大明1566怎么保存下来的

为什么说大明王朝一五六六的含金量还在上升呢？今天我就看到了一个剧情分享给我所有的观众，希望能够给大家一些启示啊，就是家境，在他即将退位的这个时候啊，给自己修了两座宫殿，然后过年就要搬新家了，他就要求这个大臣们去给他写贺表。 海瑞知道这个事情之后就很生气了，因为正好过年，然后又大雪灾，特别多的老百姓因为没有这个吃的喝的呀，然后饿死了肉臭路有饿死骨， 皇帝，在这个时候你居然还收官指明高给自己修宫殿，然后你居然还要我们去给你写贺表，恶心我们啊，他真的是非常的生气，于是他就做好了 这个必死的决心，就写了一篇奏折去骂嘉靖皇帝，哎呦，这奏折不上没事啊，一上真的是把嘉靖皇帝给气坏了， 哎，他不仅立马就下令把这个海瑞给抓起来，然后的话还要求所有的这些成功们，哎，你们去 写一写自己跟这个海瑞到底有什么关系，是不是你们谁指使他干的？这里面还包括他自己的儿子，这个欲望，然后大家就都去写呗，是吧？后来就这个，然后大臣们的奏折也上来了，欲望的奏折也上来了，然后海瑞的共词也上来了， 就都说到一块了，这个时候最没有想到的反转就来了，因为这个欲望啊，他的奏折是让他的老婆李易飞带着他的儿子， 也就是万历皇帝送上来的，然后呢，这个嘉靖皇帝啊，就抱着他的孙子，就问他说，孙儿啊，你知不知道这大臣还有你父王送过来的这些都是什么东西啊？ 然后小万历他就说，我知道这些都是让皇爷爷生气的东西，哎，没错。然后嘉靖就问，那这些让皇爷爷生气的东西，你说该怎么办呢？ 然后小万里想了一会，他就说，把他们都烧了，哎！贾静一听特别高兴，他就说，不愧是自己的好思想，就是知道皇爷爷心里是怎么想的。 他说海瑞他想做笔杆，朕偏偏不是纣王，把这些东西通通都给我烧了，朕一个字都不想看。然后群臣都感激涕零，你看 嘉靖，他虽然是一个修仙皇帝，但他不是一个昏懊无能的皇帝，他知道无论说你们怎么说，但是他改变不了事实，知道吗？对于海瑞上的这份作者，嘉靖有两个判断，第一个，他知道海瑞说的都是实话， 他的出发点是为老百姓说话，为老百姓谋福祉，所以作为皇帝他其实是理解海瑞的。但是海瑞的第二个出发点就是想用这种说实话来表现自己的忠肝义胆，想当名臣，当忠诚， 想卿使留名，反过来其实就是想害嘉靖唠一个昏君的名声，所以嘉靖他自己也清楚这一点，他就不找你海瑞的道， 我就不上你的当。所以大家看吧，就说古人的智慧真的是值得我们学习的。我回过头来说咱们最近楼底球迷和永州球迷之间的这种骂战，昨天我也发了一条视频，也有很多楼底球迷在评论区里面发表自己的观点，我觉得其实如果大家真的是 这个球队的强与弱，其实争来争去没有意义，因为最终比赛会决定我们说这个，上一场永州队的实力比楼底队强， 永州队的支持者就应该是这样想的呀，没有问题啊，换成你们娄底队的球迷，你们也会认为娄底对比永州队强啊，这个不是很正常的事情吗？ 大家互相都认为自己最强，这个才是正常的呀。但是这种认为他最终会被比赛结果决定啊。这个时候可能有娄底球迷会说，哎呀，我们上一场明明赢了你们，你们还不服气是吧？你们还没有给娄底跪下对不对？确实我们不服气啊， 这个也很正常呀，因为我们还有机会啊，马上就就有下一场比赛了，对吧？如果说下一场比赛娄底还是赢了永州队，那永州球迷自然就闭嘴了呀，对吧？反正我肯定会闭嘴，是吧？ 所以观点它不代表事实知道吗？大家也没有必要，因为就是为了表达自己的观点，然后在互联网上面去争来争去。当然如果大家是做人身攻击，做地狱攻击是吧？或者说探讨球场之外的话题，那我觉得就没有什么含义了， 因为球场之外的事情是各说各有理的，所以我觉得如果是这样的情况，大家大可以像家境皇帝这样去处理。哎，你们说你们的我看不到，我也不生气，对吧？你们的这些奏折已收未读，不回退朝。

陈宝国对大明王朝一五六六拍摄经历的回忆，展现了一个超越常规剧组工作模式的创作状态。他认为，演员们不用带剧本和标系，并非简单的敬业表现，而是全员深度沉浸角色后自然达到的艺术创作境界，这背后蕴涵着对表演艺术的深刻理解， 当时的拍摄环境为这种创作状态提供了土壤。整个剧组住在同一个招待所，晚上十点后，楼道里常见演员们一边抽烟一边琢磨角色、推敲台词。 陈宝钊形容那不像招待所，更像一个下了班的办公楼，灯火通明却异常安静，弥漫着专注的创作气息。在这种氛围下，演员们对剧本的掌握早已超越背诵层面。陈宝钊权势的家境地，从痴迷修仙的权力渴求者，到运用帝王心术的复杂形象，其台词、动作甚至微妙的眼神转换，都经过精心设计，最终与角色浑然一体。 编剧刘和平也证实，现场无人带剧本，大家都是在标系。所谓标系，并非演员间的技巧比拼，而是一种高度默契的集体创作状态。 由于所有演员都做足了功课，对角色和历史背景有深刻理解，现场表演时能产生强大的化学反应。陈宝国认为，这种良性竞争与合作的氛围，让每个角色都鲜活起来， 共同托起了这部经典的群像戏。陈宝国常提及演员需琢磨驾和走二字，驾指驾驭角色，心中有底，表演具体连贯，走至走心，深入角色内心，而非流于表面表情走脸，正是全组演员践行了这一哲学，才能实现真正的标系。 大明王朝一五六六能经受时间考验，成为豆瓣评分高达九点七分的经典，与这种创作方式密不可分。陈宝钏多次强调演员要靠角色说话，而角色源于剧本。 他读到大宅门剧本时感叹是五十年一遇，可见优秀剧本是演员沉浸和标系的基础。在当今影视制作周期缩短的背景下，陈宝钏回忆的这段经历更显珍贵。他提醒我们，经典作品的诞生，离不开创作者对艺术的敬畏、对专业的钻研以及全身心的投入。 陈宝国回忆的不仅是一段往事，更是一种值得珍视的创作精神和行业标准。真正的经典，源于对艺术的极致追求和台前台后所有人的共同努力。