reborn意思

法尼瓦轮胎等于有趣的情人，赫特潘兹等于热辣短裤。周周奇妙的冷知识之抽象人民首先就是第七部彪马野狼中大总统法尼瓦轮胎的英文是 fanny valenture， 直译过来就是有趣的情人。怪不得都说大总统的原型是荒木夫人呢，从名字就能窥见端尼赫特潘兹的英文是 hot pants， 直译过来就是热辣短裤，他也因此获得外号热酷姐。并且之所以给他取这么奇怪的名字，曼登蒂姆的英文是 mountain team， 直译过来就是山姆。 除了上述人民，还有第九部主角团成员乌萨金，粤语中就是兔子的意思，也是非常直白了。大桥桥那孙名字来源于一家餐厅， 之所以取这个名字，只是因为荒木当时构思揪揪时经常去那家餐厅吃饭。而花金院点名中的花金院三个字，则是花木故乡日本仙台的一处真实街道名洪村义太一家的名字里都含有数字单位，义太的名字里是义 哥哥的视照爸爸虽然在动漫中没有姓名，但在二零一七年不灭钻石真人剧中被命名为红村万座，其中也含有数字单位万。而花木起名字的抽象程度还远不止于此。第五部黄金之风全员的名字都是食物，像布加拉提在意大利语中是一种小蛋糕的名字。 老鲁诺指的是一天。阿帕基是小羊肉，雷欧是狮子，合起来就是羊狮子。米斯达是沙拉纳兰加是橙子，福格的姓。潘纳柯达是意式奶冻的意思。里苏特涅罗是一道意大利名菜，莫之会饭，普罗修特是火腿的意思，贝西是鱼。所以这一幕原来指的是火腿在盘鱼吗？ 除了以上几位，第五部的反派也就是小脚本体是一种知识，资凯罗是堂，他的同伴，杀雷是盐甜咸组合这一块， 还有梅洛尼是蜜瓜的意思，以及臭名昭著的毕格本体卡尔聂氏肉的意思。相比于第五部全员美食，第六部则是全员奢侈品，比如艾梅斯的英文 r m c 和著名箱包奢侈品牌爱马仕仅一字之差。还有反派古奇的名字 gucci 就是 著名奢侈品古驰，而尤有马的本地 d g 更是直接照搬意大利奢侈品牌杜嘉班纳。 还有恶魔枷锁的本体妙妙的名字也是照搬了著名品牌妙妙，而安纳苏的名字安纳苏意也是取自一个著名香水品牌。其 其余还有凡塞斯博萨奇中文名范思哲安波里欧， emporio armani， 中文名安普里奥阿玛尼。这里的阿玛尼就是大家熟知的著名美妆品牌阿玛尼。好的，以上就是本期视频的全部内容，友友们还发现了周周中哪些有趣的人名，欢迎在评论区讨论哦，拜拜！

te 的 两条发展路线写 i n f p 是 为了流量。事实上所有的 f p 人都应该发展 te。 我 们先说一下鞋修路线就是靠伴侣来干嘛呀？不是发展 te， 是 确定自己的 f i ti 考察一个人值不值得，是符合逻辑模型， ti 呢，是符合价值模型， 所以 ti 主导者他可以盲目的认为一个人他就是值得。前面说过，理想自我投射载体其实没那么重要， 如果我们打心眼里边觉得一个人特别重要的话，是会做出调整的。这里用金钱困境来举例，如果一个人特别在意另一个人的话，一定是会对自己进行调整的。比如小蝴蝶通常不在意金钱，但是如果对方在意的话，他是会努力搞钱的。 甚至在一些极端压力之下， i n f p。 会外化出 e n t z i n t z 的 特质。从八维的发展角度分析呢，人就是个瓶子，往里边装什么，他就会有什么。 有一部英剧叫一血黑帮里边的主角汤米，他就是以家庭为生存寄托，外化除了 e n t z 或者是 i n t z 的 外壳， 尽管外表是强势的，但内心是破碎的，所以这条路百分之九十的可能性都是崩溃。因为外部条件的不可控性是非常大的，把除了自己的精神和心灵之外的东西当成精神寄托的话，就是在这个东西身上盖房子。 这样发展出来的 t 一 呢，根基不稳，一旦外物消失，楼就塌了。所以 t 一 的发展选择另一条线更稳一点。正修为什么要发展 t 一？ 发展 t 一 是为了服务 f i， 以防听不懂。翻译一下，为什么要发展向外的思维，是为了实现向内的价值。 前面我们说过小蝴蝶适合的工作，其中有一条就是机械化的，不用动脑的工作。那脑子用来干什么呢？用来整理 f i， 比如说我想起个号，做自媒体，那么手上是在干手上的事，脑子呢，是在自媒体里边。 下完之后，可以尝试用小部分的时间去执行自己的计划。一开始可能五分钟发了一些照片，发了一些视频， 再进一步呢，可以花半个小时去写一些文案，正面反馈比较多的情况下呢，可能就去录音了，露脸了。再之后呢，可能就研究怎么样去变现，还是上班的时候想，下班的时候做，这就是发展提议的过程， 长时间下来就会有两个收益，第一个就是你的提议可以执行的想法，第二个就是你挣的钱，就是你的试错成本。发展到一定程度呢，就有了想法，有了执行力，还有了试错成本，实现自我价值的进度呢，大概完成了百分之六十， 剩下的百分之六十，一个是持续学习的能力，一个是运气。当然，很多小蝴蝶肯定想过，不上学不上班，就一心整理自己的 f i， 这样效率会更高吗？不会的， 之前我见过很多的人说什么不管三七二十一，坚持天天发抖音，万一火了呢？没有万一， 没有压力的人，容易体会不到时间的紧迫感。如果每天都很闲的情况下，大概率会出现一种什么情况呢？就是一天的时间，可能十六个小时在玩手机， 然后花了十分钟时间去实现自我价值。这种情况就是自我安慰，就像工厂里的工人去买彩票一样，不要做白日梦见近似的去发展自己的提议， 今天为自己的理想付出五分钟，明天六分钟，一天进步一点，等你的理想可以让你过的舒服的时候，他就可以全盘接管你的生活。

