如何让即梦AI生成不违规

你用寂寞 cds 做视频，人脸总是审核不通过，经过我的实测，这两个邪修办法能够稳定通过，亲测有效。先告诉你一个核心问题，能听懂这一个就能解决一半。他并不是不让你用人物，而是他不让你用真人照片，明白了吗？真正能够解决这个问题，就是把人变成 ai， 人怎么变就两步， 先上传你的照片，注意这里是生成图片，不要傻乎乎的去做视频，然后写一句提示词，保持人物特征，保持五官比例，生成 ai 人物定妆照，你想固定表情，加上提示词就可以，最后看看效果，脸还是你的脸，但是已经是 ai 画的。以 后你转到 c 弹四里过审，固定角色就随便你用第二个方法，模型选择 c 弹四二点零，这里会显示不能用人脸。你随便打开一个能够生成图片的 ai， 把原图丢进去，第一步， 让他生成人物的四式图。第二步，让他把图片拼成四宫格。第三步，保存四宫格图片上传到季梦刚刚上传的人物图片是不过审的，现在能够秒通过，因为系统识别是 ai 画出来的人物，不是真人照片。接下来看看效果。

今天我来教大家如何免费无限使用 cds 二点零。首先我们选择浏览器的无痕模式，我们直接复制链接进去，这里可以领两万个积分。点击领取，点击注册，注册成功即可领取两万积分。我们制作视频来试一下，选择 video， 我们选择文本转视频，这里我们可以选择很多模型，有极梦二点零，可零千问 v o， sora 等等，我们直接选择极梦二点零，复制一下提示词，打开自动认色，生成一个试一下，时间比较久，我们直接看成片。 两万积分，虽然只可以生成六个一零八零 p 十五秒的视频，但是大家不要担心，主播已经挖掘出了能够无限获取积分的方法，我们只需要更换 ip， 关闭无痕窗口，重新打开，再进入链接，使用新的邮箱注册，就可以再次领取了。主播已经领取五六个邮箱了，大家速度领，不确定有多少。关注主播，获得更多 ai 羊毛资讯。

我最近发现了一个极梦生成视频不用排队，并且它并发条数没有任何限制的办法，这期视频呢，我就来把这个方法分享给大家。众所周知啊，极梦改完之后，现在的并发条数两个模型嘛，一个 sd 二点零，一个 sd 二点零， fast 两个模型同一时间都只能生成一条视频， 那么就会很耽误我们的进度，并且它还是要排队的，那么这个办法究竟是什么呢？其实就是国际版的极梦，国际版的极梦目前来说价格要比国内的低上一半，并且 他是不需要排队，并且他是无限制的并发症数的，就你上传十条，一百条，你手速够快，你上传一千条，他也是同时间给你生成的。然后给大家看一下具体的页面吧， 可以看到我左边这边还有还剩下一万多的积分啊。呃。他这个标准的话，你开通完之后他是五万五积分的，然后我现在是用到只剩一万多了嘛，随便给你们看一下吧，这些视频全都是生成的，然后没有不用任何排队啊，也不用任何的，那个就是变化小数的限制都没有。 他目前的话生成一条是三百六积分十五秒二点零的模型，然后 fast 的 话给大家看也看一下吧， 发射的模型是二百八十五的积分十五秒啊，但是这个持久不了，长久不了，因为目前来说我新开的这几个号积分已经涨了，就成本差不多已经上翻百分之二十左右了，而且我按照以往的惯例的话，他还会接着涨。 呃。所以说目前的话，大家尽快的想办法用上吧，这个东西肯定是不会长久的。呃，另外视频这个方法的话，我在视频里是没有办法讲的，因为这个东西我讲出来轻则限流，重则我的视频直接没了。所以说如果你们想知道的话，自己去搜一下其他人的视频就好了。

奇梦时代是二点零，人脸审核怎么过？别再去试网上那些什么改题之词啊，切，三十图的套路了，我都替你们踩过坑，很多方法根本就行不通，今天呢，我也不玩虚的，直接教你一套，我收藏过很多这样的过审方法，青涩百分之九十的概率能过。废话不多说，先点赞收藏能直接看视频 耶，让开，我要见师尊，我要娶若雪，耶耶！ 今日我林荒弃出凌霄宗，从今往后，我不再是凌霄宗的狗，而是通过这两条视频呢，大家能看到我在其蒙的官网上面是能够出真人的，那么我是怎么做到的呢？ 首先我上传人物的参考图，就是你看到这个电脑的界面的这个四式图包括他面部的一个特写，那么吉梦卡姆真人他的卡的是什么呢？ 说白了就是这个面部的大特写，如果说没有这个面部大特写，只有三式图，也就是正面、侧面和背面大概其实能过的， 那么这个面部的特写我们要不要上传呢？必须要的。为什么？当你做片子的时候，如果说我们没有这个面部的特写作为参考的话，知道你面部的特写的画面就会出现 面部比较糊，或者说面部相变的一个人，正所谓人为之性会出现问题。好，我们教大家一个方法，怎么去避免 我们先出一个四式图，再出一个网格状的一个四式图，从而审核模型提取不到这人特征，这样就可以过了，其中用到的提示词我会分享到群空间，需要的赶紧去领取。

完了完了，你竟然还不知道 ai 终极粉爵就是上传素材不违规，顺便你还能学会最近爆火的复仇谣。 你就在 ai 里上传一张过不了审的图片，输入这段提示词，生成一个只有头部的三四图，然后导入这三 三张图片，让 ai 拼接在一起，之后再上传一遍参考图，输入这段提示词，生成一张只有身体信息的图片，这样你再上传刚刚生成的头部三四图，还有身体，导入一段复仇谣视频。重点来了，第一段提示词可以保证人物样貌的一致性，第二段提示词就锁定身体信息，接着就是模仿参考视频的动作和运镜，那么这样既不会违规，也保持了人物 一次性。但是，但是，如果你视频违规了怎么办？那你就要准备两份违规的视频，选择上层，用抠像把脸部和其他人物信息抠出来，在特效里添加模糊，给人脸打码，这样你再上传上去就没问题了。这是我用打码视频生成的舞蹈，感觉也还不错吧。好了，本期粉觉就到这里了。

