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黑袍第七集再次水完了,如今只剩最后一集,这一季挖下的各种剧情深坑还能填完吗?首先,炸鸡叔是否还会回归?莱恩去哪了?先说说大家最关心的莱恩。从第一季开始,整部剧就一直在铺垫他是最强的超人类,主创埃里克也 明确说过,莱恩绝不是配角或边缘人物,会有非常关键的情节作用。然而自从被祖国人暴打之后,这个角色就再没出现过。虽然他铁定会在最后一集亮相,但仅剩的篇幅显然已经不够为他展开更多剧情了。从这个角度看来,恩的人物弧线大概率要仓促收尾,甚至可以说烂尾的迹象已经 很明显了。再来看看炸机书,自打被祖国人关押之后,聚集就再也没给他多少笔墨。祖国人当初没杀他,全因为他手里握着五号化合物的关键情报。那么现在祖国人的目的看似已经达到,他会怎么处置炸机书呢?或许炸机书这个老狐狸在幕后还藏着最后一手。 很多人都猜测,一旦祖国人倒台,他会重新掌权沃特公司。如果是这样,那就意味着他才是隐藏的最终 boss。 说到这,之前有人认为祖国人成功注射维 e 病毒等一系列事件都是智者的宏大计划,但看完第七集,我觉得这可能性基本为零了。智者的超能力设定再次让人大跌眼镜,他现在已经完全沦为一个只为推动剧情服务的边缘角色,工具人属性暴露无疑。最后谈谈深海第 七集有一个重要的伏笔,他没有去救那个溺水的路人。结合他过去犯下的桩桩罪孽,这个剧情走向似乎在暗示他只能在结局惨死,以此作为一种清算。总之,第七集过后,各路线索依然悬在半空,最后一集的任务恐怕会非常艰巨。



很多人开玩笑,拴只狗都能当导演,你如果每一个镜头都有分镜了,各部门摄影、灯光、造型,什么美术都给我严格执行,就按这个分,分镜来,演员就按这个分镜走位来,导演还干啥呀?那不就是狗都能当导演?绝大部分的戏都不画分镜。 分镜主要是动画片广告,你看到的网上所有的分镜都不是整部戏的分镜,有一些重头戏,有一些重场戏,大部分都不画。 好多人拿好莱坞的剧集举例子,好莱坞很多剧集,说白了导演拍这戏等于接一活,跟拍广告一样是吧?漫威的戏或哪的戏?他本来是这公司的戏,公司请的编剧写的剧本,公司的 ip, 最后他找了一个导演来帮他拍, 这个导演在提案的时候就把分镜画好了,就跟那广告一样是吧?分镜呢,最主要的两个目的,第一个是用来提案,就是我承接甲方的活,我得让甲方在没拍之前知道我能拍成啥样, 所以广告行业都要分镜。再有一个呢,很多行业是没有分镜不行,比如说动画行业,比如说 ai, 现在的 ai 必须有分镜,没分镜 ai 都不知道帮你咋生,你给 ai 的 时候图生视频,你这图就是分镜。 而真人导演最主要的就是导演能够把控,说白了分镜越充分,这个导演就是机器人,导演没有发挥的空间。当然你说有没有大导演愿意分这种,哪怕是江门啊,什么都都有分镜,但是这么画的都是重头戏,重场戏什么打戏啊,人多的戏,徐克愿意画分镜画了很多,画的不多, 只是好像画了很多,因为徐克画的都是打戏,徐克肯定不是五行出身,为什么徐克打戏要画分镜呢?徐克是编剧出身是吗?哎,你看,这就对上了,五戏和文戏的拍法完全不一样,文戏是怎么拍,文戏是一条来,所以我你听说过一条过 文戏的演员是我拿到这一场戏以后啊,我把这一场戏的台词都背会了,一次性把它演下来。武戏是一个动作一个镜头拍,你看两个人打,你看他打了半天,你看那吴京打了半天,他拍的时候这一拳吴京就。哎, 就结束了,就这么多啊,准备 action 快 ok 过,然后换机位,啪,摆过来,顶着顶着。呃,过。 这么拍,五系是一个镜头一个镜头一个镜头一个,你看的所有的五系都是拆开了拍的,所以五系需要划分清,你可以理解吗?就是你别露镜头,得一个镜头一个摆,一个镜头一个摆。 文系是一次性拍来,所以他漏不了镜头,你整个拍完了以后,大不了你就补啥手部特写,脚部特写啊,你去补这个特写去,如果你机位多了,可能连特写一次性都抓完了。 但是五系一个镜头一个镜头摆,所以很多的五系都是武打演员出身的拍,因为武武打演员拍一辈子武打戏,他很有经验。