ntp 呢，它不是真的懒，它只是很多时候它有一种反骨，就是你越希望我勤快，我就越表现的懒散。给你看，这个跟 ntp 的 劣势功能 fe 是 有关系的。 fe 这个功能呢，在优势位或者在比较成熟的人那里呢， 表现为一种和群体达成一种和谐一致，通常是指比较积极的这种情感，说白了就是大家能一起愉快的玩耍，一起开心，持有某种共同的价值观啊。大家群体拧成一股绳，或者是每个人都按照集体的这种要求去做到 一种特定的表现。但是呢，在 n t p 这里边呢，它的这个劣势 fe 处在第四位的这样的一个功能， 就让 ntp 表现出两个特征。第一个特征呢，就是当他想要用 fe 去回应他人对自己的期待的时候，他会觉得 这样非常消耗自己的能量，而且不知道怎么去做。说白了，就像一个人，你第一次试着做一件自己不擅长的事情的时候，而且每次你似乎都是这种尴尬的一种体验。 这种情况下呢，一个 m t p， 他 就会表现出懒得去迎合他人，懒得去满足对方的需求，甚至懒得去表现出愿意配合对方的这样的一种表情和这样的一种行为。 这是第一个特征。第二个特征呢，就是他人有的时候会用 fe 或者是 t e 的 这种方式去要求 i n t p， 达成某种群体的这种和谐和一致。就是说白了，集体要求你这个样子，你必须得这样子表现，尤其是 fe 的 方式，要求你必须得表现的开心，哪怕你不开心， 你必须表现的合群，哪怕你不合群， i t p 呢？他自己的 fe 就 尤其反感别人对他施加 fe 的 这种压力，这种情况下 i t p 也会表现的格外的懒散，因为懒有的时候他是一种抗议的一种行为， 通过表现自己很懒的 i t p， 他 可以做到一点就是告诉你我和你不一样，再有一点就是你不要控制我。这两种 fe 的 这种体现方式让 i t p 呢，在社交的层面表现的是比较懒惰的。

ready go！ 瑞贝克源自西伯兰语，意为连接纽带。在救援中，艾泽克的妻子叫做瑞贝克，他也是一首瑞克伯的母亲。 除了聪明，他被认为是美丽和充满活力的。这个名字一直是犹太人的名字， 十七世纪受到青教徒的欢迎。美国人到了十七世纪开始用这个名字称呼他们的女儿，当时青教徒把他引入了美国。吕伯克的遍体，为吕伯克。吕伯克 生活中的爱称为麦克麦克麦克麦克麦克麦克 瑞宝。一九七四年，瑞贝克的受欢迎程度排名第十，主要是女孩的名字。 这个名字给人的印象是上流社会，自然健康。

red suns， 我 们今天呢来学这个词儿，它的意思呢就是文艺复兴前缀的这个二 e ring 就 表示重新表示在 n c， e 呢就是个名词后缀，它中间的这个词根呢，表示出生，诞生。 可能这么说会觉得很陌生，其实呢，跟 native 里面的那个词根 n， a， t 是 同源的遍体关系，意思是一样的，都是出生 native 本地的嘛，意思就是出生在本土的，出生在本地的。 那 renaissance 这个单词呢，就很好记了，就是重新诞生，再次兴起这么个意思，比如说你见到它的时候呢，如果它的首字母大写，那它指的就是文艺复兴那个时期。如果它的首字母没有大写，那它呢就可以泛指像是艺术啊，文化啊这些行业的复兴，再度繁荣。 比如说文艺复兴时期诞生了非常多的伟大艺术家和作品， the renaissance gave birth to many great artists and works。 再比如说这家老品牌经过创新改造，迎来了新的发展复兴。 this old brand has arched in a new renaissance of development after innovation and transformation。 好， 最后我们补充一个小小的知识点， renaissance 有 一个很常用的搭配，就是 a renaissance in something， 指的就是某个领域的复兴， 比如说传统艺术的复兴，你就可以说 a renaissance in traditional art。 写作里面用的话会显得你很厉害。好，我们总结一下，你要首先认识 native 本土的，然后记住 n， a， t 这个词根表示出生， 那自然而然它的变体，这个 n， a， s， c 一 样也是出生的意思，那 red and s 就是 再次出生，再次诞生就是福星的意思啊。你看我们就用了一个词根，就把这个看似很高级的单词给背过了。

最近全网都在讨论李易云，这位美籍华人作家，凭借回忆录万物自然生长拿下普利策奖。 但这份文学界最高荣誉的背后，是两个少年的不幸。他的大儿子文森特十六岁的时候在普林斯顿的铁路道口离开了这个世界。而他的小儿子詹姆斯十九岁的时候在同一个铁路道口，以同一种方式也离开了这个世界。 今天我们不谈文学，只谈一个所有父母都必须面对的残酷真相。原生家庭的创伤，从来不会因为你走得远，学历高、成就大就自动消失。 他会像一个隐形的代码，一代一代的向下传递，直到有人愿意停下来，亲手斩断这条锁链。 我们来梳理一下这套清晰的可怕的代际传承的链条。第一代，李易云的外婆，终身饱受精神问题折磨。 第二代，李易云的母亲，一个情绪极度不稳定，控制欲爆棚的人。李易云在回忆录里写，他小时候考了第一名，回家兴高采烈的告诉妈妈，结果被妈妈用一脚踹在地上，拖到冬天的冷水槽里面浸泡。 你可以想象一下那种场景，而妈妈给出的理由是，你脸上有妖功的表情。第三代， 李易云，自己也有严重的抑郁，两次想要结束自己，但是没有成功。他为了逃离母亲，考上了北京大学，远赴美国，甚至只用英文写作，试图和过去做彻底的切割。第四代， 文森特和詹姆斯，两个本该拥有灿烂人生的少年，先后在同一个地方，选择用同一种方式离开了世界。 看到了吗？这不是偶然，这是一个完美的闭环，就像希腊神话里的希希弗斯，一代又一代推着同一块石头上山，永无止境。 很多人会说，李易云都逃到美国了，怎么还会被母亲影响？这就是今天我要给大家讲的第一个认知颠覆。原生家庭的创伤，不是存在于你的记忆当中，而是存在于你的大脑里，甚至存在于你的基因里。 研究曾经发现，创伤会通过表观遗传的方式传给下一代。也就是说，你童年经历的痛苦，会在你的身上留下标记，然后传递给你的孩子。