阿嬷的情书是临安人拍的吗

看阿玛的戏一定要看方言潮语版的，要不然的话你理解不了他们的这种感情。真的一定要看潮语版的，这小作坊瞎料就是狠，我这雄鹰一般的男人鼻涕眼泪一把一把的。这种小人物的故事只有我们自己小人物的演员才能演的出来。 你让那种流量大明星去拍咱们小人物的故事，他们真的拍不出来。 叫老子小百姓，我老了啊，会毋及会毋及得啊，我老了阿妈甲，你谈做人只要著有诚意，咱们自然有贵人来辅助。知无命啊，拄走囝骹骨，起手耳 洞我为妹妹转来甲，恁。

因为给俺妈呢，其实可以讲讲，因为有不少人也讲过他的经费不足，但现在你们今天跟我讲都十亿的，昨天我看新闻还五亿呢。你看他们是要求， 要求当地他们的潮汕话。对啊对啊，要求当地就是必须商会里面要要去看啊，要求就是商会里的 影院要要加大他的那个放音量吗？因为他要拍片的吗？虽然他没做过营销，但是他当地的营销，当地的营销很很充足的。对啊，潮汕大佬很愿意的呀，就为情怀买单吗？你会发现另外一个就是他踩中了点， 就是他清晰的剖析了他的客户，他的客户自画像，那你想他的客户他一看他是要针对这些潮汕人， 那他去做了深度的研究就讲的他花了半年时间去了解，花了十二万去了解他们风土人情，了解他们的服饰，了解当地的这些东西。那你你看他都捉中了别人的点，别人就感同身受哇，我们年轻人都年轻的时候都是这样，你想他是放五十年前， 那潮汕现在最成功的这批人都是那时候出来的，那他们就很感同身受。而且潮汕人有另外一个情节是什么？就是宗慈的这种情节，就是他们是很有家国情怀的，那么他们有这种情怀的时候，一旦看到这种阿妈 带入感，自己当时的那个奶奶，哦，一回想他就很有这这种情怀，那么你深深的戳中了他们这些点， 他会不遗余力的帮你去推销，那就相当于你企业做企业也是一样的，你精准的戳中了你客户的这个痛点，那客户主动的帮你一传十、十传百，那那这个展开起来，那 这个效果就完全不一样。比你自己说你去投流，说什么央视去打个广告，花个几个亿，这个效果完全不一样。别人是自发的，而且 别人自发的在帮你做宣传的时候，别人同时还在购买你这个东西，他要求他们的商会要求，他们的家族，要求他们的企业可能都要去。那么一方面他是真金白银的在帮你做宣传，另外一方面真金白银的在消费，那所以他付出的一切都是值得的，是不是？嗯。

