从零基础,彻底的教会你 ai 慢剧制作!友情提示,本教程总时长一百八十分钟,彻底的教会你使用 ai 软件,从零开始,完整的生成一部 ai 慢剧,并包含所有的流程方法,脚本拷写、人物场景设计、画面运镜衔接、视频生成、配音配乐, 最终的剪辑成片,一学就会,赶快收藏。接下来咱们就先插入电源,从电脑开机开始讲起,一天学习一个小技巧,今天要学的是 ai 慢剧。 ai 慢剧现在已经不是能不能做的问题,而是谁先把流程跑通,因为一旦转载做起来,广告解锁和付费解锁都会给你强! 但很多人卡在第一步工具安装了一大堆,教程看了一大堆,还是不知道怎么做出第一集。原因很简单,没人给你一条从头到尾的顺序,今天这条视频我就把顺序交给你,先讲他怎么赚钱,再讲他怎么做,他怎么赚钱。 ai 慢剧是连续剧情内容, 观众要看后续,通常只有两种方式,付费解锁和广告解锁。编载越稳,解锁越多,收益越容易出现。知道了变现逻辑,接下来讲怎么做。从本期视频开始, 将带着大家从新建文件夹开始,到成片发布,从零开始制作一分钟左右的 ai 动画,无论你是完全不懂 ai 视频领域的小白还是老手,都能轻松跟上。为了不浪费大家时间,本系列教程直接划分为七个核心板块,剧情脚本、人物设定、分镜生成、 镜头分镜、 ai 配音与音效生成、 ai 配乐和最后的剪辑成片,我会全部使用简单免费易懂的创作工具进行教学。相关制作流程提示词和 ai 工具我都以文档的形式整理好了,感兴趣的一二三直接领。资料拿到手后,我们直接开始今天的第一节课, 如何用 ai 写出让人欲罢不能的影视级剧本。大家好,从这期视频开始,我们就来讲解像刚刚那样的 ai 动画短片是如何制作的。想要制作一个完整的 ai 动画短片,其实和常规的动画短片制作流程并无区别, 只是得益于 ai 的 加持,很多工作都可以由一个人独立完成,很多专业的知识也可以借助 ai 快 速的进行学习和掌握。制作一个完整的 ai 动画短片 主要分为这么几个流程,写故事剧本、写故事脚本。根据剧本和脚本生成图片,然后是根据图片来生成视频, 给视频生成音效,生成人物配音。最后就是后期的剪辑制作,相信作为新手的同学看到这么多流程会感到有些头痛。不过不用担心,从今天开始,我们会从最基础的用 ai 大 语言模型边写故事剧本脚本,再到最后的剪辑 成片,从零开始,非常细致的教大家如何制作一个完整的 ai 动画。这期视频我们就先来讲解第一个部分,如何利用 ai 大 语言模型来编写故事的剧本脚本。同时我们这期视频相关的学习资料也放到了评论区的置顶评论,大家需要的话可以自取。 我们大多数人都不是专业的导演和编剧,因此想要借助 ai 大 语言模型的生成,例如豆包、 deepsea 等等,这时如何给 ai 大 语言模型进行提问就显得非常重要。在给 ai 大 语言模型提问时,这里有一个通用格式,需要满足三个基本要素,第一点就是给 ai 设定身份,第二点是给 ai 提出问题,而第三点是给 ai 的 回答设定格式。 我们首先来看第一点,给 ai 设定身份。来到豆包 ai, 可以 看到这里我一共向他提出了两个问题,第一个问题是假设你是一个导演, 和大家科普一下什么是动态慢,此时他所给出的回复是动态慢的核心定义,动态慢的关键特征,以及动态慢与动画漫画的核心区别,且这些内容所给出的格式非常的专业。我们再来看第二个问题, 其实这里问题是一样的,同样是请和大家科普一下动态漫,但此时给 ai 设定的身份是假设你是一个脱口秀演员,可以看到这里他所回复的内容就和刚刚有一定的差异,是以更加接地气且通俗易懂的方式来介绍动态漫的。例如什么懒人福音精简版,原漫画的画稿不动给他俩加 buff, 同时将动态漫漫画和动画做了一个简单的对比,讲述的方式非常诙谐幽默,且更加通俗易懂。这就是我们给 ai 设定的身份不同而产生的不同的结果, ai 会以不同的角度,不同的专业做出不同的回答。我们再来看第二点, ai 提出问题。这里没有什么特殊的技巧,我们就直接简单直白的向 ai 提出我们的问题,就好比如这里的请和大家科普一下什么是动态慢,就是一个简单直白的问题。通常向 ai 询问时,如果没有今天我们所讲解的提问框架,大家大概率 也是这么提问的。而第三点,我们需要给 ai 的 回答来设定格式。例如现在我们可以看到当前的回答格式是大标题加小标题加内容的方式进行回答的,那么我们现在以 第一个问题为基础,将其复制下来,然后粘贴。后面来追加一句,需要从内容基础、制作核心、技术适配、合规 与传播这几个方面去分析。现在回车发送可以看到,此时豆包 ai 回复的内容就是围绕我们所提出的要求进行回复的。从内容基础, 以漫画 ip 为核心根基,制作核心、轻量化动态加生化适配技术适配适配多场景的轻量化技术、合规与传播、版权先行加精准破圈这么几个角度对问题进行的回答,这就是给 ai 的 回答来设定格式。在向大语言模型提问时,相信大家使用这样的框架都能够获得较为理想的结果。 我们下面就回归到本节课的主题,如何让 ai 来编写剧本脚本,这里我已经提前准备好了,我们来看一下具体的内容是怎样的。首先要明确一点, 剧本和脚本是不同的,可以看到在这里我分别生成了故事的剧本和脚本。在剧本方面,我们点击查看,可以看到它 更像是一则故事的直观叙述,就像阅读一本小说一样,没有非常的杂的解释,只是顺着观众的正常思路来讲述一则普通的故事。而脚本则不同,它的内容会更加繁复,包括了警别场景对于画面内容的描述、静好 以及发生的时间,它更像是一本在制作这个故事完整影视作品时的一个指导规划书,告诉我们在拍摄这一段时应该注意些什么, 该按照什么样的方式去制作。那么了解了故事剧本和脚本的区别,我们再回到刚刚的内容来看具体的提问方式是怎样的。可以看到这里同样满足了提问的三要素。首先第一点给 ai 设定身份, 你是一个经验丰富的动画电影导演。这句话就给 ai 设定了一个经验丰富的动画电影导演的身份。下面是提要求,现在我需要你写一个动画电影短片的故事剧本。这句简短的话就提出了我们的要求是写动画电影短片的故事剧本。而第三个部分就是 给回答来设定格式,要求是情节简单,故事有逻辑,以古风修炼为题材,以写故事的方式提供给我,以 便于我能快速了解故事内容不超过四百字。而在下面我们生成脚本的时候,可以看到就没有再给 ai 设定身份了,因为通常来说 ai 大 语言模型是有关联上下文的能力的, 我们在第一句话中已经给他设定了一个经验丰富的动画导演的身份,所以默认在后续的提问中,即便不再单独的设定身份,这个身份已经贯彻整个的对话了。那么到了这里,大家可能会产生一个疑问,那就是既然我们生成的分镜头脚本 能够直接告诉我们在真正制作短片时,该在什么位置,用什么样的描述,设定什么样的时间,为什么还需要先让 ai 生成一个故事的剧本呢?其实道理很简单,作为一个导演,也就是我们自己,要想制作出完整的故事,就必须要先深入对故事有一个清晰的认识, 故事当中的出场人物,故事的情节。所以相较于永长的脚板而言,一则故事的剧本能够让作为导演的我们像阅读一个短片故事一样,快速的了解整个故事都发生了什么,这样在制作时才能够更多的打磨这个故事的细节, 了解故事的前后逻辑。其次,我们先行编写了一个故事剧本,也能够十分方便的对故事剧本当中逻辑不通 或者不够精彩需要修改的部分进行提前修改,在修改好之后,再让大语言模型参考修改后的内容来生成更加完善的脚本,以此来降低后续修改的成本。毕竟修改一个简短的剧本要比修改一个永 长的脚本要方便得多。在生成一个 ai 动画故事短片时,大家可以看到开头我们所展示的动画短片在时长上都不是很长, 通常一两分钟,所以这里生成的字数就非常重要。通常来说,四百字的故事剧本对应的是两分钟左右的 ai 动画短片, 所以大家可以以此为基础,在设定 ai 的 回答框架时,来设定一下生成的字数。此外,在生成脚本时,我们所要求的回答格式中,很多内容其实都是为将来生成图片而服, 所以大家在提要求时,尽可能想一想我们将来在生成图片时需要哪些信息。例如这里我的要求是要包括景别、场景、出场、事物造型、时间提升画质的提示词描述,因为在生成图片时, 需要的便是对于这些内容的描述,同时还要求描述尽量直观客观,避免华丽的词造。这句话非常的重要,大家如果使用过一定的 ai 图片生成工具,你会发现在一些小说当中比较华丽的对于画面内容的描述,极有可能会误导 ai 图片生成模型。 例如在小说当中可能会描述长城蜿蜒的犹如一条巨龙,如果使用这样的提示词让 ai 图片生成模型,生成图片,那极有可能生成的不 是长城,而是一条真正的巨龙。所以我们才要求描述时尽量直观客观,避免华丽词造,以便于后续用于 ai 生成分镜头 图片。当然,最后我们还需要补充一句,因为本身我们并非是专业的导演编剧,不知道一个脚本作为基础的要素都有哪些,所以最后补充了一句,同时要具备脚本基本的要素,至少让这个脚本在满足我们要求的同时,它也是一个完整的脚本。我们最后来简单总结一下这期视频都 都讲解了哪些内容。首先我们大致讲述了制作一个 ai 动画作品完整的流程都有哪些,这也是我们后续课程当中会逐一给大家详细讲解的内容。而本节课我们讲解了如何编辑 一个 ai 作品的故事剧本脚本,其重点在于给 ai 大 语言模型提问题时的框架,分别是给 ai 设定身份,给 ai 提出问题以及给 ai 的 回答设定格式。我们通过一个简单的苹果例子得知了这个框架的重要性, 同时也在实践中生成了剧本脚本,并且对什么是剧本,什么是脚本,他有,他们都有什么功能做了详细的区分。下一期视频我们来学习如何根据生成好的剧本脚本 来生成分镜头图片,这也是整个制作环节最花时间的部分,因为它不仅要生成图片,还包含了设计故事当中各种事物的形象,以及如何保持角色前后的一致性,如何对生成不满意的图片进行修改等等。 想要继续学习这些内容的同学,如果大家不想在学习时错过这些内容,也不妨点赞关注支持一下。在片头我们所展示的 ai 动画短片的制作流程,我也总结成了一个文档资料,放在了评论区的置顶中,大家需要的话可以自取, 我们就下期视频再见。在上一期视频中,我们使用 ai 大 语言模型生成了剧本和脚本,这期视频我们将利用已经生成好的剧本脚本来生成分镜头图片。首先我们需要了解为什么要生成分镜头图片。在大多数时候,想要制作 ai 视频片段, 我们都并非在 ai 视频平台以文声视频的方式直接生成,因为本身生成一条 ai 视频在资金和时间成本上消耗不低, 使用文生视频的方式有太多的随机性,极有可能生成十条视频,有五条都是不满意的结果。因此,在大多数情况下, 我们想要生成 ai 视频片段,采用的方式都是先生成图片,再使用图生视频的方式,以此来更加可控的生成视频片段。所以生成图片是制作 ai 视频作品必不可少的一环, 是最花时间的一环。我们这节课会从前期准备提示词结构、提示词描述技巧以及图片修改技巧四个方面来讲解和分镜头图片生成相关的知识。 首先来看生成图片的前期准备,通常来说,一则完整的故事都是需要故事当中出现主要人物或者说主要事物的,所以首先我们需要对故事当中的主要人物进行造型设计。 通常来说,在生成的脚本当中就会包含简单的对人物造型的描述,比如我们上节课对陌生的描述就是树发浅灰不一。因此如果甲方或者我们自己对生成的主要角色并没有特定的要求,可以直接在 在提示词中要求根据脚本生成陌生的全身正面。角色造型比例是多少,风格是什么可以看到,此时我们就直接获取了关于角色造型上的一个设计。当然,除了根据脚本当中已有的简单描述对角色的造型进行设计之外,我们同样可以根据自身的想法 来单独设计角色的造型。比如人物没有束发,可能是披头散发的状态或者是短发。人物的服装不是灰色的,可能具有更加华丽的设计和其他的颜色。这些内容我们可以直接用正常描述的方式告诉 ai, 都是可以生成对应的结果的。再来看前期准备当中的第二点, 对故事画面的美术风格进行设计。要知道大多数的影视作品在美术风格上都要保持前后的一致性,不能说前期是写实风格,后期就突然变成了三 d 风格,所以这里我们也要预先对将来画面当中的美术风格 进行固定。这里同样是要通过提示词来描述,比如这里在生成角色造型时,我的要求就是高精度三 d 建模风格, 此时生成的角色就不像写实人物那般有着写实的比例和长相特征,而是更像是一个三 d 动画电影当中的人物长相。那么问题来了,如果我们喜欢某一张图片当中的美术风格,但又不知道该如何用提示词描述, 该如何获取这个风格的提示词呢?其实方法也非常简单,比如现在我们来到极梦 ai 的 首页,在这里可以看到很多由其他作者生成的作品,如果喜欢当中的某一个作品的美术风格,我们就可以点击查看大图。 以这张图片为例,可以看到右侧就展示了作者在生成这张图片时所使用的提示词,而我们要做的事情就是直接将这些提示词复制下来,在复制好之后, 回到豆包 ai 当中,直接 ctrl 加 v 粘贴,然后按住 shift 键再按下回车另起一行,此时向豆包 ai 这个大语言模型提出要求,去除上述提示词中对具体事物和氛围的描述,只保留画面美术风格相关的提示词, 然后点击发送可以看到。这样一来,我们就快速的从其他作者的作品当中提取出了和美术风格相关的提示词。 当然由 ai 提取的和风格相关的提示词未必都是准确或者说我们需要的,所以在使用时还需要经过一次人工的筛选, 比方说当前所提取的这些提示词中,像全景航拍就并非是对美术风格的描述,而是对景别的描述,在使用时最好先将其删除。我们下面就对刚刚所提取的提示词进行一定的删减, 同时配合自己新增的提示词,描述一个古风帅哥在御剑飞行近景特写这样的提示词来生成一组图片,看一看效果如何呗。可以看到最终生成的效果在美术风格上是不是和刚刚我们所见到的那种带有三 d 质感的图片非常的接近呢?当然在很多时候使用这样的方法 与生成的主题不同,在美术风格的最终表现上也并非绝对能够完全贴合我们参考时作者生成的图片。大家可以多对提示词的描述,根据自己的理解结合生成的结果进行修改,以此来满足自己对画面风格的要求。 回到豆包 ai, 我 们继续来承接之前的内容,在设定好角色也就是陌生的形象之后,我们自然要继续设计画面当中出现镜头比较多的 零露的形象。这里我们就继续向豆包 ai 要求用相同的风格生成脚本当中提到的零露,可以看到最终生成的效果也非常出色,成功的生成了零露的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述零露都有什么样的特征。我们现在已经获取了人物造型的设计, 同时也规定了画面的美术风格。下面要做的事情就是书写提示词描述来生成脚本当中的每一个分镜头了。主要有这六个方面, 分别是景别,比如近景、中景、远景等等。第二个方面是画面当中出现的事物,像人物、动物、环境等等都是画面当中出现的事物。而第三点是时间和光照,白天、夜晚、傍晚的光照是 不同的,同时光照也可以来自于不同的方向,像正面光、侧逆光等等,能够表达的人物情绪也有区别。 色调方面包括冷色调、暖色调,或者可以用某一部电影当中的调色,比如教父的风格等等。而构图方面则包括水平构图、对称构图、 s 型构图等等,可以让生成的画面体现更多的情绪。最后一点是质量词, 像胶片颗粒质感、电影感构图、超高清、十六 k 等等,这些词汇都能提升生成结果的画面质量。例如在设计好陌生和零露的形象之后,我们就开始了第一张图片的生成,这张图片就集合了刚刚 所说的提示词结构相关要素。景别方面要求是航拍镜头、远景,而这里的白天、晴天则是在描述画面当中出现的事物, 像胶片、颗粒质感、电影感构图、超高清、十六 k、 三 d 高精度建模则是带描述画面的美术风格 以及相关的质量词。可以看到,在这些描述当中,我们并没有描述色调,这里主要是从两个方面考量的。第一个方面,本身 ai 生成的图片在色调上表现的就足够优秀了, 不需要去单独的提及或者调色,即便要调色,也可以用后期的剪辑软件,以更加可控的方式进行调色。第二方面就是我们在生成图片时 刚刚所提及的各种提示词结构,并不是每一种都要在生成图片时使用,比如说景别,有时候我们不去描述,但要求生成的内容是人物的证件照,通常也会采取近景取景框、指框选人物上半身的方式来生成人物的证件照。 所以在很多情况下,我们就主观的描述自己想要生成的画面,无需考虑刚刚我们所讲解的提示词结构,也是能够生成很好的效果的。当然,如果生成的质量不佳,我们自然还是要根据刚刚的提示词结构来了解如何去完善当前所书写的提示词,生成更加令人满意的效果。我们 下面再来看生成图片时的提示词描述技巧。首先第一点,提示词描述尽量直观、客观,和写作文、写小说是不同的。在生成图片时,太多的修饰词可能会导致 ai 误判我们的意图。比方说我们上一节课所展示的说长城蜿蜒的像一条巨龙, 我们的目的并非是要生成巨龙,而是在描述长城本身这个建筑的宏伟景观。但很多时候 ai 是 不会了解这样的华丽的词造的。类似的描述还有鲫鱼跃出水面飞的很高,就像是长了翅膀一样。 用这样的描述来生成图片,也极有可能会让 ai 认为我们要生成长了翅膀的鲤鱼,而并非在描述鲤鱼飞的很高。可以看到此时生成的结果就当真生成了一条长了翅膀的鲤鱼。因此在描述时要保持直观和客观。第二个技巧,脚本只是参考 画面描述,主要还是要靠自己思考。在很多的 ai 视频生成教程当中,会有一些教程会教大家直接复制粘贴脚本当中的提示词来生成分镜头画面,但事实上,在这些分镜头画面的描述中,会存在很多不合理或者不适合在同一个镜头下生成的内容。 例如我们看第一个镜头陌生有什么样的造型,青石有什么样的造型。同时还描述了陌生身上戴的这块玉玺是长方形的, 有淡白玉色,有简单纹路。但实际上我们都知道,在一个人物的全身,也就是打坐的画面中,人物身上所携带的这块玉玑是基本不可能看清上面有什么样的纹路,甚至看不清它具体是什么形状的,因为在整个画面当中的占比可能非常的小, 所以像这样的画面我们就无法在同一个脚本分镜头中生成,而是至少需要分为两个画面,一个画面是陌生在打坐的画面,另一个画面才是预觉得近景镜头特写。如果直接复制粘贴这里的提示词生成的画面就会非常的矛盾。所以大家作为导演, 在拿到剧本脚本之后,最好能够先在自己的脑海中形成一个完整的画面。在更多的时候,我们根据自己脑海中所形成的完整画面进行提示词的直观客观描述,这样往往能够生成更好的效果。而第三点就是 ai 目前能力有限, 有时需要适当的修改提示词描述的内容,或者在生成好内容之后,我们对剧本和脚本进行一定的更改。举一个简单的例子,例如像当前故事剧本当中的第一句话,他猛的睁眼,将手中的欲绝置在青石上, 欲绝滚落进西间。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话,会发现这一句话当中所描述的人物动作在 ai 视频片段的生成中其实非常难制作,人物需要先将手中的欲绝抛出,欲绝需要掉落在青石上, 同时在青石上还要进行滚落,滚落到西间见其涟漪。如果是真实拍摄视频,这串动作并不难做到。但实际上在 ai 生成时,这种涉及到诸多物理碰撞的内容想要制作成功是一件十分困难的事情。 所以这里我们不妨直接让玉玑丢进水中,同样能够表现人物打坐三日无法引气入体、内心烦躁的情形。 当然,在遇到类似的情况时,可以先尝试按照剧本当中可能更复杂但表现力也更好的画面去生成,如果做不出来的话,再考虑改为更加简单的画面。第四个提示词描述技巧,就是有角色说台词的画面时,尽量使用近景正面镜头,这同样是我们将来在给角色对口型时, 能否成功的给角色对口型进行考量的。在极梦 ai 当中,给角色对口型使用的是数字人功能,他需要我们先上传一段视频或者图片,再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物,且并非正面朝向镜头时,此时对口型要么会失败,要么效果非常不明显。 比如说我们来看这段视频,孤独使我的内心更加坚强。可以看到,虽说生成的画面人物的嘴部依然是有动态的,但整体的表现效果会相对一般,人物的身体也伴随着说话出现了不太自然的动态效果。我们再来看一个人物近景特写对口型时的画面,咕咚 使我的内心更加坚强,可以看到此时生成的画面,人物的口型和台词就十分匹配,且面部的动态表现比较清晰自然。所以当我们遇到有角色在说台词的画面时,就尽量使用近景和正面的镜头,以获取更好的对口型效果。我们最后来看图片生成之后的修改技巧。 在通过纹身图生成图片时,很多情况下并不能一次性就生成让人满意的效果,但也许生成的图片百分之八十是满意的,剩余的百分之二十相比于重新生成一张进行后期的修改是性价比更高的选择。或者有些时候我们需要表达一个很长的镜头 来表现画面的时间流逝,或者是人物的一连串动作。所以我们首先来看第一点,固定镜头下长时间事物运动的表达技巧。这里就包含很多方面了,比如我们现在想要表达一年四季的变化,那么在生成好人物盘腿打坐的画面之后, 我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮助我们固定画面当中的人物造型和构图,但只改变画面当中的四季。 比如我们首先生成的第一张图片是类似于春季或者夏季,在提示词中,我们要求将上图的季节改为秋季风格,其他部分保持不变,此时就获取了人物在秋天打坐的画面。 同样的道理,我们继续描述,将上图的季节改为冬季,其他部分保持不变,那么最终就成功的将图片 改为了冬天的季节,有了这些图片之后,我们使用首尾针生成或者多针生成的方式就可以生成一组 人物,从春天到夏天再到秋冬天,一直在这个位置打坐,以此来表现人物十分勤勉、十分有毅力的镜头片段效果。当然,除了描述季节之外,我们也可以描述将人物修改成某种姿势,在人物的身边添加某些事物,减少某些事物, 其他部分保持不变,相信大家这里都能举一反三,我们就不再赘述。第二个图片修改技巧,就是如何在保持造型和风格一致的条件下修改环境和状态的技巧。其实这一点在大多数情况下不需要我们特意去保持, 因为使用 ai 大 语言模型来生成图片是有上下文关联的功能的。比方说我们在刚刚演示时,提示词中只描述了鲤鱼跃出水面,飞的很高,就像是长了翅膀一样, 本身的意图是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼,但得益于 ai 大 语言模型能够关联上下文的能力,他依旧认为我是想要基于上面这张图片来修改新的内容,而且可以看到生成的结果在美术风格上同 同样保持了上图当中的风格,所以很多情况下我们不太需要单独的提及要保持画面的风格。但需要注意的是,在实际的制作过程中,偶尔会出现我们上传了一张参考图,但生成的结果和参考图在造型上美术风格不统一的情况。 就像这里是我之前制作了一个 ai 故事短片,在制作的时候,像这张图片是一个已经制作好的角色造型,是一个三 d q 版卡通形象,但人物整体还是偏向于写实的特征。在上传了这个参考图,提出了相应的修改要求之后,可以看到生成的结果并不能让人满意。 虽说人物在造型的设计上保持了一致,但整个人物的比例和特点都发生了翻天覆地的变化。因此在遇到这种情况时,该怎么解决呢?最好就要更换一个图片生成平台。在使用不同的图片生成平台生成图片时,其实每一家所使用的生成模型都会有所区别, 有些模型擅长生成写实的风格,有些模型擅长生成绘画的风格,有些模型这个角度生成不好,有些模型这个风格生成不好,这些都是很常见的情况,所以大家在对图片的内容进行修改时,也不要在一棵树上吊死。 如果时代生成不好,除了用极梦 ai 或者豆包平台之外,也不妨尝试用其他的平台,比如说用可灵 ai, 或者像一些开源的使用 context 的 模型、 flex 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。例如现在来到利布利布 ai, 我 们点击这里的在 comfui 运行, 此时就来到了 comfui 工作流的操作页面。这是一个 context 的 模型的工作流,其基本功能就是参考图生图。在左侧的图像输入窗口, 将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传,在提示词描述当中描述我们的需求,例如这里我们就输入和在豆包上一样的提示词,根据图片生成人物特写,生气、拍桌子,表情愤怒。而比例方面我们修改为十六比九,然后直接点击开始升图, 看到一段时间后,图片就生成好了,整体的生成效果还是非常出色的。我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边,同时将原版的人物造型参考也放在旁边。 可以看到在对比之下,显然使用 context 的 模型工作流能够生成人物的造型更加统一的画面效果。当然在豆包上大多数情况下是直接可以修改的,只是偶尔会出现这样的问题, 对界时也不妨尝试使用其他方式,在保持人物造型和美术风格的情况下,来修改环境和画面当中事物的状态。最后一点就是灵活的使用参考图生图的功能。要知道参考图生图不光只局限于上传单一的图像参考,目前大部分的图像生成平台都是支持多图参考的, 比如现在我们将陌生的人物形象和零度的人物形象同时上传,在上传好之后,输入提示词生成人物骑着白鹿在丛林中的画面,然后点击发送,可以看到最终生成的效果。既保留了零度的形象,也保留了陌生的形象,同时也符合了提示词中 描述的人物在丛林中的画面的要求。在很多其他的事物无法生成出来或者生成的结果不符合要求时,同样可以使用多图参考功能, 将指定的物品按照提示词的要求进行结合,灵活的使用参考图生图的能力。最后来简单总结一下这节课我们讲解了图片生成的相关知识,包括前期准备提示词结构、 提示词描述技巧和图片修改技巧,这些知识能够帮助大家在生成分镜头图片时更容易生成出理想的画面。当然,大家在实际操作时遇到的问题,我会尽可能帮助大家解决,在操作过程当中遇到的问题, 同时也会分享相关的课程资料。以上就是本期视频的全部内容,如果觉得本期视频的内容对你有帮助,也不妨点赞、关注、支持一下,我们就下期视频再见!
