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呦,小梅会啊,很慢呐。干嘛你当什么神秘。什么意思?码头见。我以为这是你的新手机哎,我没有传。嗯,你传给我的吧。那这是谁的号码? 好久不见。 什么你?你怎么了?你怎么回来?我负责了那张女士呢,全职奶爸。不得了啊。厉害,我呢这次有一个新任务,想邀请两位一起加入。


浪姐七的黑马终于出现了!曾佩慈,哇塞,多少人的青春回忆啊!不过大家对他的印象更多可能是来源于角色或者是终极系列。从赵小姐开始流传着一句话,雷霆一出,伤透无数,雷霆一战成名,但是他同时又是很优秀的音乐人,今天在这里我们就回顾一下曾佩慈的音乐生涯。 浪姐七上唱响的这一首终极一班二的片尾曲,勾起了多少人的青春回忆啊,光是词曲的骨架就已经铺上了悲伤的底色。在这首慢版抒情歌的前半段,钢琴木管与弦乐组就已经构建起了足够的画面感与情绪。 精妙的是,副歌的弦乐并没有采用常规的长线条铺垫,而是保留了强烈的顿感与呼吸感。弦乐的中高声部与低声部进行着一句一回应的对话,而演唱的主人公只能够近乎诉说,自言自语。 这种弦乐的互动与曾佩慈的单向独白形成了反差,强化了那种孑然一身的落寞感。而间奏流动的钢琴与音色温润偏暖的木板相交错,带上了怀旧的质感,就像一层时光滤镜,不露深色的放大了回忆里的澎染, 整体的情绪动态呈现出清晰的若强若弧线。随着他演唱的推进,能感受到情绪短暂的宣泄与 无彻底的释放,整体却是重重拿起又轻轻放下的,这样的情感灰度或许也让歌曲更加的令人回味悠长吧。我个人非常喜欢这首歌曲,不过我觉得这样的曲风与牛 soul 相结合,肯定也是别有一番风味。我在我的改编人格账号王磊宇做了一段这样的改编,感兴趣的话去看看吧。 终极三国片尾曲曾佩慈 ost 时代的起点这首歌走的是非常标准的台式摇滚抒情路线,主歌部分仅用简洁的分解和弦的鼓组,主要是为了凸显他细腻的演唱。 而到了副歌由人声电吉他与真实有力的鼓组先行引领的七月爆发,用硬朗的摇滚元素中和了抒情旋律,托起那份炙热又带着破碎感的爱。呦 呦,我的爱是能够让你一个人独自由游, 收入在二专我爱你以上中。如果说前两首歌是比较浓烈的情绪拉扯,那么这首歌则摒弃了厚重的编排,走向了清新透气的 indie pop 质感,歌词也调用了大量颜色与触觉等感官意向,勾勒出一场关于青春的幻想与回忆。开篇淡淡闪回如星光般的合成器单音配合上朦胧 如丝绸般的 since pad, 一 上来就定定了整首歌如梦似幻,带着些许失落却又依旧唯美的基调。 哪怕到了副歌部分,电吉他与鼓组的加入也绝非是轰炸式的宣泄,节奏组与和声乐器始终维持着克制的动态平衡,使得整首歌整体听感保持着清亮与干净。 一首轻快慵懒的小曲增配词其实也很适合这种带着 r n b 律动色彩的作品。与维利安整体的和声配合也非常的和谐,带有日常对话的松弛感。整体的编曲是轻盈的,但同时也步伐有些精妙的设计。嘤鼓与贝斯都 小心翼翼默默托底的将整体律动的重心让位给了二次拍的军鼓,同时这种反拍律动也会有音色上的变化,在一些段落会替换成清脆的响指来刷新听觉。 编曲中还穿插了小动态的弦乐与随性的电吉他小乐剧,配合局部的低保真效果处理,不仅赋予了歌曲一种温暖怀旧的质感,也让整首歌的氛围游走在一种不过分的温柔之中。 这首歌的歌词写的太美了,尤其是副歌的部分,其实用从一到十的写作手法在华语流行抒情歌中并不算少见,但是这里的处理依旧有让人眼前一亮的感觉。它并不是单纯的词汇堆叠,从一到十, 通过时间的变化、情绪的推进以及画面感的补足,在增配词的演唱中完成了引起共鸣的情绪投射。钢琴编写的也很美,前奏先用主歌的旋律引入,稍后又转为较为细碎的十六分音符音,赋予了静态抒情歌一种流动的生命力。 虽然整体框架是常见的芭乐配置,但是柔音号的加热却是整首歌的点睛之笔。利用其圆润且不失明亮的音色特性,柔音号不仅在间奏承担起了旋律的表达,还被巧妙的融入到了第二段主歌之中。作为副歌与弦乐组之间的承接过渡, 这种七月线条的平滑过渡,让整首歌呈现出一种非常连贯且舒适的起伏。你是在哪一个瞬间认识了曾配词呢?评论区告诉我,我们也期待他在浪姐的编曲王三雨,咱们下期见!