粉丝97获赞2347

乌江的海风会吹走焦虑但吹不散我们快快快去请尽情热爱生活拥抱自由吧 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 将海风会吹走焦虑但吹不上来啊我靠请尽情热爱生活拥抱自由吧。我可以怕他在跳海戏,天意的演出大旗已经全部结。


b 人哎好哎。哈哈哈 b 人 b 人。跆拳道是什么?呵呵。嘟嘟 嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟 嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟 嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟 嘟嘟 乱唱也太好听了吧啊啊你有没有记起来这首歌?应该有吧,要录下来了。

我爱你,我信了个 yes。 再看清楚, 当你, 当我开始渴 的风光旖旎,我会一直守护着你的关心我。

你从哪一首歌开始认识陈启真?想必许多人的答案是旅行的意义。 但你知道吗?这首出圈的小清新名曲写在他的事业最低 谷时,他所在的专辑华丽的冒险更是他倾家荡产只能向银行贷款赌上一切才制作出来的作品。 在大众看来,这张专辑成功稳固了陈启贞的小清新标签,往往忽略了其藏在旋律背后狠厉的自我剖析、富有张力的哲学思辨。大家好,我是幻影 plus, 欢迎收看陈启贞专题第四集,这一集我们来还原华丽的冒险的全貌,看陈老师隐藏其中的完整自我。 发行完第三张专辑 groupys 吉他手后,二零零三年,陈启真和滚石唱片合同到期,离开了主流唱片工业体系。同年,他成立好小七音乐工作室,正式开启独立音乐人的崭新路程。 未知的路程伴随无尽的迷茫与恐惧,此时的陈启真深受抑郁情绪折磨,失眠严重。他的公寓隔壁住着一个精神病患,时常在深夜发出突然的尖叫、低沉的怒吼,这让他感到害怕,又帮他呐喊出了自己的心声。于是他写个记录自己的痛苦、煎熬、自我怀疑、 撕裂与渴望自由,并在自己的房间用随身听录下制作了第一张独立发行的单曲 sentimental kills。 目击他版本向深夜的倾诉 呃,后来收入在华丽的冒险专辑的电吉他版本向推向极限的发泄、摇滚且癫狂 歌里异语般的尼南向你发出求救,其实是在向另一个我发出自救的信号。 独立发行单曲不易,从制作、印刷、搬运、批货,每一步都由陈启珍亲自完成,并且独自承担市场的检验压力。他说这是一个充满恐惧但无路可退的选择。之后,他又独立发行了两只单曲旅行的意义和 after seventeen。 after seventeen 是 陈启珍回忆自己狂奔的高中时代,迎接十七岁时忐忑又期待的心情所写下的。这张单曲还收入了他的高中母校仅美女中的非官方校歌小小之歌。他想表达过去,无法删除,也不会消失,他成就了此时此刻的自己。 对陈奇珍而言,十七岁是拥有了我的节点,这个节点对不同人而言,可以是二十七岁。三十七岁,任何时刻,他酸涩但绚烂,并且会在人生不同阶段不断回想,呼唤勇气和自由。 十七岁的陈奇珍不顾母亲反对,坚持弹吉他,探索热爱的音乐。三十岁的陈奇珍孤注一掷,放手一搏。二零零五年九月,发行了第一张独立制作的专辑华丽的冒险。 二零零五年初,陈启珍掏光积蓄并贷款制作他第四张专辑华丽的冒险。他集结了几位志同道合的音乐人一起前往淡水动物园,将一个废弃仓库简单搭建成录音室。他们向参加音乐冬令营 进行封闭式制作,采用乐团现场录音方式,在预算微博场所简陋的条件下,用十六天完成了专辑录音、音乐纪录片十六天就记录了这群热爱音乐的年轻人们共同奋斗的时光。 这是一趟华丽的冒险。冒险是前路茫茫,充满未知的诱惑。华丽是因为有你的陪伴。 陈启珍也把这段疯狂炙热的时光写进浪漫轻快的最初的起点,以提醒自己不忘做音乐的梦想。 或许许多人和我一样,触听旅行的意义,以为这是一首歌颂旅行的歌,鼓励大家在旅行中找到生活的意义。但仔细阅读歌词,恰恰相反。我们总是期望借一场旅行暂缓生活的烦恼、挫败、困顿,但一场旅行真的能让你找到答案吗? 如果连自己的生活都没有看清,又怎么指望一场旅行就能解决呢? 累计飞行里程,精心挑选纪念品、收集护照印章、寻找电影场景,却说不出爱一个人的原因。 再丰富精致的编排都填补不了内心的空虚。我们总把目光所及投向远方,却忽略了日常生活中真实存在的人、事、物。其实,我们奋力寻找的答案不在他方,就在自己的身旁。就像陈启珍在静静的生活里唱,要珍惜独属于自己的静静生活。 