塑品近期中文说唱发行,其这期也不止是说唱了,还有书包在汤岭山的玻璃。话不多说,我们直接开始。首先是来自汤岭山的玻璃, 流畅动听的旋律线结合汤岭山独特的唱腔,赋予了整首歌极高的下限,而情爱的主题加伤感的基调也注定了这首歌在互联网上的高传播度。但我总感觉编曲的整体层次与质感实在是过于一般了,与其之前的大热单去北极、忘记你、 紧急联络人相比都要差了不少。这就导致了他在初入耳时是好听的,是可以让你共鸣的,但随着循环次数的增加,新鲜感褪去,单薄的编曲让他可能不会长久地停留在你的耳机里面,很快就听腻了。我知道,当一首歌曲在获得大量热度后的下一阶段,一定会迎来部分固定群体的类似质疑。 玻璃上我已经感受到这方面的苗头了,希望大家在那个时候真的可以理智一点,我会为其打出六点五减。 然后是来自 qiu 的 karma, 值得一听的范迪亚发行 karma 对 应着因果报应,放在两性亲密关系中更多意味着清算。我们频道已经出现过不少使用过这个元素的音乐作品,但在 qiu 的 这首 karma 中,从歌词文本就能看出来, 它更多代表着风波挣扎后的被动释怀。音乐上,云物质感浓厚的人声搭配伴奏中尖锐的配器形成了舒适的反差,听感非常好。配合快慢 flow 的 有效编排与合理的旋律线条,精准地勾勒出人在恋爱关系中不被信任的那种带点歇斯底里的状态, 后续的高强度人生输出可是将本首歌的情绪注入到顶峰,整体来讲是非常起伏得当的。美中不足的点就是混音有点闷闷的,但结合这首歌中的诸多优点,我还是非常期待他未来的全场发行。综上,我会为其打出六点五分。 然而是来自 vassal 的 brz, 这位是真正的小众宝藏。之前我们的频道测评过他的诗剧俱乐部,一句话概括就是,想法惊艳,但执行欠缺。 而在这张后续的 mix 作品中,这样有趣的惊艳的想法依旧存在,但这一次的我却更被他心仪的情绪所打动。 蓝色的斯巴鲁 brz 像读属于他的 wi fi, rry 是 避风的港湾,是情绪的温床。不到十首歌中,家庭期盼与鹊跃梦想的冲突、求学之路上的坎坷、日式自我的挣扎,都为他用创造力拉满的文字表达了出来。 这其中,我最喜欢的单曲是阿贝旋涡,迷幻的配器、清脆的军鼓,慵懒的人生,清晰的困境,一切都配合得如此恰到好处。尽管这张作品依旧透露出粗糙的卧室质感,但与上一张相比,我看到了关于他更多在音乐上的期待。综上,我会为其打出六点五加。 最后是来自 new milk 小 牛奶的。其实我想告诉你老英雄回归这一块,但可以隐约察觉到他在音乐创作思路上的进化。在此之前,大多数人对他的印象多半停留在莫奈时期,青春灵动的淌水小旋律配合空灵动听的声线,听多了总会显得无聊。 他本就优质的人生挂着浓厚的情绪随着伴奏中的配器起伏而滑行,再配合渐强节奏,恰到好处的混响,使得最终的音乐成品在成熟度上比之前作品高了几个档次,让我对其未来的长项目发行多了几分期待。综上,我会为其打出六点五加 i gotta be crazy 我 想你在骗我。我想你骗我。我想你在骗我。
粉丝3.8万获赞104.9万

这个男人把领奖现场当成逛商场,只用四个字就让华语乐坛破大防,多谢大家!他明明跟周杰伦一样,唱歌咬字不轻,却因为分了一次手,直接化身最热门的抢手创作者。他不仅是正经伯克利音乐学院毕业,也是陈奕迅、汪苏泷、荣祖儿等多位歌手公开欣赏的天才代表。 他就是港粤新一代一哥汤令山 波力。这首歌还没正式发布,全网歌迷都在跪求快出姻缘,毕竟这位大湾区第一深情的男人,开口就是爆款。一九九九年出生的唐岭山,在香港青衣长大,家 里送他去学古典乐,拉小提琴、弹钢琴,可他却是练到想吐,直到一位老师递来一张迈克尔杰克逊的子弹。