一觉睡醒,欢迎袁雅薇,真把大东北当个事办了,朋友刷到了献给系列,我是你们的大熊老师,今天要听的是大东北我的家乡天亚版,让我们来听听究竟谁更带派 哦,有高升部的合声啊, 就这个反派,是我 国语味太足了, 不知道大家能不能听出来哈。 ai 版的伴奏,包括他的人声里面直都会比较糊的, 但这版本不一样,里面不光是古典,还有你的键盘等等等等,都能够听清楚每个配乐的律动感,不像 ai 一 样,就感觉一坨就糊在那了。包括人设,你会发现袁雅薇的咬字会更清楚一点,更大一点大东北,而不是大东北。这种咬字比较大的方式呢,更能够把你的 律动以及重音给踩准,更加适合这首歌曲。只能说不愧是袁雅薇,完完全全超越 ai 了。好,我们继续好好听。 这身热热的炕头上牢牢夹着有强有弱, 这转音太爽了 爽了! solo 八十七 face 哇,好多。切, 这段好像跟 ai ai 没有这一段这一段吧, 我就知道肯定是有自己的一些额外的助力的。 哇,东北这三个字摇的真的很好, 完全听不出来啊,就这个游刃鱼的感觉,完全听出来这是个 f 五。虽然说总是戏称他和另外三位是小品女王,但国内其实正是因为有了这样一批网感敏锐并且敢于接纳新鲜事物的先行者,才能够让我们的音乐舞台不断的散发出来更多新 的生机。我觉得 t r g 是 个很好例子啊,他每一次现场的演唱都不会被固有的演唱框架所束缚住,反而乐于长 是各种自身强大 vocal 能力,就上面延伸的各种发展,哪怕是这种融入 ai 辅助的创作模式,凭借它的能力真的也就是从容驾驭啊洒洒水了。哈喽,我是你们的大选手,有什么学习的感想的,欢迎留在评论区,我们下期再见。
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哎,今天看穿这身应该都知道要拍什么了哈,要拍大东北是我的家乡 tia 版本好不好?来吧,如果你有手绢的话,用起来好不好?准备音乐开始吧! 大东北对嘴是我的家乡假唱, oh oh oh oh oh oh oh oh yeah! 右脚点滴 跟着乐的节奏动动动动动动动抓 ok, 右脚向下踩,双手打开右边跳两下,吹唢呐,绕胯,提胯。哎拍我们的肩膀,双手打开左边秧歌步, 我们再来一次腰胯向前拍肩膀,伸出手掌再变 秧歌步回到我们的右脚,左脚三四五,双手向上提胯。下边两次秧歌步好不好,我们换一边 大雪飞扬换一边报告加长在此走 上边爱吃什么?酸菜血肠,右脚点点点,四抓一二三四五,还记得吗? 吹唢呐,拍肩膀,换边, 我们再一次大东北是我的家乡,我就在这嘎达土生土长。 让个步,接下来听口令。一二三四抓,一二三四抓,摆胯,弹吉他,并步 回到摆胯。漂亮,三四五六七,继续弹吉他, 右脚点点点抓,双手向上舒缓一点。下边还记得秧歌吗?向后边打开, 左边打开,上上 回到副歌,大东北大东北,右边跳,吹唢呐,哎拍肩膀, 秧歌步。打开手, 让个步,继续,双手向上绕胯, 弹吉他。 yeah! ending!


