汤令山有性格障碍吗

如果你也听汤丽珊，那一定懂玻璃的意义，因为他说要找到一个能爱到很透明的人才发，那他终于决定在五月二十日零点将这首歌发出时，我想到湾区第一深情的浪漫非他莫属。一九九九年出生于香港的他就 m g 启发爱上音乐，二零一七年就读于伯克利音乐学院，二零二一年听华纳唱片，多是音乐人起步，他穿着背心、背书包去领奖， 十几岁的他便成为香港极具代表性的新时代 rnb 创作歌手与制作人。早期的汤丽珊以发行英文歌为主，后来有人建议他尝试粤语创作，然后就有了尽浪漫、超温馨的诞生。 此后，国际孤独等级顶级联络人去北极、忘记你、用背景唱情歌等作品，陪伴了无数人情绪低落、分手、失恋的时期，让越来越多的人认识到了他。 前段时间火爆出圈的颜色是汤丽珊写给妈妈的作品，因为颜色比喻与母亲之间是天生不同又紧密联系的关系。从童年对母亲严格要求的不解，到成年后理解严厉背后是深爱，表达对母亲的理解与感激。 他即将发行的玻璃是细腻描绘了男女之间的情感。他尚未正式发行时，仅凭电台的首播就迅速引发歌迷的共情。他将爱情比作透明、脆弱的玻璃，渴望要爱的很透明的爱情。

唐灵山有一首歌，有人调侃他是挂了还要麻烦前任的痴情悲歌，我觉得他更多是借生死相关的极端设想，传递分手后对前任极致又卑微的眷恋，而且这份麻烦还藏着自我拉扯的克制。这首歌就是紧急联络人， hello？ excuse me？ 故事从一通来自法国的陌生电话开始，电话那头的法语问询， 让女主猝不及防的得知，早已分道扬镳的前任在博朗峰遭遇不测，而自己依旧是他手机里填的紧急联络人。在男主冰丝的异响里，他的内心反复上演着矛盾的拉扯， 一边忐忑揣测当女主接到这通医院来电时，会不会有那么一丝半秒的伤悲，又或是会暗自庆幸从此再也没有一个人牵绊烦扰自己。一边又执拗的盼着他能为了自己连夜搭乘横跨山海的通宵客机赶来见最后一面。 哪怕被指责自私，哪怕这份林中的骚扰不合时宜，他也只想让他成为自己今世最后关联的那个人。 当初在一起的时候，那是两人谈及生死分离的假设，都会忍不住泪眼婆缩。 可曾经的甜蜜与笃定，终究抵不过感情的无常变迁。如今的分离成了冰冷的现实，过往的那些温存反倒成了刺痛人心的讽刺。 男主其实比谁都清醒，他知道自己和对方早已沦为陌路人，这份藏在紧急联络人号码里的念想是不合时宜的大忌。他甚至自嘲这不过是一场幼稚的恶作剧，也无数次告诫自己 该让这个号码长眠在手机深处。就算真的走到生命尽头，也别再去打扰对方的安稳，可心底那份未曾熄灭的期盼，还是让他忍不住奢望，在自己的告别世上，那个愿意为自己带泪奔丧的人，终究还是那个心心念念的他。 汤令山紧急联络人的创作背景，紧密关联着他的个人情感经历与音乐创作联动。 这首歌是他与前女友木木汤分手后分手情歌对唱系列的重要一环。继他用 let me know 倾诉恋爱失败的心情后，黄伟文为他操刀写下这首以男主视角传递分手后极其牵挂的歌曲。之后黄伟文还帮木汤写歌回应这段情感冲突。 同时歌曲的创作灵感源自韩剧主题曲的戏剧性情感表达，打破了汤丽珊擅长的抛物线，从而以抒情取胜成 独特的悲伤伤感。而这首歌的高热度又促成了后续的创作联动。容祖儿因喜爱这首歌主动寻求合作，黄伟文便顺势将容祖儿的九秒九写成紧急联络人的故事续集，以女方视角延续了这段藏着未尽牵绊的情感故事。 你的号码应该长眠于手机，就算死的别再骚扰，你也觉得这我作嘅真的很慢皮。

一手玻璃上线三十秒，三万评论，一小时不到，百万红心收藏动态被各种转发刷屏。网络上朝着跟风啊，小众歌姬啊。但吵来吵去，偏偏又证明了汤丽珊哥们确实命里带货。从两年前玻璃的 demo 师徒在全网疯传，被官方播放就破了十亿。 但汤丽珊悠悠一句，要找到一个可以爱的很透明的人再发，就真的深深让歌迷等了两年。但这样让一群人心甘情愿等待的歌手，也真的配得上那句，你或许不认识他，但你一定听过他的歌写给母亲的颜色。从二五年听到二六年，光是单平台就揽下四十多亿次的播放，超过了两百万条视频，用它做配乐，成为了母亲节的固定 bgm。 生命周期长到年年翻红，歌词里一句 就让不少人听到泪目。二五年发行的紧急联络人，十二亿次播放量，巅峰时期登上了斗的粤语榜 top 一、 热歌榜 top 五，在热度风向标几分钟一遍的环境里，能坚持多周霸榜不下，甚至被李浩、古力 基翻唱。还有二十年的去北极忘记你和遇上你之前的我是汤丽珊给出的同一首曲子的两种解法，结果两首歌都很受欢迎，讨论度奇奇。破译出去北极忘记你，还让林宥嘉、汪苏龙等一众歌手公开翻唱北欧风的 r n b 旋律喜冷孤 打着治愈失恋情歌的开头，让小小的老子在最懂伊莫的那年就听上了最痛的歌。从十八岁时拿着奖学金入校柏克利格年就成为了独立歌手，到发行的第一首粤语歌，竟浪漫超温馨横扫香港主流榜单，拿下三台冠军是当年现象级 hit， 直接 把汤令山从一届新人变成了香港一线新生代，走进大陆市场后发出的歌更是一年火一首汤令山。还是那句话，你别累着，但也别停啊。