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我随便给了 ai 一 张图,就推出了九宫格分镜,再用它按顺序生成视频,剧情流畅,画风协调,动作配音一气呵成,画质高清,全流程,一张画布不切换。今天从脚本、角色、画面、视频无保留的分享制作全过程思路 啊哇!第一步,故事脚本,输入这个页面,开始创作动画,双击找到文本,用一句话简单概括一下故事大纲,这里能切换中英文,左下角可选模型很全面, 等一会就得到了脚本画风、风景、人物都很详细。第二步,设计角色,右击延伸图片节点, 从脚本里提取角色特征和画风,就能设计出人物的三式图。这里我用的四点六模型,其他模型也都不错,尺寸十六比九,把主要角色依次做好,就能保证人物一致性。第三步,深沉分镜,找到人物旁边的加号延伸图片节点, 把其他角色也连接到节点,从脚本里找到对应分镜,输入到文本框,模型比例和刚才一样,就能做出好看的图片,构图内容都很不错。 再选中这张,用剧情推演四宫格就能自动推演出故事,剧情画面连贯流畅,分镜创作专业。这张很适合当开头,可以用宫格切分提取出高清画面, 还可以用打光精准调节图片亮度,对比一下效果好很多。用这个方法把脚本里的其他分镜也拓展出来。 第四步,制作视频,右击创建一个视频节点,把分镜图案顺序连起来。我用的是二点零模型,比例和图片一致,这样视频不会变形,时间尽量长一点。公式是故事大纲加分镜画面描述 等待一会片段就做好了,剧情流畅,音效画面一气呵成,基本一次质量就很好,不管是脚本、画面、视频,再复杂的想法,只要一个画布就能实现啊。快停下快停下啊。 哦哦哦疼不疼呀我我的雪橇坏了奶奶给你修好我的雪橇啊。 哇奶奶我的新雪橇真好看哈哈哈哈。

用豆包加急梦加剪映,一晚上搞定一部漫剧日入八百,现在没有保留的分享出来,新手直接抄作业。第一部,剧本生成,第二部拆分分镜,第三部,文生图,第四步,图声视频,第五步,剪辑合成。完整流程都已经打包好了,感兴趣的一二三拿走不谢! 我替你试过了,甜口的没毒哈哈哈,臭猫 每天发一条十二秒的 ai 少室喜剧,半小时就可以做出三条,批量产出,制作非常简单,耗时又少,出片率还高,你还怕你的账号做不起来吗?那今天我们就来拆解一下近期爆火的少室喜剧风格 ai 短片的标准化制作流程。那整个流程我分为了四个核心步骤, 角色设定、短片、剧本、文声视频、提示词、视频生成。那我们按顺序逐一讲解。那首先是第一步,角色设定,获取角色设定图有两种常用的方法,第一种是截取原版片段中带人物的分镜图, 第二种是先让 ai 生成角色设定提示词,再通过提示词生成标准三式图。那本次我们就用第一种方法来演示一下。首先从参考片段中截取包含人物不同角度的分镜画面,尽量覆盖正面、侧面还有背面视角, 这就是我截取的不同角度的分镜画面。那我们截取完之后,打开生图平台,选择图片生成模式,上传刚才截取的分镜图,输入对应的风格提示词,点击生成就可以得到人物的三式图了。生成后挑选一张还原度最高,细节最完整的三式图保存下来, 我们这里也可以点击一下智能高清。那如果有多个角色重复这个流程就可以了。角色设定完成后,我们就可以来到下一步了。这里给大家一个通用的剧本生成提示词模板,数量加风格加核心人物加时长加具体要求。 那这里给大家举一个例子,你可以写生成三个一分钟以内的邵氏喜剧风格剧本,主角是穿碎花裙少女和一只会说话的奶牛猫, 剧情要有反转,台词无厘头,符合七零年代的邵氏电影的台词风格。打开大圆模型,上传刚才生成好的角色三四图,把调整好的提示词发送给模型,模型会返回多个剧本方案,你可以从中挑选一个你最满意的。 如果有一些细节不符合你的预期,可以针对性地提出修改要求,让模型进行调整。剧本生成好选择好之后,我们就可以来到第三步,纹身视频提示词,我们需要把它转化成 ai 视频模型能够识别的纹身视频提示词。 提示词的标准结构就是形象加整体风格加画质要求加色调风格加音乐音效加分镜描述。 同样给大家一个基础模板,你可以直接套用,也可以让大语言模型按照这个模板把你生成好的剧本自动转换成完整的分镜提示词。这里要注意提示词里的每个分镜描述尽量要具体明确,动作、表情和场景要避免模糊的表述。 提示词准备完毕,就可以进入最后的视频生成环节。打开我们的视频生成平台,选择生成模型 cds 二点零选 vip 的 通道,生成速度会更快,大家可以根据自己的情况来选择,然后选择全能参考模式, 视频的尺寸设置为十六 v 九,时长的话根据剧本的时长去调整就可以了。接下来上传所有角色的三式图,这里一定要仔细核对,不要弄混了。 然后把刚才生成的纹身视频提示词粘贴到输入框里,在提示词的最前面加上参考说明,比如少女形象参考我们艾特这张少女的三式图。奶牛猫形象参考,艾特奶牛猫的图片。 这一步最关键的是逐句检查每一个分镜的内容,确认动作、镜头、台词都符合你的预期,如果有不合理的地方,一定要先修改提示词再生成,否则最终的效果会有偏差。所有的内容检查没有问题之后,我们点击生成按钮,等待渲染完成就可以了。那以上就是今天的全部内容, 这套邵氏喜剧 ai 短片的流程核心就是把所有复杂化的步骤标准化,让你每天花几分钟就可以做出一条十二秒到十五秒的成片。 那有很多人收藏了无数的教程,却从来不会动手。其实 ai 视频最忌讳的就是只看不做,今天看完这个视频,就自己去尝试做出一条自己的视频,哪怕效果不好,多调两次提示词就可以找到感觉了,我们下期再见!

逼自己一周练完即梦 ai 视频制作,存下吧,很难找全了!警告,本期视频耗时两个月,制作时长两百分钟,陪你系统的学习 ai 视频制作,这应该是抖音具良心的 入门到进阶的 ai 教程了,哪怕你是零基础,也能学会本套教程用到的 ai 脚本、提示词、运镜、关键词库,还有所有免费的 ai 工具,我都会整理放在。 同学们,大家好!上节课我们完成了剧本的创作,确定了我们创作的内容和方向。这节课我们趁热打铁,把地基打牢固,继续完成分镜脚本的创作。在本系列视频中用到的相关 ai 工具和操作文档都已打包好,留言三三三打包带走。 在创作之前呢,我们先来明确一下剧本与脚本它究竟有什么样的区别?首先我们要知道剧本,它是我们漫剧的整体核心脉络, 整个故事情节、故事的发展、冲突、高潮部分都在其中。它更像是一则故事的直观叙述,就像阅读一本小说一样,没有非常有哲的解释。脚本则不同, 他的内容会更加的繁复,包括了警别场景,对于画面内容的描述、信号以及拍摄的时间。他更像是一本在制作这个故事完整影视作品时的一个指导规划书,告诉我们在拍摄这一段时应当注意些什么, 按照什么样的方式来去制作。到了这里,大家可能会产生一个疑问,那就是既然我们生成的分机头脚本能够直接告诉我们, 在制作真正短片时,该在什么样的位置,用什么样的描述,设定什么样的时间,为什么还需要先让 ai 生成一个故事的剧本呢?这道理很简单,作为一个导演,也就是我们自己,想要制作出完整的故事,就必须要先深入对故事有一个清晰的认知, 知道故事当中的出场人物、故事的情节。所以相较于融长的脚本而言,一则故事的剧本能够让作为导演的我们像阅读一个短片故事一样,快速的了解整个故事都发生了什么, 这样在制作时才能更多的去打磨这个故事的细节,了解故事的前后逻辑。没有剧本, 我们就无法把控故事的方向。没有脚本创作呢,就如同空中楼阁,缺少具体的执行方法。同学们千万要记住别偷懒,一定要先写剧本,再根据剧本来拆解脚本。如果先写脚本再写剧本的话,就很容易出现故事逻辑混乱的问题。 好,那么明确了这点之后呢,我们就可以继续之前跟豆包的对话。上节课, ai 为我提供了三个剧本来一共挑选,为了便于演示,我选择了主角性格更鲜明的第三版。还记得怎么样按设计指令吗? 首先要给 ai 定身份,你是一名资深的慢剧脚本师,擅长将剧本片段转化成规范的表格式脚本, 然后定框架生成表格式脚本,表格列包括镜号、场景、人物、动作、对话、音效。接着我们还要给 ai 明确基本的核心信息是基于第三版的剧本来生成表格式脚本。 那么这样呢,我们就可以得到一份以第三版的剧本为主要内容的表格式脚本。可以看一下记号、场景、人物、对话、音效基本上都在这里了,我们简单过一遍,看看 ai 给我们生成的内容, 那么到这里就结束了吗?当然不是,我们还要将脚本进行格式化的转换来进行分镜的设计。 不过今天呢,我们就不做传统的分镜草图了,而是直接二合一,将分镜设计加上分镜画面的 ai 提示词来一起解决, 这样能够将后续的图像创作更加精准,更加高效的直接衔接到我们 ai 图像生成工作中。我们首先要明确到两个关键的知识点,一是分镜的核心逻辑,二是分镜提示词的必备要素。 首先来看分镜的核心逻辑,分镜是分镜头的排列组合,核心逻辑是把脚本的文字内容拆解成一个个的连续画面,让故事更加的清晰。 这里呢主要掌握三个技术术语,第一个是景别,比如说全景、中景、近景、特写,它决定了画面的范围。 第二个是镜头的运动,比如说固定镜头、推镜头、拉镜头、摇镜头等等,这决定了画面的动态。 第三个是构图,比如说居中构图、对角线构图、框架式构图,这类决定了画面的美感。这三个术语呢,就是分镜设计的基础。了解了分镜设计的核心逻辑之后,我们再了解一下分镜画面提示词生成了一些核心要素, 因为我们除了分镜要进行设计,我们还要把它转化成可供 ai 工具直接生成的提示词,那这里呢,还要加上什么东西?我们还要加上光影、色彩这些细节。 总结起来就是一个完整的分镜头脚本,至少包含时间轴、镜号、景别镜头、运动场景、人物动作、音效对白等等等等。 我们掌握完这些逻辑和要素之后呢,接下来就是实操部分,回到豆包,继续在对话框进行对话,还是这个格式,首先定身份, 你是一个资深的慢距分镜师,擅长将故事脚本进行细致拆分,并转化为分镜脚本。 然后给框架生成包括记号、时间轴,景别镜头运动,人物动作对白、音效,画面生成提示词的分镜头脚本。接着给出信息记忆之前已经生成好的分镜头脚本来进行生成。 ok, 我 们现在把它来点开看看,这样一个分镜头脚本呢就已经输出完毕了, 来看一下这个效果哈。首先是时间轴,可以看到每一到两秒就被分为一个静号,简别也非常细致的给我们拆分了出来,镜头运动呢也写明了后面就是人物动作对白、音效。最后是最关键的画面生成提示词, 如果觉得还是拆分的不够细节的话,还可以像我一样直接在对话框里使用自然语言进行修改,或者补充你需要的要素。到这里创意辅助的环节就讲解完毕了。 哈喽,大家好,这节课我将带领大家根据脚本来生成对应的分镜头。 一个完整的分镜头,它应该具备哪些方面呢?首先是景别,景别又包括了近景,中景,远景 啊,特写还有全景,这些都是景别。那么还有画面主体,画面中所包含的人物事物,还有所属的环境光影,光影就包括了,比如说现在处于白天还是在夜晚,他的主光源有什么?副光源又是什么? 氛围光有无?然后它的光照的方向又是往哪边,这些都是光影色彩,色彩包括了主色调是什么,有没有对比色呀,有没有情绪色,还有构图 包括了居中构图,对角线构图, s 型构图等等,然后还有我们的一个镜头的角度, 比如说第一人称视角啊,哎,我们的一个无人机视角啊,鱼眼镜头啊,过肩镜头啊等等等等,非常的丰富,需要更多专业提示词的同学们可以在评论区置顶来找我领取。好,我们来看一下第一个风景,我已经把这个表格整理出来了, 第一个分镜呢,是仓库的一个场景啊,无人物,我们就可以直接使用他给到的画面描述进行生成,帮我生成图片,远景 工业风,装修,膏药的货架,贴满灵晶箱,灰色的防滑地砖啊,这里都是跟膏药描述是一样的。还要说明一下,生成的图片的比例是十六比九,看一下他生成的这个效果, 虽然这个景别里面他是标注了院景的,不过呢,大家对 ai 生图这方面比较熟悉的话,就知道有时候我们不去特意的描述,但是他生成的内容是像这种室内环境的,这种啊,他通常也会采取合适的景别生成的效果呢,也会比较合乎我们的心意。 这个风景很好做,我们直接来看一下第二个风景啊,中景 画面的人物里面有凌晨,凌晨抱着仓库里的这个灵晶箱往货架的方向走去,往货架方向走去,然后呢,同时这里的画面描述还有他的一个身形啊,面容的神态, 哎,衣服上的灰尘,箱子表面的光泽可谓是十分细致,那么问题来了,有经验的小伙伴都知道,凌晨抱着箱子在仓库这个画面很好解决,现在这个大部分的 ai 声读工具它都能用多读参考, 我们就直接把哎刚刚的一个仓库的场景图加上凌晨的这个人物设定图,我们把它都上传给 ai, 要求他用图图一中的少年和图二中的少年 弯腰抱起什么什么东西,然后处于这个图二这个场景中的这个角落中去, 这样子描述很好解决,你看这个画面就很好生成。但是他在一个人物在画面中占比这么小的时候,大家可以看一下,这个人物呢,在画面中占比才三分之一不到,人脸在画面中的占比更小, 那我们来仔细看一下他的这个画面生成提示词的描述啊,额角有细小的汗珠,在人脸占比情况下,这么小的时候,怎么能连额角上这个细密的汗珠都能看清呢? 所以像这样的一个生成画面,我们就无法在同一个分镜头中实现,我们至少要把它分成两个画面,一个画面呢是凌晨工作时候的画面, 另一个画面才是去特写他的面部神态以及他额头上细密的汗珠这种细节上的画面。所以同学们作为创作者,作为导演,在拿到剧本脚本以后,最好呢能在脑海中先预演一遍 我们预演过后的合理镜头,往往更贴合剧情的需要。还有就是大家在生成分镜的时候呢,也需要对分镜做出取舍和修改。比如说我们来看一下第三个镜头, 凌晨又是放下箱子,身体微颤,又是擦汗后眼神放空,然后变得坚定。这个镜头呢,明显是为了表达出主角的辛苦和隐忍,但是我们前面已经有主角啊,他很疲惫的镜头了, 那就显得非常的重复。后面呢,大家看过前面的这个剧情呢,也都知道他后面呢还有被羞辱的环节, 那他也有一段啊,表现出隐忍和决心的镜头,那这是否呢就会显得过于迂杂,这都是我们要考虑到的。以及我们第四个镜头中哈反派三人组,他组团登场的这个画面,照恋呢,他穿着什么样的这个精英制服,他的身后跟着两个跟班,然后 一起出场了,然后这个时候凌晨他正准备继续搬箱子,然后反派呢,又过来故意的撞了他的肩膀,短短的一句描述啊,又要实现反派的出场,又要看到主角在干苦力, 又要有肢体的碰撞,那么实际上这一段也是要分成两到三个画面来实现的,我们可以先思考一下这一段画面能用什么样的方式来实现, 这里不仅要考虑到的是静态的分镜图,还要考虑到生成视频的实际可能性,那这就要求我们对各个视频生成软件的特点了解透彻了, 这是我们下节课要讲到的内容,刚刚我们说到对分镜的取舍,那我们再来往下做啊,先跳过第三个镜头,直接来看这个第四个镜头, 他这个画面中啊,第一个是要实现的是反派三人出场,这里呢,还是要用到多图参考的功能,我们要上传仓库的场景图 以及反派的人设图,我们要求他生成图一中的这个男子带着两个跟班从图二中的这个仓库环境的大门 这外面走了进来,要求他生成这个图片。因为我想要显得这个反派很有气势,所以我额外的要求他使用低视角的这个仰拍镜头来展现这个反派的压迫感, 然后生成出来的效果啊,就是这个样子的。同学们可以看一下同样的画面内容,他在不同的镜头角度的对比,这个是原图片,他属于是平视偏仰视的镜头,这个是平行镜头, 这是俯视镜头。三种镜头角度给观众传达的情绪是不同的。首先是原图,他的视角为仰视,能够更加突出角色的强势,让角色显得更加高大,还更加有掌控力。平行镜头呢,他更能拉近角色之间的距离, 能显出他的亲和和宽容。还有这个俯视镜头,俯视镜头则更加突出出这个场景的压抑, 虽然他也能体会到来者不善的感觉,但更多的是有一种哎,风雨欲来,要出事了的感觉,而不是,而不是焦急于这个角色本身的表现,我们仔细想一想是不是这样。那么当然, 如果大家不想去专门塑造反派的更加立体的形象,而是单单的想表现出来啊,大事不好了,主角要倒霉了, 那这张俯视的镜头反而是更好的选择。一切呢,全看我们导演的个人思维,在创作之中没有最优之解,每个人学到的知识是相同的,但是对于作品,我们都会有个人的一些魅力,一定要去多加的去思考。现在呢,我们有了反派三人组 走进仓库的镜头了,我们还要思考一下他们走进来这个动态怎么表现,不同的导演也会有不同的做法,哎,有导演呢,会再生成个反派的脚步行走的特写,预想一下,脚步声一响,反派登场, 哎,对不对?有的导演呢,直接把这张图作为尾针,手针不要了,去描述这三人从大门外哎走进来的这个画面,然后把这张图作为定格的视频的最后一幕。那我们还有更加稳定的方法,我们对这张图片进行智能编辑 啊,在这里的这个左上角有一个智能编辑,大家看到了吧, 然后在这里描述呢,让他去掉图片中的这三个人物的角色,去掉以后是这个样子的,那我们把这张被去掉人物以后的这个大门的这个场景 作为手帧,哎,再把我们刚刚的原图作为尾帧,这样首尾帧一相连,让他来一个画面外面啊,画面这个门外突然走进来这三个人,这样是不是更加稳妥,更能减少抽卡的次数了? 我直接给大家来展示一下这个效果,看一下是不是我们想要的。那讲到这里呢,分镜头的生成就已经讲的差不多了,那么这节课我们就利用已经生成好的剧本脚本来进行分镜图片的生成。制作 ai 视频时, 先图后影的图声视频模式是确保创作可控性与成本效率的核心策略。在实际的商业化生产流程中呢,直接利用文声视频往往会伴随着极高的随机性,可能导致半数以上的生成结果都无法达到商用的标准,从而造成高昂的时间成本 与算力资金的浪费。为了避免这种开盲盒式的低效率输出,资深的创作者通常会先精细的打磨分镜图片,利用静态图像为 ai 提供 明确的视觉参考、光影构图以及主体特征,再通过图声视频进行动态的一个转化。这种工作流程呢,将创作重心前置,使图片生成阶段成为了决定我们视频成败的关键流程,也是我们最值得投入精力的一个环节。在正式开启 ai 绘画之前, 我们必须要建立起角色先行的创作意识,就是说,通过严谨的造型设计来将整个故事注入灵 魂魂。每一个完整的去式时空呢,都离不开核心人物和事物的支撑。因此,前期准备的第一步就是将剧本中的文字转化为具像化的角色造型方案。 在实际的教学案例中呢,生成的脚本通常会给出基础的视觉线索。比如我们上节课提到的角色姚双,其特征呢,被定义为白鹤仙子、水墨风飘带飞舞、雨光环绕、 雪肌银发、东方仙女。此时呢,如果甲方没有给出特定的原话稿,或者我们自己处于创意发散阶段,就可以直接通过精准的提日词指令,要求 ai 按照脚本的逻辑输出该角色的全身 正面视角。在这个过程中,我们需要明确规范角色的造型以及整体视觉风格,从而快速获得一套标准化、可延伸的角色出形象设计。这不仅能够极大的提升我们后期的创作效率,更是为后续保证角色一致性打下了一个关键的基础。 当然,除了根据脚本当中已有的简单描述对角色造型进行设计之外,我们同样可以根据自身的想法来单独设计角色的造型。比如人物没有发束啊,可能披头散发的状态,或者说是短发这些内容呢,我们可以直接通过正常的描述来告诉 ai, 就 可以生成对应的结果。 我们前期的第二大核心呢,在于必须对故事画面风格进行全景的定调。我们要知道,任何一部成熟的影视作品, 其视觉语言的核心竞争力都源于美术风格的前后一致,我们绝对不允许呢,作品在前期呈现的是写实风格,而到后期呢,却又毫无逻辑的突变为三 d 的 风格,那这种割裂的感觉呢,是创作的大忌。 因此我们需要在一开始呢,就利用提示词来对未来的画风进行永久性的固定。就拿当下这个案例来说,当我们在生成角色时,明确植入高精度三 d 建模风格,或者三 d 国漫风格等等这些指令,我们所得到的就不再是那些永 拥有真实毛孔与写实比例的真人形象了,而是呈现出一种接近院线级的三 d 动画电影的角色质感。那这种风格化的预设呢,是直观重要的,确保我们在后续的生成 所需要的画面都能严格的遵循这个美术标准。那么问题来了,如果我们看中了某张图片的美术风格,但自己呢,又抓不住重点,不知道该用什么词儿去描述它,咱们该怎么办呢?那其实呢,操作是非常简单的,我们可以直接去抄作业加精细化的一个思路,比如我们现在来到极梦 ai 的 首页, 这里呢有很多优秀的作者生成的作品,如果我们觉得其中某一张图片的视觉感觉哎,特别符合我们的胃口,就直接点开这张图片看大图。 我们注意右侧,这里明明白白地给我们展示了作者生成这张图时的用的原始提示词,我们直接可以动手把它复制下来,直接来到我们的豆包 ai 对 话框里给它粘贴上去。 记得我们按 shift 的 同时呢,去加上回车键,就可以另起一行,不然的话我们就直接给发送上去了。这个时候我们给豆包 ai 下一个指令,跟他说帮我把这段词里的 具体描写,什么人、什么事或者什么环境氛围的话全部删掉,只帮我留下跟美术风格、画面质感相关的关键词, 那我们点击发送,大家可以看。这样一来,我们就非常丝滑的从别人的作品里把那套风格给提取出来了,直接就可以用到我们自己的创作里。当然了, ai 帮我们提取出来的风格词呢,未必是百分之百的精确答案,咱们拿来用之前呢,先要亲自过一道人工筛选的关卡, 比如说我们在刚刚提取出来的那对词里,可能会混进去一些属于摄影机位的景别描述,跟风格描述呢,其实是没有半毛钱关系的,那咱们在使用之前呢,最好是先把这些干扰项给删除掉。 接下来咱们再来实操一下,把刚刚洗干净的风格词,配合上咱们自己新的构思内容。比如描述一个 古风的帅哥正在御剑飞行,一一混在一起生成一组图片,我们一起来看一下这个效果。 大家可以看到最终跑出来的这张图,它的光影质感和三 d 的 味道是不是和刚刚咱们参考的那张大神的图片有些相似了呢?不过这里我们还是要给大家打一个预防针,因为咱们生成的主体变了,有时候美术风格在最终的呈现上很难做到绝对的完美, 所以大家在参考的时候一定要灵活,根据自己对画面的理解,多去微调提示词,不断尝试,直到它完全符合我们脑子里想要的画面为止。 那么回到豆包 ai, 我 们继续承接之前的内容,在设定好角色,也就是姚双的形象之后,我们自然要继续设计画面当中出镜比较多的仙鹤的形象。 这里我们就继续向豆包提出要求,用相同的风格生成脚本当中提到的仙鹤,可以看到最终生成的效果呢,也是非常出色,成功的生成了仙鹤的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述仙鹤都有什么样的特征。 既然我们已经把人物造型和美术风格这两个基础给打好了,那接下来的重头戏就是如何通过精准的提示词,把脚本里每一个分镜的镜头给 实实在在的变出来。想要画面听你的话,我们必须要掌握一套专业的提示词万能公式,我把它归结为核心的六大维度,首先是警别,你是要特写 近景、中景还是远景,这决定了观众看画面的视角远近。第二是主体事物,也就是画面里到底有什么,比如我们刚刚设计的遥霜和仙鹤,还有它们所处的具体环境。第三点非常关键,就是时间光线, 白天黑夜雷雨天气的光是完全不同的感觉,而且你要学会描述光的方向是柔和的,正面光还是很有故事的,侧面逆光,光线选对了,人物的情感瞬间也就拉满了。第四呢就是色调的控制,我们可以直接定冷光调,或者 告诉 ai 要某部电影的经典影调,比如较富的那种身随沉稳的复古感。第五呢是构图的逻辑, 咱们是选择稳重的对称构图,或者说是灵动的 s 型构图,还是延伸感的水平构图,好的构图能够让画面自己说话。那最后呢,就是画面的质量词,像什么胶片、颗粒、质感、 电影及光效、十六 k 超轻等等等等。这些词呢,就像是画面的磨皮滤镜,能够瞬间拔高生成的结果和我们商业化的质感。 接下来呢,我们来深入探讨一下提示词的描述技巧。这里呢,第一要义就是必须要做到极致的直观与客观。大家一定要扭转一个观念, 写 ai 提示词和我们上写写作文写小说是完全两码事。在文学创作里,我们追求修辞的意境和华丽的词藻,但在 ai 绘画的逻辑里,过多的修饰词往往是噪音的存在,那我们极其容易导致 ai 误判我们的核心意图。 一个典型的翻车案例,比如上节课我让大家描述的长城宛如一条巨龙,那么在文学意境下呢,这是非常壮观的一个场景,但你让 ai 这种执脑筋,大概率他是听不懂你的比喻的,他很可能呢,就真的生成一条巨龙,盘握在山上,而不是你想要的长城建筑的本质。 再比如,我们描述鲤鱼跃出水面,飞的很高,像长了翅膀一样,你的本意呢,是想形容跳跃的高度,但结果呢,大家可以看 ai 直接理解成了字面意思, 给这条鱼真的安上了一对翅膀,生成了一个不伦不类的怪胎。所以说呢,我们在 ai 沟通的时候呢,千万别搞那些花里胡哨的比喻词,要学会最直白最干的物理语言去 描述画面,告诉他画面里到底有什么,而不是他像什么,这样才能保证咱们的费片率降到最低。咱们再来看提日次描述的第二个核心要义, 脚本只是辅助参考,真正的画面拆解必须靠我们自己的独立思考。现在 ai 视频教程满天飞,有些教程呢,会误导大家, 直接说把脚本当中的描述文字呢,复制粘贴过去就可以直接出片。那咱们实话实说呢,这种做法呢,其实是非常业余的,因为脚本的描述里经常会堆积很多同一个镜头下根本没有办法兼顾的信息。 咱们就拿第一个镜头做例子,脚本里写了超广角镜头下展示了一只白鹤,在东海附近日出时分翱翔在云雾缭绕的山峰之上。 那么仙鹤优雅的身影呢?穿透金色的晨曦?