唉是什么结构

一个视频说一说曲式结构啊，哎，真是没办法。 呃，有的同学呢，开始咨询作曲的事了哈，所以说呢，我大概看了看，不，不得不又得创立新合集了啊，这个新合集呢，就是关于这个作曲啊这一块的这个内容。 呃，那咱们作曲之前呢，得大概明白这个歌曲的一个结构，对吧？那我们现在的流行音乐呢，其实是这个 脱胎换骨于西方以前的这种古典音乐啊，逐渐发展出来的，对吧？最早其实是商用的一个音乐啊，所以我们叫这个流行音乐吗？那这些其实脱胎换骨于以前的啊，欧洲的这种教会音乐， 教会音乐呢，其实他也会有什么呢？就是最开始会有一个雏形啊，这个雏形呢，就是一个两段体，也就是说最开始，呃，会有一个人或者是神父啊，在这去唱这个序数的东西啊，铺垫， 铺垫完了之后呢，大家合唱，对吧？我不知道大家看过没看过憨豆啊，憨豆先生，在这个教堂里边，前边呢，会有一个神父啊，唱唱唱唱，然后到副歌的时候，大家合唱，哈利路亚，哈利路亚，哈利路亚，对吧？ 哎，那你在在这个过程中呢，其实我们就可以发现，主歌部分主要是起到一个修饰叙述的一个作用， 为这个副歌做铺垫，然后副歌的时候呢，我们去做一个这个合唱啊，来去突出主题，强调主题，然后呢，呃，去做到一个这个，把这个气氛先导一个高潮的作用啊，那这是它的雏形两段体， 那这个呢，其实也就是主歌 words， 还有咱们的这个副歌啊，叫 chorus 啊，这个是咱们的这个两段啊，那比如说我们还会有什么呢？这个还会有。 呃，现在的音乐其实已经会发展到更多的段落，比如说我们，呃，假如说我们创作一首非常的一个啊，或者是说这个结构非常 饱满的一个歌曲的话，我们先从这个前奏啊 intro 开始，那我们是做一个器乐的铺垫，对吧？哎，逐渐把大家引入到这个场景里来， 然后接下来我们就可以去进行 words， 主歌儿啊，主歌儿部分，然后到主歌儿部分之后呢？如果我不想直接副歌儿，我还可以做一个预副歌儿，对吧？哎，预副歌儿呢？我们叫这个 pre chorus， 也就是，呃， pre great， 也就是准备的话，对吧？或者在导歌啊，就是导入到副歌，然后再进入副歌，那我们现在很多的音乐其实副歌已经不怎么合唱了，所以他那个气氛没法烘托起来啊。呃， 我们比如说举一个比较好的例子，就是这个菲儿乐团，菲儿乐团的编曲呢，其实还是比较标准的啊，他的副歌呢，会有大量的合声啊。 嗯，我们之前的这个学过古典音乐的人都知道啊，有四步合声，对吧？哎，这个会有低音啊，中音啊这几个声部，然后呢，总共是四步的合声， 然后叠加起来就会非常的饱满啊。呃，这是咱们的这个副歌啊，玉副歌，副歌，然后副歌之后呢，我也可以去，比如说进入监奏啊，监奏呢，就是咱们的这个，呃， interlude 啊， interlude 监奏进入监奏的时候呢，其实也是为了，比如说我把副歌引入到一个监奏的情绪里边啊，由器乐再去演奏，对吧？然后这个器乐会起到一个衔接的作用，比如说我们第一段副歌， 然后衔接到这个下一段的主歌，所以他的大概的一个强度呢，肯定是由副歌逐渐引到这来，然后逐渐在推到主歌。