从那以后,他就像换了个人,二零一七年跑去伯克利音乐学院,白天上课,晚上就在出租屋里用手机录 demo, 熬到凌晨四五点是家常便饭。好不容易熬到二零二一年毕业回港签约了华纳,结果却没人看好他,有人骂他靠给别人写歌上位,有人说他的风格全是模仿欧美,换别人可能早就想放弃了,可他不想辩解,还把自己关进了录音棚里死 磕。一直到二零二三年,他推出了一首国际孤独,直接将他从港乐新人推到了华语 rnb 前沿。 这首歌助力他拿下叱咤九零三、新城九九七、港台、中文台三大冠军,成为了年度孤独神曲。紧接着在头年十一月,那首让无数人泪崩的紧急联络人横空出世,直接横扫各大榜单,播放量达到破亿的程度。 凭此曲作文,港粤 rnb 一 歌天后荣祖儿听完后更是主动找上门,让他写了女方视角的续作九秒九,能让一个天后追着一个二十五岁的年轻人要下级,可想而知这首歌的杀伤力有多大。 虽然凭借粤语歌站稳了港粤,但国际影响力还不够,于是他选择突破进军国语市场,时隔半年便推出了那首遇上你之前的我, 没想到真的成功了。这首歌让他拿下第四十九届十大中文金曲优秀流行华语歌曲奖,彻底打开了国际市场。到了二零二五年,事业更是达到了巅峰。那首颜色尤其在母亲节出圈, 歌词不仅精准写了母子相爱相杀的矛盾感,在各大平台配上童年合照后,更是听一次哭一次。短短几个月,汤令山的才华继续溢出屏幕,一首用背脊唱情歌,基本横扫了当年粤语乐坛所有奖项。眼泪一言都 难,都从后脑可以望穿。我心里痛心。 这首歌唱透了成年人不敢当面流露,只能转身藏心事的体面与心酸,尤其在失恋深夜一莫德领域十分受欢迎。不仅如此,他和内地说唱歌手兰老合作的那首跟悲伤结了账,两人的抽象风格自带传播点。 兰老的广式说唱配上汤令山的 rnb 转音,被不少网友形容为威士忌里加沙茶酱土洋混搭,越听越上头。 一直到今年五月台北演唱会上,那首未发行的玻璃再次成为焦点。这首歌他其实写了好几年,一直压着不发。有网友问他为什么,他回答的特别认真,等找到一个能爱的很透明的人再发,别人都在追流量,而他却在追。真心这样坚持做自己的歌手,难怪一开口就是爆款呀。

本以为五二零的朋友圈会被转账截图和官宣文案刷屏,没想到真正杀疯的是汤令山这首玻璃。五月二十号零点一上线,短短一小时,音乐平台收藏量破百万,评论超过十万,朋友圈直接下起了玻璃雨。 这就离谱了,一首不撒糖不炸场,甚至听起来有点碎的歌,凭什么能在五二零这天刷穿朋友圈?答案很简单,因为五二零这天最扎人的从来不是甜,是那些你不能发给任何人的想念。 别人。五二零发歌是让你表白唐令山,发玻璃是让一群嘴硬的人突然破防。你以为大家是在分享新歌? 不,很多人是在借这首歌把一个不能点名的人,这才是玻璃最狠的地方。他不是让你大声说爱,他是替你把那句不敢说的话放进朋友圈里。懂的人自然懂,不懂的人就当你在分享音乐。而且玻璃不是突然空降,老粉都知道,这首歌早就被盯上了, 二零二四年,他就以呆萌的形式出现过,后来在演唱会现场唱过,片段流出来以后,翻唱版、非官方版本到处都是,全网催更,催了一年又一年,很多歌是正式发行后才火。玻璃不一样, 他是还没正式发布,就已经先在听众心里住下了。所以这次五二零发出来,不像普通新歌上线,更像是一个等了很久的故事,终于有了正式版本。这也是汤令山聪明的地方,他没有随便找一天发,他偏偏选了五二零。因为玻璃的核心不是甜蜜, 是透明,是脆弱,是那种明明很想靠近,却又怕一碰就碎的关系。玻璃不是墙,墙是你看不见。玻璃最狠,它让你看得见,看得见那个人,看得见回忆,看得见以前那些好,但你就是过不去, 你越想碰,它越容易碎。这不就是成年人感情最要命的地方吗?