AM漫剧全流程

简单的哗啦背景教学，首先添加一个图形颜色，根据自己喜欢的人 将退下去，准备 你的幸福。 see you for miles i open up the windows to see if 眼前被撕掉底， 这杯酒像特别运动，看起来会有感觉， 在中间方向图片或者视频。

素材在三时针左右，每段添加运动模糊和砖片内部收缩 强度，第一针零，第二针负一，间隔十五针左右，曲线半径看情况调整， 变焦模糊可以加也可以不加，可以遮挡露镜的部分 曲线。 第二段素材 自动摇动， 第一针二零零零，第二针零，曲线 频率拉满点化，第一针零点六五，第二针零。 losing your heart about you anything about you any ring 九幺二零， 松弛七十一，不要那么紧的，可以调小一点， 收缩变焦模糊，和上一段素材一样，打开缩放。第一针三千两百左右， 第二针不动曲线，这样就 ok 了，数值可以自行调整。

polite motion 教程边框最近很火的两种边框，接下来看我操作就好。

挑战一个视频，让你彻底学会制作 ai 漫剧二零二六年， ai 漫剧将迎来彻底爆发。二零二五年以来，漫剧凭借轻、快、广的特质与强剧情优势快速出圈，让无数创作者嗅到商机。 同时，各大视频平台政策扶持超百亿，让动漫短剧成为二零二六最赚钱的短视频赛道。今天这期教程就带大家从零掌握 ai 漫剧制作、人设生成、 分镜渲染等复杂环节，一键搞定。原本数月的制作周期直接压缩到几天，无论是新手小白还是专业创作者，都能轻松上手。另外，我还整理了漫剧脚本模板、 ai 工具清单和人设提示词包，全部免费分享给大家。话不多说，咱们直接开始学习，让你的创意完美落地成视觉作品。 整个流程我们可以概括为六个关键步骤，剧本创作、脚本渲染、画面生成、动态实现、简 集配乐以及最后的视频增强，也就是放大与字幕的添加。听起来好像有点复杂，但请放心，我会带大家一步一步拆解，每一步都能落地执行。好。那第一步，我们先来理清两个概念，什么是剧本？什么是脚本？ 首先，剧本就是你的故事蓝图，他偏重于讲故事，要有情节、有角色、有情感，是团队创作时大家整个故事的共同语言。那脚本呢，则是从创意到执行的落地方案。 他更偏向于技术端，包括我们的镜头拆解、运镜画面等等旁白这些。那我举个例子，剧本就像是电影的小说原著，而脚本呢，是导演手里的分镜计划表。 如果你是一个个人创作者，那么这两个部分呢，你都需要自己搞定，这也正是我们 ai 发挥的巨大价值的地方。那我们先来看一下如何创作剧本， 那在早期，我们是靠自己的一点点构思打磨一整个故事，但现在呢，我们有了 ai 大 语言模型的辅助， 我们只需要有一个初步的灵感，第二步，明确想要的风格类型，第三步就交给 ai 大 语言模型辅助我们完成初稿。那有的同学可能会问了，最关键的，我连初步的灵感都没有怎么办？那我的建议是 我们先从临模开始。那么众所周知，在处理 ai 文稿类的工作时候呢，大语言模型是非常重要的。 ai 大 语言模型呢，它的种类也比较的多，连模型的使用逻辑以及底层原理，无论哪种大语言模型都可以快速的赋能到 ai 视频脚本的制作中。那我们在运用大语言模型的时候呢，一定要懂得怎么去提问，从三个点，第一是什么？第二做什么？第三怎么做。首先我们来看一下是什么？ 大语言模型之所以大，是因为它包含了古今中外的很多的知识，但是它只是一个知识库的储存，没有进行严格的分类。所以说我们在对他提问的时候，一定要有针对性， 比如我们想让他给我们更专业的帮助，更专业的回答，那我们要给他设定一个专业的身份，这样他才能从更精准的角度给我们专业的回答，这就是我们说的是什么，要让大语言模型知道他自己 在以什么样的身份给我们做回答。那第二步做什么？就是希望我们用明确的提示词告诉 ai， 我 希望你帮我解决什么问题。那第三步怎么做？就是我们要告诉 ai， 你 应该以什么样的方式呈现我想要的答案， 比如说字数限制、格式的表达，内容的限制、语言风格等等，那么这些指令越标准越准确，它的答案就更加符合你的要求。那在下面这些工作进行之前，我们还要记住一点，就是风格先行，类型先定。 比如说我们就以东方奇幻或者中国古代神话来说，这些关键词一旦确立了，那会影响你后续的所有提示词，包括画面。那我就以 gbt 这个大圆模型给大家作为演示。比如说请你以中国神话动画导演并获得金龙奖最佳原创短片奖的身份回答， 以白鹤仙子的传说为主题，帮我创作一篇一分钟以上的动画剧本。那在这里我想提醒大家的是，我们可以将 ai 给我们的答案，或者说我们想要的答案做一个文档笔录，可以复制到非书啊，或者说 i ma notion 都可以，这样方便管理。当我们有了剧本之后，下一步就是写脚本了， 还是交给 ai， 但这次我们要提供给他更详细的信息，比如请根据以上剧本写出完整的运镜、旁白等内容。 ok， 那 由于生成式 ai 的 不确定性呢？