韦斯安德森滤镜调色教程

这是一些在街头拍摄的糖果色照片，也是当代摄影大师韦森安德斯非常喜欢的一种风格，那么这种题材该如何拍摄和后期呢？接下来两分钟我会揭开韦森安德斯的风格表象，带你进入一个从底层逻辑到色彩管理的全新世界。 其实糖果色的特点呢，非常的简单，大家只需要记住三点，高饱和、高明度、低对比。那么接下来我会用这张图片来给大家作为演示。首先我们将图片导入 ps 中去带它的透视进行调整，那么调整完之后呢？ 首先是低对比，这很容易理解，其实就是低对比度，但低对比度不光是拉一个对比度这么简单，它需要提升阴影，提升黑色，让整个照片看上去非常的平，没有任何的立体感。 那么第二点就是高明度，当我们把曝光拉高，我们这样一张照片调成如此的影调之后，那么它的饱和度和细节就没有了， 所以让照片看上去更有细节和饱和度，那么我们就需要适当的去添加饱和，并提升它的细节。在效果面板里会把纹理提高，清晰度降低，这样就可以变相提升我们的画面细节。最后我们再去添加饱和， 我们可以在他的校准面板中将我们的几个原色饱和度进行相应的调整。然后我们进入混色器面板，对我们整个画面的主色调去分别的进行调整， 像我们的蓝色，我们的紫色这几个大色块去拉高它的饱和度，去更加调整的细致化一些。 最后我们再去添加饱和，我们可以在校准当中把三个颜色的饱和度拉高，就这样简单的几步操作，糖果色就完成了。如果大家手上呢，也有这样阳光特别充足，颜色丰富的照片，大家不妨可以试一下这个色调。那 很多朋友都问我，为什么电脑显示器上看到的很好看，可是一导出就变味了？其实我想说，真正决定你调色上限的不是参数，而是色彩管理的全流程。 在修图开始之前，我会先把屏幕、软件、系统全部统一到同一套色彩逻辑里，前提只有一个屏幕必须合格。 我使用支持硬件调色的铭记 s w 二七二 q 定期调色，确保每一次支持看到的颜色都是准确的。修图阶段，把显示器色彩设置为 adobe rgb， 原因很简单，广色域不是为了更艳，而是为了保留更大的后期空间。 你可以看到，当提升饱和度时， s rgb 会出现更早的色彩断层和细节丢失，而 adobe rgb 的 过渡依然平滑，层次完整。 最后是进入性导出，将保留了丰富色彩的 adobe rgb 源文件转化为 s rgb 导出，确保在手机或社交平台上色彩依旧精准。屏幕合格加流程正确，你的调色也就能变得更高级。关注我，带你解锁更多调色逻辑！

这种韦斯安德森风格的中华郡到底是如何拍出来，如何剪出来的呢？ 上一期视频的评论区我看了一下，很多人都对这种风格比较感兴趣，那么今天我给大家讲一下，如何用一部手机就可以拍出和剪出这种风格的视频。 韦斯恩德森的电影咱们只需要抓住三点，第一，对称构图，我们取景的时候就找那种颜色非常鲜艳，非常对称的建筑或者背景，让模特大胆去靠近，去走动和做动作， 但是别让他紧张，否则就有可能走出来顺拐，哈哈哈。第二就是复古配色，我们把视频拉近剪映，把不要的或者多余的内容删掉，加入背景音乐，点击卡点，让每 一段视频都能够卡到音乐的点上一段视频一个节拍，可以根据内容给部分视频增加到两个或者三个节拍，再切下一个镜头，否则会引起观众审美疲劳。 然后就是调色，首先我们给每段视频增加点对比度，让明暗更加立体，然后根据每段视频的背景主题颜色去调整他的 hsl， 例如片头主题颜色是红色，我们原片没有那么红， 那么我们可以在 hsl 里边把它的红色饱和度提高，效果就立马出来了。后面也是一样，黄色灯笼就提黄色，绿色植物就提绿色， 然后调整好后给全部视频调整他的色温，将色温拉到最高，让画面泛黄。第三，艺术字体，我们利用线性蒙版给片头做出这种人物移动字体逐渐 出现的效果。我们新建一个项目，在素材库里边找到黑色背景导入，然后加入文字，排满好他的大小和字体。导出，然后导入到我们视频的项目里边，切画中画，调整大小和时长，点击混合模式里面的绿色，然后在人物即将接触文字的地方 打个关键针，然后点击蒙版里面的线性蒙版，调整蒙版角度到负九十度，增加点羽化。然后我们给结尾处再打个关键针，记住这个关键针打的越多， 效果越流畅。然后我们给第二个镜头，可以按照节拍去增加四行文字，可以是时间，也可以是地点，也可以是其他，你喜欢什么写什么。好了，成天看我上一期视频，关注我，让每一个人都学会拍姐。