别人穿西装高定他白 t 书包领奖，别人获奖感言一大堆，他用四个字，让华语乐坛阔大方，多谢大家， 多谢 gary 分 手作歌伯克利实力重塑港乐，全属于今年乐坛最颠覆所有人认知的黑马康定山，嗨，各位朋友们， welcome to hana 的 娱乐频道。 那各位昨天的五二零，有对象没对象的，可能都在听汤丽珊的玻璃，那这首玻璃一出呢？横扫各大榜单，霸屏五二零全网，那他的故事绝不止一首玻璃爆红这么简单。今天呢，跟着哈娜一起深度探索一下这个乐坛新鬼汤丽珊的秘密。 首先先给大家辟谣一个全网的最大误区，这首五二 二零零点发布爆火的单曲玻璃，并不是汤丽珊写给某一任具体前女友的，没有专属的故事人设。但朋友们可以肯定的是，整首歌全部基于他本人真实的爱情观、创作情绪、心态、故里全部来自于他本人。 他汤令山私下的性格呢，是极度慢热、内敛、涉恐，尤其在感情里是极度谨慎。他多次公开坦言自己极度向往透明、纯粹、毫无伪装的爱情。可是越真诚的人，越害怕真心被打碎。 这种极度渴望坦诚又极度害怕受伤的拉扯感，就是玻璃蒸熟哥的创作内核。 那最有争议也是最圈粉的细节，来自于歌曲创作期的圈内暧昧绯闻。在二零二三年到二零二四年波力的初稿打磨阶段， 港媒和粉丝圈一直有持续热议。汤丽珊当时和一位同圈女歌手互动频繁，私下多次被偶遇，低调同 光聚餐，但二人自始至终零官宣、零承认、零回应，最后悄然疏远，无疾而终。也正是因为这段微妙的情绪体验，让汤丽珊一直不愿意仓促发布这首歌曲。但其实早在二零二四年的伦敦演唱会，他就即兴现场弹唱了玻璃的呆萌 流觞片段，全网疯传，非官方剪辑翻唱，播放量直接突破十亿，全网整整催更了两年。以他当时在乐坛热度，只要愿意发歌，绝对是秒登首榜，收割流量。但他偏不， 他公开表态，心境不到，不敢坦然透明去爱，这首歌就永远不上线。所以在二零二六年的五月二十号的发布，根本不是蹭节日热度，而是汤令山和自己的过去彻底和解的信号。 那朋友们，如果你以为汤令山有的只有温柔，那他可太委屈了。温柔只是他的外壳，专业硬核才是他的绝对底气。 他是实打实的伯克利学院的高材生，以港乐新生代理极少数双专业全能创作音乐人。 一九九九年出生的他，十八岁独自赴美深造，主修当代音乐写作、创作、电子音乐设计双学位。 区别于只学演唱的偶像歌手，汤令山学的是整首歌从零到一的完整制作逻辑。也正因为如此，他的作品永远自带高级质感，不跟风、不土味、不套路。 二零二一年学成回港签约华纳，他只向公司提了唯一一个签约条件，完全创作自由，任何人不得干涉我的曲风和作品。那凭借过硬的创作实力，他陆续为江涛、荣祖儿等顶流歌手深写歌，连阅歌无数的荣祖儿都公开直言评价 唐岭山是继方大同之后，他最长单曲循环的香港新生代音乐人。 那朋友们如果说翻唱和人设只能短暂走红，但改变行业审美，才 是汤峪山真正的封神之处。党一辈乐坛落幕，新生代陷入两难，要么死守老派苦情套路无人问津，要么跟风网红口水歌丢掉粤语内核。直到汤峪山出现，彻底打破僵局。他开创了属于 z 时代的新式港粤， 以温柔 rnb 为基底，用克制细腻温柔的修饰方式，代替撕心裂肺的嘶吼悲情。最难得的一点是，他拥抱新时代，却绝不丢掉根。那朋友们说到这儿，不得不承认，新一代港越的黄金时代，正在被汤令山温柔开启。

一首全网唱了两年的歌，终于在五二零这天等到了发行。今天的朋友圈没有转账记录，全是玻璃的分享。这是另一种独特的告白，就像是在向全世界宣告，那个像玻璃一样的人，他终于等到了。 这首歌上线仅一小时， 网易云音乐收藏量突破一百二十万，评论区瞬间涌入十五万条留言。但很多人不知道这首刷屏全网的歌，临时加唱了这首未完成的作品。 现场录音流出后，一夜之间传遍全网，甚至有唱片公司开价八千万，求他趁热打铁发布。可这个对音乐近乎偏执的男人，从来都不按常理出牌。一九九九年出生的汤令山，是标准的别人家的孩子。 十八岁的他考入全日制伯克利，一口气拿下两个学士学位。当同龄人还在为毕业发愁时，他已经在波士顿的录音棚里打磨出了属于自己的 r b 语法。二零二一年，二十二岁的汤令山毕业回港。 他没有急着出道当歌手，而是一头扎进幕后，为多个香港顶流写出爆款歌曲。那段时间，港乐排行榜上一半的热歌作曲、编曲栏里都藏着 garrett t 这个名字。可这个写出无数情歌的幕后才子， 其实早就想站到台前唱歌。二零二二年，他发行首张个人专辑 to be honest， 全专九首歌从词曲到编曲制作几乎全部包办，丝滑的转音和慵懒深情的唱腔悄悄在年轻人中传开。而真正让他一夜爆火的，是二零二三年底发行的紧急联络人。 这首歌没有华丽的编曲，没有炫技的高音，只有汤令山温柔的嗓音娓娓道来。一段分手后的遗憾上线后，立刻引爆了全网的翻唱狂潮，火遍了整个大湾区。网友们这才发现，原来港乐还有个这么会唱 r b 的 男人。 可就在他事业蒸蒸日上的时候，争议也随之而来，有人说他的风格全盘模仿欧美，根本不是港乐。那段时间，汤令山消失在了公众视野中，他没有辩解，将自己关进录音棚，用音乐回应所有的质疑。二零二五年，他带着用背脊唱情歌王者归来， 全程背对观众唱歌的舞台，引爆全网。这首歌连续一两周霸榜香港各大音乐榜单，并在二零二六年一月拿下叱咤乐坛至尊歌曲大奖 香港乐坛最高荣誉的单曲奖项。站在领奖台上，他平静的说，我不是谁的背后制作人，我是汤令山，我只是想唱自己的歌，而玻璃就是他写给自己的歌。二零二四年创作这首歌时，他正处于一段迷茫的感情中，歌词里藏着想透明 却不敢透明的矛盾。他给自己立下承诺，等遇到一个能爱的像玻璃一样纯粹的人，在发布这首歌。这一等就是两年。他把这首歌像珍宝一样藏着，前后改了十七个版本，顶住了所有流量诱惑。直到二零二六年五月十九日， 就是发布前一天，汤令山在 ins 上晒出一张牵手照，配文，终于找到了我的玻璃。这是他出道以来第一次公开恋情 选择在五二零发布，不仅是对节日的呼应，更是他对这段感情最郑重的宣告。有人说玻璃的爆火是偶然，可只有了解汤令山的人才知道这一切都是必然。他用两年的等待证明了好的音乐值得被耐心打磨，用自己的精力证明了在流量至上的时代，真诚永远是必杀技。