前些天 tia 发布了自己录制的大东北,我的家乡,最近一段时间 ai 音乐也是十分的火爆, 那这一期视频我们就基于这两首歌分析一下这首歌的 ai 版和歌手版之间有什么区别。首先我们来分析一下 ai 的 原版,这首歌的编曲绝对是最大的亮点,整体的编配是非常有意思的,风格呢,偏 funk 同时又很休闲,比如我们能听到很多 gospel 还有 rnb 的 元素, 歌曲一开头就很有设计感。大东北是我的家乡 ooh ooh ooh ooh yeah it's all the luck 由合唱团的合唱开始,随即引入了一段人生的转音,之后就是一段 scat, 还有切分节奏 随机。再引入到副歌的部分,那这一段开头也是十分有起伏感和承接感。通过编配的丰满程度来进行一个对比。歌曲前半部分的编配味道十分纯正,线条的鼓组配合上肥厚的 bass, 时不时在穿插上通贯的合唱和加花点缀,让歌曲整体显得非常的华丽,根源血统纯正。 在歌曲段落切换衔接时,编曲也做了设计,比如一些过门家花,让音乐在不同段落就显得层次丰富。我的家 风歌扭起来人们喜洋 洋, 不知道这些效果是 ai 自己设计的,还是创作者进行了一些后期的修改编辑,如果这些全都是 ai 自己的设计的话,那么实力真的是很强大了,能把歌曲做的如此结构多元。第二段复刻后的衔接变化也是十分的花哨,原声部分正着 ai 没有技能限制还是肆意的狂飙, 鼓组也配合着营造律动,同时也是有章有矩的,他并非单纯的因为让节奏变强,而是通过节奏的强弱、紧张、舒缓对比来让这段的听感十分有冲击力。 而在几声军鼓和铜管的 step 之后, bass 和低谷又引入了一个新的后续节奏。这一段的编配真的是太精妙了,完全给人听爽,完全是编曲还有人生相辅相成的旋技之作。最后呢,通过一段无唱词的内容,引入最后一遍副歌,在带来变化的同时,也给人带来听觉上的震撼, 然后再以高音收尾,意犹未尽的结束全曲。 听完这首歌,我觉得 ai 音乐真的已经十分强大了, 而且随着之后的迭代升级,它只会称指数级的,越来越可怕,这样的歌曲已经算上橙汁做了, 之后的 ai 音乐作品能发展到什么程度更是不可估量。但真要说这是 ai 歌曲没有缺点吗?那也不见得。首先音乐的动态是有一定欠缺的,有些乐器该突出的时候把它做的太保守了,就没有其他一个强调的作用,尤其是这个管乐, 如果管乐在该突出的地方突出来的话,听感是很刺激的,那这一点我们后面会在 t r 版本中也会提到。第二点就是歌曲整体显得有一些糊, 乐器和人声之间的分离度不够,这跟 ai 缺少高质量的分轨有一定关系。当没有异轨异轨单独高音质的音频的时候, ai 同时生成一些乐器的声音,难免会造成音质下降,出现一些糊的情况。 那接下来我们就听一听 t r 女士的这一版,话说 t r 发了这版歌之后呢,乌吉拉拉、山一纯、阿令都会气得直咬牙在小品道路上再输一程。 t r 版本的开头是对于 ai 版本的一个复刻的歌曲开头部分我们明显能听出来刚刚我提到的动态,还有声音分力度的问题。 这里管乐的突出和吉他的扫波都若隐若现,为音乐增加了许多的动感。同时呢,在动态上是做出了差异的,这一点是比原来的 ai 版本要好很多的。 在编曲上,这首歌同样也是多种音乐元素皆有, 但 t r 版本在编曲上明显要克制一些,没有 ai 版本那么的华丽,整体显得更加收敛,而一些电钢的点缀又为歌曲带来了一些近乎温暖的质感。 歌曲发展到后面,在 a 五高音之后也是 进入了一段奏,留给器乐更多的展示空间。后面的新段落没有撑起前面的段落,而是变得更加瘦舒缓了下来,这就如同在满汉全席大鱼大肉中吃一点解腻的水果,整体会变得很舒爽。 与 ai 版本相比,这个版本整体并没有那么颠沛华丽,各个段落之间的衔接还有过门处理也会稍微少一些。但是呢,它的细节是更加的好的 律动和各个声音的质感,动态音质都相较 ai 版本来说会更好。不过我认为这首歌最值得夸的地方还是 t r 的 演唱,在人生演绎上是比 ai 版本好太多了,枪肉混声和多种共鸣腔体切换的丰富运用,让 t r 的 声音显得很有层次,丰富多样。 同时, t r 的 声音动态也比 ai 版本要强不少,很容易让我们能感受到主人生的一些细节处理变化。真实人生的许多细节是目前阶段 ai 难以比拟的, 尽管 ai 可以 无视生理技能上的限制,但他也欠缺一些由于真实演唱时情绪变化带来的不同处理细节感。具体到这首歌而言, t r 丰富的唱腔和技术处理在这首歌就展现的淋漓尽致。 视频的最后一点内容,我们就来聊一聊现在的 ai 音乐吧。 