给阿嬷的情书李木生为什么教孩子
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07:19查看AI文稿AI文稿今天咱们要聊的呢，是一部潮汕方言的电影，是怎么让全国的观众都破防的啊？我们会从他独特的三个反着来的策略说起，然后再聊一聊这个导演十年磨一剑的真实的创作，最后我们也会一起探讨一下，为什么这个电影会让这么多人有共鸣。好，那我们就开始今天的分享喽。我们第一个部分呢，先聊独特策略，也就是这三个反着来是怎么让这个电影成为黑马的。 那我这里就特别想问了，就这个电影在选角上面，这个反着来到底带来了什么？就是他几乎所有的主演都是没有表演经验的素人，对，包括那个按摩， 他是一个八十四岁的老太太，他就是真的是一个普通人，然后他的那种一举一动啊，包括他的眼神啊，都是生活本身的那种质感。对，这种真实感确实是很撞人，就是因为他们太贴近角色了，所以你就会很容易 把他们当成自己家的长辈，就带入自己的情感。所以这个电影他能够突破这个圈层，让很多人都感同身受，这是他能够票房逆袭的一个秘密武器。然后包括他们在这个情感表达上面和这个节奏上面反着来，是怎么做到让这个电影脱颖而出的？就是他没有那些很常见的 大哭大闹的这种催泪的桥段，对，他都是一些很日常的小动作啊，然后一些家长里短的这种细节啊，让你慢慢的被这个情感包围。比如说有一个阿摩，他在收到了一个远方的消息之后，他就只是很安静的在洗着菜， 就那种情绪是藏在骨头里的，对，反而特别有力量，对，这种平静确实很打动人，然后整个这个故事他又是像生活本身一样，不紧不慢的在流淌，对，让你跟着他一起细细的去品味这些隐忍啊和坚持啊，也让现在习惯了快节奏的我们感受到了一种久违的温暖和真实。 所以这个电影他的后劲特别的足，那包括这个电影他用了大量的潮汕方言，包括他的这个发行的方式也是很独特的，那这种做法到底带来了哪些意想不到的效果？就是他全片几乎都是用的这种地方话，然后也没有什么大牌明星，也没有说要 迎合什么主流的审美，反而他就很真实的去展现了本地的一些风俗啊，包括这个俏皮文化呀，让这个故事和情感变得非常的有层次。对，确实让观众有新鲜感。然后他们这个发型也是先在潮汕的本地做了很长时间的点映， 靠老乡们的这种口碑一点一点的传出去，连很多在外地的潮汕人都主动的来做解说，所以他这个票房也是从本地慢慢的扩散到全省再到全国，最后也吸引了很多不是潮汕级的观众都自发的来支持， 所以他这个就是很成功的走出了一条小众电影的逆袭之路。然后咱们接下来要聊的是真实创作啊，就是导演这十年磨一剑的这个深耕啊，你觉得他这种长时间的深入的这种田野调查对这个电影带来了什么样的影响？就是导演其实花了差不多一年的时间 去走访了几百个海外的华人的家庭，然后听他们讲了很多很多家族的往事， 把这些真实的经历都收集起来，才最终有了这个电影。里面超过九成的情节都是有现实的原型的，包括这个核心的这个故事也是 他其实是来自于一个老华侨的亲口讲述。哇，那这个就是真的是下了苦功夫了。对，然后他们还专门去研究了很多这个桥僻的档案，就为了要写好这几封关键的家书，他们花了一个月的时间去琢磨这个语气啊，用词啊，就为了要让每一句话都带着那个时代的温度和真实感， 所以这个电影他才会有这种打动人的力量。那你觉得导演在选演员这件事情上面，他这种极致的坚持带来的最大的变化是什么？就是他几乎把所有的时间都花在了选角上，这百分之七十的筹备时间他都用来去找最合适的人，然后包括他找这个主角都找了半年多，面试了上千人， 最终全部都是用的素人，就是让他们带着自己真实的生活经历来演。听起来真的是选择这个过程就跟拍电影一样难。对，就很很厉害的是那个演老年阿莫的那个演员，他其实是一个呃，潮汕的一个网红阿莫，然后他就是拿到那个乔皮的时候，他的所有的反应都是真实的， 他的那些台词很多都是他自己临场说出来的，就是这个角色和演员完全融为一体了。