，后期赚来的钱还没捂热乎又花出去了。而且，长期接商单还带来了新的难题，大量时间耗费在广告拍摄上，留给原创剧本打磨 内容创作的时间被严重压缩，这就陷入了死循环。为了赚钱接活，接了活就没时间创作，没时间创作就出不了新作品，出不了新作品就没有新收入，然后又得继续接活，长久维持这种模式，创作节奏被彻底打乱，不仅消耗团队成员的精力，还会不断消磨创作热情。 我看到有评论说，那你们去找投资啊，找资本啊，有的是人想投你们这话说的轻巧，但煎饼果仔和夏天妹妹能走到今天，恰恰是因为他们没被资本绑架。 市面上那么多短剧，为什么 enemy 能杀出来？因为它不一样，它不套路、不注水、不敷衍，这些东西恰恰是资本运作中最容易被牺牲掉的。接了投资就要对投资人负责，投资人要的是回报，是效率，是快进快出，到时候还能不能拍出 enemy 这样的作品，就很难说了。所 所以，煎饼果仔现在卡在了一个很奇怪的位置上，他们的真诚让他们做不到随便糊弄，可他们又太穷了，没法像大制作那样放开手脚。说到这，其实我觉得这事挺讽刺的。那些靠头流砸出来的付费短剧，剧情狗血，制作粗糙，但人家几十集的付费解锁，一部剧能赚几百上千万。再看看 enemy 全， 全网免费看，制作精良，口碑爆炸，全网追着夸，结果主创连下一步的经费都凑不出来。外人只看见了这部短剧封神的成品，却没人深究背后这群年轻人近乎偏执笨拙又真诚的创作孤独。 很多人不知道，从首集发布到民国片爆火，这部短剧整整打磨了半年之久。为了还原民国梨园的真实质感，贴合抗战时期的时代背景，煎饼果仔带着团队翻查海量史料，深究戏曲文化细节 中暗藏的汤显祖诗词暗线离源戏词隐喻英雄历史原型，每一处细腻伏笔，都是团队熬夜反复推敲的成果。台前最撮人的双向宿命感，悲壮的家国大义背后，是主创无数个熬到凌晨的夜晚。没有顶流明星加持，没有专业庞大的制作团队，主演兼主创的煎饼果仔和夏天妹妹，包揽了 编剧、导演、出镜、后期剪辑等多项工作。很多时候，一人身兼数职，连场务、道具整理的活都要亲自上手。 部民国戏份全部在横店深夜拍摄，没有任何白天补拍镜头。秋冬时节的横店，野外寒风刺骨，露天戏台没有任何挡风设施，空旷的场地里冷风肆意穿梭。夏天妹妹身着单薄的戏曲水袖戏服， 面料轻薄，毫无保暖作用，一遍遍完成跪拜、摔倒、无打动作，反复重拍的过程中，肌肉严重拉伤，身体冻得僵硬麻木，却 从来没有一句抱怨。低温带来的考验同样落在煎饼果仔身上。拍戏佩戴的红色美瞳在寒风中直接冻结，视线模糊不清，眼球刺痛难忍。为了不打断拍摄节奏，破坏演员情绪，他全程咬牙坚持，没有喊过一次暂停。 收工之后，双眼大面积充血红肿鼓打镜头。为了避开廉价短剧的拖沓感，追求干净利落的视觉效果，两人反复调微压摔打十余次，身上布满淤青，简单贴一片膏药舒缓疼， 便立刻投入下一场拍摄。这部剧单集制作成本并不高，却把每一分钱都花在了刀刃上，没有高昂的演员片酬，没有夸张的营销投流，资金全部投入场景道具自景之中。全网几十亿播放，千万网友共情落泪， 无数人自发点赞转发，这份口碑就是最好的证明。观众从来都不缺审美，大家分得清什么是敷衍流水线，什么是真心好作品。如今安德米爆火出 圈，两千三百九十二点九亿元的微博收益，不该是这部佳作的最终答卷。这群坚守初心的原创年轻人，也不该被行业现状辜负，愿认真创作的人，终能被时代温柔以待。