你的孩子不需要经历过你经历过的事情，就会天生带有你的恐惧和焦虑。 这就是为什么李易云逃到天涯海角也没有用。李易云为了对抗母亲的情绪，把自己变成了一个没有感情的机器人。他小时候被母亲打的时候，从来不会哭，不会闹，不会给母亲任何反应， 他用这种方式赢得了和母亲的较量，但代价是他彻底丧失了自己的情感功能。 心理学上把这种防御机制叫做情感隔离，就像在自己的心里筑起一道厚厚的墙，把所有的痛苦全部挡在外边。但是这道墙是双向的，他挡住了痛苦，也挡住了爱。 所以，李易云当了母亲之后，他不知道怎么去爱孩子，不知道怎么去拥抱他们，不知道怎么去安慰他们，他只能用他最熟悉的方式理性来养育孩子。 他给孩子买了无数的书，让他们读哲学、读文学、读科学，他以为这就是最好的教育，这就是对孩子的尊重。 但他忘了，孩子首先需要的是情感的滋养，是无条件的。爱是一个可以让他们安心哭泣的怀抱，就像植物需要阳光和水一样，孩子的心灵也需要爱和温暖。没有这些再肥沃的精神土壤，也长不出健康的生命。 李易云的大儿子文森特是一个情感非常丰富的孩子，他从小就展现出了惊人的文学天赋，他向往诗歌，向往音乐，但现实生活是琐碎的，是不完美的。当他发现现实生活永远达不到他内心的理想状态时，他的世界就崩塌了。 而李易云不仅没有拉他一把，反而在推他。他认同文森特的观点，认为世界是庸俗的，是不值得留恋的。结果呢？文森特在十六岁的时候，用孩子的方式离开了这个世界， 直到最后他都没有意识到是他自己亲手把孩子推向了深渊。更让人痛心的是小儿子詹姆斯。詹姆斯是一个天才，他两岁就过目不忘，小学二年级就能讨论量子物理，但他同时也是一个自闭的人，他无法理解人类的情感，无法和人正常的交流。 对于詹姆斯来说，哥哥文森特就是他最亲近的人，也是他和这个世界唯一的连接。 文森特走了之后，詹姆斯的世界就彻底黑暗了。而李易云依然没有承担一个母亲的责任，他无法给詹姆斯情感上的知识，也无法理解他的痛苦。三年后，詹姆斯在同一个地方，以同一种方式离开了世界。 李易云后来在接受采访说，我这辈子不会脱离痛苦，我也不会试图去脱离痛苦，他就是我生命中的一部分。 对于很多人生来说，这是一个母亲最深沉的爱，但在我看来，这不是爱，这是对痛苦的上瘾。 心理学家荣格说过，未被觉察的潜意识会变成你的命运。李易云的潜意识里面，痛苦才是正常的状态。如果他从痛苦中走出来，那就意味着他背叛了自己的过去，背叛了那个曾经被母亲虐待的小女孩。 所以他选择和痛苦共生，甚至把痛苦变成了自己创作的源泉。他用两个儿子的生命换来了一座普利策奖杯。这是文学的胜利，却是生命的悲剧。 黎芸的这整个故事，用张爱玲的一句话来总结，就是，如果你认识从前的我，那么你就会原谅现在的我。 当我们想象那个在母亲毒打下咬着牙绝不流泪的小女孩的样子，也许我们就能够理解她为什么一辈子都给不出温暖的母爱， 因为她自己从来没有见过真正的母爱长什么样。讲到这里，可能很多人会感到绝望，难道代际创伤真的无法打破吗？当然不是。 我们经常说，幸运的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。但我想补充一句，治愈童年不是为了改变过去，而是为了不让过去来改变你的未来。 打破代际创伤最重要的一步就是看见，看见你的创伤，看见他是如何影响你的，看见他是如何传递给你的孩子的。李易云离开了母亲，但他却在不知不觉中变成了另一个母亲。 他的母亲用暴力控制他，他用理性控制自己的孩子。形式不同，但结果是一样的，都没有把孩子当做一个独立的、值得尊重的个体看待。 神经科学告诉我们，大脑具有可塑性，也就是说，你的大脑不是一成不变的。他可以通过后天的学习和训练发生改变，即使童年不幸，依然可以通过心理疗愈、冥想、运动等方式重新塑造你的大脑。 你可以学会如何表达情感，如何建立健康的亲密关系，如何做一个好父母。你可以给你的孩子一个和你不一样的童年，你可以成为那个斩断带记创伤链条的人。 我知道，直面创伤是一件非常痛苦的事情，他就像把已经愈合的伤口重新撕开来，把里面的脓水挤出来。 所以很多人一辈子都在逃避，他们用工作麻痹自己，用酒精麻醉自己，用一段又一段的情感来填补内心的空洞。但逃避解决不了问题， 那些未被处理的创伤，总会在每不经意的时刻以更猛烈的方式爆发出来。李易云的悲剧告诉我们，学历再高，成就再大，走得再远，也无法治愈内心的创伤。 只有当你愿意停下来，转过身去面对那个曾经受伤的自己，去拥抱那个在黑暗中哭泣的小孩，你才能够真正获得自由。 愿我们都能有勇气直面自己的创伤，愿我们都能成为那个切掉锁链的人，愿我们的孩子都能够在阳光下自由的生长。关注我，带你从心理学看清自己，了解世界。

睡前听本书，陪你度过每一个夜晚， 你是不是也过着一种毫无差别且毫无生气的生活？你每天精确的踩着写字楼的大咖点，熟练的用结构化思维为公司优化着一个又一个业绩指标。 在别人眼里，你有一份体面的工作，拿着不错的薪水，甚至买得起各种精致的下午茶。 但只有你自己在深夜面对镜子卸下伪装的时候，会听到内心内的空洞里发出一声又一声绝望的巨响。 你按部就班的则在所有人为你规划好的名为正确的轨道上。你没有做错任何事，但你就是觉得自己像一具漂亮的空壳，在这个名为正常生活的七窍里，空无一物。这就是现代人最隐秘的绝症， 精致的空心话。我们总以为只要考上好大学，找到好工作，在三十岁前结婚生子、买房买车，我们就能获得真正的安全感。 但事实上，这种社会时钟强加给我们的完美框架，本质上不过是一句命运馈赠的精美棺材， 他有多窒息，有多冰了，只有真正躺在里面的人才知道， 我也曾是这个剧本里的完美演员。在二十四岁之前，我是一个标准答案下的提现木偶。我从小就展现出极强的逻辑性和理智，但我所有的天赋都被用来迎合大人的期望。 