抖音号:dyjkhuczipksIP属地:广西45岁
最新作品发布时间:2025-12-10 07:39
《赛马》是黄海怀于1959年创作的一首二胡独奏曲,以蒙古民歌《红旗歌》为素材,通过拨弦、颤音等技法生动模仿马蹄声与马头琴音效,描绘草原赛马的热烈场景。这首作品我加了一些小技巧来演奏,不知道这样的赛马大家喜不喜欢。
《江河水》原为辽南鼓乐中的曲牌,20世纪50年代初由王石路、朱广庆等人改编为双管独奏曲。1962年,湖北艺术学院教师黄海怀被双管版《江河水》的悲怆旋律打动,将其移植为二胡曲,作品旋律凄美哀怨,通过揉弦、弓法等技法展现从悲愤到激昂的情绪层次,强化了二胡的感染力。乐曲灵感源于孟姜女哭夫传说,描绘旧社会妇女在江边哭祭亡夫的悲剧场景。这首作品最初是由我的另一位恩师谭宪曾老师传授,谭老师曾是黄海怀先生的大弟子,因此对这首作品教授得特别细腻,给我留下了深刻的记忆,后来又因机缘有幸得到过闵惠芬大师的指点,从而加深了对这首作品的理解,今天录制这首作品,也是对两位大师的悼念和缅怀。
《二泉映月》是由民间音乐家华彦钧(阿炳)创作,这首被誉为“20世纪华人音乐经典作品”,自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感,作品展示了独特的民间演奏技巧与风格,以及无与伦比的深邃意境,显示了中国二胡艺术的独特魅力,它拓宽了二胡艺术的表现力,曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品,是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一
这首作品最初是我在读广西艺术学院附中时在我的专业老师林湛涛教授的指导下学习的,那时因我年纪小演奏这首作品时还比较稚嫩,后在考学阶段得陈耀星老师亲自授课,让我加深了对这首作品的理解,技法和韵味上也更成熟一些。
《良宵》是中国近代音乐家刘天华于1928年除夕即兴创作的二胡独奏曲,原名《除夜小唱》,以优美流畅的旋律描绘欢聚守岁的愉悦心情,被誉为中国二胡十大名曲之一,是二胡艺术中的经典小品。
《金珠玛米赞》是王竹林于1959年创作的一首二胡独奏曲,以藏族民间歌舞“堆谐”和“朗玛”的音调为基础,通过移调变奏手法表达藏族人民对解放军的深情赞美
发现库存一曲,之前录制了一直忘记发,今天在清理文件时发现,差点删掉了,哈哈,是不是大家都大家熟悉的牧羊曲。
《葡萄熟了》是二胡演奏家周维于20世纪80年代初创作的二胡独奏曲,以新疆维吾尔族音乐元素为基础,描绘葡萄丰收时人们载歌载舞的场景。
《空山鸟语》是刘天华于1928年定稿的二胡独奏曲,取名源自唐代王维诗句“空山不见人,但闻鸟语声”。该曲通过模拟鸟鸣与空谷回声,展现自然意境,是中国近代民族音乐的代表作之一。这首作品我曾在美国亚斯潘国际音乐节上演奏过,那时不知是巧合还是节目组的构思,在我演奏《空山鸟语》时会场飞来两只小鸟在会场上空盘旋,加上二胡模仿惟妙惟肖的鸟鸣,引来观众的阵阵掌声,要知道在音乐会演奏中途,如不是特别精彩的表现,听众是绝不会情不自禁的给出掌声的,这也是对演奏者的尊重。这首作品我在录制时一次脑子里就回忆起当年演奏的情景,第一遍录完觉得还好,和大家一起分享。
《陕北抒怀》是陈耀星与杨春林于20世纪70年代创作的秦派二胡曲,以红军老战士重返陕北为题材,通过复三部曲式结构展现历史记忆与时代情感,融合陕北地方音调与特色演奏技法,成为二胡现代曲目中的经典之作。