大家可以动脑筋想一想,如果我们拍的是一只仙鹤的超广角镜头,那像细节处他身体穿透的晨曦,这仅仅是几 个像素的事情, ai 怎么可能会在保证远景或者广角的情况下,帮我们把这个透光晨曦的质感给刻画出来呢,这就是视觉上的一个矛盾, 所以咱们在生成时不能当搬运工,还要当一个导演。那像这种情况呢,我们至少要把这个脚本呢拆分成两个画面,第一个镜头呢就是仙鹤飞翔的全景图,第二个镜头呢,才是仙鹤翅膀透光的一个近景特写图。 所以我们要养成一个习惯,拿到脚本之后呢,先在自己的脑海中过一遍,形成一个具体的画面感。更多的时候,我们要脱离剧本的文字束缚,根据自己脑子里的构图,用刚才直观的语言去描述它。只有这样呢,我们才能避开逻辑冲突的坑,生成画面才能够真正具备电影级 的修饰质感。第三点就是 ai 目前的能力有限,有时需要适当的修改提示词描述内容。之后我们根据剧本和脚本进行一定的更改。 例如这一段让白鹤与妖怪进行战斗,它释放出神圣的能量,画面剧烈的晃动。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话呢,会发现这一句话当中所描述的仙鹤打斗场景,在 ai 视频片段的生成中其实是非常难制作的。 首先它打斗的细节没有描述,其次仙鹤的肢体控制是非常僵硬的,所以这里我们不妨直接让仙鹤化为人形的摇骰去和怪物施法, 这样人物施法的动作会非常的流畅,并且呢更加符合逻辑。因此再遇到类似的情况,可以先尝试按照剧本当中可能会相对复杂的表现去生成,如果我们做不出来的话,再考虑更改为更加简单的画面。 第四个提示词描述技巧,就是有角色说台词的画面时,尽量用近景正面镜头,这同样是我们将来给角色对口型时,能否成功地给角色对上口型进行考量。在极梦 ai 当中呢,给角色对口型 用的是数字人的功能,他首先需要我们上传一个视频或者图片,再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物并且非正面镜头时,此时对口型失败率是非常高的,要么效果会非常的不明显。 比如说我们来看这段视频,可以看到,虽然说生成的画面人物的嘴部依然是有动态的,但是整体的表现效果会非常的一般, 人物的身体呢,也会伴随说话而出现不自然的动态效果。我们再来看这个人物近景特写对口型的画面,可以看到此时生成的画面人物的口型和台词就十分的匹配,并且呢,面部的动态表现也会更加的清晰。 所以当我们遇到有角色在说台词的画面时,就可以尽量使用近景正面镜头,以获取更好的对口型效果。我们最后再来看图片生成之后的修改技巧。在通过纹身图生成图片时呢,很多情况下并不能一次性生成让人满意的效果, 但也许生成的图片百分之八十是满意的,剩余的百分之二十呢?相比于重新生成一张图片和进行后期修改是性价比更高的选择。或者有时候我们需要表达一个很长的镜头,以此来表现画面的时间流逝 或者是人物的一连串动作,所以我们首先来看第一点,固定镜头下长时间物体运动的表达技巧。 这里就包含很多方面了,比如我们现在想要表达一年四季的变化,那么在生成好人物的状态之后呢,我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮我们固定画面当中的人物构造和构图, 但只改变画面当中的四季。比如我们首先生成的第一张图片呢,是类似于春季或者夏季,在提示词中,我们要求将上传图片的季节改为秋季,其他的部分保持不变,此时我们就获得了人物在秋天的画面。那同样的道理,我们继续描述将人物的季节呢改为冬季, 其他的部分保持不变,那最终呢,就成功的将图片改为了冬天的季节。有了这些图片之后,我们首先使用首尾针或者多针生成的方式,可以生成一组人物从春天到秋天再到冬天一直在这个位置的景象, 以此来表现人物十分勤勉,十分坚毅的镜头片段效果。当然除了描述季节之外,我们还可以描述将人物改为某种姿势,在人物的身边添加某些事物,减少某些事物,其他的部分呢,保持不变,相信大家可以举一反三,我们就不再多赘述了。 第二个图片修改的技巧呢,就是如何在保证造型和风格一致性的条件下修改环境和状态的技巧。 其实这一点大多数情况下我们不需要特意去保持,因为呢, ai 大 元模型在升图时呢,是有上下文关联的功能,比如说我们刚刚演示的提示词中,只描述了鲤鱼跃出水面飞得很高,就像长了翅膀一样。 本身的意图呢,是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼,但得益于 ai 大 圆模型能够关联上下文的能力,他依旧认为我们是想要基于上面的画面来进行新的修改,而且可以看到生成的结果在美术风格上同样保持了上图的风格一致, 所以很多情况下,我们不太需要单独的提及要保持的画面风格。但需要注意的是呢,在实际的制作过程中,偶尔会出现我们上传了一张参考图片,但生成的结果和参考图在造型上的美术风格不相同的情况,在遇到这种情况的时候,该怎么解决呢?最好呢,我们就更换一个图片生成平台。 那在使用不同的图片生成平台时呢?其实每一家所使用的生成模型呢,都会有所区别,有些生成模型呢,擅长于写实风格,有些擅长于绘画风格,有些模型这个角度生成的不好,有些模型按这个风格生成的不好。这些呢,都是很常见的情况。 所以说大家在对图片内容进行修改时呢,一定不要一棵树上吊死。如果实在生成的不好,除了用极梦 ai 或者豆包平台之外呢,我们也不妨尝试其他的平台,比如说可灵 ai, 或者像开源的 context 的 模型, flux 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。 现在我们可以来到 running hub 上搜索 banana 的 模型工作流,其基本的功能呢就是图片编辑在左侧图像输入窗口,将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传,在提日词的描述当中,我们描述需求, 这里我们就输入和刚刚在豆包上一样的提示词,根据刚刚图片的人物特写生成生气、拍桌子、愤怒的表情。而比例方面我们修改为十六比九,然后直接点击开始升图,可以看到一段时间后图片就生成好了,整体的生成效果还是非常出色的。 我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边,同时将原版的人物造型参考也放在旁边,可以看到对比之下,显然使用 banana 的 模型工作流能够生成人物造型更加统一的画面效果。 当然在豆包上大多数情况下也是直接可以修改的,只是偶尔出现一些问题,所以届时不妨尝试一下其他的平台,在保证人物造型和美术风格情况一致的情况下,改变环境和画面当中的事物形态。最后我们来简单总结一下这节课,我们讲解了图片生成的相关知识, 包括前期的准备、提日词的结构、提日词的描述技巧和图片修改技巧,这些知识能够帮助大家在生成分镜图片时,更容易的生成出理想的画面。

ai 漫剧赛道大结局终于来了, jammy 三点零加 cds 二点零横空出世,直接宣布比赛结束,新手也能躺赢!不用写剧本,不用扣复杂提示词,不用调分镜指令,只需把小说丢进去,大模型直接接管,自动推理剧情,生成完整脚本,连电影级连贯分镜都给你做好! 你知道最绝的是什么吗?它彻底解决了 ai 漫剧人物一致性的千古难题,一键生成人物三式图、场景以及道具,主角从片头到片尾长得一模一样,再也不会崩人设, 任何你想要的画风写实,三 d 二次元厚图、古风国漫、赛璐璐日系一键切换,全部拥有全程云端运行,不吃电脑配置生成视频一键导出,再也不用熬夜干片,来看看成品如何? 这质感和流畅度,新手也能轻松做出爆款水准。完整的工具包教程我已经全部整理好,评论区扣七七八,直接抄作业。 整个流程我们可以概括为六个关键步骤,剧本创作、脚本拷写、画面生成、动态实现、 剪辑配乐以及最后的视频增强,也就是放大与字幕的添加。听起来好像有点复杂,但请放心,我会带大家一步一步拆解,每一步都能落地执行。好那第一步,我们先来理清两个概念,什么是剧本?什么是脚本? 首先,剧本就是你的故事蓝图,它偏重于讲故事,要有情节、有角色、有情感,是团队创作时大家整个故事的共同语言。那脚本呢?则是从创意到执行的落地方案。 他更偏向于技术端,包括我们的镜头拆解、运镜、画面等等旁白这些。那我举个例子,剧本就像是电影的小说原著,而脚本呢,是导演手里的分镜计划表, 如果你是一个个人创作者,那么这两个部分呢,你都需要自己搞定,这也正是我们 ai 发挥的巨大价值的地方。那我们先来看一下如何创作剧本, 那在早期,我们是靠自己的一点点构思打磨一整个故事,但现在呢,我们有了 ai 大 语言模型的辅助, 我们只需要有一个初步的灵感,第二步,明确想要的风格类型,第三步就交给 ai 大 语言模型辅助我们完成初稿。那有的同学可能会问了,最关键的,我连初步的灵感都没有怎么办?那我的建议是 我们先从临模开始。那么众所周知,在处理 ai 文稿类的工作时候呢,大语言模型是非常重要的。 ai 大 语言模型呢,它的种类也比较的多,连模型的使用逻辑以及底层原理,无论哪种大语言模型,都可以快速的赋能到 ai 视频脚本的制作中。 那我们在运用大语言模型的时候呢,一定要懂得怎么去提问,从三个点,第一是什么,第二做什么?第三怎么做。 首先我们来看一下是什么。大语言模型之所以大,是因为它包含了古今中外的很多的知识,但是它只是一个知识库的储存,没有进行严格的分类。所以说我们在对他提问的时候,一定要有针对性, 比如我们想让他给我们更专业的帮助,更专业的回答,那我们要给他设定一个专业的身份,这样他才能从更精准的角度给我们专业的回答,这就是我们说的是什么,要让大语言模型知道他自己 在以什么样的身份给我们做回答。那第二步做什么?就是希望我们用明确的提示词告诉 ai, 我 希望你帮我解决什么问题。那第三步怎么做?就是我们要告诉 ai, 你 应该以什么样的方式呈现我想要的答案, 比如说字数限制,格式的表达,内容的限制,语言风格等等,那么这些指令越标准越准确,它的答案就更加符合你的要求。那在下面这些工作进行之前,我们还要记住一点,就是风格先行,类型先定。 比如说我们就以东方奇幻或者中国古代神话来说,这些关键词一旦确立了,那会影响你后续的所有提示词,包括画面。那我就以 gbt 这个大圆模型给大家作为演示,比如说请你以中国神话动画导演并获得金龙奖最佳原创短片奖的身份回答, 以白鹤仙子的传说为主题,帮我创作一篇一分钟以上的动画剧本。那在这里我想提醒大家的是,我们可以将 ai 给我们的答案,或者说我们想要的答案做一个文档笔录,可以复制到非书,或者说 i ma notion 都可以,这样方便管理。当我们有了剧本之后,下一步就是写脚本了, 还是交给 ai, 但这次我们要提供给他更详细的信息,比如请根据以上剧本写出完整的运镜、旁白等内容。 ok, 那 由于生成式 ai 的 不确定性呢?可能我们每个人得到的答案都不太一样,不管是内容还是格式上可能都会存在差异,但是没关系,我们的剧本和脚本只是作为一个参考,我们只需要去关注的是这个故事是不是令你满意,是不是和你的灵感相近的就 ok 了。 我们真正在执行的时候,还要根据我们自己的情况进行微调。那我们收到脚本之后,我们重点要审查的有两个方面,第一方面是结构的完整性,是否有启程转合。 第二点呢,就是我们的可执行性, ai 能否根据画面描述做出相应的图片。那第二点可执行性就不用说了,什么叫启程转合?也就是说我们的结构完整性是包括是否有清晰的开头引入,中间有没有一些推进,比如说一些矛盾,或者说一些 推动故事发展的情节,那最后是否有升华,这样是一个比较完整的结构,这个就叫启程转合。 那有了剧本和脚本之后呢?我们还缺一项就是角色的设定。那可能有同学又说了,那我们的剧本和脚本都有,里边不都有角色吗?还需要什么设定?在这个方面,我们指的是这个角色形象的设定,也就是说他的外貌、服装特征, 因为我们毕竟要去做一个视觉类的动画。好,那这个时候我们可以继续交给 ai, 请你根据以上剧本和脚本内容生成主角人物设定表,包括外贸、服装和特征。好的,那最后一个重要的环节就是分镜提示词的生成,你可以继续问 ai, 请根据以上脚本分别生成分镜提示词。那其实这一步也可以和我们在创作脚本的时候合并处理, 只是多问一句就行了,这是我的习惯,可能需要分开去给他生成。好,到此为止,我们 ai 动画的前期准备工作就完成了, 有了完整的剧本脚本、人物设定、分镜提示词,后面的图像生成以及动态的实现就会事半功倍。 ok, 那在接下来的课程中,我会带着大家从画面生成开始,一步一步走到动画成片。我会将所有制作这只短片的工具,工作流程、提示词、关键帧、创作思路,以文档的形式免费分享给大家,希望大家下去多多练习临摹, 有需要的朋友们可以在下方置顶链接领取。今天我们就要正式进入整个 ai 动画制作流程中的重点部分,图片生成。 那为什么我会说这是一个重要的环节呢?因为你最终的动画作品的视觉质量、氛围美感,甚至观众的第一眼经验感呢,基本上都取决于我们每一个生成的画面帧。所以这节课请大家一定要认真听讲,记好笔记。 ok, 那 我们直接进入正题, 我们常用的 ai 绘画工具有三种,我推荐给大家的呢,分别是 mid journey, 包括 stable fusion 以及极梦。啊,这个时候可能会有很多同学问我,那我是不是要去精通,或者说要选用其中某一个最强的工具呢?错, 真正高质量的 ai 作品绝对不是靠单一的工具完成的,我们必须学会有创意、有一致性、有艺术感的画面镜头。 那所以说我们先来了解一下这几个工具,它们分别有哪些特点。那第一个,我们先来看一下 mid journey, 也就是我们说的 mg, 是 属于视觉艺术的大师型工具,它的操作难度不高,属于中等偏下,上手的门槛也比较的低,但是它的控制能力也不是非常的强,属于中等, 虽然它提供了编辑面板和一些编辑的指令,但是它整体还是不如 s d 那 么的可控,最大优势就是它的画面艺术感,属于是目前所有 ai 绘画工具里边数一的老大哥,它的艺术感是非常的强。一下那我们接下来再看的就是 s d, s d 它有两个版本,一个是 web ui, 一个是 comui, 那 不管是哪一个,它的操作难度都会稍微有一点高,包括它的一个 学习的成本也会稍微高一点,当然这个成本指的是时间成本,那他的控制能力就属于是业内最强,因为他会有很多很多的工作流,或者说很多很多的插件去实现不同的功能, 那它的画面艺术感就不是说这个工具它的能力有多强了,而是去看我们载入的这个工具的模型它的艺术能力有多强,也就是这个模型的强大与否,那 s d 它可以用本地部署,也可以用云端,是非常灵活的一个工具。最后就是极梦, 相信极梦大家对 ai 绘画有一点了解的朋友们都应该听说过,极梦的操作难度是比较的低的,它的可控性也比较低,极梦只适合我们在画面要求完全可以通过提置词达到的时候,这样极梦的艺术感也是很不错的,只不过它的出图都是偏国风一点。 那最近呢,极梦又推出了最新的图片四点一和图片四点五模型,在图片生成领域继四点零之后可以说是更上一层楼,一致性把控也得到了比较好的解决,它的图片生成功能在国产模型中可以说是非常强大了,大家完全可以使用极梦来生成我们的关键帧。 好了,那我们了解完工具的选择之后,接下来我们的任何操作希望大家都要理解,我为什么要选用这一个工具,下一步呢?我们就要开始解决一致性的问题了, 刚才我说过图片生成是重点,那一致性的问题就是重中之重了。在 ai 视频方面,一致性的问题一直以来都是所有 ai 创作者的一个重点解决难题, 虽然各大工具的官方呢都想做好一致性,但目前没有一个能很好的解决这个问题,所以我们就要通过各种手段手法,尽量做到人物或者风格的一致。好的,那我们一起来看一下。首先一致性它分为风格一致性和人物一致性, 那么风格一致性呢?我们每一个不同的工具,它都有不同的解决办法。本系列课程我会带着大家把每一个工具的一致性解决办法给大家讲到位,希望大家可以给我一个一箭三连。好,那我们现在风格一致性,在 mg 的 风格一致性解决办法中,我们有三个选择,首先 s r e f 指令, 也就是 style reference 风格参考,它需要我们具备有一个想要风格的参考图片,然后我们将图片拖拽到这个位置,那么它就会参考我们上传这张图片的风格,帮我们生成下一个图片。注意,它只会参考我们的风格,它不会参考我们图片里边的元素, 这一点就是目前它和吉梦的不同之处。那训练 p 值是什么意思呢?我们可以来到左侧 personal 这个选项栏里边,在排名单暗里我们就可以选择想要的风格。 那么 mg v 七和 v 六呢?它不太一样, v 七需要我们 rank 两张图片才能形成一个风格,所以我们可以点击这个 create rankpreface, 我们在他给出的两张图片中选择一个符合我们作品风格的图片,注意不要去看图像的内容,要去选择我们想要的风格。如果他的两张图片都没有我们想要的风格,那我们可以按我们键盘上的数字三跳过选下一组图片。 这个方法虽然有些漫长,可能我们选择两百张适合我们自己风格的图片需要半个小时或者一个小时左右,但他出来的效果是最稳定的。比如说我拿我以前的一个 p 值给大家作为例子, 我随便挑一个提示词先来看看。如果我没有选择 p 值的时候他的出图效果,那这个时候我们再选择出来我的流光粉的 p 值。同样的提示词我没有做出任何改变,我们可以再来看一下出图效果, 大家这就看出来他们的差距了,这就是我们 p 值的作用,它会改变,或者说它会固定我们整个出图的风格。那什么是自定义情绪版?这个需要我们上传一些图片,那这些图片都是我们想要的这个风格一定要保持风格的统一,这样我们的情绪版才会达到高纯度的风格统一。 同样,我们还是要来到这个 personal 界面里边往下找,我们可以找到点击这个 create mode board, 我 们只需要去上传图片就行,不需要两百张一张也可以形成一个情绪版,十张也可以,二十张也可以。 所以说我们会根据我们自己的素材量的多少进行上传,那当然是上传的越多越准确了,那如果说我们上传的风格可能会有所不同,那可能就是一个综合效果了,这个我们就没有一个定数了,那他的用法和我们的 p 值也很像, 比如我们还是刚刚那个提示词,这次我用我自己上传的一个无色世界的情绪版, ok, 那 我们再来看一下他的出图效果, 那这些就是 mg 的 风格一致性控制,你学会了吗?那我们再来看一下 sd 的 风格控制, 我推荐大家直接去用现有的风格 lara, 那 这样第一节省时间,第二我们现在创作的作品,它要求没有那么的个性化, 如果必须是比如说企业或者说自己的一个 ip, 那 就需要去训练一个 lara 了,我们就需要在内部上去寻找是三 d 卡通风格的一个动画制作,在这个地方可以去筛选三 d 卡通风格的 lara。 当然再来到 comfui 里边,大模型我们选择 flux 模型 lara, 就 选择刚刚我们筛选到的三 d 卡通风格的 lara, 但要注意的是要保持 flex 模型作为底模的 lara, 这样我们的出图只需要在提示词上进行修改,那它出的效果呢?基本上都符合我们这个 lara 的 风格。 最后我们再来看一下吉梦的风格参考,同样我们还是需要上传图片,那在这个下方的选项栏中,我们就可以看到风格参考这个选项, 它的操作是比较的简单的,我们可以在参考强度这个地方调节它的参考程度,那调的高参考程度就当然高调的低参考程度就低。但是我们的 ai 工具应用方面,大家都要知道一个道理,大多数参数最好都不要拉满, 拉满或者过低就可能出现过你核或者欠你核的情况,这个大家可以下去自己进行尝试。那到这里我们三种工具的风格一致性控制就给大家讲解完毕了,大家根据自己的情况,如果你本来就有基础,那我希望 你要做到的是三个工具都可以一起综合使用,那如果有些朋友是小白,那我就推荐大家去用吉梦或者说是 mg 这些稍微简单一点,能快速的出效果。 好了,朋友们,那我们下节课将会去将人物一致性给大家做一个详细的解读,那我们下期再见。哈喽,朋友们,大家好,欢迎回到 ai 动画创作系统教程那在昨天我们系统的讲解了风格一致性之后,今天我们要进一步深入到一个核心问题,就是人物一致性。 当我们的视频中出现了多个角色,多个镜头甚至跨场景表现的时候,保证人物的一致性就是保证观众不会出戏的关键, 所以你可能会问人物一致性会不会很难?其实有了昨天风格一致性的基础之后,今天的内容就简单多了,那我们一起来看一下,那 mg 还是主力军,他和我们上节课讲的风格一致性就有所不同了, 他主要是通过人物提示词 o r e f 以及自定义情绪版来控制人物一致性的。 就拿我们的白鹤仙子的传说那个短片作为例子,大家还记得第二节课我带着大家创作脚本的时候做的人物设定的那个模块吗?我们已经有了人物的外貌、服装特征, 那这些就可以转化为人物提示词,我们可以通过大圆模型将三个点润色为一段人物提示词。 ok, 我 们直接拿到提示词,来到 m g 上出图,这个时候你就会发现它是偏写实风格的人物形象,这和我们的目标相差甚远,那大家觉得问题出在哪里呢?其实第二节课的时候我就给大家说过, 我们的作品它的风格类型要一直贯穿我们整个创作的流程,牢牢地记在心中。我们在出任何画面以及人物的时候,都要在提示词里边有所呈现, 所以可以让大圆模型帮我们润色提示词的时候告诉他三 d 卡通风格的人物形象,那我们再拿这个润色后的提示词去出图,那这次他就偏卡通风格了。但是不知道大家有没有觉得他出的人物形象有一点偏美曼的卡通人物风格,这和我们国风又有所出入, 那这又是什么原因?那我之前也说过吉梦的出图,它是偏国风,有点偏欧美风格,所以说我们应该综合应用, 可以拿到这个词,先在即梦上出图,这样我们就得到了偏国风的人物,那此时我们就可以将这张图作为参考,再来到 m g 上进行一个参考出图, 但在 m g 上的参考出图呢?为了保证人物一致性,我们就需要综合我刚说到的那三个点,第一, o r e f。 第二,自定义情绪版。第三,我们需要的提示词是从即梦上出的这个图反推出来的,已经不再是我们刚刚的外貌、 形象、服装三个特点给润色出来的了,大家这一点一定要注意。那首先我们可以将集梦上出的比较满意的图片上传到自定义情绪板上, 一张图也可以形成一个情绪板。其次,我们需要拿这张图片让大元模型帮我们反推出提示词。第三,就可以拿这张图片作为人物参考,在 m g 上叫做 o r e f 的 指令,它也是 v 七独有的一个人物参考指令,效果非常的好。 那此时我们就准备好了人物提示词 o r e f 以及自定义情绪版,我们再去出图,大家可以来看一下效果。 那最后一步我们还有一个非常重要的操作,就是去巩固丰富我们的自定义情绪版。为了让我们在后续出图的时候,人物的各种角度都能达到一致性的目标,我们就需要得到多种角度的人物形象进行丰富自定义情绪版,让他彻底学会了解我们的人物到底长什么样。 所以第一步可以通过改变提示词,多刷图,得到丰富的情绪版素材。我们会发现想出人物的侧身以及背影的时候会比较的困难,所以我们要有一个小巧思教给大家, 就可以通过 ai 视频工具让图片动起来,然后我们再挑选合适的画面帧作为各种角度的人物素材,这个小巧思非常的实用。 好,那我们巩固完之后,程序版我们再来通过提日词以及 o r e f 出图来看一下,就非常的完善了。那接下来我们再来看一下 sd 的 解决办法。首先训练人物 lara 肯定是最稳定的一种方法,包括现在很多商业级别的视频呢,他们都会训练 ip lara, 但对于我们现在来说是没有必要的。可以来看一些换脸的工作流,当我们出的某些图片人脸没有那么相似的情况下,就可以通过迁移的手法将人物变得相似,但这种方法呢,效率可能会低了很多,因为我们需要不断的刷图才能得到满意的结果。 好的,那极梦的人物参考和风格参考差距没有那么大了,他的操作依然非常简单,那他的效果大家也可以自己做一个评判,那他的主体功能就有点生硬,好像把我们的原角色给贴图贴到另一个场景上一样,所以说没有那么的好用, 角色特征的识别就不再是那么生硬的贴图了,只是说我们没有给他提供全身的照片,让他出一个全身的图像,所以说跟我们预想的有差距很正常。那最后我们来说一下微度的多主体参考, 借助微度的参考生成视频功能。第一步,我们可以上传图片主体等内容,画面越清晰,细节越丰富,生成的效果就越惊艳。第二步,我们输入详细的提示词,生动的描述你想要呈现的场景。在这里有一个进阶的技巧,就可以将常用的元素呢保存为参考素材 通过艾特符号一键调用,极大地提升了我们的创作效率。那第三步我们就可以直接点击生成,即可完成视频的创作,可启动画面的画质增强功能,进一步提升画面的分辨率以及清晰度。 此外你还可以使用抽帧的功能,一键将视频的画面保存为图片,既能作为素材参考,也可以继续创作扩展。那其实到这里大家有没有发现,我们上传的这些图片其实已经在保证了人物一致性的前提下,才采用微度进行生成的, 所以说我觉得微度这个操作放在动态实现的模块讲更为合适。但是今天我们既然提到了,就给大家说一下。那好了,朋友们,今天我们的人物一致性讲解就到这里了,那接下来我会带着大家解决一些重难点的画面帧,我们下期再见!拜拜!

