给阿妈的情书呢,有两句台词,潮汕人那一听就懂,而外地朋友呢,可能没办法立刻的体会,自然呢,也对难之为何如此付出呢?无法理解。 看懂了这两句台词后呢,你或许就懂难知的半生坚守,也读懂了潮汕人代代相传的处世智慧。第一句就是影片的第一幕,阿曼达做难丢情义,无情无义啊难,切莫告成片尾归途呢,阿曼呢,在这里呢,又把这句话讲给孙子清 来补全了后半句,作难则定留情意难自量物归难来消磨。这句台词呢,不只是简单的首尾呼应,还是我们潮汕人最熟悉的话,贵人相助。这是潮汕阿妈还有老妈在为家人祈福的时候最常讲的话, 祈祷后背子孙呢,在外呢,有贵人相助。而潮汕人呢,从小呢,就被叮嘱,做人呢,一定一定要有情义, 外呢,要做对事情,就一定会有贵人来帮你。而在阿玛的故事里面呢,跨洋过海的离别,望穿秋水的守候,无需言语的托付,近亲半生的守护,桩桩件件,答案就是情谊和贵人相助。 因为情谊,南枝被留下木生支持木生开班教学,南枝便是木生的贵人,而木生呢,是南枝的救命恩人, 是最大的贵人。因为情谊,木生呢,让狄公教书,小朋友呢,和南枝呢,才能够识字,才有了后面帮木生写桥批的情谊延伸,也有有了后面木生学校的这一条线索,贯穿权益,木生是他们的贵人,而他们也是木生的贵人。 因为情谊,谢男之一生未嫁,舍弃世俗,安稳的耗尽半生关于守着一份故人的牵挂,护着这一份书楼的温情, 他是木生和书楼一家的贵人,而书楼的回信呢,是男之支撑,守护校区的动力。人的心啊,都是相互的,你以赤诚换真心,以情意度他人岁月的,从不辜负。 前路呢,必有温暖相拥,贵人呢,互相扶持,这也是潮汕人之间互帮互助的底蕴内核。所以,潮汕人呢,一看就懂,也能够理解难知的做法。 因为啊,这个不是故事,是真事,一直在潮汕圈子里发生着。而剧中的另外一句呢,则道破了潮汕人的做人之本,就是啊,迷宫教给孩子们的 boy 主席 julien, 这句话呢,源自庄子。古人呢,早有曾言,人皆知有用之用,而莫知无用之用也。 放在今天这一个浮躁的时代呢,更是醒世很严。我们皆追有用,追名利,赚快钱,求功利,要结果。凡事呢,都问值不值,有没有回报,能不能出头,可偏偏坚守着善意,信守着托付真心的温情,甘于付出,不问回报。 这些不能够当饭吃,不能够换名利,不能够显风光的事呢,在世人的眼里呢,因为是不利己,或许皆是没用,可恰恰就是这些无用,才是这一步 影片情感力助和,让大家共鸣疼惜的原因。难知的这一生呢,在世俗的眼里呢,太亏了,不为自己半辈子呢,都在为木生和殊荣一家付出,且并无回报。而这一份看似无用的守护呢,却是作为人这一生最珍贵的修行, 是比任何的名利都要更厚重的大用,从而感动了全国的观众。这种无用呢,有时候带来的财富呢,更是五行 以上的这两句台词呢,一句呢,参透了相处之道,一句呢道尽了为人之本,更是写进了潮汕人的精神, 以情谊立身,故能够跨越山海,守望相助人脉延长,贵人自然你无庸修行呢,固然呢,能够不困于浮华,不过于得失,守得住初心,行得文远方这一部电影呢,之所以能够戳中无数的潮汕人呢,打动全国万千 观众,就是兰岛细腻的讲透了我们中国人,我们潮汕人代代相传的无私家国情怀。守小家,顾大家,也给予了我们这一个急躁的时代中缺乏的那一份真挚的情感,太真实,真实到让我们世界被治愈。 以上的才是阿俊心目中给阿妈的情书最核心的价值意义和带给我的内心力量,分享给大家,谢谢!
