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这是一块豆腐,同时呢,他也是一本书,有没有很眼熟的感觉?没错,他跟那个肥肉啊,是同一个设计师设计出来的。 朱迎春老师啊,哎,我记得之前发那个肥肉的时候,很多人说说,哎,太腻了。哎呀,感觉这这拿手里蹭一手油啊什么的,今咱们就吃点清淡的, 先聊聊设计吧。我觉得这本书,嗯,最惊艳我的地方就是它的外观设计,你看它的厚度,这么厚, 然后它的这个书皮的它是有纹理的,有凸起,有纹,哎呀,好心疼,有凸起有纹理的, 这就很像一块老豆腐。然后这本书我翻开之后了,我发现它里面哈它纸还不是同一种图画类的,这一部分 他的纸张,哈是那种,嗯,正常的纸,厚度啊,什么都是正常的纸。然后到了文字部分,他这个纸啊,就变得特别的薄透, 很柔软,这个纸就变得非常的柔软,因为后面这一部分的纸变软了,使得这本书整体的感觉也变得非常的软,哎,这手感非常好。这本书手感超级好,就变得很软, 就很像一块嫩豆腐,像那颤巍巍的那种嫩豆腐。聊一下什么是好的设计吧,就是我的理解啊, 比方说一块豆腐包括这个肥肉,如果这两样东西出现在菜市场,出现在超市的生鲜区的话,你会觉得它很特别吗?这不就是该他们待的地吗?平平无奇啊,对吧。 但是当一块豆腐出现在了一个不属于它的领域,比方说书籍,用一本书去还原一块豆腐,它就变得很特别了,就是很好的设计啊。这个书它讲的是个啥呢?嗯,可以把它理解为一个以豆腐为主题的刊, 少了很多名人呐。以豆腐为主题,然后写一些,写一些文字出来。我我随便挑两个给大家读一读吧。星辰大海落在麻辣香锅里,还有五味以及微笑、落寞和眼泪。 弱水三千,那么多年了,你们蹿的着我和卤水香菇还有辣椒面掺合而成的姻缘,我忍着,任凭思念 在心间长毛发酵,散发出你们得意的味觉。 只有在酒醉后醒来的夜半,我会怀念起和青葱紫蒜麻油相伴,清清爽爽的那个瞬间。就是 因为读不懂,我觉得很搞笑。我我我确实没太看懂。这里面应该是几道菜对吧?就是豆腐做成了几道菜,这个是麻辣香锅是吧?然后这个卤水香菇辣椒面是啥意思呢? 呃,长毛发酵是霉豆腐吧?应该是,然后和青葱紫蒜麻油相拌,这应该就是小小葱拌豆腐,对吧?还有这个啊, 我将自己提出来,在水中洗净,泡八个小时。啊,泡八小时,在石墨下碾成粉,又在沸点上过滤掉浮沫 与渣汁,清清白白走到你面前。你会爱我吗?讲爱情。

