粉丝737.9万获赞25.9亿


精选歌后不一样你值得歌手二零二六第一期好第一个上场的是魏如轩。嗯 哦我喜欢这个编曲喘气和失真 哦 声音表情之丰富啊啊变厚了就管乐 嗯失真人生 呜稳稳哇天呐比我想象的稳好多 yeah 空中的飞花我在哪儿又绽放呢? yeah 我是 b j 为什么 我知道吗我只是我的小仙我能让你一直不变嘿唠唠哇天呐我在哪 儿又绽 放我在哪儿又绽放 哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇 哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇 哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇哇。 他是以怪著称,并且他很多东西他是反着所谓正确的技术来的,就比如说他的声音的动态会忽大忽小,就比如说他不会去追求特别统一的音色变换和均衡的过度,他反而会做特别特别多很断裂性的变化以及非常非常 奇怪的口吻。他是一种很本能化的歌唱方式,他是去遵循着音乐本身的流动去做他想要的艺术表达的。比如说他到副歌的时候,他是以一个相对比较弱的你听起来是没有什么压缩的那种呃甚至有点虚的声音去进入的, 但大部分人可能会在那里会选择一个非常所谓炸的声音出来,但他是拖到最后面他才去把那个张力给推出来。就是他的很多东西他会反着你所谓听歌的直觉来再比如说他在低音的时候,他会做非常非常厚非常低喉位的那种音色啊的那种音色, 就是你会觉得他这东西和我们传统印象里面女歌手该发出的所谓甜美的或者说所谓那种通透的声音其实是背道而驰,但是却和他的艺术表达是相辅相成的, 稳定跟科学的演唱他固然是一种范式啊,但是他很破坏性的演唱却提供了很多我们在歌唱表达里面新的可能。而且他今天证明了就如此多的声音表情,如此 繁复的表达的密度,以及如此多奇怪的口吻,还能够保持如此稳定的现场呈现,我觉得是很了不起的一件事情,真的是超出我的预期的,因为我真的之前有默默的害怕他这首歌的稳定度,那 风格方面的话我就接受起来其实不难吧,这首歌虽然怪我个人觉得还是他的歌里面比较好理解的一首啊。这个版本里面他有 jazz 的 元素和拎了摇滚的元素去砸揉在一起,但是那种现场的爽感和那种 各种失真音效和电子元素结合在一起的那种感觉,我个人是觉得还是比较容易 get 到的。但是我就觉得他第一个上场有点吃亏的一点是什么呢?是我个人觉得他这个调音好像好像还没有完全到一个最佳的听感状态,所以说听起来他的声音会有点干,我相信在现场应该是很好的, 但是从精神转播的角度,你会觉得他的声音好像有点露在外面的那种感觉,就是人生太靠前了,我真觉得哇,就是精选歌后不一样,你值得。

最佳国语女歌手奖魏如轩第三十六届金曲奖最佳华语女歌手奖得奖的是 魏如轩。从二零一一年到二零二四年,魏如轩用六张专辑完成了一场长达十四年的音乐长跑。这十四年里, 从金曲奖的旁观者变成入围常客,从一次次陪跑到两度丰厚。而在二零一一年之前,他组过乐团发过专辑,还入围过金曲奖最佳乐团。但自从他单飞后,以个人身份站到评委面前时,连入围的机会都没有。这里是电子维 c 本期分享魏如轩的金曲六专 二零一一年十一月,魏如轩的个人第三张专辑不允许哭泣的场合正式发行,一举开启了他与金曲奖之间的漫长缘分。 专辑的制作人仍旧有老搭档陈建奇担任。在创作这张专辑前,魏如轩单飞多年,还没有以个人身份入围过金曲奖,一次次落空,不仅没有击垮他,相反催生了他更强烈的创作欲望。