同样的吉梦,同样的 cds, 二点零,有人生成出来的是电影预告片级别的画面,有人生成出来的像素材网站里没剪辑的原始片段。你以为差距在会员等级,在显卡配置都不是 火山引擎的产品总监亲口说过,早期 ai 漫剧的抽卡率只有百分之二十到三十,而现在提升到了百分之五十以上。但这个提升只属于会写提示词的人。 上一期我们聊了怎么用大圆模型十分钟写出一集完整的慢剧脚本。但说实话,剧本写完,你的活才干了一半。因为剧本是文字,是故事,而 ai 需要的是画面指令。 今天这期,我要教你做一件事,从编剧变成导演,把你写好的剧本拆成一个一个镜头,然后写出 ai 能精准理解的提示词。 先搞清楚一个概念,什么是分镜?你可以把它理解成视频的施工图。小说是故事,分镜是告诉 ai 每一个画面怎么拍。举个例子, 剧本里写了一句话,夜色中,凌川站在屋顶看着远方灯火。就这一句话,分镜要拆成四个镜头,远景拍成是夜景, 中景拍人物站在屋顶边缘,近景拍侧脸看向远方,特写拍眼神沉默,一句话变四个画面,这就是分镜的本质。 你一份能用的分镜脚本长什么样?记住六个字段就够了。第一,镜头编号标记顺序。第二,场景描述,画面发生在哪? 第四,镜头角度,平视?俯拍还是仰拍? 第五,运镜推进拉近还是跟拍?第六,画面描述,写清楚人物、动作、环境和氛围。这六个字段就是你的分镜骨架,缺一个 ai, 就 可能给你跑偏 好分镜结构搞懂了,接下来是重头戏。提示词怎么写? c 电磁二点零官方手册里藏着一个万能公式,我把它叫做五要素,导演法、角色指定、场景设定、动作描述、 镜头语言、氛围、声音。举个官方案例,镜头小幅度拉远并跟随女主移动,风吹拂着女主的裙摆,女主走在十九世纪的伦敦大街上,街道驶来一辆蒸汽机车。 你看,角色是女主,场景是十九世纪伦敦,动作是走路加群摆,被吹起镜头是拉远加跟随。五个要素不需要每次写满,但写的越完整,出来的画面越接近你脑子里想的那个样子。 但是百分之九十的新手在这一步就翻车了。最致命的错误是什么?用抽象词描述画面,你写他很悲伤, ai 根本不知道悲伤长什么样。你得写低头垂眸,眼眶泛红,双手紧握成拳,肩膀微微颤抖。你写很酷很美,电影感。 这三个词加起来等于零 i i 不 会读心,它只读结构。记住一句话,像写导演手记一样写提示词,别像许愿一样写。 那怎么把抽象变具体?三个技巧,第一,动作要拆成微动作链,别写女生在做饭,要写女人优雅的切菜,没有烟雾, 镜头快速向右摇动,拍到男人满头大汗,面红耳赤在颠锅,浓烟滚滚。第二,情绪要转化成可视化动作,他很愤怒,改成咬牙切齿,眼珠左右乱转,额头轻轻跳动,猛击桌面。 第三,一个镜头只做一件事,你在一个五秒的片段里塞了六个动作, ai 会顾此失彼,每个都做不好。一个镜头一个主节拍,需要更多动作,就拆成多个片段, 请别怎么选?这里有一套黄金规则,直接背下来就能用新场景出现,用远景交代环境。人物互动。对话用中景展示关系, 情绪爆发的瞬间。切特写放大情感。角度方面,仰拍让人物显得强大有压迫感,俯拍让人物显得弱小无助。普通对话就用平视,你把这些规则直接写进提示词里, ai 生成出来的画面专业感立刻上一个台阶。 运镜也是一样, cds 二点零对运镜的识别能力非常强,你直接写中文就行。想要建立感,用大远景加缓慢推进。想要紧张感,用手持晃动加快速横摇。想要聚焦感,用缓慢推进推到特写。 想要沉浸感,用一镜到底加二主观视角,同样的画面内容,换一种运镜,描述出来的质感天差地别。记住,镜头语言是把 ai 视频从普通动图拉到导演级画面的最快杠杆。 接下来给你一个大招,九宫格分镜法。这是目前 ai 漫剧圈里公认最有效的提升一致性的方法。 操作很简单,用 ai 生图工具生成一张三乘三的九宫格图,每一格代表视频的一个关键帧,然后把这整张图直接喂给 cds 二点零生成视频,实测效果是角色一致性提升百分之五十以上, 抽卡次数大幅减少。有个创作者用这个方法做了一条视频,从九宫格草图到成片只用了三十分钟,成本比传统拍摄下降了百分之九十五。 九宫格的提示词结构也很固定,先写整体风格,然后第一格到第九格逐格描述画面,最后加三个约束词,角色造型保持一致,整体色调统一,格子之间有清晰白色分格线,这三个约束词是灵魂,少写一个 九宫格的一致性就会崩。你觉得这个方法难吗?其实比你想象的简单得多,下次我可以专门出一期实操演示, 我用一个完整案例把今天的内容串起来。假设剧本里有一句,夜色中,凌川站在屋顶看着远方灯火,内心充满迷茫。拆成四个镜头写提示词。镜头一,大远景固定镜头,夜晚城市全景,万家灯火闪烁,冷色调超高清。 镜头二,中景缓慢推进,身穿黑色风衣的年轻男子站在屋顶边缘,风吹动衣角,面部稳定不变形。 镜头三,近景侧面构图男子侧脸看向远方,远处暖光映在脸上,电影质感。 镜头四,特写缓慢推进至眼部,以眼神迷茫与坚定交织,瞳孔反射灯光,细节丰富,每个镜头都包含景别运镜、主体动作环境和画质约束,这就是一套完整的可执行分镜。 最后给你一份避坑清单,第一,一个镜头塞六七个动作,哎,全部做不好。第二,用好看,很美很酷,这种模糊词等于没写。第三,不加角色一致性约束, 前一个镜头瓜子脸,下一个变国字脸。第四,不写负面提示词,不加不变形不扭曲,就是放弃一半控制权。 第五,提示词风格和参考图互相矛盾,你踩过哪个坑?评论区告诉我,记住,提示词写不好,会员再贵,模型再新,也只是在花钱开盲盒。 说到底,提示词的本质就一句话,把你脑海中的画面翻译成文字,画面越清晰,提示词越好。每次打字之前先在脑子里完整的放一遍电影,下一期我们解决 a m 暗局最大的技术坎,角色一致性,怎么让你的主角在一百个镜头里都不换脸? 关注我,下期带你彻底搞定这个问题!

一天学习一个小技巧,今天我们学习 ai 慢剧,注意,本教程耗时两百九十九小时匠心制作,全套足足有六十八节,内容包含 ai 核心工具、 ai 提示词、脚本、创作技巧、分镜头动态实现文声图图声视频、 视频配音配乐视频画面剪辑合成,包含实操教程等核心痛点。这套课程将手把手教你做出质感拉满的 ai 短剧大片。话不多说,上干货! 恭喜你点进这个视频,我将通过这条 ai 动态慢系统教程,带你抓住二零二六年最大的风口,无需任何基础,全程通过 ai 即可进行创作。本套课程将从零基础开始,一步步带你解锁 ai 动态慢所需要的各个知识点。那我们 废话不多说,现在就跟我一起来学习吧!那么从这期视频开始,我们就来讲解 ai 动画短片是如何制作的。其实想要制作一部完整的 ai 动画短片,它的核心逻辑和我们的传统动画片制作是一模一样的。那现在最厉害的地方在于有了 ai 的 加持, 很多以前需要一个专业团队才能搞定的工作,现在你一个人就能够全部包圆了。那听起来很高深的一些专业知识,只要你学会借助 ai, 都可以在极短的时间内快速上手。一般来说,做出一个像样的 ai 动画短片,我们要走这么几个流程,第一步是写故事,包括构思剧本和拆解细分的分镜脚本。第二步是 出图,也就是把剧本里的文字变成一张张精美的图片。第三步就是让画面动起来,把图片转化为视频。第四步就是搞定声音,利用 ai 的 环境音效、背景音乐,还有人物的配音 等等等等。那最后一步就是把这些素材放在剪辑软件里,进行后期的合成。我知道很多新手同学看到这一长串的流程,可能觉得有点头大,甚至想退缩啊,但大家千万不要担心,从今天开始,我会带着大家从 最基础的如何利用 ai 写剧本开始讲解,一直到最后的剪辑出片。我会把每一个细节呢都给大家拆开了,牛碎了,让你 听明白!好,那么咱们今天从零开始,手把手教你如何从头亲手做出一个属于你自己的 ai 动画。这期视频我们先来讲解第一部分,如何利用大圆模型进行编写故事的剧本和脚本。我们都知道,一个完整的影视作品,需要的是导演和编剧来帮我们摺写剧 本和脚本,但我们大多数人都不是专业的导演和编剧,因此我们想要获得一个好的故事剧本和脚本,通常需要借助 ai 大 元模型进行生成,例如豆包、 china、 g p t、 桌面等等等等。那此时如何向大元模型进行提问就非常重要了。对于我们新手小白来说,就可以先从这四个基本的要素进行提问,角色设定、 目标清晰、输入格式、结果、质量。像这样公式化的提问才能够得到更有执行性的答案。比如现在我们就想生成一个三分镜的 ai 短视频, 一辆赛车在沙漠里飞驰。那根据刚刚的公式呢?我们就可以这样写,你是一个专业的影视分镜脚本专写师,擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言,请你帮我做一个十秒左右的视频脚本,内容是在广阔的沙漠公路上,一辆赛车在高速的飞驰。根据 以下的具体要求,比如三分镜需要包括镜头类型、画面内容、动态描述等等,要保证主体和风格的一致性。输出格式的要求有,镜头编号、画面描述、 ai 绘画提示词最终以表格的形式回答。我们先来探讨第一个要点,角色设定。这段提示词我们可以看到给定 ai 的 身份是影视分镜解析师,这是因为我们的核心问题是让它帮我们生成三分镜的 ai 短视频,所以要让它在做短视频方面是一个 专家,那他擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言。因此我们自己在向大语言模型提问的时候,如何给定 ai 身份,或者给他哪种身份 是要根据我们的核心问题进行设计。那此时我们想要 ai 帮我们去做一个科普动态慢的概念,那我们就可以给他设定。假如你是 世界著名动画影视艺术专家,请你给大家科普一下什么是动态慢,此时他所给出的回复是动态慢的核心定义,动态慢的关键特征,以及动态慢与动画漫画的核心区别。这些内容所给出的格式是非常专业的。那我们换一种角度问 同样的问题,大家可以对比一下差异。假设你是一个脱口秀演员,请你帮我科普一下什么是动态慢。可以看到这里所回复的内容就和刚刚有一定的差异,是以更加接地气且通俗易懂的方式来介绍动态慢的。这就是我们给 ai 设定不同的身份,那么 ai 给我们的答案也会有一定 的差异,它会从不同的角度,不同的专业做出不同的回答。至于第二点,目标清晰,这里并没有什么特殊的技巧,我们需要做的就是简单明了的把我们的核心问题发给 ai 即可,就比如请你帮我做一个十秒左右的视频脚本等等。那如果没有今天我们所讲述的提问框架,大家大概率也 是会这样去提问,将后边的一些具体要求牵扯到了比较多的专业名词,如果大家看不懂没有关系,后边我们会给大家一一的进行讲解。我们再来看第三点,格式输出。我们在向大元模型提问的时候,虽然在我们没有进行格式限定的情况下, ai 依然给我们的答案是分条列出, 条件清晰的,但要做脚本,需要输出的类目会非常的多,因此用表格的形式会更加一目了然。 我们来做一个对比,请你帮我做一个十秒左右的视频脚本,内容是广阔的沙漠公路上,一辆赛车在高速飞驰,这是我们不做格式限定得到的答案输出。 那如果我们再加上输出的格式要求,镜头编号、警别时长、画面描述、 ai 绘画、提示词旁白,并以表格的形式回答,那这个时候我们的提问方式得到了答案就会更加的专业,并且更具实用性,这就是 ai 限定输出格式的作用。我们再来看最后一遍, 结果质量,结果质量这个重点对于以上三个点来说呢,显得就没有那么的重要了。在 ai 还没有如此强大的时候,我们每一次的提问都需要提醒 ai 生成一些高质量的回答,比如我们在做图片提示词的时候,需要提醒 ai 生成四 k 的 画质啊,摄影镜头啊等等等等。 那我们在做文案性的工作的时候,需要提醒 ai 回答的简明扼要啊,逻辑清晰啊等等等等。但对于现在的大语言模型来说,我们的这些结果质量提示就显得有些多余了,因为 本来 ai 给我们的答案就已经非常的好了,因此结果质量只有在我们得到了答案不太满意或有所纰漏的时候,再去提醒,再去作答即可。我们下面就回归到本节课的主题, 如何让 ai 来编写剧本和脚本。这里我们已经提前准备好了,一起来看一下具体的内容是怎么样的。首先要明确一点,剧本和脚本是不同的,可以看到在这里我们分成了故事的剧本和脚本,在剧本方面,我们点击 查看可以看到它更像是一则故事的直观叙述,就像阅读一本小说一样,没有非常隽杂的解释,只是顺着观众的正常思路来讲述一则普通的故事。而脚本则不同,它的内容会更加的繁琐复杂,包括了警别 场景等等,对于画面内容的描述以及发生的时间,它更像是一本在制作这个完整故事影视作品时的一个指导规划书,告诉我们在拍摄这一段时 应该注意些什么,按照什么样的方式去制作。那么了解了故事的剧本和脚本的区别,我们再回到刚刚的内容,来看一下具体的提问方式是怎样的?可以看到这里同样满足了提问的四要素。首先第一点给 ai 设定身份,你是一个经验丰富的动画电影制 做导演,这句话就给 ai 设定了一个经验丰富的动画导演身份。下面是提要求,现在我需要你写一个动画电影短片的故事剧本,白鹤仙子的传说。这句简单的话提出了我们的要求,是写动画电影短片 的故事剧本。而第三个部分就是给回答设定格式,要求是三帝国漫风格以写故事的方式提供给我,以便于我能快速的了解故事内容 超过四百字。而在下面我们生成脚本的时候呢,可以看到就没有再给 ai 设定身份了,因为通常来说呀, ai 大 元模型是有关联上下文的能力的,那我们在第一句话中已经给他设定了一个经验丰富的动画导演身份,所以默认在后续的提问中,即便不再单独的设定身份, 这个身份也已经贯穿整个对话了。到这里大家可能会有一个疑问,那就是既然我们生成的分镜脚本能够直接告诉我们 在真正制作短片时,该在什么位置,什么样的描述,设定什么样的时间,为什么还需要让 ai 生成一个故事的剧本呢?这个道理其实很简单,作为一个导演呢,也就是我们自己要制作出一个完整的故事,就必须先要深入对故事有一个清晰的认识,知道故事当中的出场人物, 故事的情节。所以相较于永长的脚本而言,一则故事的剧本能够让作为导演的我们像阅读一个短片故事一样,快 快速的了解整个故事都发生了什么,这样在制作的时候才能够更多的去打磨这个故事的细节,了解故事的前后逻辑。其次,我们先行编写的一个故事剧本,也能够十分方便的对故事剧本当中逻辑不通或者不够精彩的需要修改的部分进行提 前修改。那在修改好之后,再让大家用大圆模型参考修改后的内容,再来生成更加完善的脚本,以此来降低后续修改的成本。毕竟修改一个简短的剧本要比修改一个永长的脚本要方便得多。在生成一个 ai 动画故事短片时,当 大家可以看到开头我们所展示的动画短片在时长上都不是很长,通常一两分钟,所以这里生成的次数也非常的重要。通常来说,四百字的故事剧本对应的就是两分钟左右的 ai 动画短片,所以大家可以以此为基础,在设定 ai 回答时来设定一下生成的次数。此外,我们在设计脚本要求时, 实际上是为未来的 ai 绘画流埋下一个伏笔。很多格式上的约束,核心的目的都是为了让后续的图片生成更加的流畅,所以大家在向 ai 提问时,不妨换位思考,如果我们要用这段话去生成一个图片,那 ai 需要知道些什么?基于此, 我们在指令中强制要求,包括警别警号、场景绘画、提示词等等等等,这些细节直接决定了分镜的还原度。更重要的是,我们仿佛强调 ai 的 描述要客观直观,避免文学化的修饰。如果你深入使用过 ai 绘画工具,你就会发现那 些充满异性的小说话表达往往是致命伤,比如长城宛如巨龙, ai 呢?可能会画出一条龙来,那这就是语义误读导致的翻车现场。为了保证分镜脚本的实用性,我们必须用最平实的语言去 结构画面,摒弃误导性的一些修辞。当然,在追求绘画效率的同时,我们也不能忽视脚本本身的专业属性。即便我们不是职业的导演或者编剧,也应该要求 ai 输出的内容具备脚本的基本骨架与核心要素。这样生成的作品才不只是 零散的描述词堆积而成的作品,而是一份具备蓄势完整性、能够真正落地的执行性专业脚本。最后,让我们对本期视频的核心要点进行一次深度的梳理。首先,我们从宏观角度给 大家讲解了制作一部 ai 动画作品的全部流程以及炼录。这不仅是本节课的开端,更是我们后续系列课程将要逐一解析深度攻克的技术地图。那本节课的重头戏呢?在于我们详细的拆解了如何利用 ai 大 元模型编写出高质量的故事。剧本与 分镜脚本我们重点强调了与 ai 深度对话的一些核心方法论,就是提问的四要素,角色设定、目标清晰、输出格式、结果、质量。那在实战环节中,我们不仅成功地驱动 ai 生成了可落地的剧本脚本,更从专业的角度对什么是剧本,什么是脚本,以 以及它们的实际创作中各自承载的功能进行了一个深度的分析以及区分。那希望通过这些理论与实测的结合,大家能够真正的理解并掌握 ai 创作的底层逻辑,为接下来的分镜生成打下一个坚实的基础。好了,以上就是本节课的全部内容,如果对你有所帮助,还请多 多多支持三年以下本套教程用到的 ai 脚本、提示词、运镜、关键词库,还有所有免费的 ai 工具,我都会整理放在下方置顶评论。下期视频,我们来学习如何根据生成好的剧本脚本来生成分镜图片。这就 是整个制作环节中最花时间的部分,因为它不仅要生成图片,还包括了设计故事当中各种事物的形象,以及如何保证角色前后的一致性,如何对生成不满意的图片进行修改等等等等。那我们就下 节课我们就利用已经生成好的剧本脚本来进行分镜图片的生成。制作 ai 视频时 先图后影的图声视频模式是确保创作可控性与成本效率的核心策略。在实际的商业化生产流程中呢,直接利用文声视频往往会伴随着极高的随机性,可能导致半数以上的生成结果都无法达到商用的标准,从而造成高昂的时间成本与 钻利资金的浪费。为了避免这种开盲盒式的低效率输出,资深的创作者通常会先精细的打磨分镜图片,利用静态图像为 ai 提供明确的视觉参考、光影构图以及主体特征,再通过图声视频 进行动态的一个转化。这种工作流程呢,将创作重心前致使图片生成阶段成为了决定我们视频成败的一个环节。在正式开启 ai 绘画之前, 我们必须要建立起角色先行的创作意识,就是说,通过严谨的造型设计来将整个故事注入灵魂。每一个完整的蓄势时空呢,都离不开核心人物和事物的支撑。因此,前期准备的第一步就是将剧本中的文字转化为具象化的角色造型方案。 在实际的教学案例中呢,生成的脚本通常会给出基础的视觉线索,比如我们上节课提到的角色姚双,其特征呢,被定义为白鹤仙子、水墨风飘带飞舞, 雨光环绕、雪肌银发、东方仙女。此时呢,如果甲方没有给出特定的原话稿,或者我们自己处于创意发散阶段,就可以直接通过精准的提日词指令,要求 ai 按照脚本的逻辑输出该脚本的全身正面 视角。在这个过程中,我们需要明确规范角色的造型以及整体视觉风格,从而快速获得一套标准化、可延伸的角色出形象设计。这不仅能够极大的提升我们后期的创作效率,更是为 后续保证角色一致性打下了一个关键的基础。当然,除了根据脚本当中已有的简单描述对角色造型进行设计之外,我们同样可以根据自身的想法来单独设计角色的造型。比如人物 没有发束啊,可能披头散发的状态,或者说是短发这些内容呢,我们可以直接通过正常的描述来告诉 ai, 就 可以生成对应的结果。 我们前期的第二大核心呢,在于必须对故事画面风格进行全局的调度和定调。我们要知道,任何一部成熟的影视作品, 其视觉语言的核心竞争力都源于美术风格的前后一致,我们绝对不允许呢,作品在前期呈现的是写实风格,而到后期呢,却又毫无逻辑的突变为三 d 的 风格,那这种割裂的感觉呢,是创作的大忌。因此,我们需要在一开始呢,就利用题时词来 来对未来的画风进行永久性的固定。就拿当下这个案例来说,当我们在生成角色时,明确植入高精度三 d 建模风格或者三 d 国漫风格等等这些指令,我们所得到的就不再是那些 拥有真实毛孔与写实比例的真人形象了,而是呈现出一种接近院线级的三 d 动画电影的角色质感。