如何逼自己一个月学会 ai 制作视频动画？存下吧，前六千两百分钟真的很难找全了。学完年底开路虎，欢迎收看二零二六全新 ai 视频系统教学！ 明明用的同一个集梦，为什么别人做的视频就能一发入魂，完全符合预期效果，而你的视频却像脱缰的野马一样浪费积分不说，结果还得全靠运气。今天这期全是干货技巧， 手把手教你从零到一，搞定完整 ai 视频创作，无论你是新手小白，还是有一定经验的老手，学完都会有所收获。从这期视频开始，我会从零教大家来学习 ai 视频的制作。从 ai 视频生成平台的入门讲解，到剧本脚本的制作生成，再到生成视频片段的技巧和最终的剪辑成， 带大家由浅入深的从零开始学习 ai 视频的制作接单，或者自己来当导演，制作出想象当中的画面。除此之外，本系列视频中用到的 ai 工具、提示词、速查脚本、参考工作流，还有目前 ai 视频的热门玩法。感兴趣的六六六。话不多说，接下来我们就直接开整， 各位观众老爷们大家好啊，今天我们探讨的内容是如何从零开始制作一个属于你自己的 ai 视频。那么在制作自己的视频之前，我们要先了解制作一个 ai 视频需要经历什么样的步骤 好。我们可以看到， ai 视频的一个制作流程大概分为四个步骤，一、场景描述二、纹身图三、图像视频四、后期剪辑。 今天呢，我们就以视频开头的那个白发少女那段 ai 视频为目标，来说一说我们这个大体的制作流程是如何进行的， 那么话不多说，我们现在呢就进入我们的第一个步骤场景描述。那么我们今天呢我们就跟豆包合作来完成我们的一个作品。首先是呢我们先找一个新对话，好，接下来的话我们就跟他来说一下需求，描述一下我们的场景， 好，现在我们说完了，我们来简单的说一下这个指定，首先前面这句话向他表达了三个点，一，我会向你提供什么一个场景， 二，你要做什么？三，你不要去做什么，这很重要，你在向 ai 发送一个指令的时候，一定要说的很清楚，说明你会给什么，他需要做什么，以及不要做什么，当然不要做什么，有的时候可能你不需要，那么我们接下来就开始发送。 好，可以看到豆姐呢也是很快的就帮我们把这个问题给解决了，总体看起来没有什么问题。到这里为止呢，我们其实就已经完成了我们的第一个部分场景描述，因为我们本身描述的时候呢，可能会漏掉很多的东西，所以我们在这个场景描述环节呢，是用豆包来帮助我们进行一个润色。 在完成了场景的描述之后呢，我们接下来就该进入我们的第二步纹身图环节，好，这里的话我们已经写好了我们的指令， 生成图片，然后指定一下图片的比例，这个比例是一定要指定的，不然的话他摸着应该是按竖屏来，十六比九的话是一个横屏的比例。然后 我们这边的话，我们的风格的话用的应该是日本动漫范军的一个平图风格，要强调平图，因为如果说动漫的话，其实是不太像这个风格的。好，那现在我们整成好，我们可以看到它生成了这样的四张结果，那我们从中挑一个效果好一些的。我看 四的话其实就比较接近于我们的一个大体需求了，因为我们这里是要一个说话的场景，所以说要尽量靠的近一点，那我们就有图片四来进行一个生成， 到这里为止我们就完成了第二个步骤，纹身图。接下来呢就是由我们生成的这张图片进行一个视频的生成，我们的指定是生成视频，然后我们用这句话来指定比例，虽然图上视频本身应该就会参考他的这样的一个原图的这样的比例，但是我们这里最好还是说一下。 然后我们的一个大体内容，就是这个女孩看了镜头说了这样的一段话，对于初学者来说， 少写一点，让 ai 自由发挥，反而效果会更好。好的，那么我这边就开始生成，我这里的话，前面的尝试其实已经消耗了不少的额度，所以说我今天是没有了。正常来说的话，这个豆包的这个 cds 的 话，每天是可以免费生成这个五次视频的，作为这个想要试水的新手呢，你是可以使用豆包的这个生成， 这样的话至少每天能白嫖五次，而且最主要的是他不像寂寞那样要排很长时间的队。好，现在可以看到我们的视频已经生成完了，他每日限制的这五次呢，都是固定十秒的一个生成，这得要注意一下。好，现在我们来看一下效果， 你来了，我一直在等你。 昨天我们可以看到动效是不错的，但是唯一的问题就是他好像完全不听我们这个台词，他属于是自由在发挥。其实这个问题呢，我之前也在生成的途中进行了一个测试，那么测试的结果就是他确实是不听 这里的话，可以看到我给他这个日语台词了，但是他完全没有按照我给的来说，所以经过几次测试我大致可以确定呢，那就是可能你用豆包直接生成的话，他确实就存在一定的问题。现在我 实际上呢，对于这个不听话这个问题啊，我也是找了一些解决办法，一开始呢我找了各种各样的这个视频平台或者 ai 平台，后来我发现我们可以这个样子， 我先把这个图片给他保存下来，嘿，随后就可以用到哦，在我们这里藏了很久的这个小云雀，小云雀这里的话，我们可以看到他这边分了好多好多一个品类，我们在这里选择这个智能长视频。为什么要选择这个品类呢？因为这一个类有一个特点，就是它很便宜，一秒钟一积分，小云雀每天的话赠送你一个几十积分， 这样的话你就可以使用这个方式来减少一下积分的一个消耗。然后这里在使用的时候一定要注意一点啊，就是这个不要点，这个也不要点。好，我们点击这个加号，然后点本地上传 这里，我们可以把这张图给上传上来，随后我们在豆包这里把我们刚才的这个词给它复制过来， 在这种情况下呢，我们视频默认生成使用的是 cds 一 点五，它的效果其实算不上很好，但是作为初学我们了解一下是没有什么问题的。好，这里我们简单的就描述一下发生了什么事情，也不用说的很复杂，就像我们之前说的，对于新手来说呢， 少写，让 ai 自由发挥一下会比较好，这个模式的话要调整这个参与创作，这样的话方便你一步一步去改，那么确定各方面都没有问题的时候，我们就可以开始准备进行一个生成。 好，我们可以可以看到这里调用的是 c 加四一点五，那接下来我们就等待它的生成。好的，现在我们可以看到它已经生成完成了，我们来看一下效果， 我已经忘记了自己原来的名字，叫我白就好，你呢？还记得自己的名字吗？好，我们可以看到他整体的一个画面的这个风格，或者说画面的一个运动， 没有什么太大的问题，唯一的问题就是他的这个声音其实也不算是很大问题，我们是能听出来一种 ai 的 感觉的，虽然他的声音这方面是有那么一点点问题的，但是作为初学尝试来说也还是不错的。最主要的是他不像吉梦，吉梦的排队情况是比较严重的， 基本就是你今天做的视频，明天你才能收到一个视频，当然这是在免费用户情况下，会员的话你顶多少拍几个小时吧。到这里为止，我们成功的完成了第三步徒生视频。 接下来就是我们的最后一个步骤，后期剪辑，通过剪辑软件将我们生成的 ai 素材进行一个再加工，后期剪辑中呢，我们使用的软件是剪映，好，现在我们来到这个剪映，将我们的这个素材拖到导入中，我们可以看到它出现在这里了，然后将它拖到我们的时间轴上， 点击这里的播放器可以查看。我已经忘记了自己原来的名字，叫我白就好，你呢？还记得自己的名字吗？我已经忘记了自己，原来我们这里看到没有什么问题。 接下来呢，我们对于我们设置这个素材音乐其实已经有了，我们可以考虑不用加，不过场景里的相关的音效是缺失的，所以我们可以考虑增加音效，如果要增加音乐和音效呢，我们就要来到音频， 然后音效酷。像这个图里的话，这是一片草原，所以说我们最好要风跟草原交互的这样一种声效，比如说我们可以选择风吹过草原就能找到这个大风吹过草原， 我可以点击进行一下试听，这里还是要提醒一下你，在听剪映里面的音乐和音效时，最好先把你的音量给调低， 听起来很符合当前的这个场景，我们就可以把它直接脱下来，脱到这里 点击播放。我已经忘记了自己原来的名字，叫我白就好，你呢？还记得自己的名字吗？好，我们就可以听到这样的一个音效了，如果你觉得这个音效声音过大或者过小的话，我们可以先点击这个大风吹过草原，然后点基础， 我们可以看到这里有个音量增加的话就往右拉，减小的话就往左拉，我们这里的话把这个声音稍稍的拉大一点点， 我已经忘记了自己原来的名字叫我白就好，你呢？还记得好，总体效果是不错的，那么现在我们会发现有一部分多出来了，多出来的部分该怎么处理呢？首先我们将这个时间轴拉到这个视频的尾针，然后我们先点击这个大风吹过草原，在它发光的时候， 我们在这里点击这个分割好，接下来这里就分成了两段，然后我们点后面这段右键闪 好，这下就只留下来了，我已经忘记了自己原来的名字叫我好，现在就只留下了和我们的视频时长相同的一段，那么我们现在音效就添加完了，我们还需要的就是添加字幕，现在我们点击上面的这个字幕， 我们这里点击手动写字母智能识别的话，因为是会员功能，如果说你打算开会员的话，你可以直接用，不打算的话我这里要教一下，如果你想免费，那该怎么用？我们就先写上一句我们的词，好，在我们输入好了之后呢， 我们点击添加到轨道好，此时我们可以看到字母已经添加了上来，但是他现在的状态显然让人不是很满意，我们可以看到右上角这边出现了一个字母，我们先点文本， 然后我们这里的话选一个样式缩小一下，把它拿到一个合适，把它移动到一个合适的位置，我可以把字号缩小一点点， 其实我们来看一下这个字幕的位置，他现在在中线上的这个位置就正好。那么接下来呢，我们写完第一个之后之后，我们想添加字母的话，我们可以点击这里的这个字母，然后在这里点一个加号新增，这样的话我们现在也会方便一些。 现在我们把四段字幕都准备好了，接下来就调整它的时间，我们回到我们的视频中，把时间轴起拉，我已经忘记了自己原来的名字。好，在这里我们听到这里是在这里结束了，我们就按住它的边缘，然后往前拖， 叫我白就好，好，这一段到这里下一句放上，你呢？还记得注意听一遍。好，你呢？ 还记得自己的名字吗？ 好，跳这了我们来看一下，我已经忘记了自己原来的名字，叫我白就好，你呢？还记得自己的名字吗？好，到这里为止，我们添加完了这个音乐音效以及字幕，我们就成功的完成了我们的第一个 ai 视频。好， 到这为止我们就完成了今天的一个总体的制作流程，从一开始我们利用豆包来对我们所要描述的一个场景进行一个润色，而后我们使用豆包的这个生图功能，让他直接生成了我们场景中使用的这样的一个分镜。再之后我们利用豆包本身的一个图声视频的功能， 我们将生成好的比较满意的图片用于生成视频。当然我们在这个过程中也发现了豆包存在一定的问题，比如他并不听我们指挥他说的这个台词，而后我们选择的是使用小云雀来解决这个问题啊，最后将我们的素材呢进行一个后期的剪辑，添加字幕，添加音效等， 这样就完成了我们的一个成片。我们今天的这个内容就到这里，非常感谢你们在学完之后都能够做出让自己满意的 ai 作品。 好的，欢迎各位观众老爷回到我们的 ai 小 课堂，这是我们本节课的一个大致内容。我们先来说一下上节课呢，我们大致了解了 ai 视频的创作基础步骤，并且完成了一段镜头的成品。接下来的几节课呢，我们会开始详细的解释每一个步骤是如何进行的， 这节课呢就从我们的这个场景生成开始进行一个详细的分析。上节课中呢，我们通过一句话中包含我给你什么，你做什么和你别做什么的方式，让豆包完成了我们需要的一个场景的描述。 但是这所有的这个工作呢，其实也都是针对于单个镜头，实际上呢，我们在创作的时候，不太可能说一个镜头就能完成所有的内容，那么我们自然的就要去想办法进行一个多镜头，也是分镜头脚本一个创作。关于分镜头脚本的创作呢，我们的一个核心步骤是渐进式引导法， 现在让我们来进行一个实际的操作，我们间接式引导的第一步呢，就是划定知识的一个范围，并且确保这个知识的时效性。好，那现在我们就在一个新对话里面开始，现在我们已经写完了我们的这个第一段，表明我们要进行一个大体的事情，让 ai 先稍微某定一下这个知识的范围， 然后我们再说通过联网搜索和本身的知识储备，确保他拿到的消息是最新的。最后我们就说你需要做什么，也就是总结如何创造一个优秀的脚本，以及他的一个格式，这怎么发送给豆包？好，这里我们可以看到他已经生成完了，生成内容还是很多的， 那么他生成的这部分内容呢，就会作为后续他生成的一个参考。到这里为止呢，我们就完成了我们的步骤一，划定知识范围，并保证其时效性。现在呢让我们来进行我们的步骤二，这次我们就可以提出我们的一个具体需求了。好，这里我们写完了，我们第一句话就说明要设计这个分镜头脚本 内容，内容大概是这个样子，随后我们用五个镜头三十秒以内，用镜头加时长的一个方式来控制具体的一个时间。好，接下来让他开始生成。好，这里我们可以看到他已经生成完了，只不过我不是很喜欢这个格式，因为这个格式不是很好复制， 我们可以先把这个包裹写作给它关掉，然后点击改用对话直接回答。好的，这里我们可以看到已经生成完成了 二十五秒五个镜头，我们检查一下。好，在这里我们可以看到已经生成了我们之前的一个场景的描述。 场景描述之后，接下来的是纹身图图层视频剪辑，这就是我们上节课的一个流程了，我们这节课的重点呢，其实就是如何描述好场景，也就是用分镜头的方式来进行一个描述。那么接下来呢，我们就先试着生成一下对应的这个场景，也就是我们的纹身图阶段。 好的，我们这题写完了，首先先强调生成这五个分界的分界图，然后说明一下画面的一个比例，整体的一个这个色调风格。最后这句话一定要加，保持人物和场景的一致性，你不加的话，它是批量生成的，那就是完全不会保持一致性。好，那我们现在开始这里我们可以看到它已经生成完成了， 虽然前几张看着都没有问题，但这个第四张他有点太跳脱了。好的，我们可以看到，即使我们强调的保持场景和角色的一致性，他生成的分镜图中依然有很多的问题， 但是这些问题呢，是我们纹身图阶段的问题。下节课呢，我们就仔细的研究如何控制分镜图的一个生成。好，现在我们来总结一下本节课呢，我们了解了如何使用渐进式引导，先框定 ai 的 一个知识范围，随后我们再提出具体的一个要求 来让 ai 完成我们的一个工作，进行我们分镜头脚本的一个创作。在纹身图过程中遇到的种种问题呢，我们会在下一节课进行一个统一的解决。好的，感谢你看到这里，希望通过本节课的学习呢，你可以了解如何创造出自己想要的一个优质的分镜头脚本，那我们本节课就到这里感谢你的观看。 好的，欢迎各位观众老爷们回到我们的 ai 小 课堂上。节课呢，我们使用豆包来生成了分镜脚部写，进行了一次纹身图的尝试，其中我们会发现一致性是一个很大的问题，这节课呢，我们就聚焦于如何解决一致性的问题。 好，先来看一下我们这节课的一个目录，对于一致性的问题，我们要明确的一点是，如果你仅仅只是靠文本来生成的话，那不管你描述的多么详细， 他都不太可能说让人物完全一模一样的。所以我们从一开始选择的就是生成脚本、纹身图图上视频这样的一个流程。要解决这个问题呢，我们需要先了解一下 ai 生图的一个大致的模型分类，一种是直接生图模型，也就是你描述完了之后，他直接把图片给你生成出来， 而另一种叫做编辑模型。所以编辑模型是什么呢？他本身能也能够直接生成图片，但是他在这个基础上呢，他有多整合一项功能，那就是你可以通过一些比较简单的指令来对这个图片进行一些修改， 这个就是我们之前常说的一句话，改图编辑模型呢，在美学方面，其实他接触的相对来说比较少， 生成的这个物品形象可能并不是很好看，或者说风格不是很明显。一般来说我们会倾向于使用生图模型来生成符合我们风格的一个角色的形象，随后用编辑模型对它进行一个修改。比如我们在豆包中呢，使用的这个 cds 就是 典型的一个编辑模型，所以我们经常的话，你 如果生成图不满意，你是可以跟豆包说一句话，让它进行一个再次修改的，这就是编辑模型的一个能力。好的跟 根据编辑模型的特征，我们可以选择先生成对应的参考图片。比如我们先生成角色与场景，这次我们尝试先把所有的人物和场景都生成好了，再进行分镜图的生成，那么现在我们先从东方的形象开始。好的，我们生成完了， 直接就是非常明确的指令为我生成这个豆包的形象。咱们加一句强调，比如说这个正常人体比例和三 d 风格。好，现在我们发送好的这里我们已经完成了这个形象的一个生成。对于豆包我们说的是生成一个你的全身像，表明一下图片的一个比例风格。 这里我们想了一下，决定采取第三个。黑袍人的话，我是直接就跟他这么说的，我们这里选举的是第一个，最后这个场景的话，我们这里呢使用全景的说法来描述展示整个场景，而后我们调整一下这个法阵的位置，改了一下时间，这个就是我们最终的一个成品场景。 好的，到这里为止我们已经完成了步骤一，接下来我们要做的就是把我们生成的角色和场景素材通过编辑模型的编辑能力合成成一个完整的分镜。目前我们在这个窗口由于已经进行过一次分镜的生成，大圆模型在进行新生成的时候有可能会受到旧有的一个资料的影响， 所以我们这里选择将这些分镜进行一个复制，在复制完成之后，我们先来到我们这一个新的一个对话窗口，粘上我们的这样一个分镜头脚本，然后按住 ctrl 加回车下载它换行，否则你会直接把整个消息发出去的。