可能我们每个人得到的答案都不太一样，不管是内容还是格式上可能都会存在差异，但是没关系，我们的剧本和脚本只是作为一个参考，我们只需要去关注的是这个故事是不是令你满意，是不是和你的灵感相近的就 ok 了， 我们真正在执行的时候，还要根据我们自己的情况进行微调。那我们收到脚本之后，我们重点要审查的有两个方面，第一方面是结构的完整性，是否有启程转合。 第二点呢，就是我们的可执行性， ai 能否根据画面描述做出相应的图片。那第二点可执行性就不用说了，什么叫启程转合？也就是说我们的结构完整性是包括是否有清晰的开头引入，中间有没有一些推进，比如说一些矛盾，或者说一些 推动故事发展的情节，那最后是否有升华，这样是一个比较完整的结构，这个就叫启程转合。 那有了剧本和脚本之后呢，我们还缺一项就是角色的设定。那可能有同学又说了，那我们的剧本和脚本都有，里边不都有角色吗？还需要什么设定？在这个方面，我们指的是这个角色形象的设定，也就是说他的外貌、服装特征， 因为我们毕竟要去做一个视觉类的动画。好，那这个时候我们可以继续交给 ai， 请你根据以上剧本和脚本内容生成主角人物设定表，包括外贸、服装和特征。好的，那最后一个重要的环节就是分镜提示词的生成，你可以继续问 ai， 请根据以上脚本分别生成分镜提示词。那其实这一步也可以和我们在创作脚本的时候合并处理， 只是多问一句就行了，这是我的习惯，可能需要分开去给他生成。好。到此为止，我们 ai 动画的前期准备工作就完成了， 有了完整的剧本脚本、人物设定、分镜提示词，后面的图像生成以及动态的实现就会事半功倍。 ok， 那在接下来的课程中，我会带着大家从画面生成开始，一步一步走到动画成片。我会将所有制作这只短片的工具，工作流程、提示词、关键帧，创作思路，以文档的形式免费分享给大家，希望大家下去多多练习临摹， 有需要的朋友们可以在下方置顶链接领取。今天我们就要正式进入整个 ai 动画制作流程中的重点部分，图片生成。 那为什么我会说这是一个重要的环节呢？因为你最终的动画作品的视觉质量、氛围美感，甚至观众的第一眼经验感呢，基本上都取决于我们每一个生成的画面帧。所以这节课请大家一定要认真听讲，记好笔记。 ok， 那 我们直接进入正题。 首先我们常用的 ai 绘画工具有三种，我推荐给大家的呢，分别是 mid journey， 包括 civil fusion 以及极梦。啊。这个时候可能会有很多同学问我，那我是不是要去精通或者说要选用其中某一个最强的工具呢？错， 真正高质量的 ai 作品绝对不是靠单一的工具完成的，我们必须学会组合运用，优势互补，才能做出有创意，有一致性、有艺术感的画面镜头。 那所以说我们先来了解一下这几个工具，它们分别有哪些特点。那第一个我们先来看一下 mid journey， 也就是我们说的 mg， 是 属于视觉艺术的大师型工具，它的操作难度不高，属于中等偏下，上手的门槛也比较的低，但是它的控制能力也不是非常的强，属于中等， 虽然它提供了编辑面板和一些编辑的指令，但是它整体还是不如 s d 那 么的可控。最大优势就是它的画面艺术感，属于是目前所有 ai 绘画工具里边数一的老大哥，它的艺术感是非常的强。一下那我们接下来再看的就是 s d， s d 它有两个版本，一个是 web ui， 一个是 comui， 那 不管是哪一个，它的操作难度都会稍微有一点高，包括它的一个 学习的成本也会稍微高一点，当然这个成本指的是时间成本，那他的控制能力就属于是业内最强，因为他会有很多很多的工作流，或者说很多很多的插件去实现不同的功能。 那它的画面艺术感就不是说这个工具它的能力有多强了，而是去看我们载入的这个工具的模型它的艺术能力有多强，也就是这个模型的强大与否。那 sd 它可以用本地部署，也可以用云端，是非常灵活的一个工具。最后就是极梦， 相信极梦大家对 ai 绘画有一点了解的朋友们都应该听说过，极梦的操作难度是比较的低的，它的可控性也比较低，极梦只适合我们在画面要求完全可以通过提示词达到的时候，这样极梦的艺术感也是很不错的，只不过它的出图都是偏国风一点。 那最近呢，极梦又推出了最新的图片四点一和图片四点五模型，在图片生成领域继四点零之后可以说是更上一层楼，一致性把控也得到了比较好的解决，它的图片生成功能在国产模型中可以说是非常强大了，大家完全可以使用极梦来生成我们的关键帧。 好了，那我们了解完工具的选择之后，接下来我们的任何操作希望大家都要理解。我为什么要选用这一个工具，下一步呢？我们就要开始解决一致性的问题了。 刚才我说过图片生成是重点，那一致性的问题就是重中之重了。在 ai 视频方面，一致性的问题一直以来都是所有 ai 创作者的一个重点解决难题。 虽然各大工具的官方呢都想做好一致性，但目前没有一个能很好的解决这个问题，所以我们就要通过各种手段手法，尽量做到人物或者风格的一致。好的，那我们一起来看一下。首先一致性它分为风格一致性和人物一致性。 那么风格一致性呢？我们每一个不同的工具，他都有不同的解决办法。本系列课程我会带着大家把每一个工具的一致性解决办法给大家讲到位，希望大家可以给我一个一箭三连。