孤我歌曲赏析

哎，大哥，我可以在你车上唱首歌吗？那个我，我拍个抖音记录下生活。行，你唱吧。

我太伤了，眼睛四处流泪。 我太伤了，眼睛四处流泪。 得到的爱恨 看着你的笑在别人眼中燃烧，我却要不到 一个我像是一个 人说谎的样子，这缭乱的城市容不下我的痴 我像是一个愉快又快无 奈这无味的日子， 眼泪是唯一 得到的爱越来越少。 我想是一个迷 彩的样子这缥缈的城市， 迷恋这样的房子。我想是一个迷 彩这样迷恋这样的房子。 我想 等待期 天黑， 但 可是鬼鼓 励。我想大约会是在 等，不知在何时我想大约会是在 等。你总是心太软 你总是心太软。 做个好人，好帅， 为自己想想未来， 只想做个好人。 i love you。

之前听檀剑寺的歌曲的时候，下边一直有很多人让我来听一下这首咕，尤其是他在这里面唱的这段 rap， 特别的好听，我们今天一起来听一下。 他的每一次这个音色，我都会感叹，真的是他吗？他音色太百变了，这钢琴高音很点缀 也凌厉。天姿不正，万劫不复， 还能回到当年吗？能，一定 要凉也不多，要兵也不多，你的营里只有鬼影重重，你尊奉的那个天子有密诏杀你， 你还有什么可相信的？ 好弦乐他更活跃了一点，有些事总要有人去做。 第二段摇滚的味道更重了， 须在此先说出放剑，天命在我人手，其奈我何？我终于懂了朋友们， 他后面叠了有至少两层粉底， 从头这段确实好听，这段确实好听，你是哪个星？ ok， 我 觉得这个歌曲给我的惊喜特别大。首先这个歌曲它是跟电影相关的嘛，它是一个主题曲，然后它讲的也是三国的一些故事，整个歌曲呢给人就非常动感，非常的有力量，它也融合了很多摇滚的元素进来， 要不然他不会有这么强的力量感。首先谭健次他的音色，我听的这次应该是他的第三首歌，每一次他开口的时候我都会惊讶，每次都会根据歌曲的情况去进行一些调整和变化，我觉得这个非常非常的厉害。然后另外就是，呃，我们能听到他的歌曲呢，从主歌到副歌到说唱， 他其实每一段的感觉都是非常不一样的，然后他也要在不同的音色上去进行很丝滑的切换，这一点他做到了，这个我觉得是很难。然后另外就是他的唱腔呢，从前面比较平的到副歌比较激昂， 到舒畅的部分又比较动感又比较丝滑，他的唱的时候他不光是要对于音色要有控制，而且对于他的唱腔啊，气息啊各种要求也都会比较高，觉得他衔接的非常好。然后另外就是 我们来聊一聊很多人都在说的说唱，因为汉语的发音是比较字正腔圆的，中文歌曲做成说唱之后容易听起来比较突兀， 感觉跟伴奏融合不到一起去，那他就要去改变这个歌词的本身的发音。很多华语歌手他在唱中文说唱的时候就会听的会比较硬一点，而且我们能听到他后边的和声，加上他的主人声，最少最少是三到四层， 然后加入混音，混的就是他不同的频段，突出的侧重点也不一样，放到一起他就会给人特别舒服。他的这个声音，这段放起来不像是一个主人声，像是一个乐器，把他当成一个乐器放进去用，把他跟编曲融合的非常好。这段确实很出彩，而且很 神来之笔，也终于明白为什么那么多的朋友让我来听这首歌，这段确实不错。好，这首歌我们就到这里，大家还有什么想听的歌曲可以在下边打出来，我们一起来听一下，顺便学习一点音乐制作，拜拜。