接下来我们输入自己的需求。好，到这里为止我们还没有写完，我们没有上传我们的一个参考图， 上传的方式可以通过拖拽上传，比如我现在在活动，当然你也可以选择在这个地方点击上传文件和图片，这里要注意，上传之后按照从左到右的顺序分别为图片一、图片二和图片三。现在我们就跟他说清楚我们到底要参考哪些。好的，现在我们已经完成了输入，我们指明了使用的形象和场景， 指明了画面的一个比例，并且告诉他保持场景和人物的一致性。至于画面的风格和光照，其实在我们的图片里已经有所提及了，我们就不再追溯。好的， 那么现在我们就开始跑车队，我们可以看到他已经生成完成了，甚至还配了每一段的我们本身的剧本。这是图一，可以看到他的这个位置其实还是不太好站在这里。图二没有什么大问题，图三的话 人消失了，图四的话，如果不考虑豆包大小，其实也没有什么问题。图五的话，这个生成的还是不错的，相比于我们之前生成的呢，至少我们整个人物的一个形象， 可这个场景确实是十分统一的，以这样的效果呢，我们再去生成视频，肯定就比我们上一期的要好不少。但其实说实话，到这里为止，我们也可以发现一些问题，比如说像这样的一个场景，我们可以看到的图三，我们的这个图三的话，他这里说的是什么？补拍特写，什么叫特写？特写就是很近， 而他实际上以我们给的这个图，他又到了一个什么非常大的一个展示，整个教室啊，也不能说整个教室，应该说是中景， 他的景别有点大了，我们可以想办法给他缩小一点，以及这个位置，其实豆包也是有点大了，而这里我个人觉得其实这一段中近景也不是很合适，应该得切一下其他的景别切的近一点，这里有这样表现，豆包从这个法阵里面出来，所以这里我认为其实应该是给到法阵一个特写的。 这里可以看到我们的这个脚本其实也是有一点问题的，但是之前我们都是直接说啊，大体没有问题的，但是之前我们都是直接说啊，大体没有问题就行，实际来看有有的时候很多东西是需要我们去改的。 不过我们这节课的目的主要还是了解如何保持人物的一致性，也就是我们选择通过编辑模型，我们提前生成好所有的场景和人物的一个形象，随后我们通过这样的一种方式 上传对应的参考图，然后发出生成的指令，并且指明相关的形象，再给出其他的一些参数， 随后让他来进行一个生成。至于在这个过程中，我们会发现有一些问题，比如说镜头的景别不合适呀，或者说脚本有那么一点问题需要我们去修改呀，这些问题就在我们下节课在进行纹身图的这个环节中，我们再详细的讲解如何设置镜头， 如何调整分镜词，以及视频生成的提示词该用一个什么样的格式进行编写。如果有同学还是想要自己尝试一下的话，你也可以去想象一个稍微短一点的一个场景，然后自己生成一下图，再生成视频来看看我的一个效果。好的，现在回顾一下咱们这节课的一个学习。 首先就上节课我们尝试进行了纹身图，但是效果并不是很理想。这节课我们选择先生成对应的人物和场景，然后通过编辑模型的这种合成能力去合成分镜，解决了不少问题。但实际上我们仍然可以发现生成的效果并不是很完美，在镜头等各个方向上还是可以继续调整的。 关于具体该怎么调整呢？我们在下一节课的图声视频的解析中继续详细的探讨这个问题。很高兴你能够看到，现在其实我们离创作一个比较好的 ai 视频也就差最后几步了， 希望你能坚持住，加油，下一节课我们继续研究哟。各位观众老爷们，早上、中午，晚上好，欢迎回到我们的 ai 小 课堂。上节课我们使用编辑模型的特性来生成了我们大致比较满意的分镜图。最后我说关于分镜图的一些镜头该如何调整，我们在这节课来讲， 那现在我们来看一下我们本节课的一个安排。上节课呢，我们生成的这个分镜其实还是有一点让我们不太满意的，比如说有的时候镜头的远近有点不太对。这节课呢，我们要了解图声视频的提示词的写作方式。首先我们先要了解如何描述一个画面，好的， 这里可以看到，如果要描述画面的话，我们可以从这样四个角度来入手。首先是画面的运镜， 滤镜包含了拍摄的角度，比如说俯拍、仰拍或者平视，包括镜头的移动方式，跟拍，旋转推镜头或者是拉镜头以及相机的一个距离。全景、中景、近景和特写，我个人呢会倾向于把镜头放到最前面， 尤其是相机的一个距离，因为这是让生图模型快速铆定整个画面的一个整体构图一种最好的方式。我们可以看到全景和中景呢，展示环境与主体动作，一般是一个比较大比较远的一个景，别能够看到很多东西。 而近景很多时候一般是聚焦在人物的一个半身，或者说是全身，特写的话，一般是聚焦在人物的手部，比如说一点小动作，或者说你的一个微动作之类的 啊，当然实际使用的时候呢，有的时候你一说近景的话，他其实可能还是会有点远，所以有的时候我们可能会把近景又说特写，实际上我们遇到了情况之后，我们再具体判断。好的，这里我们可以简单的了解两类运镜的方式，首先是固定镜头， 画面保持绝对稳定，构图严谨，这一般是用在两人对话的时候，你可能就是说啊，作为这个第三方在这里拍两个人的对话，这个时候用的就是一个固定镜头。 而推镜头呢，是让镜头逐渐的向主体逼近，感觉就是我们再往前走，这样的话会引导观众不自觉的就去聚焦于我们的这个核心主体， 那与他相反的是，拉镜头就是往后走，这样的话会离主体越来越远。接下来就是对于场景的一个描述，所以场景其实指的也就是背景，我们却要说一下什么时间呀， 在什么地方呀，情感氛围这个方面的话，其实是可写可不写的，如果你有一个非常明确的一个倾向和范围的话，你只可以写。但我个人认为这个的话，他一般影响的算是应该是画面的一个风格，因为这种包括宁静啊、紧张啊、神秘啊，他本身并不是 一个很直接可直观的东西。然后我们可以看到一个描述，比如未来都市的雨夜，霓虹灯闪烁，街道湿漉漉的， 这里就涉及了时间。未来都市雨夜强调是夜晚霓虹灯闪烁，这属于是场景中的一个细节，街道湿漉漉的街道在这里表示了具体的一个位置。而后就是我们比较核心的一点就是 主体，主体是我们故事的一个核心焦点，我们需要详细的描述主体是什么样子，当然我们很多时候可能直接是用编辑模型来指定主体了，而后我们发分镜图的话，也不需要再很复杂的描述主体，只需要简单的说一下是哪个人就行了，因为画面已经给出了足够的信息。 但是我们在描述的过程中呢，这个动作状态是一定要描述的，因为我们制作的是视频，视频往往是包含动态的，所以动作是必不可少的，这点一定要注意。情绪状态，也就是主体的一个神态，也是需要我们进行一个描写的。比如我们可以看到这一个比较完整的描述， 一位穿着红色斗篷的神秘少女描述了他的外貌，静静地站在月光下，动作站在月光下，眼神中充满了忧郁，这是他的一个情绪状态。好，这里是我们主题，描述一下一个例子，疲惫的中年男人，头发凌乱，眼神空洞，坐在户外的房间里，可以看到他这个黑眼圈还是挺重的。 然后是一个充满活力的年轻女孩，扎着马尾辫，笑容灿烂，在阳光下奔跑。最后我们通过添加一些细节，让画面更加生动。 主体运动的细节，之前我们描述的是大体的运动，而一些比较细节的小动作的话，我们就可以在后续进行一个补充，比如手指轻轻划过桌面，雨滴打在窗户上等微动作。然后我们再强调一下光线画面的一个色调。最后艺术风格， 艺术风格，我更倾向于在分镜图的时候就做好它。当然在这个视频开始的时候再强调一下有没有问题啊？这四个要素呢？其实说到底，如果你这个主体不用非常详细的描述动态的话，它就是一个画面的描述， 也就是说在这个生图和生视频这方面是曲同的，我们要描述的也还是这四个方向，只是生视频更注重于动态的一个描述，而生图更聚焦于我们能直接看到的描述。好，这里我们简单的分析一下脚本是如何变成提示词的。原始的脚本是一个女孩在森林中奔跑。 这里的话我们先说一下运镜跟镜头中景，中景一般是能够展示出人的一个全身的好场景，是清晨的阳光，森林，雾气弥漫，充满生机。这是一个比较细节的描述。然后我们可说主体是一个穿着白色连衣裙的女孩在奔跑，一定要强调她的动作，因为我们的视频是动态的。 最后我们的细节说他脚步轻盈，然后说一下光影，给出一个风格，这样我们就成功的实现了，把这样一句话描述成一个画面。好的，在了解了如何描述画面之后呢，我们再回头来看一下我们职业生涯的风景图。这里的话，这个手图其实我不是很满意啊， 因为这个位置站的不太对，应该站在外面了。第二图的法阵有点小，三图人没了，第四图景别太大了， 这个最后一个图倒是没啥问题，完全不需要调整的好。现在我们来看这里，我们就开始进行一个针对性的修改，比如我这里跟他说图一的黑炮人位置调整到白色法阵外，图三推进警戒到法阵的一个特写。 图四，我说推进到近景，聚焦于角色膝盖肌以上的身体啊，我们来看一下他的一个结果呢，配合图一的话，他移动了一点，但没有完全移动出去，这次升着这个图三的改的倒是没啥问题，这个特写很好。而最后这个图四推进到近景，会发现他这边的角色的眼部不见了， 不行的话，我们对这个可能还需要再进行一次调整。而后我针对于这个第一张图这里我又说图一，因为这一次的话，他是根据上一次对画设色的结果的，所以说我这里说的是图一。图一调整为黑袍人的过肩俯拍视角，他站在白色法阵外， 关于视角这个问题啊，镜头这里呢，其实大部分时候就都是圆景啊，中景啊，配合上一些其他名词，比如说过肩呀，双人啊，都是这样组合起来的。我这里给了一个过肩俯拍视角，他站在白色法阵外， 这个生成的结果呢？这里可以看到啊，我说了两次站在白色法站外之后，他似乎就移出来了，有的时候可能我们一次移不出来，可以多移几次，当然要在我们移动过一次的这个图的基础上继续往外移，这次就成功的至少移到这个边缘了吧。 至于左边的这个过节镜头，你会有一种他看起来好像就特别大的感觉，把它去掉，去掉之后呢？好，这个图就是可以用的了。 接下来我们再来调整一下其他的，比如说这个第三张图，这张图的一个问题就是他这里已经没有这个人物的一个完整形象了，如果说你直接就这张图继续调整的话，可能就没有完整形象了。这里我建议还是用原来的这张图，我可以通过这里点击复制，我们右键复制，然后在这里进行一个粘贴， 我们描述如何修改这张图片。好的，这里我们试一下。我们说镜头推进到近景，聚焦于角色的全身像，让角色站在地面上，给出的三个要求，一个说镜头，第二个是通过这种描述来限制一下屏幕中出现的这个内容，其实本质上也是在辅助这个镜头的一个使用。 最后我们给出一个修改需求，让他站在地面上。好，我们现在发送。我们看到它生成完了，这和我们的预期完全不搭调，那怎么办呢？ 实在不行哈，我们其实有最终的杀招，那就是我们既然已经学会了如何描述画面的和镜头，那我们直接纯体式子给他图，让他重新生成。现在我们来走一下这个流程，既然我们要进行一个完全由自己控制的重新生成，我们先来看一下 这一段原本是在做什么。法阵中心爆发一阵柔和金光，动抱泥人形象从观物中缓缓浮现，姿态轻盈，略带好奇。 他浮在空中应该是个姿态轻盈的一个原因，所以他给的几部也是一个中境界。这里我们在自己写提示词的时候就直接写近景或者特写了， 而且可以看到在这个过程中，很多时候他因为我们这边给了一个提示词吧，他经常会有一个非常完整的教室的一个展示，如果说我们实在是不想一直都是这么完整的这样一个教室展示的话，我们其实也可以先给教室拍一个特写，我们用这张图 如果是要独立生成的话，我建议还是我们直接创建一个新对话，那我们先进行一个图片的上传。我们在这里首先尝试一下直接生成一个特写，或者说是一个纪念镜头。好的，这里我们写完了我们的一个需求，我们说明你为我生成一个图片， 一定要我们这里指定好描述一下，我们是一个特写画面聚焦于图案的角色，他站在图一的紫色法阵上感受中吧。 至于场景的一些细节我们就不用再描述了，我们这里图已经给的很详细了。好，我们现在试一下。好的，这里设置完了，我们可以看到这个镜头的话，就明显就是合格的了。我们现在来看一下我们已经生成过的。好的，我们的首张采取的是这个下载。好，现在我们来看到二号，之前我们说法阵有点小， 那我们尝试着来重新生成一下。好的，我们说出了一个修改需求，来看一下效果如何。好的，可以看到效果还是不错的。有一点我之前也发现，我们这个黑袍人，如果按照图一来看的话，一开始他应该是朝向这个方向的，但是他趴下的时候到了这个方向了， 那我们可以跟他说把背景扔到黑板去掉，换成墙面，这样的话至少不会让人感觉方向错了。好，那这第二张也可以采用了， 现在的我们第三镜头，第三镜头就继续选择使用这个特写，第四镜头在这里。最后第五镜头也是我们一次生成，就算是比较满意的镜头， 我们已经完成了所有镜头的下载，现在我们已经生成好了每一张分镜头，接下来就是把它进行一个视频的生成，那我们就来到小云雀，调整到我们的智能长视频模式，用的是 c 单词一点五，然后先找到我们的剧本，先把这个场景给它弄过来。 接下来我们上传我们的这样一个素材，我们已经上传了第一张图，黑袍人站在白色法阵前，我们来看一下一些参数，时长的话两秒有点短，给一个三秒吧，稍微控一下做区分。景别全景推中景， 上面是现代飞机教室，灰尘漂浮，阳光斜射，黑袍人背对镜头站在教室中央，一边用白色粉末画着复杂法阵。好，这里说明的音效台词，我们就把它给去掉了，当然还是不要去掉了， 万一他开口说话也是个问题，这里其实应该加一个简单的衔接，因为后面的法阵是紫色的嘛。我们这里添加一个对于法阵的变化细节的描述，法阵逐渐由白色变为紫色，并发出微弱光芒。 好的，现在我们就进行一个生成，这里我们可以看到他已经生成完成了，不过我对第一版不是很满意，于是我跟他说改为让白色法阵逐渐变为紫色。我们先看一下第一版， 感觉像是换了一个法阵， 第二版的话法阵动起来了，相对来说就会更自然一点，所以说我们争取选择这一版，那么接着就进行剩下片段的一个生成。到现在为止我们所有片段都生成完了，需要重点说一下的是这个召唤动画， 这个召唤动画的话，我们在我们的图的基础上，又使用这个去掉人物的指令生成了一个手阵。接下来的话我把这两张图发给他，然后我跟他说的是 首针和尾针，记住顺序一定不要反。然后剩下的也就是我们之前的那一个词，要说明是使用这个横批十六米九的这个笔，当然你也可以选择在新对话这笔 在这里选，这里的话是我生成一个手针和尾针。哦。还有需要补充的一点是，我在这里的话也是用抖包调了一下这个发针的颜色，因为前面都是紫色，后面的话是蓝色和金色，会有点奇怪。那么既然都生成完成了，我们就把这一段动画进行一个组合，我们来看一下大概的效果。 最后我们来说一下当下的各种热门的大模型的一个状况。 首先我们先说开源社区，开源模型的话，现在比较热门的是 y 二点二以及 ltx 二点三， y 二点二本身有一个问题，就是它不支持输出声音，不过 y 二点二因为本身的生态比较多，可以通过很多其他的方法呢，为它生成一个视频，进行一个音频的添加。 l t x 支持一化同步过社区相对于 y 来说要小很多，支持的功能也比较少。如果你喜欢折腾下，在自己本地部署大模型来进行这个视频生成的话，你可以先看一下 y 和 l t x， 如果说你本身的设备并不是很强力的话，那我们就可以选择使用币源模型， 闭源模型。这里呢，首先我们要先说明的是我们的 c 档四二点零，这个模型在出线的时候可以说是直接杀死的比赛，它的效果非常之好，好到了什么程度呢？相信各位也在各种各样的视频平台看到过什么各种人物打架的视频呀，那个效果就是用 c 档四二点零来进行一个生成， 现在很多漫剧也开始选择用 c 大 四二点零来做精品，当然 c 大 四二点零好是好，它也确实是贵，如果说你本身经济这方面不是很富裕的话，那我还是建议你去看一下国内像是海螺啊，克林威度等其他的闭源模型，它们相对来说应该会便宜一些， 当然效果相对来说也会差一点，不过如果你的要求不高的话，在使用上还是没有问题的。作为我们刚刚学习 ai 的 新手呢，我其实也是经过了筛选之后呢，选定了小云雀顶的 c 档四一点五，因为它相对来说便宜，也不需要你本地去部署。如果你希望更进一步的去研究或者说做精品的话， 那你可以选择 c 到四二点零。如果说你是想更进一步的去研究原理的话，那你可以去开源社区找 y 二点二和 l t x 二点三。现在我们对本节课做一个总结，本节课我们学习了如何描述画面以及视频生成提示词的一个章节，随后我们又了解了一下现在的视频生成模型。那么到这里为止的 我们其实就已经学会了如何从一个创业到 ai 视频片段的落地。如果你是认真完整的看到这里的话，我想到现在为止你已经具有能够自己生成一小段 ai 作品的能力了。 后续的课程呢，我们就将介绍各种各样其他的 ai 技术以及实际的操作几个案例，如果你感兴趣的话，可以继续来到我们的课堂。好的，感谢你看到这里，本节课就到这里，非常感谢各位的观看。