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03:41查看AI文稿AI文稿凭什么夏天妹妹和煎饼果仔能被称为短视频界的凤凰传奇？哈喽，好久不见了，我是正在努力成为一名编剧和演员的夏天妹妹。大家好，我是正在努力成为一名演员和导演的煎饼果仔。就是这对创造者，仅凭一个有灵魂的眼神，却能戳中千万人的泪点。谁说要嫁你 金我儿呀金我儿呀！ 这是陈桥头与陈巷口的生死诀别，也是 enemy 民国短剧的名场面。本期为你分享手搓 c p 夏天和煎饼 夏天妹妹，本名杨倩云，出生于千禧年，贵州。煎饼果仔本名张家俊，四川传媒学院毕业生，大学期间便泡在片场和剪辑软件里。 二零二零年，两人因创作理念高度契合而相识，从偶尔合拍爱情短片，渐渐成为彼此最默契的固定搭档。二零二三年初，一条网友的评论闯进煎饼果仔的视野，能不能拍一部动画片叫逃出大英博物馆？他回了一句，等我，便叫来夏天妹妹，两人一拍即合， 停更三个月，推掉所有商单，自掏腰包远赴英国实地拍摄。两人主演外加两位助理，从剧本分镜、 图画道到拍摄后期剪辑与配音全流程一手包办。同年八月底，短片正式上线。这部长达十五分钟共三集的短片，讲述了一展以中华蝉之纹钵钵玉壶为原型，幻化成人形的小玉壶。 逃出大英博物馆后，在英国街头偶遇中国记者张永安，并在他的帮助下重回故土。短片首集点赞量逼近千万，全集播放量更是一举冲破数亿大关。爆红之后，他们并没有被家国情怀这座流量山头给框死，反而扭头去拧开了一颗颗更硬更难的果子。 二零二六年五月，一部名为埃米米的原创中式无限流短剧再次将这对搭档推上风口，仅八集便在抖音收获七点五亿播放量，相关话题十五天新增超二十亿， 主创十五天全网涨粉超六百二十七万，连编剧余震都被看哭了，发文感叹影视的未来还是有希望的。那部让全网破防的民国片，灵感源自一段几乎被遗忘的真实历史。 河北唐山乐亭的抗日灵人小菊亭，年仅十五岁便毒杀日寇，后饮毒酒自尽。剧中梨园双星陈桥头与陈巷口的名字并非随意起就，桥头是卢沟桥头，巷口是南京巷口。 他们把一个戏子救国的故事，唱出了荡气回肠的家国史诗。在荧幕上，他们是恨不得对方去死的宿敌，是国仇家恨中决别的梨园双星。但在镜头之外，他们是已经合作超过六年的默契搭档，被网友戏称为短视频界的凤凰传奇。 更真实的是，至今煎饼果仔的账号简介里依然写着，我们从来没有公司无编剧，内容全流程都是我们自己做的，别被骗了。 即便粉丝数千万、商单不断，他们仍坚持不签 mcn 机构，从编剧孵化到到拍摄、剪辑、特效全部自主完成。没有专业团队，没有昂贵道具，就自己动手做服装和布景。网友调侃他们是三无剧组，他们没有辩解，只是继续手搓。这种笨拙到近乎固执的创作方式，在追求短平快的流量时代里， 成了一种稀缺的存在。从逃出大英博物馆，到小年兽与捉妖师，再到艾米，他们始终以青年视角打捞民族记忆，没有将爱国视为刻意的宏大表达，而是将这份对民族历史的厚重情感自然的内化为青春蓄势的一部分。回到最初的问题，凭什么？我想答案就藏在煎饼和夏天的那句我 为家而前行。愿这对年轻人在繁华浮躁的时代里，永远留下那一方戏台，去唱尽每一个被时光掩埋而又滚烫温热的故事，继续照亮无数普通人对梦想、对家国最深沉的守望。
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05:40查看AI文稿AI文稿艾力五十亿流量才有两千多收益，为了生存开通付费却被喷圈钱，这就是网友口口声声说的支持国产。不喜欢大可以不看，别动不动就站在道德的制高点去评价别人，观众不是冤大头。好的内容我们愿意真金白银去支持，不向内娱口碑扑街，资本砸钱却连眼都不眨。 艾米和吉时已到能让观众心甘情愿支持，有一个共同的原因，那就是尊重观众。这种尊重首先体现在对剧情的极致打磨上。我们平时看的那些长剧，一两集就能讲清楚的事，非得给你拖到四十集大结局，中间充斥着大量的魔改剧情和毫无意义的注水。 为了凑时长放着主线不讲，能把支线扯出几十集，这已经不是在讲故事了，这是在恶心观众。