不是没爱了,是爱还在,但身份没了。不是不想联系,是连一句最近好吗,都显得不合适了。不是彻底忘了,是你还记得,但只能装作不记得。所以,五二零这天, 玻璃比很多甜歌更容易刷屏。因为不是每个人今天都有资格发幸福,有的人只能发一首歌,不点名,不解释,不承认,但又希望那个人能看懂。这就是朋友圈分享音乐最暧昧的地方。你说你在听歌,其实你在递话。你说你只是觉得好听,其实你是在问,你听懂了吗? 唐灵山厉害就厉害在他太懂这种现代人的体面一猛,他不把爱情写成狗血大戏,不写大吵大闹,不写撕心裂肺。他写的是那种很轻的崩溃,轻到别人看不出来,但你自己心里已经碎了一地。透明,像毫无保留的真心易碎,像小心翼翼的关系, 还能照见自己。你以为你在看对方,其实你也在那块玻璃里,看见了自己的期待、胆怯和伤口。 玻璃不是钻石,也不是黄金,它不贵,但它真实干净,没有那么多包装。就像很多人真正想要的爱,不是多轰轰烈烈,而是对方能不能真诚一点,透明一点。别再猜,别再躲, 别再让人一边靠近一边害怕。这就是为什么玻璃能在五二零爆。因为五二零表面是秀恩爱的日子,但玻璃抓住的是另一群人,那些还没放下的人,那些还在暧昧里的人, 那些很想说爱但不确定对方要不要听的人,那些明明心里有人却只能把情绪藏进一首歌里的人。别人五二零负责官宣,唐令山负责把那些没身份的爱照出来,所以,别只把玻璃当成一首新歌,他更像五二零这天成年人最体 心事文学,你不用说,我想你发玻璃就够了。你不用说,我还没走出来,发玻璃就够了。你不用说,今天我其实有点难受,发玻璃就够了,懂的人自然懂,不懂的人就让他以为你只是听歌。 最后问一句,今天你朋友圈刷到玻璃的时候,第一秒想起的是谁?是前任?是暧昧对象?是现任?还是那个你连名字都不敢点开的人?评论区说说,方令山这手玻璃到底扎到你哪一层了?

说实话,第一次看到汤令山,很多人心里都会犯嘀咕,这哥们塌着头发,天天背个双肩包,活脱脱一个刚下晚自习的高中生,难怪粉丝都爱调侃的叫他书包佬。在现在这个看脸的娱乐圈,他这外形确实不占什么优势, 但你要是去翻翻他的底牌,绝对会吓一跳,人家可是实打实从全球顶尖的伯克利音乐学院毕业的怪物。说到伯克利,大家想到的都是王力宏这样的全能天王,或者是王源这种自带光环的顶流偶像。你很难把这俩人和书包老联系在一起, 但他偏偏就是带着最前卫的 r b 血液杀回了乐坛,用最路人的长相做着最抓耳的音乐。 一场五二零的玻璃风暴就在前几天,二零二六年五月二十日,他搞了一波大动作,你的朋友圈是不是也被一座玻璃厂刷屏了?没任何预警,汤令山发了首新歌玻璃, 这歌上线才一个小时,在音乐平台收藏量就直接破了一百万,硬生生在朋友圈下起了一场玻璃雨。 为什么能这么火?因为他太懂现在的年轻人了。歌词里那句我爱的很透明,像是玻璃,茫茫人海中,还是选择你, 一下就戳中了当代人的痛点。在这个时代,大家既渴望真诚,又害怕受伤害。玻璃不贵,但它透明真挚又脆弱,完美隐喻了这种又想爱又怕碎的矛盾心理。 他在编曲里还特意加了碎片化的处理设计,听着听着,你真感觉心里有块玻璃裂开了。这种不玩虚的直白情绪,简直是王炸 打破次元币的荒诞实验,除了深情,这哥们还特能整活他骨子里那种大胆的实验精神,一般人真学不来。去年底,他居然跑去和那位唱孟菲斯说唱火出圈的 rapper 兰老破天荒合作了一首国语新歌,跟悲伤结了 账。 一个是喝羊墨水的 r b 才子,一个是带着浓烈地方口音的草根 rapper, 这搭配简直离谱。 但神就神在,两人的声音放在一起,居然有种诡异又上头的化学反应。后来在澳门演唱会上,汤令山甚至一个人唱这首歌,不仅保留了兰姥的音频声音,还特别加入了一段极其抽象的舞蹈, 台下粉丝都笑疯了,直呼太抽象,接受不了,但回家后又忍不住单曲循环。这就是汤令山的魅力,他从来不端着才子的架子。 在这个喜欢立人设的快餐时代,汤令山就像一股泥石流。他不加滤镜,不搞包装,就用最实在的才华和最接地气的性格,一口一口吃下了华语乐坛的流量。这个随时像要赶去上课的书包佬,他的大招绝对还在后头。