所以你在荧幕上看到的一个秘密武器就是这个导演，他是怎么能够 用这么克制的镜头和这么克制的叙式去传递出这么强烈的情感呢？他其实是有纪录片的功底的，所以他很反对那种就是用一些很夸张的剧情啊，或者是说一些大哭大闹来煽情。他都是用一些 很简单很安静的镜头，就比如说阿摩得知了一个噩耗，然后他的那个镜头就只是给到门外的雨啊，或者是说桌上的饭菜啊，就反而把那种 巨大的悲伤都藏在了生活的一些小细节里面，这种平静当中的力量真的是太太让人难忘了。对，然后他的那个片场的氛围也是很特别的，就是他会让 所有的群演都先反复的排练，让这个环境充满真实的生活气息，再让主演进来，所以他们的情绪都是很自然的被调动起来的， 所以这个电影他就是靠这种克制和留白，反而让你情难自拔。对，每个人都能在这种平静当中找到自己的共鸣。咱们来进入第三部分啊，咱们来聊一聊这个电影到底是怎么能够让这么多观众产生共鸣的？对，嗯，想问你，就是他到底是用什么东西打动了大家？我觉得他其实是 用了最真实的生活场景和最细腻的表演，然后把亲情啊，乡愁啊，责任啊这些东西很自然的就渗透到你的心里。比如说那个俏皮啊，就是那种家信的往来，就直接就把 几代人的这种情感都串联起来了。对，确实很多人看完都有说有笑，但是又带着眼泪，就是他一点都不喊口号，也一点都不用那种很夸张的剧情去催你泪下，他就是 很平静的在讲述一个故事，但是就是这些克制的细节，让你看到了自己的家人，看到了自己的过往，所以这个共鸣才会这么的强烈，这么的持久。那你觉得这个电影它是怎么把这么浓厚的地方特色变成了打动全国观众的一个情感力量的？它其实就是把潮汕的这个桥痞文化， 这个很有地域符号的东西，变成了中国人的情感和中国人的精神的一种象征，所以就是它里面的这些坚守啊，这些情谊啊，其实是 大家都能感同身受，所以就即使你不是潮汕人，你也会被这些东西触动，没错没错，对，就是导演他特别用心的去还原了这些真实的细节，所以就是让本地人也觉得很亲切，然后外地的观众也能够 被这些质朴的情感所打动，所以就是这个独特的气质就变成了一个大家都能够共鸣的一个东西。对这个电影他是怎么在宣传和放映上面做到这种让大家都主动的去帮他分享，帮他传播的？他其实就是一开始的时候在潮汕本地，还有就是有很多侨乡的这些地方先做了点映，然后就靠 这些观众，他们自己非常自发的在朋友圈啊，在短视频上面去推荐这个电影，就他们自己哭着出来跟大家说你一定要看这个电影， 就这个口碑就一传十，十传百就传出去了，所以连社交平台都变成了一个大家聊电影的一个大舞台。对啊，然后再加上这个主创，他们还跟这个文旅部门一起推出了这个跟着阿摩游汕头的这个主题的路线，就是你凭电影票可以去体验这些本地的风情啊，所以就是这一波操作下来，就是让 这个观影变成了一个大家的一个集体的行动，也让这个票房和这个影响力一直持续的走高，变成一个现象级的一个传播。 对，今天我们聊了这个电影背后的一些巧思，然后也聊了这个情感的力量。其实我觉得他带来的不仅仅是一次票房的逆袭，更多的是给我们的品牌，给我们的人生都提了一个醒，就是有时候最真的东西才能最长久的打动人心。
115品牌老枪
01:53查看AI文稿AI文稿哈喽，宝宝们，最近刚看完爆火的给阿妈的情书，真的又温暖，我又想哭，火就特别大。这个故事围绕着三个人，郑慕笙、叶淑柔和谢兰芝。年轻的时候，潮汕的阿妈叶淑柔跟郑慕笙私奔结婚，后来慕笙为了生计去泰国谋生，从此断了见面， 他们只靠一封封桥批加书联系，大家都以为沐生在泰国成了富豪。直到 m 妈的孙子去泰国寻亲，才发现，原来郑沐生早在一九六零年去世了，然后后面那整整十八年一直冒充沐生写信期间默默能够支撑起 m 妈和三个孩子的，竟然是一个素未谋面的泰国华侨女生。谢难之 哦，我看完之后觉得特别震惊，两个女生一辈子没有见过面，却靠一纸书信互相支撑治愈，然后这样过了大半辈子。