我的童年是由一张张满分的成绩单和懂事听话的评价构成的， 我从来没有过真正的叛逆期，我的欲望清单上写满了社会塞给我的标准答案，但我根本不知道自己真正喜欢什么。 二十五岁到二十七岁那几年，我顺利进入了所谓的体面大场。 我每天穿着得体的衣服，在宽敞明亮的会议室里做着精美的汇报，用着各种结构化思维来应对工作。可随着社会的时钟开始从好成绩转向你怎么还不结婚，还不生子，还不买房时， 我感到了深深的虚无。二十七岁那年，我自以为看透了职场的尽头，在所有人的不解和反对中，毅然决然的选择裸辞。我转型做了自媒体，成为了大家眼中的自由职业者、独立博主。 我以为我完成了逃亡，我以为我终于自由了，但结果呢，我只是不自觉的掉进了一个更残酷更窒息的算法陷阱里。 为了维持所谓知识博主的头衔和光环，我开始疯狂剖析爆款、熬夜迎合流量，每天死死盯着播放量、粉丝数和转化率， 我把对体制的企跃变成了对书记的取悦，我把公司的剥削变成了更深重的自我剥削，这就名为自由的身体里依然荒芜一片， 长期的极限紧绷终于在二十八岁那年给了我毁灭性的一击。 那是一个毫无预兆的深夜，我突发强烈的心悸，呼吸困难，浑身发抖。在黑暗中，我被急救车直接送进了医院。 当躺在惨白的白痴灯下，身上贴满了各种电击片，听着心电监护仪那刺耳且毫无感情的滴答声势，我看着医院那斑驳冰冷的天花板，突然觉得无比荒谬。 我过去三十年疯狂追逐的那些外界评价，那些所谓的稳定、成功、面子、业绩，在这个随时可能停摆的生命面前，到底算什么？ 那一刻，那个拼命讨好世界，拼命迎合归讯的乖乖女，死在了那张冰冷的病床上？ 出院后，我开始专注于一件事情，灵魂的越狱，自我精神世界的重建。而帮我完成这场灵魂重构的，就是我今天要讲的这本个体心理学奠基人阿尔弗雷德阿德勒的巅峰之作， 阿德勒的生命重建课。阿德勒在这本书的第一章就写过这样一句话，他说，只有与生命直接相关的科学才是真正的科学。 也就是说，在与生命之间相关的科学中，理论与实践几乎是分不开的。生命科学建立在生命的律动之上，正如如此，它又是一门研究生活的科学，这一点尤其适用于个体心理学。 今天，我不打算给你提供任何廉价的安慰，我也不会给你喂没有任何营养的毒鸡汤。在这期视频里，我会拿着阿德勒的解剖刀，陪你一起一刀一刀切开那些让你痛苦、内耗、焦虑的根源。 看完这期视频，你的认知世界将发生不可逆转的觉醒。现在的你正走在几岁的社会时钟里？你现在每天都在为什么而痛苦内耗？ 请把你的真实年龄和最深沉的内耗打在评论区。今天，我们一起顺着你内耗的根目录。 要想完成生命的重建，我们首先要搞清楚，我们为什么会变成为别人而活的机器。阿德勒在书中提出了一个非常核心的心理学概念，叫做统觉。 什么叫统觉？简单来说，统觉就是你大脑里自带的一副有色眼镜，或者说是你精神世界的出厂设置。 想象一下，你生来就戴着一副绿色的防毒面具，当你走进一家顶级餐厅，主厨为你盛上一盘烤的鲜嫩多汁、粉红诱人的和牛， 但因为你戴着这副绿色面具，在你眼里，这盘和牛呈现出一种诡异恶心的惨绿色，甚至还散发着有毒的光芒。 这个时候，无论旁人怎么用逻辑，用常识告诉你这盘肉有多美味，你都会拼死抗拒，绝对不吃。 儿童就是完全跟着统觉走的，我们每个人都不是客观的看待这个世界的，我们都是带着这副主观的统觉眼镜，根据个人的好恶去理解身边的世界。 而可怕的是，这副有色眼镜，也就是你人生的原型，在四五岁的时候就已经旱死在你的脸上了。阿德勒在书中冷酷的指出，有三种儿童在原型形成之际， 就会被植入极其畸形、极其危险的统觉眼镜，它们是童年世界里的三大不幸因素。第一种是存在先天生理缺陷的孩子，这些孩子因为身体器官的不足，在童年面临着常人难以想象的艰难， 他们会把所有的精力都和自己的缺陷联系起来。比如患胃病的孩子对食物有着异常的兴趣，视力欠佳的孩子则热衷于一切可见的事物，他们从小就感受到了极强的自卑感。 第二种是被过分溺爱的孩子，这是我们这个时代最普遍也最隐秘的 精神谋杀。被溺爱的孩子在家庭里是绝对的中心，所有人都要取悦他，所有人都要围着他转。这就导致他们的统觉眼镜里写着一条错误的指令，那就是全世界都必须无条件爱我，我都必须是绝对的焦点。 可当他们一旦踏入学校，踏入社会，发现自己不再是焦点，没有人在乎他们的时候，他们就会感到世界崩塌了，产生极强的危机感和怨恨。 第三种是遭到厌恶、忽视和冷落的孩子。这些孩子从来没有得到过父母、家人的关心。在他们的统觉眼睛里，世界是一个充满敌意、随时会发起攻击的荒原。 他们从来没有学会过独立，一辈子都在竖着身上的刺，防范着来自外界的伤害。阿德勒的生命重建课原书第一章里的这段话， 生理缺陷、被过分溺爱或遭到厌恶，是影响儿童成长的三大不利因素。 这三种儿童心理上都是有残疾的，因为他们都是在不利的环境下长大的，从来没有学会独立， 并时刻担心来自外界的攻击。由于社会兴趣是教育和治疗中最重要的组成部分，因此人们从一开始就要对被治疗者有必要的了解。 面对此类患者，我们的治疗方法就是帮助其形成有益的行为习惯和积极的生活态度。如果你觉得这三种情况离你很遥远，那我们今天就用解剖刀来剖析一下我自己以及我们身边最真实的例子。 在我的原生家庭里，我就是那个夹在优秀姐姐和生病弟弟中间的被无形忽视的孩子。 姐姐漂亮，情商极高，是全家瞩目的社交明星。弟弟身体虚弱，常年需要吃药，分走了父母几乎所有的精力和耐心，而我夹在他们中间，成了一个不折不扣的隐形人。 我的统觉眼睛在很小的时候，就因为这种忽视，被植入了一条根深蒂固甚至有些病态的逻辑， 那就是默默你是不配被爱的。只有当你考满分，只有当你极其听话，极其有用，能够完美解决所有问题的时候，你才能分到一点点父母的关注。 所以我拼了命的懂事。