刘天华于1930年创作、1932年发表的二胡独奏曲,是二胡十大名曲之一。该曲借鉴西洋音乐元素(如转调、颤弓技巧),但保持民族风格,被誉为“中国气派的进行曲”。创作背景源于刘天华在逆境中为反驳“中国音乐萎靡”的偏见,通过激昂旋律象征民众追求光明。
《红旗渠水绕太行》是闵惠芬、沈利群于1974年根据歌曲《红旗渠歌声震天响》改编的二胡独奏曲,原型作品取材于河南林县(现林州市)人民开凿红旗渠的历史事件。全曲以河南地方音乐为基调,通过器乐叙事展现人类征服自然的主题。
长城随想第四乐章—遥望篇,是整部作品的高潮和结尾,作品通过激昂的旋律和震撼的音效,既呼应了前三个乐章对长城历史与文化的描绘,又升华了主题,传递出对国家未来发展的期许。
长城随想第三乐章“忠魂祭”。由慢板,广板,散板(华彩乐段),乐队高潮段落等组成。沉静而悲切的音乐和肃穆的钟声,引出了虔诚含蓄、如泣如诉的二胡主题,逐渐发展为心潮澎湃,激越豪放的动情段落。乐队则以多种配器方法为之烘托,时而形成古钟回荡的音响,时而模仿男声合唱的哼鸣,犹如山呼海应,增强了肃穆悲壮的气氛。表达了人们对千百年来为保卫中华民族而牺牲的无名将士英魂的悼念和崇敬。
《关山行》是作曲家刘文金于1981年创作的大型二胡协奏曲《长城随想》的第一乐章,全曲由序奏、庄重的慢板、流动的广板、如歌的行板等段落组成。该乐章以深沉庄重的二胡旋律为基础,融合古琴风韵与京剧行弦技法,通过乐队与独奏的对话式编排,表现漫步长城时的历史沉思与民族自豪。作品于1982年由闵惠芬首演,1983年获全国第三届音乐作品评奖一等奖,被誉为二胡艺术发展史上的里程碑
二胡曲《月夜》是中国近代音乐家刘天华于1918年创作、1924年定稿的二胡独奏曲,通过描绘月夜景色抒发作者对自然的热爱与美好理想,是二胡艺术中借景抒情的代表作之一。今日南宁全天下雨,无月色可赏,那就让这首作品带我感受那美好的意境吧!
初一时练的作品,拿出来溜溜手
《我的祖国》创作于1956年,由乔羽作词、刘炽作曲,作为电影《上甘岭》的插曲,以抗美援朝战争为背景,表达志愿军战士对祖国的深情眷恋和革命乐观主义精神。
每次听到这首歌,心里就会感到由衷的自豪
金秋送爽迎国庆,万里江山披锦程,今天是您的生日,我的祖国,愿您万里江山美丽如画,世世代代繁荣富强!
《烽火操》是二胡协奏曲《长城随想》的第二乐章,由刘文金创作。该乐章以紧张急促的节奏和刚柔相济的旋律,表现了烽火连天、将士浴血奋战的壮烈场景,展现了中华民族保卫家园的英勇精神。
《兰花花叙事曲》是作曲家关铭于1981年根据陕北民歌《兰花花》改编创作的二胡协奏曲,作品以陕北民间传说为原型,通过二胡协奏形式讲述少女兰花花反抗封建婚姻悲剧的故事。全曲分为“引子”“蓝花花好”“抬进周家”“出逃”“尾声”五个乐章,运用西洋奏鸣曲式与中国戏曲板式结合的结构,穿插摇板、快板等节奏技法。主题旋律既保留原民歌素材的抒情性,又借助滑音、揉弦等二胡演奏技巧表现人物情绪转折,通过调式转换与弓法变化塑造主人公从天真到抗争的音乐形象。其中“抬进周家”以慢速弱音营造压抑氛围,“出逃”则以急促弓法模拟奔逃场景,形成戏剧张力。它通过对兰花花这样一个美丽、善良、天真而纯朴的农村姑娘典型形象的塑造,以及她在爱情上的不幸遭遇,展现了兰花花勇于向封建势力抗争的坚强性格。
《豫北叙事曲》是作曲家刘文金于1958年创作、1959年完成的二胡独奏曲,受河南地方戏曲音调启发,以豫北人民生活为题材,结合新中国诞生历史事件,表达对旧社会苦难的回忆、对新生活的赞美及对未来的憧憬。作品采用叙事手法描绘豫北人民解放前后的生活变迁,1993年被评为“二十世纪华人音乐经典”,是新中国成立以来唯一入选的二胡曲目,被誉为二胡艺术发展史上的里程碑作品。