好，那我们现在风格一致性，在 mg 的 风格一致性解决办法中，我们有三个选择，首先 s r e f 指令， 也就是 style reference 风格参考，它需要我们具备有一个想要风格的参考图片，然后我们将图片拖拽到这个位置，那么它就会参考我们上传这张图片的风格，帮我们生成下一个图片。注意它只会参考我们的风格，它不会参考我们图片里边的元素， 这一点就是目前它和吉梦的不同之处。那训练 p 值是什么意思呢？我们可以来到左侧 personal 这个选项栏里边，在排名单按里我们就可以选择想要的风格。 那么 mg v 七和 v 六呢？它不太一样， v 七需要我们 rank 两张图片才能形成一个风格，所以我们可以点击这个 create rankpreface， 我们在他给出的两张图片中选择一个符合我们作品风格的图片。注意不要去看图像的内容，要去选择我们想要的风格。如果他的两张图片都没有我们想要的风格，那我们可以按我们键盘上的数字三跳过选下一组图片。 这个方法虽然有些漫长，可能我们选择两百张适合我们自己风格的图片需要半个小时或者一个小时左右，但他出来的效果是最稳定的。比如说我拿我以前的一个 p 值给大家作为例子， 我随便挑一个提示词先来看看。如果我没有选择 p 值的时候他的出图效果，那这个时候我们再选择出来我的流光粉的 p 值。同样的提示词我没有做出任何改变，我们可以再来看一下出图效果， 大家这就看出来他们的差距了，这就是我们 p 值的作用，他会改变，或者说他会固定我们整个出图的风格。那什么是自定义情绪版？这个需要我们上传一些图片，那这些图片都是我们想要的，这个风格一定要保持风格的统一，这样我们的情绪版才会达到高纯度的风格统一。 同样，我们还是要来到这个 personal 界面里边，往下找，我们可以找到点击这个 create mode board， 我 们只需要去上传图片就行，不需要两百张一张也可以，形成一个情绪版，十张也可以，二十张也可以。 所以说我们会根据我们自己的素材量的多少进行上传，那当然是上传的越多越准确了，那如果说我们上传的风格可能会有所不同，那可能就是一个综合效果了，这个我们就没有一个定数了，那他的用法和我们的 p 值也很像， 比如我们还是刚刚那个提示词，这次我用我自己上传的一个无色世界的情绪版， ok， 那 我们再来看一下他的出图效果， 那这些就是 mg 的 风格一致性控制，你学会了吗？那我们再来看一下 sd 的 风格控制， 我推荐大家直接去用现有的风格 lara， 那 这样第一节省时间，第二我们现在创作的作品，它要求没有那么的个性化， 如果必须是比如说企业或者说自己的一个 ip， 那 就需要去训练一个 lara 了，我们就需要在内部上去寻找是三 d 卡通风格的一个动画制作，在这个地方可以去筛选三 d 卡通风格的 lara。 当然再来到 comfui 里边，大模型我们选择 flux 模型 lara， 就 选择刚刚我们筛选到的三 d 卡通风格的 lara， 但要注意的是要保持 flex 模型作为底模的 lara， 这样我们的出图只需要在提示词上进行修改，那它出的效果呢？基本上都符合我们这个 lara 的 风格。 最后我们再来看一下吉梦的风格参考，同样我们还是需要上传图片，那在这个下方的选项栏中，我们就可以看到风格参考这个选项， 它的操作是比较的简单的，我们可以在参考强度这个地方调节它的参考程度，那调的高参考程度就当然高，调的低参考程度就低。但是我们的 ai 工具应用方面，大家都要知道一个道理，大多数参数最好都不要拉满， 拉满或者过低就可能出现过你核或者欠你核的情况，这个大家可以下去自己进行尝试。那到这里我们三种工具的风格一致性控制就给大家讲解完毕了，大家根据自己的情况，如果你本来就有基础，那我希望 你要做到的是三个工具都可以一起综合使用，那如果有些朋友是小白，那我就推荐大家去用吉梦或者说是 mg 这些稍微简单一点能快速的出效果。 好了朋友们，那我们下节课将会去将人物一致性给大家做一个详细的解读，那我们下期再见。哈喽，朋友们，大家好，欢迎回到 ai 动画创作系统教程那在昨天我们系统的讲解了风格一致性之后，今天我们要进一步深入到一个核心问题，就是人物一致性。 当我们的视频中出现了多个角色，多个镜头，甚至跨场景表现的时候，保证人物的一致性就是保证观众不会出戏的关键， 所以你可能会问人物一致性会不会很难？其实有了昨天风格一致性的基础之后，今天的内容就简单多了，那我们一起来看一下那 m j 还是主力军，他和我们上节课讲的风格一致性就有所不同了， 他主要是通过人物提置词 o r e、 f 以及自定义情绪版来控制人物一致性的。 就拿我们的白鹤仙子的传说那个短片作为例子，大家还记得第二节课我带着大家创作脚本的时候做的人物设定的那个模块吗？我们已经有了人物的外貌、服装特征， 那这些就可以转化为人物提示词，我们可以通过大约模型将三个点润色为一段人物提示词。 