我从来不敢哭闹，不敢要玩具，在学校里拿第一，在公司里加班到深夜，把工作汇报做到完美无瑕。我以为这是优秀，但本质上， 这只是我的统觉眼睛，在逼着我用一种名为完美的姿态，去乞求世界对我的宠爱。只要工作出现一点点纰漏，只要自媒体的一期视频播放量下滑，我体内的警报系统就会瞬间尖叫，你不够好，你没有用， 你又要失宠了，你又要变成那个没人要的隐形人了。二十八岁那年，把我送进急诊室的根本不是什么心脏病，而是这副绿色的统觉眼镜，把我折磨到了身体的极限。 屏幕前的你，摘下你的眼镜，看看自己，你是在哪一种不利因素下长大的？你是那个被宠坏了，一遇到不顺就想逃避的巨婴？ 还是那个像我一样从小被忽视，长大后拼命自念讨好世界，用业绩指标惩罚自己的隐形人？把你的童年印象写在评论区，让我们一起去直面当年的绿色眼镜。 当你戴上了错误的统觉眼镜，为了逃避那种令人窒息的无力感，你就会在生活中上演一出荒诞的戏剧。阿德勒指出，每个人都有自卑感，这是正常的。 但如果自卑感过于严重，严重到让你逃避现实，限制你的行动，他就会演变成自卑情节。而为了补偿这种痛苦的自卑情节，人类大脑会启动一个极其聪明的防御机制，那就是优越情节。 什么叫优越情节？本质上就是你为了遮盖自己的矮小而强行踩上的一双精神高跷。想象一下，一个身高只有一米五，因为个子矮而极度自卑的人， 他不去选择锻炼身体，不去提升心智，而是选择天天踩着一双两米高的木质高跷去逛街。 在和别人说话时，他故意俯视着对方，语气傲慢，不可一世。他用这种高人一等的虚假姿态来假装自己是个巨人，这双高跷就是他的优越情节。 阿德勒在书中取了几个极其精彩甚至有些荒诞的临床案例来爬下这些精神高翘的遮羞布。第一个案例是利用弱点来统治家庭的广场恐惧症。妻子 有一个从小被娇生惯养的女人，结婚后孩子的降生让她感到自己的中心地位动摇了。她极度害怕丈夫会因为孩子而冷落她，她开始变得情绪低落，并很快患上了严重的广场恐惧症。 她无法独自出门，只要一走到公共场合，就会呼吸困难，瘫软在地上。 结果是什么？她的丈夫不得不推掉所有的出差和度假，放弃所有的社交，每天寸步不离的守在家里，陪伴他，照顾他。这个女人在表面上是一个极其可怜痛苦、患有重度精神疾病的弱者， 但在阿德勒的目的论势脚下，他实际上是这个家庭里绝对的暴君。他用自己的精神高跷，也就是他的病证和弱点，成功的绑架了丈夫，重新夺回了自己宇宙中心的地位。 在我们的文化中，弱点可以成为一种强大的控制力量。婴儿就是那个用啼哭和软弱统治世界的王者。第二个案例是睡觉，像拿破仑的十五岁男孩。 有一个十五岁的男孩因为出现严重的幻觉，被送进了精神病院。那时候皇帝还活得好好的，这个男孩却坚称皇帝驾崩了。他说皇帝托梦给他，愿命他为军队的最高统帅， 让他带领军队继续奋战。当时阿德勒和他的研究团队正在研究睡眠姿势和自卑优越的关系。 通过仔细观察，他们发现这个男孩睡觉的时候总是喜欢把双臂交叉放在胸前，这个姿势 和画像里的拿破仑一模一样。一调查这个男孩的背景，才发现他因为身材极其矮小瘦弱，在餐馆打工的时候经常受到客人的嘲笑和奚落。他心里痛苦万分，却无力反抗。为了逃避这种现实的欺辱， 他的大脑选择直接罢工，躲进了无异的虚幻的世界里。在现实中，他是个微不足道的三寸钉，但在睡梦和幻觉里，他是手握重兵，战无不胜的拿破仑。 这些案例在阿德勒的眼里，全部属于走向了生活中无异的一面，他们就像哑剧演员一样， 一直生活在自己虚构的舞台上。看看我们周围，这样的精神高跷是不是比比皆是？那些在职场上一开口就是各种黑话，夹带英文疯狂展示人脉，买着超出预算的奢侈品来包装自己的人。 那些在亲密关系里控制欲极强，天天挑剔伴侣的衣着、工作和谈吐，试图充当对方教导主任的人。那些天天在网路平台上指点江山，叫嚣着换了我，我早就去当大老板了， 我只是不屑于去做而已的键盘侠们，他们真的优秀，真的勇敢吗？不， 所有在无意的事情上展现出的傲慢、急躁、挑剔和逞强，都是自卑的病态表现。真正内心强大、社会适应良好的正常人，是没有优越情节的。他甚至不需要什么优越感， 因为他的超越是跟过去的自己比，而不是把别人踩在脚底下当成高跷。那些踩着高跷的人其实每天都在恐高，因为他们知道， 只要风一吹，或者只要常时的光照进来，他们的高跷就会瞬间碎裂，他们会摔得比谁都惨。 既然我们的统觉眼镜和生活风格在四五岁的时候就已经定型了，那我们这辈子是不是就无药可救了？我们是不是只能永远穿着精美棺材当命运的体现木偶？阿德勒给出的答案是极其温暖也极其笃定的。 你可以重建生命，但前提是你必须先学会给自己的灵魂排除故障，找到你生活风格的代码跟目录。 在我转型自媒体经历过深夜星际急诊之后，我建立了一套属于我自己的网状知识管理法。我拒绝碎片化的快餐毒鸡汤，我重度依赖笔记软件， 把我的双向链接笔记管理的像星空一样繁茂。无论是读到某本大不同的心得，还是深夜一次突如其来的莫名其妙的情绪崩溃，我都会把它们作为一个个节点记录在我的笔记里。 当焦虑、恐惧、虚无感、试图反扑要把我拖进黑暗的时候，我不会坐在那里哭泣，也不会去找人抱怨，我会像一个程序员排查系统漏洞一样，冷静的顺着我的双向链接去溯源那些焦虑节点的源头。 而阿德勒在这本书里给了我们三把极其锋利、可以直接用来剖析自己生活风格的手术刀。 第一把手术刀是解密你的早期记忆。阿德勒认为，早期记忆并不是原因，他是线索。不管你激起的事情是真的发生过，还是你父母告诉你的，甚至是你在童年时自己想象出来的， 只要他能穿越几十年的光阴，成为你脑海里唯一的早期印象，他就高度浓缩了你当前的人生主题和生活风格。 我在书里第五章看到过这个非常有趣的案例。有一位五十岁的男子，他每次和别人一起过马路的时候都会极度紧张。 只要身边有同伴，他就会不顾一切地紧紧抓住同伴的胳膊，时而把对方推向左边，时而把对方推向右边。