《好一朵茉莉花》是中国最具代表性的江苏民歌之一,起源于明清时期江浙一带的《鲜花调》,经军旅作曲家何仿在1942年采集整理后定名,该作品以简洁的歌词和优美的旋律,生动展现了江南风土人情,并成为传唱全球的中华文化符号。
这首歌是以1931年九一八事变为直接背景,日本侵略者占领东北三省,导致数百万东北军民流亡关内,饱受故土沦丧、亲人离散之苦。我今早睡醒一看日期就赶紧起来录了这首作品,让我们不忘历史,牢记国耻,缅怀先烈,珍视和平。山河虽无恙,吾辈当自强。
《秦腔主题随想曲》是1958年由作曲家赵震霄与鲁日融以秦腔曲牌为素材创作的民族管弦乐曲,后改编为二胡独奏曲,被誉为“秦派音乐”代表作品,融合戏曲板腔体与循环体曲式特点。
《赶集》是曾加庆在20世纪60年代初根据安徽民歌《王三姐赶集》改编的二胡独奏曲,乐曲以浓郁的地方特色和活泼的节奏,生动表现了安庆地区农民赶集时的欢快场景。
《喜唱丰收》是一首热烈欢快的二胡独奏曲,由杨惠林与许讲德共同作曲并首演,创作于20世纪70年代计划经济时期。乐曲以农民丰收庆典为主题,通过激昂的旋律展现丰收喜悦与对美好生活的向往,全曲热情奔放、结构鲜明,是二胡经典代表作之一
缘份不停留像春风来又走,女人如花花似梦
《山村变了样》是由曾加庆于1958年创作的二胡名曲,其创作背景源于作者深入农村生活的体验与专业作曲进修的融合。作品采用”内化型“创作手法,将江南农村的劳动号子、山歌等原始素材进行艺术提炼,通过快弓段落的劳动场景描绘与慢板乐段的田园风光刻画,形成”景—情—志“三重叙事结构。
特别喜欢的一首小作品
《江山无限》这首作品巧妙地将传统戏曲与现代流行音乐结合到一起,旋律优美流畅,演奏起来很有韵味,歌曲的演唱听起来很像戏曲行当中的老生,突显出华语流行歌曲作品民族与时尚并行、传统与现代结合的独特艺术魅力
《草原新牧民》是二胡演奏家刘长福于20世纪70年代创作的蒙古族风格二胡独奏曲,以内蒙古大草原为背景,描绘新一代牧民的生活场景与情感表达。
《阳光照耀着塔什库尔干》是一首经典的小提琴乐曲,它充满西域风情的音乐旋律,如同徐徐展开的画卷,向人们展现了阳光照耀下,塔吉克族人民载歌载舞、热闹欢腾的舞蹈场面。把这首作品用二胡来演奏也同样很好听。
一枝花,又名壮别,是改编自任同祥同名唢呐曲的二胡独奏作品,1982年由张式业改编并在全国民族器乐调演中首演。这首曲子的伴奏是在网上临时找的,我觉得慢板的部分节奏稍快了一些。
二胡专业必练的曲子《翻身歌》,这首作品通过"苦音"与"欢音"的对比,既控诉旧社会苦难,又表达翻身解放的喜悦,成为记录20世纪中叶中国社会变革的重要音乐载体。
《三门峡畅想曲》这首被誉为二胡艺术里程碑的作品,以钢琴伴奏和二胡主奏的模式,开创了民族乐器和西方 乐器结合的典范,作为“社会主义现实主义音乐”代表作,该曲以昂扬基调展现人民改天换地的豪情,成为记录新中国建设的重要文化符号。
这才是大家喜欢的战马奔腾,之前发错照片了
最受欢迎的战马奔腾
这是我们壮族特有的乐器马骨胡,琴筒原是广西德保的矮马腿骨制作,声音嘹亮通透又不失柔美,这首《壮乡春早》是马骨胡的代表作,由我们广西著名的作曲家李延林创作。李延林,1935年出生,重庆人。1960年毕业于上海音乐学院理论作曲系,广西电视制片厂一级作曲,全国音协四届常务理事,广西音协顾问。全国电影音乐学会常务理事,广西政协四届委员,广西壮族自治区文联委员,全国第四、五次文代会代表,长期生活在少数民族地区,多年从事对少数民族音乐的研究和探索,作品具有优美,深情的粗犷强悍的壮族、瑶族音乐特色。
每次演奏《葬花吟》的感受都不一样
经典的二胡作品就是好听