那这种风格化的预设呢,是关重要的,确保我们在后续的生成 所需要的画面都能严格的遵循这个美术标准。那么问题来了,如果我们看中了某张图片的美术风格,但自己呢又抓不住重点,不知道该用什么词儿去描述它,咱们该怎么办呢?那其实呢,操作是非常简单的,我们可以直接去抄作业加精细化的一个思路。比如我们现在来到极梦 ai 的 首页, 这里呢有很多优秀的作者生成的作品,如果我们觉得其中某一张图片的视觉感觉哎,特别符合我们的胃口,就直接点开这张图片看大图。 我们注意右侧,这里明明白白地给我们展示了作者生成这张图时的用的原始提示词,我们直接可以动手把它复制下来,直接来到我们的豆包 ai 对 话框里给它粘贴上去, 记得我们按 shift 的 同时呢,去加上回车键,就可以另起一行,不然的话我们就直接给发送上去了。这个时候我们给豆包 ai 下一个指令,跟他说帮我把这段词里的 具体描写,什么人什么事或者什么环境氛围的话全部删掉,只帮我留下跟美术风格、画面质感相关的关键词。 那我们点击发送,大家可以看。这样一来我们就非常丝滑的从别人的作品里把那套风格给提取出来了,直接就可以用到我们自己的创作里。当然了, ai 帮我们提取出来的风格词呢,未必是百分之百的精确答案,咱们拿来用之前呢,先要亲自过一道人工筛选的关卡, 比如说我们在刚刚提取出来的那对词里,可能会混进去一些属于摄影机位的景别描述,跟风格描述呢,其实是没有半毛钱关系的,那咱们在使用之前呢,最好是先把这些干扰项给删除掉。 接下来咱们再来实操一下,把刚刚洗干净的风格词,配合上咱们自己新的构思内容。比如描述一个 古风的帅哥正在御剑飞行,一一混在一起生成一组图片,我们一起来看一下这个效果。 大家可以看到最终跑出来的这张图,它的光影质感和三 d 的 味道是不是和刚刚咱们参考的那张大神的图片有些相似了呢?不过这里我们还是要给大家打一个预防针,因为咱们生成的主体变了,有时候美术风格在最终的呈现上很难做到绝对的完美, 所以大家在参考的时候一定要灵活,根据自己对画面的理解,多去微调提示词,不断尝试,直到它完全符合我们脑子里想要的画面为止。 那么回到豆包, ai 我 们继续承接之前的内容,在设定好角色也就是姚双的形象之后,我们自然要继续设计画面当中出镜比较多的仙鹤的形象。 这里我们就继续向豆包提出要求,用相同的风格生成脚本当中提到的仙鹤,可以看到最终生成的效果呢,也是非常出色,成功的生成了仙鹤的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述仙鹤都有什么样的特征。 既然我们已经把人物造型和美术风格这两个基础给打好了,那接下来的重头戏就是如何通过精准的提示词,把脚本里每一个分镜的镜头给 实实在在的变出来。想要画面听你的话,我们必须要掌握一套专业的提示词万能公式。我把它归结为核心的六大维度,首先是警别,你是要特写 近景、中景还是远景,这决定了观众看画面的视角远近。第二是主体事物,也就是画面里到底有什么,比如我们刚刚设计的遥霜和仙鹤,还有它们所处的具体环境。第三点非常关键,就是时间光线, 白天黑夜雷雨天气的光是完全不同的感觉,而且你要学会描述光的方向是柔和的,正面光还是很有故事的,侧面逆光,光线选对了,人物的情感瞬间也就拉满了。第四呢,就是色调的控制, 我们可以直接定冷光调,或者告诉 ai 要某部电影的经典影调,比如较富的那种身随沉稳的复古感。第五呢,是构图的逻辑, 咱们是选择稳重的对称构图,或者说是灵动的 s 型构图,还是延伸感的水平构图,好的构图能够让画面自己说话。那最后呢,就是画面的质量词,像什么胶片、颗粒、质感、 电影及光效、十六 k 超轻等等等等。这些词呢,就像是画面的磨皮滤镜,能够瞬间拔高生成的结果和我们商业化的质感。 接下来呢,我们来深入探讨一下提示词的描述技巧。这里呢,第一要义就是必须要做到极致的直观与客观。大家一定要扭转一个观念, 写 ai 提示词和我们上学写作文写小说是完全两码事。在文学创作里,我们追求修辞的意境和华丽的词藻,但在 ai 绘画的逻辑里,过多的修饰词往往是噪音的存在,那我们极其容易导致 ai 误判我们的核心意图。 举一个典型的翻车案例,比如上节课我让大家描述的长城宛如一条巨龙,那么在文学意境下呢,这是非常壮观的一个场景,但你让 ai 这种执脑筋,大概率他是听不懂你的比喻的,他很可能呢,就真的生成一条巨龙,盘握在山上,而不是你想要的长城建筑的本质。 再比如,我们描述鲤鱼跃出水面,飞的很高,像长了翅膀一样,你的本意呢,是想形容跳跃的高度,但结果呢,大家可以看 ai 直接理解成了字面意思, 给这条鱼真的安上了一对翅膀,生成了一个不伦不类的怪胎。所以说呢,我们在 ai 沟通的时候呢,千万别搞那些花里胡哨的比喻词,要学会最直白最干的物理语言去 描述画面,告诉他画面里到底有什么,而不是他像什么,这样才能保证咱们的费片率降到最低。咱们再来看提日词描述的第二个核心要义, 脚本只是辅助参考,真正的画面拆解必须靠我们自己的独立思考。现在 ai 视频教程满天飞,有些教程呢,会误导大家, 直接说把脚本当中的描述文字呢,复制粘贴过去就可以直接出片。那咱们实话实说呢,这种做法呢,其实是非常业余的,因为脚本的描述里经常会堆积很多同一个镜头下根本没有办法兼顾的信息。 咱们就拿第一个镜头做例子,脚本里写了超广角镜头下展示了一只白鹤在东海附近日出时分翱翔在云雾缭绕的山峰之上。 那么仙鹤优雅的身影呢?穿透金色的晨曦,大家可以动脑筋想一想,如果我们拍的是一只仙鹤的超广角镜头,那像细节处他身体穿透的晨曦,这仅仅是几个像素的事情, di 怎么可能会在保证远景或者广角的情况下,帮我们把这个透光晨曦的质感给刻画出来呢?这就是视觉上的一个矛盾, 所以咱们在生成时不能当搬运工,还要当一个导演。那像这种情况呢,我们至少要把这个脚本呢拆分成两个画面,第一个镜头呢,就是仙鹤飞翔的全景图,第二个镜头呢,才是仙鹤翅膀透光的一个近景特写图。 所以我们要养成一个习惯,拿到脚本之后呢,先在自己的脑海中过一遍,形成一个具体的画面感,更多的时候,我们要脱离剧本的文字束缚,根据自己脑子里的构图,用刚才直观的语言去描述它。只有这样呢,我们才能避开逻辑冲突的坑,生成画面才能够真正具备电影级 的蓄势质感。第三点就是 ai 目前的能力有限,有时需要适当的修改提示词描述内容,或者在生成好内容之后,我们根据剧本和脚本进行一定的更改。 例如这一段让白鹤与妖怪进行战斗,它释放出神圣的能量,画面剧烈的晃动。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话呢,会发现这一句话当中所描述的仙鹤打斗场景,在 ai 视频片段的生成中其实是非常难制作的。 首先它打斗的细节没有描述,其次仙鹤的肢体控制是非常僵硬的,所以这里我们不妨直接让仙鹤化为人形的摇骰去和怪物施法, 这样人物施法的动作会非常的流畅,并且呢更加符合逻辑。因此再遇到类似的情况,可以先尝试按照剧本当中可能会相对复杂的表现去生成,如果我们做不出来的话,再考虑更改为更加简单的画面。 第四个提示词描述技巧,就是有角色说台词的画面时,尽量用近景正面镜头,这同样是我们将来给角色对口型时,能否成功地给角色对上口型进行考量。在极梦 ai 当中呢,给角色对口型 用的是数字人的功能,他首先需要我们上传一个视频或者图片,再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物并且非正面镜头时,此时对口型失败率是非常高的,要么效果会非常的不明显。 比如说我们来看这段视频,可以看到,虽然说生成的画面人物的嘴部依然是有动态的,但是整体的表现效果会非常的一般, 人物的身体呢,也会伴随说话而出现不自然的动态效果。我们再来看这个人物近景特写对口型的画面,可以看到此时生成的画面,人物的口型和台词就十分的匹配,并且呢面部的动态表现也会更加的清晰。 所以当我们遇到有角色在说台词的画面时,就可以尽量使用近景正面镜头,以获取更好的对口型效果。我们最后再来看图片生成之后的修改技巧。在通过纹身图生成图片时呢,很多情况下并不能一次性生成让人满意的效果, 但也许生成的图片百分之八十是满意的,剩余的百分之二十呢,相比于重新生成一张图片和进行后期修改是性价比更高的选择。或者有时候我们需要表达一个很长的镜头,以此来表现画面的时间流逝 或者是人物的一连串动作。所以我们首先来看第一点,固定镜头下长时间物体运动的表达技巧。 这里就包含很多方面了,比如我们现在想要表达一年四季的变化,那么在生成好人物的状态之后呢,我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮我们固定画面当中的人物构造和构图, 但只改变画面当中的四季。比如我们首先生成的第一张图片呢,是类似于春季或者夏季,在提示词中,我们要求将上传图片的季节改为秋季,其他的部分保持不变,此时我们就获得了人物在秋天的画面。那同样的道理,我们继续描述将人物的季节呢改为冬季, 其他的部分保持不变。那最终呢,就成功的将图片改为了冬天的季节。有了这些图片之后,我们首先使用首尾针或者多针生成的方式,可以生成一组人物从春天到秋天再到冬天一直在这个位置的景象, 以此来表现人物十分勤勉,十分坚毅的镜头片段效果。当然,除了描述季节之外,我们还可以描述将人物改为某种姿势,在人物的身边添加某些事物,减少某些事物。其他的部分呢,保持不变,相信大家可以举一反三,我们就不再多赘述了。 第二个图片修改的技巧呢,就是如何在保证造型和风格一致性的条件下修改环境和状态的技巧。 其实这一点大多数情况下我们不需要特意去保持,因为呢, ai 大 元模型在生图时呢,是有上下文关联的功能。比如说我们刚刚演示的提示词中,只描述了鲤鱼跃出水面,飞得很高,就像长了翅膀一样。本身的意图呢,是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼, 但得益于 ai 大 语言模型能够关联上下文的能力,他依旧认为我们是想要基于上面的画面来进行新的修改,而且可以看到生成的结果,在美术风格上同样保持了上图的风格一致。 所以很多情况下,我们不太需要单独的提及要保持的画面风格,但需要注意的是呢,在实际的制作过程中,偶尔会出现我们上传了一张参考图片,但生成的结果和参考图在造型上的美术风格不相同的情况,在遇到这种情况的时候,该怎么解决呢?最好呢,我们就更换一个图片生成平台, 那在使用不同的图片生成平台时呢?其实每一家所使用的生成模型呢,都会有所区别,有些生成模型呢,擅长于写实风格,有些擅长于绘画风格,有些模型这个角度生成的不好,有些模型按这个风格生成的不好,这些呢都是很常见的情况, 所以说大家在对图片内容进行修改时呢,一定不要一棵树上吊死。如果实在生成的不好,除了用极梦 ai 或者豆包平台之外呢,我们也不妨尝试其他的平台,比如说可灵 ai 或者像开源的 context 的 模型, flux 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。 现在我们可以来到 running hub 上搜索 banana 的 模型工作流,其基本的功能呢就是图片编辑在左侧图像输入窗口,将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传。在提日词的描述当中,我们描述需求, 这里我们就输入和刚刚在豆包上一样的提示词,根据刚刚图片的人物特写生成生气,拍桌子、愤怒的表情。而比例方面我们修改为十六比九,然后直接点击开始升图,可以看到一段时间后,图片就生成好了,整体的生成效果还是非常出色的。 我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边,同时将原版的人物造型参考也放在旁边,可以看到对比之下,显然使用 banana 的 模型工作流能够生成人物造型更加统一的画面效果。 当然在豆包上大多数情况下也是直接可以修改的,只是偶尔出现一些问题,所以届时不妨尝试一下其他的平台,在保证人物造型和美术风格一致的情况下,改变环境和画面当中的事物形态。 最后我们来简单总结一下这节课,我们讲解了图片生成的相关知识,包括前期的准备、提日词的结构、提日词的描述技巧和图片修改技巧,这些知识能够帮助大家在生成分镜图片时,更容易的生成出理想的画面。 好了,以上就是本节课的全部内容,如果对你有所帮助,还请多多三连支持一下大家在实际操作时遇到任何问题也非常欢迎在评论区留言,我会尽可能的回复大家所有的问题,课程相关的 ai 资料也已经打包好放在置顶评论区,那我们就下节课再见吧!

一天学习一个小技巧,今天我们学习 ai 慢剧,注意,本教程耗时两百九十九小时匠心制作,全套足足有六十八节,内容包含 ai 核心工具、 ai 提示词、脚本、创作技巧、分镜头动态实现文声图图声视频、视频配音配乐视频画面剪辑合成, 包含实操教程等核心痛点。这套课程将手把手教你做出质感拉满的 ai 短剧大片。话不多说,上干货! 恭喜你点进这个视频,我将通过这条 ai 动态慢系统教程,带你抓住二零二六年最大的风口,无需任何基础,全程通过 ai 即可进行创作。本套课程将从零基础开始,一 步步带你解锁 ai 动态慢所需要的各个知识点。那我们废话不多说,现在就跟我一起来学习吧!那么从这期视频开始,我们就来讲解 ai 动画短片是如何制作的。其实想要制作一部完整的 ai 动画短片,它的核心逻辑和我们的传统动画片制作是一模一样的。那现在最厉害的地方在于有了 ai 的 加持, 很多以前需要一个专业团队才能搞定的工作,现在你一个人就能够全部包圆了。那听起来很高深的一些专业知识,只要你学会借助 ai, 都可以在极短的时间内快速上手。一般来说,做出一个像样的 ai 动画短片,我们要走这么几个流程,第一步是写故事,包括构思剧本和拆解细分的分镜脚本。第二步是 出图,也就是把剧本里的文字变成一张张精美的图片。第三步就是让画面动起来,把图片转化为视频。第四步就是搞定声音,利用 ai 的 环境音效、背景音乐,还有人物的配音 等等等等。那最后一步就是把这些素材放在剪辑软件里,进行后期的合成。我知道很多新手同学看到这一长串的流程,可能觉得有点头大,甚至想退缩啊,但大家千万不要担心,从今天开始,我会带着大家从 最基础的如何利用 ai 写剧本开始讲起,一直到最后的剪辑出片,我会把每一个细节呢都给大家拆开了,牛碎了,让你 听明白!好,那么咱们今天从零开始,手把手教你如何从头亲手做出一个属于你自己的 ai 动画。这期视频我们先来讲解第一部分,如何利用大圆模型进行编写故事的剧本和脚本。我们都知道,一个完整的影视作品,需要的是导演和编剧来帮我们摞写剧 本和脚本,但我们大多数人都不是专业的导演和编剧,因此我们想要获得一个好的故事剧本和脚本,通常需要借助 ai 大 元模型进行生成,例如豆包、 china、 g p t、 jamaican 等等等等。那此时如何向大元模型进行提问就非常重要了。对于我们新手小白来说,就可以先从这四个基本的要素进行提问,角色设定、 目标清晰、输入格式、结果、质量。像这样公式化的提问才能够得到更有执行性的答案。比如现在我们就想生成一个三分镜的 ai 短视频, 赛车在沙漠里飞驰。那根据刚刚的公式呢?我们就可以这样写,你是一个专业的影视分镜脚本专写师,擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言,请你帮我做一个十秒左右的视频脚本,内容是在广阔的沙漠公路上,一辆赛车在高速的飞驰。根据 以下的具体要求,比如三分镜需要包括镜头类型、画面内容、动态描述等等,要保证主体和风格的一致性。输出格式的要求有,镜头编号、画面描述、 ai 绘画提示词,最终以表格的形式回答。我们先来探讨第一个要点,角色设定。这段提示词我们可以看到给定 ai 的 身份是影 四分镜解析师,这是因为我们的核心问题是让他帮我们生成三分镜的 ai 短视频,所以要让他在做短视频方面是一个专家,那他擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言。因此我们自己在向大语言模型提问的时候,如何给定 ai 身份,或者给他哪种身份 是要根据我们的核心问题进行设计。那此时我们想要 ai 帮我们去做一个科普动态慢的概念,那我们就可以给他设定。假如你是 世界著名动画影视艺术专家,请你给大家科普一下什么是动态慢,此时他所给出的回复是动态慢的核心定义,动态慢的关键特征,以及动态慢与动画漫画的核心区别。这些内容所给出的格式是非常专业的,那我们换一种角度问 同样的问题,大家可以对比一下差异。假设你是一个脱口秀演员,请你帮我科普一下什么是动态慢,可以看到这里所回复的内容,就和刚刚有一定的方式来介绍动 太慢的,这就是我们给 ai 设定不同的身份,那么 ai 给我们的答案也会有一定的差异,它会从不同的角度,不同的专业做出不同的回答。至于第二点,目标清晰,这里并没有什么特殊的技巧,我们需要做的就是简单明了的把我们的核心问题发给 ai 即可,就比如请你帮我做一个十秒左右的视频 脚本等等。那如果没有今天我们所讲述的提问框架,大家大概率也是会这样去提问,将后边的一些具体要求牵扯到了比较多的专业名词, 如果大家看不懂没有关系,后边我们会给大家一一的进行讲解。我们再来看第三点,格式输出。我们在向大元模型提问的时候,虽然在我们没有进行格式限定的情况下, ai 依然给我们的答案是分条列出, 条件清晰的,但要做脚本,需要输出的类目会非常的多,因此用表格的形式会更加一目了然。 我们来做一个对比,请你帮我做一个十秒左右的视频脚本,内容是广阔的沙漠公路上,一辆赛车在高速飞驰,这是我们不 做格式限定得到的答案输出。那如果我们再加上输出的格式要求,镜头编号、警别时长、画面描述、 ai 绘画、提示词旁白,并以表格的形式回答,那这个时候我们的提问方式得到了答案就会更加的专业,并且更具实用性,这就是 ai 限定输出格式的作用。我们再来看最后一遍, 结果质量。结果质量这个重点对于以上三个点来说呢,显得就没有那么的重要了。在 ai 还没有如此强大的时候,我们每一次的提问都需要提醒 ai 生成一些高质量的回答,比如我们在做图片提示词的时候,需要提醒 ai 生成四 k 的 画质啊,摄影镜头啊等等等等。 那我们在做文案性的工作的时候,需要提醒 ai 回答的简明扼要啊,逻辑清晰啊等等等等。但对于现在的大语言模型来说,我们的这些结果质量提示就显得有些多余了,因为 本来 ai 给我们的答案就已经非常的好了,因此结果质量只有在我们得到了答案不太满意或有所纰漏的时候,再去提醒,再去作答即可。我们下面就回归到本节课的主题, 如何让 ai 来编辑剧本和脚本,这里我们已经提前准备好了,一起来看一下具体的内容是怎么样的。首先要明确一点,剧本和脚本是不同的,可以看到在这里我们分成了故事的剧本和脚本。在剧本方面,我们点击 查看,可以看到它更像是一则故事的直观叙述,就像阅读一本小说一样,没有非常杂的解释,只是顺着观众的正常思路来讲述一则普通的故事。而脚本则不同,它的内容会更加的繁琐复杂,包括了警别 场景等等。对于画面内容的描述以及发生的时间。它更像是一本在制作这个完整故事影视作品时的一个指导规划书,告诉我们在拍摄这一段时 应该注意些什么,按照什么样的方式去制作。那么了解了故事的剧本和脚本的区别,我们再回到刚刚的内容,来看一下具体的提问方式是怎样的。可以看到这里同样满足了提问的四要素。首先第一点给 ai 设定身份,你是一个经验丰富的动画电影制作导演,这句话就给 ai 设定了一个经验丰富的动画导演身份。