他觉得自己是在保护对方，但结果每次都是把别人惹得老大不高兴。 这看起来是一个非常荒谬、有些强迫症的行为。可当你去追问他的早期记忆时，他告诉医生，他小时候得过严重的软骨病，到了三岁走路还是歪歪斜斜的，而且他曾经在马路上被车子狠狠撞过两次。 他五十岁了，在马路上折腾他的同伴，在本质上并不是因为过马路真的有什么危险， 而是他那副写满了自卑的统觉眼镜，在逼着他向童年的自己复仇。他要在同伴面前证明一件事，看吧，我再也不是那个站不稳会被车撞倒的小孩了。我现在是唯一能够安全过马路的人， 我甚至有能力去保护别人。他在用一种极度畸形、给别人带来困扰的方式来满足自己童年缺失的安全感。 第二把手术刀是观察你的肢体动作与空间站姿行为就是态度的表达。 一个在社交场合永远喜欢找离别人最远的位置坐下的女人，他的生活风格里往往写着对社交的极度排斥和对丈夫一人的病态依附。 一个在站着时总是习惯寻找桌子、椅子、墙壁靠着、站姿松松垮垮、弯腰驼背的人， 他的身体语言每天都在诚实的向世界宣告，我不相信自己的力量。我时刻都在寻找可以支撑我的拐杖， 我无法独立生活，甚至观察你睡觉的姿势。那些喜欢像刺猬一样缩成一团，把被子死死蒙着脑袋的人， 在白天的生活中往往也是一个极度缺乏安全感、防备心极重、畏首畏尾、随时准备逃避的懦夫。 第三把手术刀是解析你的梦境。阿德勒认为梦是清醒时生活风格的进一步表达。梦绝不是什么超自然的预言。梦是一场情绪的寓言。 梦的目的是为了在你的内心制造出某种特定的情绪和感觉，从而暗中支持你清醒时做出的决定。 梦就像是一个拙劣的骗子，在用隐喻和打比方的方式在欺骗你的情感。比如，你明天要参加一场极其重要的考试，你心里非常害怕考砸，想要逃避。 今晚，你做了一个梦，梦见自己在一座高楼的边缘突然一脚踩空，不停地往无底深渊坠落。你在极度恐惧中惊醒， 这个梦是在预言你的命运吗？不，这是你的生活风格。在通过梦境拼命为你明天的逃避积累恐惧。 他在暗示你，你看你都吓成这样了，你明天的状态肯定不行，你明天应该直接申请缓考。他用这种自我陶醉的方式为你找到了一个合情合理的逃避借口。 阿德勒在书中指出，如果个体能够理解自己的梦境，并意识到那只是一种自我陶醉，那么他就可以停止做梦。 因此对他来说，梦也就失去了作用。一旦意识到梦的意义，就会立刻停止做梦，因为没有必要为了一件压根就没有考虑清楚的事情去自欺欺人。 当我学会了这三把手术刀，当我在笔记里把我的情绪网络彻底剖析开之后， 我重新拿回了我人生的主动权，我再也不是那个在病床上瑟瑟发抖的女孩了。如果现在的你顺着阿德勒的手术刀，发现自己的统觉眼镜里写满了逃避、讨好、自卑、虚无的底层代码。 如果我们已经厌倦了那具精美的棺材，想要砸碎它完成生命的重建，我结合阿德勒的心理自救机制，为你整理了这套反直觉的灵魂跃欲四步法，它是一套极度理性的运转流程， 第一步是开启倒计时的合法停摆期。极度理性并不意味着你要变成一个没有情绪的钢铁侠。当我面临情绪系统的崩溃或者工作生活陷入巨大混乱的时候，我绝对不会强撑着去解决问题， 那只会让我陷入更深的内耗和自我折磨中。我会立刻打开我的笔记，给自己设定的倒计时，比如两小时合法停摆期。在这两个小时里，我允许自己做一条彻头彻尾的没有任何价值的闲语。 我可以去躺着看无脑剧，可以去盯着天花板发呆，但有一个死命令，时间一到倒计时结束，必须立刻像重启服务器一样，切断所有的情绪纠缠，回到现实中来解决当下的课题。 第二步是物理容器的淬炼，夺回微小物理秩序的掌控权。精神的觉醒需要强健的身体支撑。如果你整天躺在床上吃着垃圾食品，呼吸着浑浊的空气，你的大脑是不可能分泌多巴胺的， 你是不可能有勇气去面对困难的。每当内耗和焦虑试图反扑的时候，不要去思考宏大的、毫无意义的人生价值，去和最具体的物理世界产生链接。 去健身房做一次严格的肌肉构建训练，去定期分析你的身体成分报告。当沉重的杠铃结结实实的压在你的肩膀上，当你听到骨骼和肌肉在重压下发出轻微的对抗声时，在流汗与流泪中， 你会明白，那是你肉体最真实的容器在觉醒。或者哪怕你只是在家里泡一杯精确到八十五摄氏度的茶，点燃一款你最喜欢的木质调香薰，去清洗一个脏了的盘子， 去整理下林湾的书架，用这些微小的物理仪式在外界混沌的荒原里建立属于你自己的精神节节，夺回微小秩序的掌控。前 第三步是推翻高跷，用常识代替私人智慧。阿德勒在书中写道，所有社会适应不良的人，他们做决策时不依据常识，而是依据自己特有的私人智慧。 私人智慧会欺骗你，因为我三十岁了还没结婚，所以我的人生彻底废了。私人智慧会安慰你，只要我假装生病，假装软弱，我就不需要去面对竞争和生活的挑战了。 赶快把这双高跷砸碎，去听听常识的声音。常识会告诉你，三十岁没结婚，不过是漫长人类历史中千万种生活状态中的一种，犯了错误，改了就可以继续前进。 世界不是你的战场，周围的人也不是你的敌人。第四步是培养你的社会兴趣。这是阿德勒给出的对抗虚无和自卑的终极解药。社会生活的源头，恰恰是因为我们个体的不足， 我们没有动物锋利的爪子和牙齿，没有心形那样强大的力量，所以我们必须学会勤居，学会同心合力。如果你只关心自己，只关心我今天有没有丢脸，我是不是全场的焦点， 你就会活得像个惊弓之鸟，一辈子都在防范别人。亲爱具体的、活生生的人。在你的工作、生活、人际关系里， 其创造价值，其对别人有用。哪怕只是在别人需要的时候，伸出一次温暖的手，哪怕解释在你的岗位上。集他人之所集，想他人之所想。 当你把对优越感的病态追求转化为造福集体、对他人有意的社会合作时，你内心的那些自卑情结才会真正融化在有温度的现实里。 生命从来不是一场为了拿满分而行进的小心翼翼的提现木偶剧，自卑也非你一生的疾病，它是你通往更高层次生命不懈努力和取得成功的基础。 