当然这里边这个趋势不是唯一的啊，这个力度变化不是唯一的，看你的情绪， 嗯，这是咱们的间奏啊，然后进入，比如说我这个，呃，进入下一段啊，那当然你在这个， 比如说我们在这个副歌与副歌之间啊，副歌与副歌之间其实也可以去进行一个桥接，那我们就进入这个 bridge 啊，也就是桥段部分，它是连接两段的副歌，那如果我们只重复副歌的话， 那你会感觉啊，一直在重复复刻，好像是有点审美疲劳，对吧？重复单调啊，所以说在这个过程中呢，我们就可以怎么样铺入一个这个桥段部分，然后呢把这个情绪做一个啊，咱们可以做一个这种，呃， 缓解审美疲劳，对吧？然后，呃也可以进入下一段啊，下下一段的副歌，比如说我们的这个啊，菲儿乐团之前的这个我们的爱，对吧？他有一段 break 的 break， break 的 这个桥段就是，呃，因为他副歌是我们的爱， 过了就不再回来，对吧？呃， 然后接下来不要再问 我们的爱，哎，又进入副歌，对吧？ 虽说呢，进入副歌之后呢，我们其实还会有一个什么呢？就是咱们的尾奏啊，尾奏，这个尾奏呢，我们可以叫做这个，呃， alt 或者是叫库达啊，这个都可以啊。呃， 那这个就是主旋律结束之后呢，我们可以去由这个乐器继续去铺垫，然后呢由一个歌曲呢去逐渐拉出来这个场景啊，引出来变得远了，对吧？一个讲一个故事结束了啊，那刚才咱们说的是一个非常非常， 就是全面的这么一个歌曲啊，啊，前奏啊，然后接下来就是咱们的这个主歌啊，然后是啊御副歌，副歌啊，然后比如说监奏啊，然后这个， 比如说我们在进入第二段的时候啊，就这个这个，比如说这个主歌二啊，然后副歌完了之后呢啊，我可以进行一个桥段啊，再副歌啊，然后 节奏啊，然后然后再副歌，对吧？最后我们进入尾奏，这非常长的一个，那我们也会有这种短小精悍的这种在啊题材啊，比如说我们的一段题啊，比如说这个斯卡布罗集市， 斯卡布罗集市呢，我们就是每一段都是单独的，对吧？讲了几个故事啊 啊？第二段又是啊，他都是这个一段题啊， 这种，比如说这一段体，国内的像童年啊，这两边的榕树上知了在生生的叫着夏天，对吧？然后那第二段呢？就是，呃什么？这个呃，当然他会有一个长的肩赠啊，但是总体的那个 就是歌词的段落，还是一段一段的，对吧？他属于一段体，那这个呢？不用特别拘泥啊，说我想做这种短小精悍的这种一段体的歌曲也可以， 我想做的比较饱满也是可以的，对吧？和你的内容挂钩，我们只要把这个段落的作用给大家表述明白，那我们在创作歌曲的时候，你就知道哪一段应该干什么 啊？对这个情绪起到什么样的作用，那把你的歌词和你的旋律还有你的这个编曲配合好就 ok 了啊。所以说这个呢， 作曲呢，并没有说完全特别的这种一定之规，因为我们还会有这种民间小调，对吧？民间小调可能更多的是一段题 啊，那也不能说这种题材就不规矩，对吧？只不过我们现在如果按照这种流行音乐的题材， 那我们会更倾向于刚才说的这些结构啊，你可以选择其中的一些，你也可以选择啊，全友，对吧？具体的这个就是你自己着量去进行这个编配就好了。 好了，那咱们今天又开了一个新的合集哈，关于作曲方面的内容。首先我们就是要了解这个歌曲的这个 啊，结构嘛，对吧？好啦，这期视频就到这儿，咱们下期视频再见。

