重音鼓手的“乐器重组”秘籍 (Tommy Aldridge从车库练习到 arena 封神的核心:1个节奏玩出10种花样,新手也能搞定《Bark At The Moon》经典Fill) 1:把踩镲乐句“移植”双踩——Tommy独家“乐器重组法”,告别机械双踩,弹出“带毛边的重音感” - 拆解他颠覆重音鼓圈的核心逻辑:将Lee Kerslake等鼓手的踩镲节奏直接转移到双踩,比如把60年代迪斯科的高频节奏,换成踢鼓的低频输出,瞬间让普通节奏“从顺耳变炸耳”,像他在《Over The Mountain》 intro 里,把原版triplet flam 拆成双踩交替,既保留经典又玩出个人标识; - 配套“20分钟无聊练习法”:用节拍器固定 tempo,单节奏重复打磨双踩流畅度,解决“打快就乱、打重就僵”的痛点——就像他年轻时在车库练2小时基础节奏,最终实现Ozzy现场“被突然要求加速双踩也不慌”的稳定度 。 2:Randy Rhoads亲传“重音密码”——不用死记谱,靠“听觉记忆”搞定复杂节奏 - 揭秘他和Randy合作的核心技巧:Randy会用“唱鼓点”的方式传递想法,而Tommy的秘诀是把鼓节奏转化成“听觉短语” ,比如《Crazy Train》的复杂Fill,他不是数“1234”,而是记“Randy唱的旋律起伏”,新手可直接套用这套“旋律化记谱法”,避开“背谱就忘”的坑; - 还原Ozzy录音室真相:面对《Bark At The Moon》的中间段Fill,他在 studio 先“做减法”保证清晰,到现场再“加变化”——把单音Fill拆成“军鼓+水镲交替”,教你“录音室保真、现场出彩”的双重处理思路 。 3:从“车库闷练”到“后排看清”——手鼓技巧+符号布局,打造“视觉化鼓秀” - 解锁他的“舞台视觉秘籍”:比如符号平置设置(最初因省钱没买倾斜器,却意外打造独特舞台视觉)、“低鼓凳坐姿”(24.5英寸高度,保证手脚发力流畅+后排观众能看到全身动作),还有他从Frosty那里学的“手鼓 solo 技巧”——用手掌拍击鼓面+指尖点水镲,既出独特音色,又让舞台表现力翻倍; - 解决“现场发力”痛点:教你“不埋鼓槌”的双踩发力方式(避免左脚踏板影响右脚音色#架子鼓 #金属鼓手 #摇滚 #双踩 #架子鼓演奏
00:00 / 04:59
连播
清屏
智能
倍速
点赞51
Adam Kuns 带你系统攻克「军鼓40条」核心技巧 一、大师级教学:拆解军鼓技巧的“底层逻辑” Adam Kuns 是资深鼓手兼教育专家,对军鼓基本功(Rudiments)有深入研究与丰富教学经验。课程中,他将复杂的军鼓技巧(如滚奏、复合跳、 Flam 类技巧等)拆解为步骤化、可视化的练习逻辑——从握槌发力方式、节奏精准控制,到音色层次变化,每一个细节都通过“高清演示+细致讲解”呈现。哪怕是零基础新手,也能快速掌握“专业鼓手练基本功的核心方法”,告别“盲目练习走弯路”。 二、覆盖「军鼓40条」全体系技巧,从入门到进阶一网打尽 课程完整涵盖军鼓演奏最核心的“40条基本功”,从基础到高阶层层递进: - 基础核心滚奏:单击滚奏(Single Stroke Roll)、双击滚奏(Double Stroke Roll)、 Buzz Roll 等,为“流畅、均匀的滚奏音色”打下根基; - 复合跳与衍生技巧:Paradiddle( paradiddle )、Flam( Flam )、Flam Paradiddle、Drag 等,是“将基本功转化为音乐性节奏”的关键载体; - 高阶复杂组合:Triple Ratamacue、Double Drag Paradiddle 等,帮助有基础的玩家突破技巧瓶颈,向“专业演奏水准”进阶。 从“入门级单跳”到“舞台级复杂 Rudiments 组合”,一套课程就能贯穿军鼓技巧的“全成长周期”。 