而艾米和吉时已到，却在用一种几乎偏执的工匠精神去剔除所有的背景图。 先说艾米，这片子几乎没有对白，所有的情感推进和剧情反转，全靠角色的眼神特写、微表情以及富有张力的肢体语言。这是一种极高难度的表达方式。他要求镜头里的每一帧都必须藏着细节， 每一秒都要让观众产生挖掘的欲望。他构建了一个双线并行的世界，一边是现在无限流的惊心动魄，一边是民国梨园的往事沉浮， 这两者之间伏笔环环相扣，逻辑缜密到让人叹为观止。更难得的是，创作者对原型抗日灵人小菊亭保持了足够的敬畏，没有为了博眼球而进行毫无底线的模改。这种紧凑到极致的节奏，让观众每看一遍都会有新发现， 这才是真正的尊重智商。如果说短剧是因为体量小才能做到节奏紧凑，那吉时已到，就像是一位严父狠狠的甩着那些注水长剧一记耳光。一个半小时的全片剧本经历了数十次的删改，创作者非常清楚观众的时间是宝贵的，所以他们删掉了所有无关紧要的情节， 把每一句台词，每一个场景都变成了通往真相的钥匙。整部剧给人的感觉是慢而不拖，缓而不散。所有的慢镜头都是为了营造那种肃敏感，所有的光影变换都是在为第一千零一次的轮回做铺垫。每一个人，每一场戏都紧紧的贴合在主线上。 尤其是那些镜头语言，古宅里的喜宴，那抹艳的诡异的红绸回廊，昆曲戏台上的举手投足，甚至是灯笼映照下的光影，都暗藏着剧情的暗示。这种镜头本身带出的故事感，让观众全程被剧情死死拽住，根本舍不得快进。 当剧情层面的差距已经如此悬殊时，演技上的吊打更是让那些所谓的流量明星无处遁形。不需要什么浮夸的嘶吼，单单看艾米男女主那段眼神戏，那种穿透屏幕的宿命感和压抑的张力，激我而泣，激我不期而遇。 试问现在内娱那些只会对着绿幕瞪眼的爱豆们，有几个能接得住？不仅仅是主角，剧里的配角同样出彩。 那个被观众解读出无数版本的翻译官，其性格的复杂性和多面性，让社交平台上的讨论热度经久不衰。这种角色形象的饱满不是靠台词堆出来的，而是靠演员对角色的深度理解和导演对镜头的精准把控。 再看即使已到里的尔尔，这个角色完成了一次极其惊艳的蜕变。从前期那个被大家宠溺的治愈系少女，到后来一步步成长，最终化身为杜丽娘进行那场自我献祭式的一千零一次轮回。这种层层递进的成长感，让观众感同身受。 演员把人物内心的柔软与刚强，以及眼神中那种被命运反复揉碎后的虐感表现的入目三分。对比之下，那些流水线生产的长距离反派的行为动机往往毫无逻辑，纯粹是为了给主角制造麻烦而存在的工具人。当角色沦为剧本的傀儡人设，跟着剧情逻辑随意跳水时， 观众怎么可能产生共鸣？除了剧本和演技，这两部剧展现出的那种不敷衍的诚意，才是最让内娱汗颜的地方。 在很多剧组还在依赖磨皮滤镜后擦粉底，有事上替身没事替身上的时候，艾米的团队在干什么？为了呈现最好的视觉效果，所有能亲自上场的动作戏和特写演员全部亲自上阵。即便很多时候他们带着面具，观众根本看不见那张脸，他们依然在每一个呼吸间注入灵魂。 而吉时已到的团队，更是把真诚这两个字刻进了骨子里。为了让角色贴合昆曲旦角的韵味，演员提前两年就开始学习昆曲，从身段到眼神，每个动作都要练到产生肌肉记忆。 全剧的戏曲唱段没有使用任何配音，全部都是原声指出这种对艺术的敬畏心，在快餐文化盛行了今天， 简直像是某种稀缺的奢侈品。当导演没钱了，他们就去打工攒钱。当买不起昂贵的道具时，他们就一双双动手去手搓。很多时候，导演、编剧、特效、后期甚至场务都是同一个人在扛， 他们在戏外吃的苦，丝毫不亚于戏里角色的磨难。这种孤注一掷的热血，才是支撑起几十亿流量的脊梁。很多人说大家看这两部剧是因为免费，但事实真的如此吗？ 艾米在平台的流量扶持其实只挣了两千多块钱。