要说当下港乐新生代理氛围感满满的歌手汤令山绝对占有一席之地，网友总调侃他是那个背着书包、模样憨厚像去进货的男生。圈内人送外号大玩具第一深情，也是近两年势头最猛的港乐新人黑马。客观来讲，他的长相不属于惊艳挂，标志性黄发墨镜，几乎不 迷恋，穿搭，简单又随性，但只要开口唱歌，独有的破碎深情质感瞬间拿捏全场。 不得不承认，大湾区第一深情这个独显，真不是粉丝凭空吹捧。早前他就写过一首氛围感十足的 私房单曲柏林，粉丝常年催他发歌，他直白调侃，等我谈恋爱的时候再发行。单单这句话，就能看出他骨子里自带的浪漫偏执。 一九九九年出生的汤陵山，是土生土长的香港人，自幼深耕音乐，小学阶段就痴迷阿姆迈克尔杰克逊，早早打下扎实的音乐审美功底。 二零一七年，他成功考入伯克利音乐学院，和王力宏、王源成为校友。留学期间，他坚持在网络发布原创作品，可惜热度惨淡，早期几乎无人知晓。那时候的他主打英文曲风，一直没能找准适合自己的音乐路线。转折点发生在二零二一年年末，王维文偶然刷到他的英文作品， 一眼看中这位潜力新人，直言他独特的嗓音唱腔，能给低迷的粤语乐坛开辟全新方向。两人顺利达成合作，推出汤令山出道四年以来首支粤语单曲尽浪漫超温馨。这首歌的曲风格外接地气，黄伟文舍弃粤语歌词惯用的文艺词藻，直白描给普通人的蜻蜓恋爱 mv 复刻清洗年代港式喜剧 风格，复古温柔又治愈，没有高热宣传加持，依旧在油管热度暴涨，播放量突破百万。二零二四年梅西香港友谊赛他受邀登台，开幕式连唱两首热门曲目 浪漫超温馨，搭配封神之作紧急联络人，彻底在粤语乐坛站稳脚跟。也正是这段时期，他和华大同门一人罗文佳相恋，可惜这段甜蜜感情最终遗憾落幕。分手仅两个多月，他火速发布王炸单曲紧急联络人。初听是温柔舒缓的粤语情歌， 钢琴前奏搭配绵长弦乐，懂行的听众能听出来副歌暗藏小众，说上节奏。这种混搭编曲在传统粤语情歌里十分少见，用新潮的音乐编排，讲述一段初心又遗憾的感情故事。 男主常年保留前任联系方式，直到意外发生，这份深埋的爱意才被察觉。远赴蒙古草原拍摄的 mv， 氛围感直接拉满，播放量轻松 破千万。更让人意外的是，这首单曲出圈后，就连乐坛天后荣祖儿都主动联络他，专门邀约他创作女生视角的续作酒苗酒。二五岁的新生代歌手，能被天后主动催更，还尽量不言而喻。爆红之后，他没有盲目追逐流量，反而沉下心打磨音乐。二零二四年四月，他退出国语单曲遇上你之前的我，不少听众误以为这又是一首怀念前任的苦情， 但真正听懂的人都清楚，这首歌是在怀念从前纯粹、无忧无虑的自己。成长向来伴随着失去与蜕变。从前洒脱随性，如今容易失眠内耗。从前乐观豁达，如今心事重重，我们弄丢的不只是一个爱人，更是当初青涩纯粹的自己。这首歌的旋律后续进行二次改编，衍生出破碎感满满的单曲去北极忘记你，刘易驾洋执笔填词， 清冷的歌词致敬人心。冰川荒原永夜，将北极塑造成逃避伤痛的避风港。可现实终究残酷，距离从来无法抹平心里的执念，没有人能真正逃离过往，本以为这就是他的创作巅峰。二零二五年六月，距离上段感情分手近两年的他，再度发布单曲，用北极唱情歌。在我看来，这是他格局最开阔、记忆最深刻的一首作品， 叫出小熊小二的框架，惦记成年人难以言说的心事。每个人心里都藏着说不出口的话，不好意思向父母示弱，不愿坦然承认自己的平庸。 汤令山选择永远清楚情绪，而普通人大多选择沉默释怀，直白的表达太过赤裸，我们只能故作坚强，掩藏内心的柔软。 在媒体采访中，他措辞含蓄，自己生性党情。这首作品是用来告别过往，学会和解。凭借这首优质单曲，他横扫二零二五粤语乐坛各大奖项，稳稳拿下吃炸至尊歌曲大奖。获奖之后，他开启个人世界巡演 free and silence 巡演从伦敦启程，最终在澳门圆满收官，带着满是温柔与遗憾的曲目 左便一座又一座城市。二零二五年三月，他和黄伟文号是四年打磨的专辑门图正式发布，其中我和小朋友藏的暖心谐音，我和小朋友亦是我很少朋友。祛风轻柔治愈，像是与过往的自己温柔和解，坦然接纳，自己永远是那个不懂成熟的小孩。迈入二零二六年，他官宣全新巡演 print of nothing 失败，表示这是在和过往所有遗憾伤痛郑重道别。回看汤令山的走红历程，没有资本加持，没有选秀滤镜，没有优越背景，仅凭一首首原创作品，用最真挚的情绪打动每一位听众。这也是为什么听过他歌曲的人，总能在悬崖里看见自己的影子。道路且长，行则将士。期待这位大湾区深情音乐人，未来能持续产出优质港的作品。