三、谁适合学?新手→进阶鼓手都能找到价值 - 零基础新手:想从“0开始”科学练军鼓,用专业方法建立基本功体系; - 进阶瓶颈玩家:被某类技巧(如 Flam 系列、多击滚奏)卡住,需要“大师级拆解”突破卡点; - 乐队/演出鼓手:希望军鼓基本功更扎实,让 fill(加花)、节奏型更具“专业质感”,为演奏赋能。 四、配套资源+直观演示,学完就能用 课程不仅有高清视频演示(清晰呈现鼓槌运动轨迹、发力细节,练的时候“看得懂、跟得上”),还配套《Rudimental Crash-Course Workbook》乐谱资料——练琴时可“看谱+看视频”双辅助,把每一个技巧从“学会”练到“练熟”,最终能灵活运用到实际演奏中(无论摇滚、爵士,还是打击乐独奏,扎实的军鼓基本功都能让你“底气十足”)。 #小军鼓 #架子鼓技巧教学
00:00 / 02:01
连播
清屏
智能
倍速
点赞39
【金属架子鼓大师课】Brann Dailor带你解锁Mastodon级狠活:从暴烈节奏到边打边唱的终极技巧 一、讲师重磅:Brann Dailor——金属圈“节奏鬼才”,Mastodon的灵魂支柱 买课先认人!你的讲师Brann,是全球金属乐迷公认的“天才鼓手”,更是传奇乐队Mastodon的创始成员、三大主唱之一——他的履历,就是金属架子鼓的“教科书级范本”: - 乐队成就拉满:作为Mastodon核心,他参与创作《Leviathan》《Hushed and Grim》等经典专辑,其中2004年《Leviathan》与Lamb of God《Ashes of the Wake》同期发行,并称“年度金属神专”;曾与Slayer、Metallica等顶级乐队同台巡演,现场能hold住14分钟史诗级曲目《The Last Baron》,全程无节拍器仍精准炸裂; - 独特演奏标签:以“单音技巧(Single Strokes)玩出花”闻名——别人的单音是重复,他却能在套鼓上切换出层次,搭配双音填充,让节奏既狠又不单调;更解锁“边暴烈打鼓边飙 vocals”的神技,连传奇制作人Brendan O’Brien都曾为他的 vocals 惊艳; - 创作脑洞大开:他的节奏灵感超鲜活——《The Wolf Is Loose》源自电影《死亡地带》台词,《Pushing the Tides》是“清晨喝多咖啡写的狠 riff”,还会用“墨西哥食物理论”拆解节奏(“同一种食材,换种做法就是新味道”),教你跳出“照谱打鼓”的局限。 二、课程核心:学Mastodon狠活,搞定金属鼓手的3大痛点 这不是“泛泛的节奏课”,而是Brann把20年金属实战经验,拆解成“能直接落地的狠活技巧”,重点解决3类鼓手的核心需求: 1. 暴烈节奏拆解:从单音到复杂段落,复刻Mastodon神级曲目 每首教学曲目都是“金属架子鼓的实战模板”,Brann会带你扒透细节,连“呼吸感”都教: - 《The Wolf Is Loose》:极速单音+朋克式冲击力 教你用“连续单音绕套鼓”打造“被狼追赶”的紧迫感,拆解intro的节奏设计逻辑——不是硬砸,而是“跟着吉他riff找切入点”#架子鼓 #鼓手 #爵士鼓 #一起学打鼓
00:00 / 04:58
连播
清屏
智能
倍速
点赞13