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高老师,最近有一部电影突然火了,叫阿妈的情书,很多人看完之后都说一句话,说终于有一部像人写的电影了。记住,真正能打动人的作品,从来都不是拍的有多宏大,而是他有没有把人给拍出来, 什么意思啊?这部电影其实讲了一个特别简单的故事,一个潮汕男人,年轻的时候被迫下南洋打工,在异国他乡寄钱写信报平安,后来呢,意外去世, 但一个和他好血缘关系的女人,却替他写了十八年的信,替他借钱,替他维系着一个家庭的希望。直到几十年后,真相才慢慢浮出水面。 你发现没有,这部电影没有大场面,没有炫技,甚至说的话都是方言。但为什么很多人会被打动啊?因为他讲的不是故事,而让我们很多中国人真实活过了一段历史。 那为什么这个电影突然会这么火呀?因为它踩中了三个特别深的情绪点。第一是离散感,广东、福建为什么有这么多的侨乡啊?因为过去很多中国人下南洋不是为了梦想,而是为了活命。很多人一上船就是一辈子, 闯关,东走西口,下南阳,北漂深漂。其实时代一直在变,但中国人背井离乡换生存的命运其实从未停过。所以很多人看到这部电影之时,哭的根本就不是爱情,哭的是那种为了活着只能离开家的那种宿命。 是啊,如果能活下去,谁愿意背井离乡啊?第二是那种隐忍,那代人最狠的地方是啥? 苦不说苦,累不说累,在外面吃尽了苦头,写回家的信永远只有一句,我在外面挺好的,因为我们中国人最深的爱,从来都不是表达,而是不让家里担心。你把南阳换成今天的北上广,你会发现一点违和感都没有, 多少人白天硬撑,晚上崩溃,第二天又继续上班。所以这部电影真正扎心的地方,是把他很多中国人藏了很多年的情绪给重新翻了出来, 这说的不就是我吗?第三是时代的印章。很多年轻人以为下南洋只是老一辈的故事,但今天这代人其实也正在经历另一种的下南洋。 大量的企业出海,大量年轻人去东南亚、中东、非洲去找机会,大量家庭再次长期分离。以前嘛,是坐船漂洋过海,现在是坐飞机全球打工。以前靠书信,现在靠视频电话,但那种报喜不报忧,一个人在外硬扛,把最好的留给家里。 几十年过去了,其实一点没变,但说实话,这部电影的制作也不算大,怎么比很多大制作的电影都要火呀?因为现在的问题不是观众不爱看电影,而是很多问题根本不是在讲人。 你看现在大量的作品在做什么,对明星,对特效,对情绪,对所谓的价值观正确,但唯独缺了一个东西,那就是真实。而阿玛的情书最厉害的地方是哪呢?他不像在演,更像是在事实还原台词是人说的话,人物像身边的人,情绪也不是硬删出来的, 所以观众才会有一种感觉啊,这就像我爸那一代人的故事,这才是电影真正的力量。 那什么样的才算是好电影?我给你一个特别直接的标准,好电影不是你看完觉得厉害,而是你看完之后,某一刻突然沉默了, 因为你在里面看到了自己。他不一定完美,不一定宏大,甚至不一定精致,但他必须真实。因为所有艺术的底层,都是对人性的还原,一旦脱离了真实,剩下的就是表演。 那为什么现在好电影越来越少呢?因为整个创作环境变了,很多创作者不再优先考虑真实,而是优先考虑能不能安全,能不能迎合,能不能赚钱。 于是就出现一种特别荒诞的现象,越是复杂的人性越不敢拍,越是冲突的现实越被弱化。最后留下的是什么呢?标准化的剧情,安全化的表达,模板化的情绪,那观众当然会很烦,但这还并不是最重要的。 那什么是最重要的?我给你一个更高,为的总结,一个时代最危险的不是没有好故事,而是大家慢慢失去了讲真话的能力。因为当创作开始远离真实,当表达开始迎合情绪,当作品开始服务立场,那艺术就会慢慢失去灵魂。 所以记住一句话,真正能穿越时间的作品,从来都不是最安全的作品,因为技术会过时,风格会过时,但人性永远不会过时。 而一部电影真正的价值,不在于他赚了多少钱,拿了多少奖,而在于很多年以后,当一个普通人再次想起他的时候,还能在心里说一句,这说的就是我们那代人的命。

很多人还没意识到,今年最狠的三部国产内容,居然全是穷鬼拍出来的。前有短剧 enemy, 敬我而远,敬我不亲而远。 夏天妹妹的一个眼神,是几十亿都拍不出来的深情。后有吉时已到,他用几千块成本,拍出了很多大制作都不敢碰的人物。但偏偏今年最出圈的几个东西,都开始慢下来了。今有给阿妈的情书爆火,只是因为他催泪吗?真正后劲大的从, 从来不是眼泪,而是我们发现,原来这个行业已经很久没人愿意认真讲故事了。一部成本一千四百万,全素人出演,甚至连普通话都没有的电影, 上映第一天排片只有百分之一点六,什么概念?大概就是影院一天排十几场商业大片,它可能只被塞在凌晨或者午饭时间, 很多人甚至连他上映了都不知道。