妈妈,我最近也是写个心里话都写在旋律里,现在自己住了,回家少了。对不起, 来不及,就想测了自己在努力,也记不记得。

这个长相酷似忍者神龟的男人,被人们称为香港乐坛的另类歌手。别人用唱功唱情歌,他却用背脊唱情歌。他虽然长得毫无欣慰,却用伯克利双学位的铁阵杀穿香港乐坛。他以独特的 r b 风格打破香港传统粤语框架, 他更是身穿背心,背着书包站上叱咤乐坛领奖。本期向你讲述书包老汤令山 一九九九年底,汤令山生于香港清一岛。童年的汤令山内向又不爱说话,可他却对音乐非常感兴趣。小小年纪的他就开始苦练小提琴,还参加学校组织的各种比赛,还拿了不少名次。可当时的香港都是以传统粤语歌为主, 这也让汤令山无法突破自我。后来机缘巧合之下,他受到迈克杰克逊的影响,正式走上他的音乐路。二零一七年,十八岁的他,在家人的支持下,他果断放弃升学机会, 一人独自前往美国伯克利音乐学院进行系统化学习。在校期间,他主修音乐制作和音乐设计。为了心中那个音乐梦,他不知熬过多少个日夜, 哪怕一个音调或音符,他都无数次去打磨。就在这样日复一日的苦练下,二零一八年,他以一名独立歌手在各大音乐平台上崭露头角。他发行首张专辑 face, 正式给他带了一波流量。有了开门红,汤灵山继续顺着打铁发行了几首英文歌曲,接二连三的成功给了汤灵山不少自信。 二零二一年,他以双学位学生归来。回港后,他带着伯克利高材生的光环,受到了华纳唱片公司高层领导的青睐,于是汤令山如愿签约了华纳唱片公司,成为了一名歌手,他的音乐才华也得到了用武之地。 后来他推出单曲竟浪漫超温馨,这首歌点击量在各大平台达到百万之多。歌曲中带着老一辈的保守风格,同时还融入当代音乐新元素。二零二二年,他大刀阔斧开始学习作曲填词,前后发行了颜色跟悲伤结了账,两首歌也取得了不错的反应。 一次次的自我突破,让汤丽珊在香港音乐圈里有了知名度。二零二三年,由黄伟文作词,汤丽珊演唱的紧急联络人横空出世。 这首歌讲述了一对分开已久的情侣为主题,男主对女主的恋恋不舍,把思念藏在心里,把失落融进歌词中,每段旋律,每句歌曲都让人感到无比窒息。 或许听到这首歌的过来人才能心有所触。多年后,紧急联系人那一栏的号码会是谁呢?唐令山把紧急联络人演唱的如痴如醉,同时也把他推上了叱咤月坛领奖台上。 获奖那一刻,汤令山没有西装革履,而是眼戴墨镜,身穿背心黑色书包,缓缓走上舞台。紧急联络人的爆火定了汤令山在月台上的地位。二零二五年,他和黄伟文再次梅开二度,他们合作的用背脊唱情歌杀尽热歌宝。为了能深刻表达这首歌的真正含义, 汤令山号召几十名男子脱掉上衣,把歌词写在背脊上。这一刻,汤令山把这首歌的精髓刻画,气质入微。 这首歌以失恋后的脆弱为主题,通过用背脊唱情歌的隐喻,表达了隐藏痛苦和强撑尊严的矛盾心理。 后来,他继续推出了去北极忘记你,从紧急联络人到用背脊唱情歌,再到去北极忘记你,全是了。在爱情里卑微缺爱,到强颜欢笑,再到释怀忘记,这三首歌早已成为汤令山个人三部曲。 回看汤令山从伯克利高材升到乐坛新生代这一路的蜕变,他没有迷失自我,而是保持心中那个音乐梦,继续砥砺前行。他敢打敢拼,用歌声打动每一个聆听者,用旋律谱写当代音乐人的自我突破。或许每当夜深人静时,汤令山情歌旋律再次 响起,你还会想起这位乐坛之光吗?