博白县龙潭镇金堂岭今天已经全部完工，洗干净瓦了一个墨蓝色的效果，现在是夕阳，没什么太阳了，你们看这个颜色是不是觉得很高端？这个做的是自然漏水，它飘出来有几十公分，下雨的时候我们观察过了，它是垂直掉下来，它不会说冲出来的， 但是我们在墙角线呢，尽量做个八十公分左右高的瓷砖，就是水溅到他的时候也好容易清洗的，我们用无人机看一下。

a few moments later 兄弟们没有办法了，只能自己画了。画了一周总算是有点样子了，现在转念一想，自己这个需求确实也不太行，自己也不知道想做成什么样子， 当时只是想着把一堆模块放到一起就行，也就是说接单的兄弟除了画图还得设计，这就不太好报价了。本来也只是个人单，挣不到什么钱，确实不太划算，没有人愿意帮忙干，只能自己干了。 毕竟药用起来没有结构，充其量也就是自嗨的玩具。把电路板搞出来，功能实现出来并不是终点，结构才是站在用户角度使用的灵魂。现在也接近年关了， 本来打算年前突击一下把图画好，争取结构在年前做出来。现在看起来，如果要自己画，边画边设计，每一个两周很难画出来，毕竟自己也不是全职搞这个 打样估计也要整个一到两百米。我感觉画结构图比画电路板难搞多了。电路图原理图搞完画 pcb 差不多结实，画个两三天就行了，主要的时间还是在调试和整改上面，结构图稍微复杂一点，妈耶， 各种装配卡扣还有干涉有参考的结构图还好一些，如果没有大概的参考方向，要画出来真的是非常难。我之前也是搞了两三天，脑袋里面没有想做成的，最终效果， 画出来的东西自己实在看不下去，就想网上找个大佬帮忙画。不过这个需求真的是太捞了，没人愿意接， 把自己的后路断了，也大概意识到了想要快一点，年前画完结构基本是不可能了，就只能认命自己老老实实的一点一点的画， 最后再简单上个色，还是没能在节前搞出来这个打样估计就只能到年后了。哎，只能这样了。

老铁们，我们是彩钢安装施工队，我们这一年呐登不上高的，他挺大风险的。呃，多说能挣个十万八万的，但是说对于某个明星来说呢，人家 一年呐，光花销就一百来万啊。你要说我们是什么呢？咱问问老尿去。老尿，咱们都是什么？都是酸黄瓜。

踏板也是楼梯式的，你看三台机踏板，然后是个平底板的啊。两座平底板，两侧还带储物柜的，靠挺板正的双飞翼。

今天是二十五分钟的树景绘画教程，画风景时我们尽量把画布缩到很小，这样更方便我们观察整体，直观的看见大效果。我们先来画树枝主体，我用的吹石硬平笔，这一步需要我们先把最大的骨干画出来，把粗的分支列好，然后再添加分叉。如果脑子里没有树的轮廓，我们可以去找一下参考。照着画 画的时候需要我们多观察树的结构趋势与书密。接着我们给背景填充一个蓝色，上深下浅，刷一下渐变，用深色随便点点树吧。我们用画三角的方式选择紫色，画出树叶的大形。 顺着我们树枝的趋势，靠在树枝后面的颜色可以稍微浅一点，我这里调的更紫了一点。然后我们用不同明暗的紫色丰富一下色块，我稍微提亮了一下草地，因为纸画树可能会显得比较空，所以我们需要考虑添加别的元素。我这里选择的树房子什么的 离得比较远，我们可以不用画的太细，有个形状就可以了。我觉得我可能是云朵梦女娥，嗯，因为我又又又加匀。我们缩小笔刷，用竖线吸色，顺着色块画画画画画也可以加点更深的紫色，更亮的紫色来画，也不用画太多，意思一下得了。然后我们给树上个二分，考虑一下树的结构什么的，可以画的坎坷一点。缩小笔刷，顺着明暗交界画点草，破一下形。 然后我们用灰色或者绿色什么的画出山体去往上找点紫藤花笔刷，我们吸色，顺着做好的色快点一点花。我们现在要变得有耐心一点了，你现在是全世界最耐心的小孩，来画好这棵树吧， 我们一定要注意整体的大形状，不合适就要擦掉，可以多换几个笔刷点点时候离得近的我们可以大一点， 远的就缩小点，总之好看就行。然后我们找个叶子笔刷，用浅一点的绿色画一点点叶子，贪多贪足反而失了其美味。其实我选色经常不好看，都是用曲线调的，你们选不好色的也可以试试，嘿嘿。 我们新建覆盖图层，用喷枪在光源的方向刷一些暖色，暗色，在暗处刷一点，增强一下，对比三只下滑，全部拷贝，然后粘贴。我们把模式改为柔光高斯模糊一下，并且调整透明度，然后再拷贝一次，模式改为变量高斯模糊，擦掉一部分不需要的地方，用曲线调整一下整体渐变映射 曲线。然后我们细画一下树干，手动画一点叶子荷花什么的，让整体更协调，反正我细画的没什么逻辑。我们用深绿色画一下前景的草，粉色白色啥的，画点花乱七八糟画个蝴蝶花瓣啥的，有个形状就行，反正也要动态模糊掉曲线调整完成。