哈喽，大家好，今天我们来聊一聊极梦分身如何突破十五秒。首先原谅我用了标题的我只是想好好的做个教程，因为如果我不这样写的话，我相信这个视频很多人看不到。那其实极梦由于系统的设置，确实是不能突破十五秒的， 准确的说是十二秒，因为后面还有三秒的广告嘛。但是我们是可以通过一些方法把各个片段无缝衔接的拼接到一起。我相信很多人其实也想过做这件事情，奈何自己 每一次做的视频都像是在开盲盒，不是画面对不上，就是衣服不一样，甚至有的时候还会换一个发型，那其实这些问题都非常的普遍，我自己前段时间就尝试了 手搓了一部三十分钟的短剧，我相信目前全网就只有我用急梦分身去做这样的事情。那出来之后呢，就有很多圈内的朋友来问我是怎么做的，那今天我就来结合自己做这个长视频的一个经验，总 总结出来以下的几个方法。那我相信大家掌握了这个方法之后呢，也能够很轻松的去完成自己想要的长句。首先第一个就是要把 ai 去当成摄影师，而不是小说家。我们都知道要写提示词，但是有的人他会写，比如 他内心很震惊，不敢相信眼前发生的这一切，那这就是一个非常典型的小说式的提示词 a i。 在 拿到这种模糊的指令的时候，他可能会跟你生成完全不一样的片段，你真的想要他能够接得上，能够拼接的起来，就得写成镜头可执行的语言。要写谁在画面里面， 要写在什么地方，做什么动作，从哪个视角去拍，所以正确的写法可以是特写。他往后退了半步，眼睛放大，嘴唇微微发抖，在切中景露出惊讶的表情。那这类指令越是具体， 前后的镜头就越容易统一，后期再剪辑的时候就更容易接得上。那第二点就是风格一致，参考图一致。 ai 它是没有记忆的，它不会因为你前面做了多少个视频，它就会记住你想要干什么。现在所有的视频大模型都是没有记忆的， 每一段视频它都是完全独立的，所以你的一段视频是写实拍摄，那么你以后的每一段的提示词， 一句话都要写一个写实拍摄，不然他就有可能会给你其他的风格，那你又得重新抽卡了。另外，在同一个场景发生的故事，一定要放上一张场景参考图， 不然就算你写的提示词再怎么细致，出来的场景也会不太一样。如果场景都不一样，那是不是就完全出戏？那第三个就是拆分镜，这个大家可能都知道， 我的建议呢，就是把一段视频至少能拆成五个镜头以上的画面。比如这个视频，他敲门进来把合同他们已经打款了， 那我是把它拆成这样的片段的，其实十二秒一点都不短了，根据我的经验，十二秒内容在这种短剧上面是可以分成七八个片段的。那如果你实在不知道去怎么写分镜脚本，你可以叫个 ai 啊，让他帮你写，当然也可以关注我，我会发给大家一份我使用过的提示词， 你们可以让 ai 照着这个改就好了，那第四个也很关键，就是不要带字幕和背景音乐。我们首先要认定一个事情，就是即梦，它给你的不是成片， 而是素材。如果多段素材的字幕和 bgm 都不一样，那自然就是有很多问题的。字幕和 bgm 在 后期配起来是非常简单的，用剪映就可以轻松的完成。真正能够把这些素材拼接起来，是我们的结构能力、分镜能力以及剪辑的能力。 第五个呢，就是大家要知道抽卡是一定存在的，因为现在的 ai 就是 没有办法，他就是会偶尔发疯，所以大家一定要认准这个心态，就不会再遇到 参考词明明写的很好的时候，视频还是不是我们想要的，那样心态就崩掉。我们所有的方法都是来降低抽卡率的，我自己这么多的片段，那平均下来每一个视频都是要抽卡两次以上的， 最多的时候我一个视频是抽了差不多有六七次，所以完全不用去担心我每一次的抽卡，每一次的调整，都是我们的进步。 ok， 那 以上就是我总结的一些经验，总结一下积木分身怎么突破十五秒，严格意义上来说，目前确实没有突破的，不， 不是时间上线，而是我们的做法。当你开始把十五秒视频当成最小的单位，当你不再用模糊的文案去碰运气，当你开始用提示词、参考图、分镜去降低你的抽卡率，当你去这样做的时候，那十五秒 就不再是限制。我是蜜蜂，如果大家觉得有用，欢迎大家点赞收藏，也可以关注我，后期我会用更多的视频，用更简单朴实的语言，带大家了解 ai 的 那些事。