ok， 我 们直接拿到提示词，来到 m g 上出图，这个时候你就会发现它是偏写实风格的人物形象，这和我们的目标相差甚远。那大家觉得问题出在哪里呢？其实第二节课的时候我就给大家说过， 我们的作品它的风格类型要一直贯穿我们整个创作的流程，牢牢的记在心中。我们在出任何画面以及人物的时候，都要在提示词里边有所呈现， 所以可以让大圆模型帮我们润色提示词的时候告诉他三 d 卡通风格的人物形象，那我们再拿这个润色后的提示词去出图，那这次他就偏卡通风格了。但是不知道大家有没有觉得他出的人物形象有一点偏美曼的卡通人物风格，这和我们国风又有所出入， 那这又是什么原因？那我之前也说过吉梦的出图他是偏国风的，而 mg 的 出图有点偏欧美风格，所以说我们应该综合应用， 可以拿到这个词，先在即梦上出图，这样我们就得到了偏国风的人物，那此时我们就可以将这张图作为参考，再来到 m g 上进行一个参考出图。 但在 m g 上的参考出图呢？为了保证人物一致性，我们就需要综合我刚说到的那三个点，第一， o r e f， 第二，自定义情绪版。第三，我们需要的提示词是从即梦上出的这个图反推出来的，已经不再是我们刚刚的外貌、 形象、服装三个特点给润色出来的了，大家这一点一定要注意。那首先我们可以将集梦上出的比较满意的图片上传到自定义情绪板上， 一张图也可以形成一个情绪板。其次我们需要拿这张图片让大元模型帮我们反推出提示词。第三，就可以拿这张图片作为人物参考在 m g 上叫做 o r e f 的 指令，它也是 v 七独有的一个人物参考指令，效果非常的好。 那此时我们就准备好了人物提示词 o r e f 以及自定义情绪版，我们再去出图，大家可以来看一下效果。 那最后一步我们还有一个非常重要的操作，就是去巩固丰富我们的自定义情绪版。为了让我们在后续出图的时候，人物的各种角度都能达到一致性的目标，我们就需要得到多种角度的人物形象进行丰富自定义情绪版，让他彻底学会了解我们的人物到底长什么样。 所以第一步可以通过改变提示词，多刷图，得到丰富的情绪版素材。我们会发现想出人物的侧身以及背影的时候会比较的困难，所以我们要有一个小巧思教给大家， 就可以通过 ai 视频工具让图片动起来，然后我们再挑选合适的画面帧作为各种角度的人物素材，这个小巧思非常的实用。 好，那我们巩固完之后，程序版我们再来通过提日词以及 o r e f 出图来看一下，就非常的完善了。那接下来我们再来看一下 sd 的 解决办法。首先，训练人物 lara 肯定是最稳定的一种方法，包括现在很多商业级别的视频呢，他们都会训练 ip lara， 但对于我们现在来说是没有必要的。可以来看一些换脸的工作流，当我们出的某些图片人脸没有那么相似的情况下，就可以通过迁移的手法将人物变得相似。但这种方法呢，效率可能会低了很多，因为我们需要不断的刷图才能得到满意的结果。 好的，那极梦的人物参考和风格参考差距没有那么大了，他的操作依然非常简单，那他的效果大家也可以自己做一个评判，那他的主体功能就有点生硬，好像把我们的原角色给贴图贴到另一个场景上一样，所以说没有那么的好用， 角色特征的识别就不再是那么生硬的贴图了，只是说我们没有给他提供全身的照片，让他出一个全身的图像，所以说跟我们预想的有差距很正常。那最后我们来说一下微度的多主体参考， 借助微度的参考生成视频功能。第一步，我们可以上传图片主体等内容，画面越清晰，细节越丰富，生成的效果就越惊艳。第二步，我们输入详细的提示词，生动的描述你想要呈现的场景。在这里有一个进阶的技巧，就可以将常用的元素呢保存为参考素材， 通过艾特符号一键调用，极大地提升了我们的创作效率。那第三步我们就可以直接点击生成，即可完成视频的创作，可启动画面的画质增强功能，进一步提升画面的分辨率以及清晰度。 此外，你还可以使用抽帧的功能，一键将视频的画面保存为图片，既能作为素材参考，也可以继续创作扩展。那其实到这里大家有没有发现，我们上传的这些图片其实已经在保证了人物一致性的前提下，才采用微度进行生成的， 所以说我觉得微度这个操作放在动态实现的模块讲更为合适。但是今天我们既然提到了，就给大家说一下。那好了，朋友们， 今天我们的人物一致性讲解就到这里了，那接下来我会带着大家解决一些重难点的画面针，我们下期再见，拜拜。哈喽，大家好，上节课我们学习了如何制作视频的关键针， 那么这节课我们就要将这些关键针动起来。目前 ai 视频生成的方式有两种，第一种是手针生视频，第二种是首尾针生视频。 那么我们一起来看一下这两种方式有什么不同，什么时候选择哪种方式更为合适。 首先首真声视频它的概念是只提供一张起始图，让 ai 根据这张图并结合我们所写的提示词推演后续的内容， 但无法控制视频最终走向哪里。而首尾真声视频它的概念是不仅给起点，还给了终点， 让 ai 在 两张图片之间生成连贯的视频，更加的可控。因此他们两个的用途也有所不同，当我们只有一张图片的时候，就可以使用手真声视频，并且当我们没有严格的要求主体动向的时候，也可以使用手真声视频。 