主角秦腔怎么删了

追主角这部剧追到现在，我看到全网都说这是一部让人热泪盈眶的剧。但我读完原著，心里却凉了一下。不是说剧不好，张艺谋监制，张嘉译亲自担任艺术总监， 八年打磨。陈燕自己看完片花都说这是和原著同等分量在创作。但我读完原著，发现有一些东西距离您永远看不到，您知道距离删掉了什么吗？ 咱们先来看看易晴娥的初恋风萧萧，距离他和易晴娥之间那点情愫，您看了觉得可惜，叹口气也就翻篇了。 但原著里有一个细节，我读到那书，放下来 坐了好一会没动。风萧萧鼓起勇气跑到省城去找易晴娥，推开门，看见刘洪兵坐在他屋里， 正如主人一般招呼他进来。他没有质问，没有解释，转身就走，走出剧院，走上大街，从此再也没有出现过。他不知道那天刘洪兵只是强行赖在那，他也不知道易晴娥心里装的是谁。 就这么走了，两个人这辈子谁都没再开过口，谁都没问过一句，你心里有没有我。 直到后来，易秦娥打听到他，人家说那个人现在是个酒蒙子，逢人就说他年轻时候认识一个唱秦腔的女娃，说的眼泪哗哗。 易秦娥听完一直说不出话来，您说他们俩这算什么？不是命运弄人，是两个心里都装着对方的人，谁都没敢迈那一步，结果就把一辈子搭进去。 再来说说楚家河距离他是心机，是瓣子，观众看着窝火，但总觉得不过如此。原著里陈燕不是在写一个使坏的人，他写的是一个人嫉妒心，是怎么一点一点把自己铲屎掉。 楚家河入团时，条件比异情额强的多，城里姑娘天分不差， 所有人都说他才是当主角的料。可一秦娥红了以后，楚家河做的不是回去练功，而是开始造谣，说一秦娥十四岁在剧团被人欺负过，把这个谣言一点一点往外散。 陈燕写这段，写的极慢极细，写的不是楚家河有多坏，写的是一个人在嫉妒里待久了，会慢慢变成什么样子。您读到这里会停下来，不是因为愤怒，是因为那种感觉太真实了。您身边有没有这样的人？ 或者您自己有没有在某个时候，把眼睛盯在别人身上， 盯着盯着，把自己的事忘了？距离给不了您这种感受，镜头拍不出一个人内心慢慢腐坏的过程，只有文字能挖到那么深。 还有一样东西，距离给不了您，是那个时代真实的重量。陈燕说过，主角里写了一个场面，十万人在黄河滩上看一秦娥演出，不是他编的，是他真实经历过。 黑压压十万人站满了滩，有人爬到树上，有人站在拖拉机上，就为了看一场秦腔。那是上世纪九十年代初的事，可就是这同一批人，没过几年，再也没人来看戏了。 不是因为秦腔变差了，是因为外面的世界发生了天翻地覆的变化了。 您想一想，那个年代，电视机刚进村，一台黑白电视机摆在院子里，全村人都可以围着看，看 完了还要说上好几天电视里的新鲜事。您品品，外面的世界突然打开了一条缝，各种各样的新鲜东西一下子涌进来，流行歌、港台剧录像厅迪斯科，大家伙猛然发现，原来人这辈子能看的东西，不只是家门口那一台戏。 您说，这件事对咱们这一代人的冲击，是从自己心里来，不是从外面压进来。您看，剧团里的人也坐不住了，外头下海的风刮起来，有人立马辞职去做买卖了。今天还在台上唱的人，明天就不见了，留下来的人工资开始拖欠。 有时候一场戏唱下来，台下坐着没几个人，冷冷清清。有人说过一句话，戏没人看就没有收入，人心就跟着涣散了，更没人愿意拍新戏。这是个恶性循环，一旦转起来就停不住。 原著里陈彦写这段，写的不是几个演员的选择，写的是一整个时代的人心是怎么动， 那些离开的人不是坏人，那些留下来的人也不是圣人，是每一个人在那个路口都要问自己一句，我这辈子图的是什么？外头那么热闹，我守在这里值吗？ 咱们这代人，很多人都在那个年头被这个问题问过。不一定是剧团，可能是工厂，可能是单位，可能是您一直在做的某件事。那种站在原地看着周围所有人都动起来的感觉，那种不知道自己是对还是错的感觉。 原著里写的明明白白，距离您只看到了背景，看不到那个重量。您追这部剧觉得有分量，觉得和别的剧不一样，这个分量从哪里来？ 陈燕在陕西戏曲研究院待了二十五年，从编剧做到院长那二十五年，他见过太多易晴娥，见过太多楚家河，见过那个时代每一个在台上台下熬着的人，梳理那些场景，那些人不是编出来， 是他二十五年里亲眼见过。这本书写完，二零一七年发表，二零一九年拿了第十届矛盾文学奖。书刚拿奖，张嘉译就找到陈燕，说了一句话，交给我吧，我们来把它处理好。 这一句承诺，他守了八年。八年里，剧本改了一遍又一遍， 演员提前八个月封闭训练，拍摄时片场四十度高温，陈燕自己去探班，站了一小时，浑身衣服全湿透了。您现在看到的这部剧， 是写书的人和拍剧的人，两批人加在一起，用了将近三十年的时间才端出来的剧，给了您一个暖的收尾援助，给您的是完完整整一个人的一生，那些被删掉的重量，您经历过的那些书里都有。 这本书我放在了视频左下角，点一下就能带回家。追剧的时候放在手边，剧演到哪，书翻到哪，对照着看，您会发现，每一个眼神都有了根，每一句台词都有了来处。