我终于知道怎么下载吉梦给我做的图，还不让他带那些讨厌的水印了，关键是这件事情还是豆包告诉我的，这两个平台居然还是一家公司的，就这么明晃晃的告诉我了。 给你们演示一下，我们直接来到吉梦啊，这是我之前做的一张图片，然后我们直接啊来到编辑， 我们直接打开这张图，选择去画布编辑，然后我们按照他说的啊，我们右击复制为图片，然后我们直接放到我们的微信对话框里， ctrl v 好， 再点开，你看，一点水印都没有，然后另存为， ok， 嘿嘿，毫无压力呀，这还是豆包漏给我的朋友们，你们就这样用 ai， 不知道的问题你就使劲问 ai， 总有一个 ai 能够给你答案。

逼自己一周学完即梦 ai 视频制作，存下吧，很难找全的，挑战一个视频，彻底教会你 ai 视频制作。 哈喽，各位同学们，从这节课开始，我们就正式进入 seedens 的 学习篇章了。 如果说前面我们更多是在学 ai 生图，那从现在开始，我们就要把重点转到 ai 视频生成上。而最近最值得单独拿出来讲的模型就是 cadence 二点零，它不是简单的把视频做的更清晰一点，而是从底层能力上把视频生成这件事往前推进了一大步。 官方现在对它的定位也很明确， cds 二点零采用统一的多模态音视频联合生成架构，支持文本、图片、音频、视频四种输入，而且重点强化了全能参考和编辑能力。所以这节课我们先不急着一上来就讲很复杂的工作流。 第一步，咱们先把一件事弄清楚， cds 二点零到底强在哪里，以及它和以前那种只靠一句提示词升视频的模型到底有什么本质区别。先给大家一个最核心的理解， cadence 二点零最强的地方不只是生成视频，而是它现在更像一个多模态视频创作工具。也就是说，你不只是可以给他一句文字提示词，还可以同时给他参考图片、参考视频、参考音频，让他综合理解这些素材里的构图、镜头、运动、 动作节奏、视觉氛围、声音特征，再按你的要求生成结果。官方把这个能力叫做 all round reference。 全能参考这件事为什么重要？因为以前很多视频模型参考方式都比较单一，你可能只能给一张图，或者给一句提示词，让它自己发挥。 但 cds 二点零现在的思路已经不一样了，它允许你把导演要表达的不同信息拆开给它。比如人物用哪张图参考，动作参考哪条视频，场景参考哪张图，节奏参考哪段音频。 甚至官方还明确提到，它连文字版、分镜、脚本都能直接参考。所以大家学 cds 二点零的时候，一定不要把它只当成一个点一下就出视频的工具。 更准确的说，它现在已经是一个可以做参考混合人物替换、镜头迁移、动作复刻、风格延续、视频续写和定向编辑的视频模型。 好，讲到这里，我们就正式进入界面。现在在即梦的视频生成里，已经能看到 cds 二点零以及它的全能参考相关入口。 官方公开资料里也确认了当前 cadence 二点零的重点能力，就是围绕多模态参考和编辑展开。这节课我们重点先看两个入口，第一个首尾帧，第二个全能参考。因为这两个入口基本已经把 cadence 二点零和传统视频模型拉开差距了。 先说首尾帧，首尾帧这个功能特别适合做什么呢？特别适合做单段动作演示、首尾过渡广告镜头的小变化，或者人物从一个状态过渡到另一个状态。 你可以先上传一张图或者首尾两张图，再配合文字提示词，让模型在这两段之间完成一段合理的运动和变化。这里我们先做一个最简单的测试，比如上传一张男生玩滑板的图片，然后在提示词里写男生生完成一系列高难度滑板动作， 这时候我们重点不是只看它动没动，而是要看三个东西，第一，动作是不是自然。第二，人物脸有没有崩。第三，运动过程有没有明显违背物理规律。而这恰恰就是 cadence 二点零当前最强的一块。 官方专门提到，他在复杂动作、多主体互动、运动稳定性和物理还原上有明显提升，尤其是在高难度动作和连贯运动场景里生成可用率更高。也就是说，像滑雪、格斗、跳舞、竞技动作这些 以前很多模型最容易翻车的地方， cds 二点零现在已经明显更稳了。所以如果你平时做的是炫技视频、人物动作视频、 体育感镜头、打斗镜头，那你会非常直接的感受到它和旧模型的差距。除了动作之外， cds 二点零还有一个特别值得拿出来讲的点，就是细节保持度。 比如你在做产品广告的时候最怕什么？最怕模型移动起来，瓶身文字糊掉，标签扭曲，细节变形。而官方这一次也明确提到， cds 二点零在生成质量上强化了细节稳定性、视觉真实感和指令控制力。 我们来看一下上传两张产品图，分别作为手帧和尾帧，并写好提示词，让他生成一段广告来看一下生成结果，整体感觉还不错，很优雅。虽然他也还没有完美到百分之百 不出错，但至少在小字瓶身局部细节这种场景里，他比过去那种一动就糊的模型更值得测试。所以像化妆品、广告、产品展示这些场景，首尾帧就会特别实用， 因为这类镜头本身时长不一定很长，但对质感、细节和可控性要求很高，而 cadence 二点零正好在这三个地方都有提升。好首尾帧讲完之后，我们再来看这节课真正的重点，全能参考。 全能参考其实就是 cadence 二点零最核心的玩法，官方对它的定义很清楚，它支持文本、图片、视频、音频混合参考，而且可以同时输入最多九张图片、三段视频、三段音频，再结合自然语言指令去统一生成。 这意味着什么？这意味着你现在做视频不一定非要靠一条视频做完整复刻，而是可以把不同素材的作用拆开。比如说，我想要这个人物的脸，我想要那条视频的动作，我想要另一张图的场景，我还想参考一段音乐的节奏感， 这些东西现在都可以一起给到 cds 二点零，他会去理解这些素材各自承担什么作用，然后按你的文字要求去组织成一条新视频。这个能力为什么对大家特别重要？因为现在很多爆款视频本质上都是多素材拼创意。 比如人物替换、网红舞蹈复刻、炫技转场、 ai 角色套、真人动作、剧情短片里的多镜头串联。这些内容过去做起来要么靠剪辑，要么靠多段生成在应聘。 但现在全能参考的思路是，尽量在生成前就把参考关系讲清楚，这样模型不是瞎猜，而是按你给的素材逻辑去生成。再比如现在网上很火的那种跳舞视频，我想复刻一条爆款舞蹈视频， 以前这种需求很难，但现在你可以这样拆，上传参考形象，再上传别人跳舞的视频，然后告诉模型图片、人物替换视频人物，参考视频人物的动作、出场方式， 运镜和节奏生成视频，然后点执行。这其实就是一个非常典型的人物替换加动作迁移场景。而官方现在对 cds 二点零的说明里也明确提到了他在复杂人物互动、主体一致性、视频编辑、视频续写这些场景里的能力升级。 所以大家学 cds 二点零时，一定要养成一个特别重要的思路，不要一上来只想我写一句提示词让他自己做， 而是要先想清楚我这条视频里哪些东西最重要是人物、是动作、是镜头、是音乐、是场景，然后把这些要素拆开，分别给他参考素材，这样你做出来的视频会稳定的多，可控的多，成片也更容易接近你脑子里的预期。 另外还有两个值得你顺手提一句的新版能力。 第一个是视频编辑，官方已经明确说了， cds 二点零支持对指定片段人物动作和剧情做定向修改，这意味着它不只是生成，后面还可以改。第二个是视频续写， 官方的说法是它支持根据提示词做连续镜头延展，也就是你可以把一条视频继续往下拍， 这对于做一镜到底，剧情续接、广告镜头延续都会很有帮助。好到这里，这节课我们先把 cadence 二点零的核心能力梳理清楚了，大家最后记住五句话就够了。第一， cadence 二点零不是单纯视频生成，而是多模态视频创作。 第二，它的核心优势是全能参考，可以混合文本、图片、视频、音频。第三，它在复杂动作、物理规律、细节稳定和一致性上提升很明显。第四，它支持视频编辑和视频续写，不只是生成，还能接着改。 第五，他已经开始把声音和画面更完整的统一起来。下一节课咱们就可以继续往下走，开始更具体的拆解他的实操玩法。比如首尾真怎么写的更稳全，能参考怎么组织素材、人物替换和分镜复刻，到底怎么写提示词更高效。 好了，那么以上就是这节课的全部内容，那我们这节课就先到这里，咱们下节课见！ 哈喽，各位同学们，今天这节课要带着大家来做 ip 角色设计，不过这一次咱们要在之前课程的基础上再往前走一步。 前面我们已经学过怎么在 me journey 里设计一个角色，怎么让同一个角色生成不同的姿态和不同的表情。那从这节课开始，我们要把这些静态设定继续往动态方向去延展。也就是说，今天这节课我们要完成的是 先用 midori 生成同一个角色的不同状态，再结合 sedence 的 首尾真功能，让这个角色真正动起来。所以今天这节课大家主要掌握两个重点，第一个，怎么在 midori 里生成同一个角色的多姿态和多表情。第二个，怎么把这些图接到 sedence 里， 做成一个角色动态展示？小视频老样子，大家可以先在弹幕里扣一个八八八。咱们正式开始。在做动态之前，第一步永远是先把角色本身定下来， 而且这一次我们不只要拿到一张单独的人物图，而是尽量一次拿到同一个角色的多个状态，这样后面不管是延展动作还是延展表情都会轻松很多。我们先来到 midori 的 create 页面， 提示词的写法，整体思路其实跟之前差不多，还是角色身份描述加外形特征加风格描述加 multiple poses and expressions 这个词组大家可以记一下， multiple poses and expressions 意思就是多种姿态和表情。比如这里我想做一个原创 ip 女孩角色，就可以这样写 一个可爱的原创 ip 女孩角色，长发大眼睛潮流穿搭角色设定图 multiple poses and expressions clear line art soft colors， cute illustration style 如果你前面已经有固定的人设，那就直接沿用你之前的人物描述，只需要在主体内容里补上 multiple poses and expressions 这一句就可以了。 接下来还有一个很重要的小细节，因为这次我们想让 me journey 一 次给我们生成同一个角色的多个状态，所以画面尺寸不要太窄。我这里会把比例从之前常用的竖版改成一个相对更宽一点的比例， 比如三比二。这样做的目的就是给角色的多姿态留出足够空间。设置好之后，直接点击发送升图。稍微等一下 图片出来之后，大家会发现 me journey 往往会直接给你一组同一个角色的不同姿态，不同表情。这个时候我们不用急着要求每一张都完美，重点是先挑一张整体角色最稳定，最像同一个人的图。 大家挑图的时候优先看这三个点，第一，角色脸部是否统一。第二，服装和配色是否统一。第三，整体风格是不是统一， 只要这三点比较稳，后面延展起来就会容易很多。比如这里我就挑这一张，把它保存下来。接下来我们要把这一张多姿态角色图拆成单张角色图。为什么要这样做？因为后面不管是在 midori 里继续做动作延展，还是放进 cadence 做首尾帧， 单张状态图都会比整组图更好用。这里最简单的做法就是把图片导入到 ps 或者任何你顺手的截图工具里，把每一个角色状态单独 裁出来。这里不用特别细致的抠图，只要把单个人物大致裁出来，能单独作为参考图使用就可以。处理好之后，把这几张图分别保存下来。这一步其实就是在为后面两件事做准备，第一， 让 midjourney 更稳定地识别这是同一个角色。第二，让 cadence 能直接拿这些状态图做首尾帧。接下来我们继续回到 midjourney， 点击左上角的图片按钮， 把刚刚裁好的这几张角色图上传进去。上传完成之后，选择 image prompt， 也就是图片参考，然后把这几张图都加入到参考区里。 这样做的目的其实非常明确，就是在告诉 me journey， 我 接下来要生成的还是这个角色，不要给我重新画成别人图片参考准备好之后，我们就可以继续调用刚刚生成这个角色时的那段提示词， 然后把里面的 multiple poses and expressions 替换成你这一次真正想生成的内容。比如说这一次我想让它生成一个新的奔跑姿态，那我就把这里改成 running post。 如果我想让它生成跳跃姿态，就改成 jumping post。 如果我想做表情变化，那就可以写成 angry expression 或者 happy expression。 另外，这里还有一个很重要的参数，大家不要忘了，就是减减 i w， 也就是图像权重。 在 mid journey 里，减减 i w 的 范围是零到三。如果你想让生成结果更像参考角色，那这个值可以 调得稍微高一点。比如这里我就先写 running post i w。 二、然后点击发送图片出来之后，如果发现动作变化不够明显，那就说明 mid journey 可能太听原图了。这个时候我们就可以把 i w 稍微往下降一点，让它有更多空间去发挥动作。 同样的逻辑，用在表情上也是一样的。比如我现在想做一个生气表情，那就直接把上面的动作词替换成 angry expression， 再重新生成。这样我们就能在同一个角色的基础上，逐步拿到更多动作图和更多表情图了。找到你想要的图，保存下来， 接下来就是今天这节课最关键的一步了。我们已经用 midori 拿到了同一个角色的多个状态，那现在就要把这些静态图接到 cds 里，让角色真正动起来。打开 cds， 进入首尾帧功能。 这里的思路非常简单，首帧放角色的起始状态，尾帧放角色的结束状态。比如你想做一个角色奔跑图，尾帧站立图。 上传好首尾针之后，接下来最关键的就是提示词。这里我要特别提醒大家一点， seedens 首尾针的提示词不要只写结果，要写变化过程。比如你不要只写角色奔跑，更好的写法应该是角色从快速奔跑状态逐渐变慢，最后停下来哭了。 奔跑中，头发和衣服随着动作自然摆动，动作连贯，镜头稳定，这样 seedens 才更容易在首尾针之间补 出合理的中间动作过程，而不是只知道你想要一个开始和一个结束。这一步跑完之后，通常你就能得到一个 非常适合做 ip 角色展示的小动画了。讲到这里，我帮大家把今天整套流程总结成一句最核心的话， midori 负责设计角色和扩展角色状态， cdenis 负责让角色从一个状态自然过渡到另一个状态。 也就是说， me journey 更像角色设定工具， seasons 更像角色动态演示工具。这两个工具结合起来之后，就特别适合拿来做 ip 角色设计和角色动态展示。课后，如果大家想自己练习，我建议不要一上来就挑战特别复杂的动作。 你可以先从最简单的三组开始，第一组站立到奔跑，第二组站立到跳跃，第三组平静到开心或生气。因为这三种是最容易看出效果的。 而且只要你把这三种跑顺了，后面再去做更复杂的角色动态展示，比如挥手、转身、回头、出场镜头就会轻松很多。好了，那么以上就是本节课的全部内容。 这节课咱们做成了一件很重要的事情，不再只是让角色停留在静态图里，而是学会了先用 me journey 生成同一个角色的多姿态多表情， 再结合 cadence 的 首尾帧，把角色真正动起来。如果大家在学习过程中有任何问题，欢迎在评论区留言，那这节课就先到这里，咱们下节课见！哈喽，各位同学们，今天这节课咱们继续来做 me journey 设计案例，同时结合 cadence 视频实操。 这次我们要做的内容很有意思，也很实用，就是先用 midori 生成一套风格统一的儿童绘本图，再把这些图放进 cadence 做成一个小短片。 所以今天这节课大家主要掌握两个重点，第一个怎么用 midori 生成风格一致的绘本画面。第二个，怎么把这些绘本图放进 cadence？ 全能参考，做成一个有故事感的小视频。老样子，弹幕先扣一个八八八，咱们开始今天的课程。做绘本和做普通单张插画不一样，普 普通插画你可能想一张图就够了，但绘本一定要有故事场景、顺序和连续性。所以在真正打开 midori 之前，咱们第一步先用 deepsea 豆包这类大圆模型帮我们把故事和分镜整理出来。 比如这里，我提前给豆包写了一个需求，我要用 midori 创作一套儿童绘本故事，请帮我设计一个简单的冒险故事，并生成故事简介， 每页画面内容描述，还有中英文对照。这样做的好处特别明显，因为后面你就不用再自己去想第一页画什么，第二页画什么，第三页怎么接，他会直接帮你把故事拆成画面。比如我这里拿到的是一个小松鼠的彩虹种子冒险故事， 简单来说就是小松鼠朵朵发现能治愈森林小溪的彩虹种子，收集露珠、花香与 火虫光芒，克服小挫折后，成功让彩虹花绽放，让干涸的小溪重现生机，森林恢复活力。这是一段关于勇气与友情的温暖冒险。 像这种故事就特别适合做儿童绘本，因为它简单清楚，而且每一段都很好拆成一幅画。接下来咱们就进入 me journey。 但这里我要提醒大家一句，不要一上来就把所有分镜一起做。最好的方法是先做第一张图，把整套绘本的风格先定下来。 比如豆包给我的第一段画面描述大概是儿童绘本风格，小松鼠棕褐色蓬松大尾巴，蹲在草地上远眺，好奇触碰泛七彩微光的彩虹种子， 周围三朵白雏菊，背景是光般散落的翠绿森林，远方小山坡，明亮柔和色调，俯视角度。那我就把这一段画面内容提取出来，放到 me journey 里。这里还有一个重点，如果你想让整套绘本都风格统一，那这一步最好就把你喜欢的风格也带上。 比如你前面课程里已经保存过自己喜欢的某一个绘本风格，或者你已经有一张很喜欢的儿童插画，那这时候就可以把它作为 style reference 风格参考，一起背进去。 接着把尺寸改成更适合绘本的横版，比如三比二，然后发送。这一步出来之后，咱们就先不急着往后坐，先挑一张你最满意的，作为整套绘本的精准图。这里挑图的时候，重点看三件事， 第一，小松鼠够不够可爱。第二，画风是不是你想要的儿童绘本感。第三，这张图能不能代表你后面整套故事的感觉？如果这第一张选的好，后面会省很多事。比如这里我会先把自己最满意的一张保存下来， 因为后面不只是第一页要用它，第二页、第三页、第四页咱们都要继续参考它。接下来咱们继续往后做第二张、第三张、第四张。 这一步的思路其实很简单，就是从豆包写好的分镜描述里继续复制下一段画面内容， 然后回到 midjourney， 沿用刚刚的风格参数继续生成。最方便的做法就是直接点前一组图下面的 use， 这样刚刚那组图的提示词、尺寸、风格设置就都会保留下来。 然后我们只需要把中间那一段画面内容替换掉就可以了。比如第二张图，豆包写的是老橡树洞旁戴树叶眼镜的灰白猫头鹰捧泛黄古书树下小松鼠举彩虹种子仰头 粉色耳朵，小白兔躲在松鼠身后露半脸，藤蔓缠绕树洞挂红浆果暖色调。那我就把这一段替换进去。 然后为了让第二张图里的小松鼠和第一张更像，我还会把刚刚保存下来的第一张图再作为 style reference 放进去。所以这里后面的每一页都尽量沿用前面的风格参考。如果觉得色还不够像，那就多跑几次，或或者适当调风格权重。 像这样做下去，我们就可以逐步得到整套绘本的关键画面。这里我建议大家第一次练习不用做太长，先做四到六张关键图就够了。接下来就是今天这节课的重头戏了。 前面我们已经用 me journey 做好了几张风格统一的儿童绘本图，那现在就轮到 sedence 上场了。打开 sedence， 进入全能参考， 然后把刚刚做好的几张绘本图按故事顺序一张一张上传进去，这里顺序很重要，因为它会直接影响你后面视频的剧情推进顺序，这样按顺序传进去之后， cds 才更容易理解，这不是一堆单独的图，而是一段连续的小故事。 接着就是提示词，这里很多同学最容易犯的错误就是只写一句，帮我生成视频，这样太笼统了。更好的方式是把它当成导演提示来写。 比如这里可以这样写，根据上传的参考图，生成一段温馨童话风格的儿童绘本短片。按照参考图顺序推进剧情。小松鼠朵朵发现能治愈森林小溪的彩虹种子，在小兔子团团的陪伴下，穿越草地、森林和山谷，收集露珠、 花香与萤火虫光芒，克服小挫折后，成功让彩虹花绽放，让干涸的小溪重现生机，森林恢复活力。 整体保持统一的儿童绘本风格，角色形象一致，画面柔和温暖，镜头轻缓推进过度自然，像儿童绘本被轻轻翻开一样。这段提示词的重点大家可以记一下， 第一要告诉他按参考图顺序讲故事。第二要强调角色一致，风格一致。第三要告诉他节奏是温和的、绘本感的，不是那种特别炫技的运镜。 因为我们做的是儿童绘本短片，不是战斗片，也不是炫技片，所以镜头越轻越柔和，出来的感觉往往越对。讲到这里，我帮大家总结一下今天整套流程，其实就三步，第一步，用大语言模型生成故事和分镜。第二步，用 me journey 做 出风格统一的儿童绘本图。第三步，把这些图放进 cadence 全能参考，生成一个小短片。所以你会发现，这节课真正重要的 不是某一个工具单独有多厉害，而是他们串起来之后，整个创作流程。会有一天，小松鼠和小白兔在森林里发现了一颗会发光的彩虹种子，为了让种子开花，他们踏上旅程，收集森林里的彩色能量。旅途中也会有小小的挫折，但好朋友的陪伴会让勇气慢慢长出来。森林从种性的破碎半夏，而他们终也把这场奇遇变成了最温暖的故事。 以前，你想做一个儿童绘本短片，你要自己想故事，自己想分镜，自己画图，自己带去做视频，工作量特别大， 但现在你可以让大语言模型先出故事，让 midori 出画面，再让 seedens 把这些画面动起来，效率会高很多。好了，那么以上就是本节课的全部内容。 这节课咱们完成了一件特别有价值的事情，不再只是停留在单张插画，而是学会了先用 midori 做一套风格统一的儿童绘本图， 再结合 cds 全能参考，把这些图变成一个有故事的小短片。如果大家在学习过程中有任何问题，欢迎在评论区留言， 那这节课就先到这里，咱们下节课见！哈喽，各位同学们，欢迎回来，前面几节课咱们已经学过了，怎么用 me journey 升图，怎么结合 cds 坐守尾帧，怎么用全能参考把图片做成小短片。 那今天这节课咱们继续来讲 cadence 视频实操，而且是一个特别基础但也特别重要的内容，纯文生视频。也就是说，这节课咱们不上传图片，不上传视频，也不做参考混合，而是只靠一段文字直接生成一条视频。 很多同学一听到纯文生视频，第一反应就是，那不就是写一句话让他帮我生成吗？其实没有这么简单，因为纯文生视频最容易出现的问题就是， 你脑子里想的很美，但写出来只有一句很模糊的话。最后，模型虽然也能生成视频，可是和你真正想要的效果会差很多。所以今天这节课咱们主要解决两个问题，第一个，唇纹声视频到底该怎么理解？第二个，唇纹声视频提示词到底该怎么写？ 老样子，弹幕先扣一个八八八，咱们正式开始！所谓纯文生视频，其实很好理解，就是你不给模型任何参考图参考视频参考音频， 只用一段文字，直接告诉他画面里有什么人物长什么样，人物在干什么，镜头怎么拍，氛围是什么样，然后让 cadence 根据这段文字直接生成一条视频。所以纯文生视频最适合什么场景呢？特别适合下面这几种情况， 第一种，你脑海里已经有一个比较明确的画面。第二种，你手里暂时没有素材。第三种，你只是想先快速测试一个创意。 比如说，我想先试一个仙侠角色出场镜头，我想先试一个国漫风人物回眸镜头，我想先试一个广告感的产品展示镜头， 我想先是一个幻想角色觉醒的镜头。这些其实都很适合先用纯纹身视频去测试。很多同学做纯纹身视频都会遇到一个问题， 能出视频，但是不够像我想要的原因通常就一个提示词写的太笼统了，比如你只写一个白狐妖姬在月光下醒来，这句话能不能生成？当然也能， 但问题就在于，模型并不知道他具体长什么样，他穿什么，他在什么场景里，镜头是先拍脚还是先拍脸？他只是站着， 还是有一个慢慢苏醒的过程？整体是梦幻感、神秘感？还是偏魅惑感？所以他就只能自由发挥？大家一定要记住一句话，纯纹身视频不是少写一句话，而是要把你的想法写清楚， 不是你写的越短越高级，而是你写的越清楚，模型越容易帮你作对。那提示词到底怎么写更稳呢？我建议大家前期先记住一个特别好用的结构，也就是今天这节课最核心的知识点， 主体或场景加外观特征、加镜头设计加动作变化加风格氛围。大家可以先把这五个部分记下来。 也就是说，你以后写唇纹生视频，不要一口气乱写一长段，而是先想清楚，一、主体和场景是什么？谁在什么地方？二、外观特征是什么？这个角色长什么样？穿什么，有什么明显识别点？ 三、镜头怎么拍？先拍哪里再拍哪里，镜头怎么推进？四、动作和变化是什么？人物有什么动态？画面中真正动起来的部分是什么？五、风格和氛围是什么？最后整体呈现成 什么调性？只要你按这个顺序来写你的纯文生视频提示词通常都会比随便写一句话清楚很多。接下来咱们不讲抽象概念了，直接来看一个完整案例。 这个案例非常典型，因为它同时包含了主体、场景、人物特征、镜头推进、动作变化、氛围风格特别适合大家去理解。一条纯文生视频提示词到底是怎么从一个想法变成可执行文本的？ 我们现在想做的画面是，月夜下一位白狐妖姬在幻想宫殿露台上缓缓苏醒。如果你只是写这一句，其实是不够的， 那我们现在就按照刚刚的五段式结构，一步一步把它补完整。先告诉模型谁在什么地方，这里可以先写月夜下的幻想宫殿露台，一位白狐妖姬缓缓苏醒，这样主体和场景就先立住了。接下来告诉模型这个角色具体长什么样， 这里我们可以继续补上。它拥有银白色长发，白色胡二九条蓬松胡尾，紫色发光眼眸，佩戴水晶鹅式、 银色链式和宝石吊坠，身穿轻薄华丽的白色鲜明礼服。这一段非常常重要，因为如果你不写这些外观特征，模型就会自由发挥，最后可能做出来的不是你想要的那种白狐妖姬。 所以大家以后写人物类唇纹生视频一定记住，外观特征就是角色识别度。接下来就是最关键的一步了。镜头怎么拍？很多同学写提示词时，只写画面内容，不写镜头， 这样生成出来的视频往往就会比较平。但如果你想让视频更有影视感，就一定要把镜头顺序写进去。 这里我们可以这样写，镜头从裙摆与赤足特写开始，随后切到手指，轻抚手臂，银链饰品的近景再推进到唇部特写，最后缓缓上移至正脸。大家看这句话其实已经有一个清晰的镜头流程了， 先拍裙摆和脚，再拍手部细节，再拍唇部，最后抬到正脸。这样模型一解的就不再是一张静态海报，而是一条带镜头推进逻辑的视频。 大家以后写唇纹生视频，如果想让画面更有高级感，镜头这一块一定不能剩。镜头有了之后，接下来还要补一个特别重要的部分，画面里到底发生了什么变化，也就是人物真正动起来的部分， 这里我们继续补。他低头闭眼，随后缓缓升开紫色发光双眸，虎尾在身后舒展，周围星光粒子闪烁，紫色灵力从眼中缓缓流动。 这一段就是整个视频的动态核心。大家一定记住一句话，镜头决定怎么拍，动作决定拍什么变化。如果你只写镜头，不写动作，画面就会有可能只是平平的扫过去， 但如果你把动作变化写清楚，视频就会更有故事感和觉醒感。最后一步就是告诉模型整体是什么风格，什么气质，这里我们补上。整体为高精度三 d 国漫幻小风月光冷蓝色调，画面梦幻神秘魅惑，仙气十足。这一段的作用就是给模型定调， 因为同样是白狐妖激素型，有的可以做成写实风，有的可以做成二次元风，有的可以做成暗黑风，所以最后这一步就是明确告诉他，我要的是高精度三 d 国漫幻想风。那这样一步一步补完之后，这条完整的纯纹身视频提示词就是这样的，大家注意，咱们现在重点不是为这段词，而是看懂它背后的写法， 也就是以后你脑海里有一个画面时，就按照这个逻辑去写，先写主体和场景，再写人物特征，再写镜头设计，再写动作变化，最后补风格氛围，这样出来的提示词模型就更容易理解。 好。讲到这里，这节课最重要的内容其实就讲完了，接着我们点击发送来看看会得到一个怎样的视频，看看效果。 整体还是很流畅的，人物也是我想要的形象。大家写词尽量都按今天这节课讲的五段式结构来写，只要你多写几次，就会越来越顺手。 好啦，那么以上就是本节课的全部内容，这节课咱们正式入门了， cds 纯文声视频也通过白狐妖姬月夜苏醒这个案例，学会了怎么把一个模糊的创意拆成一条更清晰、 更可执行的视频提示词。如果大家在学习过程中有任何问题，欢迎在评论区留言，咱们下节课见！哈喽，各位同学们，欢迎回来，今天这一节课就是我们这一套 me journey 加 sedans 综合课程的收官课了。 前面大家已经学了很多内容，比如怎么用 me journey 做角色，做场景，做风格统一，也学了 sedans 的 首尾针全能参考，还有纯文声视频。 那到最后这一节课，咱们就不再拆某一个零散功能了。今天这节课，我们来做一件更重要的事，把前面所有内容真正串起来。也就是说，今天这节课，我想带大家彻底弄明白一个问题， 如果我现在已经有了创意，前面也已经做好了一些角色图、场景图、关键画面，那接下来我到底该怎么在 c 单词里 把它变成一条完整视频？所以先跟大家说明一下，今天这节课， midori 我 们就不再展开实操了，因为到了这一步， midori 对 我们来说更像是一个前期设计工具， 它负责的是角色先长什么样，场景先定成什么风格，关键画面先长什么样。而真正让这些内容动起来、串起来，变成视频的核心实操，今天全部放在 cadence。 大家先记住一句最重要的话， me journey 负责准备素材， sedence 负责生成成篇。这句话就是今天整节课的核心。我发现很多同学学到后面最大的问题不是不会点按钮，而是脑子里没有流程。 比如说前面已经做了很多图，角色图也有了，场景图也有了，甚至绘本图、分镜图也有了。但是一到 sedence 这里就开始乱了， 不知道该放哪几张图，不知道该先用首尾帧还是全能参考，也不知道提示词到底该怎么写。所以今天这节课咱们不讲新功能，先把成片逻辑这件事给大家讲顺， 因为只要逻辑顺了，你后面不管做角色短片、绘本短片、广告片还是氛围感短片，思路都不会乱。 大家以后做视频最常见的情况其实就三种。第一种，你只有一个核心镜头，比如角色出场、人物觉醒、产品展示。 这种情况最适合的就是首尾帧，因为你要的不是一整段复杂剧情，而是一个从 a 状态到 b 状态的变化，那首尾帧就很顺。 第二种，你已经有一组关键图，比如角色不同动作图、绘本分镜图、广告关键镜头图、一组剧情节点图。这种情况就更适合用全能参考， 因为你手里已经不是一张图了，而是有一个顺序和结构了。那你要做的就不是让模型瞎想，而是让他把这些画面按顺序串成视频。第三种，你手里根本没有素材，只有一个想法。 比如我想做一个仙侠角色出场，我想做一个国漫人物回眸，我想试一个广告感镜头。这种时候就适合先用纯文声视频去测试。所以大家以后做项目时，一定先判断自己现在是哪一种情况， 不是一上来就随便点一个功能去碰运气。那今天咱们重点讲第二种情况，也就是前面的图已经准备好了，现在怎么用 cadence 把它真正做成篇？ 大家想象一下，假设你前面已经准备好了这样一组图，第一张角色出场，第二张角色动作开始变化，第三张，角色进入高潮镜头，第四张，角色结尾定格。这时候很多同学最容易犯的错误就是把图全扔进去，然后写一句，帮我生成一个视频。这肯定不够， 因为你要的不是碰巧给我出个视频，而是按我的逻辑把这几张图做成一条短片。所以一旦你手里有了关键图，你 进入 cadence 之后，最适合用的一般就是全能参考。为什么？因为全能参考最像做项目的状态，你不是只给他一张图，不是只给他一句话，而是把已经准备好的画面按顺序给他，再用文字告诉他，哪一张是开头，哪一张是中断， 哪一张是高潮，哪一张是结尾，中间镜头怎么走，最后的氛围是什么？这样模型就不是在乱猜，而是在理解你的导演思路。 所以大家以后做成片时，一定要有一个意识， seedance 不是 替你想故事，而是把你已经想清楚的东西 帮你动起来。这一步特别重要。很多同学做视频失败，不是失败在模型，而是失败在前面的图没选好，因为不是所有图都适合拿去成片。你以后做短片时，一定要学会挑关键图， 我建议大家第一次练习最稳的方式就是四张关键图就够。这四张图最好对应这样一个结构，第一张 开头图，用来交代人物或场景，让观众一眼知道这是在哪，谁出场了。第二张推进图，让画面开始进入变化，比如人物开始走动，转身、抬头、靠近镜头。第三张高潮图，这里承担整条视频最强的视觉冲击， 比如动作爆发、能量释放，情绪变化最明显的时候。第四张结尾图，负责落板、定格、收尾。这张图很重要，因为它决定观众最后记住什么。所以大家以后不要把九张图一股脑全扔进去， 先学会挑四张最有代表性的，只要这四张图选的好，你的视频就已经成功一半了。接下来我们来讲最关键的部分，图都上传好了。文字到底怎么写？这里很多同学容易犯两个错误，第一个错误，只写一句特别空的话，比如生成一个有电影感的视频， 太空了。第二个错误，只会描述画面，不会描述顺序和节奏。所以这里我建议大家以后尽全能参考。之后提示词都按这个顺序来写，先写视频目标，再写画面顺序，再写镜头节奏，最后写风格氛围。 这里我提示词已经写好了，大家根据自己的画面去编写提示词，这样写好之后， seedens 理解起来就会非常顺，因为你不是在让他自己猜，而是在给他一个明确的成篇方向，接着发送，一起来看看效果。 讲到这里，这节课最核心的内容其实就已经讲完了， 我想让大家真正记住的不是某一个按钮在哪儿，也不是某一个功能名字是什么，而是下面这句话， me journey 决定长什么样， seasons 决定怎么动，怎么成篇，这就是这两个工具最本质的分工。最后给大家留一个特别适合课后练习的小任务， 回去之后自己找一个你前面已经做过的题材，然后按今天这节课的流程完整跑一次。你只要真正完整跑过这一遍，你对 me journey 和 sedans 的 配合关系就会一下子清楚很多。好啦，那么以上就是这一套 me journey 加 sedans 综合课程的最后一节课， 如果大家一路学到这里，其实你已经不只是会几个 ai 工具了，而是在慢慢形成一套属于自己的 ai 创作工作流。如果大家在学习过程中有任何问题，欢迎在评论区留言，那这节课就先到这里，咱们下一套内容再见！