方令山新歌玻璃发布即爆,一小时点赞破百万,刷屏各大社交平台,席卷全网朋友圈。 方令山曾说,这首歌要等,等到自己找到一个能爱的很透明的人才会发布,这一等就是整整两年。直到这个充满爱意的五二零,他才将这份捧了七百多天的透明, 轻轻交到我们手中。玻璃没有讲述惊天动地的爱情,只描摩都市深夜里两个普通人之间一碰即碎的状态,没有嘶吼与争吵,只有连呼吸都放轻 松,怕一句话就碰碎美好的紧张。这感情太过真实,每个在爱里患得患失的人一听便懂那句终于鼓起勇气说了我爱你,藏了多少人欲言又止的秘密。其实很多歌迷早已听过他。二零二四年伦敦演唱会, 方令山忍不住将未完成的玻璃作为 demo 唱出, 现场录音流出一段模糊 life 版本在网络上悄然传播,仅靠这段偷跑音频全网翻唱,二创的播放量竟突破十亿。两年间, 评论区每日都在催促正式版流量近在眼前,换做旁人或许早已匆忙上线,但汤岭山偏不,他把歌如藏宝般收起,反复打磨,也静静等待,等待那个对的人, 等待自己那颗敢于完全透明的心。这份等待,让玻璃从一首好歌变成了一件有生命的信物。他最妙之处,是用玻璃这一比喻,说透了爱情中那些难以言明的滋味。玻璃透明 如同毫无保留的真心,一切都看得清楚,无处隐藏。玻璃易碎,所以捧起时总会不由自主的放缓动作,屏住呼吸,那种真实到笨拙的模样,正是爱一个人最本能的反应。玻璃亦能映照人影,爱情何尝不是如此,在对方眼中看见欢喜, 也在对方身上照见自己的胆怯与伤痕。评论区里不见长篇大论,只有短剧扎心。更准确的说,大部分人都只是我生命。玻璃窗上缓缓划过的雨水,有人感慨, 终于等到玻璃了,那个玻璃一样的人也该出现了吧。这些留言不矫情,恰是当代都市人情感世界的真实截图。我们渴望毫无防备去爱自己,却先穿上盔甲,想要拼命珍惜,却常措手不及。鼓足勇气想坦诚,话到嘴边又咽回,怕递出的真心被 人随手搁置。二零二四到二零二六,汤令山等待的是一场敢透明的爱情。两年前伦敦那版 demo 里,他的歌声还带着犹豫,那句我爱你像个不敢见光的秘密。 两年间,他打磨旋律,也在生活中寻找能让自己坦然去爱的答案。选择五百二十发布,不止因节日热度,更如一场迟到的告白。 他找到了,准备好了可以如玻璃般去爱了。从 demo 中略带彷徨的歌者,到如今能坚定唱出我爱你的讲述者汤令山的变化,藏在每个更沉稳的音符里。而 听歌的我们,也完成了一次内心的确认。那些让我们循环的歌曲,从来不只是旋律动人,更是写歌的人,将我们心中不敢触碰的那块玻璃轻轻擦亮,举到光下,让我们看见那份易碎、透明、彼此映照的真心。 虽需等待,虽属难得,但只要他真实存在过,便足以照亮某一段人生。康定山用两年时光等来了他的透明,也替无数个我们唱出了那份深藏心底的玻璃般的爱意。

