粉丝2883获赞7.7万

碎碎兵最爱一清俄的阳门女将探古,原来就是著名的穆桂英挂帅。这出戏讲了什么故事?为啥一清俄第二出大戏选了这出戏,又有什么艺术讲究? 北宋年间,西夏入侵,杨宗保带兵深入葫芦谷探寻密道时中剑身亡。噩耗传至天波府,朝廷组合派接机施压求和,百岁佘太君强忍悲痛,力排众议, 带领十二寡妇与重孙杨文广主动请缨出征边关。濒临葫芦谷后,西夏军屏险拒守,并设下陷阱欲谋害杨文广。穆桂英声带呼啸挺身而出, 以丈夫战死故中我必从谷中寻路的决绝之志,带领杨文广、杨七娘与向导张彪深夜潜入悬崖峭壁,黑雾弥漫、险象环生的葫芦绝谷,一路上警惕伏兵追击丈夫探谷路线,在绝境中反复搜寻,最终于绝壁之上找到了杨宗宝用生命换来的秘密栈道。 随后,穆桂英率军从战道偷袭,前后夹击,大破西夏主力,以忠勇之志撑起杨家将的荣光与大宋江山。电视剧主角中选择让易青娥演这出戏,因为易青娥打交战,这出戏爆火,这个烧火丫头让所有科班演员汗颜和情绪波动。当时,宁州剧团正在备战北山地区文艺汇演, 杨家将这出大戏适配的演员很多,而让所有人上场也是为了平衡演员们的心理。会演前一日,恩施狗村中为给徒弟易庆娥暖场撑台,他表演秦腔绝活怨鬼杀生, 连喷八十一口连珠火震撼全场,却在谢幕后突然离世。狗失生命的绝唱让悲痛笼照整个剧团。舅舅胡三元告诉易庆娥,这叫电场 师傅用生命给了易青娥暖场,这是天大的恩情。狗石把易青娥托上舞台中央,又一生全释了秦腔一人戏比天大的信仰,其鹅内心格外悲壮,这也与戏中穆桂英高度契合。戏里穆桂英丧夫待孝,出征绝境寻路, 戏外易青娥丧尸披甲登台,绝境成绝,且他经狗石等老艺人多年严苛调教,已具备驾驭到马蛋的功底,唯有他能承载这份戏里戏外的双重悲壮与传承重量。而探古的艺术讲究极为严苛。 行当层面,穆桂英属秦腔,刀马旦须穿硬铠,披甲带帅盔叉领子扎四面铠旗,一身行头重达几十斤,重在稳沉微帅,尽显元帅身份。扮相上,传统穆桂英多穿红铠,而易青娥所穿冰蓝月白铠为校服色, 契合戏里丧夫、戏外丧尸的情景。靠上秀龙凤与海水江崖靠齐,必须挺阔整齐妆容,眉峰锐利上扬,眼妆英气浓重,眉心不点红,胸前憋小白花,寄托笑意。唱腔以秦腔苦音为主,开场慢板悲壮深沉,中段流水铿锵有力, 结尾舵板高音拔起杯中藏钢,须以丹田气于后脑音发声,杯而不弱,刚而不爆。身段武打讲究负重下的稳准狠台不虚,丁字采方身不晃,肩不摇,抖靠展现寒风悲愤,过于穿翻身等动作需穿靠完成。枪系更要做到五枪化圆,稳 抛枪、背身接枪,精准举枪点翻身,枪杆垂直不晃。舞台无美,以黑冷险绝为核心,冷光、蓝光为主,模拟深夜含雾 不景,设悬崖枯树、明雾衰草。音效搭配胡家寒风狼嚎马嘶。调度上,穆桂英走自治路线,士兵叛崖匍匐,全方位营造绝境氛围。杨门女将探古是戏曲舞台上极具分量的经典角色戏托台于传统。杨家将故事自京剧版创牌后风靡全国, 被秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧、黄梅戏、粤剧、潮剧、齐剧、川剧等南北数十种剧种广泛移植演绎。它不仅汇聚了杨秋玲、彭慧恒、倪慧英历代名家的经典演绎,念唱作、打武打身段兼备,既是各大院团常备保留剧目、戏曲晚会与赛事的热门选段, 也是衡量戏曲演员功底的标杆制作,更是传承金锅加锅情怀、展现不同地方戏曲声腔与表演特色的代表性作品,在戏曲发展与传播中占据着举足轻重的地位。