旅行的意义有两个版本,一是二零零四年发行单曲的吉他版本,听着更加孤独遗憾。 而华丽的冒险收入的弦乐版本则更洒脱明了最后的歌词,当你决定离开,我,也就找到了生活那个悬而未决的答案,这就是旅行的意义。 有趣的是,旅行的意义里写了丰富的旅行经历。但在写这首歌时,陈老师还没去过土耳其跟巴黎。 在 mv 里,他戴着安全帽,驾着摩托车在城市中穿梭,这是他的真实经历。高中毕业的暑假,他曾在奶茶店打工, 常带着装满一箱的饮料骑车摇摇晃晃的外送。大学时,他曾一次接四份家教,经常骑车跑来跑去,就在安全帽下写出的 旅行的意义。推出后,安全帽成为陈老师的标志,但安全帽唱旅行的意义是他的演唱会必不可少的环节。 创作华丽的冒险时,陈启珍深陷低谷。当一个人一无所有,恐惧和勇气匮乏和自由相伴而来,我没有要传达什么,我只是要抚平自己 来回在深沉的恐惧,还极度的愉悦。前几张专辑他善于描述自己的心情,这次则希望深挖更神秘抽象的东西,写词也更偏向意识形态的描述。 同时,他开始了一个全新计划,花的姿态三部曲,用三张专辑呈现花的三种生命形态,演化腐朽、重生和绽放。而华丽的冒险就是第一步。花的腐朽,一切的一切都是从海洋开始的。 爱情也是。陈启珍说,腐朽这首歌的英文名是 full moon, 写的就是我对满月极尽所能的想象。月满则亏,满月是圆满,也意味衰败腐朽的开始。万物皆有生命周期,如 潮汐走向高潮和极致,然后不可避免的退减和衰落,之后是葬在土里不为人知的腐朽伤口。也是,美丽也是,信,也是, 爱情,也是。 人们对满月既渴望又恐惧,渴望圆满,恐惧它的衰败。 人们既渴求极致的美丽,又因潜意识认为它会腐朽凋零,便催生一股渴望破碎、冲破竞技、推向极端、直面毁灭的邪念,向阳光灿烂炙热孕育生机一片,同时铺晒一摊腐烂发臭的肉,华美的袍子爬满了狮子。远望美不胜收的金格斯,幻想一把大火烧掉它, 在生的空气中闻到死的分子,在对美的鉴赏中萌生丑的幻灭,于是在爱人甜蜜的气息中闻到危险的血腥,渴望在爱情最美的时候死在爱人的怀里。 生存本能和做回欲望的搏斗,贯穿每个人的一生, 组成自我的两面。陈启珍常常用你来代替我的另一面。 self 也是如此,狂妄的恶魔和善良的自我组成一体两面的我,两者的相爱和博弈,是内在我和外在我的博弈。 self 最经典的 life 版本是陈启珍穿着白色长裙,左边是花臂,右脸戴着老面具。一面纯净,一面邪恶,一面节制,一面放纵,这就是完整的我。 忽略、感受、沉溺、晕眩,拒绝、清醒,召唤错觉,砸碎诺言,拥抱瞬间, 编织谎言,虚伪表演。为何博选择清醒的沉迷,一次次尝尽甜美的错误呢?或许就是受自我毁灭的快感指引,面对美丽的诱惑,越快乐越堕落。于是亲手推他,不断攀升,只为等待毁灭的一瞬。 看似是狂妄的恶魔带走了善良的自我的纯洁,实际是自我两面性的摊开和合。一。 听着太多,让我想起太聪明,享受孤独,但不能太多。渴望独立空间,守护一方安宁,又渴望与人互动产生连接。这不就是现代人孤独症候群的真实写照吗? 同样的主题,百分之八十完美的文字,把情绪摊开,剖析自我在有与无之间的不断拉扯, 多想昏睡过去,逃避一切,可清醒之后,又意识到自我多么矛盾和狼狈。生活没有百分之百的完美,他总有缺口, 表面的和平,仿佛对爱情倦怠期的真实写照。当敏感一方捕捉到爱情里与扶手的气息,选择小心翼翼维持表面的和平, 可在掩盖扶手的每一刻都在一点点献祭自己。 将花的姿态放在最后,是因为我觉得它和华丽的冒险相照,开启一场华丽的冒险,然后绚丽了花的姿态。虽然这首歌词不是陈启珍所写的,却非常符合他的气质精神, 让人想到 after seventeen。 你 自从那一天起,我自己做决定。自从那一天起,不在意谁的否定。花是独立人格,是女性,身份,是个人,生命盛开、凋零、重生都由花自己主宰。 起初我还想不通为什么要 有早上醒来就要去上班这么突兀的一句词,但连接前面的歌词,我认为他要写的是甜蜜的爱情会撕碎世界的柔软,让你看见现实是残酷的。在残酷的世界学会树立并保持自己的姿态,这不就是陈奇珍的创作宣言吗? 独立之姿在主流市场中杀出一条血路,成为华语乐坛独立音乐的标杆。不知不觉,陈老师专题进度已过半,感谢大家对前几期视频的热烈反馈,让我有机会看见许多人都在粗糙浑厚的世界守护自己的敏感纤细,在美好的音乐中寻找栖息。 下一期是花的姿态三部曲之重生晨起征第五张专辑太阳的回顾这是一张献给每个孤独忧伤的人的专辑,希望我们能继续在陈老师的音乐中相遇对话。我是幻影 plus, 再次感谢你的收看,下期再见!