如果观众真的只是为了贪便宜，那么当那个收费版出来的时候，大家应该避而远之才对。可现实是，无数观众主动去购买那个跟原版内容几乎一样的收费版，他们买的不是视频，而是一份对原创者的尊重，一份对好内容的认可。 他们想用这种方式告诉创作者，你们的付出我们看得到，我们也愿意为此买单。吉时已到，至今保持免费，这种近乎公益的输出，更是让无数观众感到心疼。这种情感上的道观很有意思。内娱的正规军们想方设法割韭菜，观众却想方设法要给这两个素人团队送钱。 这背后的逻辑其实很简单。在这个内容为王的时代，真诚永远是通往观众内心的唯一捷径。而艾米和吉时已到，正是这条路上最坚定的拓荒者。
1288看客
03:43查看AI文稿AI文稿为什么煎饼果仔和夏天妹妹会被称为短剧界的凤凰传奇？我是正在努力成为一名编剧和演员的夏天妹妹。大家好，我是正在努力成为一名演员和导演的煎饼果仔。最近的艾米刷到了吧，仅凭一个眼神，吊打内娱长剧水 平，全平台话题播放量破十亿，单极点赞超八百五十万，上线四小时点赞破百万。这组数据放在任何一部剧身上都够吹一阵了。但他背后的创作者没有公司，没有资本，连拍摄经费都是靠接奶茶广告攒出来的。 更讽刺的是，在 ai 短剧日军量产四百七十部的二零二六年，这部靠两个人手搓出来的作品，硬生生把资本砸上亿的长剧按在地上摩擦。这不是穷的胜利， 是真诚打败了敷衍内容，打败了资本，匠心打败了流水线。回到二零二零年的三月，煎饼果仔和夏天妹妹一个执笔写故事，一个指导造画面，他们互为彼此的主角，也互为彼此的底气。 但这对搭档的开局远没有现在光鲜，几十部用心打磨的作品石沉大海，流量惨淡到窒息。最难的那几个月，连稳定收入都没有，靠借钱才能维持创作运转。甜宠恋爱、古风短篇，脑洞奇幻， 全部试了个遍，可惜连个水花都没有。可两个人就像约好了似的，谁也不提算了。那段日子，没有团队没有帮手，妆自己画，道具自己做，配音自己来，你能看到的画面，全是他俩一手一脚弄出来的。直到二零二三年初，转 急来了，网友一句拍一个文物回家的故事，戳中了他们心底那根弦，没有犹豫，推掉了三个月的伤单，远赴英国自编自导自制，经费紧张到每一分钱都要掰着花。异国语言不通，取景处处碰壁，但从来没想过放弃。三个月后逃出大英博物馆，上线抖音，播放量破四亿，一周涨粉超五百万，被央视网、新华日报等关， 没点赞被写进考题，在课堂播放，换别人爆红之后，趁热打铁收割流量就完了。但他们偏不，小年兽与捉妖师精良制作加烧钱特效，无偿授权给芒果播出，逃出大英博物馆，多人寻求商业授权，他们全部拒绝，理由只有一个，公益创作的作品不该被拿来商业盈利。 有人觉得他们傻，有钱不赚是脑子有问题。穷的时候不妥协不难，有钱了还不妥协才难，这才是真正的考验。拍剧烧钱怎么办？接广告赚钱，再把钱投回下一部作品。赚钱从来不是目的，热爱才是。后来的绵羊少女，他们走进高原，你想和我的小安拍照吗？ 只需要五块钱一张。拍藏族少女与诗意导演的温暖日常。小满的跑道，走进校园，拍听力缺憾的女孩，用四千米长跑碾碎偏见百花拍青楼女子的朴素救赎。世道难，世道难。满城争说百花暗， 莫道青楼无情意，百花搁浅百花繁。用泥泞中的善意碾碎成见。每一部题材不同，但拍的都是同一件事，被忽略的人，被忽视的善意。然后是 enemy 全平台话题播放量破十亿，但数据不是重点，他们以梨园双星的人生浮沉为代替，把个人宿命嵌进了乱世佳国。 陈桥头、陈巷口两个名字，暗含卢沟桥头、南京巷口的国商记忆。每出戏放三十人的设定，对应三十万遇难同胞故事原形，致敬了十五岁抗日戏班少年小菊亭的真实事迹。假意登台唱戏，实则备好毒酒， 以血肉之躯镇压侵略者。台词中的金我二人和金我夫妻二人，抻怪眷恋与赴死的决绝，全在一个眼神里。 六年了，从吉吉无名到人声鼎沸，从借钱拍片到站上颁奖典礼的舞台，零下环境，穿薄衫反复摔打发烧三十九度还在拍血姜戏，手工改制百元凤冠霞，配拍出绸缎质感。这些不是卖惨，是两个人在用肉身对抗整个行业的敷衍。一个执笔，一个指导，互为彼此的主角，势均力敌便是最好的。同 而短剧赛道里，这对最笨也最真的搭档，用六年证明了一件事，在这个人人都想走捷径的年代，肯走远路的人反而走得更远。新的一年，让我们一起结伴同行吧！今年同行，明年同行，未来的每一年都同行。