大家好,我是演员刘昊存,在主角中饰演易青娥,在秦腔的很多的基本功方面,你真的是非常的扎实。怎么做到的?因为我之前呃有长达十几年的这种舞蹈的功底, 所以像那种书中说的那种卧鱼是我早期就有接触的。嗯,所以这次在提前进组两个月训练的过程当中,就会稍微的找到一点点他的门道。然后呢,老师他们也对我特别的好, 能够在这种戏曲人的身上学习到那种啊精益求精的态度。他们教我的时候都非常认真,所以我入手也相对来说更快一点,就是都是老师们的功劳,带领我一起去感受戏曲的魅力。 其实有很多人呢,在这部作品的创作初期就对你非常期待了。嗯,那当你遇到易情娥的时候是一种什么样的感受?你觉得他是一个什么样的人? 我饰演他的这个过程中,我感觉他是一个非常纯粹的人,而且他非常有韧性,就是因为他这个纯粹的这个特质,使得他能够在延续前腔的这个过程中坚守自己的本心。他即便是 经历了这种生活的坎坷,但是他依旧能够坚定自己的目标,然后在这个情况下生长的更有生命的质量和密度。 嗯,对于易晴娥来说,他的人生随着他名字的变化经历了不同的阶段,你觉得他的每一个阶段的名字是不是和他的人生阶段和生存状态都是有一些对照的? 我觉得是吧,因为这三个名字都是他最重要的人给他起的名字,一个是家里人,一个是他的舅舅,为了他发展的更好,还有就是 秦腔的剧作家秦巴娃老师。嗯嗯,所以这三个名字也对应着他这个整个阶段,整个人生的这种命运。嗯,他每一个阶段要做什么事情都通过这个名字来显现出来了,我觉得他每一个名字都起的很奇妙。


拎起来好,撤步,上那个步,上那个步,对,亮相再上步。对,很简单,多好,亮相好以后,哎,对这个手在前,这个脚 是一个协调的,或者是这样这样 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊,一身吹火绝技,从害怕到 老师也和刘浩存,这也是我第一次看秦腔的演出,非常震撼,然后我觉得里面老师真的太让我敬佩了,台湾粉,因为从十几岁我就开始演桂圆这个戏班,虽然呢,四十多年,快五十年 了。好好,大哥哥一定要练一场,让仲卷看一下真真与仲卷, 很震撼很激动,感谢研究院,感谢李梅院长非常的大力支持,班里娃到现在为止每天在学习啊,都是 咱研究院李梅老师大力支持,给咱给咱这个这个培训啊,一招一式再教,争取啊在主页上呈现给大家一台完美的戏,今天是我第一次看在舞台上表演的秦腔, 呃,非常有幸。呃呃,研究员,还有李连老师给我们演这个,我们戏里面需要的这个鬼怨的这样的一个戏,我觉得受益匪浅。李院长,你看我这他能重来,你,哈哈哈,一连一遍的笑。李院长,哈哈哈,为什力量啊,把他给清场,然后全中国全世界都了解, 我觉得自己在里面只能展现一点点一点点的皮毛,满怀敬畏。再次感谢院长给大家的机会,让大家在现场来。



哈喽,友友们。大家好,感谢大家对我的支持和关注。呃,最近呢?呃,很多很多人都告诉我,他越来越喜欢我们的秦腔了,再次感谢。呃,狗屎 下线了,但是大家确实是很舍不得,还有很多人给我留言,问了很多问题,我集中了一下。我今天先回答大家第一个问题,大家问火到底难不难吹?有什么技术含量? 我给大家总结了一篇小作文,发给大家,大家看一下。