呈祥演唱的人间烟火是一场江南烟雨中的回忆，为我们细腻与全释了何为思念入骨，孤独城市场景，勾勒江南画卷中的孤独。 歌曲开篇便营造出浓郁的江南韵味与孤独感。一人后来过江南烟雨所惆怅， 歌者独行江南一个所字，将无形的惆怅化为有形，生动描写了人物被困在愁绪中的状态。 听的巫朋清谣讲，竟不知所想。以动衬静传讲声反衬出周遭的寂静与内心的空虚茫然。 话传销鼓声声唱，几曲断人肠。他人的欢声笑语话传销鼓更刺激了我的敏感神经， 一静一闹的对比将孤独感推向极致。谁家墙头有眉自芬芳？梅花独立，墙头孤芳自赏，正是歌者此刻心境的绝妙写照。 情感内核绚烂与孤寂的巨大落差，这部分是情感的核心，道出了深刻的孤独。 人间一场烟火，你曾盛开过，用烟火比喻人生最绚烂的相遇， 美丽却短暂易逝。科技人在心窝，从此孤独火。既然美好留不住，就把它刻在心窝，成为永恒记忆，并坦然接受从绚烂归于平静后的孤独 意向。神化历史与诗意的情感承载。这两句将个人情感升华为最具文化底蕴的哲思。 你乘直闪回头望千年屋一项提及南京的千年屋一项瞬间为这份愁绪增加了历史的厚重感与物是人非的苍凉。 问君青丝有几扎，能把风月凉。用青丝情丝衡量风月，比喻情到深处的无奈与执着。 谁言杯酒醉他乡红尘皆渴望借酒消愁愁更愁的反问加深了挣扎与无奈。 平览数尽孤帆泪两行画面停留在无尽的等待与眺望中，流下无限悲凉的余韵。 人生哲理，接纳孤独，珍惜当下。歌曲的落脚点，传达出成熟的人生观，正似孤独是主旋律，告别是常态，孤独也是每个人都要面对的课题。 珍惜当下的拥有，无需沉溺于失去的悲痛，而是要趁 人还在，多多联系，趁情还在，好好珍惜。与其为逝去的烟火叹惜，不如拥抱眼前真实而温暖的人间日常。

真的好，真的好。 哈喽，我是柯南，今天我们一起听的这首歌呢，是单于纯在国乐无双上翻唱的橄榄树， 非常巧的是，齐豫老师一周多前在歌手上也唱了这一首歌。那这首歌呢，是台湾民歌运动最具代表性的歌曲，甚至没有之一，是三毛作词的一个作品啊，他的艺术性非常高，利益也十分深刻。我们边听边说，看看我个人认为目前华语最好的 vocal 这首歌是怎么演绎的。这歌是很有厚度的一个歌啊，这很不好进呐。这个节奏 头腔给的非常多， 声音非常有空间感。 这首歌到现在几乎全部都是合成器和电鼓，没有真实的乐器，而且这个鼓的律动跟这首歌本身的节奏实际上是有点错开的，他很不好唱， 筛选每个元音唱的都非常饱满， 到现在都没有一个真的乐器 听这个归月， 嗯，他自付给的非常饱满，既古典又有很宽阔的感觉。山一春演唱这首歌的时候，他的视角是俯视的，是第三者的， 如果你理解为是神的视角也可以。他的声音听起来不像是一个人在诉说，而是一种很包容的感觉。这个编曲没有使用现实中的乐器，也非常有架空的感觉，他跟这种演唱是相得益张的，使这首歌听起来像是一个仙女在演唱， 唱每一个字都送的很远， 头腔开的非常大， 这个远方稍微稍微有一点紧， 听起来非常超现实。这个歌好像沉浸在另一个世界里， 真的好，真的好， 非常极致的边缘化， 全部都是无阻的音， 太极致了这个边缘， 哦哦哦，山依纯最后演唱的这一段五组的边缘化的哼鸣是非常非常难的，很多歌手有五组音的能力，但是在五组的时候他可能需要很快很强的气流去冲击这个声带， 山依纯在五组的时候，他的声带拉的非常紧，接触的点只有一点点，他用一个非常均匀的气流加一个非常小的点，就把这个五组的音给拿下来了， 这个是他跟一般歌手的五组音的不同。整首歌山一春的演唱把位置拉的非常高，头腔给的非常的足，共鸣非常饱满， 但是在语气的使用上非常谨慎，也可以说几乎在语气上都没有什么特别大的变化，就这样的演唱才让人听起来很有距离感，有那种仙女下凡有神仙的感觉。捡丢了一句，下期见。