主角苟师为什么要先演

狗子下线了，真的是哭死了，大家有没有看电视剧主角啊，真的是太好看了，我现在说一说孙浩饰演的狗存中下线的这一集，太好哭了。 屏幕上，狗存中在鬼院杀生的舞台上完成了八十一口连珠火谢幕退场，身体还没有站直，就直挺挺的倒下去了， 就那一瞬间，眼泪毫无预兆的涌了出来。他在舞台上旋转的那几分钟，这是长剧真正的尊严。在这个流行三分钟看完一部剧的时代，在这个连六十秒都嫌长的短视频世界里，主角这部剧竟难用。长达几分钟的固定镜头，对准一个配角，一个老艺人独自在舞台上， 这不是冷藏，是奢侈，这是底气，这是长剧最宝贵的尊严。在那几分钟里，装下了一个人的一生，苟存中 一辈子的门房的老戏骨。他出生纯自派，当年也是顶流名角，后来命运跌宕，被打压被裁剪，一度沦为暗哑笼中鸟，只能守在剧团门口看人来人往。可他心里的那团火，哪怕是在最灰暗的年月里，也从没有灭过。 这一夜，他拼着最后一口气上台，他知道自己的身体撑不住了，他比谁都清楚，这一次吐完就是油尽灯枯。可他说，戏不是演给人看的，是演给苍天看的。他还说，要演就要演完整八十一口，连珠火一口都不能少。于是在舞台上，聚光灯打在他的身影上， 他一个人旋转夺目，念白喷火。长达几分钟的独角戏，导演没有切景，没有蒙太奇，没有花活，就是一个长镜头推过去，让观众眼睁睁的看着他用尽最后一丝力气。 那个旋转，让我想起了一个词，燃尽。他不是在演戏，他是在燃烧，每一圈转过去，就好像把身体里馋存的热量带走一分，直到灯火熄灭，燃尽在舞台的聚光灯下。 戏比天大不是口号，他是用命在兑现。比天大，这是主角的核心表达，但不是喊口号，不是挂在嘴边的空话。狗存中，用一生的时间，把这句话活成了真实。 他教易青儿唱戏，收他为徒，把自己压箱底的本事全掏出来，像一个父亲一样给他做靠山。他告诉易青儿说，跟我学，我保证你唱出名堂，要不然我就死在台上。谁能想到，这句意气风发的承诺，竟成为了他一语成寸的宿命。 他给徒弟包头上场的时候，说，戏是演给苍天的。后来他的古师兄在他最后一次上场前，也说了同样的话。这不是巧合，这是匠心。好的创作就是这样，每一个细节都有呼应，每一句台词都承载着深意， 场欢呼声直上云霄。狗石完成了八十一口连珠，火耗尽了最后一口气，坐在椅子上的时候，他已经无力抬手，两位师兄一左一右帮他抬起胳膊，完成最后一次谢幕。 那一幕，比任何哭天喊地的告别都更让人难受，因为这位老人的身上，你看不到任何对命运的不甘，他只是觉得这样走体面值得，没有遗憾。在此之前，他最后一次在舞台上没有吐完八十一口连珠， 就不能唱戏了，这是他一辈子的遗憾。最后，他完成了这次演出，将自己燃尽在舞台上。长剧的底气，就是敢于给你面对一场告别的全部时间 这段读物，你会发现，好的长剧之所以有尊严，恰恰是因为他敢慢敢进，敢让你看到一个人独自在舞台上的好几分钟。 这几分钟里，没有推动情节，没有埋设悬念，没有任何干货，只有情绪。舞台上那个旋转的身影，承载的是他几十年的委屈、热爱、坚持、遗憾和圆满。 这真的是传统的长篇电视剧的古典感。去年有影评人谈到长剧面临的困境时说，现在正在流行的所谓长剧，短剧化的趋势只有一闪而过的情节，而没有戏。 长剧正在丢掉中国传统戏剧优良传统和精髓。而主角用狗唇中这一场安静的独角戏，证明了长剧的价值。给你足够的时间去注视一个人，注视他从生到死的全部重量，注视他生命最后那一盏新灯的燃尽， 老师的离开，观众哭倒一片。因为狗唇中这个角色身上有一种稀缺的品质，叫做纯粹。他这一辈子过得太苦了，生于苦难，成长于风沙出栗中，有过风光无限的巅峰，也被打压到尘埃里。 可他始终没有变过对秦腔的热爱。用原著中的话说，他一度被裁剪为暗哑的龙中鸟，但他心里的那团烈焰从从未熄灭过， 那是不幸的，被辜负的半生求容，也是在尘埃中依旧盛开处，便是舞台 这种从头到尾不被现实所俯视的赤诚，这种对艺术不计较代价的忠诚，是当下荧幕上最动人的品质。狗纯中没有一句大道理， 他只是用尽一生，见习了戏比天大这四个字。而他那场舞台上的旋转独角戏，就是用生命完成了最后的一次数字。他用行动告诉易青儿，什么叫做真正的演员。剧里没有把狗纯中塑造成一个完美无瑕的圣人，相反剧中有很多生活化的细节。他和师兄们 嘴就像小孩吵架，他对着镜子念叨自己的眼神不如从前呢。他说话喘不上气，却还硬撑着登台。这些琐碎日常堆出来的是一个有血有肉的人。 正因为他之前被塑造的那么真实，那么平凡，最后一刻的燃尽，才显得格外的悲壮，格外的有力量。演员孙浩真的是贡献了令人惊艳的表演，这位曾经以朝花夕死红遍大江南北的歌手，在这部剧里将一个市井又固执到一人演绎的转变，让人真正感受到什么叫演活了。 难怪弹幕满屏都是孙浩得奖，这是观众发自内心的投票。狗唇中，他留给弟子的是一盏永远亮着的灯，一清二楚。刚走，他连崩溃痛哭的时间都没有，第二天就得扮上穆桂英，提着红缨枪上台唱扬门女将。因为舅舅告诉他，狗时为什么要先表演，是为了给他。电台 锣鼓响了，他站在台上唱千军万马。镜头在戏台和他与师傅过往的点点滴滴之间来回切换，师傅一招一式教他喊嗓子，师傅把红缨枪递到他手里，说，你是穆桂英。台上他唱着金箍挂帅，台下他的天已经塌了， 这是成长最残酷的样子。那个说戏是演给苍天看的，人再也不会回来了。但他留给他的那盏灯还在。关于什么是真正的戏，什么是不掺杂质的真善美，什么才是大于一切世俗苟且的东西？苟是留给易晴儿的，是永远赤诚的灯。 这盏灯从狗存中手中递到了易青娥手中，这才是真正的传承。就这一段戏，观众的感官是一样的。孙浩老师值得一个大奖，他的表演撑起了这个复杂的角色，让狗存中这个人物成为了近年来国产剧最成功的男配角塑造之一。同时，它代表了一种正在消失的东西， 对艺术的无条件信仰，对传承的无私奉献，以及死在舞台上也不留遗憾的从容。对主角的观众来说，苟存中早已不只是一个虚构的配角，他是一盏灯，照亮一青鹅的路，也照亮了无数坐在屏幕前流泪的观众。 说到这里，想起他一个人站在舞台上旋转的那几分钟，那盏新灯的光影推进，最后定格在他脸上，没有台词，没有动作，只有光，平静，安详，滚烫，有些告别，不需要言语。他转啊转，把一身的热爱都转了进去。观众看着他转，眼泪不知不觉的掉了一地。