下面是提要求,现在我需要你写一个动画电影短片的故事剧本,白鹤仙子的传说。这句简单的话提出了我们的要求,是写动画电影短 的故事剧本。而第三个部分就是给回答设定格式,要求是三 d 国漫风格,以写故事的方式提供给我,以便于我能快速的了解故事内容,不超过四百字。而在下面我们生成脚本的时候呢,可以看到 就没有再给 ai 设定身份了,因为通常来说呀, ai 大 元模型是有关联上下文的能力的,那我们在第一句话中已经给他设定了一个经验丰富的动画导演身份,所以默认在后续的提问中,即便不再单独的设定身份, 身份也已经贯穿整个对话了。到这里大家可能会有一个疑问,那就是既然我们生成的分镜脚本能够直接告诉我们 在真正制作短片时,该在什么位置,什么样的描述,设定什么样的时间,为什么还需要让 ai 生成一个故事的剧本呢?这个道理其实很简单,作为一个导演呢,也就是我们自己要制作出一个完整的故事,就必须先要深入对故事有一个清晰的认识,知道故事当中的出场人物, 故事的情节。所以相较于永长的脚本而言,一则故事的剧本能够让作为导演的我们像阅读一个短片故事一样,快速的了解整个故事都发生了什么,这样在制作的时候才能够更多的去打磨这个故事的细节,了解故事的前后逻辑。其次,我们先行编写的一个故事剧本, 也能够十分方便的对故事剧本当中逻辑不通或者不够精彩的需要修改的部分进行提前修改。那在修改好之后,再让大家用大语言模型参考修改后的内容,再来生成更加完善的脚本,以此来降低后续修改的成本。毕竟修改一个简短的剧本要比修改一个永长的脚本要方便的多。 在生成一个 ai 动画故事短片时,大家可以看到开头我们所展示的动画短片在时长上都不是很长,通常一两分钟,所以这里生成的次数也非常的重要。通常来说,四百字的故事剧本对应的就是两分钟左右的 ai 动画短片,所以大家可以以此为基础,在设定 ai 回答时来设定一下生成的次数。 此外,我们在设计脚本要求时,实际上是为未来的 ai 绘画流埋下一个伏笔。很多格式上的约束,核心的目的都是为了让后续的图片生成更加的流畅,所以大家在向 ai 提问时,不妨换位思考,如果我们要用这段话去生成一个图片,那 ai 需要知道些什么?基于此, 我们在指令中强制要求,包括警别警号、场景绘画、提示词等等等等,这些细节直接决定了分镜的还原度。更重要的是,我们反复强调 ai 的 描述要客观直观,避免文学化的修饰。如果你深入使用过 ai 绘画工具,你就会发现那 些充满异性的小说话表达往往是致命伤,比如长城宛如巨龙, ai 呢?可能会画出一条龙来,那这就是语义误读导致的翻车现场。为了保证分镜脚本的实用性,我们必须用最平实的语言 去解构画面,摒弃误导性的一些修辞。当然,在追求绘画效率的同时,我们也不能忽视脚本本身的专业属性。即便我们不是职业的导演或者编剧, 也应该要求 ai 输出的内容具备脚本的基本骨架与核心要素,这样生成的作品才不只是零散的描述词堆积而成的作品,而是一份具备 蓄势完整性、能够真正落地的执行性专业脚本。最后,让我们对本期视频的核心要点进行一次深度的梳理。首先,我们从宏观角度给大家讲解了制作一部 ai 动画作品的全部流程以及炼录。这不仅是本节课的开端,更是我们后续系列课程将要逐一解析深度攻克的技术地图。 那本节课的重头戏呢?在于我们详细的拆解了如何利用 ai 大 元模型编写出高质量的故事。剧本与分镜脚本我们重点强调了与 ai 深度对话的一些核心方法论,就是提问的四要素,角色设定、目标清晰、输出格式、结果、质量。那在实战环节中, 我们不仅成功的驱动 ai 生成了可落地的剧本脚本,更从专业的角度对什么是剧本,什么是脚本以及他们的实际创作中各自承载的功能进行了一个深度的分析以及 剧本。那希望通过这些理论与实操的结合,大家能够真正的理解并掌握 ai 创作的底层逻辑,为接下来的分镜生成打下一个坚实的基础。好了,以上就是本节课的全部内容,如果对你有所帮助,还请多多支持三年以下本套教程用到的 ai 脚本、提示词、运镜、关键词库,还有所有免费的 ai 工具, 我都会整理放在下方置顶评论。下期视频,我们来学习如何根据生成好的剧本脚本来生成分镜图片。这就是整 整个制作环节中最花时间的部分,因为它不仅要生成图片,还包括了设计故事当中各种事物的形象,以及如何保证角色前后的一致性,如何对生成不满意的图片进行修改等等等等。那我们就下节课再见! 大家好,在上节课中,我们学习了使用 ai 大 元模型生成剧本脚本来进行分镜图片的生成。制作 ai 视频时 先图后影的图声视频模式是确保创作可控性与成本效率的核心策略。在实际的商业化生产流程中呢,直接利用文声视频往往会伴随着极高的随机性,可能导致半数以上的生成结果都无法达到商用的标准,从而造成高昂的时间成本与 钻利资金的浪费。为了避免这种开盲盒式的低效率输出,资深的创作者通常会先精细的打磨分镜图片,利用静态图像为 ai 提供明确的视觉参考、光影构图以及主体特征,再通过图声视频 进行动态的一个转化。这种工作流程呢,将创作重心前置,使图片生成阶段成为了决定我们视频成败的一个环节。在正式开启 ai 绘画之前, 我们必须要建立起角色先行的创作意识,就是说,通过严谨的造型设计来将整个故事注入灵魂。每一个完整的蓄势时空呢,都离不开核心人物和事物的支撑。因此,前期准备的第一步就是将剧本中的文字转化为具象化的角色造型方案。 在实际的教学案例中呢,生成的脚本通常会给出基础的视觉线索。比如我们上节课提到的角色姚双,其特征呢,被定义为白鹤仙子、水墨风飘带飞舞、 雨光环绕、雪肌银发、东方仙女。此时呢,如果甲方没有给出特定的原话稿,或者我们自己处于创意发散阶段,就可以直接通过精准的提日词指令,要求 ai 按照脚本的逻辑输出该脚本的全身正面 视角。在这个过程中,我们需要明确规范角色的造型以及整体视觉风格,从而快速获得一套标准化、可延伸的角色出形象设计。这不仅能够极大的提升我们后期的创作效率,更是为 后续保证角色一致性打下了一个关键的基础。当然,除了根据脚本当中已有的简单描述对角色造型进行设计之外,我们同样可以根据自身的想法来单独设计角色的造型。比如人物 没有发束啊,可能披头散发的状态,或者说是短发这些内容呢,我们可以直接通过正常的描述来告诉 ai, 就 可以生成对应的结果。 我们前期的第二大核心呢,在于必须对故事画面风格进行大局的调度和定调。我们要知道,任何一部成熟的影视作品, 其视觉语言的核心竞争力都源于美术风格的前后一致,我们绝对不允许呢,作品在前期呈现的是写实风格,而到后期呢,却又毫无逻辑的突变为三 d 的 风格,那这种割裂的感觉呢,是创作的大忌。因此我们需要在一开始呢,就利用提喻词来 来对未来的画风进行永久性的固定。就拿当下这个案例来说,当我们在生成角色时,明确植入高精度三 d 建模风格或者三 d 国漫风格等等这些指令,我们所得到的就不再是那些 拥有真实毛孔与写实比例的真人形象了,而是呈现出一种接近院线级的三 d 动画电影的角色质感。那这种风格化的预设呢,是关重要的,确保我们在后续的生成 所需要的画面都能严格的遵循这个美术标准。那么问题来了,如果我们看中了某张图片的美术风格,但自己呢又抓不住重点,不知道该用什么词去描述他,咱们该怎么办呢?那其实呢,操作是非常简单的,我们可以直接去抄作业加精细化的一个思路, 如我们现在来到吉梦 ai 的 首页,这里呢有很多优秀的作者生成的作品,如果我们觉得其中某一张图片的视觉感觉哎,特别符合我们的胃口,就直接点开这张图片看大图。 我们注意右侧,这里明明白白的给我们展示了作者生成这张图时的用的原始提示词,我们直接可以动手把它复制下来,直接来到我们的豆包 ai 对 话框里给它粘贴上去。 记得我们按 shift 的 同时呢,去加上回车键就可以另起一行,不然的话我们就直接给发送上去了。这个时候我们给豆包 ai 下一个指令,跟他说帮我把这段词里的 具体描写,什么人什么事或者什么环境氛围的话全部删掉,只帮我留下跟美术风格、画面质感相关的关键词。 那我们点击发送,大家可以看。这样一来,我们就非常丝滑的从别人的作品里把那套风格给提取出来了,直接就可以用到我们自己的创作里。当然了, ai 帮我们提取出来的风格词呢,未必是百分之百的精确答案,咱们拿来用之前呢,先要亲自过一道人工筛选的关卡, 比如说我们在刚刚提取出来的那对词里,可能会混进去一些属于摄影机位的景别描述,跟风格描述呢,其实是没有半毛钱关系的,那咱们在使用之前呢,最好是先把这些干扰项给删除掉。 接下来咱们再来实操一下,把刚刚洗干净的风格词配合上咱们自己新的构思内容。比如描述一个 古风的帅哥正在御剑飞行,一一混在一起生成一组图片,我们一起来看一下这个效果。 大家可以看到最终跑出来的这张图,它的光影质感和三 d 的 味道,是不是和刚刚咱们参考的那张大神的图片有些相似了呢?不过这里我们还是要给大家打一个预防针,因为咱们生成的主体变了,有时候美术风格在最终的呈现上很难做到绝对的完美, 所以大家在参考的时候一定要灵活,根据自己对画面的理解,多去微调提示词,不断尝试,直到它完全符合我们脑子里想要的画面为止。 那么回到豆包, ai 我 们继续承接之前的内容,在设定好角色也就是姚双的形象之后,我们自然要继续设计画面当中出镜比较多的仙鹤的形象。 这里我们就继续向豆包提出要求,用相同的风格生成脚本,当中提到的仙鹤,可以看到最终生成的效果呢,也是非常出色,成功的生成了仙鹤的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述仙鹤都有什么样的特征。 既然我们已经把人物造型和美术风格这两个基础给打好了,那接下来的重头戏就是如何通过精准的提 示词,把脚本里每一个分镜的镜头给实实在在的变出来。想要画面听你的话,我们必须要掌握一套专业的提示词万能公式,我把它归结为核心的六大维度,首先是警别,你是要特写 近景、中景还是远景,这决定了观众看画面的视角远近。第二是主体事物,也就是画面里到底有什么,比如我们刚刚设计的姚双和仙鹤,还有他们所处的具体环境。第三点非常关键,就是时间光线, 白天黑夜雷雨天气的光是完全不同的感觉,而且你要学会描述光的方向是柔和的,正面光还是很有故事的,侧面逆光,光线选对了,人物的情感瞬间也就拉满了。第四呢就是色调的控制, 我们可以直接定冷光调,或者告诉 ai 要某部电影的经典影调,比如轿夫的那种身随沉稳的复古感。第五呢是构图的逻辑, 咱们是选择稳重的对称构图,或者说是灵动的 s 型构图,还是延伸感的水平构图? 好的构图能够让画面自己说话,那最后呢,就是画面的质量词,像什么胶片、颗粒、质感、电影及光效、十六 k 超轻等等等等。这些词呢,就像是画面的磨皮滤镜,能够瞬间拔高生成的结果和我们商业化的质感。 接下来呢,我们来深入探讨一下提示词的描述技巧。这里呢,第一要义就是必须要做到极致的直观与客观。大家一定要扭转一个观念, 写 ai 提示词和我们上学写作文写小说是完全两码事。在文学创作里,我们追求修辞的意境和华丽的词藻,但在 ai 绘画的逻辑里,过多的修饰词往往是噪音的存在,那我们极其容易导致 ai 误判我们的核心意图。 举一个典型的翻车案例,比如上节课我让大家描述的长城宛如一条巨龙,那么在文学意境下呢,这是非常壮观的一个场景,但你让 ai 这种直脑筋,大概率它是听不懂你的比喻的,它很可能呢,就真的生成一条巨龙,盘握在山上,而不是你想要的长城建筑的本质。 再比如,我们描述鲤鱼跃出水面,飞的很高,像长了翅膀一样,你的本意呢,是想形容跳跃的高度,但结果呢,大家可以看 ai 直接理解成了字面意思, 给这条鱼真的安上了一对翅膀,生成了一个不伦不类的怪胎。所以说呢,我们在 ai 沟通的时候呢,千万别搞那些花里胡哨的比喻词,要学会最直白最干的物理语言去 描述画面,告诉他画面里到底有什么,而不是他像什么,这样才能保证咱们的费片率降到最低。咱们再来看提日词描述的第二个核心要义, 脚本只是辅助参考,真正的画面拆解必须靠我们自己的独立思考。现在 ai 视频教程满天飞,有些教程呢会误导大家,直接说把脚本当中的描述文字呢,复制粘贴过去就可以直接出片。那咱们实话实说呢?这种做法呢,其实是非常业余的, 因为脚本的描述里经常会堆积很多同一个镜头下根本没有办法坚固的信息。咱们就拿第一个镜头做例子,脚本里写了超广角镜头下展示了一只白鹤在东海附近日出时分翱翔在云雾缭绕的山峰之上。 那么仙鹤优雅的身影呢?穿透金色的晨曦,大家可以动脑筋想一想,如果我们拍的是一只仙鹤的超广角镜头, 像细节处他身体穿透的晨曦,这仅仅是几个像素的事情, ai 怎么可能会在保证远景或者广角的情况下,帮我们把这个透光晨曦的质感给刻画出来呢?这就是视觉上的一个矛盾, 所以咱们在生成时不能当搬运工,还要当一个导演。那像这种情况呢,我们至少要把这个脚本呢拆分成两个画面,第一个镜头呢,才是仙鹤翅膀透光的一个近景特写图。 所以我们要养成一个习惯,拿到脚本之后呢,先在自己的脑海中过一遍,形成一个具体的画面感。更多的时候,我们要脱离剧本的文字束缚,根据自己脑子里的构图,用刚才直观的语言去描述它,只有这样呢,我们才能避开逻辑冲突的坑,生成画面才能够真正具备电影级的蓄势质 感。第三点就是 ai 目前的能力有限,有时需要适当的修改提示词描述内容。之后我们根据剧本和脚本进行一定的更改, 例如这一段让白鹤与妖怪进行战斗,它释放出神圣的能量,画面剧烈的晃动。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话呢,会发现这一句话当中所描述的仙鹤打斗场景,在 ai 视频片段的生成中其实是非常难制作的, 首先它打斗的细节没有描述,其次仙鹤的肢体控制是非常僵硬的,所以这里我们不妨直接让仙鹤化为人形的崖霜去和怪物施法, 这样人物施法的动作会非常的流畅,并且呢更加符合逻辑。因此再遇到类似的情况,可以先尝试按照剧本当中可能会相对复杂的表现去生成,如果我们做不出来的话,再考虑更改为更加简单的画面。 第四个提示词描述技巧,就是有角色说台词的画面时,尽量用近景正面镜头,这同样是我们将来给角色对口型时,能否成功地给角色对上口型进行考量在即。梦 ai 当中呢,给角色对口型 用的是数字人的功能,他首先需要我们上传一个视频或者图片,再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物,并且非正面镜头时,此时对口型失败率是非常高的,要么效果会非常的不明显, 比如说我们来看这段视频,可以看到,虽然说生成的画面人物的嘴部依然是有动态的,但是整体的表现效果会非常的一般, 人物的身体呢,也会伴随说话而出现不自然的动态效果。我们再来看这个人物近景特写对口型的画面,可以看到此时生成的画面,人物的口型和台词就十分的匹配,并且呢面部的动态表现也会更加的清晰。 所以当我们遇到有角色在说台词的画面时,就可以尽量使用近景正面镜头,以获取更好的对口型效果。我们最后再来看图片生成之后的修改技巧。在通过纹身图生成图片时呢,很多情况下并不能一次性生成让人满意的效果, 但也许生成的图片百分之八十是满意的,剩余的百分之二十呢,相比于重新生成一张图片和进行后期修改是性价比更高的选择。或者有时候我们需要表达一个很长的镜头,以此来表现画面的时间流逝 或者是人物的一连串动作。所以我们首先来看第一点,固定镜头下长时间物体运动的表达技巧。 这里就包含很多方面了,比如我们现在想要表达一年四季的变化,那么在生成好人物的状态之后呢,我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮我们固定画面当中的人物构造和构图, 但只改变画面当中的四季。比如我们首先生成的第一张图片呢,是类似于春季或者夏季,在提示词中,我们要求将上传图片的季节改为秋季,其他的部分保持不变,此时我们就获得了人物在秋天的画面。那同样的道理,我们继续描述将人物的季节呢改为冬季, 其他的部分保持不变,那最终呢,就成功的将图片改为了冬天的季节。有了这些图片之后,我们首先使用首尾针或者多针生成的方式,可以生成一组人物从春天到秋天再到冬天,一直在这个位置的景象, 以此来表现人物十分勤勉,十分坚毅的镜头片段效果。当然,除了描述季节之外,我们还可以描述将人物改为某种姿势,在人物的身边添加某些事物,减少某些事物。其他的部分呢,保持不变,相信大家可以举一反三,我们就不再多赘述了。 第二个图片修改的技巧呢,就是如何在保证造型和风格一致性的条件下修改环境和状态的技巧。 其实这一点大多数情况下我们不需要特意去保持,因为呢, ai 大 元模型在升图时呢,是有上下文关联的功能,比如说我们刚刚演示的提示词中,只描述了鲤鱼跃出水面,飞得很高,就像长了翅膀一样。 本身的意图呢,是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼,但得益于 ai 大 圆模型能够关联上下文的能力,他依旧认为我们是想要基于上面的画面来进行新的修改,而且可以看到生成的结果,在美术风格上,同样保持了上图的风格一致, 所以很多情况下,我们不太需要单独的提及要保持的画面风格。但需要注意的是呢,在实际的制作过程中,偶尔会出现我们上传了一张参考图片,但生成的结果和参考图在造型上的美术风格不相同的情况,在遇到这种情况的时候,该怎么解决呢?最好呢我们就更换一个图片生成平台, 那在使用不同的图片生成平台时呢?其实每一家所使用的生成模型呢,都会有所区别,有些生成模型呢,擅长于写实风格,有些擅长于绘画风格,有些模型这个角度生成的不好,有些模型按这个风格生成的不好,这些呢都是很常见的情况, 所以说大家在对图片内容进行修改时呢,一定不要一棵树上吊死。如果实在生成的不好,除了用极梦 ai 或者豆包平台之外呢,我们也不妨尝试其他的平台,比如说可灵 ai, 或者像开源的 context 的 模型, flux 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。 现在我们可以来到 running hub 上搜索 banana 的 模型工作流,其基本的功能呢就是图片编辑在左侧图像输入窗口,将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传。在提日词的描述当中,我们描述需求, 这里我们就输入和刚刚在豆包上一样的提示词,根据刚刚图片的人物特写生成生气、拍桌子、愤怒的表情。而比例方面我们修改为十六比九,然后直接点击开始升图,可以看到一段时间后,图片就生成好了,整体的生成效果还是非常出色的。 我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边,同时将原版的人物造型参考也放在旁边,可以看到对比之下,显然使用 banana 的 模型工作流能够生成人物造型更加统一的画面效果。 当然在豆包上大多数情况下也是直接可以修改的,只是偶尔出现一些问题,所以届时不妨尝试一下其他的平台,在保证人物造型和美术风格一致的情况下,改变环境和画面当中的事物形态。 最后我们来简单总结一下这节课我们讲解了图片生成的相关知识,包括前期的准备、提日词的结构、提日词的描述技巧和图片修改技巧,这些知识能够帮助大家在生成分镜图片时更容易的生成出理想的画面。 好了,以上就是本节课的全部内容,如果对你有所帮助,还请多多三连支持一下大家在实际操作时遇到任何问题也非常欢迎在评论区留言,我会尽可能的回复大家所有的问题,课程相关的 ai 资料也已经打包好放在置顶评论区,那我们就下节课再见吧!