还有就是当我们没有特定的动态场景控制，想让 ai 根据提示词自由发挥的时候，也可以用手真声视频。那么首尾真声视频就需要我们有确切的动态变化思路，比如控制主角产品从 a 移动到 b， 它可以做到专业级别的可控性。 其实这两个概念我们上节课也给大家轻度的讲解过。这节课我们再次给大家进行讲解的原因是因为无论哪一款 ai 视频生成模型，都是通过这两种方式进行生视频的。 比如我们常见的 ai 视频生成模型有即梦、海螺、可灵、万象、微度等等，那仙鹤这只片子就是结合以上这几个视频模型生成的。接下来我们依然用几个关键镜头的生成带大家分别学习这几个软件的使用方式。 比如第一个画面，仙鹤翱翔在云雾缭绕的山峰之上，那此时他如何飞翔，从哪里飞到哪里，我们是没有特定的需求的，因此我们就采用手真生视频的方式打开吉梦，将生成模式调整为视频生成。在这里我们可以选择视频生成的模型。 目前最新的版本是视频三点零，有 pro 版本、 fast 版本和普通版本，在这里更推荐大家使用 fast 的 版本，它的优点在于效果不输 pro 版本，速度也是最快的，并且在积分消耗性价比也是非常高的。 生成的方式我们选择首尾帧即可，这样他会根据我们上传图片的数量，自动切换首帧还是首尾帧升视频， 那么视频生成的比例我们可以选择十六比九或者九比十六，分别对应的是电脑端观看和手机端观看。 在下方可以选择我们的视频生成分辨率七二零 p 和幺零八零 p， 我 们后期还可以继续提升视频分辨率，在这里如果没有会员的同学可以直接选择七二零 p。 最后就是时常的选择， 时常的选择我们需要思考的核心问题是此次生成的动态是否需要更长的时间完成，如果是，我们就选择十秒，如果不是，我们依然保持五秒即可。当然我们有些画面可能只需要一秒或者两秒的闪帧镜头，那我们依然选择五秒。生成之后 可以再通过后期的剪辑手法进行修改，此时我们上传手帧画面，接下来就是动态提示词的写作。 动态提示词和我们生成图片的提示词差距是非常大的，因为图片生成提示词需要我们尽可能详细的描述整个画面，包括主体、景别、构图、光影等等。但动态提示词只需要我们描述运镜主体和动词。 比如第一个画面，我们可以写镜头慢慢推进，一只仙鹤在空中飞翔，直接点击生成即可。动态提示词不需要我们使用多么华丽的词藻，需要的是逻辑清晰，让 ai 更好的去理解，那很快我们就得到了第一个画面的动态效果。 生成完毕的视频我们可以再次进行高清和补帧处理，之后将其编号并保存。我们再来看一个使用首尾帧的画面，姚双飞身上前来到怪物面前。此画面是必须要用首尾帧的，因为我们要知道 ai 视频的生成从有到无易，从无到有难。也就是说这个画面起初是只有怪物在此，而此时姚双从外部飞来，如果我们没有尾帧画面的限制， 那飞进来的就不知道是什么东西了。就算你的提示词描述了姚双的外貌，那他也不可能生成的与我们的人物形象一致，因为 ai 视频的模型是没有姚双的概念的，因此我们才要做一个伪真的限定， 上传只有怪物的手针，接着上传姚双和怪物对峙的伪真画面。此时提示词也是非常简单的，一个女孩从镜头左侧飞到怪物面前，点击生成，我们就可以得到从无到有的画面。这就是首尾真声视频和手真声视频的不同使用场景，你学会了吗？ 接下来的每一个视频片段都是这两种思路进行生成的，大家可以根据教给大家的方法进行尝试生成，其中还有一些画面是用到微度的。参考生视频制作，那么前几节课给大家也有详细的讲解， 在这里我们就不再赘述了，大家可以根据以上所有的知识讲解，将每一个片段生成并保存好。下节课我们将通过剪辑的手法，将这些视频有机结合在一起，做成一个完整的视频。 哈喽，大家好，上节课我们学习了如何制作 ai 视频的片段。总体来说，上节课的内容是比较简单的，今天我们要学习的内容才是重中之重， ai 视频的高级与否也取决于这节课我们所学的内容就是剪辑， 剪辑是不需要我们具备什么 ai 能力的，需要的最多的是编导思维，这个编导思维在我们脚本设计的时候也起了非常重要的作用。 有时候大家可能会想，为什么明明自己已经按照一些 ai 教程在做了，但是产出总是平平无奇，关键点就在于没有编导思维。 编导思维并不是单纯的会拍视频懂剧本，而是从创意、利益到最终视觉呈现的全流程思考模式。 而最终呈现的关键操作就是剪辑。首先剪辑我们可以使用 pr 或者剪映，那由于我们的课程是为了让小白都可以做到的操作，所以我们使用剪映的软件就足以剪出来一个像样的 ai 视频了。 那剪辑的基本操作我们不会单独抽出来一节课给大家去讲解，但在拆解仙鹤这只片子的过程中，会顺带给大家补习一下剪辑的一些小技巧。 好的，那首先打开剪映，并准备好我们上节课让大家生成的并且保存好的每一个 ai 片段以及我们的脚本。那我们来看第一个画面，仙鹤在云雾缭绕的山峰之上飞翔， 我们已经有了相应的素材了，还记得前几节课带着大家生成的另一个角度的仙鹤飞翔的画面吗？为什么我们要生成另一个画面呢？那我们先来看一下，在群山飘渺，云海浮动的东方天地，一只羽翼雪白的仙鹤翱翔天际。 