很多人还没意识到，今年最狠的三部国产内容，居然全是穷鬼拍出来的。前有短剧 enemy， 敬我而远，敬我不亲而远。 夏天妹妹的一个眼神，是几十亿都拍不出来的深情。后有吉时已到，他用几千块成本，拍出了很多大制作都不敢碰的人物。但偏偏今年最出圈的几个东西，都开始慢下来了。今有给阿妈的情书爆火，只是因为他催泪吗？真正后劲大的从， 从来不是眼泪，而是我们发现，原来这个行业已经很久没人愿意认真讲故事了。一部成本一千四百万，全素人出演，甚至连普通话都没有的电影， 上映第一天排片只有百分之一点六，什么概念？大概就是影院一天排十几场商业大片，它可能只被塞在凌晨或者午饭时间， 很多人甚至连他上映了都不知道。可偏偏就是这么一部电影，十几天后硬生生冲上了单日票房冠军。这部剧能爆火，不是偶然，而是必然。这些年，大家已经快被国产电影训练成条件反射了。大投资、大明星大宣发，上映前热搜铺天盖地， 上映后短视频切片满天飞。可真正走进影院，你会慢慢发现，好像很多电影拍来拍去，最后只剩一种东西，谈恋爱，你让他写长征，他只会写，嗯，爱上一个女人，跟着队伍走，莫名其妙走完了长征， 你让他写谍战，他爱上一个女人，就放弃了党国的高官厚禄，成为了我党的地下党，各种偷地主污。你让他写战争，他就写战士怕死，因为他自己怕死呢。你让他写伟大的时代，他既不知道什么叫伟大啊，也不知道什么叫时代，他就知道怕死谈恋爱，只有谈恋爱的时候可以不怕死，这就是他理解的伟大。 抗战要谈，谍战要谈，创业要谈，就连逃命的时候，也得抽空深情对视一下。不是说爱情不能拍，而是有时候我们会觉得他们好像除了爱情，已经不太会写别的情感 了。但给阿妈的情书，偏偏不是。他最狠的一点是，全篇几乎没有传统意义上的高潮，没有狗血，没有撕扯，甚至没有刻意煽情，可越这样，越让人难受。当阿妈终于知道，丈夫其实几十年前就已经死在海上，而这些年一直给他写信寄钱的人，是 另一个素未谋面的陌生人。正常电影会怎么拍？镜头拉近演员崩溃痛哭，但他没有。老太太只是愣了一会，然后站起来轻轻说了一句，我去看看，橄榄菜凉了没。这一句直接让电影院的观众类目哽咽。 因为人到了某个年纪以后，会发现，真正的痛往往没有声音，不会歇斯底里，不会崩溃呐喊，只是突然沉默了，然后继续做饭，继续生活。 而现在很多电影，其实恰恰缺的就是这种东西，他们太害怕观众看不懂情绪，于是拼命配乐上架，直生怕你不哭。可越是这样，越让人无感，真正高级的表达，可能反而是收着的。像那锅橄榄菜，它不是道具，它更像是那个年代的人硬撑着活下去的一口气。 更有意思的是，这部电影爆了以后，娱乐圈的反应也挺耐人寻味。前十天几乎没人发生，一个九点一分的电影，安静的像不存在一样。后来票房开始涨了，有人包场支持。当然，这些支持都值得尊重，至少他们愿意站出来。 问题也恰恰在这里。如果他没爆呢？如果他真的死在那百分之一点六的排片里呢？会不会很多人压根不会提他这事吧？你越想越有点现实，因为很多时候，支持的未必是作品，而是已经赢了的作品，大家更愿意锦上添花，而不是雪中送炭。 当王传君第一个站出来的时候，很多人才会觉得复杂。因为十年前，别人都在给摆渡人站台，只有他说过一句，我 不喜欢。后来他被骂，被排挤成了不懂人情世故的异类。结果十年后，又是他第一个给阿妈的情书包场。真正敢替好作品说话的人， 往往是不太依赖圈子规则的人，而那些活得太懂事的，反倒容易沉默。这也是为什么很多观众后来越来越喜欢小成本，因为大家已经慢慢察觉，有些东西，哪怕拍的粗糙一点，但他是真心的。真心这个词听着挺虚， 可观众其实分得出来，有人拍电影像做 ppt， 所有情绪节点都算好了，哪里该哭哪里该笑，甚至连短视频热搜词都提前准备好了。可还有一群人不是，他们可能没那么专业，设备也不高级，演员甚至不是科班。但他们会为了一个真实细节跑八万公里， 手写几十封桥，批会为了还原一条老街，把墙上的旧年画一点点贴回去。这种看上去笨的表现，现在反而越来越少了。因为很多行业都开始追求效率，追求流量，追求最快变现，认真反倒成了一件很奢侈的事。 给阿妈的情书，真正打动人的也许不只是故事，而是他让很多人重新想起，原来还有人愿意慢慢做东西，不是为了热搜，不是为了数据，甚至不完全是为了赚钱，只是想把一个故事好好讲完。你别小看这种东西，在今天其实已经挺难得了。