你最喜欢陈奇珍的哪一首歌呢?今天我们盘点了陈奇珍的歌曲 top 五,有没有你喜欢的呢?来让我们听听。不老女神的声音 甜美啊,这个声音一听就是 舒服。真的,旋律学的, 他的声音是非常干净的。对,虽然只有一把吉他,但是他是合声用的,包括他旋律很高级。听上去啊,不套路, 这个出圈的出圈的,你看他的歌曲好像伴奏都没有那么多。对, 这是他比较有节奏的一首歌。这还是也是早期的歌。对, 岁月不饶人,我感觉陈奕迅更适合这个时代。嗯, 太爽了, 一把吉他, 他这个旋律真的是可以让人听的很爽,包括音色。对。

谢谢你们,谢谢大家, 谢谢从远地来的每位朋友,然后听说昨天还有人晚上睡在这边。嗯,然后我也感谢我的工作伙伴们,他们昨天也是彩排到很晚,然后我们今天一大早又继续彩排,也希望大家会喜欢我们,今天 为你们准备的就是一个作品。对,那我们的时间是 还剩多多久时间啊?这边呢? 哈哈哈,我有我有一个,我有一个想法,就是因为我刚那首歌啊,哭了半首,我觉得有点生气。哈哈,你知道为什么?因为,因为我,我小学的时候就是,呃,管弦乐团嘛,然后我都是跟 我们坐在一起了。对,然后每天我们都在排练,所以啊,我听到那个关轩轩的声音,我就想到很多事情,所以我就哭了,我,我要再挑战一次,我再唱一次好不好?好,再唱一次, 我要看着你们,然后开心的享受这首歌好吗?好,再给我一次机会。哈哈哈, 刚听过一次,应该都会唱吧。 你爱我吗?爱, 谢谢, 谢谢太湖湾,谢谢大家,下次希望很快可以再见面,谢谢你们,今天回去要多喝点热水啊。