逼自己一周练完 ai 漫剧制作前一百九十八集存下吧,很难找全的!警告,本视频耗时两个半月制作,制作时长六百分钟,带你系统学习 ai 漫剧制作就应该是全网最良心的 ai 漫剧系统教程了,哪怕你是零基础,也能轻松学会。相关的 ai 工具整合包以及全套工作流都已经打包好了,有需要的同学六六六抱走不谢! 一天学习一个搞钱小技巧,今天只讲纯干货,带你用最前沿的工作流,打通全网最火的 ai 动态慢剧流水线。很多人想入局慢剧圈,却死在了效率上。 不仅要忍受旧平台漫长的排队煎熬,还被各种老旧教程误导,做个视频还要费劲巴拉的去扣什么白底图,或者搭建极度复杂的播角度控制节点,一集视频憋一星期,耐心全磨没了。 其实根本不用这么麻烦。做漫剧首先要找精美的人设参考和场景参考,这是保证画面统一的绝对基础。但在敲定人设和场景之后,其他繁琐的操作通通可以扔掉。第一步,黄金前三秒与视觉肌底 剧本抛弃废话,死磕前三秒钩子。前期准备只做一件事,精准敲定高质量的人设和场景参考图,打牢视觉审美基础。第二步,镜头连贯与光影调度。 梳理画面时,优先采用单人镜头设计,以确保 ai 生成时的角色绝对连贯性。第三步,片段全能参考 制作每个分镜时直接起用全能参考来锁定画风和人设。有了这一步,后续彻底抛弃那些拖慢进度的分镜图,做慢剧的核心是高效量产,不要陷入繁琐的步骤自嗨。 今天我把这套极简工作流的拆解文档打包好了,想学的在评论区获取。哈喽大家好,欢迎来到我们的课堂,那从今天这节课开始, 我将带着大家一起来完成我们 ai 动态漫的制作,全流程的教学。那么我们课程所涉及到的工具都是市面上简单易操作且免费的工具,那 常用到的我都列在这个地方了。那我们要完成一个 ai 的 动态漫,我们需要了解这个动态漫它要包含哪些内容。 首先第一个我们就是需要有一个故事脚本,那有故事脚本以后,那我们才能为后面的一个视频去生成相应的画面。第二个部分的话呢,就要制作我们的分镜脚本, 制作分镜脚本的一个重要的作用其实就是把我们原本一整篇的故事,把它 进行单个画面的细分,这个地方其实相对来说还是比较考验我们对于文字转图片的这样的一个格式化的基础的 好。第三个部分的话呢,就是把我们的脚本生成图片,其实就是前面这第二点的话呢,我们是文字格式化,就更多时候可能是你自己的想象。那第三个部分的话呢,就是要把你的这个想象通过 ai 给它落实成为一张能够明确并且 有我们的美术设计的这样的一个图片。所以呢第三个步骤是我们整个创作的过程当中最繁琐最麻烦的一个部分。好,第四个部分就是把图片转成视频, 那这个部分的话呢,更多时候其实就是考验我们对于镜头的一个掌握程度,不过现在的 ai 工具其实它都直接给了我们很多的参考,那对于镜头的运镜方式,我们只需要去选择 你自己设想的就可以了。第五个部分的话呢,就是我们的配乐和音效,那我们需要为我们的视频进行配乐,同时的话呢,还要渲染去提供我们的情绪,那我们都知道音乐是我们情绪的直接渲染,对吧? 一个好的影片其实是一定要有一个好的音乐去进行一个匹配的好。第六的话声音制作,那我们就需要用到 a e 的 这一平台对我们的视频去进行配音, 那有些地方如果我们有人物的对白的话呢,也是需要去进行旁白与人物口型的一个对照。好。第七个部分就是我们的一个后期剪辑成片了,这个部分的话呢,其实是最简单的,我们只需要把前面已经完成的 视频和声音,经过后期软件去把它合成在一起就可以直接导出了,那这个就是我们 ai 动态慢制作的一个全流程。 好,那接下来的话呢,我们就需要来完成我们的第一步,写故事脚本,我们很多的同学其实并不是专业的编剧,或者是我们的文字功底其实并没有那么的强,那这个时候的话呢,我们想要得到一个好的故事, 就需要借助 ai 来帮我们完成。那这边的话呢,我选中的是豆包,那大家你们也可以根据自己的需求去选择,比如说元宝 chat、 gpt 或者是 deepsafe 都可以。 好,那么我们要用 ai 来帮我们去写故事,那我们就需要学会对 ai 去提问题,那其实我们跟 ai 去合作,那就像跟我们的一个同事去合作一样,对吧?那你的同事他为什么会成为你的同事?他要有一个身份, 他的身份是做什么呢?你要请你的同事帮你去完成一件事情,那么你的同事他要具备 帮助你的这一个能力,那如果他不具备这个能力的话,你去寻求帮助,是不是他也没有办法帮你好?第三个部分的话呢,就是你要告诉他,你要做这件事情,你的需求是什么?说白了其实就是你要去给 ai 去限定他的规则。 所以啊,我们要用 ai 来帮我们做事情,那么我们就需要给他,第一要让他知道他是谁,第二要让他做什么?第三他应该怎么去做?那么我们现在要帮我们去写一个故事, 用 ai 帮我们写故事的话呢,方法有三个。首先第一个的话呢,就是直接去输出剧本,那这边的话呢,我们有一个提示词,大概是这个样子,比如说我们这里面写的就是好,假设你是一位拥有三十年电影拍摄的世界顶级导演, 拥有丰富的电影拍摄经验和超高的拍摄技术,同时也擅长各种影片的剧本创作,那这里面就是给他设定他的身份了,还有他的技能,对吧? 好,那下面就开始提要求了,请帮我写一个关于错过的爱情故事。那这个错过你也可以用双引号啊,把它写进去,那你不写的话呢?也可以,那其实 ai 大 语言模型对于我们文字的理解能力的话呢,其实是很强的。 好,请帮我写一个关于错过的爱情故事,内容要新颖。那后面的这个部分,这一句就是要让 ai 帮你做什么?好,后面这个部分就是他应该要 怎么做,就是你要给他提要求了,那这里一定要给他提要求,如果你不给他提要求的话,那么 ai 他 用他自己的理解去帮你去做的话呢,可能就会生成出很多没有必要的内容。好内容要新颖, 故事足够精彩,又能引起当代年轻人的情感共鸣,情节最好跌宕起伏,结尾要设置悬念,能激发观众观看的欲望。那这个部分的话呢,其实就是我们在做任何一个故事的时候,我们肯定是要基于, 比如说你要去发平台,或者说发在自己的账号上,那我们肯定是需要去引起观众的一个观看的,对吧?并不是说我就自己做一个,然后自己看就行了。好,那这个部分的话呢,给他提了一个要求,就是我要做账号, 我这个故事不仅要是一个故事,而且还是一个新颖的,然后大家都喜欢的一个故事。好字数四百五十字左右,设计人物不要超过三个。那这里面的话呢,也是一样的,就是 这个字数你要去设定,如果你不设定,它可能给你写出一万字或干嘛的,那字数太多,对于我们把故事转成视频的这个流程,然后它就会变得更加的复杂。 好,如果你的人物太多的话呢,也是一样的,后续我们再进行纹身图片的时候,那可能就会变得很繁琐。 ok, 那 完成了这个部分以后,那我们就可以直接发给我们的 ai 了,那我们就让它等待一下, 然后呢他就开始在想了,他帮你思考,我们可以直接跳过思考,让看一下他帮我们写了是一个什么样的故事。 ok, 那 么他这里面他已经帮我们写了,并且他是直接生成了我们的 word 文档,对吧?说这个人是一个什么小众的摄影师,然后爱干嘛的,那大概他就帮我们写了这样的一个故事。那这种的话呢,是我们的第一种方式,就是 直接给我们的 ai 去提要求,让他帮我们去写故事。还有一种就是我用我们现有的故事,让他去帮我们去改编,那比如说我们已经有了这样的一个故事,那我现在想要让他再帮我写一个相似的故事, 或者是你比如说我们自己做这个账号,你看到有些人他的账号发的故事很精彩,好,你也想写一个,那你就把他的这个 故事脚本给他扒拉下来,让 ai 帮你去进行改写,好,那也是一样的,对吧?那我们直接找到这里面,你先把你的这个文档,你看,我们直接发给 ai 提问。 好,假设你是一位拥有三十年电影剧本创作的顶级编剧,擅长各种风格影片的剧本创作好也是一样的,给他设定他的身份。好,请根据这份文档的故事构架, 编写一个情节人物完全不同但题材类似的故事。故事内容言简意赅,适当修饰即可,避免华丽的词藻,字数和文档中的故事近似。那这里面的话呢,有一个地方是需要大家非常注意的,就是这里有个避免华丽的词藻, 那我们在去写故事的时候,其实我们的故事脚本不需要像小说一样,它有很多的文字描述场景,然后很华丽,对吧?甚至是 很虚无的这样的一些内容,那如果他有太多这样的话,那对于后续我们要去把他纹身图片的时候,就很难去实现。所以呢避免华丽的词藻,我们直接让他 直接一点,简单一点,那他就帮我们就已经写出来了,对吧?好,那这个的话呢,就是我们用已有的故事跟 ai 去进行一个改编,让它改编以后,你可以让它帮你转成我们的 word 文档,那这个故事是不是就写完了?好,那这个的话呢,是我们的第二种方式,用我们已有的故事去改编。还有第三种方式是什么呢?就是你可以给自己一个框架,就是 可能我们有一些同学,他自己是有一定的创作的能力,或者说有一定的文字的功底,你心里面有一个故事,那大概的一个框架你是知道的,对吧?那这个时候的话呢,你就把你的这个故事框架给它写下来,让 ai 帮你去完成。 好,那我们可以看一下,比如说像这个部分,像我之前的话呢,我自己的话呢,就是有一个灵感,对吧?那我就在我自己的备忘录里面,然后我就写了这样的一个大概的故事。 好,也是一个关于四十厘米身高差的故事,一场关于南北方差异带来的心动。他的身份,大概故事里面的情节是什么?他们错过了三年,因为什么?什么又重逢,然后他喜欢他三年,他等了他三年,对吧? 男主给他做一个设定,北方人身高大概是性格是什么?女主南方人又是怎么样的? ok, 那 你这样去设定完了以后,那这个的话呢,就是你自己 设定了你的故事,但是你可能没有这个能力去写,那我们就把你的这个设定丢给 ai, 现在你又给他去定身份了哈,你说你是一个著名的现代小说作家, 请你仔细阅读我提供的内容,帮我为男女主取合适角色性格且不要太小,说话的角色名字要真实一点,如生活现实里面的人一样。好,那你的要求就是让他帮我们 给这个男女主取名字。好,他就开始去思考了以后他就帮我们把男主的名字给他取了,对吧?大概有三个,那女主也是有三个,甚至他还帮你去组了一个名字的最佳 cp, 弄完了以后,这个时候他就会自动的问 你要不要让他帮你去写一个他们俩出句的场景,对吧?好,那么你自己选了他的一个名字以后,那么这里面你又可以给他提问题。好,现在请根据以上的设定为我写一个故事大纲, 故事风格搞笑幽默,男女主感情线要曲折起伏,期间他们错过了三年后续重逢才走到了一起。男主你自己可以从上面选一个名字。好,然后年龄你可以设定。女主的话呢?是谁年龄你自己设定。那这个地方的话呢?我可能有同学就有点 迷糊了,说这这个地方为什么你又没有给他去设定身份呢?是因为其实 ai 他 会自动的去识别,比如说你在这一页的时候,你已经给他设定了他的身份了,那么你只需要跟他说一次就可以了,后续你不需要 再重复的跟他说,你在他的这一页的基础上去给他提问题,他都会一直带着你之前就已经给他设定的这一个身份帮你去解决任何问题。所以后续的 这些问题我们就不需要再去设定身份了,你只需要提你的要求就行了。好,这里面说大概,对吧?让他写,他就哐哐哐就帮我们去写了这样的一个大概的故事框架,他还帮你 把他的一个场景名称是什么,事件大概是什么,笑点是什么,男女主的案情情书什么的,他都帮你去写了,对吧?好,那么如果接下来你觉得他的这个故事框架可以的话,对吧?那你就可以说可不可以以以上的故事框架 帮我生成一个比如说一万字左右,或者说五千字左右的好小说短片,那他就可以帮你去写写一个故事了,对吧?那这个的话呢,就是我们用 ai 帮我们创作剧本的一个方法。 好,那这个的话呢,就是我们今天这节课的内容,大家可以自己尝试的去试一下。哈喽,大家好,欢迎来到我们的课堂。那么上一节课的话呢,我们已经给大家讲了用 ai 如何帮我们去写一个故事, 它很快的就帮我们生成完了。那今天这一节课我们就要一起来打磨一下我们的故事脚本,那 ai 它帮我们生成故事的话呢,并不是说它的故事它写了就是非常的完美的,因为我们前面也说过了, 我们要把这个文字到后面,我们是要把它变成视频的,所以呢它里面的一些内容我们就需要去打磨一下,比如说像这个剧本就是之前 ai 帮我们去写的,对吧?好,它大概写的就是这个女主书念是一个胶片摄影师,然后 他比较的社恐,他在这个小巷里面,然后后面他就悄悄的暗恋这个鹿城,对吧?他也悄悄的拍了他很多的照片。那有一次的话呢,书念他的一个胶卷,然后被雨水浸泡了,结果鹿城帮他修复了以后呢,两个人慢慢的就走到了一起。 那这里面他编写的是什么好?编写的是路程,不仅用精湛的手艺修复了胶片上的光影,更一点点撬开了书念紧闭多年的心房。那这里用这个撬开了,这样去描述的话,就会有一种感觉,好像是这个路程在前面的时候, 就在为和书念的这个感情就已经有在做准备一样。那其实我们的整个故事看下来的话,他们两个是在现实生活里面慢慢的相处当中,日久生情的放生情愫的。所以呢,并不是说 路程有目的而来的去接近这个书念,所以这里他用撬开了就不是很合理,那么我们就需要改成 更不知不觉间走进了书念紧闭多年的心房,给他走进了,对吧?那就会更加贴合他们两个是日久生情的这样的好一个状态。还有一个地方是 他们两个互生暧昧了以后,这个路程他又要去外地去进修,所以呢,他就把这个沈念约出来了,以后这个沈念他去了以后呢,他就没有出去, 让这个路程给他等了一晚上,后面他们两个就错过了三年。好,那这里面的话呢,我们就需要来看一下这个苏念,他为什么不去? ai 帮我们写出来的地方是 苏念揣着砰砰直跳的心,提前半小时就躲到了巷口的老槐树后,他看着这个路程准时出现,手里还捏着这个什么信封,刚刚刚的就说了一大堆,对吧?好,结果最后他没去, 他没出现的理由是什么?他人已经去了,但是他去了,他又躲起来,那这样的话呢,对于我们女主书念的一个角色的 形象,他可能就不是很好,对吧?好,他为什么不去呢?你们俩在前面不是都已经互相的有好感了吗?对吧?并且这个书念虽然他的形象设计是一个社恐,但是的话呢,你看他们两个在一起,他会絮絮叨叨的跟他讲话,那就说明他们俩其实是已经很熟了,并且互相喜欢了。 既然互相喜欢了,那么他约他出来,他去了又不出现,这个逻辑是不是就是不通的?那么这边的话呢,我们改成了什么样呢?好给他一个理由,那其实就是你在这个地方,你就需要给这个角色的行为 去设定他的动机,就是他做的任何事情都是要符合逻辑的。好,我们给他设定成为了路程,要去外地进修, 他约这个苏念见面以后,这件事情让苏念想到了他的初恋,他和他的初恋也是感情比较稳定的时候,结果初恋去国外进修,这一去就没了音讯, 那就导致这个苏念他可能因为初恋的这个啊,无疾而终的感情,然后受过伤害了,所以呢,他前面跟路程是暧昧,是互相喜欢,但是这个路程要去进修, 书念害怕他的爱情故事又重蹈覆辙,所以呢,他去了,但是他没有出来,对吧?那这样的话呢?他的行为动机是不是就合理了?好,然后就因为他的一个胆怯呢?导致他们两个错过了三年。好,三年以后呢,最后的这一段,中间这一堆的话呢,都没什么毛病。最后这一段他说 他们两个重逢了以后,这个路程跟他说好久不见,你终于回来了,结果结尾的时候, ai 帮我们写了一个说,就在这时,苏念口袋里的手机突然震动起来, 屏幕亮起一条未读消息弹出发件人备注是路程好发送了,时间正是三年前那个在巷口等到深夜的夜晚。 好,那这一段如果我们只是去当文字来读的话,他没有毛病,但是我们整体结合前面整个 故事,然后来看的话呢,我们就觉得这个部分他其实是不合理的好,他不合理的原因在于什么地方好?这个路程他是不知道苏念他为什么不来见他的,对吧?如果他知道他不来的话,他就不会在那个什么巷口等到深夜了, 而且路程也不知道他们三年后会重逢,他更不知道他们哪天会重逢。所以呢,苏念离开了以后,那可能这个路程他去外地进修回来,然后他可能就一直在这个地方去等待 和苏念的相遇,那因为他俩彼此互相喜欢嘛,那就互相等待,那直到有一天苏念他回来了,或者说他们俩又重逢了,这个时候,那这些事情或者说这个时间点呢?路程 他是一个未知数,所以既然是未知数的话,那路程怎么可能会在三年前等他的那个深夜就给他发了一个定时信息,那这个就太恐怖了,对不对?就在三年前就已经精准的锁定到了他们会在 今时今天的这个点会见面,所以呢,他会在这个点给他发了一个信息,他刚跟他说完你终于回来了,结果手机就震动了, 所以他这个逻辑就不符合逻辑,所以呢,我们这一段我们就可以不要了,那么如果这个整个故事我们需要给他去进行一个可塑化的制作的话,那么后半部分我们整个故事可能就是在最后他的声音温柔的跟他说,你回来了, 可能我们的故事结束,那么就是一个开放式的结局,对吧?观众就会去对他们俩后续的故事可能就会自行的去进行一个脑补, 或者是就为我们第二季埋下了伏笔。如果我们这个故事火了的话,那我们就可以救着他回来了以后又给他跌宕起伏的又给他加一些情节进去,是不是就会更有看点?所以呢,我们再去写完剧本以后,你不要直接就去用,我们一定要好好的读一遍。 首先你要考虑的是人物的动机要明确,要符合逻辑,对吧?那人物他做的每一件事情,那一定是要有理有据,有原因的, 你不能说他做这件事情以后大无逻辑,毫无原因,那这样的话呢,你的整个故事或者说你的这个人物形象就很难立得住。还有第二点的话呢,就是你的 角色的作用要突出,对吧?像我们这个故事里面,他角色他就是两个人,一个是苏念,一个就是我们的男主陆成,然后他们两个之间各自都为各自做了什么样的事情,或者说他们在这段感情要起到了一个什么样的作用。那或者是在你自己的故事里面, 你的主角为这个故事的整体发展,他是起到了一个什么样的作用,那这个你是需要考虑的,你不能说你这个故事里面然后出现了五六七八九九个人,每一个人只是出一个名字,比如第一章出了,然后后面整个故事情节,然后再也没有这个人,那这种他就出来就很没有意义。所以呢 你的角色要突出它的一个作用出来。第三个就是你的故事框架不要太浮夸,比如说你不要写那种浮夸的这样一些故事,那这个很浮夸,那后续我们去进行格式化的时候,那也是很难去进行操作的,那这个的话呢,就是我们今天这一节课的内容,那我们就下节课再见。 哈喽,大家好,欢迎来到我们的课堂,那今天这节课我们来到第三节课角色的设定,那角色的设定的话呢,是我们把故事进行可塑化的一个重要的环节,也是我们的第一步。那么我们的这个故事在前面的时候呢,我们已经 用 ai 帮我们去生成了,并且呢我们也花了时间把它打磨掉了。那么我们可以看到那整个故事里面主要出现了哪两个人呢?第一个就是我们的女主苏皖,第二个是我们的男主,然后就是这个凌野, 那么我们在故事里面的话呢,是没有这个女主和男主他的一个形象的描述的。更多时候呢,我们就知道,可能我们根据剧本在看,结合人物的一些语言和行为,我们可能在心里会给这个人物去设定一个身份, 或者说设定一个形象,并且我们在观看整个剧本的时候呢,我们会自动地把人物形象带入到整个故事里面,那这个是我们人的一个行为,但是的话呢, ai 它是没有这个能力的。 ai 的 话呢,就是你让它是谁,它就是谁,你让它做什么它就是什么,对吧? 它可以记录你上一步问的问题,但是呢它不会自动地为你后续的所有的内容去保持它的一个角色的完整性,这也就是我们为什么要去设定角色的原因。那么我们要去设定角色之前,我们先要来了解一下关于我们的 ai 动漫 它的一些风格,主要的话呢是分为哪几类?首先的话呢,就是我们的第一类 ai gc 风格,那 ai gc 风格的话呢,大概的话,一个是这种动漫风啊,一个的话就是写实类的,我们可以看到它动漫风的话呢,就是比较的可爱,然后 就设定的它非常的真实。那这种的话呢,也是比较常见的一种的话呢,就是这种它非常写实啊, 而且是有点偏欧美的。那这种是我们 aigc 的 好两种风格,还有一种风格是什么呢?就是我们的三 d 风格, 那三 d 风格的话呢,主要的话就是这种三 d 的 卡通类风格,像魔童降世、哪吒,对吧?那他就是我们这种三 d 的 卡通风格,然后还有一个就是三 d 的 这种写实的风格,人物的形象呢,跟我们真人特别的相似啊。 还有一个的话呢,就是我们这种啊,三 d 的 古风,那像我们的国漫很多的话呢,都是这种设定的,那就是什么仙侠类啊,仙气飘飘啊,对吧?人物的服饰,然后头饰都是非常夸张的,那这种我们后期如果设定在进行人物的一个创作,或者说视频创作的时候, 那你就需要非常的注重他服饰的一个一致性了,要不然的话呢,他可能上一个镜头带一个钗子,下一个镜头他可能头上就变成一朵花,那就会造成我们镜头的 前后不统一,然后就会显得很搞笑啊,好。还有个就是我们的三 d 的 写实风格啊,这种的话呢,就是偏我们的欧美类的啊, 好,那这个的话呢,是我们的三 d 类,还有一个就是我们的二次元风格,二次元的一个风格的话呢,主要就是分为日貌风的话,就是大概所有的人物都偏一个,可爱人物的眼睛都变得很大,对吧?很卡哇伊啊。 那二次元风格里面比较常用到的就是我们的宫崎骏风格,就旁边的这种啊,宫崎骏风还有一个的话呢,就是我们的二次元的国貌风格,也是一样的,那服装啊,人物头饰,头发都是非常的复杂的 好。还有一种是我们的二次元的好,这种是欧美类的这种风格,或者说我们叫做插画类的这种风格啊, 那大概的动画风格的话呢,就是这些,那其实我们的动漫风格,或者说我们在制作 ai 动漫的时候呢?这种风格它没有一个 特定,他并不是说他就是有所有的特定,给你一五一十的给你标露出来,其实并没有。如果你想要去创作的时候,那这个时候我们可以去参考我个人最喜欢的一种方式是什么呢?就 就是比如说我们直接打开我们的吉梦 ai, 好, 来到我们的灵感这个地方的时候,你直接往下面去翻,那这上面它就会有很多这样的一些人物,对吧?那你也可以在这些地方去进行我们的搜索,比如说插画类的、国漫类的,然后 ai g c, 就是 刚刚我们的那四种,就 ai g c 三维的 啊,然后还有我们的什么二次元的,对吧?那你都可以在这里直接搜索,那我们可以看一下啊,比如说你要做成像这种是什么?是不是就比较偏向我们 a i g c 或者说三维动画,对不对?好,我们就进来 我们可以看一下,大部分时候他其实都会在这边给我们写出来他的风格,你看是二次元的,对吧?同时他把整个的形象有这个提示词他都给你写出来,并且的话呢,他还写了这种什么前卫视觉艺术美学、大片高级感电影美学,然后大师杰作, 他帮他去设定了他这个角色创作的一种氛围啊。所以呢,如果比如说你喜欢整个的影片的角色是这样子的,那我们就可以啊来到这边,然后直接复制他这个提示词,后期的话呢,我们直接拿这个提示词去进行生成和改编就可以了。 好,这是一种,然后还有一种是我们这种像这种古风类的,他也是一样的,你看直接写他的古风类,对吧?上面也有这种什么光影啊,他的整体形象的这种描述啊,啊,这里蒙眼大祭司那身份也给他设定了。 ok, 然后我们再看一下,还有像,像这种啊,这种就是水墨类的,你看他就是水彩手帐风格,对吧?如果你不知道这种,你要做一个,你不知道这个风格,那你看这里面他就给你写出来了,并且他还把它的色调也写出来了,叫暗色调, 然后还有什么极反主义丰富细节,对吧?他就帮你写出来了,我们直接套用就可以,大家知道方法的话呢,就可以了,你们可以自己去找啊。 ok, 我 们了解了我们的一个动漫的风格,或者说你要给你的影片去确定了一个风格以后,那我们就可以去创作我们的角色了。啊? 怎么去创作呢?啊?或者说我们为什么一定要去确定我们这个角色的一个风格,对吧?为什么要去做我们的角色的设计?好,主要的话呢,就是保持人物前后的一致性。刚刚前面我们在最前面讲剧本那里的时候就讲过了,如果我们知道这个人物 他是一个女生,他的大概形象是什么样,那么我们会自动的脑补他的形象,套完整个剧情,但是 ai 的 话他是不行的, 所以呢,我们要在对我们的整个画面去进行创作的时候,那我们就需要制作出这个人物形象,那为后续所有的这个角色出现的时候,我们都要把这个形象给它拉出来, 让 ai 作为我们的人物形象的参考,那这样的话呢,我们才能保证整个故事角色一直都是这样子的啊,那这个的话呢,就是我们的一个角色设计,还有一个是积累人物设计的经验啊,那你去创作的越多,那我们的审美能力就慢慢的提高了, 对吧?那我们会后续,如果我们还有很多的影片要创作的话,那就非常的方便,然后呢或者说你就很有想法,就不需要到处去找了啊,那这种的话呢,都是后话了,主要的话呢还是前面的这个部分啊。 好,那么我们了解完这个以后,那我们要怎么去设计呢?首先我们要先让 ai 帮我们去生成这个角色的形象提示词, 因为只有有了提示词以后,我们才能去根据提示词才把他的形象给他捏出来,对吧?就像我们画画的时候,你要画一个角色,你肯定要先设想一下他到底是一个什么样的,他的风格是二次元的,三维的还是写实类的, 要是什么样子的,对吧?