啊啊啊啊啊。

这个男人现在火到全世界的网友都在模仿，审美好到爆炸，被誉为电影界的审美天花板。他就是好莱坞的童话导演 let's end it。 他指导的电影布达佩斯大饭店、法兰西特派、跃身王国等都是提高审美必看的电影片单。今天就通过这些电影，聊聊维斯安德森的三招绝招，教你轻松把日常生活拍出电影质感。第一招，对称构图 三德森是出了名的对称狂魔，他甚至会用卷尺来测量，保证画面不会偏移。主画面是极致的对称，移动的事物往往在角落里， 给人视觉上的落差感。同样的，电影里的人物也常常出现在对称线的两侧，人数位置都是不对称的，电影画面显得更有层次感。即便是特写镜头，主画面的人是对称的，背景里的人物也常常的分散开来，画面的空间感非常强烈。维斯安的森还很擅长三角形的对称构图，把主次分的明明白白。圆形对称、矩形 对称也都是他爱用的拍摄手法，把人放在背景之后，观众看电影就像逛画廊一样有趣。第二招，复古配色维斯安德森是 beautyprada 的粉丝，他对复古配色的热爱不仅是穿搭，在电影中更是用到了极致。明明是格特风的建筑，布达佩斯大饭店，他却用了高饱和度的粉色，让他显得梦幻又华丽。就 电大堂的暖色调，贵族气息浓郁。服务生穿着的紫色工作装在人群中显眼又协调。镜头切换到悲伤的画面又变成了冷色调，给人压抑沉闷的感觉。两个年轻人的恋爱画面，色调又变成了淡淡的红蓝色，毕竟自古红蓝出 cp， 法兰西特派里，他又用黄色、粉色的色调把电影的每一帧都弄成了油画的效果，扑面而来的文艺气息非常窃题。跃升王国里的黄色、绿色色调，直接把童真的风格和野外昏暗的视觉效果一整个拿捏住，整个故事的悲剧性也一目了然。第三招，艺术字体。看看这几部电影的海报插画 是不是非常特别？维斯安德森选的艺术字体也是非常的高级，他甚至会故意要那种看起来不太对劲的字体来模仿意大利老电影中的视觉效果。在布达佩斯大饭店中紧紧出现的一幕镜头，这份刊登着复告的报纸，这次维斯安德森写的，光是写字体他都花了好几个月，为的就是模拟出纽约时报等老牌报纸的风格。 法兰西特派的海报中，他又从纽约客杂志寻找灵感，把海报设计成诙谐有趣的插画风格。即便是一些不经意的小细节，维三个增也会把物品上的字体设计的和画面完美融合。 他挑选的与画面匹配的 bgm 也是一绝不俗的音乐品味，他的歌单也很值得收藏。看维斯安德森的电影，真的是每一帧都可以截屏做壁纸，挑逗审美 dna 的同时，还会让你思考一个问题，如何才能活在维斯安德森的电影中呢？答案就是把自己的日常生活拍成他电影的样子，大家也不妨一试呦！