像是洪金宝啊,他们没有分镜。 我猜啊,周星驰和洪金宝的两个人的矛盾可能就来源于有没有分镜的问题。周星驰是事务局,因为他是个文戏导演,他对打戏没有底, 我希望你拍的时候把分镜给我,但是这个武打演员导戏的时候呢?他不像导演一样一个人,只会是大家商量一堆武行是吧?一堆动作导演加武术指导,随着圈大家研研究拍这拳应该这么着,我觉得应该拉这么一下,哎,试试来试一下。 所以他拍五戏特别慢,就一堆人连探讨啊,带设计带这么来,他有点像喜剧,他有的时候需要现场磨。你之前想好了一个概念,你现场拍他不一定拍出来效果不一定好。 李连杰打出这么一个动作,和成龙打出一个动作,和强哥去打出这么一个动作不一样,对吧?你脑子里写的是,哎呦,李连杰要是打这么一拳肯定特帅,就没准强哥去打哎呦,这拳太颓了。你怎么这么颓啊,跟我我想的可好了,算了,给你换一个动作吧,你别这么打了,你这么打得了他跟那个搞笑戏是一样, 写好一个本子,你让这个演员上去说台词不搞笑,那不行再换一个对吧?就。所以你看这好多小品花絮啊,喜人奇妙夜的花絮啊,那一帮人就天天在这不停现场改。现场改就属于一种必须得现场创作的一个逻辑,所以五系更多的是现场创作, 可能周星驰就是非得在拍之前,你得告诉我你会拍成什么样,或者你把分镜全给我画出来。洪金宝觉得他受到了很大的侮辱,他就不干了是吧?说你不能当你是人,别人都是狗 这种啊,因为我要去别的地方拍,你接燃气你都不允许你做,你直接给我走人是吧?因为我是动作导演,动作戏归我拍,所以大部分五行拍动作戏的时候他是不需要分镜的,但是呢,徐克由于他是一个编剧出身,他不是五行出身,他他本人不会武打, 所以就造成了他就需要必须得把分镜画好,我把每一个镜头画好,确保到时候拍出来东西是我想要的。现在很多的戏都是文戏,导演拍文戏,导演拍武戏,因为就完全是两个行当。

觉得哪些工具你用的比较顺手吗?首先是肯定是 me journey 这个东西从它出现到现在我们一直都在用,它之前可能就是作图,但现在它的作用会发生变化,就是它的作用像一个风格库一样,它好像有一个自己独特的一个生态位,因为已经有像 nano banana 这些工具的出现 去控制画面的准确性了。但是像 m g 的 话,它做风格会是一个非常好的一个模型,所以说这个东西是我们 一直在用的第一个模型,这 dance 二点零的出现让很多工作不再需要一阵一阵去生成了。锦梦他今年最新的模型无疑是给我们的行业有一个非常大的一个变更, 这个东西是我们可能今后一直在用的一家模型,以及可灵也会用的比较多,它俩其实在我看来会有明确的分工的,像可灵的话,我们做真人和做精细化控制的话,可灵用的非常多。从 a i g c 的 导演这个视角去看啊,你觉得未来这些技术大模型它还会朝哪些方向去发展呢? 首先是朝三维方面去做,就比如说我们会在做游戏的时候会用到很多 ai 的 工具,然后影影视类的话,它其实会越来越高清化,越来越高精度,控制更多的丰富的内容在里边。 然后另外就是在三维动画游戏里边会用比较多,比如生成模型去生成一个游戏的场景。另外还有就是后期,像前一段刚出的 topaz, 就是 一家清晰化生成四 k 的 这种会用比较多。对, 对于这些 a i g c 公司的,它的一个核心的壁垒就是还是在于它们自己的一个模型,是吗?嗯,对,一个是模型,另外就是可能是独特赛道,就像 米哲尼它的可能就是做画风,以画风见长,然后帕泽它可能以修复视频见长。对。

梗学堂之主角登场这个梗说的是前段时间网上很火的一种拍摄方式,而这种拍摄方式因为是导演斯皮尔伯格电影的标志性运镜, 因此这种拍摄方式也被网友们戏称为斯皮尔伯格转场,而这类转场通常只在一个长镜头当中,通过移动摄像机让真正的主角突然登场,以实现聚焦与突出的作用, 同时也让观众们有种突然眼前一亮的感觉。而到了近期,这类拍摄方式又被一些旅游博主们借鉴,拿去搭配上歌曲 do it 作为背景音乐,然后制作成视频,从而迅速在网上火出了圈,并因此吸引来了许多网友们的加入,对其进行二创,就例如下面这些, 好低头来一张三二一哈哈哈哈。哎我去,人等会人挤了哈哈哈哈。