大师亲授爵士鼓独奏系统课,3周掌握Bebop乐句+11种即兴工具,让你solo时永远不迷路! 1:根治“独奏迷路症”——《HOW TO NOT GET LOST》模块,让你在复杂节奏里始终踩准逻辑 爵士鼓手最尴尬的时刻,莫过于solo到一半就“节奏脱轨”?这套课程里的《HOW TO NOT GET LOST》模块,以《SHADY SIDE》为实战案例,教你用“段落标点法”给独奏装“导航”: - 把复杂的16拍、32拍拆成“逗号式短句(4拍一组)”“句号式段落(8拍收尾)”,就像说话时的停顿,即使即兴也能逻辑清晰; - 配套视频+PDF谱例+伴奏,带你从“跟着感觉乱敲”到“每一拍都在叙事”,哪怕面对《Bye Bye Blackbird》这种快节奏标准曲,也能从容 Solo 完整段落。 2:构建“独奏词汇库”——从Bebop乐句到旋律化表达,让你的鼓“会说话” 还在羡慕那些能把鼓打得像萨克斯一样“唱歌”的鼓手?《Build Your Solo Vocabulary》模块直接给你一套“爵士鼓语言系统”: - Bebop Phrasing:拆解比波普风格的“切分密码”,教你把《Bebop Eights》的紧凑节奏转化为鼓的“高频对话”,像Charlie Parker的萨克斯乐句一样灵动; - 动机(Motives)+ 旋律化独奏:从歌曲旋律里“偷师”——比如把《Bye Bye Blackbird》的旋律线条,转化为军鼓+踩镲的节奏组合,让你的solo不再是“噪音堆砌”,而是和乐队“唱同一首歌”; - Rudiments 活学活用:把 paradiddle( paradiddle )等基本功变成“情绪工具”,比如用“双跳滚奏”制造“渐强张力”,让独奏有层次、有起伏。 3:11种“独奏工具包”——动态、切分、呼应… 让你的solo“层次拉满” 担心 Solo 太平淡?《Drum Soloing Tools》模块直接给你11个“调味剂”: - 空间(Space):教你“留白的艺术”,像说话时的“呼吸”,用“静默拍”制造“期待感”; - 呼应(Call & Response):学会和贝斯手“对话”——他弹一个低音动机,你用军鼓回一个“节奏反问”,让独奏变成“乐队互动秀”; #爵士乐队 #架子鼓 #爵士鼓 #爵士乐 #爵士鼓架子鼓
00:00 / 06:57
连播
清屏
智能
倍速
点赞20
7天攻克击鼓手残!从“发力僵硬”到“节奏丝滑”,这套手部特训让你每天进步肉眼可见! 还在为 「击鼓手酸、节奏散、技巧没灵魂」 崩溃? 练鼓时手腕像“生锈齿轮”,明明记住节奏,一上鼓就变成“机械敲木鱼”? 每次想玩点花样,手速和脑子永远“时差两拍”? 别让手部技术拖后腿! 7天手部特训 来了——把专业鼓手的 “手感密码”拆解成每天1个核心训练,从基础击法到实战炸场,7天让你: 掌握4种核心击法(Full/Tap/Down&Up),发力丝滑不卡顿; 轻松把技巧套入军鼓、踩镲、整套鼓,甚至鼓填充; 用幽灵音、底鼓变奏给节奏“加料”,告别“白开水式演奏”! 7天课程= 从“只会敲”到“会设计节奏”的蜕变 天数 核心突破 练完就能… Day1 吃透Full/Tap/Down/Up 4种击法 告别“手腕硬邦邦”,发力精准又省力! Day2 击法延伸到军鼓+踩镲 练出“手脚联动”的节奏感,不再手忙脚乱! Day3 套入经典Money Beat节奏 让技巧直接落地,演奏立刻“有内味”! Day4 带着技术游走整套鼓 突破“只会敲军鼓”,节奏铺满整个鼓组! Day5 给鼓填充注入灵魂 加花不再是“硬背套路”,随手一敲就带感! Day6 改造底鼓节奏模式 底鼓不再“单调踩”,瞬间跳出平庸节奏! Day7 叠加幽灵音(Ghost Notes) 用细节让演奏“呼吸感拉满”,听众直接听入迷! 3大“超车级”优势,碾压盲目苦练 1. 短期爆破式进步:每天1个核心训练,碎片时间攻克痛点,7天甩开“无效练习”几条街; 2. 边玩边学不枯燥:从“单一击法”到“实战应用”,每节课都能直接用到演出/创作,越练越上头; 3. 5000+鼓手认证:已有5,358名鼓手加入,跟着专业体系练,少走3年弯路(毕竟…谁没当过“手残党”呢?) 别等了——点击「立即报名」,7天后你会发现: 你的手突然“开窍”了,节奏像有魔力般自动流淌,连自己都忍不住惊叹:“原来我也能打这么丝滑!” #架子鼓 #爵士鼓 #架子鼓演奏 #乐器 #乐器演奏