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03:03查看AI文稿AI文稿这才是最值钱的，非常非常贴合我们的现实生活。我最近观察到两个人，煎饼果仔、夏天妹妹，你们可以去搜一下，现在娱乐网排第一，这两个人拍短剧，搞短剧的。对，我在研究他俩，我研究了一下午，我发现 很多人看到他们只看到的是浅浅的一层，就只是浅浅的一层，我们看到通常都是什么？第一就是他们很会拍视频，二很有故事感， 三他们有情绪，四他们做出了爆款，很多人只看到这四个，而且现在去抄袭他们的人也络不绝，赚不赚钱的？我们先不说这个问题，如果用 ai 的 眼光去看他们的话，他们真的很值得研究，非常值得研究，不只是作品， 还有他们创造作品背后的系统，这才是最值钱的。我跟你说，如果你只是看到刚才那四点的话，你只是会抄袭他，你要研究的是他背后的系统， 他们可以被炼化，对的，可以被炼化。他们有一期逃出大英博物馆，推掉商务合作或远赴英国拍摄，对不对？这不是随手拍出来的。能拍出这种视频的背后一定有小题的判断，情绪的判断，文化的表达，角色设计，镜头感，节奏，然后还有传播的直觉，这些 都值得看。你们不要看它表面怎么样，我看的是它背后的这个系统和模式究竟怎么样能够被 ai 调用，这才是最值钱的建立。国仔主要负责写剧本，拍镜， 我做后期，夏天妹妹负责表演装造并指挥演员表演什么的情况下，这是一个典型的创作型的工作流啊，就是一个创作型的工作流。我说实话，拥有这套创作性的工作流，不是他俩也行， 这才是背后的炼金石啊。你看整个过程当中，他们两个一个人偏结构化，一个人偏情绪化，一个人偏剧本，一个人偏镜头，然后一个人漂表偏表演，一个人偏角色，他们两个不是简单的两个人加在一起一起出镜，而是什么？而是他们两个更像配合好的人类 agent， 两个 agent 配合在一起了， 就是多 a 阵的工作流，一起在做事，一个人负责把故事建立起来，然后另外一个人负责让故事有温度。视频是结果，工作流才是资产。视频是结果，我们很多人看到都是结果，但我在看到的是，其实他们两个这个工作流才是最后能够长期变现的东西，不要只羡慕别人能够拍出爆款，我们真正要研究的是，哎， 他们怎么选的题，他们怎么找到的情绪点，怎么设计的人物关系，怎么把传统文化拍的不像说教一样，怎么让观众看完还想再被看，怎么让看观众一看感觉自己被击中了，怎么能让评论区当中形成二次传播，这才是他们背后的秘密啊。 在 ai 看来，如果你要 ai 帮你设计一套整个短视频的拍摄流程的话，你算你是不是？如果你拥有它的 skills 的 话，拥有它的工作流的话，你是不是也可以去尝试一下了？你就不会走很多的弯路啊，或者是坑啊，你就不用去买课了对不对？他把一套 skills 卖你一块钱，你觉得贵吗？我只是举个例子啊，在这里啊，所以 如果在未来的 ai 时代能够把这些方法整理起来，然后就可以变成玩具的制作 skills， 或者是双人设计的工作 work flow， 所以 这就是 ai 时代创作者们需要理解的事情，这个非常非常贴合我们的现实生活， 就是你今天拍出一个好的视频只是一个结果，但是你能不能把为什么拍出来的这个方法整理成为资产，这才是重要的。作品会过去，但是方法永远可以复用。