在群山缥缈，云海浮动的东方天地，一只羽翼雪白的仙鹤翱翔天际。 如果我们没有第二个镜头，视频开始的前五秒都是一只仙鹤在飞翔，这就会显得视频索然无味。 虽然五秒的镜头在影视领域算不上长镜头，但大部分的商业片、短视频、综艺，他们的剪辑频率都落在二到五秒之间，一般以三秒一个镜头作为切换点， 这样才是我们常用的常见的镜头频率。长镜头呢，一般用于沉浸连续空间、心里悬念、仪式感这些需要观众一直跟着走，一直被世界抓住的场景里。 但对于我们这只片子的开场来说，既没有震撼的场景，又没有连续且复杂的动作画面，那这个时候一个五秒的相对较长的镜头，就会让大部分的观众跑神或者提不起兴趣。 因此我们才通过不同的角度切换，让大家看到不同的画面，去提升大家视觉上的新鲜感。 那第一个片段的剪辑手法也非常简单，只需要我们上传两个视频片段，由于我们的 ai 视频生成最低就是五秒，可以留给第一个场景三秒的时间。选择这个片段快捷键 w 删除掉指示线后边的影视片段，再将第二个片段接在后边即可。 在剪辑过程中，我们也可以根据想要呈现的视觉画面调整片段的速度。比如我的第一个场景， 我设置了一个零点七的变速值，而第二个镜头我给了一个一点三的变速值，这个变速值应该如何调整？是我们每一个不同的剪辑者，根据剪辑的过程中时间因素或者画面呈现因素的不同进行动态调整。 操作也非常简单，选中某一个片段，点击右上角的变速拖拽倍数的滑块，即可相应地进行调整了。 我们再来看这个场景，有一日他凝望尘世，那我们想让他的眼中呈现出尘世。 前几节课也带着大家在 mini journey 上做了这个关键帧，那同样是由于剪辑频率与节奏的原因，我们将同一个关键帧生成两个素材，并穿插使用。 大家可以看一下，这两个片段的手针都是同一个图片，只不过第一个片段我们是让他固定镜头，眨了一下眼睛，而第二个片段我们让他保持不动，镜头慢慢推进， 让大家更能够看清楚他眼中的尘世，包括与之穿插的这个镜头，仙鹤站在山巅，然后飞往尘世。其实它是一个完整的五秒片段，我刻意把它剪开，穿插在眼中凝望尘世的这个片段中。这样同样是我们刚刚说的三秒定律， 让视频的节奏更加完整。现在我们把它拼接起来，大家可以看一下。 那通过这个片段呢，我们又学到了一个小巧思，大家生成的 ai 视频片段其实是可以剪开作为两个镜头使用的，只要逻辑合理即可， 并且这个技巧在 ai 视频剪辑的过程中会经常用到。个别时候我们会遇到生成五秒 ai 视频片段，前三秒场景是正确完整无损的，但后两秒的画面就崩坏掉了，这样我们是可以直接下载下来使用的，因为我们有剪辑的手法。那我们再来看这个镜头， 他飞身上前，来到怪物面前，小娃娃，就凭你像阻拦了我。姚双飞身上前。首先我们展示的场景是姚双与怪物对峙的全景场景，三秒左右切换到姚双的过肩镜头，这个时候展示的是怪物说话的场景， 过了大概四秒左右，我们又切换到与怪物对峙的摇双正面镜头，因为这个场景我们要展示摇双的施法，所以需要一个近景来展示手中的光效。另外一点考量是，由于摇双与怪物的体型大小不同， 摇双的过肩镜头我们是可以看到怪物的完整体型的，但如果我们从怪物的过肩镜头视角去看，大概率是看不到摇双的全貌的。因此这一个小视频片段，我们以过肩镜头看怪物，以 近景镜头看姚双，进行穿插剪辑设计，让这一段对峙的画面变得节奏更加饱满。当剪辑到这个地方的时候，我知道自己是要使用一个穿插剪辑的方式， 因此我同样是用了生成一个完整的视频片段，最后剪开使用这个方法来生成姚双过肩镜头看怪物这个场景， 那下一个镜头，当姚双开始施法之后，瞬间切换到一个全景天空电闪雷鸣的景象，并且加上我的旁白， 姚双与怪物在空中大战，让观众在观感上真的以为他们在大战。其实这个剪辑的目的是因为当时在做这个片子的时候， ai 生成的打戏根本是不能看的，也就是说我们无法通过 ai 生成一个像样的打戏， 所以我们就通过这样的一个镜头，这样的一个剪辑思路，避开了 ai 的 短板。那这就是我们 ai 视频创作者与普通视频拍摄者的不同，包括 ai 编导与普通编导的不同，因为 ai 编导或者 ai 视频创作者要知道如何避开目前 ai 达不到的一些场景， 这要求我们对当前的 ai 能力有一定的认知。那像后面的这些镜头，基本上就是我们生成片段的硬性拼接了，只要把握好每一个片段的时长与节奏即可， 没有太多的难点。在这里我们再说一些剪映的快捷键操作，就像刚刚我说的，选择某一个片段，按 q 键是删除掉指示线后边的一部分， ctrl 加 b 是 从指示线处切断某一个片段， ctrl shift 加 s 是 音化分离的操作，可以把我们的这个片段声音与画面进行分离，这些基础的快捷键大家还是要有所了解的。 好了，那本节课的内容到这里基本上就结束了，下节课也是我们本系列课程的最后一节课，会带着大家完善最后的配音配乐工作，那我们下节课再见，拜拜。 哈喽，大家好，这节课我们来学习最后的收尾工作，配音配乐。我们要知道配音和配乐其实是两个独立的工作，首先呢，配音分为音效、台词和旁白，配乐就是我们所谓的 bgm 背景音乐，因此这两项工作用到的工具也有所不同。 