凡是确立江湖地位的才女,总有与常人不同的前传。她是粉丝口中的不老女神,即使已经五十岁,依旧是青春新式的代名词,她就是被无数文艺青年奉若神明的小清新教主陈奇珍。 一九七五年,陈奇珍出生在台湾, 父母很早就离异,母亲一个人带着他生活,白天上班,晚上还要交钢琴补贴家用。小时候的陈奇珍很少得到父母的陪伴,加上家境普通,让他从小就内向敏感,不太敢表达自己。随着年龄慢慢长大,陈奇珍越来越懂妈妈的辛苦。 初中的时候,他迷上写作,想当作家的同时,也想帮妈妈减轻一点压力。他每周都坚持给杂志投稿,但每一次都被退了回来。 但这些积累下来的写作功底,却成为后来他写歌时的灵感,让他的歌词细腻又有故事感。 一九九三年,陈奇珍考入大学,学校里的浓郁的音乐氛围让他爱上了摇滚。他开始自学吉他,并尝试着自己写歌, 还和同学短暂组建了乐队,在校园酒吧驻唱巡演。命运的转折点发生在一九九六年,陈奇珍参加了台湾的木船民歌比赛,因为唱的都是自己的原创,担任评委的伍佰特别欣赏他, 直接说这位得奖者在台上唱歌的样子就像是一幅画。也正是这场比赛,让摩言唱片 发现了他,陈奇珍成了魔音唱片旗下的歌手。一九九八年,小虎队、动力火车、五月天这些乐团火遍大江南北,却几乎没有女性组合。公司就安排陈奇珍和徐怀钰、吴佩慈、李 心结组成少女标本组合出道可临时拼凑的组合,每个成员风格不同,默契也不够,市场反响很一般,没多久就解散了。在脱离组合之后,陈奇珍开始专心做个人音乐。一九九八年,他推出首张专辑让我想一想,这些对那些好,我想追 我。他凭借这张专辑入围第 十届台湾金曲奖最佳新人奖,正式被大家看到。而真正让大家记住他的,还是后面的两张专辑。二零零零年,专辑还是会寂寞,在民谣的基础上加入了摇滚、爵士、电子这些元素,同名主打歌直到现在还被很多人循环播放。 groupies 吉他手则是用一把吉他和诗意的歌词,唱出慵懒又温柔的生活感。主打歌太聪明,更是火遍文艺圈。 这张专辑也获得了中华音乐人交流协会年度十大优良专辑, 他被媒体称作独立女皇。二零零一年,摩岩唱片因为财务危机破产,陈奇珍的合约转到了母公司滚石唱片,公司希望他趁着热度快速发专辑赚收益。可陈奇珍却认为,做唱片就像酿酒, 需要时间的沉淀,不愿意为了商业妥协创作。之后,他与滚石理念越来越合不来。二零零三年初,他做了一个大胆的决定,放弃和滚石续约,选择独立发展。那时候互联网还不发达,没有公司的资源和宣传,独立做音乐很难被人知道。但即便如此, 他也不想写商业化的口水歌。离开滚石后,他和音乐总监钟城虎一起成立了好小气音乐工作室,最开始的场地就是他家里的一张书桌,虽然条件极其简陋,却成了他音乐梦想的起点。工作室成立之后,陈奇珍真正权势了。什么是一人成军?从写歌、编曲、 录音到 cd 包装、设计、发行,每一个环节他都亲力亲为。二零零四年,他发行一批 after 十七,自从那一天 一经发布,就迅速火遍全国,成了无数文艺青年必谈曲目。 这张 ep 也证明了好音乐不靠宣传也能打动人心。有了这次成功的肯定,二零零五年,陈奇珍推出第四张专辑华丽的冒险。这张专辑没有传统的宣传,全靠口碑发酵,销量就突破了十万张。主打歌旅行的意义更是火遍大江南北,成为华语经典。 他也凭借这张专辑拿到第六届音乐传媒大赏最佳女歌手奖。他的成功也证明了独立制作不仅能生存,还能引领潮流。 他的独立音乐模式后来也启发了苏打绿、卢广众等很多音乐人,媒体也把二零零五年称为陈奇珍元年。 陈奇珍用七年时间完成了从被定义到自我定义的转变。他用实际行动证明,创作自主性和市场成功从来都不是对立的。这就是陈奇珍,一把吉他,一颗初心,唱了几十年,依然是我们心里最干净、最珍贵的声音。