最近很火的维斯安德森风格视频你会拍吗？今天就来教你如何用手机拍出这样的维斯安德森风格视频， 欢迎来到我的频道，这里是文哥带你玩摄影。首先来说说什么是韦斯兰德森风格。第一就是对称的构图， 你需要寻找身边任何一个对称构图的场景进行拍摄，例如这样的，这样的，还有这样的人物主体，不一定要在拍摄场景的正中间，可以在左边也可以在右边。 每三得三的对称构图全部都是固定机位进行拍摄，所以在拍摄时最好准备一个三脚架来进行固定拍摄，使用三脚架也会方便我们构图。接下来就是拍摄参数的设置， 这里我使用的是四 k 分辨率，我用的是一加十一。木星岩版本，采用了全新的哈苏影像系统，主摄五千万像素，最高可以拍摄八 k 分辨率的视频。拍摄超高分辨率视频可以让我们后期获得更加细腻的画质，也为二次构图提供的便利。 加上哈苏自然色彩的优化加持，让你拍摄的每一张画面都有故事感。这台木星岩版本更是第一次将三 dv 金岩材质用于手机，上面的纹理自然变化，每一款都是独一无二的纹理，拿在手中有种清凉的感觉，并且有亲肤的手感。选择好的构图， 设置好了拍摄参数，接下来就是寻找合适的场景进行拍摄。拍摄完成以后就是后期的制作，我们看到韦斯兰德森电影的色彩都是比较丰富的，画面是偏黄的复古风格，我们可以直接在手机中利用剪映进行后期制作， 首先需要将比例调整为四比三，每次安德森的电影风格基本都是四比三的，画面调整好以后就是常规的剪辑操作。完成以后我们来进行调色，这里可以直接使用剪映为我们提供的预设选择一个黄色的复古色调直接套用。我们最后来看一下最终成片吧。 怎么样，你学会了吗？如果觉得本期内容对你有所帮助的话，不要忘记给文哥点赞支持下，谢谢大家，今天的这期节目就到这里，咱们下期再见，拜拜！

你敢相信吗？这是用简单的几句话直接让 ai 生成的！上一秒还在意大利拍旅行 vlog， 下一秒就穿越到巴黎街头，在铁塔下弹吉他唱歌，甚至你还可以到四 s 店里面提辆劳斯莱斯，真的有点夸张。就在刚刚，吉木恩 ai 推出了全新升级的重磅玩法 出镜，那你只要在手机上录入自己的 ai 分 身，你脑海中的任何想法，想做的任何事，想经历的各种奇幻体验，现在都可以用 ai 在 数字世界帮你实现。我们现在下载更新最新版的节目，点进个人主页，点击这里的创建分身，然后只要跟着提示拍一段自拍视频，稍等片刻，你的数字分身就立马制作好了。接下来你只要用非常简单的自然语言的体， 就可以让数字人分身去 ai 世界里面施展各种各样的创意，和家人朋友甚至各种明星大咖去演绎各种各样的剧情，而且还可以出现在世界的任何角落，任何场景。以前看到好玩的视频最多是分享给朋友，大家一起笑，那现在在节目里看到好玩的视频就 真的不一样。你可以这样直接点击视频右下角的一键同款，用自己的数字人分身去替换里面的角色，而且还可以让朋友也创建数字人分身，然后你们可以一起出演各种各样的 ai 视频，妥妥是 ai 社交的新方式。而且还能通过上传电子的方式，给 ai 视频的人物换指定的穿搭、配饰、背景 等等等等，可玩性和可塑性真的都非常高。那不管是穿着全套装备在雪上滑雪，还是在奥斯卡颁奖典礼现场发表获奖感言？又或者是到世界各地去旅行，拍照打卡等等等等， 各种各样脑洞大开创意，现在都可以在吉梦 ai 里面变成高质量的视频。而且这次吉梦的出镜玩法有一个非常明显的特点，就比市场上其他同类产品生成的视频画面更真实， 质感也更好。那卓越的 ai 视频的质量背后，是吉梦刚刚上线的全新视频生成模型 cds 二点零在做技术支撑，这是号称目前世界 number one 的 视频生成模型，现在直接和出镜玩法同时上线吉梦了。而且它现在还有一个新的全能参考模式，最多支持上传十二个参考素材， 包括视频、图片、音频、文字，多模态，生产能力真的是一流。说实话，做导演做演员这种事，以前想都不敢想，但现在真的只用手机和几句话就可以轻松做到了，那伟大的变化正在发生啊！赶快打开节目去试一试吧！