去伯克利念书不到两年就退学，没公司靠山，自己弄了台电脑写歌，二十四岁就一个人一架钢琴唱上了红馆。他就是汤陵山。 咱们先把时间退回到一九九九年。这一年，香港青衣岛上出了个混血小孩，名字叫汤陵山。他的家庭情况有点特别，爸爸是英国人， 妈妈是香港人，按理说有个混血的背景，听起来应该挺让人羡慕的。他去学校上课，班里的香港同学根本不把他当自己人。 大家看他长得不一样，天天指着他叫鬼佬。好不容易放个假，跟着妈妈去亲戚家里坐坐。家里的长辈看了看他，也觉得这孩子跟自家的小孩长得不一样。长辈们一张嘴就管他叫英国仔。英国那边的人觉得他是香港人，香港这边的人又觉得他是个英国人，两边都靠不上， 两边都不拿他当自己。他就这么被卡在两种文化中间，一直都不知道自己到底算哪边的。这种根本找不到归属感的日子，贯穿了他整个童年。 到了六岁那年，家里人开始安排他去学钢琴，他妈妈给他定的路线非常明确，就是要让他走古典音乐的路。钢琴课上，老师让他照着琴谱弹肖邦的曲子， 但他就是不听话，他根本就不想按照纸上的音符来弹。他非要在那些很经典的古典曲子里，硬加上自己脑子里想出来的旋律。教他的钢琴老师看了直摇头，老师直接训他， 说他弹的这些东西根本就不是音乐。汤丽珊听了这话，心里完全不服气，你不让我弹，我偏要弹。他每天晚上把自己关在房间里继续写，一直写到大半夜，非得弄到他妈妈半夜过来敲门，他才肯停下来。 其实那时候他才几岁，他自己也搞不清楚自己到底想找一种什么样的声音，但他心里只认死里的知道一件事，课本上交的那些音符，根本就装不下他脑子里想要表达的东西。 一直到后来，他运气好，碰上了一位英国黑人老师。这个老师上课的方式完全不按常理来，别的老师上课都是放那些无聊的练习曲，但这位老师在课堂上直接给他放麦克杰克逊的歌。这首歌放出来，对汤令山来说就像是走上了一条新的路。那是他人生中第一次受冲击，也是第一次想明白一件事，原来做音乐是可以不用死死盯着乐谱 的，音乐是完全可以跟着自己的内心感觉走的。从那之后，他开始大量接触 r v 音乐和嘻哈音乐，这些音乐里那种特别自由的节奏直接打开了他心里一直锁着的那扇门。 时间一晃到了二零一七年，他考进了一所很多人抢着想进去的学校，伯克利音乐学院。很多人都以为他好不容易考进去了，肯定要在那里拿个毕业证，结果在那待了还不到两年，他直接背着包办了退学手续。这一下，身边的人都觉得他脑子坏了，根本不理解他到底在图什么。面对别人的不理解，汤令山给出的理由非常直接， 他说自己想要找的东西，在学校的课本里根本就找不到。别人问他，那你想找的东西在哪？他说在凌晨三点租来的房子里，在便利店卖热饮的柜台旁边，在街上那些平时根本没有人在意的角落。 办完退学之后，他就直接回到了香港，没有带回什么了不起的光环，他直接选择了从零开始。那时候的他没有大唱片公司愿意花钱包装他，也没有什么人脉圈子能给他帮忙，他手里能用的东西就只有一台电脑和一把吉他。没钱去大录音棚，他就把自己关在那个很小的房间里，天天熬夜写歌是他一个人弄，录音是他一个人弄， 就连后期的混音还是他一个人自己搞定。他就一直在这种没人关注的状态下，慢慢打磨自己的音乐，哪怕不知道要等多久，他也就在那干等着，等一扇能让他走出去的门为他打开。熬到了二零二一年，这个机会终于来了，他发出了一首歌，名字叫 boy friend material。 你 听别人写情歌，都是想着怎么把自己写的多么深情，多么完美，他偏不这么干。他在歌词里明明白白的告诉所有人， 自己长得不够高，也不够帅，人也一点都不浪漫。最离谱的是，他连女朋友笑话他个子矮这种很丢面子的事，都一点没改着写进了歌词里。有人觉得他是在歌里发牢骚，其实根本不是， 他就是觉得这些事都是真的，没什么好躲着藏着的。他的态度很简单，也很坦荡，我就是这么个普通人，我就长这样，你要不要接受？靠！这首歌有了点热度之后，他又发了一首粤语歌，名字叫尽浪漫超温馨。 这首歌的歌词也是实打实的真实想法，他把别人平时怎么嘲笑他的话全写进去了， 大家都在笑他笨，说写歌做音乐这种事，怎么可能赚的到大钱。这种话听着像是在拿自己开玩笑，但其实里面全是他心里那种不服输的脾气。谁能想到就是这么一首用来嘲笑自己的歌，最后直接拿下了香港叱咤乐坛流行榜的冠军。就连黄伟文这种香港乐坛里大哥级别的人物， 特意跑来向他道谢。要知道汤令山小时候可是听着黄伟文写的歌长大的，现在那个整天被同学喊鬼佬的小孩，真的和当初的偶像站到同一个高度了。再往后，他又拿出了一首把很多人听的受不了的歌，这首歌叫紧急联络人， 你刚开始听他唱的时候，感觉轻飘飘的，好像在跟你开玩笑一样，但你仔细去听，歌词里的意思，底下藏着的其实全都是非常真实的害怕， 害怕自己不被身边的人当回事，他甚至害怕哪怕有一天自己彻底消失了，也没有任何人会发现，很多人都有这种怕被丢下的感觉，只是不敢说出来。他就这么用最轻松的语调，把心里最害怕的东西大声唱给了所有人听。到了二零二三年，这个当初在小房间里写歌的人直接站上了红馆的舞台， 他成了在红馆开个人演唱会的最年轻的华人男歌手之一。如果你去看他的演唱会，你会发现上面根本没有特别夸张的舞台布置，他也没有去请一堆明星嘉宾来给自己撑场面，整个舞台上就只有一架钢琴，加上他自己的一把嗓子， 他就这么站在那唱，唱到最后他在台上掉眼泪了。他对着台下的人说，自己从小到大都不知道自己到底属于哪里，但站在那里那一刻，他全明白了，他属于这个舞台，他这个人从来不装坚强，也不掩饰自己的脆弱。 他敢直接对着大众公开坦白说自己有抑郁症。他说自己的生活有时候很糟，音乐是唯一一样能死死拉住他，不让他一直往下沉的东西。有记者问过他，你把这些负面的东西都说出来，怕不怕别人在背后说你太矫情？他听完只是笑了笑，他说，如果我把这份矫情展现出来，能帮到哪怕一个跟我一样矫情的人， 那就完全够了。还有人问过他，你年纪轻轻的凭什么觉得自己能改变世界？他的回答非常清醒。他说他从来没想过要去改变整个世界，他只想改变那些愿意听他唱歌的人，哪怕只是那一小部分世界，这就足够了。 也许他这辈子都不会成为那种走在大街上谁都认识的全民偶像，但他已经变成了很多敏感的人心里的一种声音，一个清楚的告诉你，可以脆弱，可以跟别人不一样，甚至可以一边哭一边往前走的声音。 因为他自己曾经也在大雾里迷过路，怎么都找不到该往哪走。所以他现在想做个发光的东西，哪怕只能照亮一小块地方。出身和身份从来就不是拴住人的链子才是最有用的办法。