哈喽，兄弟们， cds 二点零啊，两块钱十五秒，什么概念？给大家看一下啊，这个是平台 cds 全能视频二点零，我们选择这个就可以，它是可以制作图片，可以制作视频的，我们今天就看一下这个 cds 二点零， 他这个你可以看到五秒啊，不管多少秒，他最多是十五秒，都两千积分，两千积分的话就是两块钱啊，一千积分一块钱 默认他是七二零 p 的 啊，这里我们如果深沉的话，我们最好是选择一下，这就是他画面的比例，我们先选择十六比九。 cds 暂时不支持真人参考图啊，就是咱们真人可能是过不了审，那这里我做了一个三式图啊，咱们就先以这个三式图给大家做个案例啊。好，我们来添加添加三式图。 好，这里可以添加进来，他最多是支持九图三视频，目前音频的话现在暂时是不支持，但是音频他的格式啊，他不是 mp 三格式吗？我们给他转换成 mp 四格式，他就变成视频格式了，应该是还是支持的啊，大家可以试一下。这个我我也没有试过， 好，参考图有了啊，我让这个 gpt 帮我做了一个，做了一个提示词啊，大家能看得到啊，我们复制一下， 保持参考人物面容一致，我们这里添加一下吧啊，因为它是七二零的，我们这里就不要扒开，我们写个高清 好，准备就绪，我们看一下，他这里可以抽卡，抽卡啊，如果你有生产的需求，需要质量的话，你自己抽 啊，我们这里或者省点，省点我们就不给大家抽了啊，真金白银呢？这这就两块钱一条嘛，我们直接点立即生成。 哎，现在不用排队啊，我之前有的时候生成的时候他是需要排队的啊，他可能后台人比较多，现在人不多， 他这个有点烦呢，就是有时候生成失败啊，他报错啊，他会老是自动跳，这个不用管他，直接给他关掉就行，没有任何影响。这几个都是我之前做的一个视频，其他的就是他这个保存是有时效的，我们尽量生成完了以后我们自己把它下载下来。 这个是昨天，昨天晚上啊，消耗两千积分看到吧。昨天晚上生成的一个视频，它这个在线看这个东西可能有点卡。我，我已经下载过了，打开给大家看一下， 现在 ai 都太牛逼了。 好，剩下的我们就等他生成完成啊，到时候看看实际效果。提示词，提示词，对，提示词在这 没有什么打斗画面啊，因为他这个东西审核的话，嗯，有什么什么鲜血啊，什么杀手啊，这些东西他可能会，嗯，就是触发这个违禁词啊，有的时候他可能会生成失败 啊，我们这个我们又没有写那么那么擦边，就是一个很简单的一个相当于风景一样的东西嘛。啊，一个一个视频啊。对，等他，等他生成完了以后，我们看一下 生成的过程中啊，给大家，咱们可以自行提取啊，这个公告，公告上都有公告，公告上都有这个地址的啊， 其他就不给大家多看了，自行提取就可以了。 好，我们可以看到这个已经下好了，就是这个生成好了，生成好了我们看一下，这是我刚才写的提示词啊，跟刚才都是一样的，消耗了我两千积分， 比其他的可能便宜太多了啊。两块钱，两块钱一条，十五秒，大家可以看得到啊，这里看播放可能是因为它要加载哎，这还可以，这加载的速度可以 啊。这里咱们是可以给他下载下来的啊，可以下载下来的啊，下载下来给大家放大看一下，哎，好烦呀。 放大给大家看一下， 质量还是可以的， 这种效果相当相当的不错了。 好，今天就给大家分享到这 啊，有需要的咱们自行提取就可以啊，拜拜。

这是一个不限次数免费生成图片和视频的 ai 工具，它就是地表最强开源 ai 生产力工具，媲美大厂的全能 ai 神器，本地完全免费部署，没有任何云端审核限制，别当冤大头花钱排队等 cds 二点零了，最近的 stable diffusion， 直接把好莱坞级别的 ai 大 脑 免费塞进了你自己的电脑里，一张消费级独立显卡就能把这台猛兽彻底私有化。这波极其霸道的掀桌子，直接把咱们普通人 ai 生成的五大痛点按在地上狠狠摩擦。 听到这，很多人心里肯定开始犯嘀咕，又免费又能本地跑，那效果肯定很拉胯吧？是不是那种满屏塑料感的工业垃圾？说实话，刚看到消息的时候 我也是这么想的，毕竟全网都在吹那些死贵死贵的大厂模型，便宜没好货算是咱们的共识。但是当我真真切切看到他跑出来的画面时，我只想喊一句，真香！他不仅不拉胯，甚至把以前咱们花大价钱买的那些付费模型打的啪啪作响。离谱的是， 这个工具既不用花钱，还能无限生成普通电脑呢，也能轻松傻瓜式操作，你只需要写上提示词，点一下生成按钮，这样的爆款作品分分钟生成。本期视频干货满满，建议大家先收藏再观看！这个工具的出现，直接把专业设计师的门槛给干废了， 无论是学生、特效师，还是对 ai 有 兴趣的小白，都可以轻松学会。关键是这个工具完全免费，每个人都可以尽情的发挥创意灵感， 新手直接无脑抄作业就好。那么本节课所用到的 ai 工具和各种 ai 实战案例都打包好放在网盘了，那我们现在就开始 stable diffusion 的 安装流程，步骤非常的简单，全程跟着我做就可以了。 首先先确保 stable diffusion 已经下载完成，下载结束后，第一步，先启动并安装运行依赖，点击安装按钮，等待安装完成就可以了。 运行依赖安装完毕后，找到下载的压缩包，将其解压，解压完成后会生成一个文件和一个 ctrl alt 文件， 双击打开 ctrl alt 文件，里面会包含一份详细的安装教程。点击打开该教程，教程中会明确告知模型需要放置的具体路径，我们直接按照教程指示的路径查找就可以了。 找到模型文件所在的位置，选中所有模型，使用快捷键 ctrl c 复制，随后返回到刚刚解压的安装包文件夹，进入文件夹内的 model 文件，使用快捷键 ctrl v 将复制的模型粘贴到该文件中， 如果已经粘贴好了，就可以跳过这个步骤啊。那重点要注意的就是确保所有的文件路径都要是英文的路径， 英文路径可以有效地避免安装和运行的过程中出现报错，减少不必要的麻烦。所有准备工作完成后，返回安装包的根目录，找到对应的启动小图标，双击图标就可以启动 stable fusion 了。 这款启动器的优势非常的明显，新手的友好度直接拉满了，无需额外下载 ps， 也不用手动配置复杂的环境变量， 一键启动即可完成所有的部署，省去了大量繁琐的操作。启动器内置使用功能，支持版本管理，可直接在启动器内安装、卸载、更新各类扩展，同时支持模型管理， 后续添加、删除、更新模型都可以在此操作，便捷高效。启动后可以查看控制台的进度，等待控制台显示。启动完成后就会自动弹出浏览器窗口， 那这个就说明我们的 stable diffusion 已经成功打开了。那这里要补充一个，我们第一次打开的时候，这个界面就像一个毛坯房一样，只自带一个默认的模型， 如果界面显示多个模型，像我这里就是我已经提前安装完成过的了。每一个模型都有配预览图，大家可以根据自己想要生成的图片类型直接选择对应的模型就可以了。 选择好模型后，在对应输入框中填写提示词，点击生成按钮，即可一键生成所需的图片，至此，全部安装和基础使用流程就完成了。整体操作非常简单易懂，全程没有复杂的步骤，非常适合新手小白上手。

那我们今天讲解一下极梦 ai 的 教学，就是如何通过极梦生成一个你自己想要的 ai 视频，那我们点开极梦，你能看到点我右下角，点一下就进入到我的首页， 然后呢这里要创建分身点，创建分身点创建分身之后，他是需要录制我们的一个分身，那我们现在开始录制一下，一二三四五六七八九， 后面根据视频的提示做相应的动作就可以了，然后稍微等一下，大概三十秒钟，现在呢分身创建完毕就可以了。 创建完成之后我们只要返回，因为我们如果说想要拍同款，可以在首页里面去点拍同款，添加我们自己的分身。 如果说想修改文案内容就可以修改，那这里我们教大家，如果说你有自己的文案，那我们如何创作？那比如说我们现在先在微信里面复制一个你想要做的文案， 我们再返回极梦点中间的这个四菱形，想要头像变成自己的是需要点先点一下自己的头像， 这里是有一个蓝色的艾特的标志就可以了，我们再粘贴文案点生成，生成好了之后，我们可以点右下角的一个头像， 在草稿箱里面就可以看到我们视频的一个生成进度了，但是呢不充会员相对来说时间会比较慢，那我们这里就暂时不等了，我直接给大家看成片是什么效果的，那我们看一下，生成好了之后我们就点播放 我爱你，我命都可以给你，你怎么净给一些没人要的东西，你怎么不说把你的钱给我，你想得美，要命一条，要钱一分没有，你还是做月嫂去吧。像这样一条你自己的吉梦 ai 的 视频就可以生成好了。 那我们生成好了之后呢？想要再生成多角色的这个时候，比如说就可以同时选两个再去复制文案去生成。这里呢，你想要什么效果，就要描述的足够的详细， ai 就 能帮你生成你想要的一个视频。如果说你也想要和曾老师一样的这样的视频效果，就可以在评论区看一下。我把文案放到了评论区好了，拜拜。