00:00 / 04:58
连播
清屏
智能
倍速
点赞338
00:00 / 01:37
连播
清屏
智能
倍速
点赞156
跟着RVP学鼓:从“怕奇数拍”到“玩转复杂律动”,攻克鼓手进阶必过难关 一、为什么选这门课?讲师RVP的“硬核资历”说了算 你将跟随的不是普通鼓手,而是Ryan Van Poederooyen(RVP) ——这位在鼓手圈公认的“复杂律动大师”,有16年Devon Townsend乐队/项目鼓手经验,参与录制8张录音室专辑、4张现场专辑&DVD,亲手拆解过《Planet of the Apes》这类11分钟、多拍号交织的史诗级曲目;现任乐队Monolith即将发布全新EP《Progressions》,实战经验直接对接演出场景。 更关键的是,RVP的教学源于“自我突破”:他曾因5/8拍号卡壳,为攻克《Planet of the Apes》独创“多拍号混合练习法”,如今这套方法不仅让他成为Devon御用鼓手,更让无数学生从“怕奇数拍”变成“擅长复杂律动”——他教的不是“理论”,是自己踩过坑、验证过的“实战技巧”。 二、精准破痛:解决你对“奇数拍号”的3大核心难题 你是不是也有这些困扰?这门课直接戳中痛点、给足解法: - 痛点1:看到5/8、7/8拍就慌,数拍总断片? RVP不搞“死记硬背”,而是教你“把拍号拆成可感知的节奏”——比如用“1-2-3-4-5”的 vocal 数拍锚定5/8拍,配合踩镲轻擦标记重音,练几次就能找到“呼吸感”,再也不是“机械数数字”。 - 痛点2:换拍号就乱,加花后接不回原节奏? 课程设计“犯错即重启”的练习规则:每切换一个新拍号,必须在“1拍”同时 hit 底鼓+吊镲,漏了就从头来——强迫你精准对接拍号切换,像RVP录《Planet of the Apes》时那样,11分钟多拍号也能“丝滑衔接”。 - 痛点3:慢拍能打、快拍就垮,速度一升就乱? RVP独家“5BPM递增法”:从80BPM开始,每次只加5BPM,先练稳“慢拍的律动细节”(比如ghost notes、开镲时机),再逐步提速到120BPM甚至150BPM——避免“快而乱”,确保提速后依然有“音乐感”。 三、三阶进阶体系:从“会数拍”到“玩出风格”,小白到进阶都能学 课程不搞“一刀切”,用“基础→进阶→高阶”的逻辑,让不同水平的鼓手都能找到自己的节奏:#奇数拍 #律动 #节奏感
00:00 / 04:58
连播
清屏
智能
倍速
点赞23
鼓神亲传!Simon Phillips大师课:从技术菜鸟到舞台大神的作弊码 「传奇背书:能教你的是与Toto/Jeff Beck造神的鼓界活化石」 不是所有大师课都配叫“封神指南”——但Simon Phillips的可以。这位3岁识鼓、6岁登台的传奇鼓手,是接替Toto已故鼓手Jeff Porcaro的“继任传奇”,更是与Jeff Beck、Mick Jagger(滚石乐队)留下无数摇滚名盘的合作者 。他的鼓技被Fusion乐迷奉为“教科书”,个人专辑《Protocol》系列更是Hard Fusion界的梦幻宝藏。 现在你能听到的,不是照本宣科的理论,而是他从70年代录音棚到全球巡演攒下的“活经验”——连The Who乐队《Tommy》这样的经典曲目,他都能拆解自己当年的鼓部设计逻辑。 「硬核技术拆解:双踩/调音/odd-meters全扒光,没有藏私的大师课」 别再瞎练双踩、乱调鼓皮了!这堂大师课把鼓手最头疼的硬核技术全拆成“傻瓜步骤”: - 双踩通关:直击“脚踝力量不足”痛点,教你用他巡演前必练的热身曲(从四分音符到复合跳递进),练出有颗粒感的高速双踩 ; - 鼓组调音秘籍:公开“先调18寸底鼓”的独家顺序,甚至教你“军鼓上下皮同音高”的实操技巧,解决“鼓声发闷/飘”的老问题; - 复杂节奏破解:odd-meters(复合节拍)、双手左右开弓技巧,先慢动作演示发力点,再加速到演出速度,连“如何用音符刺激观众听觉”都有现场示范 。 