王菲《主角》献唱《主角》歌词解析

骑白马过石桥，石桥外照三川，万家灯火共团圆。 脸红潮踩高跷，高跷又登西山唱悲欢。

月亮一丈丈高， 骑飞马过石桥。石桥外照三川，万家灯火共团圆。 一骑鹅，步步高，恋红愁采高桥，高桥又登西，看潮悲欢。

王菲的这首主角可以说是今年的佳作，单看歌词呢，就是一首哲学诗啊，讲的是主角光环下的不可承受却又不得不承受的沉重， 讲的是高光下的孤独和奋斗。我给读一段啊，过了花期才算国满之低。谁让绚烂是尘迹，挨了雷电才算站在云端。谁让你当群山的官免， 吞了流言才算红了一遍。谁让滚烫是烈焰，尽了苦水才叫命硬如盐。谁让你皎洁的渗了盐。 整首就是一个人，独自熬遍风雨，熬过非议，不靠任何人成全自己，活成自己的主角的孤独的人生哲学。 所有的高光，都熬自苦难花期，雷电、流炎、冷剑、苦水，所有耀眼的地位，山顶的风光，都不是凭空而来的，全都是扛过挫折，咽下委屈，顶住非议换来的。 舞台中央，本就是孤独站位，站在众人目光中心，影子钉在墙上。繁华背后是独处，是不被理解。高处不胜寒，本就带清冷和孤独，不理世俗闲言，自守本心，抛开伪装，接纳本真的自己。山河为台，自己本就是风景，不必靠别人定义 自己就是风景，我即是我，自称圆满。通篇没有什么情爱，写的是孤独自愈，苦难修行，自作山河，自作。主角的人生哲学。歌曲的间奏直接采用了陕西关中的民谣月亮爷， 可能就是整个陕西范围内听过的比较多啊，究竟有没有跳脱出来这个主角的这个主题，就是有没有跑题。这段词并没有。这段词看似轻松惬意，实际一来表达了对这些奋斗者的初心， 最初的状态，也是对他们在披荆斩棘奋斗之后的温柔按摩。在歌曲结构上呢，也是因为歌曲的能量累积到了一定的程度，高度需要暂时舒缓下来，再重新爆发，就像你吵架之前，男的点上一根烟，女的一撩头发，接着就要干大事了。 这首歌编曲最亮眼的就是用到了板胡。板胡也叫秦胡，秦始皇的秦啊，就是陕西的简称。板胡被认定为陕西非物质文化遗产，所以这个乐器太能代表陕西的味道了。从头到尾他重复了十一段这个旋律， 也算作是 riff 吧，也起到了 hook 的 功能，重复强调记忆勾子的功能，那这个乐器的表现力在这里体现的非常的明显，苍凉又倔强，是不是像极了那个时候这片土地上奋斗的人们 在作曲上呢？旋律模仿了陕西方言的音调，我站在舞台中央，影子被钉在墙上，还有那句 是恶的模样。民歌就是这样，和地域语言、地域文化产生了直接的关联。 所以有好多人都觉得民歌土本质，他就是觉得这个地方的方言土。再进一步，他就是觉得这个地方的人土再进一步，他就是不热爱我们这片土地， 明白了吗？有些人评价王菲唱这首歌是先嗓落地接了地气，我认为他在这首歌里的表现不能用什么空灵仙气来表达。 王菲的演唱是举重若轻的，他咬字向来是咬不实，呈颗粒感，交代到了就停，点到为止，给人的感觉就是宠辱不惊，去留无意，势了拂一去，深藏功于名，没什么大不了的。行云无定处，流水不回头的那种境界。 所以有人说应该请谭维维这种有秦腔演唱经验的歌手，霸气气息足，高亢有力。拜托，这首歌的本意不是要来杀敌的。虽然秦腔的本质确实有吼，但我认为王菲的这种演绎方式是一种更高级的对抗决力。 你听上去好像是弱不禁风，但实际是傲慢的抽离，本身确实也是挺不容易的，都快摇摇欲坠了。但是脆弱中的坚持更让人动容，越是轻描淡写越能体现出来强大。所以这一次尝试在艺术上算是一次实验， 我认为是非常成功的，和技术和音乐技术没什么关系，是一个更高级的哲学思考尝试。