于是他主动向陈建奇提出加大难度,越难越好。 同时,他也给自己定下了更高的门槛,专辑中的十二首歌,他参与了其中九首的创作,包含作词、作曲、合声等,目标只有一个,通击金曲奖。 有了这个共识,陈建奇不再保留。专辑在音乐元素上横跨管弦乐、爵士、独立流行、迷幻、迷摇、电子乃至歌德摇滚,乍看之下就像曲风拼盘,实则却是一张真正意义上的概念专辑。从专辑的曲序安排就可以看出, 融化一管弦乐的温暖铺垫缓缓开场,紧接着加入三个字,惦记。他与同款形成了第一重的情绪张力中断,从一时到晚安晚安情感浓度逐步攀升至顶点,直到最后一首污的钢琴独白又回归平静,整张专辑启程转合,呼吸有致,这也许就是有的人喜欢听完整专辑的原因。 专辑发行首周便卖出了六千张,对于主流歌手而言,这个数字或许不算惊艳,但对独立音乐人而言,已经是现象级的突破了。同时期发行的还有周杰伦的惊叹号等一线歌手专辑,郭璟轩作为独立创作歌手,在当时的排行榜上仅有周杰伦排名第三。晚安晚安是专辑传唱度最高的作品, 全篇讲的都是我爱你,但却没有一个爱字。而出现频率最高的是晚安一词,就像魏如轩说的,我爱你三个字太过隆重,而晚安才是一天结束时最温柔的告白。 二零一二年五月,魏如轩凭借这张专辑终于站上了金曲奖的红毯,首次提名便一举入围最佳国语女歌手、最佳国语专辑、最佳专辑制作人、最佳编曲人四项大奖。 虽然最终并未捧回金曲奖杯,但对于单飞后的他而言,这份认可是意义重大的。令人意外的是,一向爱哭的魏如轩那天却没有落泪,大概是因为这里是不被允许哭泣的场合。 二零一四年到二零一九年,魏如轩陆续推出,还是要相信爱情啊,混蛋们,末路狂花藏着并不等于遗忘,三张专辑完成了从呼喊到逃亡再到和解的心路历程。 零一四年的还是要相信爱情是魏璎珞加盟天意后的首张作品,也是他所有专辑里最矛盾的一张。一部分人认为专辑融合的爵士、摇滚、电子等多种元素,恰的好处是 魏璎珞以发表作品中最成熟、最精良的一张。另外一部分则认为专辑歌曲慢热,不能第一时间抓住听众耳朵,并且因为陈启真的参与,深入了他原有的特质,是以发表作品中最没有太多个性的一张。 最终这张专辑发行后销量表现一般,未能取得进一步的突破。但在第二十六届金曲奖上,魏如轩个人再次入围最佳国语女歌手奖。一边是市场反应的冷淡,一边是专业奖项的认可,仿佛就印证了这张专辑不够怪、不够主流的特点。专辑中我最喜欢的是一首好吗?好吗? 不是。情歌是魏如轩写给歌迷的一首歌,因此在 a b a b 式歌曲中,这首算是很多粉丝心中的最佳。 二零一六年的陌路狂花是魏如轩加盟损音乐后的首张作品。专辑的诞生源于一场蓄谋已久的逃亡。三十四岁的魏如轩从华联之身北上闯荡二十年,入围过金曲,演过电影,做过 dj, 融绝的日子东倒西歪,到哪里都是死巷,始终走不出来。同时,市场带来的刺激则更直接。魏如轩坦然自己很在意实体唱片的销量,看着唱片销量的下滑,他不得不反思自己的创作。因此在制作末路狂欢时,他逼着自己将歌曲写的偏流行, 容易唱一些,希望拉近与听众的距离。整张专辑曲风除电子外,还加入了爵士、放克、摇滚、民谣等元素,编曲时而复古,时而前卫,给了听众很多新鲜感, 尤其是他在演唱上的改变,运用了不少谐音,假音,辨识度极高。专辑发行首周便空降 pop 排行榜、 itunes 黑土中文榜等十榜冠军,尤其是在第二十八届台湾金曲奖上,一举入围年度专辑、最佳国语专辑、最佳国语女歌手、最佳专辑制作人、最佳作曲人五项大奖。 遗憾的就是五项题名全受陪跑。面对媒体的质疑,他还是一如既往的没有辩解,没有抱怨,只是继续写歌。