他从不藏私——毕竟这是能把自己20岁追求“双踩最快”的弯路,转化成“聪明用技术”的过来人教你的真东西。 「从练到演全通关:演出热身/录音棚混音/乐队配合,全是实战秘籍」 练得再溜,上台掉链子?这套课直接打通“练习-演出-录音”全链路: - 演出急救包:公开他每场演出前的鼓垫热身流程(从基本功到动态控制),保证上台手不抖、音色稳; - 录音棚黑科技:亲自讲解5.1环绕声混音逻辑,连鼓组拾音、腔内填充的细节都扒光,让你在家也能调出专业鼓声; - 乐队配合指南:作为Protocol乐队灵魂鼓手,他教你“如何用节奏勾住贝斯/吉他”,避免沦为“背景板鼓手”。 「细节控狂喜:快慢速拆解+可打印笔记,新手也能啃得动」 #架子鼓 #爵士鼓 #架子鼓技巧 #鼓手 #架子鼓演奏
00:00 / 04:59
连播
清屏
智能
倍速
点赞17
巴西打击乐节奏体系——套鼓实战与和声独立性训练(配套音频) 一、巴西节奏=你的演奏死穴?90%鼓手卡壳的根源在这 多数鼓手学巴西节奏只盯着“音符对错”,却忽略了节奏独立性与风格内核的双重壁垒——要么沦为“机械敲击”,要么把巴伊亚节奏奏成普通民谣,终究离“正宗味儿”差了十万八千里。而 Ramon Montagner 写的《Rhythmic Imagination》,正是捅破这层窗户纸的“手术刀”。 二、不止教节奏,更教“音乐思维”:从“敲鼓”到“玩音乐”的破壁指南 这本书最狠的地方,是把 Gary Chester、Alan Dawson 等爵士鼓大师的训练体系,和巴西节奏的灵魂彻底焊在了一起。它不教“速成套路”,而是帮你搭建一套“可生长的节奏系统”: - 核心突破:和声独立性训练——让你在四声部视奏中自由切换“线性旋律”与“同时性节奏”,左手、双脚各自为战却又精准咬合,彻底告别“手脚打架”的尴尬; - 创造力激活:从视奏到即兴——通过坦博林“Telecoteco”节奏、翻转节奏型等特色素材,帮你积累专属即兴词汇,演奏时既能守住风格根基,又能跳出固定框架; - 平衡掌控:声音美学修炼——不止练技巧,更教你平衡套鼓音色,让 Ride 镲的流动感、底鼓的爆发力与军鼓的颗粒感完美融合。 三、6大巴西核心节奏+15套协调系统:新手也能啃动的“实战地图” 全书把复杂的巴西节奏拆解成“可分步攻克”的模块,从基础到进阶层层递进,哪怕是刚接触拉丁风格的鼓手也能轻松上手: - 风格全覆盖:桑巴(含 5/4 拍耶奎巴乌变体)、巴伊亚、马拉卡图、伊耶夏、弗雷沃等 6 大核心风格全解析,连街头弗雷沃的“消音技巧”、阿福克斯团体的宗教节奏渊源都讲得明明白白; - 练习阶梯化:从二声部视奏入门,到三声部声部分配训练,再到不规则拍号(7/8 拍)挑战,每个系统都配了“乐器对应表”——哪只手敲 Ride 镲、哪只脚踩底鼓,一目了然; - 文化有深度:不只是技术手册,更藏着巴西节奏的“前世今生”——比如马拉卡图“部族”的狂欢游行传统、路易斯·贡萨加如何让巴伊亚节奏火遍全国,帮你吃透“节奏背后的故事”。 四、爵士鼓大师集体封神:“这是近年最好的鼓教材” 业内大佬对这本书的评价,直接把它抬到了“必藏级别”: #打击乐 #拉丁打击乐 #爵士鼓 #架子鼓 #一起学打鼓
00:00 / 00:36
连播
清屏
智能
倍速
点赞30
00:00 / 02:34
连播
清屏
智能
倍速
点赞981
00:00 / 01:24
连播
清屏
智能
倍速
点赞6396
00:00 / 05:54
连播
清屏
智能
倍速
点赞3657
00:00 / 00:57
连播
清屏
智能
倍速
点赞9