他是方大同后最惊艳的 r n b。 鬼才磁神黄伟文主动邀请他合作,二十二岁出道即巅峰,打破香港乐坛数十年传统框架,让粤语 r n b 走向世界舞台。我是 harry 本期带你认识这位香港新生代歌手 garret t 汤令山。 一九九九年,汤令山出生于香港清一岛。中学时期,他的英国外教老师用埃米娜姆和迈克杰克逊的音乐做教学, 让他深受影响,从而激发了他的音乐天赋。二零一八年,他从柏克利音乐学院毕业,首次以独立歌手的身份发行英语单曲 face。 他的作词鬼马又写实,荒诞又诚恳,独特的音乐风格很快获得华纳唱片的青睐。在加盟华纳后, honest、 boyfriend、 material 等作品在三个月内突破百万点击量。随后,他与词神黄伟文合作的粤语歌尽浪漫超温馨,完美融合粤语韵律与美式 r n b, 让他二十二岁就登上红馆舞台,成为最年轻唱作歌手、记录保持者,更是在北美巡演时,出现了让全场金发碧眼的老外 和唱粤语歌的震撼场面,让港剧真正走向了国际化舞台。在一次采访中,汤令山直言,当代音乐里, 创意、想法和 autotune 的 价值要比传统唱功更重要。这一观点与港乐坚守的传统唱功观念相碰撞,瞬间引爆舆论,将他推上风口浪尖,不少人因此怒斥他咬字不轻,只靠技术的修音怪,批评他玷污音乐。面对如潮的质疑,他选择用音乐回应,公开演示 autotune 创作全过程, 告诉大众这不是他的遮瑕膏,而是他的音乐配方。他将所有恶评捡进 mv, 表达自己的宣言,如果真是有罪,我宁愿不完美。 如今,他的新专辑用背脊唱情歌播放量破千万,曾经质疑他的人也都改口称赞他定义了未来十年的港乐。他用行动证明,批判声终将成为掌声。从争议漩涡到如今扛起港乐革新大旗,他始终坚持用最真实的声音书写这个时代的孤独与浪漫。 这就是汤令山,香港乐坛最叛逆的温柔,也是最坚定的引领者。


这个男人一边穿背心背书包上台领奖,一边又在五二零的凌晨用一首歌炸翻了你的朋友圈。欢迎来到零零七,本期为你分享汤令山玻璃,就让我们一起来看一下这首歌为什么能引发全网共鸣。 如果你觉得很熟悉,好像在哪听过。不必怀疑,这首旋律已经在网上火了整整两年。二零二四年伦敦演唱会,他抱着一把木吉他,在万人面前第一次唱起这首未完成的歌。 整整两年,全网都在催更,但汤令山顶住流量诱惑,拒绝商业化催发,只留下一句,要等到遇见一个能够让爱变得透明的人,才正式发布。开头的一句我爱你,藏着成年人最不敢说的秘密,是想要透明又怕被看穿的挣扎。为什么是玻璃? 因为玻璃太像我们当代人的爱情了,看起来晶莹剔透的,一眼就能看穿所有的真心,但也脆弱的一碰就碎。它没有钻石那么贵重,却比任何奢侈品都更加珍贵,因为它装着的是毫无保留的赤诚。 我只是希望他们 过的每一天我只是希望他们过的每一天。 为什么能把玻璃说成爱情?玻璃透明易碎,就像爱情,爱的越真,越不敢大步靠近,照得见毫无保留的真心,也藏不住你没说出口的期待和受过伤。玻璃的魅力。他不是 汤令山一个人的爱情故事,他是我们每一个人的故事。我们每一个人都当过那个捧玻璃的人,小心翼翼的守护着自己的真心, 怕被伤害,怕被辜负。但即使玻璃曾经碎过,我们依然在渴望一份没有谎言,没有保留的爱。这个时代,我们见过太多太快的爱情了,三天喜欢,七天表白,一个月不合适就分手,连表白都要抄网上的文案,连分手都还要发个朋友圈演戏, 我们都学会了保留,都学会了试探,学会了爱一个人只爱七分,我们不敢把全部的自己交给别人。而汤面山用一首歌表达了他对爱情的看法,原来真的有人愿意等一个人,等一首歌,等到爱变得透明。 