首先配音工具需要我们用到剪映和 comui， 剪映对应的是我们音效方面，比如 仙鹤的震翅声啊，或者天空中电闪雷鸣的声音以及窑烧施法的声音等等等等。 那康复 ui 呢？主要就是旁白的声音，摇霜的声音以及怪物的声音，我们可以通过目前市面上最强大的声音克隆工作流 tts 二去克隆每一个角色的声音 其次就是配乐工作，同样可以使用剪映进行配乐，因为在剪映的音乐库里也有大量的 bgm 供我们使用。 第二种方法呢，就是我们通过 solo ai 直接生成背景音乐。以上我所说到的各类工具，工作流网址整合包已经给大家准备好了，大家可以在下方置顶评论区领取。 好的，那我们话不多说，先来看一下如何通过剪映来配置音效。在左上方我们就可以找到音频这个选项， 然后选择音效库，库里边有非常非常多的音效供我们使用，我建议大家在使用的时候不要去一个一个的找，而是直接搜索你想得到的音效相关名称。虽然你不知道这个库里边音效叫什么名字，但你至少要知道你现在想要的这个声音相关的描述即可。 比如我的第一个场景，仙鹤在空中飞翔，那这个震翅的声音，我们就可以直接搜索震翅或者翅膀扇动， 在这里我们就可以选择一个合适的音效，直接点击拖拽到我们的音轨上放的位置，当然要和我们视频相对应，每一次扇动翅膀，我们就可以 ctrl 加 c， ctrl 加 v， 给他复制一个同样的音效即可。那这整个视频的音效都是以这种方式添加的，操作其实非常简单， 更多的是看大家自己知不知道在哪里配上这个音效更加合适。好，那接下来我们再来看一下旁白和人物台词的声音是如何制作的。首先我们想要克隆声音，肯定要先找到合适的声音进行克隆， 那这些声音我们该去哪里找呢？比如摇床的声音，他的人物形象是一个清纯的小女孩，所以我们要找到适合清纯小女孩的声音，这些声音我们可以在短视频平台上找到，或者以前你看过的某些电影或者一些广告啊等等等等。 有一点我要提醒大家的是，因为我们是在克隆声音，所以如果大家想要做商业项目的话，一定不要出现侵权的情况，商业项目的配音还是需要我们找专业的人士进行真人配音更为合适。 ok， 比如在这里我们找到了一个视频啊，我不就是人间 人爱最美的小兰花吗？觉得其中的小女孩声音非常的动听，那我们就可以提取这个视频的声音作为克隆的素材。如何提取声音呢？其实我们在上节课也给大家说过，那就是将其拖拽到剪映的视频轨道上，点击视频，我们使用快捷键 ctrl shift 加 s 就 可以将视频和音频进行分离。这个时候如果我们的视频上有背景音乐或者有其他嘈杂的声音，同样可以通过剪映的声音分离功能选择人声分离，并选择仅保留人声， 这样我们就可以得到一个纯粹的真人声音了，导出这段音频作为备用，此时我们打开 comui tts 二的工作流，这个工作流使用也非常简单，直接将我们刚刚保存的音频拖拽到音频输入节点里，在中间提示词框里书写台词即可， 比如不好孩子们有危险，台词输入之后，直接点击生成，我们就可以得到一个相同音色的声音了，那接下来的旁白，包括怪物的声音方法都是一样的，我们将保存好的声音分别插入到视频对应的画面轨道上即可。 最后我们再来看看配乐的方式。首先第一种通过剪映配乐就非常的简单，直接在音乐库里搜索你想要的音乐风格， 比如姚双这只片子，我想要的是一种古风的感觉，就直接搜索古风，找到合适的音频之后，直接拖拽到音轨上对齐即可，如果时长不够，我们就可以复制重叠使用。那第二种呢？我们可以通过 solo 自己去创造音乐。 我们打开苏诺的官方网站，在这里第一个提示词框里是我们要写歌词的地方，但对于我们此只片子来说，背景音乐是纯音乐的形式，因此第一个提示词框我们可以直接略过 下方第二个提示词框 style 是 我们书写音乐风格的地方，我们直接可以书写汉语古风。如果你觉得生成的效果不是很理想，也可以点击右上角的按钮，让 ai 帮我们润色风格提示词。并且 在风格提示词框里边，我们还可以限定这个音乐所使用的乐器，无论是古筝、笛子、唢呐、小提琴都可以。 下方的高级选项我们打开之后，由于我们没有歌词，因此第一个选项人生性别我们是没有选择的。下方的两个滑块分别是怪异值以及风格影响程度。怪异值我们一般保持不变，而风格影响程度越大，那音乐就会越遵循我们上边所写的风格提示词。 当然这个数值是根据我们生成音乐进行动态调整的，如果你觉得生成的结果不太符合你风格的要求，我们可以相应地拉大这个数值，但建议不要超过八十。最后就可以直接点击 create 创建我们的音乐了，很快就得到了所需的背景音乐 下载保存，直接在剪映上使用即可。这就是我们 ai 视频创作的全部工作流程了， 你学会了吧？好了，同学们，那我们此次 ai 视频创作的全流程教学到这里就结束了，希望大家学有所获。 如果你觉得我讲的不错的话，请给我视频一个一键三连吧！那么以上视频中所有提到的资料整合包以及工作流我都会放在下方置顶评论区了，有需要的同学记得点击领取哦，拜拜！