有没有人最近被这一句旋律狠狠洗脑？ 这首歌刚上线，朋友圈直接刷屏，网易云瞬间点赞破百万，评论破十万。没有重磅宣传，没有综艺造势， 汤岭山这首玻璃硬生生靠单曲质感爆遍全网。今天不水视频，我用最通俗的方式带你发透这首歌。为什么他听起来简单，却偏偏越听越破？防背后故事、编曲、和弦、情绪层次，一次性给你讲明白。 首先先说唱歌的人，唐令山，这个上台领奖背着书包的男人，如果你不听港乐，可能对他不熟，但在新生代港乐 r b 里面，他绝对是天花板级别。伯克利音乐学院科班出身，会写会编会唱，唱功稳得离谱。很多人说他有方大同的影子， 我非常认同。他的嗓音不属于爆发力很强的那种，而是慵懒松弛，自带氛围感，低音很柔软，音丝滑不炫技，但是情绪永远给的恰到好处。之前一首紧急联络人去北极忘记你圈粉无数， 而这一首玻璃更是把他那种克制温柔的情歌质感推到了极致。我们先聊聊这首歌的背景故事，真的特别浪漫。其实玻璃这首歌两年前就有掉毛流出， 演唱会也唱过，现场全网无数人催发行。但是唐令山一直压着不放，他自己说过一句话，我要等到一个合适的时间，一个有仪式感的日子，再把它放出来。所以今年五月二十号零点，玻璃正式上线，这不是巧合，这是他给听众，也是给爱情最温柔的仪式感。 一首藏了两年的歌，在最适合告白的这天发布，光是这份用心就已经赢了大半的流水线情歌再说几分，这首歌听感为什么这么舒服？他是一首典型的港式慢编曲，极简， 没有炸裂的鼓点，没有花里胡哨的乐器，全程就干净的吉他，轻柔的贝斯，再加上一点点微弱的电子铺垫，留白非常多。这种编曲逻辑，就是为了模拟玻璃的质感，干净 通透，单薄易碎。很多古情歌靠重编曲，靠高音，撕心裂肺煽情。但玻璃不一样，他从头到尾都在克制。就像我们成年人的感情，明明很在意，却不敢用力， 明明舍不得，还要装作平静。这种克制的深情，才是最戳人的地方。但是汤令山做了一个很聪明的感动。他把和弦节奏放慢，吉他分解，弹奏弹得特别紧，每一个音都像轻轻落在心上， 不重，但是很痒。曲式结构更简单，主歌与副歌，副歌层层递进，主歌轻声诉说，像深夜自言自语，与副歌慢慢抬身，情绪 到了，副歌，人声拉满，旋律直白又洗脑，没有转调，没有高音炸场，全程平铺秩序。但就是这种极简，反而把纯粹的爱意放大到极致。再看歌词，人首歌就一个核心意向， 什么是玻璃一样的爱情？第一，透明，没有隐瞒，没有算计，不玩套路，不用伪装，茫茫人海里面，我单纯坚定的选择你。第二，易碎，玻璃不敢用力撞，真心，不敢随便伤。成年人的喜欢越来越胆小，害怕出错，害怕失去，害怕太直白的真情被人轻易辜负。 格里写玻璃窗外的雨衣渗透浅入睡这句画面感太强了。深夜安静看着喜欢的人，小心翼翼守护，安静又温柔，这就是普通人最真实最朴素的爱意。其实听完玻璃，我最大的感受是现在太多情歌刻意渲染遗憾， 渲染痛苦。但汤令山写的是纯粹的喜欢，不苟且，不拉扯，不内耗，像玻璃一样干净简单，直白透明。我们长大后慢慢明白，最好的感情从来不是轰轰烈烈，不是刻意制造感动， 而是我在人群里面毫不犹豫选择你。哪怕易碎，哪怕敏感，我也要把最真诚的自己完完整整摆在你面前。如果你也听懂了这首玻璃，说明你心里也藏着一份小心翼翼、干净、纯粹的喜欢。愿我们所有人都能拥有玻璃一样的爱情，透明纯粹，不易沾染尘埃， 明明易碎，却永远干净明亮。我是星哥瑞迪欧，下期再见！

欧会长们，今晚连汤立山刚上架的玻璃无数人翘首一盼， 这新歌应该很多人都会唱了， 茫茫人海中还是选择你 彻底他最 要弄他那三天， 歌词非常的生活化， 自强自打迷乱相电 后面监狱弦乐的波色，这个不常见。 对位啊， 它下面其实是 r n b 的鼓足跟背子，上面是流行抒情 假酒，我太孤独你还是瞒不过你。 我弦乐好听不抢戏。 我先问一下，有多少人零点在社交媒体转发了这首歌哦？四分钟四万评论，十分钟八万评论，我这个怪太恐怖了。肯定有的听众觉得姻缘版到了后面又吵又满，不如现场版感染力那么强。这个只能说侧重点不同，你可以理解为一鱼两吃啊，反正都是他唱的。那现 场版毕竟舞台下面是有观众，歌手跟观众是有些互动的，他可以做一些即兴的处理啊，对吧？无论是咬字，颤音、转音都可以随意发挥，所以你会觉得更深情一点， 编曲也不会那么慢。那姻缘版是要考虑到一个什么日常循环去听，所以他需要的就是精雕细琢啊。这个没有办法，编曲也会相对的商业化一点。嗯，姻缘版的编曲思路就是黑人音乐的 nb 啊。古祖下贝斯上层就是东方最喜欢的流行抒情芭乐， 让我想到腾讯风的满意。那个副歌思路真大差不差， 可能满意就是多了一个 organ， 然后少了个弦乐。而且汤立山很喜欢用和声摸索， 没有一个是复杂的，但就是旋律好听就是天赋啊，我打开弹一下。 嫁给我太过容易，还是 茫茫人海中还是选择你， 真的非常简单。还有就是他的弦乐，我是没想到中间还能碰到波奏啊，这个在流行歌里面不是那么常见， 单听一下啊，可以增加一些跳跃性，因为他的下半部分骨跟贝斯其实非常的厚重，要稍微跳跃一点往上拎一拎，这一听就是会编的，点缀一下中音或者点一下旋律，如果给不会编的我告诉你，就是在这乱秀，什么前奏间奏，在这乱点， 其他制作上我觉得都是 ok 的，就是牡丹响度可以往回收一点啊，特别是最后一段奥运的时候，稍微有些生猛。很多人喜欢汤灵山还是因为他的词曲唱，特别是演唱，就是自带深情一抹的属性。 你们看他歌词其实都是直给，不需要什么烧脑。这开头第一句我终于鼓起勇气说了我爱你，干嘛临征其手啊，直接表白啊。所以他五二零今天把这首歌发出来，副歌最核心的这句，所以爱你我爱的很透明，像是玻璃，没有套路，没有伪装，没有心机，全是 只给啊。我喜欢你这件事，全部写在脸上，全部清晰可见，我也没有任何防备，所以我也很容易一碰就碎，全是大白话。 他的副歌配上一些深夜阴谋文案，个个都是尘埃战神，国服第一深情。他的歌词不光有那些情感上的点，还有很生活化很接地气的东西，就比如说这种玻璃窗外的雨滴衬托渐入睡的，就很有画面感。认识你之后的六百五十天，我只希望他们过得慢一点， 太深情了，用时间去描写对对方的依恋，反正这个数字大家可以替换成自己的情感故事啊，所以我觉得就很接地气，为什么这两年他能快速崛起，你看他都没有内鱼的社交账号，不影响大家去听去追啊。 词曲首先很能引起情感共鸣，再加上这个演唱没有代餐，自己也会弹唱，会编曲，我觉得就是全能啊。好了，汤顶上的玻璃我们就差不多聊到这，咱们下期再见。散会。