朋友们好啊，哎，真是对我这个拖延症真是没办法，希望以后能发的更勤一点吧，争取能每周都能发一发视频，有时候想着发个视频弹个琴算了， 但是觉得好像也没什么意思，在网上比我弹的好的人也多的去了，然后显得我也就特别 没有价值感，所以还是给大家分享分享音乐相关的感受吧。那么今天想跟大家聊的是一个音乐学习和演奏中非常重要，但常常被忽视的一个问题啊，那就是音乐中的结构严谨。 那么今天我们要从心理学的角度来看待这个问题啊，那新音乐心理学告诉我们，音乐之所以能让人感受到美， 那就往往是因为它具备有两个特点，一个是有序，第二个就是丰富。那么如果音乐只有情绪，没有结构， 那么人们就会觉得这个音乐特别的松散啊，虚幻的啊。那如果这个音乐只有结构，但却没有什么变化，人们就可能会觉得这个音乐特别的单调啊，特别的模式化，所以真正优秀的音乐往往是在秩序和变化之间形成一种平衡。 那问题来了，那为什么有的演奏有的音乐听起来特别的有结构，有的演奏听起来特别的那个松松垮垮， 那么所谓的结构感，其实可以归纳为又是两个核心机制，那么第一点就是听觉的联系感，那么第二个就是发展的方向感， 也就是当我们在听音乐的时候，大脑会不断的提出不断的判断两个问题，那就是第一个，这些音之间有没有联系，音和音之间有没有运动，那么最后第二个就是音乐方向到底往哪里走， 那么如果听众能够清楚的感受到这种联系和方向，那么音乐就会变得非常的严谨呐，那如果像这些联系之间被破坏啊，这些方向变得模糊啊， 那么这个音乐就会显得松散。那么接下来我要跟大家聊一个非常重要的概念，叫做音乐中的中景结构。其实就像我们观察一座城市吧，那其实也会有分为三个层次，第一个是远景，就是看这个城市的整体的布局， 那么近景，近景就是什么呢？各种细节，窗户呀，树叶呀，而中景就是那些建筑的轮廓，也是这个城市核心的这样的一个框架。 其实音乐的结构也是这样的，很多人听音乐可能只注意两个层面，第一个就是整体的情绪，比如紧张、缓慢，这是远景。另一个就是细节，比如说音准啊，那个音是不是有问题啊？那那个音是不是唱错了啊？音色呀，这些都是近景。那么从我们心理学来看， 其实真正能决定结构感的是中间这一层中景结构。那么所谓中景结构就是音乐中的骨干音关系。 如果我们把旋律中的装饰音呢，或者经过音等等暂时去掉，只留下那些这个重要的音，你就会发现这些音和音之间其实形成了非常清晰的发展逻辑， 对吧？比如说连续的二度进行啊，或者形成支撑关系的这种结构框架。那么当演奏者或者听众，特别是演奏者能够抓住这些骨干音之间的联系，那并让音乐沿着这个方向进行 继续发展，我们的听众的大脑就会自然的感受到一种清晰的呃结构线索， 那么于是我们就会觉得这个演奏非常的严谨，非常的有逻辑，然后我们的欣赏也就会变得特别的舒服。 那么相反，如果演奏者只考虑表面的流畅或者情绪，而忽略的这些音和音之间的这种结构关系，那虽然音乐听起来可能好像也挺顺的，啪一下过去了，但整体就会觉得缺乏力量感和 组织感。所以真正伟大的演奏家往往同时具备这两种能力，一方面是对细节的极其的敏感，另一方面就是对整体结构具有清晰的控制能力。换句话说就是伟大的音乐 往往同时具有诗意和理性，那么诗意就是来自于情感啊和细节，而理性就是来自于结构和自身的这种控制。 其实因为我有很多学生的朋友吧，哈哈，那么其实给大家一个很简单的一个建议，很算是一个简单的练习吧，就是当你演奏或者是演唱作品的时候， 你把旋律中的骨干音挑出来，看你能不能把它挑出来。首先这是第一步，然后看看这些音之间到底形成了什么样的进行关系，他是先上后下，先上后下，还是递进？递进，递进， 对吧？往往是递进的这种作品会相对多一些，你看他的方发展方向是什么，然后音乐在什么地方去临去去去中止。当你可以这样去理解音乐时，你会发现音乐不再只是啊流动的声音，或者是一种单独的个体， 而是一个这种精密结构的声音建筑，当你能抓住这些结构关系时，你的演奏就会从单纯的我追求流畅而提升到真正的结构严谨。好吧，谢谢大家，我会更多的更新。