等等再等等是哪首歌里的歌词

啊，给的大雪， 我的， 我好爱 我的孩子呀，我的朋友啊。

我在等 我的孩子呀， 我就好了。

这首歌的质感和欢子以前的歌很不一样啊，四个人的音色都很有特点，都是那种让你一耳就能听出来谁是谁。接下来陪你听陆卓、何浩南、王一恒、欢子，再等等， ok， 是 欢子作曲的一首歌， wow， 还是一个蛮伤感的钢琴的旋律 好，这首歌的编曲和欢子以前风格很不一样。你主演的拖延真能拿奥斯卡奖， 能相信一句开头哦，你主演的 拖延音是融的？ 我在等等哦，谁这么有爆发力哦， 很好，这句词写的，想要一次我， 哇哦，很棒很棒， 黑衣服的高音满顶啊， 合成出来了， 歌曲的核心意思就是不再去等待一个没有回应的结果，这个感觉就跟欢子以前的歌很不一样，他从痛里面走出来了，更多的关注到了自我编曲的风格，也加入了一些电子和轻摇滚的元素， 既保留了一些欢子核心的老式情歌的特色，然后又增加了很多流行的元素在里面。 ok， 那 我们从他们的演唱来聊一聊。首先第一点啊，这场是由四个歌手组成的舞台，他们每个人的音色都特别独特，就属于那种一耳就能听出来谁是谁。那么第一个开口穿黑色衣服的何浩南， 他的本身嗓音并不是那种特别低沉厚重的，但是他的音色带有一种偏暗的颜色，有一种深沉感。第二个开口的穿橙色衣服的王一恒，他本身是一个 rapper， 但他在唱这首歌的时候完全不油不转，用介于说唱和唱歌之间的音色很松弛很清晰的声音去表达。 第三个出场的穿蓝色衣服的鹿茸，他的声音非常的字正腔圆。接下来出场的是穿白色衣服的欢子， 非常成熟的男生，具有颗粒感和磨砂感的嗓音，而且这首歌里面不再是以前苦情歌那种偏哭腔的感觉，比以前更收敛，更克制，更偏流行化的表达。第二点，从第二段主歌开始，何浩南和欢子、陆卓和王一恒分别有互动的合唱，他们的声音是融在一起的，没有打架， 都是听着对方的声音轻轻的往里面融。这部分的结尾，陆卓有一个很漂亮的上华音，我的脐带被风干相， 这个上环音跨了五度，预示着更激烈的情绪要出现了。第三点，就是副歌以后，何浩南的音色发生了转变啊，他高音和低音区的分裂感蛮强，是一个带有撕裂感，很有野性的声音，你却说开 这句，欢子是用假声的音色去表达声 f 四的音高，然后何浩南是用强混的很朴实的感觉去表达，两人合在一起有一种情绪很纠葛的感觉。欢子表达的是，我再等等吧， 但是何浩南表达的感觉就是，我已经等够了。第四点，在后续的副歌段落中，何浩南有很多的高音和声， 而且他都是那种功率拉满的很强的表达，我觉得加入他的和声以后，这首歌的情绪听起来就更加的饱满，更加的复杂。总结一下，这首歌让我感受到了老式情歌的复古与潮流，新生代的流行， 我觉得融合的还蛮好的，没有什么突兀感。屏幕前的你有什么感受呢？欢迎到评论区来聊一聊吧，想让卷卷陪你听的歌，记得到私信来找我哟！