在儿童文学的浩瀚星空中,有一类书籍不仅能用文字滋养想象,更能通过立体的旨意让知识跃然纸上。英国作家、设计师彼得西摩正是这样一位在纸面上创造奇迹的造梦师。 他的作品跨越了传统阅读的边界,将科普知识与精巧的旨意工程完美融合,为全球无数孩子打开了探索世界的大门。彼得西摩一九四六年出生于英国伦敦,早年曾在金斯顿艺术学院学习插图和时刻版画。 一九六九年,他做出了一个改变职业生涯的决定,移居美国纽约。在这里,他投身于当时上述蓝海的可动书领域,并迅速崭露头角。他曾担任著名立体书出版公司的设计总监, 不仅亲手绘制插图,更亲自操刀纸质结构设计。这段经历让他深刻理解了纸张的脾气与儿童的喜好。随后,他创立了自己的公司,正式开启了独立创作的黄金时代。 彼得西摩的创作风格可以概括为严谨的科普内核加生动的旨意表达。他坚信低龄儿童的学习不应当被枯燥的文字所束缚。 因此,在他的笔下,复杂的机械结构、浩瀚的宇宙星系或是微小的细胞结构,都被巧妙地转化为可以拉拽、旋转和弹出的立体模型。他极其注重书籍的互动性与多感官体验。 他的书里常常藏着小心思,一拉标签,蝴蝶便会震翅一番,树叶、火山随之喷发。这种将抽象概念具象化的能力,不仅极大的激发了孩子的阅读兴趣,更在潜移默化中培养了他们的空间想象力和动手能力。 在彼得西摩的众多杰作中,我们奇妙的世界堪称其创作理念的极大成者。这本书并非传统意义上的平面绘本,而是一部精妙的立体百科。 在书中,西摩没有使用永城的说教,而是通过精美的立体场景,将地球的演化、生态的循环以及生命的多样化生动的串联起来。当孩子翻开书页,立体的森林、海洋和生物仿佛从纸面中苏醒, 这种设计不仅让孩子直观的看到了奇妙的世界长什么样,更在心底埋下了敬畏自然、探索科学的种子。 这本书也成为了许多家庭进行亲子科普的经典读物。彼得西摩一生出版了五十多部作品,被翻译成多种语言,畅销全球。 他对儿童文学最大的贡献在于重新定义了科普读物的形态。在他之前,儿童立体书往往局限于简单的童话改编,而在他之后,立体书真正成为了传递严肃知识的优质在内体。 他向世人证明,书籍不仅是用来读的,更是可以用来玩和探索的。他的设计理念影响了后来无数的立体书创作者,推动了现代立体书行业的繁荣发展。 彼得西摩就像一位纸面上的魔法师,用剪刀、胶水和无限的童心搭建起了一座连接知识与想象的桥梁。今天,当孩子们依然为他的立体书发出惊叹时, 这位造梦师的传奇便仍在继续。

大家好,我叫老 k, 是 一名室内设计师。六年前我就有了初初的想法,奈何时机不对,所以没能成功。六年后的今天,我的第一本书终于面世了,此时此刻,任何喜悦都无法表达我的心情。这本书前后用了将近一年的时间,所有户型都是真实案例,有原始方案,有草图分析,有真书方案和解析,适合有一定技术的室内设计师学习。 开拓思维,打破平静,精选具有代表性的方案,每个方案都是当下相对的税优解,平稳中带着一点个性,很适合设计师没有想法的时候寻找灵感,专为突破平静而准备。如果你也想要一些思考与 启发,那么欢迎你购买我的新书,一定会给你不一样的惊喜。

朱元璋有二十六个儿子,除了太子和部分年幼早婚吴四的,其余的多封为各地番王,其中老时就被封为鲁王,世代镇守颍州,就是金山东省济宁市颍州区。鲁王是宗室亲王朱元璋嫡系血脉 绝,未仕习枉替,全程无叛乱,无恶番,历代多重文手里,是明代最安稳最贤良的宗室番系之一。传到第时代,鲁王朱一派更是兼具文人素养,擅长山水画,曾为其赋编传的画法大成,书写山水序言, 是明代番王中颇具才情的宗室。鲁王朱一派还有一个爱好,就是练练气功,古时就叫养生术。他有一个共同爱好的朋友叫张耀芳,是王府又长史郑无品掌王府行政, 文书礼仪、财政,相当于王府大管家。这个张耀芳有个儿子,从老家绍兴山阴来山东颍州来看他,从浙江到山东,免不了走水路,雇船北上北在船上就遇见了一个书生,从上船开始就跟旁边的僧人高谈阔论,大放厥词, 丝毫不顾忌僧人正在睡觉,没礼貌也就算了,更可笑的是,书生的学识水平实在让人不忍直视,一痛胡吹乱讲,把僧人逼的离开船舱,逃之夭夭,一路上把人烦的不行不行的。于是呢,这人回来后就随手写了一本书, 意思是让那些浮夸的伪知识分子别再到处丢人。这本书叫夜航船,时至今日,它依然是大众了解中国古代天文地理、文史典故、民俗风物、 生活美学的经典入门书籍,被称作一部读懂中国古人认知与生活的百科全书。这个千里迢迢探望父亲的年轻人就是张戴。

