阿嬷的情书 类似广告怎么拍

很多人还没意识到，今年最狠的三部国产内容，居然全是穷鬼拍出来的。前有短剧 enemy， 敬我而远，敬我不亲而远。 夏天妹妹的一个眼神，是几十亿都拍不出来的深情。后有吉时已到，他用几千块成本，拍出了很多大制作都不敢碰的人物。但偏偏今年最出圈的几个东西，都开始慢下来了。今有给阿妈的情书爆火，只是因为他催泪吗？真正后劲大的从， 从来不是眼泪，而是我们发现，原来这个行业已经很久没人愿意认真讲故事了。一部成本一千四百万，全素人出演，甚至连普通话都没有的电影， 上映第一天排片只有百分之一点六，什么概念？大概就是影院一天排十几场商业大片，它可能只被塞在凌晨或者午饭时间， 很多人甚至连他上映了都不知道。可偏偏就是这么一部电影，十几天后硬生生冲上了单日票房冠军。这部剧能爆火，不是偶然，而是必然。这些年，大家已经快被国产电影训练成条件反射了。大投资、大明星大宣发，上映前热搜铺天盖地， 上映后短视频切片满天飞。可真正走进影院，你会慢慢发现，好像很多电影拍来拍去，最后只剩一种东西，谈恋爱，你让他写长征，他只会写，嗯，爱上一个女人，跟着队伍走，莫名其妙走完了长征， 你让他写谍战，他爱上一个女人，就放弃了党国的高官厚禄，成为了我党的地下党，各种偷地主污。你让他写战争，他就写战士怕死，因为他自己怕死呢。你让他写伟大的时代，他既不知道什么叫伟大啊，也不知道什么叫时代，他就知道怕死谈恋爱，只有谈恋爱的时候可以不怕死，这就是他理解的伟大。 抗战要谈，谍战要谈，创业要谈，就连逃命的时候，也得抽空深情对视一下。不是说爱情不能拍，而是有时候我们会觉得他们好像除了爱情，已经不太会写别的情感 了。但给阿妈的情书，偏偏不是。他最狠的一点是，全篇几乎没有传统意义上的高潮，没有狗血，没有撕扯，甚至没有刻意煽情，可越这样，越让人难受。当阿妈终于知道，丈夫其实几十年前就已经死在海上，而这些年一直给他写信寄钱的人，是 另一个素未谋面的陌生人。正常电影会怎么拍？镜头拉近演员崩溃痛哭，但他没有。老太太只是愣了一会，然后站起来轻轻说了一句，我去看看，橄榄菜凉了没。这一句直接让电影院的观众类目哽咽。 因为人到了某个年纪以后，会发现，真正的痛往往没有声音，不会歇斯底里，不会崩溃呐喊，只是突然沉默了，然后继续做饭，继续生活。 而现在很多电影，其实恰恰缺的就是这种东西，他们太害怕观众看不懂情绪，于是拼命配乐上架，直生怕你不哭。可越是这样，越让人无感，真正高级的表达，可能反而是收着的。像那锅橄榄菜，它不是道具，它更像是那个年代的人硬撑着活下去的一口气。 更有意思的是，这部电影爆了以后，娱乐圈的反应也挺耐人寻味。前十天几乎没人发生，一个九点一分的电影，安静的像不存在一样。后来票房开始涨了，有人包场支持。当然，这些支持都值得尊重，至少他们愿意站出来。 问题也恰恰在这里。如果他没爆呢？如果他真的死在那百分之一点六的排片里呢？会不会很多人压根不会提他这事吧？你越想越有点现实，因为很多时候，支持的未必是作品，而是已经赢了的作品，大家更愿意锦上添花，而不是雪中送炭。 当王传君第一个站出来的时候，很多人才会觉得复杂。因为十年前，别人都在给摆渡人站台，只有他说过一句，我 不喜欢。后来他被骂，被排挤成了不懂人情世故的异类。结果十年后，又是他第一个给阿妈的情书包场。真正敢替好作品说话的人， 往往是不太依赖圈子规则的人，而那些活得太懂事的，反倒容易沉默。这也是为什么很多观众后来越来越喜欢小成本，因为大家已经慢慢察觉，有些东西，哪怕拍的粗糙一点，但他是真心的。真心这个词听着挺虚， 可观众其实分得出来，有人拍电影像做 ppt， 所有情绪节点都算好了，哪里该哭哪里该笑，甚至连短视频热搜词都提前准备好了。可还有一群人不是，他们可能没那么专业，设备也不高级，演员甚至不是科班。但他们会为了一个真实细节跑八万公里， 手写几十封桥，批会为了还原一条老街，把墙上的旧年画一点点贴回去。这种看上去笨的表现，现在反而越来越少了。因为很多行业都开始追求效率，追求流量，追求最快变现，认真反倒成了一件很奢侈的事。 给阿妈的情书，真正打动人的也许不只是故事，而是他让很多人重新想起，原来还有人愿意慢慢做东西，不是为了热搜，不是为了数据，甚至不完全是为了赚钱，只是想把一个故事好好讲完。你别小看这种东西，在今天其实已经挺难得了。