很多人投稿让我唱这首歌， 妈妈我最近也是写个心里话都写在旋律里，现在自己煮了回家。少了对不起，单车 长大的速度是很多的事情，一一变得来不及，就像扯 得你的话我会藏在。

上线不到二十四小时，收听量破亿，长岭山的这首玻璃，凭啥能在五二零这天让全网集体模仿？ 就在今天的五月二十日零点，长岭山玻璃 全网上线仅一小时，全网评论就超十万，更是霸占了许多歌迷的微信朋友圈。所以爱你我爱的很透明，像是玻璃。一句歌词刷屏全网。这首现象级情歌的爆火背后，却藏着唐令山两年的精心打磨。其实，玻璃的雏形是他在演唱会上的即兴创作，没有华丽编曲与后期修饰， 仅有简单钢琴旋律搭配直白歌词，却被现场观众录制并流传至短视频平台。 这段粗糙的 demo 之所以快速走红，核心是精准戳中了当代人的爱情痛点，渴望透明纯粹、毫无保留的感情， 却又畏惧这份纯粹，如玻璃般脆弱易碎。这份共情，让全网掀起了催更正式版的热潮。面对全网催更，唐令山选择暂停发行，这一等便是两年。他在采访中坦言，玻璃承载的情感太过细腻，敷衍的创作，是对这份情感的不尊重，还要等心境成熟，编曲与 歌词达到最佳状态，才能呈现出最贴合玻璃内核的表达。这份坚守，无关流量，只对作品负责。两年打磨七里，唐令山顶住商业化压力，反复优化旋律走向，调整编剧细节，打磨每句歌词的语气，多次修改副歌转音，只为精 准传递玻璃爱情的核心，透明无杂质，脆弱却珍贵。他不被外界质疑裹挟，始终坚守创作初心，将玻璃视作珍宝，反复雕琢，拒绝任何敷衍的妥协。二零二六年五月二十日正式上线，是唐令山精心选 的情感仪式，没有过路宣传与华丽噱头，仅凭真诚情感与细腻旋律再度引爆全网。开篇轻柔电子旋律搭配细腻嗓音，瞬间拉满情绪。直白的歌词不堆积词藻，却倒进爱情的全貌，如玻璃般透明，吩咐小心，意义和付纯粹不掺杂质，每一句都戳中人心。茫茫人海中不是悬， 选择你，没人能代替。抛弃了逻辑，这句歌词是无数人爱情的真实写照。薄离，窗外的雨滴衬托着潜入睡的你，唐一山用细腻的转音和真假声切换，将那种小心翼翼捧着真心害怕破碎的紧张感演绎的淋漓尽致。没有撕心裂肺的崩溃，没有润物细无声的痛， 让每一个听懂的人都能在旋律中看到自己的影子。薄离的成功绝非偶然，是两年精心打磨的必然，更是千万人情感共鸣的汇聚。从 demo 流出到正式发行，听众用翻唱评论参与作品成长与唐令山完成双向奔赴。这首歌的价值早已超越普通情 歌，成为当代人宣泄情感、解读爱情的出口。如今，薄离依旧在全网循环，有人在歌声中治愈 遗憾，他的魔力不在于复杂编曲华丽表达，而在于直面人心的真诚，在于将每个人爱情里的坚守与遗憾都唱的淋漓尽致。这是他能成为现象级爆款，被反复循环的核心原因。你是怎么认为的呢？

到底为什么朋友圈都在发这个歌啊？ 哈喽，大家好，我是你们最喜欢的齐齐祥呀。汤丽珊老师啊，最近真的是太火了，我之前测评榜单的时候也听过几首他的歌，我也是给出了很高的评价，印象最深的还是那个我很小朋友 啊，那首歌我给了十分满分的高分啊。那昨天汤丽珊老师发的他的新歌叫玻璃，我天呐，这个这个铺天盖地的朋友圈都在转发啊，听说一天之内收藏都破百万。这么厉害吗？那我真太期待了。来听一下， 有点放大头的感觉， 很原声乐器啊，看这个感觉，一个原声吉他开始了， ok， 一个钢琴，现在木吉他和钢琴两个， 把手机放在耳边，感觉沉默的温暖。认识你之后的六百五十天，我只是希望他们过的慢一点。在强子的米乱像电影 会，我想进了一个电 流说唱啊，然后弦乐铺在后面慢慢的往上推了。 哇，这得电煮啊，这得液化灶啊， 就没了，就就结束了。哎呀这，哎， 我知道这首歌是不是有一些故事啊，就说是汤丽珊老师两年前就写了这首歌了，一直现场演出唱啊，但是说是要找到一个爱的很透明的人再发啊。那昨天刚好是五二零他发的这首歌，那我觉得他应该是找到了，那这个小故事还是挺有意思的， 我觉得这个小故事在这首歌爆火的这个里面也是起到了不少的功劳。但是我们抛开这个小故事，我们就光听这个音乐，他真的好听吗？我问下大家，大家觉得他真的好听吗？大家觉得好听扣一，觉得不好听，扣二，好吧， 我说我的感受啊，我听完之后我真的是大失所望的。首先啊，这首歌他的旋律性其实很弱，因为在我印象里，汤一山老师根据我之前听他歌的感受，我觉得他是一个挺会写旋律的这么一个人，但是这首歌的旋律让我感觉就是低配版方大同听出来了很多方大同的味道，但是又没有够不上方大同的水平，其实我们直观感受也可以感觉出来，这个旋律真的很 平哎，他整首歌用的都是一套和弦，就很简单的，差不多可以直接扒出来。就是 啊，就是这样。然后这一套和弦呢，一整首歌差不多都是这样，主歌跟副歌它没有一个很明显的差别，那如果这套和弦和这套律动已经是定下来了，确定下来了你的旋律如果还是拉不开这个对比的话， 会让人很疑惑，就是你这个歌的侧重点在哪？感觉每一段都一样，但是每一段都不突出。编曲呢，前面是比较纯的原声乐器，就是木吉他的钢琴，然后到后面也是慢慢的斜月铺上去的。副歌竟然找了一个八零八。那个电鼓啊，就是我们俗称的液化灶啊，当然液化灶不是问题，但是我想说，在这首歌里面，如果我来编这首歌，我绝对不会用电鼓， 我可能会做很多的减法，我会把鼓用架子鼓的音色，然后编的很简单，因为这首歌它是一个很讲究走心的歌，用这样的电鼓啊，然后那个液化灶那个特别的嘈杂，有点喧宾夺主，那后面慢慢的越来越满，还有那个弦乐波弦的声音， 噔噔啊，有那个声音在里面都有听到对吧？然后再配上这个嘈杂的电鼓，会让我觉得有一些分神，而没有把我的视线聚焦到有一些分神了，当然主要原因是因为这个电鼓，只要把这个电鼓换掉， 这个问题基本上可以完美解决。总之呢，我觉得这首歌是真的很让我失望的，我之前有听过这首歌在现场演出时候的一些片段啊，我现在回想起来比这个成品要好听太多了。 但是不得不说啊，就说了这么多，还是要为他说两句话啊。我对汤丽珊老师的印象真的是非常好的， 他之前那种我很小朋友啊，那首歌在我这里打了十分的满分啊，看我视频久的朋友们应该都知道啊，这么多年在我这里能打满分的歌都没有几首啊，所以我对汤立山的印象真的是很好的。这首歌虽然让我很失望，但是也必须承认，他 绝对算不上是烂歌，他的水准比现在市面上的大部分的 rnb 都要好，但我觉得没有达到能一天收藏量几百万，朋友圈铺天盖地，所有人都在发，没有到这个程度， 这首歌配不上，要我打分的话，我只能得到六分啊及得分能听，但是无聊。好了，以上观点都是我第一次听这首歌时候真实的主观感受，如果整体观点不一样，那很正常，因为一首歌只要是你喜欢的，那对你来说就是好的，跟我意见不一样不代表你什么有问题， 我只是一个陪你听歌的人，同时我是一个音乐专业的人，我可以在我的视角上指出一些偏专业的真人观点，仅此而已。好，那昨天也是刚过完五二零对不对？要送给大家一个迟来的祝福啊，祝大家早日遇到自己的心上人，然后百年好合。好，然后大家听完这首歌以后还要听一些很好听的东西，就是我自己本人的第二张真人专辑叫我的倾世一片廖廖暗的荒原，但是你非常好听，非常牛逼，大家不听一定会后悔，大家看完视频后一定要听一听哦！