好久不见了朋友们,今天我又来跟大家分享最新的书籍了,今天我拿到的这本书叫纸上乌托邦,是一本建筑设计相关的书籍啊,这本书呢,我看着非常的有情怀,因为我原来也是一名建筑设计师。 这套建筑书籍呢,和以往的建筑书不太一样,它更像是一本有故事性的绘本啊,作者呢,通过信件的方式介绍城市中的各种建筑,同时又把这个建筑当中的使用方式、设计灵感等等内容,都通过 描绘的方式,手记的方式把它记录下来了,同时达到一个科普建筑设计的目的。除了建筑以外,还有一些使用功能非常奇特的,像飞艇、蒸汽车等等这样的设计套装中还有另外一本书,这本书讲的就是 一些基础的设计概念,有点像我上学时候的教科书了,不过都是用浅显的方式让大家很好的理解。那如果大家对建筑设计,对场景设计有兴趣的朋友,一定不要错过这套纸上乌托邦。


这些细节也太治愈了,一个简单的纸巾盒,换个视角,竟然变成了一座超有氛围感的冰山。看似普通的蛋糕包装,撕开小飞机的标志,就能看到它在天空中翱翔。还有这个树叶温度计,即使不看数字,也能一叶之秋,感知冷暖。 这些温暖的细节背后,正是日本设计理念的具象化。它们从不在于繁复华丽的视觉堆砌与刻意张扬的艺术表达, 而是沉下心来洞察普通人生活里的细碎日常,用温柔克制的巧思给人带来恰到好处的惊喜。诸如此类注重细节的暖心设计,如今都被放在了这本日本当代设计里。作为迄今为止对日本设计历史整理最完整、最权威的著作, 书中汇集了日本从一九四五年至今一百位设计大佬的七百件佳作,从家具、餐具、电器、平面设计、纺织品和日用杂货等六个品类,全方位的讲解了每位设计师的设计理念。 四百多页精致印刷七百余幅高清图画,从材料到形式,再到技术创新,带你倾力每一件设计的诞生过程。 在这里,你不仅能读懂日本设计以人为本的底层逻辑,更能解锁那些密而不宣的美学智慧。如果你厌倦了千篇一律的场景图集,想要提升生活审美或是寻找设计灵感,那么这本量大管饱的设计档案,绝对值得你收藏品鉴。

这块面上的话是一个仿石材的效果,然后这后面的话就还是那种复古鎏金版的。然后可以下面的话是一个这个壁炉的造型,然后两侧的会有个隔山板,这块是看不见的储物,这块是很露出来的这书籍。然后这块他有一个变化,他这个门是可以打开的, 他打向两侧之后呢,里面是有这个抽屉的哦,打开之后他他这个门可以这样打开,而且我书放的多,我还是希望 平时还是把它关上。对,因为它这样的话就不会有灰。对,虽然虽然应该不会有特别多,但是长久。我是一个相对来说比较懒的人,喜欢去家务化,要考虑一些。这里后面的话会做发光板透亮的这块它也是一个客厅的一个景,好,嗯,挺好, that's good。

想提升你自己设计审美的,但不知道从哪里开始?这四本书是所有设计小白的必读清单。第一本写给大家看的设计书,从视觉组织入手,掌握亲密性、对齐、重复和对比四大原则, 轻松解决设计中的秩序感问题。第二本版式设计原理,深入拆解排版的每一个细节,页边距、字间距、行距,学会用逻辑讲清楚为什么这个版面看着更舒服。第三本,色彩设计的原理,从色相环到配色技巧,掌握色调,让你的配色从廉价到高级 只差一个理解。第四本,设计中的设计不只是技法,源自于如何理解空和白,通过减法找到更高级的设计思维。 前三本我建议大家精读。第四本放在手边啊,反复翻,随着你的经验理解越来越深,你的设计就会越来越有质感,优秀的设计师, ai 永远不可替代。