以前我总觉得爱一个人就要大方,就要懂事, 听到了这句的时候,我才突然明白,真正的爱其实是很自私的,就像你手里捧着一块特别好看的玻璃,你怕他摔了,他碎了,甚至怕别人多看一眼,你只想把他藏起来,只给自己一个人看。唐内昌就是这样啊,他把这首歌唱了两年,比歌更动人的是他的等待,不是等市场,而是在等自己的心。他的爆火不是因为五二零这个日子, 而是因为在这个真诚越来越稀缺的时代,我们太需要这样一首歌了。玻璃是很容易碎的,但真诚永远不会,那些愿意捧出全部真心的人,终会遇到那个把你的真心当做宝贝 的人。汤丽珊用一首歌告诉我们,在这个快餐爱情泛滥的时代,真诚永远是必杀技,哪怕爱情像玻璃一样易碎,我们也要勇敢的去爱,去付出,把一颗真心捧到对方面前,因为只有透明的爱,才能灼耀眼的光芒。这里是小林,下次想听什么歌,咱们评论区不见不散!

这个让整个朋友圈在五二零当天集体转发新歌刷屏,目前还没有火过罗湖的王源的学长,可能是香港乃至大中华区的艺人里面最会通过造型在舞台上整活的人。借着新歌玻璃的发布,我们一起来回顾一下汤令山出道以来最汤令山的三个造型。 首先的话,一定是他凭借顶级刘若英拿下的首个流行歌曲奖的舞台。当台下所有的艺人都西装革履盛装出席的时候,他那一件格格不入的 prada 白背心和背着双肩包的捞仔争议造型出现,这应该算得上是他第一个出圈的名场面。 在整个领奖环节没有起伏的情绪,也没有多余的废话,在说完了多谢大家四个字之后就直接下台。潘丽珊在用造型和行动向不熟悉他的观众传递着自己作为纯粹音乐人的身份,那也是因为这个造型呢,他成功收获了书包佬的外号,一直流传到了现在。 第二个造型是他在国际迈阿密亚洲巡回香港站做暖场嘉宾时候的造型。当江涛、卢汉庭和邓紫棋都穿着契合足球绿茵氛围的休闲运动装释放自己的无限活力的时候,汤丽珊和乐队又反倒了行之的以定制西装的造型出镜, 直接和上一次的获奖舞台造型来了一个反差对调。在几位小提琴演奏老师的衬托下,唱着剪辑刘若英的汤令山正经的就像是草坪婚礼上在为前女友念诗词的司仪。那第三个呢?是他在旺角托席宣传新歌,用贝吉唱情歌时候的造型。 就与其说是造型,不如说这是一场行为艺术表演。为了给新歌预热,汤令山找来了五十三个志愿者,在每一个人的背景上面都写上了歌词,整个老河坊组成了震撼的人墙字幕,视觉冲击和话题都直接拉满,成功把用背景唱情歌的热度往上给带了一波。 后来呢,这首歌拿下制唱乐坛至尊歌曲大奖的时候,他和几个制作人又复刻了这个表演形式,集体穿着由香港摄影师林炜强特别制作的皮质版本上台,美式的街头廓形版本搭配传统繁体的中文,对应了汤令山在音乐上面的融合曲风。在唱到最后一段的时候,五个人陆续转身露出背脊的歌 词,当大屏幕投放到汤令山的画面的时候,全场又响起了最大的掌声。当之无愧的二零二五年最好的舞台造型之一。 谭丽珊曾经说过,自己在音乐上有受到坎爷和权志龙的影响,其实从他过往的舞台造型来看,坎爷和权志龙在造型方面 应该也有给他带来一些启发。只是说呢,他的造型相比之下或许要更加的纯粹一点,没有太多的风格和流行趋势的介入。虽然很多人说他这些行为都是在作秀,但在香港乐坛声望一天不如一天的今天,如何能够通过更多的形式去让大家记住谭丽珊的名字和音乐,对他来说或许才是最重要的。