不要再留在那个由外界评价体系、虚荣、面子、社会、时钟为你打造的精美棺材里了， 去勇敢的打碎它，去完成你的课题分离，把不属于你的课题还给别人，为自己的选择负起绝对的责任。正如阿德勒在这本书的最后一章，写下了那个最深沉也最温柔的总结， 社会适应问题是自卑情节的对立面。正是因为个体的自卑和软弱，人类才生活在社会里。因此，只有培养社会兴趣，学会与人合作，个体才能得到真正的救赎。 在这条重塑生命风格的旅途上，你向内寻找力量，向外伸出合作之手的那一步，才是通往自由的唯一捷径。 感谢你陪我深度的拆解完这本生命的重建。如果你觉得这期视频切中了你最深处的内耗，帮到了你， 请帮我一键三连点赞、投币转发，这不仅仅是对我的支持，更是你在摘下有色眼镜后，向这个世界、向社会发出的一次极其勇敢及其美妙的合作信号。 我是默默，我们下一期在精神世界更高的维度再见！

我们中文人见面，经常问，你吃饭了吗？这句话用英文怎么说？很多人脑子里第一个冒出来的就是 did you eat lunch。 因为老师教过我们，事情发生在过去，就应该是过去式，用 did 作为问句开头。但如果我们把这句话发给一个英语人，他可能会愣一下，这个人在问我什么？ 在查户口吗？他为什么要问我吃饭的事情？同样，这句话如果换成 have you eaten， 英语人就能立刻秒懂。他在关心我，他在问我饿不饿。一字之差，一个是在盘查个人信息，一个是在打招呼，给予人情关怀。中文里的你吃饭了吗？ 为什么在英文里会分列成两句话？因为中文里的冷，把过去发生的动作和当下的状态混在了一起。 我们说他去年结婚了，说的是过去发生的那个动作，结婚那个事情，说别给他介绍对象了，他结婚了，又说的是当下的状态，他是已婚状态。但在英文里，两者是切割的。当说 did you eat lunch 对 应的是一个历史档案， 他只问过去有没有做过这个动作，跟现在毫无关系，是完全隔离开的。就像我们中文里问你以前是干嘛的，纯粹问历史，不带任何当下的情感， 这才是英文里所谓过去式的本质。而你吃饭了吗？在中文里，大部分情况下，显然不是问历史，而是问现在的状态。它最对应的应该是 have you eaten？ have 的 本意是抓取持有。 have you eaten， 字面意思是你现在手里有没有攥着吃完饭这个结果。 如果回答 i have eaten lunch， 说明我们手里攥着 eaten lunch 这个结果说明我们是饱的。若回答 i have not， 就是 手里没有，说明还空着肚子，它问的是当下的状态。 所以所谓的现在完成式的本质就是手里有没有攥着某种结果。它和时间没有直接关系，说的就是当下的状态。 i have eaten lunch 这个动作的结果。 理解了这一层，我们也才能深刻理解他们的回复语， did you eat lunch， yes i ate。 我 吃了。客观地陈述了一个历史事实，和现在的状态没有关系，所以现在有可能肚子挺饿的。 have you eaten yes， i have 我 吃了。在描述当下的状态，手里攥着吃完饭这个结果，所以肯定不饿。看到这里，我想大家已经打破了 i have done it 被笼统的翻译为我已经做完了，现在完成时就是已经做完某事这样死板的概念。它的本质就是在描述的是一个百分之百的当下状态。但可能有人会问， already 这个词不是一直被翻译为已经，而且和现在完成时是固定搭配。 例如， i have already eaten。 这不就是已经吃完了吗？这又该怎么解释？我们先来看看 already 的 真实含义。它来源于日耳曼词 rayas， 意思是整理好的、牌好的、装备好的， 特别是指为骑行出发而备好鞍的马。后来演变为 already， 缩合为 already， 表示完全准备好的。 它的画面是仆人套将备鞍勒紧肚带，当主人出门，战马以整齐列队，马蹄清扣，处于备好马鞍随时可以骑行出发的满格就绪状态。所以它的底层含义不是抽象的时间概念，而是具体事件的提前备好， 说的就是事态发展的比预期的要早，在此时间之前，早已。这些时间维度含义都是在此基础上的隐身。当英语人说 already 时，一是指状态上的准备完毕，蓄势待发，二是指时间维度上的提早完成。 当 already 放在句中时，强调的是比你以为的更早，表示提早完成的时间维度。 i have already eaten lunch。 我 现在手里持有吃完饭这个状态，而且时间上比你以为的更早，既表达了状态，又强调了时间。 i already know 我 早就知道了，强调时间上的提早完成 is already here。 他 早就在这了，强调时间上的提早到达，而放在句末时，则回到了整备马匹的画面，并带有浓浓的情绪，通常是嫌弃和催促， go！ already， 快 走，别磨蹭了，现在立刻给我进入备好鞍，即刻出发的状态，整备起来！ enough already， 够了，快闭嘴吧！这件事到现在已经完全超赞，立刻给我进入收尾就绪的状态。 i sent it to you already 早就给你了，别再问了，我早就备好发给你了。中文里的已经只翻译出了 already 时间维度上的含义，却丢失了他那种整备完毕，蓄势待发的情绪状态。一句你吃饭了吗？背后是两种不同的世界观。我们中文人是顺着时间流水看世界， 事情做过了就是做过了，不需要确认现在的状态。而英语人则像个斤斤计较的资产清算员，每个动作都是一项物理资产，要么把它做完当成战果牢牢攥在手里。 have done。 要么它彻底老去，封存进历史的铁盒里。 did。