专辑中的代表作你啊你啊是很多人第一次认识魏如轩的歌,这首歌在专辑的定位就是他口中的容易唱,最贴近听众的一首歌。事实证明,确实带来了很多新听众,但这个容易唱 我是真的不敢苟同, 属实有点高看我了。 二零一九年的藏者并不等于遗忘,原计划是在二零一八年就要发行的,但因怀孕生子便延后了一年。作为魏如轩成为新手母亲的首张专辑,他的制作阵容是出道以来最豪华的,有超过十五位音乐人的参与, 专辑的曲风不再像陌路狂花那样刻意靠近流行,反而退回到了更自在的领域。与之前有一点不同的就是这张专辑过于工整,比如整张专辑最贵的儿歌,采取的是爵士大乐队的编制,金木易的低音提琴、徐玉英的钢琴、张文光的爵士鼓、 邓文凤的喇叭等。一句话总结,用最昂贵的编制唱最日常的崩溃。专辑发行后,打破了以往专辑的成绩, 最重要的就是在第三十一届金曲奖颁奖礼上,魏如萱终于拿下了错失多次的最佳国语女歌手正式升级为金曲歌后, 专辑的代表作比较多。先说第一首奥菲利亚,这首歌的旋律是陈建奇在十年前就已经写好了,之后魏如萱在优雅的刺猬音乐会上第一次唱它 首歌,当时还没有具体的歌词,直到末路狂花时期,夏雨历时三年才完成了歌词创作,但当时也没有收录这首歌。而陈建奇把词从信箱翻出来时未如宣,才第一次读完歌词,便直接决定输入进专辑。 第二首,既然不再假装自己不是多愁善感的诗人,是整张专辑里歌名最长的一首歌,也是我个人比较喜欢的一首歌。 第三首窃笑作词来自葛大为,全片以小偷统一隐喻,用极度简洁的词句写出了感情中的失落,被大家称为神作,也让这首歌成为了翻唱魏璎珞歌曲次数最多的代表作之一。 最后一首的话就是专辑中的重磅炸弹比个所在,这首是专辑中最后完成的一首歌,词曲创作均来自魏柔轩。在演唱上, 这首歌采取了闽南语、粤语、英语、普通话四种语言,向父亲、猫咪、挚友表达了同一句话我想你,个人觉得是它丰厚专辑里情感分量最重的一首歌。 二零二一年六月,魏璎珞的第七张个人专辑 have a nice day 正式发行,也是它成为金曲歌后的首张作品。 相较于前作,这张专辑在曲序编排上稍显跳跃,风格各异的单曲导致专辑听起来缺乏整体性,没有很好的平衡魏璎珞身上温柔癫狂的特质。但 不得不承认,陈建奇、韩立康这对传统搭档还是为专辑的高品质提供了坚实的保障,尤其是陈建奇,在魏如轩整个音乐生涯有着很重的分量,没记错的话,每张专辑他都有参与,甚至可以说,魏如轩的金曲荣誉有一半的功劳来自陈建奇也不为过。 毫无疑问,专辑发行后再一次入围金曲歌后,并且角逐多达六项大奖,其中最具有代表性的歌曲就是同名主打歌 have a nice day。 这首歌的词语创作却来自魏如轩,创作初衷也非常温馨,写一首儿子也能跟着一起唱的歌,因此歌词没有华丽的词藻,而是用一系列极具共鸣的生活片段堆叠而成。在日复一日的平淡甚至倒霉中,通过副歌的反复吟唱,告诉我们,即使生活充满未知与无奈, 我们依然可以在每一天为自己找到快乐的理由。 二零二四年十二月,魏璎珞轩推出全新专辑珍珠行,这也是他二封金曲歌后的又一神专。专机名是魏璎珞轩的自创词汇,意为将生活中不完美的情感,外界的评论都视为一种苦行,就像莎莉在贝壳中一遍遍磨砺,最终才能形成坚硬的珍珠,因此专辑的核心就是 没与痛苦并存。说到制作阵容呢,那一点也不意外,肯定有陈建奇、海利康为了给听众更多的突破创新, 也就有了恶口中奇怪的乐器,无法定义的怪诞曲风。有意思的就是陈建奇同时也是艾一良专辑我的问题该问谁的制作人,但这张专辑没有入围金曲奖,而魏璎珞则凭借珍珠行二度丰厚,一时之间,艾一良给陈建奇送媒送礼,成了一张悬案。 