热播剧主角易青娥核心原型肖若兰的一生,很多人看主角总觉得易青娥后半辈子大起大落爆红又被打压,一身本事却半生委屈,看着特别揪心。 其实整部剧里最惨最贴合人生跌宕,最有真实血泪底色的原型人物,不是李清娥,也不是马有仙。 真正撑起易青娥中年爆红巅峰跌落受尽磨难,细压人心这一整段戏份的,就是秦腔史上命运最坎坷、艺术造诣最高的宗师肖若兰。 如果说李清娥给了易青娥隐忍的少年底色,马有仙给了她登顶舞台的唱腔实力,那肖若兰就是给了易青娥大半辈子跌宕命运的真实原型。 她的人生比小说演的还要心酸,还要真实。 肖若兰一九三四年出生在西安未央区的戏曲世家,父亲本身就是秦腔老艺人, 在那个年代,唱戏不是光鲜手艺,只是底层人家糊口的活路。从小耳濡目染,他骨子里天生带着戏韵, 六岁跟着父亲练功,八岁正式登台唱戏。别的孩子还在玩耍的年纪,他已经站上戏台讨生活。 因为天资太出众,嗓音太清甜,台风太灵气,整个陕西戏曲圈都记住了这个小丫头,从此落了一个响彻西北的名号,八岁红。 别看他年少成名,风光背后全是颠沛流离的苦童年。少年时期,他没有安稳日子,全程跟着父亲四处搭班跑江湖、 咸阳、三原、西安各个戏社辗转奔波,风餐露宿四海为家住戏乡啃干粮,寒冬熬夜练功,酷暑顶烈日,唱戏是他的日常。 别人学艺是拜师求学,他学艺是拿命糊口,吃苦求生,长年底层跑台演戏,硬生生把他的基本功磨到了同龄人无人能及的扎实。 十岁那年,他被秦腔泰斗王天明看中,破格收为弟子,轻传归门。但真传 名师指路,加上自己十几年血汗死磕,肖若兰的戏路彻底打通,年纪轻轻就练就一身绝活。 他功底最扎实,无人能比的就是唱腔。肖若兰独创的肖派唱腔,最大特点就是甜润细腻,婉转清亮,鼻腔共鸣,堪称一绝, 吐字字字清晰,行腔抑扬顿挫,不炸不飘,韵味绵长。别人唱戏靠嗓子,喊他唱戏靠气息,靠韵味、靠共情,一听就让人入心,让人动情, 是秦腔归门旦的天花板级别。成年之后,他正式进入西安艺宿社,真正站上了秦腔最高舞台。 他人生第一个爆火出圈,砥定地位的代表作就是经典折子戏贵中原。 他演的许翠莲娇俏灵动,眉眼含细,分寸拿捏恰到好处,俏皮不浮夸,灵动不做作,成为后世龟门旦的教科书范本, 而让他红遍全国,彻底封神,成为一代宗师的巅峰。大戏就是秦腔传世经典游龟山藏州。 他饰演的瑜伽女胡凤莲,青涩隐忍,悲情坚韧,把底层女子的无助与倔强演的淋漓尽致, 一颦一笑皆是戏,一腔一调皆是情。这出戏直接坐稳了他秦腔旦角皇后的地位。 除此之外,三滴血、火焰驹、双锦衣,每一步都是经典,每一场演出都座无虚席。 巅峰时期的肖若兰是整个西北五省最顶流的秦腔名角,本该顺风顺水,一世荣光,可命运偏偏给了他最残酷的重击, 他也是所有易青娥原型里,唯一真实经历过毁灭性迫害、人生彻底被腰斩的老艺术家。 特殊年代来临,戏曲行业遭遇灭顶之灾,所有传统戏被封禁, 身为秦腔顶流流派创始人的肖若兰,瞬间从云端跌入泥沼。他被打成反动权威戏霸,受尽批斗、游街羞辱, 头上被剃阴阳头,一辈子珍惜的戏服头面、珍藏道具当众全部烧毁。 最让人痛心的是,他十几年苦练、天赋绝伦的金嗓子,在长期的折磨劳累、精神摧残下彻底受损废掉。 一个靠嗓子吃饭、靠唱腔封神的戏曲宗师,最后再也唱不出当年的婉转韵味。 不仅如此,他被下放劳动、扫厕所、喂猪,干最苦最累的粗活,整整十年,一身绝世本事无处施展,无人认可,日日受辱,夜夜煎熬。 那种身怀绝技却被迫封侯,眼睁睁看着自己艺术生涯彻底毁掉的绝望,是常人根本无法体会的痛苦。 这一段爆红巅峰骤然跌落,受尽屈辱、才华被埋没、嗓子被毁掉的真实苦难,就是主角里易青娥中年最憋屈、最虐心、最真实的剧情。原型。 风波结束后,他终于平返回归舞台。可岁月和磨难早已把他彻底拖垮,身体破败,嗓子不再心力交瘁, 即便后来重新登台收徒传艺,也再也找不回年少巅峰的状态。 一九九六年,这位半生荣光、半生苦难的秦腔肖派创始人,带着一身遗憾落幕,年仅六十二岁。 看完肖若兰的一生,我们终于读懂小说里的易青娥是艺术加工的主角,而现实里的肖若兰,才是真正细比天大,命比纸薄, 受尽人间委屈,依旧守住戏曲本心的真宗师。他用一辈子告诉我们,台上十分钟的经验,是台下一辈子的血泪。 荧幕里的跌宕是剧本,现实里的坎坷才是老一辈艺人最真实的宿命。



演出鬼案三生,你师傅吹八十一口连珠火,最后一口没有成功,戏演砸了,从此成了你师傅后半生的心病。使劲使劲,别紧张,啥时候你都是最好的胆, 他要把最后一口红分 老公,行了,保住 老公。老公,快快拿把椅子来。 老公老公老公老公。