你可能没听过他的名字,但一定循环过他的歌。今天我们听陈启 贞。 这不是廉价的爱 情, 留不下的我全都 不挑的,让大雨倾时 抱不下的我 劝成他什么? 你是要惩罚我的爱让你失 去绝望。 一直在一向 伤害的阶 段。我心脏 青海火散扬。 喜欢吗?你喜欢吗? 你在你心里我也 许 啊。

这个女人已经五十岁了,可他细腻的歌声依旧是青春新式的代名词。他是华语乐坛的文艺教母,伍佰曾经这样评价他,他的外在很安静, 内心其实是狂野的。我的歌很狂野,背后的力量是安静。他的歌很安静,背后那股力量是狂野的。欢迎来到 audiottel, 本期为你分享陈启真 一九七五年,陈启珍出生于台湾台北,年幼时父母离异,他从小跟着母亲相依为命,家境清贫,让他早早体谅母亲的辛苦。初高中时便开始写文章投稿,既怀揣作家梦,也想赚稿费,减轻母亲负担。 虽稿件屡屡背退,却也练就了扎实的文字功底,被后来的歌词创作埋下伏笔。原生家庭的困境,让年少的陈启珍敏感又自卑,为排解情绪,他爱上了摇滚乐,这份热爱不仅治愈了他,更塑造了他独立的性格。 一九九三年,他考入台湾政治大学哲学系,校园浓厚的音乐氛围让他自学吉他,尝试原创,还和同学组建防晒游乐团,在校园酒吧巡演,积累了宝贵的舞台经验。一九九六年,陈启珍抱着吉他参加木船民歌比赛,凭借全程原创作品获得五百赏识, 拿下冠军,并被摩言唱片发掘,正式踏入乐坛。一九九八年,他被安排与徐怀钰等人组成少女标本组合出道,因阵容临时拼凑,风格不合,组合很快解散。 同年,他推出首张个人专辑让我想一想,一把吉他配清透嗓音,跳出主流苦情歌套路,虽被贴小众标签,却收获了大批文艺青年的喜爱。 还是会寂寞让他入围台湾金曲奖,紧接着推出的专辑吉他手中的太聪明,以细腻歌词和舒缓旋律成为经典代表作,将少女的细腻与拧巴权势的淋漓尽致。 不久后,摩天唱片因滚石经济危机停业,陈启真合约转入滚石公司,希望他改变曲风,迎合主流,承诺顶级宣发和天后剧本,却被他拒绝。他不愿为商业化丢掉创作初心。二零零二到二零零五年, 陈启珍几乎从主流媒体消失,没人知道他在默默坚守音乐,自掏腰包买设备和忠诚虎一鬼一鬼打磨编曲那段日子,他亲力亲为,跑企划、贴海报、寄卖 cd, 对 抗流水线唱片工业。他发布 after seventeen, 唱尽成长的迷茫与自愈,藏着他的坚守与勇气。 二零零五年,华丽的冒险,零宣传回归,半个月内卖到断货。旅行的意义传遍大街小巷,证明了不迎合世界也能被听见。爆红后的陈启真刻意减少曝光,拒绝选秀和商业代言,私下低调如普通人,把更多时间留给创作和巡演。 如今陈启真已经五十岁,依旧抱着吉他站在舞台上,用清澈嗓音诉说心事。他的音乐没有华丽包装,却藏着最真实的人生。他不迎合、不妥协,用坚持活成了华语乐坛独一份的模样。 二十多年来,他用一把吉他守住音乐本心,也告诉所有人,真正的勇敢是哪怕前路未知,也愿为心中热爱堵上所有平庸的退路。