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小日子的设计为什么就是看着高级?日本的版式在设计上追求化繁为简,空间意境和情绪导入,在运用对比、重复对齐的基本原理上都有独到之处。版式设计作为设计的骨骼,相同的内容有无运用版式设 计排版效果相差甚远。好的版式设计不仅可以高效传达信息,更能营造视觉享受,制造价值感、体验感和参与感。我手里这本版式之道,汇总六大日本版式风格, 精心挑选超七十个经典设计案例展示作品,囊括日本知名设计师如福布衣城、古平正义、平野甲贺等十八位大师的经典制作作品类型包含杂志、书籍、设计展览、海报、品牌宣传等。每一个案例都从排版布局、字体使用、色彩搭配进行了详细讲解,剖析设计的底层逻辑, 手把手指导打造日本版式设计。本书不仅提供版式入门理论和技巧,也为广大设计从业者提供丰富的灵感源泉,无论是设计小白还是资深设计师,都能从中获得审美和设计的进阶能力。

如果在项目实施前看到这本书就好了,知道 b i m。 技术原理和实施方法的人,项目数字管理不敢想有多么的顺利。这是这本 b i m。 手册,已经更新到第三版,它把关于建筑信息建模的疑难问题都整理在这本书里面。比如说 b i m。 的 优点是什么?可以解决什么问题?什么样的应用程序不是 b i m? 平台 操作性怎么实现?从一个 b i m。 的 基本概念如何理解开始,一直讲到实施中的各种问题,比如业主、建筑师、承包商、分包商在不同阶段的应用要点。书中还有十一个深度案例研究,把抽象的技术原理转化为具体的应用指南。 无论您是业主、建筑师、工程师,还是施工管理人员、 b i m。 从业者,都能用得上这本书里的知识和方法。做工程管理的一定要未雨绸缪,提前让自己和管理人员多读读这本书,千万不要等项目开始了,问题出来了才翻书找方法。左下角直接下单,书籍包邮到家!

开封技师学院平面设计专业属于设计类专业,是以视觉作为沟通和表现的方式,通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字。 学习内容有美术排版、平面广告、海报、吉祥物、标志等的设计制作。 培养从事平面媒体设计与制作、平面设计与宣传、桌面排版、电子出版、网页美工、数字原音、商品拍摄与图像处理、 自体设计、标志设计、招贴设计、微爱设计、书籍画册设计、全网短视频等课程。培养进行社会主义核心价值观,具有良好的职业道德和人文素养,却了社会意识和强烈的社会责任,得 面发展的高素质劳动者和技能型人才。 本专业就业岗位,平面设计公司、印刷设计公司、品牌设计公司、文化传媒公司、报社、杂志社、出版社。平面设计岗位的企事业单位。