天呐，给阿妈的情书今日票房破十一亿，豆瓣九点二分高分口碑把内鱼的脸都打烂了，引得全网跟拍潮汕方言诵读俏皮情书片段。但很多网友想自己拍同款，却因为不会潮汕方言读出来，自己都着急扣地。 今天给大家分享个小妙招，用三线 app 点击这里去录音，五秒就能刻录你的音色，套用现成的模板，轻轻松松做出属于自己的版本，好玩又好用。

一千四百万的成本干出了近十亿的票房，却不想内娱大佬们竟觉得是素人加方言加低成本这个公式能赚钱。最可怕的是，他们不光这么想，还真这么干了。现在圈内已经有老板让团队研究怎么用全素人班底拍票房过亿的电影。 一些甲方开始收潮汕剧本了。其中一部叫再见阿公的电影已经在国家电影局背了案，剧情内容是深漂女孩回潮汕爷爷拍短视频还债，潮汕亲情 还债老人要素全齐。还有爱是愤怒，非潮汕导演，非潮汕主演拍潮汕莺歌舞。这还只是已经开机立像的。相信不久之后，我们将看到给爸爸的散文、给奶奶的邮票，给爷爷的相册，给大学生的 offer， 给李华的一封信、 给妈妈的大葱，给儿子的煤炭，给女儿的火车票。而这种事，已经不是第一次了。二零二三年六月，电影消失的他上映后席卷三十五亿。 紧随其后，就出现了一系列消失类影视，如消失的大象，消失的十一层，消失的痕迹，消失的我，所有人消失一遍。 我一度纳闷，为什么没有消失的烂剧，消失的导演和消失的编剧？因为这些跟风的人连自己抄什么都不知道。 春风的人不懂，但蓝红春懂，蓝红春拍阿玛前面花了十年，第一部纪录片被骂靠潮汕情怀，第二部纪录片也没报到，第三部才破圈三年。田野调查走访东南亚一百二十多位八十岁以上潮汕老人， 编剧写了十二万字暹罗生活指南。电影百分之九十的情节有真实原型。八十四岁素人阿骂在知道丈夫死讯后没有哭，只是去看了眼橄榄菜。这其实才更符合那个时代独立坚强的女性特质。毕竟哭哭啼啼不能解决问题，隐忍硬撑才是成年人的底色。一个孤独的女人， 带着吃奶的孩子分钱给丈夫烧香，以后他们怎么过呢？你妈会哭哭啼啼吗？不会。 不只是角色的真实，连创作者自己也是在扛着穷在坚持。导演公司三年零收入，连房租都付不起，更别说什么头流了。网上传的两千万头流已被辟谣，真实宣发接近于零。方言谁都能说， 素人谁都能找，成本谁都能压。但十年积累，一百二十位老人的口述，一个八十四岁老人的真实人生，这些东西你抄不了。这就好比学霸高考考了满分，其他人不去学他的方法，反而去研究他那天穿了什么衣服，吃的什么早餐，用的什么笔， 穿搭抄的再像分还是那个分。还是那句话，阿曼的火跟方言和素人没有本质关系，观众买单的是纯粹的情感力量，方言和素人只能是手段，不是公式。蓝鸿春自己说过， 深耕潮汕文化，就不要三心二意去做直播和短视频，哪个赚钱就往哪边搞。人家穷到付不起房租都没赚快钱。结果火了之后，连剧本都懒得读完的资方，却想靠复制粘贴分一杯羹。给阿妈的情书证明了观众要的是真心。但行业的反应 不是我们也该用真心了，而是这个公式能赚钱。真诚被当成了营销策略，克制被当成了省钱手段，十年积累被当成了可复制模板。所以别怪影视寒冬了，当好电影的成功被当成配方研究的时候，寒冬不是市场给 的，是你们自己造的，等流水线产品一步接一步铺街，就又要哭着喊寒冬了。但那时候观众不会为你的公式买单，只会问一句，你的真心呢？