逼自己一周练完 ai 慢剧视频制作，存下吧，很难找全了！警告，本期视频耗时两个月，制作时长两百分钟，陪你系统地学习 ai 视频制作，这应该是抖音具良心的入门到进阶的 ai。 教一天，学习一个小技巧。今天要学的是 ai 慢剧。 ai 慢剧现在已经不是能不能做的问题， 而是谁先把流程跑通。因为一旦联载做起来，广告解锁和付费解锁都会给你抢反馈。但很多人卡在第一步工具安装了一大堆，教程看了一大堆，还是不知道怎么做出第一期。原因很简单，没人给你一条从头到尾的顺序，今天这条视频我就把顺序交给你， 先讲他怎么赚钱，再讲他怎么做他怎么赚钱。 ai 慢剧是连续剧情内容，观众要看后续，通常只有两种方式，付费解锁和广告解锁。连攒越稳，解锁越多，收益越容易出现。知道了变现逻辑，接下来讲怎么做。 从本期视频开始，我将带着大家从新建文件夹开始，到成片发布，从零开始。 ai 视频的创作， 无论你是完全不懂 ai 视频领域的小白还是老手，都能轻松跟上。为了不浪费大家时间，本系列教程直接划分为七个核心板块，剧情、脚本、人物设定、分镜生成、长镜头分镜、 ai 配音与音效生成、 ai 配乐和最后的剪辑成片。我会全部使用简单免费易懂的创作工具进行教学。 相关制作流程、提示词和 ai 工具，我都以文档的形式整理好时先图后影的图声。视频模式是确保创作可控性与成本效率的核心策略。在实际的商业化生产流程中呢，直接利用 文声视频往往会伴随着极高的随机性，可能导致半数以上的生成结果都无法达到商用的标准，从而造成高昂的时间成本与 算力资金的浪费。为了避免这种开盲盒式的低效率输出，资深的创作者通常会先精细的打磨分镜图片，利用静态图像为 ai 提供 明确的视觉参考、光影构图以及主体特征，再通过图声视频进行动态的一个转化。这种工作流程呢，将创作重心前置此图片生成阶段，成为了决定我们视频成败的关键流程，也是我们最值得投入精力的一个环节。在正式开启 ai 绘画之前， 我们必须要建立起角色先行的创作意识，就是说，通过严谨的造型设计来将整个故事注入灵魂。 每一个完整的去式时空呢，都离不开核心人物和事物的支撑。因此，前期准备的第一步就是将剧本中的文字转化为具像化的角色造型方案。 在实际的教学案例中呢，生成的脚本通常会给出基础的视觉线索，比如我们上节课提到的角色姚双，其特征呢，被定义为白鹤仙子、水墨风飘带飞舞与光环绕、 雪肌银发、东方仙女。此时呢，如果甲方没有给出特定的原话稿，或者我们自己处于创意发散阶段，就可以直接通过精准的提置词指令，要求 ai 按照脚本的逻辑输出该角色的全身正面 视角。在这个过程中，我们需要明确规范角色的造型以及整体视觉风格，从而快速获得一套标准化可延伸的角色出形象设计，这不仅能够极大的提升我们后期的创作效率，更是为 后续保证角色一致性打下了一个关键的基础。当然，除了根据脚本当中已有的简单描述对角色造型进行设计之外，我们同样可以根据自身的想法来单独设计角色的造型。 比如人物没有发束啊，可能披头散发的状态，或者说是短发这些内容呢，我们可以直接通过正常的描述来告诉 ai， 就 可以生成对应的结果。 我们前期的第二大核心呢，在于必须对故事画面风格进行大局的调度和定调。我们要知道，任何一部成熟的影视作品， 其视觉语言的核心竞争力都源于美术风格的前后一致，我们绝对不允许呢，作品在前期呈现的是写实风格，而到后期呢，却又毫无逻辑的突变为三 d 的 风格，那这种割裂的感觉呢，是创作的大忌。 因此，我们需要在一开始呢，就利用提示词来对未来的画风进行永久性的固定。就拿当下这个案例来说，当我们在生成角色时，明确植入高精度三 d 建模风格或者三 d 国漫风格等等这些指令，我们所得到的就不再是那些永 有真实毛孔与写实比例的真人形象了，而是呈现出一种接近院线级的三 d 动画电影的角色质感。那这种风格化的预设呢，是直观重要的，确保我们在后续的生成 所需要的画面都能严格的遵循这个美术标准。那么问题来了，如果我们看中了某张图片的美术风格，但自己呢又抓不住重点，不知道该用什么词儿去描述它，咱们该怎么办呢？那其实呢，操作是非常简单的，我们可以直接去抄作业加精细化的一个思路。比如我们现在来到吉梦 ai 的 首页， 这里呢有很多优秀的作者生成的作品，如果我们觉得其中某一张图片的视觉感觉哎，特别符合我们的胃口，就直接点开这张图片看大图。 我们注意右侧，这里明明白白的给我们展示了作者生成这张图时的用的原始提示词，我们直接可以动手把它复制下来，直接来到我们的豆包 ai 对 话框里给它粘贴上去。 记得我们按 shift 的 同时呢，去加上回车键，就可以另起一行，不然的话我们就直接给发送上去了。这个时候我们给豆包 ai 下一个指令，跟他说帮我把这段词里的 具体描写，什么人、什么事或者什么环境氛围的话全部删掉，只帮我留下跟美术风格、画面质感相关的关键词， 那我们点击发送大家可以看。这样一来，我们就非常丝滑的从别人的作品里把那套风格给提取出来了，直接就可以用到我们自己的创作里。当然了， ai 帮我们提取出来的风格词呢，未必是百分之百的精确答案，咱们拿来用之前呢，先要亲自过一道人工筛选的关卡， 比如说我们在刚刚提取出来的那对词里，可能会混进去一些属于摄影机位的景别描述，跟风格描述呢，其实是没有半毛钱关系的，那咱们在使用之前呢，最好是先把这些干扰项给删除掉， 接下来咱们再来实操一下，把刚刚洗干净的风格词配合上咱们自己新的构思内容，比如描述一个 古风的帅哥正在预见飞行，一一混在一起生成一组图片，我们一起来看一下这个效果。 大家可以看到最终跑出来的这张图，它的光影质感和三 d 的 味道是不是和刚刚咱们参考的那张大神的图片有些相似了呢？不过这里我们还是要给大家打一个预防针，因为咱们生成的主体变了，有时候美术风格在最终的呈现上很难做到绝对的完美， 所以大家在参考的时候一定要灵活，根据自己对画面的理解，多去微调提示词，不断尝试，直到它完全符合我们脑子里想要的画面为止。 那么回到豆包 ai， 我 们继续承接之前的内容，在设定好角色也就是姚双的形象之后，我们自然要继续设计画面当中出镜比较多的仙鹤的形象。 这里我们就继续向豆包提出要求，用相同的风格生成脚本当中提到的仙鹤，可以看到最终生成的效果呢，也是非常出色，成功的生成了仙鹤的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述仙鹤都有什么样的特征。 既然我们已经把人物造型和美术风格这两个基础给打好了，那接下来的重头戏就是如何通过精准的提 示词，把脚本里每一个分镜的镜头给实实在在的变出来。想要画面听你的话，我们必须要掌握一套专业的提示词万能公式，我把它归结为核心的六大维度，首先是警别，你是要特写 近景、中景还是远景，这决定了观众看画面的视角远近。第二是主体事物，也就是画面里到底有什么，比如我们刚刚设计的遥霜和仙鹤，还有它们所处的具体环境。第三点非常关键，就是时间光线， 白天黑夜雷雨天气的光是完全不同的感觉，而且你要学会描述光的方向是柔和的，正面光还是很有故事的，侧面逆光，光线选对了，人物的情感瞬间也就拉满了。第四呢，就是色调的控制， 我们可以直接定冷光调，或者告诉 ai 要某部电影的经典影调，比如轿夫的那种身随沉稳的复古感。第五呢，是构图的逻辑， 咱们是选择稳重的对称构图，或者说是灵动的 s 型构图，还是延伸感的水平构图，好的构图能够让画面自己说话。那最后呢，就是画面的质量词，像什么胶片、颗粒、质感、 电影及光效、十六 k 超轻等等等等。这些词呢，就像是画面的磨皮滤镜，能够瞬间拔高生成的结果和我们商业化的质感。 接下来呢，我们来深入探讨一下提示词的描述技巧。这里呢，第一要义就是必须要做到极致的直观与 客观。大家一定要扭转一个观念，写 ai 提示词和我们上写写作文写小说是完全两码事。在文学创作里，我们追求修辞的意境和华丽的词藻，但在 ai 绘画的逻辑里，过多的修饰词往往是噪音的存在，那我们极其容易导致 ai 误判我们的核心意图。 举一个典型的翻车案例，比如上节课我让大家描述的长城宛如一条巨龙，那么在文学意境下呢，这是非常壮观的一个场景，但你让 ai 这种执脑筋，大概率它是听不懂你的比喻的，它很可能呢，就真的生成一条巨龙，盘握在山上，而不是你想要的长城建筑的本质。 再比如我们描述鲤鱼跃出水面，飞的很高，像长了翅膀一样，你的本意呢，是想形容跳跃的高度，但结果呢，大家可以看 ai 直接理解成了字面意思，给这条鱼真的安上了一对翅膀，生成了一个不伦不类的怪胎。 所以说呢，我们在 ai 沟通的时候呢，千万别搞那些花里胡哨的比喻词，要学会最直白最干的物理语言去描述画面，告诉他画面里到底有什么，而不是它像什么，这样才能保证咱们的费片率降到最低。咱们再来看提示词描述的第二个核心要义， 脚本只是辅助参考，真正的画面拆解必须靠我们自己的独立思考。现在 ai 视频教程满天飞，有些教程呢，会误导大家，直接说把脚本当中的描述文字呢，复制粘贴过去，就可以直接出片。那咱们实话实说呢，这种做法呢，其实是非常业余的， 因为脚本的描述里经常会堆积很多同一个镜头下根本没有办法坚固的信息。咱们就拿第一个镜头做例子，脚本里写了超广角镜头下展示了一只白鹤，在东海附近，日出时分翱翔在云雾缭绕的山峰之上。 那么仙鹤优雅的身影呢？穿透金色的晨曦，大家可以动脑筋想一想，如果我们拍的是一只仙鹤的超广角镜头，那 像细节处他身体穿透的晨曦，这仅仅是几个像素的事情， ai 怎么可能会在保证远景或者广角的情况下，帮我们把这个透光晨曦的质感给刻画出来呢？这就是视觉上的一个矛盾， 所以咱们在生成时不能当搬运工，还要当一个导演。那像这种情况呢，我们至少要把这个脚本呢拆分成两个画面。第一个镜头呢，才是仙鹤翅膀透光的一个近景特写图， 所以我们要养成一个习惯，拿到脚本之后呢，先在自己的脑海中过一遍，形成一个具体的画面感。更多的时候，我们要脱离剧本的文字束缚，根据自己脑子里的构图，用刚才直观的语言去描述它。只有这样呢，我们才能避开逻辑冲突的坑，生成画面才能够真正具备电影级的修饰质 感。第三点就是 ai 目前的能力有限，有时需要适当的修改提示词描述内容。之后我们根据剧本和脚本进行一定的更改， 例如这一段让白鹤与妖怪进行战斗，它释放出神圣的能量，画面剧烈的晃动。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话呢，会发现这一句话当中所描述的仙鹤打斗场景，在 ai 视频片段的生成中其实是非常难制作的。 首先它打斗的细节没有描述，其次仙鹤的肢体控制是非常僵硬的，所以这里我们不妨直接让仙鹤化为人形的崖霜去和怪物施法， 这样人物施法的动作会非常的流畅，并且呢更加符合逻辑。因此再遇到类似的情况，可以先尝试按照剧本当中可能会相对复杂的表现去生成，如果我们做不出来的话，再考虑更改为更加简单的画面。 第四个提示词描述技巧，就是有角色说台词的画面时，尽量用近景正面镜头。这同样是我们将来给角色对口型时，能否成功地给角色对上口型进行考量。在极梦 ai 当中呢，给角色对口型 用的是数字人的功能，他首先需要我们上传一个视频或者图片，再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物并且非正面镜头时，此时对口型失败率是非常高的，要么效果会非常的不明显。 比如说我们来看这段视频，可以看到，虽然说生成的画面人物的嘴部依然是有动态的，但是整体的表现效果会非常的一般， 人物的身体呢，也会伴随说话而出现不自然的动态效果。我们再来看这个人物近景特写对口型的画面，可以看到此时生成的画面，人物的口型和台词就十分的匹配，并且呢，面部的动态表现也会更加的清晰。 所以当我们遇到有角色在说台词的画面时，就可以尽量使用近景正面镜头，以获取更好的对口型效果。我们最后再来看图片生成之后的修改技巧。在通过纹身图生成图片时呢，很多情况下并不能一次性生成让人满意的效果， 但也许生成的图片百分之八十是满意的，剩余的百分之二十呢？相比于重新生成一张图片和进行后期修改是性价比更高的选择，或者有时候我们需要表达一个很长的镜头，以此来表现画面的时间流逝， 或者是人物的一连串动作。所以我们首先来看第一点，固定镜头下长时间物体运动的表达技巧。 这里就包含很多方面了，比如我们现在想要表达一年四季的变化，那么在生成好人物的状态之后呢，我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮我们固定画面当中的人物构造和构图， 但只改变画面当中的四季。比如我们首先生成的第一张图片呢，是类似于春季或者夏季，在提示词中，我们要求将上传图片的季节改为秋季，其他的部分保持不变，此时我们就获得了人物在秋天的画面。那同样的道理，我们继续描述，将人物的季节呢改为冬季， 其他的部分保持不变，那最终呢，就成功的将图片改为了冬天的季节。有了这些图片之后，我们首先使用首尾针或者多针生成的方式，可以生成一组人物从春天到秋天再到冬天一直在这个位置的景象， 以此来表现人物十分勤勉，十分坚毅的镜头片段效果。当然除了描述季节之外，我们还可以描述将人物改为某种姿势，在人物的身边添加某些事物，减少某些事物，其他的部分呢，保持不变，相信大家可以举一反三，我们就不再多赘述了。 第二个图片修改的技巧呢，就是如何在保证造型和风格一致性的条件下修改环境和状态的技巧。 其实这一点大多数情况下我们不需要特意去保持，因为呢， ai 大 元模型在升图时呢，是有上下文关联的功能，比如说我们刚刚演示的提示词中，只描述了鲤鱼跃出水面飞得很高，就像长了翅膀一样， 本身的意图呢，是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼，但得益于 ai 大 圆模型能够关联上下文的能力，他依旧认为我们是想要基于上面的画面来进行新的修改，而且可以看到生成的结果，在美术风格上同样保持了上图的风格一致， 所以很多情况下，我们不太需要单独的提及要保持的画面风格。但需要注意的是呢，在实际的制作过程中，偶尔会出现我们上传了一张参考图片，但生成的结果和参考图在造型上的美术风格不相同的情况，在遇到这种情况的时候，该怎么解决呢？最好呢，我们就更换一个图片生成平台。 那在使用不同的图片生成平台时呢，其实每一家所使用的生成模型呢，都会有所区别，有些生成模型呢，擅长于写实风格，有些擅长于绘画风格，有些模型这个角度生成的不好，有些模型按这个风格生成的不好。这些呢，都是很常见的情况。 所以说，大家在对图片内容进行修改时呢，一定不要一棵树上吊死。如果实在生成的不好，除了用极梦 ai 或者豆包平台之外呢，我们也不妨尝试其他的平台，比如说可灵 ai， 或者像开源的 context 的 模型， flux 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。 现在我们可以来到 running hub 上搜索 banana 的 模型工作流，其基本的功能呢就是图片编辑。在左侧图像输入窗口，将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传。在提日词的描述当中，我们描述需求， 这里我们就输入和刚刚在豆包上一样的提示词，根据刚刚图片的人物特写生成生气、拍桌子、愤怒的表情。而比例方面我们修改为十六比九，然后直接点击开始升图，可以看到一段时间后图片就生成好了，整体的生成效果还是非常出色的。 我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边，同时将原版的人物造型参考也放在旁边，可以看到对比之下，显然使用 banana 的 模型工作流能够生成人物造型更加统一的画面效果。 当然在豆包上大多数情况下也是直接可以修改的，只是偶尔出现一些问题，所以届时不妨尝试一下其他的平台，在保证人物造型和美术风格一致的情况下，改变环境和画面当中的事物形态。 最后我们来简单总结一下这节课，我们讲解了图片生成的相关知识，包括前期的准备、提日词的结构、提日词的描述技巧和图片修改技巧，这些知识能够帮助大家在生成分镜图片时，更容易的生成出理想的画面。