像这样的视频怎么做？前面的人物效果和背景制作等等，往期视频教过，不做演示，主要将后面的弹性震动效果。话不多说，直接上教程制作弹性震动效果。 先添加砖片，镜子打开，添加三六零度重定向球，把它放在砖片效果上方，在定向上打关键针，首尾各一针，第一针负十五左右，第二针零 曲线，按我拉，添加运动模糊，接下来做弹性部分，再移动，这打关键针，中间针不动，首尾各打一针，向下移前端曲线按我拉，这时 后发现素材周边有黑边，裁剪一下砖片大小，接着做后端衔接运动，后端曲线，再缩放着做一个由大变小的运动 曲线，按我拉复制该个图层包含样式，把一些没用的效果取消掉，粘贴效果到下一段素材，这样的弹性震动效果就做好了，剩下自己细微调整。小旺教程仅供参考。

ai 漫剧现在已经不是能不能做的问题，而是谁先把流程跑通，因为一旦转载做起来，广告解锁和付费解锁都会给你反馈。但很多人抢在第一步工具，装了一堆教程，看了一堆，还是不知道怎么做出第一集。 原因很简单，没人给你一条从头到尾的顺序，今天这条视频我就把顺序教给你，先讲他怎么赚钱，再讲怎么做他怎么赚钱。 ai 慢剧是连续剧情内容，观众要看后续，通常只有两种方式，付费解锁、广告解锁。转载越稳，解锁越多，收益越容易出现。怎么做？第一， 三步教给你，准备好了吗？让我们开启这场零成本的 ai 造梦之旅。第一步，我们来解决创作源头 ai 剧本的生成。要让 ai 写剧本，就把 ai 当成你的专属导演助理，选择助理给对指令。在 ai 写作这一块，你可以用菜 gpt， 也可以用国内的 dsco 或者豆包， 随便挑一个顺手的。像我之前做的妈祖的由来就是这样给 ai 下达指令的。第一，给角色，你 是一个专业的动画故事编剧，深耕三 d 动画领域。第二，给任务，以妈祖的由来为主题，帮我生成一个一分半以上的动画剧本。第三， 要结果，需要包含镜头和旁白。需要包含镜头和旁白，以常见的剧本形式展示全程大白话，他就能立马给出非常专业的结果。这套指令提示词模板我也准备好了，你改改主题就能用哦。拿到剧本后，我们把旁白留下来。 画面描述呢，就是现成的绘画指南，有了画面描述，怎样让它一键变成惊艳的分镜画面呢？很简单，我们继续让 ai 把剧本写成分镜表，写出 ai 能听懂的画面提示词 直接一步到位。这一次我把剧本发给他，然后让他根据剧本写出分镜表，然后让他根据剧本写出分镜表。这里有一个小技巧， 如果我们想要画面更加的丰富，生图的提示词要尽量的详细一点，让它每个镜头不要超过五秒钟，这样的话我们的镜头给出的相对来说也会更多一点。再就是画面中包含什么也要写出来。拿到提示词后， 所有的文案工作就全部结束了。接下来就是 ai 画面的生成。在众多的 ai 生图软件里面，我选择的是积木和海螺，你唯一要做的就是把我们上一步生成的提示词直接复制到这里来， 然后点击执行，这个就是它所生成的高质量的分镜图，不断地去更换提示词，就能生成所有的静态分镜画面了。接下来就是视频的生成， ai 图声视频还是用极梦和海螺上传你刚刚生成好的静态分镜的图片。接着在这里 粘贴一段视频运镜的提示词，点击执行，图片就动起来啦，变成了流畅的 ai 视频动画，不断地重复这个过程， 直到所有的分镜全部生成视频，那我们离成功就不远啦。最后一步，打开剪映，来完成最终的视频剪辑和视频配音。首先 ai 配音还记得最初的旁白吗？复制它到剪映里面， 新建一个文本粘贴过去，然后在右边找到朗读的功能，挑选一个 ai 声音，点击一下，然后再来到配音软件，让 ai 去生成情绪，比如平静或者开心，这样的话它就不会像一个机器人在那里读了。然后剪辑成片。我们把所有生成的视频全部放到剪映里面来，让画面对上声音，再加个转场。 然后呢，再从音乐库里面配上背景音乐及音效，氛围感直接拉满。最后智能字幕，所有的剪辑全部完成后，点击智能字幕，剪映会自动生成字幕，你只需要检查一下字幕中有没有错别字就可以了。 ok， 点击导出。恭喜你，你的第一步 ai 视频生成就完成啦！这下你总该知道 ai 视频是如何制作的吧？如果这期视频教程对你有所帮助， 别忘了点赞收藏一下哦！学会这个完整的 ai 视频流程，这不仅能够满足你的创作欲望，未来更有机会通过 ai 视频变现，赚到你的另一份收入。好了，小伙伴们，那这期视频就分享到这里啦， 本期用到了所有软件，网址、指令模板和工作流我都打包好啦，有需要的小伙伴可以评论区自取。 公元九百六十年，东南海滨的梅州岛。一个不哭的婴儿在这个安静的夜晚诞生。他名叫妈祖，天赋异禀，注定与海洋相伴。 他常常在海边奔跑，观察海上异象。即使年幼，林默便拥有非凡的天赋，常常用树枝在沙地上描摹星辰的运行轨迹。 他的心灵与海洋紧密相连，能感知风暴的来临。一日，他于织布时忽感心神不宁，千里之外不凶的商船正被风暴吞事。情急之下，他将小草抛向大海， 小枣化为众多山落入大海，从四周汇聚而来。稳住了波涛的城 市。随着岁月流转，妈祖的神力愈加强大， 它最终化为神奇，守护着海上航行的众生。人们感念其恩德，立妙即思。自此， 香火起于梅州妈祖海的女神，永远守护在每一片海浪之上。