在现代电影制作的过程中，很多导演对电影的画面风格保持一种淡求无味的态度，认为这是摄影和美术应该负责的内容。但维斯安德森明显是个异类， 仅凭张截图就能判断是否是他的作品，即使你没有看过这部电影。作为一名导演，他靠矛盾、叛逆的角色和辨识度鲜明的画面被人所熟知。这期视频和大家一起分析一下维斯安德森的电影构图的秘密。 yes， thank you！ 大多数人对维三德森画面最大的印象就是中心对称构图十分简单常见的拍摄手法，但在他指导下的画面却与众不同，这其中还包含了许多秘密。 i can tell you as far as port of petua， i'll need your signature on that invoice first that accounts for the expenses of the rescue operation as well as my time and that of my crew this is more than the budget of my whole project。 首先是电影的画幅宽高比。在布塔佩斯大饭店之前，维萨德森主要使用的都是十六比九和变形宽一幕的主流比例，但在他的最近两部真人长片里面，都使用了多种画幅的组合，并以四比三的学院比例为主。而且根据我的测量，并不是标准的四比三，而是更窄一点，这样画面会更接近于正方形。 mosh gents any takers。 你能在维斯安德森的作品中看到各种方形的框架，可以是门框、地窖的入口、棺材，还有最常见的大门和窗户， 以及各种能够参与构图的形状规则的物体。在方形的画幅里面，再次使用方形的框架，画面十分有特点。很容易想起另外一名安德森导演托马斯安德森， 他也很钟爱框架式构图，给构图中的框架赋予哲学的意味，而不是单纯的物理上的框架。可以利用框架来限制演员的表演和调度，以及聚焦画面的中心。 she said that great got the sucker on the ropes i。 曾在前段时间思考，如果不考虑拍摄的范围，那胶段真正影响到了画面的什么？我认为是前后景的关系。来看两个场景， that fucking faggot is a concierge just wrap it up and don't make waves agree。 是不是感觉后者和前者感觉不太一样？再看两个场景，第一个画面来自于路瓦格一生，第二个来自于乐山王国。同样是广角镜头拍摄的远景，前者却比后者的众生感更强。 简单的说就是后者的画面很平不立体。为什么会出现这种情况呢？大家看完这段就明白 是不感觉前半段的画面很平，后半段就立体了很多。原因很简单，就是后景的布置。 观察布达佩斯大饭店的室内场景，你会发现背景经常是离人很近的墙体。马萨乔让画面的透视开始被重视，而维斯安德森则仅能在削落画面的纵深感，并且让演员尽量只在画面的 x 轴和 y 轴上运动。 大部分时候重症上的运动也是比较短暂的，让观众更像是用欣赏戏剧的方式来观看这些画面使用的镜头焦段，我目测大部分都是在二十七毫米到四十五毫米之间，以及一些更广的镜头。 维斯安德森在他的早期电影中就一直尽量的让后景扁平，可一旦到了外景，背景的强透视就无法避免了，即使是在乐声王国中也还是这样，所以他尽量选择背景较为单一的角度。但在布塔贝斯大饭店和法兰西特派中，高度自由的摄影棚和 vfx 解决了这个问题。 户外的后景被设置成墙壁或是一些透视感不强的背景。当然，一味的使用这个技巧也会让观众感到乏味，因此有时也会设计一些纵深上的调度。在剧情的转折处，在猎奇自杀失败后，青哥质问他的画面，次女出奇地被放到了画面的后景，广角的透视让他只占画面的一小部分。 lens again precisely who's got the throat slit up out of the spoiler。 角度的选择也会影响前后景的关系，因为简单地说，光着的角度改变后，那背射体和镜头的相对距离也会改变。就比如一个长方体， 在水平垂直方向上拍摄，它是一个长方形，但换了角度后就是梯形。离镜头越远的部位呈现后，画面占比越小， 竖向的镜头在非平视下就会变成斜线。维斯安德森在绝大部分时候拍摄的角度都跟布景保持绝对的垂直，这样可以让频繁出现的框架更加的横平竖直，画面的透视感也更弱，加上后景的设计，就能让画面更加的扁平规整。垂直俯瞰的基围被称作上帝视角。 你经常可以在维斯安德森的电影中看到这个少见的镜头。有些影评人认为维斯安德森使用着镜头的目的就是为了让镜头更理性，产生距离感， 但在我看来，他使用这镜头的主要还是为了让画面更加的扁平，因为这个镜头本质上就是一个垂直地平线的基围，所以能让后景的桌子或者是地面不会变形，吸落空间感。当然这镜头也能把更清晰的信息传递给观众。为三的三的镜头偶尔也会仰拍或者是俯拍， 目的是强化角色的某种特质。当地面很单一时，俯拍也能让画面产生扁平的效果。 it's quite a thing winning the loyalty of a woman like that for 19 consecutive seasons um yes sir she's very fond of me you know yes sir i've never seen her like that before no sir。 维萨德森的布光比起一般的电影会更加的扁平，主要体现在整个黄金都布满了柔和的散射光，使整体的影调更统一， 光线在经过反射和各种柔化处理后十分的柔和均匀。我想大家都能明白，就是灯越多，那各个角度的反射光也就越多，影子就会越淡。有时人物脸上必要的阴影会用黑漆来进行修饰，当然人物和背景永远是剥离开了，用明暗的对比 或者是色彩的对比，当然色彩是下棋的内容。较柔和的光线还有一个好处就是能够更好的还原拍摄体的固有色，这对有维色的色来说很重要。 greenest day in the land of the free who raised his souls he knew every tree killed him a bar when he was only three。 对 称构图是维斯安德森画面的最大特点，我反而换到了最后来讲，是因为维斯安德森在构图时的其他特点都是一环扣一环的 对称式构图，能形成平衡秩序的美。这种扁平的对称式构图给我一种很纯粹的感觉，就像是一个还没有学过立体画法的孩子。他笔下的作品， 对称的构图，接近方形的画幅，频繁出现的框架，为了制造扁平感而设计的灯光、基位以及焦段，才 让维萨德森的画面如此的与众不同。但说白了，画面的风格就是又方又平，人物又总是在画面的正中央， 以至于大跨度的调度都要靠甩镜来完成，目的就是要用快速摇射来模糊镜头运动过程中的立体场景，使落幅后的画面依旧是扁平的后景。按常理来讲，这样的画面风格很容易让人感到枯燥乏味，这和维斯特森常拍的喜剧题材是相背的， 让这些规整的画面变得生动有趣的是他独到的色彩美学。我会在过几天上传维斯特森的电影色彩相关内容，大家记得观看哦！