在英国留学半年，终于开制了。原来教授天天挂在嘴边的 critical thinking 是 这个意思。很多留学生刚来英国时，都会经历同一个崩溃瞬间， i c 改完回来，老师批注写着， good description but lacks critical thinking。 翻译成人话就是，你写了很多，但没怎么动脑。看完只想问到底什么是 critical thinking？ 老师为什么天天挂嘴边？先说结论， critical thinking 不， 老师说一句，你立刻举手反驳，也不是上课越敢怼，教授越厉害。英国大学真正想看的是，你能不能像个侦探一样，对所有信息保持一点怀疑，学会追问，学会拆解，再自己做判断。举个留学生很真实的场景，老师说，线上学习提高了学生效率，很多人的第一反应是，好的记 笔记。在英国大学期待的是另一种脑回路，提高了谁的效率，什么专业要等多少人？有没有学生反而更容易拖延？你会发现，他们最爱的从来不是标准答案，而是问题本身。 很多留字 ic 低分不一定输在英语，而是输在太乖。国内习惯，老师给知识点，我们就负责背。但英国更像在玩狼人杀，所有观点都不能无条件相信，文献不是圣旨，学者不是神仙，甚至连教授上课说的话也可以被讨论。那到底怎么练？一个简单方法是把自己切换成杠精体验卡。 读文献时别只看他说什么，多问一句凭什么。写 ic 时别疯狂堆引用，而是试着加一句。然而也有研究认为，课堂上也别害怕发言，因为很多英国教授觉得提出一个好问题，比回答十个问题更厉害。 刚来英国时，你可能以为高分秘诀是拼命背记，待久了你就会发现，英国教育玩的根本不是背答案，而是拆答案。会记知识点的人很多，但真正能分析问题、拆解逻辑的人，往往才更容易拿高分。

怎么回事？他怎么到处乱跑，还跑进办公室里，太不像话了。你从哪来的？你把他放开吧。 谁的女孩是你的路。你是谁的孩子啊？你叫什么啊？叫娜娜。娜娜娜，到我那去好吗？好的好，那我们走吧。 那大姐，怎么你妈妈不给你补衣服啊？我的妈妈没有了。她在哪？我妈妈饿死了。 那么你家里还有什么人吗？没有人了， 你记好在这里，在你们那里被捕的那些个粮食头级家们，我们要立刻把他们这批人枪毙掉， 并且把这件事广泛通知人民，要说明以后凡是捉到任何制造地方的头级家，就像最坏的敌人，立刻就枪毙。

这个女人一开口便是灵魂洗礼，明明长着一张复古甜妹脸，唱的却是全网最丧的歌。欢迎来到下一站碎碎念，本期为你分享打雷姐 leonardo 这个被称为复古天后的女人，十八岁以前却是一个过度沉迷酒精的问题少女， 优沃的家境给了他更多可能，却也滋养了他骨子里的叛逆。近乎疯狂的恋爱、抽烟、酗酒，父母不得不将他送到寄宿学校关了起来。结果行为上的问题是解决了，他却又患上了严重的社交恐惧症， 整天把自己关在房间里思考哲学。但也正是这段经历，让他更早的读懂了人性的复杂与世界的清冷，不但没有将他击垮，反而成了他创作的养分。二零一二年，那首 born to die 一 经发行便登顶八国榜首，他那极具辨识度的慵懒声线和又美又丧的独特风格，瞬间击中了无数年轻人的心。 他探索自我与哲学，写破碎的美国梦，清醒地唱着人们对时间、爱情与价值的恐惧。于是，当 young and beautiful 的 旋律响起，那个纸醉金迷的爵士时代再次出现 舞台上。他是优雅的复古名伢，私下里却过着最普通的生活。当别的明星还在晒豪车名表时，他却被粉丝偶遇，在便利店打工， 穿着两百块钱的打折货就去走红毯，一双凉鞋穿好几年都不舍得扔。也正是他的这种性格与才华的极致反差，让他拥有无数忠实歌迷。听他的歌，不仅是一种旋律上的享受，更是一种被理解的共鸣。

很多人看到第三季 just 白日梦，拒绝求婚，宁愿选择当老邓新思，却都说他堕落了。但我觉得这反而是对角色的一种成就。堕落天使就是因为堕落才有美感，而他的堕落不只是因为心理，也跟他经历的时代有关。我是寇拉这期以流行文化和心理学为背景，解析 just 的 成长路径。 出生于二零零二年这地道的 j c 原住民。他成长的时候，社交媒体已经不是工具，而是自我本身。 instagram 换个头像，你就可以换个身份。心理学上有个概念叫身份迷散。一个人在无数种自我之间漂浮，不确定哪一个才是真的自己。生活在 j c 的 j c 的 j c 就 被时代造就成这样，他脆弱、流动、不稳定。 二零一四到一八年，他拒绝被男女同性恋、异性恋这些标签固定。 j c 的 生存方式就是不停留，不归类，不成 任何人的期待。二零一一到一八年至死的成长期，都经历了汤布尔文化最顶尚的时期。汤布尔时代的塞格美学，迷恋的漂亮但快要坏掉的人，胶片质感、凌晨三点眼泪和烟。脆弱被当做审美，而不是缺陷。汤布尔把情绪本身变成了一种风格，当脆弱可以被截图、被转发、被审美化，脆弱就不再是一种伤口，而变成一种风格。 入死的风格却随着他心理状态的变化而变化。但为什么他会拒绝入？这就要讲到他的亲密恐惧。亲密恐惧的人表面上会渴望链接，但真正靠近会触发更深的焦虑。所以第一季他更习惯临时关系，没有积累，没有承诺，没有边界才是安全的。第三季干涉思却是同一套逻辑，情感商品化，对亲密恐惧的人是一种 自我保护，而 ru 是 他唯一一个没有被这套逻辑拒绝在外的人。 ru 曾提议和柱子一起逃跑，这意味着深度绑定，而柱子答应了。这说明柱子是真正愿意把 ru 带进他的生活长期存 在的。那个时候， ru 在 用 ru 对 抗死亡冲动，而 ru 在 用 ru 确定自己值得被爱跟上。川树在挪威的森林里写过，每个人都有属于自己的一片森林，迷失的人迷失了相逢。 ru 和 ru 就是 两个在森林里迷路的， 撞见了彼此。但两个溺水的人抱在一起，不是互救，是一起往下沉。所以当鹿对他说求婚的话，柱子甩出了一巴掌，因为鹿要的不是婚姻，而是柱子变成他活下去的理由。但长大了，他明白，溺水的人是救不了任何人的。我是寇拉，人性博弈爱好者，人间烟火合伙人。