喜欢过演唱会的应该都懂这首歌，怎么一眨眼就长这么大了呢？

哦，这个周何浩南怎么这么会唱这块？ 哎呦，何浩南这个进步好大呀。啊， 这和声唱的多好。 哈喽，大家好，今天呢，我们来看这个作品呢，叫做再等等，是昨天有歌舞台新出炉的一个作品，是王一恒，何浩南还有陆卓，加上我们的作品，我们来听一下这个作品有什么样的东西带给我们呢？下面正片 开始。拿到这首歌的时候感觉怎么样？感觉就是伤心，因为非常喜欢苦情歌，他的前奏，一看一下他们前面对这歌有什么理解啊。 啊，欢子老师的作曲， 这歌词就是每一句话都在等待的这个心酸的过程。嗯，包括这里的折痕啊，街灯笼的哈欠啊，包括 期待他，他对这个歌词理解很深刻啊，确实是一直在等心酸的那个心，心理状态。对， 你们哪一个就是低音比较好，王一恒，何浩南低音啊，这低音舒舒服，舒适区他的，他应该是唱 rnb 为主了哦，他很有那种自己的一个小腔调在里面，然后我是何浩南也可以低音跟高音，低音高音都可以。好，你呢？他是全能， 对，前面太低了，音质太清楚了，要不前面就是前面来搞一下。对啊，你们，你们，你们来负责，然后到到第一个副歌，我觉得歌是不是您来 直接拔起来要好一点，歌的声音很高很高的，很高的，我唱高音还还还还还，欢子的声音，欢子老师确实是高频的声音，就是比较入埋，比较抓耳。不会的不会的，是要走位， 几个人的合作肯定就是说一定要互相搭配，对，一定要搭配可能才出效果。搞起来搞起来搞起来，我们也好好练一下，很期待哈。谢谢谢谢啊， 我跟他们沟通起来，我发现完全没有这个沟通不了的情况，他们性格非常好， 笑容满怀。欢子老师就是他们三个人的声音，这几年吧，想法其实也很前卫了，很饱满，期待我们这个合作的舞台，能够让更多的朋友看到。欢子眼前一亮，他们三个属于是助阵是吧，就是帮欢子老师来唱， 听一下， 很忧伤，一个钢琴哈， 他俩这个低音是真好听。 哎呦，何浩南这个低音质感真的明显，就颗粒感特别明显。嗯，陆卓这块就算是中音了，这个分词绝对是做到了，叫什么扬长避短。 这个唐双的双子确实有一些 rmb 的 感觉，他一出来，欢子老师一唱，这感觉全来了哈。 如果说欢子老师那个声音一出来就情绪全陷进去了，但陆卓这个呢，就是让我们清醒， 他这个声音太清澈了，就太干净了，你就录着这些地方，他们俩这一块配合的也是可以 哦。这个吴何浩南怎么这么会唱这块，哎呦，何浩南这个进步好大呀 啊，这和声唱的多好， 而王一恒这个情绪呢，就是陷在里面啊，无法自拔。 何浩南刚才那个副歌，那个一一铺垫的也好，然后他整体上面河畔拖出这个共鸣的时候呢？ 鹿卓不愧是鹿卓， 千万级合生， 难道河南就要从这歌开始蜕变了吗？这个唱腔太高了，这块好会唱， 陆卓依旧那么清醒是吧，这个声音干干净净的啊。 这个作品呢，是欢子老师的作曲，欢子老师也是我们歌坛里面的一个特别有经验，特别优秀的一位前辈，然后呢他这次和陆卓、何浩南还王一恒合作， 能看到他们其实在沟通的时候呢，完全没有任何的障碍，就说明欢子老师这几年呢，也是特别前卫的做这个音乐。然后他们几个人这个唱法其实是 各有不同。我们先讲鹿茸，鹿茸的东西是我一直特别认可的，因为他这套呢都是特别标准，特别规范的一个技术。你要说他现在有一些什么容易犯错的地方，目前我听不太到，只是说这个歌合不合适，或者这个调合不合适。鹿茸的东西一直都是一个高位置弱混声。 然后这歌里面其实是你听到陆卓其实很多情绪，前面我也说他都是很清醒的，再告诉我们不要再等了，或者是说那个心中你要永远保持一份清醒。然后何浩南跟王一恒就不一样了，王一恒的声音一直都是那那那那那那那那有一个类似于压喉的音色出现，但这个呢是他 对低音的一个执着的感觉，他所有的低音全跟这个喉位来的，他这个喉位如果是没有这么低的话，低音其实质感没有现在这么好，但是王一恒他是也是很善于做自己的这个音色的变化的。然后何浩南 这歌进步太大了，那个前边你可以叫他一个小桥段吧，啊，就是一个一个铺垫啊，说铺垫的话更准确一些，那个铺垫一出来，何浩南在那几声鼓之后出来，那个你总是要我在等，等他的那个音色比我这个好上不知道多少，他的那个音色一出来，真的是感觉好像 在等，而且是我有点等着急了，就是很匹配这歌的一个心境，还有他自己的声音的一个特质和编曲呢，就是融合在一起特别的合适。这个歌我跟你讲， 王一恒、陆卓还有何浩南，把欢子老师全算上，整体上面最合适，最最最合适的音色就是何浩南的那个音色，他这个音色跟歌实在是太匹配了，跟这个编曲，然后是欢子老师，欢子老师的东西其实是之前我很少说，然后呢，这次呢，也算是啊，就是大胆的说一下啊，欢子老师他很多地方呢， 你总是要在噔噔，他那个假声的通道呢，偏短，你们听到他其实在气息往上走的时候感觉有一点点上浮的东西，但这个上浮的东西呢，他都能控制的住， 或者是说白了，如果他的气息有这么长的话，他前半截用作真声，后半截用作假声，而且是后半截，这个假声呢，这个气息呢，吐的特别快，但是呢，他吐的特别快归快， 他还是能稳得住这个假声的。前面有很多地方，也就是说我经常讲他通道相对来讲比较短，你总是要，然后呢，整体的音区呢，都 是偏中高频为主，特别高的音区呢啊，其实是当年能听得到，这几年也听不太到了。然后这个作品他们四个人的合作绝对是一个特别新颖的舞台，因为呢融合了很多新鲜的血液， 加上欢子老师在逐渐往前看，这个感觉还是特别特别优秀的。这个再等等，尤其是他们几个人这个配合更加的尤为重要。那我们今天这个再等等，来自欢子老师还有陆卓、王一恒、何浩南他们几个这个作品呢，就录到这里，下节看水什么，接着私信留言拜拜。我是大花哥，我们下集见。

哎，风摇哥。哎，小白，你新歌叫啥名？哪凉快哪去。好嘞，哎，我说的是这歌名啊，上次我唱的那个听说挺快的，是吧？嗯，对，里面这有有一段哎，我正好看上一期。我看你嘴 还行还行。对，我那里面正好有一段说唱。嗯啊，挑战一下。挑战一下呗。那就没问题，慢慢慢慢慢慢慢慢慢慢等一下。别别别别别别别别别别别别说话。我我我我我我我我我不学了。没问题， 学一下。来来来来，拉倒吧，没问题。这这这这，谁会唱？没问题，你学一下。啥？你嘴绝对没问题。不不不不，你嘴绝对好使。

这首网络神曲是零七年发布的，我感觉没有一个人不会唱，因为他当时在我们心中是无敌的存在，怼。