可偏偏就是这么一部电影,十几天后硬生生冲上了单日票房冠军。这部剧能爆火,不是偶然,而是必然。这些年,大家已经快被国产电影训练成条件反射了。大投资、大明星大宣发,上映前热搜铺天盖地, 上映后短视频切片满天飞。可真正走进影院,你会慢慢发现,好像很多电影拍来拍去,最后只剩一种东西,谈恋爱,你让他写长征,他只会写,嗯,爱上一个女人,跟着队伍走,莫名其妙走完了长征, 你让他写谍战,他爱上一个女人,就放弃了党国的高官厚禄,成为了我党的地下党,各种偷地主污。你让他写战争,他就写战士怕死,因为他自己怕死呢。你让他写伟大的时代,他既不知道什么叫伟大啊,也不知道什么叫时代,他就知道怕死谈恋爱,只有谈恋爱的时候可以不怕死,这就是他理解的伟大。 抗战要谈,谍战要谈,创业要谈,就连逃命的时候,也得抽空深情对视一下。不是说爱情不能拍,而是有时候我们会觉得他们好像除了爱情,已经不太会写别的情感 了。但给阿妈的情书,偏偏不是。他最狠的一点是,全篇几乎没有传统意义上的高潮,没有狗血,没有撕扯,甚至没有刻意煽情,可越这样,越让人难受。当阿妈终于知道,丈夫其实几十年前就已经死在海上,而这些年一直给他写信寄钱的人,是 另一个素未谋面的陌生人。正常电影会怎么拍?镜头拉近演员崩溃痛哭,但他没有。老太太只是愣了一会,然后站起来轻轻说了一句,我去看看,橄榄菜凉了没。这一句直接让电影院的观众类目哽咽。 因为人到了某个年纪以后,会发现,真正的痛往往没有声音,不会歇斯底里,不会崩溃呐喊,只是突然沉默了,然后继续做饭,继续生活。 而现在很多电影,其实恰恰缺的就是这种东西,他们太害怕观众看不懂情绪,于是拼命配乐上架,直生怕你不哭。可越是这样,越让人无感,真正高级的表达,可能反而是收着的。像那锅橄榄菜,它不是道具,它更像是那个年代的人硬撑着活下去的一口气。 更有意思的是,这部电影爆了以后,娱乐圈的反应也挺耐人寻味。前十天几乎没人发生,一个九点一分的电影,安静的像不存在一样。后来票房开始涨了,有人包场支持。当然,这些支持都值得尊重,至少他们愿意站出来。 问题也恰恰在这里。如果他没爆呢?如果他真的死在那百分之一点六的排片里呢?会不会很多人压根不会提他这事吧?你越想越有点现实,因为很多时候,支持的未必是作品,而是已经赢了的作品,大家更愿意锦上添花,而不是雪中送炭。 当王传君第一个站出来的时候,很多人才会觉得复杂。因为十年前,别人都在给摆渡人站台,只有他说过一句,我 不喜欢。后来他被骂,被排挤成了不懂人情世故的异类。结果十年后,又是他第一个给阿妈的情书包场。真正敢替好作品说话的人, 往往是不太依赖圈子规则的人,而那些活得太懂事的,反倒容易沉默。这也是为什么很多观众后来越来越喜欢小成本,因为大家已经慢慢察觉,有些东西,哪怕拍的粗糙一点,但他是真心的。真心这个词听着挺虚, 可观众其实分得出来,有人拍电影像做 ppt, 所有情绪节点都算好了,哪里该哭哪里该笑,甚至连短视频热搜词都提前准备好了。可还有一群人不是,他们可能没那么专业,设备也不高级,演员甚至不是科班。但他们会为了一个真实细节跑八万公里, 手写几十封桥,批会为了还原一条老街,把墙上的旧年画一点点贴回去。这种看上去笨的表现,现在反而越来越少了。因为很多行业都开始追求效率,追求流量,追求最快变现,认真反倒成了一件很奢侈的事。 给阿妈的情书,真正打动人的也许不只是故事,而是他让很多人重新想起,原来还有人愿意慢慢做东西,不是为了热搜,不是为了数据,甚至不完全是为了赚钱,只是想把一个故事好好讲完。你别小看这种东西,在今天其实已经挺难得了。


有点夸张了啊,就是那个给阿妈的情书,那部电影我们当时去看的时候才一千多万,然后现在已经八个亿了,然后我要跟大家解释一下,就是这条视频,就是这条视频快快三百万了,就还在涨两百多万播放量了, 大家不要骂我们啊,不要骂我们,你们就是没看清楚,没有看我那个视频全部的内容,底下很多人都骂我,我才浪哦,骂我们两个才浪,当我们差浪差了, 我们两个不是说那个电影不好看,是说我们两个走错片场了,就走错走错场了,先看的最后半个小时,结果我说不好看, 然后呢?后来我们又把前面一个半小时给看完了,补完了,然后呢?觉得还是很好看,是这个意思,不要再骂骂我,骂个才浪了。有些人还私信过来骂我的,说我无情无义,看不懂那个电影,梁丽咬了吧,这些好赖雨来了, 真的是服了啊,去看吧啊,这个电影是很好看的,如果说我们当时是倒就是正着看的话,对吧?你不不是倒过来看的话,我会觉得更好看, 然后这一部电影的话,现在八个亿了,我觉得应该有个十亿左右吧,因为现在全国,全国是更多人去看的啊,去看吧啊,然后别再说我们了,笑宁在差了。