我立马想到了我昨天在图书馆看到的一本书，这个是弗洛姆的爱的艺术，他说爱不是一种感觉，不是运气。爱是一门艺术，他是经营，是付出，是懂得为别人的生命负责。 这和电影里面阿玛长挂在嘴边的一句话正好呼应。他说，做人得有情义，没有情义的人不能交往。其实在电影里面，殊荣和南之内一代的爱，他其实不是爱情，也不是血缘，而是两个女生，女性之间最纯粹、最温柔，最坚定的选择和守护。 南之替逝去的陌生守护一个家。然后殊荣呢？靠着他们彼此的牵挂，撑过了这半生。他们彼此支撑，把情意这两个字活生生的呈现在我们面前，放到现在这个快节奏的时代，这种真诚的情意真的太珍贵了。嗯，让我想起来这周读书会，我会上认识的新朋友，我们做了一个很有意思的事情，我们做了一个心理学的模型试验，尝试着把我这么多年一直逃避不敢面对的心结 一点点捋顺，后期我可以分享一下。然后做完那一刻我真的松了一大口气，虽然只是第一步，但是我就感觉像卸下了一大块石头，然后那种解脱感只有我一个人能够呃体会到，但是我一个人做不到。 可能这就是爱的艺术，里面讲的爱是看见，是接纳，是陪伴，是愿意面对脆弱，陪你一起。他不一定要呃多么的聪明，多么的华丽，但是他就是一种真诚的情感流动，在你需要的时候，有人接住了你，然后理解你，同时他不评判你。所以我很好奇你们身边有没有这样的经历呢？
74书酉溪
03:25查看AI文稿AI文稿看了给阿妈的情书，我还有一个特别深的感慨，就是潮汕，很多年轻人的潮汕话说的真好。你会发现，电影里那些年轻演员，无论是说话的语气节奏，还是那种方言里天然带着的人情味，都特别自然， 不是为了拍电影应学的语言，而是真的从小就浸泡在那个文化环境里长大的感觉。再看看我的身边，有得多少上海小朋友会得讲上海言话，要给了月久个买买买，搞月久个， 很多小孩子现在听得懂却不会说，更多孩子是听也听不懂了。这其实是一件特别值得警惕的事情，因为很多人一直以为方言就只是方言，可能是一种语言，但其实方言从来就不只是语言。 方言背后藏着的是一个地方的情感，连接一群人的生活方式，一种只有这个地方的幽默感，甚至是一代人的记忆和性格。普通话可以让我们沟通，但方言才能真正的让我们回到家乡。 为什么给阿妈的情书里的潮汕话会这么打动人？而且很多人都特别推荐大家去看潮汕话版本的电影，因为它可能会让我们感觉到整个电影的情感变得特别的真实。有些事情用普通话说出来，意思可能是对的，但总感觉差一些意思， 就像店里的那些调皮夹书，你看，如果你用潮汕话来读，就特别的对味。可是如果没有潮汕语境里的那种克制、含蓄和隐忍，你就很难真正感受到那一代中国人的感情。 中国人很多时候最深的爱本来就不擅长直白表达，越是深情的对白，越不会说我爱你，他们只会说， very good， 你 叫何？ 而方言恰恰保留了这种情感里的温度，而方言最大的价值不是信息传递，而是情感的还原。 而且时代越是发展，你越会发现一个很残酷的现实，很多年轻人离开家乡之后，普通话越来越标准了，但和父母的距离反而越来越远了。因为一个人一旦失去了方言，从某种意义上来说，就会慢慢的失去和故乡最深的情感连接。 为什么很多老人一到晚年就特别想讲方言？因为人老了之后，会本能的退回到自己生命最初的语言系统，那里面藏着童年、亲人、村庄、灶台、长明老屋和整个少年时代。所以你会发现，方言消失从来不是少了一种语言， 他真正消失的是一整套地方文化里的情感记忆。而给阿妈的情书最厉害的地方之一，就在于他没有为了全国观众更容易接受去刻意磨平方言， 他反而保留了那种浓浓的潮汕气息。结果恰恰正是这种地方性，让他变得更有生命力。 因为真正高级的文化，从来不是把自己变得标准化，而是越具体越能抵达人心。这也是为什么现在很多人越来越怀念老方言电影，因为那些乡音一出来，你会突然意识到，原来一个地方真正的灵魂一直就藏在语言里。
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