为什么汤丽珊的玻璃一开口，所有人都不约而同的想到了另一个人的名字？这首五二零当天一经发布就刷屏朋友圈的歌，到底藏着多少人的疑难品？ 今年的五二零朋友圈没有像往年一样被一三一四的转账截图刷屏， 取而代之的是同一张分享音乐玻璃的卡片，配文出奇的统一。你是我朋友圈唯一一个没有转发玻璃的人，也很特别。苍灵山的新歌玻璃零点上线，一小时内收藏量突破一百万，评论超过十万条，几乎是毫无悬念的横扫了所有社交平台的热度榜。 可很多人不知道的是，这首歌其实已经在互联网上流传了。这首歌没有官方录音，只有现场观众用手机录下的模糊片段， 就是这样一段不完美的现场，在接下来的一年里被无数人催更正式版，唱片公司不止一次找过他，希望他能趁热打铁，收割一波流量，但汤丽珊都拒绝了。这一等就是两年，直到今年，他才终于选在了这个特殊的节点，把这首歌放了出来。很多人说，听玻璃的时候，总会不自觉的想起方大同， 同样是慵懒的曲风，同样是用最简单的意向讲最复杂的感情，就是在撕心裂肺的无力呐喊里，只有成年人克制又汹涌的情绪。就像方大同关于爱的定义，只是平平淡淡的诉说，却能精准的戳中每个人心里最柔软的地方。 华语乐坛这么多年，能真正和当代年轻人共情的 rnb 歌手，一只手数得过来？方大同算一个，汤岭山算第二个，他们都不擅长写轰轰烈烈的爱情， 他们写的是深夜里翻来覆去睡不着的想念，是话到嘴边又咽回去的告白，是明明很在意，却装作无所谓的紧张感。 我爱的很透明，像是玻璃，这就是为什么玻璃能在一夜之间刷屏全网。我们都曾经有过这样的时刻，把一个人藏在心底很久很久，明明全世界都看得出来，却还要假装只是普通朋友，手心出汗，心跳加速，害怕被拒绝，更害怕连朋友都做不成。 所以，当有人朋友圈说出这句话的时候，所有人都懂了，所有人都不厌其烦的根了潜台词，其实是，我喜欢你很久了，你在我这里特别的像爱人，就像当年方大同的特别的人火遍大街小巷的时候，无数人用这首歌来表白一样。 很多人说汤丽珊是第二个方大同，但其实不是， 方大同已经成为了一个时代的符号，他用他的音乐陪伴了一代人的青春，教会了我们什么是爱，什么是珍惜。他永远的离开了我们，留下了红豆这些永远不会过时的经典。 他的音乐里有一种独属于他的温柔和纯粹，是任何人都复制不了的。而汤丽珊，他正在走自己的路，他有他自己的表达方式，有他自己对爱情的理解，他不是在模仿谁，也不是在继承谁，他只是在唱他自己的故事，而我们恰好从他的故事里看到了我们自己。