这场戏就算天王老子来演也是烂片,可零零七却把他演成了明场面。我嘞个豆,明明场面香艳无比,本应该是帮女郎揭开伤疤的西风,可导演却偏偏阴塞了一场危机空降的戏。 one two, but you will have to protect me。 切中景领了盒饭,紧接声音引导切近景给反应,反打给被拍接零零七根摇带出凶手的黑影 围栏直接拉满,让咱们观众瞬间沉浸式入戏。注意,这里还有个超绝的细节,镜头从仰拍顺滑切换成俯拍, 再看零零七左右比划的小动作,懂的都懂,人肯定被放跑了!切中全景接近景,关门镜头下摇,捕捉细微反应,中景接全景给结果,原来是警车来了!这下零零七彻底陷入了窘坡,刚打算开窗跑路,结果金井虾一扭头猛甩镜头,带出一个黄毛举枪!我的个乖乖,这人怎么能这么倒霉嘞? 大家好,这里是清照拉片随笔标志。到零零七这个顶级 ip, 从一九六二年首部洛博士上映开始,邦德就稳坐了全球顶级特工的招牌,圈粉几十年人经久不衰。并且每一任零零七的扮演者 都给这个角色扣上了独一无二的标签,既能上天入地,身手强悍,又能自带风流洒脱的人设,简直就是所有男人向往的理想人生。 今天,就让我带着极其珍贵的一百三十九位粉丝,用镜头语言的方式逐帧拆解这部神作,看看导演究竟在里面藏了什么彩蛋呢?跳切特写展示瞄准点近景给反应?怕是有情况啊! 伴随着一声玻璃破碎的声响,切邦德主观视角特写,镜头展示玻璃被击穿,这里的镜头语言用的实在,喵啊! 串串跟摇镜头也不告诉我们来者是谁,在带入零零七视角的同时,也用半遮挡的环境制造视角受限的压迫。切特写扭头再给全景交代环境,镜头下摇给到贪吃的黄毛,那接下来零零七该怎么逃走嘞?俯拍接特写,扯掉竖线,半镜头保持轻微跟摇,始终以零零七为视角中心, 随后用一个固定机位拍摄,将注意力牢牢锁在他身上。此刻急促的音乐和外面警察的声音都在暗示情况十分危急,要是被逮到了,显然洗脱不了嫌疑。快切手部特写,增加期待感,主观视角下快速砸窗中景接全景展示更广阔的空间, 接触现代松散特写,再接黄毛全景,哎,这里是不是穿帮了?刚才黄毛不是被逼了吗?咋就死而复生了?宝子们知道是咋回事吗? 这一切都是零零七的意向,表达他的紧张与不安。快切全景,零零七被吊在半空中,当时已经四十六岁的皮尔斯为了拍出真实的失重感和恐慌感,直接被导演吊在约六米的高空中。这波敬业度简直吊打现在许多小生。演员接着教他剪辑给,结果这货死死拽住吊臂锻炼 夏晨,这才是顶级导演的镜头模仿,没有一句台词,全靠剪辑的呼吸节奏。一边是邦德的生死,一边是反派的死磕,让观众知道两边都危险,却什么都做不了,简直把这场戏的张力感无限放大。 沈杰都快切中计,零零七不负所望将钱还给了银行,特写下钞票整齐摆放,暗示者任务看似完成,实际上还没完。结果竞品下,零零七刚准备和领导交差,就发现了异常。切手不特写展示泡沫,他意识到自己中计了。 票签零零七中警,他的主观视点下,猛甩镜头,剧烈摇晃,配上急促的音乐,突出零零七内心的慌乱与恐慌。接着用交叉蒙泰奇剪辑交代两个空间,一边是零零七的挣扎,另一边用 dj 为仰拍给到反 派,直接把压迫感拉到了顶点,搞得小编也慌兮兮的。反打一个钞票特写接特写胸针放电 切全景展现爆炸威力。室内中景为结果绑起一片切近景,零零七安然无恙,但危险还在继续。纵观这段戏份,我发现顶级的导演并不需要狗血剧情堆砌,反而会用镜头手法撑起整部影片的质感。 这里采用大量手持跟摇猛甩镜头,仰俯拍顺滑的切换,不仅还原了人物内心的慌乱,还搭配近景、中景等视角的精彩把控,悄无声息的就铺垫了各种情绪氛围。特别是在零零七逃跑时,导演巧妙利用了交叉蒙太 奇分割双线空间,一边是帮得绝境挣扎,另一边是反派的死死纠缠,导演直接把戏剧感拉满。除此之外, 鞋也用的相当有深意,例如手上的泡沫、胸针、放电等特写都暗藏着导演的伏笔,而不是跟某些烂片一样随意切换。警别,本期视频我们就到这,我是你们喜欢的青藏拉片随笔哦,我们下期再见!