你有没有发现，提示词里反复叠加尾三德森 ai 生成的画面依旧透露着廉价的糖果味。我第一次试的时候也是这样，对称是对称，颜色也对，但怎么看都像样板间，没有那种电影感。我大概试了三十遍，叠加了更多的关键词，复古胶片、马卡龙配色、中性构图。 后来我才意识到问题在哪， ai 只会模仿公正，不懂什么叫秩序下的按钮。今天分享三个真正有用的技巧。第一，建立剧场盒子，忘掉四十五度斜角，直接在提示词里锁死九十度正立面平行视角，绝对重心对称，把空间想象成一个被切开的立体微缩模型， 让 ai 放弃纵深，并使用 cat locking 将物品整齐排列，这种扁平化的视觉会营造出强烈的仪式感。第二，制造秩序冲突，这是最重要的一点， 无懈可击的整洁意味着蓄势的消亡。你要做的是在极度整洁的构图中，强行塞入一个带有异物感的蓄势毛点。比如整齐房间里倒下的椅 子，完美走廊里歪掉的灯。这种破坏秩序感的视觉撕裂，才能外画出糖果外壳下的情绪底色，这才是韦斯安德森的真正主权。第三，锁死糖果色卡。不要只说粉色，要给出主色加辅色的准确色彩组合。想要巅峰时期的梦幻感，输入 马卡龙粉与粉吊兰。想要怀旧质感，输入低饱和芥末黄与深橘橙。最关键的一句是，加入柯达照片质感能让色彩鲜艳而不浮躁，自带一种旧时光的温润。真的觉得 ai 只是工具，审美才是我们的最后防线。好了，快去试试吧！

这是威斯 anderson 最喜欢拍摄手法之一，画中画。他经常使用框架来告诉观众应该把注意力放在那里。作为框架，几乎任何东西都可以使用，可以省冰箱 或是电气门框，或是其他任何东西。一旦画面中出现了框架，画面就会变得更有纵深感。我强烈建议你们试试用这个技巧， 你仿佛被该景观面临，像这神奇中一样。再给你一个建议，注意画面中元素的平衡。我们的大脑超级爱秩序，当画面达到完美的对称和平衡时，就会让人感到安心，有掌控感。 记住这些简单的技巧，关注、点赞、收藏！ see you around brothers and sisters。