汤令山这首玻璃未发先火，脱下书包的他一开口便让人沦陷， 有人称歌声里有方大同的影子。伯克利出生的他，被誉为港乐新 生代 r n b 新天王，凭借出众实力获得龙祖儿、黄伟文等乐坛前辈公开欣赏，更被龙祖儿点名合作，潜力无限。 从隐忍障碍到走心告白，再到纯粹偏爱，今天来盘点汤令山深情三部曲。玻璃颜色用背脊唱情歌第一首，用背脊唱情歌，极致内敛的港式深情，整首歌满是克制与遗憾，阿姨不敢明目张胆诉说，只能转过身背对心意，把所有深情藏在背影之中， 不动声色默默惦记，满腹心事无从开口， 爱的卑微又沉默，将成年人隐忍暗恋的心境演绎的淋漓尽致，更横扫新城劲爆年度歌曲、叱咤乐团至尊歌曲大奖等多项重磅奖项，是他的巅峰之作。第二首，颜色褪去情爱里的浓烈执念，归于温柔平和。这首国语抒情曲，曲风轻柔舒缓，没有撕心裂肺的情绪，只用细腻嗓音诉说心底温情。 以世间万千色彩遇人间温情藏着陪伴、感恩与长久相守，是褪去热烈过后安稳又治愈的长情告白。第三首，玻璃未发鲜红的走心星座，代表最赤诚纯粹的偏爱，爱意如同玻璃一般通透干净，毫无遮掩，满心真诚毫无保留，看 似易碎脆弱，却倾尽全部真心奔赴所爱。 跨越漫长时光，依旧坚定选择一人，直白道出心底藏不住的心动，成为当下最戳年轻人的深情单曲。从背对爱人的隐忍，到温柔诉说的温情，再到坦然奔赴的赤诚， 三首歌串联起完整情爱心路，汤令山以独特唱腔与超强创作力，将爱、恨心事融进旋律，用港乐氛围感唱尽世间情爱， 稳稳坐稳新生代深情唱作人之味。很少有人知道，如今能唱出这般细腻深情的汤令山，早期的音乐路漫，是默默坚持与无人问津的窘迫。一九九九年出生于香港清一岛的他，从小受迈克尔杰克逊、 eminem 等歌手影响，又在英国黑人老师的引导下，彻底打开了流行音乐的大门。 小学时便开始练习小提琴、钢琴，始终对 r n b 与电子音乐有着难以割舍的热爱，这份热爱也成为他日后深耕音乐的核心动力。 二零一七年，十八岁的汤令山赴伯克利音乐学院深造，双主修当代音乐写作与制作，电子音乐制作与设计 课程繁重，却未停创作，白天钻研月理，夜晚在出租屋用简易设备录 demo 分享作品。二零一八年，他发行首支英语单曲 face， 同年十月推出数码 e p 幺八，承载着少年的音乐初心，虽初期无人问津， 呈现自我怀疑，但对音乐的热爱让他始终坚守本心。二零二零年，他加入独立厂牌 umami records， 发行单曲 best me i can， 这首歌是他写给祖母的告白，藏着祖母对他的默默支持与陪伴，满含真挚温情。 同年年底，他发行 november rain， 舒缓旋律里藏着细腻情愫，每次演唱都难掩动容。二零二一年初，汤令山加盟华纳唱片，同年五月从伯克利音乐学院正式毕业。 二零二二年，他跟随经理人转至华纳亚太区旗下厂牌 and asia tech records， 开启音乐事业新征程。签约华纳后，汤令山迎来爆款爆发，推出多首热门作品，其中最火的五首歌曲见证了他的快速成长， 竟浪漫超温馨。黄伟文作词作为他的粤语出圈代表作，街头巷尾循环播放，用慵懒 rnb 唱出平凡浪漫。 boyfriend material 作为英语单曲， youtube 播放破百万，成功打开海外知名度。 honest 与 moon time 合唱温情治愈全是懵懂情愫， be 类美节奏明快，进一步巩固爆款矩阵。遇上你之前的我，以温柔旋律回望过往心境，诉说遇见挚爱前的迷茫与孤寂，斩获第四十六届十大中文金曲优秀流行华语歌曲奖，成为众多听众的单曲循环曲目。此外，去北极忘记你同样的迷茫与孤 寂寥。 二零二二年，汤丽珊凭借出众的创作能力， 斩获叱咤乐坛作曲人大奖，成为该奖项史上最年轻获奖者之一。同年五月二十日发行专辑 to be honest， 其中单曲 confidence 登上新城劲爆外语榜，进一步扼食了他在乐坛的地位。二零二三年，他发行国际孤独等级，扛起港乐新生代领军地位。二零二四年推出偶像已死， 成为年度热门作品。二零二五年与蓝老合作发行单曲跟悲伤结了账。二零二六年凭借用贝吉唱情歌获得第四十七届十大中文金曲奖及优秀流行歌手大奖。 如今二十六岁的他，从伯克利的默默耕耘，到签约华纳后的爆款评出， 再到斩获多项重磅奖项，汤丽珊的坚持与真诚，让他读懂每一种细腻情绪，成就了深情三部曲，也成就了独一无二的 gosy。

塑品近期中文说唱发行，其这期也不止是说唱了，还有书包在汤岭山的玻璃。话不多说，我们直接开始。首先是来自汤岭山的玻璃， 流畅动听的旋律线结合汤岭山独特的唱腔，赋予了整首歌极高的下限，而情爱的主题加伤感的基调也注定了这首歌在互联网上的高传播度。但我总感觉编曲的整体层次与质感实在是过于一般了，与其之前的大热单去北极、忘记你、 紧急联络人相比都要差了不少。这就导致了他在初入耳时是好听的，是可以让你共鸣的，但随着循环次数的增加，新鲜感褪去，单薄的编曲让他可能不会长久地停留在你的耳机里面，很快就听腻了。我知道，当一首歌曲在获得大量热度后的下一阶段，一定会迎来部分固定群体的类似质疑。 玻璃上我已经感受到这方面的苗头了，希望大家在那个时候真的可以理智一点，我会为其打出六点五减。 然后是来自 qiu 的 karma， 值得一听的范迪亚发行 karma 对 应着因果报应，放在两性亲密关系中更多意味着清算。我们频道已经出现过不少使用过这个元素的音乐作品，但在 qiu 的 这首 karma 中，从歌词文本就能看出来， 它更多代表着风波挣扎后的被动释怀。音乐上，云物质感浓厚的人声搭配伴奏中尖锐的配器形成了舒适的反差，听感非常好。配合快慢 flow 的 有效编排与合理的旋律线条，精准地勾勒出人在恋爱关系中不被信任的那种带点歇斯底里的状态， 后续的高强度人生输出可是将本首歌的情绪注入到顶峰，整体来讲是非常起伏得当的。美中不足的点就是混音有点闷闷的，但结合这首歌中的诸多优点，我还是非常期待他未来的全场发行。综上，我会为其打出六点五分。 然而是来自 vassal 的 brz， 这位是真正的小众宝藏。之前我们的频道测评过他的诗剧俱乐部，一句话概括就是，想法惊艳，但执行欠缺。 而在这张后续的 mix 作品中，这样有趣的惊艳的想法依旧存在，但这一次的我却更被他心仪的情绪所打动。 蓝色的斯巴鲁 brz 像读属于他的 wi fi， rry 是 避风的港湾，是情绪的温床。不到十首歌中，家庭期盼与鹊跃梦想的冲突、求学之路上的坎坷、日式自我的挣扎，都为他用创造力拉满的文字表达了出来。 这其中，我最喜欢的单曲是阿贝旋涡，迷幻的配器、清脆的军鼓，慵懒的人生，清晰的困境，一切都配合得如此恰到好处。尽管这张作品依旧透露出粗糙的卧室质感，但与上一张相比，我看到了关于他更多在音乐上的期待。综上，我会为其打出六点五加。 最后是来自 new milk 小 牛奶的。其实我想告诉你老英雄回归这一块，但可以隐约察觉到他在音乐创作思路上的进化。在此之前，大多数人对他的印象多半停留在莫奈时期，青春灵动的淌水小旋律配合空灵动听的声线，听多了总会显得无聊。 他本就优质的人生挂着浓厚的情绪随着伴奏中的配器起伏而滑行，再配合渐强节奏，恰到好处的混响，使得最终的音乐成品在成熟度上比之前作品高了几个档次，让我对其未来的长项目发行多了几分期待。综上，我会为其打出六点五加 i gotta be crazy 我 想你在骗我。我想你骗我。我想你在骗我。