会不会越来越多的资本开始重视普通人,弱化大明星大导演的作用了?哈哈哈, 我感觉还是一个美好的愿望吧,或者说你把以前想的太坏了。你的意思就是之前所有的资本就是只重视明星和导演,然后忽略了普通人?因为有了阿妈的情书或怎么样,资本就开始投普通人了?你说的不是事实,如果你有心的话, 你看一下每年通过审查的电影,我告诉你,没有明星的是有明星的,一百倍不止,这是通过的。如果你要是只是看送审的就是这个戏没拍完,或者是由于什么审查没通过,你把这算上,那绝大部分多的是没有明星 的纯素人。纯普通人拍摄的作品叫有明星名人参与的作品,那要多的多的多的多的多, 但是你能看到的绝大部分的都是有明星的,所以你的潜意识里这就又是认知偏差,你就认为好像是资本只投明星只投名人, 事实上是你的认知完全错误,只是那些没有明星没有名人的片子压根观众就不看,所以不是资本的问题,是观众的问题,观众你就不会注意 没有明星你怎么能注意到这个片子?第二点,彻底没有明星,没有名人的片子,他就是穷,穷的影视剧他就拍的是不好的,因为影视剧他吃钱, 他跟一般的项目他不一样,写小说写剧本大家是公平的,就看码字的能力,影视剧不一样, 给你十个亿和给他一百万,你是一个起跑线的吗?所以他没钱,他拍的片子,他烂片的概率他确实大。 再有一个就是这个片子为什么没有钱?可能传片子这个人一个就是外行,一个就是经验不足,所,所以就造成了没有明星名人参与的片子的失败率要远高于有明星名人,所以资本才不爱投。如果你作为一个很客观的一个投资的人, 明天给阿玛的情书,这个导演找到你了,说你给投资吧,然后你现在可以投他的,你也可以投陈思成的,比如说你就只有一百万,你投给谁,人家都按比例给你钱, 你会怎么想?你即使看了给俺妈的情书这剧本,你觉得这剧本不错?说句实话,绝大多数剧本都挺好的,大部分其实影视剧拍烂了,真的是拍烂了,或者是没过审,或者什么原因,绝大部分原创剧本都挺好的。然后呢?那你看完这个剧本的话,你觉得这个导演只拍过两部戏, 他的阵容也没有名气,然后呢?那边都是大明星,大导演,你如果理智分析一下,你会不会投给呢? 所以不要老骂资本,明天你是资本,你也不爱投,因为失败的可能性太高了。所以我才强调潮汕人的团结,这部片子之所以能顺利融到钱,之所以能够开拍,跟潮汕的帮助不所谓不大。 如果不是有那么一个团结的集体,你真不见得我会认为这个片子只要是蓝岛执着,他肯定能开机,但是真不见得能变成一千四百万的一个息。一千四百万不是一个小钱, 我要说的那电影花几百万投资的,甚至几十万投资的多了,况且他还有很多的支持。这两天推出了这个片子的制片人,在泰国的一个女生,正常我们去拍戏,这景你应该给钱, 人家这个制片人给你联系的这个地,不仅你想拍哪拍哪,也不要场景钱,然后去了以后人家还管剧组饭,那里外里,这不是钱啊,你这拍了一天,你没花钱啊?如果你今天花了饭钱,花了场景钱,花了什么钱?最后可能这片子两千万投资呢。为什么人家帮啊?人就是潮汕人帮,潮汕老乡,人家这制片人也是潮汕人, 然后帮着潮汕的导演联系的是潮汕人的地盘,所以下南阳的潮汕人一说祖国的潮汕人来了,所以我们赞助拍摄,我们赞助贩。是这么个逻辑啊,所以他那个也不好搞啊。资本所有的方式是根据市场来的,资本是投资,是要赚钱的, 甚至很多资本呢,其实也不会赚钱。我之前讲大哥时代,现在到了互联网时代,资本是变得最冷冰冰的了, 基本上就是数据数据,数据数据。