说回专辑歌曲的话,我更倾向于抒情作你还是你吗?这首歌是魏璎珞写给已故父亲的,歌词中兑现了许多与父亲的日常对话,琐碎唠叨,将亲人之间最真实、最温暖的牵挂具象化,很轻易的就击中了听众内心最柔软的地方。 回看魏璎珞的这十四年六张专辑,有人说他的音乐太怪,不够流行,有人说他太善变,每一张都在推翻自己,但或许这正是他最珍贵的地方。他的怪从来不是为了怪而怪,听多了你就会发现他的音乐里有一种少见的不安全感, 那种不确定下一秒会发生什么的感觉。他的与众不同当然不讨所有人的喜欢,但只要有人喜欢,那么他的创作就是鲜活的。

魏如轩是谁?他能哭到让纽约下一场不会停的雨,也在二零二六年用陌路狂花惊艳全场。从娃娃的街头独立乐团,到凭实力二路风后,他活成了不被定义的实力唱将。大家好,这里是萌小新娱乐,今天带来的是魏如轩。 很多人在看歌手之前可能都不认识他,听几首歌以后觉得他是小众宝藏歌手。但其实这 位一九八二年出生的台湾女生,早就是华语金曲奖的实力派歌后。他十七岁时签约唱片公司,一开 开始就是唱广告歌,给大牌歌手当合声。当时他给杨乃文做合音,因为声音特别,性格讨喜,被杨乃文一眼看中。 二零零三年,他和贝斯首奇哥组成自然卷乐团,两个人都留着自然卷发型,名字随性又可爱。二零零四年,自然卷推出首张专辑 sista love, 里面那首坐在巷口的那对男女,火遍大街小巷,清新俏皮的风格成了无数人的青春回忆。这 这张专辑还提名了金曲奖最佳乐团。但就在乐团势头正好的时候,魏璎珞选择退出。很多人不理解,他却很清醒,我想做自己的音乐,不想被自然卷的标签框住。单飞后的魏璎珞走的不算一帆风顺,但每一步都特别坚定。二零零七年,他推出首张个人专辑 甜蜜生活,正式开启独立歌手之路。他的音乐风格太特别了,融合民谣、爵士、电子,甚至带点怪诞的实验感,歌词直白又戳心,比如还是要相信爱情啊,混蛋们光看歌名就知道他有多敢写。这些年他陆续发了不允许哭泣的场合、末路狂花等专辑一次次提名金曲奖最佳国语女歌手, 总与奖杯擦肩而过,但他从不在乎,做音乐不是为了拿奖,是为了表达自己。二零二零年,他评藏着并不等于一望杀出重围,手拿最佳国语女歌手。二零二三年,他参加生生不息非宝岛记,这是他第一个内地常驻综艺 首期唱你啊你啊,软糯又有力量的嗓音,把爱情里的遗憾和温柔唱得淋漓尽致,网友狂赞像吃了 cd, 让更多内地观众认识了这个宝藏歌手。 而他也在第三十六届金曲奖颁奖典礼上凭专辑珍珠行拿下最佳华语女歌手奖。这张专辑被他称为写给成年人的情书,藏着他对爱情、生活、自我的思考,既有怪奇的珍珠的灵动,也有恶口的犀利,完全是他的风格写照。 五月歌手官宣首发阵容,魏如轩和奇遇、俞丞庆、窦靖桐等实力歌手同台,消息一出直接引爆话题。这也是他既生生不息后再次站上内地顶级音乐舞台。首场直播,他唱心酸,把 年少心事唱的催人泪下,虽然最终遗憾淘汰,但所有人都认可他的实力,他不是输在唱功,只是风格太独特,注定是小众里的顶流。很多人说 魏如轩是越老越有味道的歌手,今年四十四岁的他没有被年龄定义,依旧留着喜欢的发型,唱着喜欢的歌,活成了很多人羡慕的样子。 音乐里有少女的天真,有成年人的疲惫,更有看透生活后依然热爱的勇气。他不迎合市场,不炒作流量,只用作品说话,用嗓音治愈每一个听懂他的人。从自然卷的清新少女,到金曲奖的霸气歌后,再到歌手的实力唱将,魏璎珞用二十年证明,小众从不等于平庸古怪,也可以很温柔。 他就像一颗藏在贝壳里的珍珠,历经打磨,终于绽放出属于自己的光芒。未来也期待这位清醒又灵动的歌后,继续用歌声唱透人间烟火,治愈更多人心。