逼自己一周学完你的 ai 漫剧就牛了，拿走不屑！全三百五十六集，纯干货，无废话！注意，本系列课程耗时三个月，制作共计两百零六个小时，绝对是抖音目前最全面的 ai 漫剧教程，带你从入门到精通。由于视频太长，视频将分为十四期发布，本期带你搞定极梦 ai 平台。 哈喽，大家好，在先前的课程中，我们已经讲解了 ai 剧本脚本该如何生成， 以及如何根据我们所生成的剧本脚本生成对应的分镜头图片。这节课就到了正式的生成 ai 视频片段的环节了。 通常我们制作一个完整的 ai 作品，能够用到的平台主要有吉梦、可灵、飞度、海螺， 我们以可林和吉梦为主来挨个讲解。首先我们来讲解吉梦平台的视频生成功能，来到吉梦 ai 的 首页，可以在这个页面的最上方找到相关的生成选项， 其中他这个默认的 a 帧的模式，他能够允许我们输入任意的需求。然后平台呢，会根据已有的功能来尽量的满足在提示词中，我们所输入的要求，适合进行一体化的一个创作。我们来演示一下，我想要制作一个关于植物生长的 ai 动画， 展现出一株植物一年四季的生长变化。我们把这个要求发送给这个 a 帧的模式，看看他会有什么样的说法。 非常有意思啊，他直接帮我们分析了我的这个创作的意图。我先制作一个 ai 动画，主题是植物生长，要展现出一株植物一年四季的生长变化过程。所以呢，他直接给我们开始了任务的规划， 第一步呢是调用纹身图的工具，创造了四张呃，在不同季节的这个植物的不同的状态 的这个图片。然后第二步呢，还是调用了视频生成的工具，使用了一个智能多帧的生成模式，把这四张图片的分别作为第一针，第二针，第三针、第四针， 然后针与针之间进行了一个连贯的一个生成。我们可以看到这四张图片呢，确实已经生成好了，确实也是展现的植物在不同季节的呃，这样一个变化，但是他的一致性不是很高， 我们甚至感觉不出他是同一植物啊，所以呢，其实啊，这个 a g 的 模式他还是有很多不足，他是给我们生成内容，很多时候都并不能达成我们想要的效果。 那如果我要去做一个植物生长，我肯定是要展现出同一株植物他的这个生长变化过程，那他的一个变量就不能太多，起码比如说，哎，第一张图片他是一个发芽的一个 苗，他在一个盆栽里面，那后面是不是后面的所有的其他季节的图片，这个盆栽他就 一定不要有变化，盆栽一定不要有变化，变化的是什么？变化的是他的光线，然后这个幼苗的状态，然后背景的这个季节，这才是变化的，所以他根本就啊还达不成我想的效果。 那我们看一下他给我们制作这个智能多震的视频哈，这个效果呢，确实连贯的很自然，很生动， 但是呢，也确实达不到我心目中的这个效果。所以呢，如果我们要制作 ai 漫趣的话，我们还是要使用专门的啊生成视频的这个功能，我们点击左侧的这个生成的分选项，就可以来到我们刚刚的这个生成的界面了。 然后呢，我们可以在下面对话框的左下角把这个功能呢切换成视频生成的模式。在所有几乎的这个 ai 生成平台中，视频生成都分为两个类型， 一个是纹身视频，另一个是图生视频。纹身视频不仅需要描述画面当中镜头的运动方式和事物的变化，同时也要描述画面当中镜头的运动方式和事物的变化，同时也要回顾一下生成图片时的一个提示词的结构。 我们要生成一张比较符合心意的图片，其中的信息呢，就要尽可能的准确啊，他就包括了这些啊，提示词就景别画面中出现的一些事物，人物，然后所处的环境，然后画面所处的这个 时间是白天夜晚，然后有什么样的光线，画面的色彩，画面的构图， 以及这个画面他的一个镜头角度。但纹身视频呢，和图上视频不一样，纹身视频呢，需要我们自行的去描述这个视频中的一些人物形象而发生的事情。 图声视频呢，则是基于图片本身的信息去描述，我们想让这个图片出现的一个事物的变化和运动，还有镜头的这个运动。那所以呢，我们在进行纹身视频的时候，就要尽可能的像生成图片一样， 对他所拥有的一些信息和要素进行更加精准的描述。一个三 d 形象的小男孩在公园滑滑板，这是这个平台他给我们的一个势力，我们可以直接采用一下， 现在呢，一个小孩在公园滑滑板的画面就生成了，我现在往这个提示词中输入更多的更细节的元素， 加上了时间光照，加上了景别，现在我们再来看一下 生成的效果会不会和之前有不一样。好，又生成了一个小男孩在公园滑滑板的这个场景，但是男孩的这个形象，还有这个画风， 跟先前已经是完全不一样了。我们只需要稍微的修改一下体式词中间很细节的部分，甚至呢，我们点击他下方这个再次生成，让他重新根据这个体式词再生成一个视频，他出现的这个内容可能跟之前的视频就完全不一样。 对于 ai 慢剧创作来说，不可控随机性就是纹身视频最大的缺陷。那么说完纹身视频，再来说图声视频， 我们下面来看一下图生视频都有哪些功能机制。大多数的视频生成平台这些功能机制都大同小异，所以我们就只讲极光 ai 上的主要功能。大家在使用其他平台时，注意举一反三。 这项功能需要我们通过拖拽或者点击上传的方式，将图片上传到手帧图和伪帧图的预备窗口当中。 大多数时候呢，我们会单独使用手帧来生成视频，对画面主体的运动方向有特定的需求时，才会使用到首尾帧的生成视频。比如说上节课我们说到那个反派三人组出场的分镜，那么在上传好之后，接下来就是输入提示词描述了。 不同于纹身视频，图生视频本身上传的这个参考图就已经给足了充足的画面信息，因此呢，在图生视频时，我们只需要描述画面当中事物的运动变化以及镜头运动即可。 张图片是凌晨在搬动灵晶香的一个场景，我直接使用固定镜头，然后画面运动的话，我就想展示一下凌晨吃力的搬动灵晶香，把它放上货架的这个场景。在需要提示词之后呢，我们就直接点击生成就好。 视频生成时，会根据图片本身的宽高比来决定视频生成的宽高比，所以大多数时间我们就是上传图片描述运镜和事物的变化，然后点击发送就好了。 不会写运镜的同学呢，可以看一下极梦自带的这个运镜模板，不过呢，要把这个视频模型调整到视频三点零模型，我们才能看到这个运镜的模板哈，他跟我们自己手动输入在效果上是一样的。那趁着这段时间呢，我们来讲解一下相关的参数设置。 首先是视频生成模型，和其他的平台一样，在选择视频生成模型时，版本标号他越高的这个模型，他生成的效果也就越好，但是呢，使用的点数也就会越多。 但是呢，我们建议都选择版本标号最高的这个视频模型，即梦除了首尾帧模式以外，还有智能多帧模式和主体参考功能。而视频生成的宽高比方面，通常呢是自动匹配的， 这个刚刚也给大家说过了，时间上呢，只有五秒和十秒可以选择，当然到三点五 pro 模式还有一个十二秒，我们简单的这种镜头运动呢，只需要使用五秒就够了，时间太长的效果反而不好， 来看一下刚刚生成的凌晨搬这个箱子的这个画面啊， 像这样的视频生成，每一次的这个效果都是有一定随机性的，如果对当前的效果不够满意，可以根据当前的提示词和生成的效果对提示词的部分加以改进，或者适当的修改原图当中的某些内容。 如果只是觉得因为随机性导致生成的效果不好，我们也可以直接点击这个视频下方的这个再次生成， 这样呢就不用再编辑，直接会重新生成一条新的视频。除了大多数时候会使用到的手真生视频功能，我们还会使用到首尾真相连的生视频的这个功能，就以我们上节课讲到的三人组出场的片段来演示。 运镜上呢就不描述了，直接说明需要它生成的这个运动效果。 作为时长方面呢，我们这里可以赋予给他更长的时长哎，给整个的一周摄影效果留出充足的时间，当然呢，选择五秒钟其实也是够的，现在再次点击生成一段时间后，视频就能生成好了。来看一下这个效果吧， 这个反派造孽，看起来走起来特别的嚣张，特别的有气势，我们还可以考虑多升几次来获取更好的效果。 好，我们继续来看极梦 ai 上视频生成的下一个功能，点击下面的这个下拉菜单，然后呢就会出现一个智能多帧，此时就会多出来一些图片上传的这个窗口， 哎，这里会显示第三针。那我们要做的事呢，就是再追加一张，我们要做的是再追加一张图片，将其拖拽到这个位置啊，当然我们还可以再往后追加，此时可以看到在图片与图片之间呢有一个间隔的位置， 点击这个间隔位置会弹出一个文本的输入框，在这个呃文本框的下面这一点呢还可以弹出一个时长，这个时长的标志是可以更改的，可以把它改到 零点零秒，零点五秒，一秒、两秒，然后甚至可以把它往后延，但是最多只能延长到八秒，就让各位导演在进行创作时会更加的得心应手。我们刚刚使用的那个 a 帧的模式， 它为我们生成这个四季生长变化的这个 ai 动画制作，实际上使用的就是这个智能多帧的 这个视频生成模式，大家可以看一下这个视频提示词，这里镜头一和镜头二之间的这个描述，镜头二和镜头三之间也有过度描述， 镜头三和镜头四之间呢也有过度描述，这个呢就是智能多帧的模式。那我们还有一个主体参考的模式，其实主体参考功能是一个比较省事的功能， 因为我们可以直接上传反派赵丽颖，再上传我们女主苏青月 哎他们两个人的人设图，我们再随便上传一张场景图片，就找一下这个仓库的场景，接下来我们就对这个主体之间进行描述，我们说图一和 图二中的角色在图三的仓库内 盘膝而坐练功，直接生成一下试试看 看一下这个效果。赵烈和苏新月呢，确实是已经在这个仓库中打坐而在修炼了，但是大家可以仔细看一下他们的肢体， 然后他们的这个神态都是属于比较僵硬的，他并没有我们先生成图片再去生成视频的效果好，但是他这个人物的一致性不得不说还保持的还不错。那么到这里为止，吉梦的这些 ai 视频的生成功能就已经讲解的差不多了， 我们稍后呢就给大家来讲解一下可灵的操作。

你是不是也在 ai 视频生成中陷入抽卡式困境？写满一整屏提示词，深沉的画面，要么构图杂乱，关键细节模糊不清，要么主次颠倒，想突出的核心内容完全被淹没，耗费大量时间调整参数、修改关键词，最终效果却总是差强人意。问题的根源，根本不是你写的提示词不 多，而是没摸透 ai 视频模型的底层控制逻辑，不靠模板不碰运气，先练透单个要素的掌控力，再一步步还原脑海中的画面。今天我们从决定画面核心的主体讲起，再掌握紧别这个构图关键，学会后，不用复杂融长的提示词就能快速生成合格成片。 首先是所有提示词的灵魂主体，它遵循 ai 的 算力优先级法则。简单来说，模型会把绝大部分算力与语义权重优先分配给明确指定的主体，剩余算力才用来填充背景细节。这也是为什么一个核心主体就能基本决定画面的整体走向。新手最常犯的错误，就是在一个镜头里堆砌多个独立主体，让 ai 模型无从取舍。 比如输入一名白衣剑客在竹林中舞剑，头顶飞过几只仙鹤，远处山崖上站着一位腐情的道人，最终大概率剑客动作模糊，仙鹤消失不见，道人也只露出半个袖子。一个镜头只设定一个核心总主体，其余元素都围绕他做辅助搭配修仙风定悬浮飞剑、武侠风定 斗笠刀刻废土风并生锈的机甲战士，先明确主体，再搭配警别，其他细节可后续逐步补充。比如特写一柄悬浮的古剑，剑身流转着青色灵光，中颈斗笠刀刻按住刀柄，雨滴顺着斗笠边缘滴落。全景生锈的机甲半跪在荒漠中，身后是废弃的核电站。这些短剧都能直接生成可用的机 图画面。接下来是第二个核心要点，景别。这是绝大多数新手都会忽略的关键。通俗来讲，景别就是镜头拍摄的画面范围大小，它直接决定 ai 算力在主体上的空间分配。我整理了最常用的八种景别。规矩，拍极致微观细节，即特写聚焦单一局部特写拍完整面部装景，拍腰部以上全景拍全身。远景突出环境位置，大远景展现 场面气势。空景用于交代场景地点。打个比方， ai 的 算力就像一桶固定数量的乐高积木，主体决定搭建对象，景别决定积木堆砌密度。很多画面缺乏质感，就是因为没添加景别，导致算力随 机分配，主体细节不足，场景没有气势。总结一下主体式画面的核心基础，景别控制算力的空间分配，掌握这两个要点，就能大幅减少抽卡式深层的概率。觉得内容有帮助的话，一键三连支持一下，方便后续回看。下节课我们进阶学习动作与场景设计，让视频动起来有灵魂。