所以互联网的资本搞出了古偶,搞出了仙侠流量明星,然后加 ip 加古古代爱情戏剧本,这玩意就是互联网公司搞出来的呀。互联网公司发现这数据好啊,包括短剧也是一样,背后这不也互联网公司吗? 以前房地产大哥,大院大哥,什么煤老板的时代,他们投资不是,那会很多大哥很庆幸,你说我要做一文艺编,王晶都是说好的时候支持文艺片,他自己不拍,他拍商业片,他赚钱,然后有导演说我要拍文艺片,他给钱,他给资源,他支持。以前很多大哥都这样, 我有社会责任感,你说我今天就要拍一个爱国片子,可能我这片子就不赚钱。不赚钱没关系,你拍我给你钱,没事, 你说我想拍一个特别歌颂艺术啊。歌颂啥呀?歌颂一个什么伟大的艺术家的什么一个传记片,估计是不卖钱。没关系,我觉得你这事干的有意义,给你钱,现在到了互联网一律不给你。张导啊,我觉得你这个创意非常好,我觉得你这故事也非常好,非常有意义, 但是不符合网民浏览习惯啊。你这个戏数据肯定不行,个人很欣赏你的才华,但是我们公司过不了会,所以不好意思,对不起, 现在就这个你。所以你看大哥时代拍的片子往往也都特别好,因为大哥就看人,大哥就觉得你这人行 就行,而大哥他之所以能当上大哥,就是他识人的能力特别强,你看当年向家,他们不也是吗?我看你这演员,我觉得你能红啊,真能红。香港那会,那个时代捧了的好多男演员女演员都不是很帅的吧,也都不是很漂亮的,但是你拍出来就很有魅力, 以前的港星就是一人一个风格,哪怕他不是那种从纯颜值的特别美的话,但是他就是有一股特别独特的气质,每一个人都有,现在的明星就是漂亮的,就跟复制出来的一样都差不多。这确实是,反正演的国偶戏,换一个人接着演没问题,都一样。

看完整部电影,你会不会有一个疑问,电影中反复提到的野人到底是什么意思?简单来说,野人是导演在电影中埋下的时间坐标,正因为有了时间的标尺,你才能明白陈生被妻子去世这件事困住了多久。 但野人作为电影中的符号,作用又不仅仅于时间。导演曾经在采访中回答过这个问题,他大概的意思是,野人不仅作为时间的标尺,也在营造和引导进入一种心理状态。 下面我结合自己对电影的理解,去详细解读电影中野人符号的含义。第一次是在陈生出狱后,车上的收音机里播报的,上面发生一起第一起的交通事故,肇事司机开一辆白色皮卡车将前方自行车撞翻,死者为青年男性,手里拿着一张苗族大染。 当时肇事司机酗酒驾车,他告诉警方,看见有野人坐在后座,全身棕色毛发,眼睛发光,后尾还发出打雷的声音。这一次是主角陈生刚出狱的时候,车上的广播提到了上个月发生的车祸, 比较离奇的是,肇事司机说出事的时候是因为看到了车后座有野人。也是这个时候,陈生得知了妻子已经在一年前去世了。 至此野人和妻子去世就产生了关联,这也是陈生内心不愿面对的,所以在荡脉会用木条去防野人,最后在离开荡脉的时候又卸下,就是想表示陈生已经彻底放下了,接受了妻子已经离开自己的事实。第二次是陈生在凯丽生活以后,某天电视剧里突然播报的 凯里周边地区,再次发现野人脚印比普通成年人类大两到三倍,附近也出现了牛羊等动物的事故。 凯里上次发现野人是在九年前,当时发生一起惊动事故,赵世勋称电视里再次报道了野人,还顺便提了一下上一次的车祸事件。这里才知道陈生出狱后已经过去了九年, 也就是说陈生和妻子张希从入狱分开,距离现在已经过去了整整十八年了。