我已经找到了 one two three go, 嘿嘿,我们推荐这个, 看过我们账号的朋友们就会知道,我们家其实是一个比较小的户型,我们家的装修呢,也没有找一些设计师啊,干嘛的,都是我们两个人自己传出来的,那么我们怎么传呢?就是除了看小书以外, 就是通过纸质的书籍来看,然后这是我们通过很多一系列的书籍之后,我觉得最值得推荐给大家的 never choose more, 你 也可以在某站或者某馆找到他的视频账号,然后你就可以看到他里面有拍到世界各地各种有趣的小户型,真的很好玩。嗯,关键是什么呢?关键不是小户型,关键是有趣的人的小户型, 这是最重要的。然后我为什么会推荐纸质书呢?因为有时候视频你就会一带而过,但是纸质书 你就可以很清晰的看到他的材质。然后如果你喜欢柜子比较多,这里有很多,你看这个就是一个全屋定制很多的案例, 虽然我们不喜欢全屋定制,第一就是我们对国内的供应商不是很有信心,第二就这个东西还其实挺贵的。就真正你把定制柜做好,是需要一个很成熟的设计师,配上你舍得花一些 材料啊,五金件啊,才可以把这个东西做的好看又好用的。对,然后这个人大面积的定制柜也是可以做的很好看的。所以如果你对装修比较懵懂,或者你是一个家居爱好者,那么我觉得 never to small 真的 是小户型里面很牛很牛很牛的一个存在。呃,你知道我一开始为了装修买的是啥书吗?就是我一开始装修我也买了一些书籍,但是他就是可能是一些就是 a d 啊,或者家具廊,就就是那种家居杂志,就是他可能不太适合我们这些 家境贫寒或者实力没有那么丰厚的普通人,当时我我是想看优秀的案例,但那些案例看了之后呢?过于优秀 也不是过于优秀,就是过于氪金,或者他对他对你业主的实力有一定的要求,但是这个里面这是完全另外一套,我觉得是另外一个价值观的, 另外一个价值观的生活展现在你面前,所以狠狠推荐。好,那以上的就是这些全部内容,如果你觉得对你有点帮助的话,请给我们一点点小小的鼓励,互动之类的。上一期我都不敢说,因为上一期那东西确实是没什么用,就图一乐看的就好,但这期如果有用的话, 跟我们多多互动,这是对我们巨大的支持。看我学阿布就说话。哈哈哈,好,拜拜拜拜。今天就中两期,够减了啊,没有第三期了。

中国的文盲不多了,但美盲很多。现在一提到颜色,普通人脑海中只有红橙黄绿青蓝紫。大多数设计师也只知道西方的流行色,什么美拉德、马卡龙、莫兰迪,在我们老祖宗的审美面前都弱爆了。 松花雀、梅丁香,中国的传统色都不光是看着舒服,就连这些名字都那么有文化。这本中国传统色最有趣的地方是用二十四节气、七十二物候和一百九十二件手绘故宫文物,串联起三百八十四种中国传统色知识。 书中每一种颜色都有它的来龙去脉对应的诗句和颜色背后的故事。比如苍浪是屈原站在江边看见浩荡水色也是春竹新生的青绿色。木杉子是诗人王勃傍晚站在山前看到的紫色雾气。月白也并非纯白,而是月光穿透云层时的浅淡蓝色。 像这种颜色和文字相呼应的意境在书中比比皆是。如果能把这些颜色的名字和他所对应的诗词都读懂,那你对中国的审美和意境都会有全新的认识。书末还有中国传统色谱送全套色卡,书里的颜色上面全都有,无论是设计师寻找创作灵感,还是普通人提升审美、学习配色,它都是一本宝藏工具书。

大家好,我是设计师许志伟。二零二二年从伦敦回国之后,我便一头扎进了 ai 设计的学习与研究之中。 三年时间,从前研理论到工具实操,从软件摸索到真实项目落地,我一路试错沉淀,把 ai 真正融入室内设计的每一个环节当中,也积攒了大量可复制、可落地的实战经验。 如今,我把这三年的心血与方法系统整理,终于打磨出这本幻世成真。 这不是一本空泛的理论书籍,而是一本专为设计师打造的 aigc 的 实战工具书。书中不仅细致讲解了各类 ai 的 工具核心用法、高效技巧与避坑要点, 更通过大量一线案例完整拆解 aigc 赋能室内设计的全流程,从概念构思、方案快速出图,到空间生化效果优化,覆盖住宅空间、公共空间、办公空间等多种设计场景。 在行业越来越卷、效率越来越重要的今天,很多设计师还在迷茫, ai 到底怎么用? 如何真正为工作降本增效?如何用 ai 提升出图速度,拓展创意边界, 而不是停留在尝鲜的阶段?在这本书里,我会把自己实操验证过的方法、流程与思路毫无保留的分享给您。不管您是刚接触 ai 的 设计新手,还是想突破瓶颈的资深设计师, 都能跟着案例一步步上手,让 ai 从新奇工具变成你实实在在的设计生产力,让想象中的空间更快地照进现实。