它的外形,它的服装,它眼睛,它的身高,它笑起来,它是单眼皮,双眼皮,这些我们肯定都是要先在自己的脑海里面,然后呢要有一定的这样的一个框架,你要给它搭一个框架,那像 ai 的 话呢,我们肯定就是不能说 ai, 它是机器, 它不能意会我们的想法,所以呢,我们就要把脑海里的这个东西给它搬出来啊,把让它像以文字的形式去存在,那 ai 才会去根据我们这个文字的描述,然后去创建出属于啊我们想要的这个角色, ok, 那 么我们要如何让 ai 帮我们去生成我们的角色形象呢?首先第一种的话呢,我们直接 让 ai 根据文档,然后帮我们去创建啊,也是一样的,对吧?我们在这里面啊,点击这个地方上传我们的文字或图片。好,我们直接把剧本上传上来,给他写一个身份的设定,说你是一位角色设计大师,请根据我提供的这份文档,结合文档中的故事背景 啊,设计文档中主线的主要人物的造型要求,设计包含人物的发型、体型、外貌、穿着等, 适用于极梦 ai 图片生成提示词的方式,人物保持双臂自然下垂,正面站立 啊,比例是九比十六,那么这个的话就是我们给他提的一个要求,那么啊他就会自动的去分析,那我们可以看到这里面的话,他就有分析说用户让我这个这个这个,然后要做出什么样的一个造型,他分析出来,我们这个故事里面主要就有两个人物,一个就是我们的男主林野,对吧? 他就帮我们去生成这个提示词。首先我们就看梳婉的好不好,好,这里面九比十六比例啊,正面站立,双臂自然下垂, 年轻女性梳婉,二十二岁左右,清秀温婉,眼神带好奇与疑惑,黑棕色中长发微卷好发尾垂至尖头,碎发贴额前,皮肤白皙细腻,五官柔和立体,浅浅色口红, 身穿浅卡其色复古衬衫,袖口挽至小臂啊,领口微敞,别着银色小相机徽章,搭配深咖色高腰直筒裤, 裤脚微贴脚踝,脚踝棕色乐福鞋,他穿的衣服全部都给你描述出来了啊,斜挎浅棕色皮质复古相机,镜头朝向身体外侧,你看 这个他背着一个什么样的相机,这个相机朝向哪里呢?哎,他都直接帮你去把它洗出来了,对吧?好,整体造型干净利落,带复古质感,然后衣服柔软微皱,背景影线,古董店昏黄 光影,然后气氛温暖清新,细节清晰,光影柔和,复古胶片色调好,你看它色调也帮你弄完了。好,这个就是我们女主的一个提示词的设定,下面这个是男主的提示词设定,那这种的话呢,就是 我们是直接给 ai, 让 ai 帮我们去结合我们的整个的故事帮我们去生成。那这种方式的生成的话呢,其实就会更加的随意一些,比如说我们在创建这个剧本的时候呢,也许我们自己心里面是有一个形象的,对吧? 但是的话呢,我们自己描述不出来,所以呢,让 ai 帮我们去描述,那它这里面它描述这个的话呢,也许它生成出来的角色呢,跟我们所设想的可能会有点偏差。那这种的话呢,就是直接让 ai 根据剧本去设定的。 还有一种方式是什么呢?就是你自己找到相应的参考,让 ai 根据你的这个参考帮你去完成我们的角色。好比如说像这边啊,我就找到了一些,也是一样,剧本给到他找一些这样的参考图,好比如说我的女主,我就要走这种 半句的,有点卡萝莉的这种风格啊,好,男主的话呢,我就大概我要找这样的风格,那这个的话呢,不定,比如说你可以自己去网络上去搜你喜欢的角色的风格,找到以后你就把它好保存下来,然后同样的方式也是在这里面,你看,哎,上传图片或者是什么文件,你就给他上传上来。 好,这个时候你给他的提示词就稍微有点变化了,说你是一位角色设计大师,请根据我提供的图片,结合文档中的故事背景,那其实就是加了这个图片, 好让他帮我们生成这个人物的造型什么的。这里面我们有给他写了一个风格,前面的这个文档生成我们是没有给他设定风格的,这边我们给他设定了二次元日漫风格。那你也可以写,比如说二次元宫崎骏风格啊,或者是什么 二二次元古风风格,或者说二次元插画风格啊,欧美风格,那你都可以去写,你自己喜欢什么风格,你就写什么风格好,其他的都不变。那这边的话呢,他就帮我们去生成了角色书网二次元的风格,还有我们的凌野的这个风格啊,那这个的话呢,就是我们的好第二种方式啊, 还有一个第三种方式是什么呢?你可以自己写。哎,就有点像我们之前写这个框架一样,这边我们之前是给他自己设定了一个框架,然后呢我就让他帮我们去写,比如说你也可以自己啊,在豆包上去问他说女主, 然后是几岁,身高是怎么样?长相甜美,然后干嘛的?打个比方,我之前去生成的时候,那我是这种写的,在这里选择啊,图片生成,去根据你这个人物的介绍,帮我们去把这个苏皖的人物造型给他写出来,那这边的话呢,这个人物介绍你就需要提前去给他写出来了, 比如说我们这边的话呢,我是不是就已经帮我们把女主她的整个形象大概就写出来了?比如说女主身高一米五八,扎着马尾,独立摄影师啊,天生 能捕捉到常人看不到的什么啊?性格执着活泼,应寻找这个什么与男主相遇,那男主也给他设定了身份,然后还有我们的反派,对吧?那像这种的话呢,就是你需要具备一定的角色设计的想法, 或者说你的文字功底组成能力比较强,那如果不强的话,你也可以让 ai 帮你去 进行人物的设定,就跟我们前面一样,对吧?那这边的话呢,我是给它设定了,像这个设定完了以后,那么我们就把它整个的这个复制下来,为给我们的 ai 说,根据 我提供的人物介绍,帮我去生成苏皖的人物造型,然后美术风格是二次元。苏皖是什么样子的呢?好,身高幺五八,扎着马尾,独立摄影师,天生什么的,性格活泼执着,长相甜美,你看他结合我们的这边的一个描述,然后他就帮我们去生成出了,那这个就是 我们自己捏的,自己想象的出来的一个角色的人物,对吧?他就帮我们去好生成出来了,那生成出来了以后,你就喜欢这个,这个时候呢,你在就结合我们这个人物,又让他 帮我们把这个造型,你看我把我通过我自己的捏合先出人物画面 好,出了以后我又说能把苏婉以上这个人物造型通过文字描述的形式发给我吗?要适用于积木 ai 图片生成提示词的方式。那这种的话呢,是第三种方式啊,就是大家你们可以根据你自己的实际情况,然后去设定一下你到底你要选哪一种 去对你的人物去进行一个生成,那角色确定了以后,那我们就可以为我们的整个故事去生成它的场景了。哈喽,大家好,那今天这一节课的话呢,我们继续来人物生成啊,主要我们要把上一节课我们已经做好的提示词给它变成我们的画面。 那今天我们会用到的工具的话呢,会多一个集梦啊。那首先还是一样的,我们先来到我们的豆包里面,那我们一开始的话呢啊,像我们的这个部分说,我们是给他剧本, 同时又比如说我们给他找了参考图,让豆包帮我们把这个女主他的提示词给他写出来了,男主也写出来了。好,接下来的话呢,我们就在这里选择图片生成,你就把上面的好这个他写的提示词给他张贴近到这个地方,让他帮你生成。 那我们可以看到啊,结合我们这个人物形象啊,豆包他就帮我们把苏皖他的形象,然后给他设定出来了,然后大概就是这样的一个状态, 是不是就比较符合这种就是我们的二次元日漫的风格。那这个是女主啊,那我们男主的话呢,也是一样的啊,大概的话呢,他设定出来就是这样子的, 是不是就很有那种二次元的那种暗黑的风格?好,那比如说他生成出来的这个角色你比较满意,那你就点击一下这里的下载原图, 哎,给他保存下来,如果你不喜欢,不满意的话,你点击这里重新生成,他会再帮你再去重新生成啊,这个凌野的一个形象啊, 他大概生成出来的其实跟我们前面这个话呢,不差啊,大概是这个样子的。好,那你也可以继续让他生成,直到生成到你满意为止。那生成满意了以后,你就在那里点击一下下载原图,还是一样的,先把这个角色的外形你先给他保存下来, 那么这个是我们给他添加了参考图,然后帮我们生成出来的形象之前,对吧?我们直接是直接让这个文案帮我们去生成女主的一个形象啊,那这个的话呢,就比较的真人,因为我们这里没有给他设定到底是什么样的风格,然后我们只是说让他去帮我们设定 这个人物形象,所以呢,他帮我们弄出来以后,我们直接把他这个提示词也是一样喂给豆包,然后这个时候呢,豆包他又帮我们生成出来了,主要他这个人物组话就是写实风,对吧?这个是我们的女主苏皖的一个形象,你看 跟他的描述,二十二岁左右,身上穿的衣服啊,带着这样的一些他的首饰啊,拿着相机啊,是不是都非常的真实啊?那你就可以在这个部分去选一张你很喜欢的,给它保存下来,同样的,如果你不满意,你就让他重新再帮你生成, 那男主的话呢,他就生成了这几个啊,我们可以看一下,像这个角色他就比较的二次元,因为我们女主,比如说你的女主,我们在设定的时候,你设定的是这种真实的, 比较的写实的这样的一个人物形象的话,男主我们就不能配这种二次元的,对吧?我们就得要给他配真人的,那真人的话呢,大概的话就生成了这样的几个形象,那你可以自己去选一下,你喜欢哪一个, 你看他穿的衣服干嘛的好,比如说也是一样的,你喜欢哪一个,我们就给他保存下来,那保存下来以后,我们就需要拿着这个形象再去进行他的一个三式图的一个设定,因为现在的话呢,这个人物他只是一个正面的形象,正面的形象的话呢,他的 侧面啊,我们是不知道的,那到时候我们再去进行我们整体的画面的生成的时候,因为我们故事里面人物他不可能一直都是面向着镜头的,对吧?他有时候他可能会有背影啊, 有侧脸啊啊等等之类的。那这个我们就需要啊,设定这种三式图,让 ai 充分的了解我们这个角色,他的三百六十度各方面,然后他的一个形象到底是什么样子,那他才能更好的为我们后面的画面生成去服务啊。 那这个的话呢,我们这里面人物形象设定好了以后,那我们就可以转账到我们的一个集梦里面来了。 ok 啊,进来到这个集梦里面,那我们可以看一下啊,这个集梦的话,它就是一个比较简单的,或者说它是所有图片生成里面,然后是非常简单的一个平台啊, 然后下面这里你看有什么无线画布、图片生成、视频生成啊一堆,你也可以直接点击这边的生成去生成,还有一个抖号呢,就是这下面就是他的一个账号,我们可以在里登录你自己的账号, 你的抖音号,或者说你自己用手机号去注册一个去登录,你每一天登录他就会送点数,你一天登录一次, 他就送你六十个点数。那么我们后面要生成画面,要用画面转成视频,全部都是需要消耗这个点数的啊。 ok, 那 这个大家做一个了解。好,我们直接点击生成这边我们就可以了,我们现在要生成的是一个三式图,所以呢进来到即梦里面的时候,然后我们要给他去写的提示词, 对吧?我们就需要加一下,你看其实这边的这个提示词所有的都是我们之前在豆包这边,让豆包帮我们去写。那这边的话呢?你看我之前用豆包帮我去声称了苏皖的角色,我让他把苏皖他的一个背景给他换了,因为这个是在街上太阳光了。 那我想要的是一个二次元的风格啊,因为我一开始捏的是我们林野他的造型,然后我大概捏出来是这样子的,他的背景就是这种暗黑的风格,所以呢,我后续我捏苏婉的时候,那苏婉的背景是这样,那我就说那你给我生成一个 跟我们男主背景是一样的这种二次元暗黑风格的,你看他就又帮我生成了一个。好,那大概的话呢,生成出来就是这样子的,那苏婉他新形象的 它的提示词,然后就出来了,那我就把这个提示词复制到我们的吉梦这边来,你看我直接张贴到这里面,它这里面我们可以看一下,这里有一个图片,打开上面有个什么图片,四点五,这个就是它的一个模型了啊,那模型越高呢,肯定它生成的就越好, 同时的话呢,它可能消耗这个点数就会越多,比如说四点五的时候,消耗一张,它就需要三个点数,对吧?好,那像这一种啊,它的模型比较低的时候,那它的点数就只需要用一个就可以了,那我们一般的话呢,就是往高高的去选就行了。好,它的一个比例的话呢,这里是啊, 高清十六比九那一包,因为我们要弄成三四图的嘛,所以呢,我们肯定是要弄成十六比九的,它的一个清晰度的话呢,就是两 k 和四 k, 那 我们弄成两 k 的 就行了,四 k 的 话呢,也可以选啊,点数就会要的更高啊。 好,那么我们这里面给他喂上去以后,那我会发现啊,在没有任何参考图情况下,那其实吉梦他也啊,帮我们把角色也给他生成出来了,像身高他也给他标出来了,只不过人物就变成这种很卡通的,很可爱的这种类型了,你看大概他还给你弄成这种丧事图,就是侧面啊,他都给你弄出来了。 好,那这种像这种还五个角色呢,每一个你看左侧,然后正面又是这种背面都给你生成出来了,你看他这里的服饰就有那么一点点,他就不是很合理。那如果比如说他生成的这个图是你喜欢的,那我们可以点击一下这里的细节修复, 而让他帮我们把他的这种什么衣服的不同步啊细节,然后帮我们去修复一下啊,那这边的话呢,显然这个他并不是我满意的,所以呢我就不去用他了, 想要的是什么呢?呃,就是豆包帮我们生成的,所以呢完了以后呢,也是一样,下面模型这一弄完直接给他生成上去。 好,那么他就帮我们参考我们的这个形象,你看这个形象是不是就这样子的?好,那这个是我们之前已经确定的一个角色了,他就帮我们去生成了,你看这个是这个啊,他生成了四张,其实都比较相似啊,那有细微的一些变化, 对吧?那像这种你看这种就背了个相机就有点朦朦啊。好,那像这个他的光影就比较的亮一些,那你就根据你自己喜欢的啊选择,而且你喜欢的一张他不同的,他的一个 提示词呢,都是不一样的,比如说我喜欢的是这一张,然后我就把这一张你可以给他收藏下来,或者说你直接点击立即下载,然后就可以把它的原图下载下来了 啊,那这里是苏皖的,接下来就是我们的反派的,还有我们的林野的弄出来,然后大概的一个形象呢,就是这样子的,那这样的话呢,我们的角色设定呢,其实就已经设定完了。三式图设定完了啊,那你里面涉及到多少个人物,那你就多少个人物,然后都设计出来。 这个时候就是我们之前写剧本的时候,当时我们有说过,说为什么我们一定要去设定,说写剧本的时候人物不要超过三个,就是这个原因啊,如果你的人物太多了,那你在前期对于角色设定的时候要花大量的力气,你看像我这里面的有一个角色就是我们的反派角色, 我在给他设计这个形象的时候,你看来来回回的弄了很多,就是影杀这个反面角色是我所有的人物设计里面最麻烦的一个,然后我就弄了很多版,你看啊,这下面弄了很多版,最后才确定了啊, 所以呢,这个就很麻烦,我们要一直弄到我们满意为止啊,如果你的角色很多的话,可能你就需要耗费更多的精力在人物角色设定上啊。好,那这个的话呢,就是我们今天这一节课的所有知识点了啊,主要的话呢,就是把我们的提示词给它变成了我们的格式化, 然后就直接落地成真正的人物形象了,那大家可以去尝试一下。哈喽,大家好,那么我们今天这节课的话呢,继续来完成我们的 ai 动态梦,那我们上面的课程的话呢,我们已经把我们的剧本写完了,然后 同时也把我们的角色也都设计好了,对吧?那我们现在的话呢,我们就需要把我们的整个的故事都把它 格式化,现在就是一堆文字,我们要去进行格式化,就是必须要有一个东西叫分镜脚本 好,什么是分镜脚本?其实就是把我们的这样的一些文字通过我们的什么静号呀,景别呀,我们的时长呀,还有我们拍摄角度给它去具体的 格式化出来,那这样的话呢,才能方便我们后续去创作,那他的方法的话呢,也是一样的,首先我们先把这个剧本先喂给我们的豆包,要求也是一样的,因为我们前面已经给他设定了,他就是一个 剧本创作很厉害的这样的一个人物,那么在这样的一个角色设定里面,那我们就不需要再给他设定身份了。所以呢,我们直接给他提要求, 请你仔细阅读剧本,并充分理解故事内容和美术设计,为我生成一份分镜头脚本,脚本中需要包含每一个分镜头画面的镜号,在这里面这段非常重要,镜号警别 拍摄方法,拍摄角度时长时长,括号一定要打秒,我们的镜头都是按秒来算的,不是按分钟。画面内容的描述,描述尽量直观客观,就是他的这个画面描述,就比如说 这个苏婉和林野,他们两个在面面相觑,那肯定要把他们的人物动作,人物环境,包括他们的服装,他们的表情呢,这些都是需要去给它描述出来的,不要去带有一些这么华丽的词找,比如说,哎,犹如什么什么这个什么。苏婉轻轻的笑着,犹如 一阵清风什么时候浮过水面,那像这种什么清风浮过水面,这个文字描述确实很漂亮,但是我们没有办法把它变成画面。 所以呢,我们在给 ai 提要求时候,我们就说描述直观一点,客观一点,他微微笑着就可以了,那至于他要笑得清风拂面还是什么 山花浪漫的,那就让观众自己去体会了。好音乐、音效、对应的台词等,避免华丽的词藻,且适用于极目 ai 图片生成提示词,同时具备脚本的基本要素。那我们为给了 ai 以后呢,他就帮我们生成出来了这样的一个分镜头脚本, 主要的镜头的话呢,大概就是我们的二十五个,每一个镜头他都给他写出来了。好,那我出来以后,这个上面他写出来是没有极目 ai 的 提示词的,对吧?所以呢,我又给他说了一句,我说 请补充每个画面对应的极目 ai 图片生成提示词风格是这个风格是要十六比九比例好,那么他又重新给我补了一份, ok, 那 我们可以看一下,你看它后面它就有了,每一个画面都有对应的,你看二次元风格,什么老街全景什么的,对吧?那到时候我们去生成图片的时候,我们直接把它这个提示词给它放到积木里面,那积木就帮我们去生成出来了。好,那我们这个确定了以后,让我们直接把它 转化成我们的 word 文档,或者是你说让它转成我们的 excel 表格,它就会帮你给它转出来。好, 长出来了以后,那接下来我们就需要去把整个画面一的去给他制作出来了。好,大概的话,我们可以看一下他做出来的一个分镜头脚本,大概就是这样的,首先第一个镜头就是一个远景,然后拍摄方法是什么?固定镜头 拍摄是平拍,时常是三秒。画面内容是什么?黄昏下城市的空境,那像这种城市的空境你就不需要描述太多了,你直接说一个城市的空境, 那如果比如说你的这个故事是要发生在什么?上海啊、广州啊、北京啊,那你可以在这里描述比较画面内容,你就直接什么黄昏下,或者说清晨正午什么时候,对吧? 然后北京城市空境,或者说上海城市空境等等呢?你给他给加一个地名,那如果你这个故事全都是你自己去编写出来的,那我们直接城市空境就可以了,音效他就不用写 那积木 ai 提示词大概也是很简单的,夕阳下城市远景、航拍空镜二次元暗黑复古风,比例是十六比九。 好,那他就写出来了,我们可以看到每一个镜头大概他都写出来了,对不对?好像这种六秒的秦时版的,那固定拍摄,仰拍平角,然后还有什么中景啊,什么跟拍镜头啊,那什么稍微仰角啊等等之类的。那 这个就是我们 ai 帮我们把刚刚的这个剧本变成了一个可以示画的这样的一个分镜头脚本,那接下来我们就要跟着这个分镜头脚本把我们的画面一个一个的全部的做出来。 那我这边在制作这些画面的时候呢,我两边我都测试了一下啊,首先的话呢,就是我着重选择的是豆包,然后我没有选即梦,原因就是因为即梦它生成图片它需要花钱。比如说我第一个镜头我们不是就要生成什么夕阳下城市远景航拍二次元暗黑复古风, 比例是这个,那么我直接在这里选择图像生成,把刚刚我们的分镜头脚本这边的提示词直接给它粘贴过来。豆包他帮我生成的,是这样子的,那如果不满意的话呢,你可以让他重新再帮你生成啊。那豆包生成的话呢?是这样,我觉得整体其实生成的还是很可以的,这个镜头其实还是很漂亮的, 好像这种夕阳下,你看像这个他是一个颠倒逆世界的,那我们可以不用去选,那其实这几个空镜,那我选的是这个空镜,还有这个就两张图片我都选了。好,如果你喜欢的话,我们就直接点击一下下载原图。 那这边的话呢,我其实也在极梦里面也有去给他去操作了一下,费了一点钱让他帮我去生成了一下, 我们来看一下吉梦,他帮我生成出来的就是这个样子啊,就我自己个人就不是很满意,如果我花钱他生成的不是很满意,我心里面我就不想要他了。哈哈, 那大家你们去生成的时候也是一样,如果你这里的钱嘎嘎多的话,那你就选吉梦,那他吉梦这里面他生成你可以自己算一下吗? 啊?他生成一张是三点,对吧?那这里的四张就是十二点,那他其实很消耗你的这个点数的啊,那我自己的话呢,我就用的是豆包,因为豆包他是免费的,你可以无限的让他生成可灵的话呢。同样的啊,同样的我也是用了这个什么夕阳下远景航拍,城市空气二次元风格,你看 这个是可零生成出来的。是这样,那其实整体看下来的话呢,我是觉得豆包的它生成的这个呢是更加的符合我内心里面的这个二次元暗黑复古风,而且它是免费的,所以呢,我之后的所有的画面呢,我其实都是按照它的这个帮我去生成的, 你看我们这边生成这里面是城市的航拍,那我这边是生成了两个,这里应该写两个,对吧?那你就一个备注,你就可以标注一下啊,每一个镜头你生成了是有多少个镜头?比如说像这种城市空境,他可能啊一个直接远景的,一个又从另外一边,那 如果他生成的画面好看的话呢,我们可以多弄几个,那空镜的话呢,一般就是两到三个就可以了,你太多了的话就会显得拖沓,对吧?两到三个,那只有一个的话呢,可能会稍微的少了那么一点点。好,所以呢,我这里是生成了两个, 我们再来看一下啊,他后面第二个镜头是什么?他说青石板路向前伸向远方,被夕阳染成橙色,街边的老槐树树影拉的很长,镜头是敞开的古董店,然后木质招牌轻微的晃着,周围几家店铺已经关门。那这个的话呢,就是我们的古董店 啊,剧里面的这个古董店他就要出来了啊。好,他又出来了,那我的这个古董店当然深层的就是这样的画面,我一看我就感觉有点像那种村里面的这种画面,跟我自己设想的那种就不太一样。所以呢,呃,我就让他 集合这个古董店给我取一个名字,然后他就给我取了这么多的一个名字。其实我们的分镜脚本这边都有标注的啊,城影旧铺 完了以后,我又让他重新帮我去生成啊,其实这边的话呢,就是我们在生成这个图片的这个过程当中,你不一定说你就非得要让豆包帮你生成,或者说让积木,我是两边结合,因为有些时候 比如说豆包他就老生成不出来你喜欢的一些画面,比如说有些画面生成很多次他才 符合我的需求。如果你在豆包这边生成啊,没有生成到你喜欢的画面,那你可以转账到我们的吉梦这边来啊,再让吉梦也帮你生成一下,两边确定一下到底哪一个你更喜欢这边我们的第二个镜头,然后这个古董店 大概的我们就已经选出来了啊,其实当时所选的就是这样的一张图片,这个古董店在街边的古董店,他的店铺是没有名称的,然后我让他把这个店铺名称给他加上去,最终选中的就是这样的一张图片,就是我们的 古董店,他的一个外观外景是这样子的,他的这个店铺的话呢,他这里面有飘的就不是很真实,所以呢,我当时在写的时候, 我说请参考所选的图片,生成古董店的木质招牌风格是这样子的,对吧?这里面四张图就是让他一次性给你生成四张,你就可以多选一点,有些时候呢,他就只生成一张,有些时候他又生成多张啊, 那这边你让他生成四张啊,每一次都让他生成四张的话,那他就可以生成更多的啊,给你去选。这边生成出来以后呢, 我需要的是古董店的一个招牌,选下来以后呢,我选中了这一张,我觉得这张可能会更好看一点,但是这个文字我觉得是有点飘在上面,跟这个木头它是有点不融合的。所以呢,我又跟他说啊,请帮我把照片的颜色调暗,要有饱经风霜的成就感,毕竟是古董店嘛。 然后招牌名称这个要突出的是雕刻在木头里面的二二次元风格特写,你,你的风格还有你的这个比例,同时你的需求是什么,你都需要让 ai 帮你去弄出来。好,最后的话呢,它就是好弄出来, 我当时选的好像是这一张,然后这一张的话呢,他就这个文字,他就是给他嵌到我们的木头里面,是不是就变得更加的真实了?好,后面的话呢我们要去生成接下来,然后就对着我们的分镜头脚本就一个画面,然后呢我们就要全部都给他生成出来。

分镜大家知道是一个什么样的东西吗?它大概是一个什么样的格式?我给大家看一下。它跟剧本是不同的,剧本它里面写的是第一集,第二集里面发生的内容,但是这个分镜它不是说去描述剧情了,而是去描述每一个镜头该是怎么样去呈现的。 那这个东西其实就是我们最后需要喂到给那个视频生成工具里面的东西,它分为镜头的序号,包括镜头类型,它的镜头的运动规律, 然后呢每一个镜头他能有多少的时长,这里面都是有标到的哈。画面的核心内容,这个是重中之重,这里面的文字取决于我们最后视频的呈现,所以呢这个内容是非常重要的,包括他的台词,有没有人在说话,有没有人在叹气,发出一些声音,配音和音效, 这一段视频它该有一个什么样子的配乐,然后呢它里面会有一些什么样的声音适合在这个片段中出现,这个呢就是在于音效和配乐这里一个合格的分进脚本,这几个点是缺一不可的。分进脚本的口令词也在这边给到大家了,这个标红的地方就是你需要去替换的你的原文,或者是你的剧本。 我们在前一步不是已经生成剧本了吗?我们可以把小说剧本填在这里,那你如果想跳过剧本的那一步,直接来让他从小说生成脚本,他也是能做到的。 只是说我们尽量的先去把这个剧本过一遍。这个小说改剧本的口令词我也给了大家啊,做的有一个视频按照他的时长来话都说不完,那我们自己在制作的时候是不是可以看一下?比如说我们刚那个分帧脚本, 他第一个内容你觉得他太多了,他这个八秒钟表达不完全,你自己可以去适当的调整一点,某一个镜头他的台词本身就很长了,然后他还有一些额外的视频的呈现,这个时候我们可以自动去给他调整一点哈, 时长基本上是差不多的,如果你觉得他出现的东西持续的跟我们实际的时长是匹配不上的,你可以自己去修改,或者是发提示词的时候跟他讲一下时长,一定要满足后面的剧情表达,不要太过于急促了。 好吧,这是做慢改,其实是第一步啊,主要是从小说出发。然后呢来如何将小说改编成剧本,再用剧本来生成咱们这个分镜。