看似过去的事情本应该随着时间慢慢淡忘,应该再继续新的生活,但陈生没有忘记。 甚至在很多时候,过去的记忆会因为某个符号出现在陈生的事业里,就像我们会因为某个物品想起那个曾经和自己在一起的人和事。 这就是为什么导演有意把时间流逝模糊掉,就是想让观众跟随陈生的视角去体会他那种数十年都无法忘掉过去走不出来的困境。野人除了在凯里告诉观众电影现实中的时间以外,我觉得在四十二分钟的长镜头里,野人这个符号非常像作为观众的我们, 似乎我们就尾随在摄像机后面,随时准备出现在别人的后座上,尤其是这个伴随打雷的镜头。 所以如果你仔细观察摄影机的运动轨迹,你会发现一个更细思极恐的可能,摄影机的视角就是野人的视角。在荡脉这个神秘小镇,镜头并不总是跟着主角,他有时会莫名其妙的离开陈生去追逐一个路人。当地传说野人总是跟在人后面, 当这种视角出现时,就像躲在镜头后面的观众,以一种超自然的状态窥视着陈生在梦境里与过去的妻子重逢,与未来的侄子告别。 野人这个符号最后一次出现,是在离开荡脉的时候,陈生在河边扔掉了那个用来防御野人的木条。这个动作意味着他终于不再试图防御那些沉重的往事,他完成了与自己的和解。

你觉得你的同事联合起来排挤你边缘,你,是因为你人缘差,是因为你不会搞关系吗?错了,大错特错。在成年人的职场,如果没有领导的默许或者暗中推动,这种系统性的、持续性的排挤是几乎不可能发生的。同事只是演员,那个真正的幕后导演往往是坐在独立办公室里的那个人。为什么说是领导在起作用? 三个残酷的真相告诉你,第一,这是领导安全感的刚需。当你的能力很强,但你又不完全是他自己人的时候,你就是一种不安定的因素, 他不能或者不想直接的去打压你,那样会显得他没有格局。最好的方式就是默许,甚至暗示其他人来疏远你,给你制造障碍。当你陷入职场人际困境,疲于应付这些事情的时候, 你的威胁性就大大降低了,你从一头有可能挑战头狼位置的孤狼,变成了一只被狼群孤立消耗的困兽。第二,这是领导制衡术的运用,他需要团队里有派系,有矛盾,这样他才好掌控 你的被排挤。有可能是他故意制造的鲶鱼效应,用来敲打和刺激他真正想培养的那个自己人。或者有可能他用你的背骨里来反向证明他支持的某个人或者某个圈子的正确性和必要,你是他的棋局里用来衬托其他棋子有多么重要的弃子。第三, 这是领导不脏手的淘汰机制,他可能早就对你不满了,想让你走,但是亲自出手的成本太高,可能涉及到离职赔偿, 可能涉及到他个人的口碑,甚至可能涉及到团队的波动,于是最高明的方式就是创造一个让你自己觉得你待不下去的环境。 当所有人都冷落你,资源都不向你倾斜,功劳都没你的份的时候,你自然会感到痛苦,会崩溃,会主动的提出离职,这就完美的实现了他优化你的目的,还不用承担任何明面上的责任,这是最聪明也最干净的借刀杀人。所以,别再浪费精力去讨好甚至挽回。那些排挤你的同事 们也许不是坏人,但他们一定是聪明人,因为他们读懂了领导不愿明说的态度,然后做出了对自己最有利的战队选择。你 和他们较劲,就像站在雨里责怪每一滴雨水,却忘了谁才是头顶的那片乌云。你要对话的对象从来都不是你的同事,而是默许这一切发生的领导。 看懂了这一层,你就不会再痛苦。他们为什么这样对我,你只会冷静的评估我该何时以何种方式离开这个由他人主导而对我极不公平的游戏。记住,当你感觉自己正在被系统性的排挤,问题可能从来不在那水面上的冰山一角,而是在那个水下巨大的沉默的手。