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00:57查看AI文稿AI文稿很难想象，一部播放量破亿的现象级作品，平台收益只有两千。看了艾米的社稷图，千万点赞百万转发，播放量破亿仅仅只有两千的收益。而这部作品光是差旅费就打进去了六位数，剧组日常开销连吃饭都要精打细算。后期筹备中长剧还需要一大笔的资金投入。为了筹钱拍摄，夏天煎饼又加了两笔商单，可依旧是杯水车薪。而且拍摄商单本身也要耗费不少 成本，还会挤占打磨剧本储备星座的时间，于是陷入了一个恶性循环中。面对这样的困境，夏天煎饼认为，如果不主动想办法突破，就是辜负一路支持他们的粉丝， 对不起整个团队的付出。为此，煎饼还特意询问粉丝有没有合适的筹资方式。对于粉丝现在接受筹资的提议，他却果断拒绝，不忍心消耗粉丝的真心，认为接受让粉丝花费的时间和金钱可能会更多，接下也只是单纯想和大家多见见面，不再依赖夏天煎饼算账，妈妈，你们真的我哭死！ 可当下，稍有热度就急于流量变现的网红创作者截然不同。他们始终在纯粹的为爱发电，把所有的心血、成本和精力都全身心投入到作品的也只要八点八。这般真诚踏实、坚守初心的创作者，真的太难得了。不说了，我这就去补票。
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02:55查看AI文稿AI文稿为什么说肩并国仔和夏天妹妹的新短剧 enemy 民国片是短剧里最戳心的家国绝恋，而那语嘴都亲烂了的爱，都不及这一个眼神。可想而知两个人这个眼神系有多大的杀伤力。 都说明国爱情十有九悲，可这段戏子夫妻的故事，却把爱意、骨气、家国大义揉进了一场以命殉道的悲壮里。看完直接破房。故事的主角是云霞般的陈桥头与陈巷口，自幼青梅竹马，一起学戏，一起长大。 我们以后有机会也拍一张这样，谁说要加你？ 暗戳戳的喜欢都藏在细纹与眼神里。他们曾看着夕阳音乐河里的婚纱照，约定以后我们也拍一张白色婚服， 是他们藏在心底的小遗憾。可乱世之下，安稳从来都是一种奢望。日军的铁蹄踏破了城池，硝烟四起，师傅惨死在侵略者的刀下，为了城里无辜百姓，他们被日军挟迫登台唱戏。两个人看到百姓都出城后，便跟日本人同归于尽，演英雄的戏子成了真英雄。 他们用生命最后时刻唱完了两人的最后绝唱寒露是祸，寒露明知 不道啊！ 此胎即为入伍的长身之所，此臣永不为二等老佛陀。 二人早已定下父死之约，本该念出惊我二人，可女主望着眼前的爱人，眼底翻涌着万千情绪，有称怪他执意同生共死的无奈， 有此生不能安稳相守的不舍，有没能身披嫁衣的遗憾，更有刻入骨血的柔情与眷恋。可这双眼里，唯独没有半分后悔，更没有丝毫退缩。他静静看着他，眼神温柔又笃定， 仿佛在轻声诉说，有什么好惊讶的，我们相爱了这么久，早已是彼此认定的夫妻。而身旁的煎饼果仔，在听到那句被悄悄改了的金我夫妻二人时，演技瞬间封神，先是猛的一阵满眼震惊与不敢置信，随即眼底炸开压抑许久的欣喜， 是终于等到心意到明的激动和下一秒欣喜竞述化作赴死的坚定与决绝。没有直白的告白，没有缠绵的承诺，甚至没有多余的动作，你悄悄改了台词，便将一生情意全盘脱出， 我一眼读懂你的心，便毫不犹豫与你共赴黄泉。这就是最动人的中式美学。你不说破，我亦不问，无需言语赘述，一个眼神，一句改词，便藏着磅礴汹涌、至死不渝的爱意。
12.9万云深不知处☁️
03:37查看AI文稿AI文稿从艾米完结的这一刻再回看整部剧，夏天煎饼居然藏了这么多刀人的小细节，难怪一部小破短剧仅凭八级就能吊打内鱼。文化工作者必须要有文化的含金量还在上升。我们终其一生，都在寻找一双满眼都是自己的眼神。 敬我而敬我父亲而 深情。对视之后，转头看向戏台下方的瞬间，眼神立刻转成恨意。这一个眼神转换，足够内于学三十年了。城桥头、城巷口， 分明代表的是泸沟桥头、南京巷口，距离没能走出的三十人，是南京惨遭屠路的三十万同胞。师傅以为他俩逃出去了，桥头和巷口却以为那三十人活着出去了，还有他们的船票，后来给了一对母女，最终那对母女却没有坐上船。 甚至剧中的配角都有自己的高光时刻。还记得翻译官死前的释然一笑吗？正好和他们师傅说的对上了，有人扮王侯将相，有人扮奸细小人，否则仅凭男女主两个人能布下那么大一个局吗？当时桥头和巷口都被软禁了，怎么看他俩都没能力下毒， 但是翻译却可以。最后所有日军都是倒着死的，只有翻译官是趴在桌子上死的。毒酒为何能被日寇毫无防备的喝下去？ 随着翻译的死，再也找不到答案了。如果翻译是个纯粹的恶人，为什么大佐用沾着同胞鲜血的手一巴掌糊在他脸上时，翻译却愣住了。同胞的血竟是滚烫的，他再怎么冷血也该被烫醒了。 所以临死前那个笑是欣慰吗？没有答案。后来梨园变成教堂，也有可能是因为当地沦陷了，被他国重建了教堂。为什么男女 boss 全程戴面具？前世他俩葬身火海，脸被烧得面目全非，无言以真面目示人。可面具能遮住烧烂的皮肉，遮不住刻进骨头里的执念。没人懂男 boss 为什么永远像个提现木偶，只有他们自己记得前世巷口总笑着戳他的额头，说， 你这木头人演了二十几年，还是没灵气化作怨灵的。每一个日夜，他俩模仿男女主的公主抱，之前以为是反派挑衅， 现在才知道有多刀。他俩这辈子都没见过真正的婚礼，只敢在照相馆的橱窗里偷偷撇过一眼夕阳婚纱照，如今终于圆了一场迟到了一百年没人知道的婚礼。女 boss 明明有一百次机会能刀了男主， 可他一百次都偏了刀，他甚至没舍得在他脸上划一道花刀，是因为看到了故人的脸吗？还有教堂 boss 骑马出场， 正如他师傅说，中粮之血可镇压一方，从此敌所过此城。如听见金戈铁马之声。女 boss 怒吼那段，一开始只以为是发现自己的血杀死了男 boss， 没想到是突然明白了，自己变成了邪祟。我的血是中烈之血， 我的身却是邪祟之身，怎会不发狂呢？这里有一个猜想，可能他们是系统检测到的执念亡魂， 然后被系统利用成为了 boss。 但是当他的血成为杀他的利刃英雄血可证邪祟。他意识到他俩已经成为邪祟，然后他对他的爱，加上他有正义的心，让他直接自焚，随他而去。在我们都以为 boss 要开始开大复仇的时候，他又一次跟爱人共进退，且守护众生， 他抱着他的桥头一起扑进了火里。第一次焚烧是为了家国，烧尽所有侵略者。第二次焚烧是为了众生， 烧尽自己的执念。所以内娱到底在选什么？民间处处是沧海遗珠，内娱总喊着观众挑剔看不起短剧 low， 可事实就是你们砸几个亿拍出来的垃圾，不如人家手搓出来的小破短剧。
4.9万胖喵不胖
01:04查看AI文稿AI文稿抖音被好友拉黑是什么样子的？现在我们就来测试一下。目前这两个是互相关注的好友，我们先点击右上角三个点，然后把对方给拉黑，确认拉黑 好，然后这边返回重新看一下是什么情况。首先我们可以发现拉黑后双方都互相看不到对方的作品。 第二个是双方都是互相取关的状态，也就是说只要一方有拉黑的动作，双方都是自动取关对方的，即使后面解除拉黑也是这种状态。第三种情况是我们点这边的发送私信， 然后给对方发一个私信提示，由于对方隐私设置，他无法收到你的消息， 当然语音通话也是不行的。最后一个现象就是我们在搜索对方的名字，发现已经是搜索不到了。
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