现在的 ai 音乐发展确实十分迅猛,无论是大东北这首歌,还是芒丁、白马蜂或者神漫游会议室的许多作品,都让我们看到了 ai 音乐的丰富面貌。 ai 音乐的确对现在的音乐市场有了巨大的冲 击,就以大东北这首歌为例吧,如果你想自己编出这样的编曲, 我们保守一点来说,没有五年的系统编曲学习积累是很难做出来的。而要想演唱下来这首歌呢?对于人类来说也是天花板的难度,历史上应该还没有人能够同时拥有这样的演唱能力和制作能力吧。而如果你想找人制作这样一首未曾的流行歌曲,金钱上我们也保守一点来估计, 整个编录混还有后期的母带制作发行,没有五位数肯定是下不来的。如果你个个月都要实录的话,那么预算可能会上到六位数。 但现在呢?一个人一个电脑,运气够好,抽卡概率高的话,在半天之内就能够做出这样的歌曲,这个时间甚至可以被缩尺更短。主要就是看 solo 的 抽卡概率,还有后续的调整优化,这样的效率在 a n e v 出现之前是难以想象的, 所以在未来肯定也会有许许多多高质量的 ai 音乐出现,一起来挤占整个的音乐市场。那我们这种普普通通的音乐人之后可能更难出头,不仅要与优秀的人竞争,还要和诸多的 ai 作品来进行竞争。 我自己的想法与其他很多优秀厉害的音乐 up 主也差不多。未来对于音乐人而言,人这个属性无疑是要更加被强调的,音乐人自己要打造好自己的 ip, 树立起自己的音乐风格,让听众听到你的音乐就知道这是你的风格,然后进一步联想到你这个人是怎么样的, 你的音乐人格是怎么样的。音乐人格实际上是一个非常重要的东西,如果大家对于这个感兴趣的话,也可以在弹幕或者评论区留言,然之后合适的话我们也可以做出相应的视频。 同时我们也要积极的认识 ai 这个工具,当然你可以选择不用,一切有你自己的味道,但是最好还是可以去了解一下,说不定其中有些东西会颠覆你的认知,真的很解放生产力。 总之呢,一切都是在向前发展进步的,与其焦虑担忧,不如调整心态,与其共存吧。我还是比较期待随着 solo 或者其他 ai 的 发展迭代升级,能再次改变多少现在的音乐。 我也相信真正热爱音乐的人也不会因为 ai 音乐的出现而放弃自己的热爱,当然他们可能会受到一定程度的冲击,或者说焦虑担忧, 但我觉得时代在发展,这些都是难以避免的趋势,我们如果想跟上时代,也得不断的去学习,毕竟一个人真正找到自己热爱的事情已经是人生当中一件很大的幸事了。最后就以我自己写的一首探讨 ai 的 歌曲来结束这个视频吧。

我觉得袁雅薇打响了人类大战 ai 的 第一枪,大家觉得这把是人类赢了还是 ai 赢了?好的,后台很多人让我来听一下袁雅薇新发的这首歌叫大东北我的家乡,这首歌最近应该大家经常刷到各种版本,这首歌其实最开始火起来呢,是 ai 的 一个版本,但现在我们灵魂歌手袁雅薇也加入了进来,我们快来听一下 let's go 哦,太嗨了, 这管乐融合了很多元素, 还得是 t 啊姐, 哎呀,我这声音就是高级, 给我唱酥了 哦,这个 融合了很多 fuzhou 还有 so 的 元素, 大家能听到两边的这个小打吗? 袁阿伟的 一浪接一浪 第二段加入了更多的打击乐, 全真声啊, 太牛了,这个节奏直接把袁阿伟本身的这种特点加入了进来,融合的特别好。 我的天呐, 大家还能想到原版是什么样的,到到这 亚维的声音太细腻了,好,再回来, 当前每个律动就卡那个律动点 好了,我们来分析一下这个歌,首先我非常确定的一点是一个人的音色,一个人的唱功是能够让一首歌变高级。原版的歌曲呢,跟现在我们听的这个版本是完全不一样的风格, 甚至你根本就不会想到原版的歌曲融合了爵士,融合了 fiona, 融合了 nu soul 的 这些元素,根本不会,但袁雅维加入进来你就觉得非常的合适。 然后这首歌在改编的时候,我们能听出来,其实跟我们听到那个 ai 版本的一些重要的元素,其实保留的还是比较多的,这个里边的一些乐器应该都是实录的,要不然它的乐器音色不会有这样的质 感。而且我发现有一个特别有意思的一个点,这个歌曲的封面呢是 t 啊,它的英文名,但是这个 t 和 i 放到一起的话,它是一个派字, 这首歌我觉得就是真的是太带派了。然后包括呢,其实像这首歌我觉得做出来有也有非常深的一个意义。最近 ai 的 兴起,让这个音乐圈里面也掀起了不小的讨论,这首歌大家听完之后我应该会有一个答案。在我这里我觉得 ai 在 有些部分上它是代替不了人工的这种 质感的,你如果说去对比 ai 的 版本和这个版本的话,你明显会觉得人工的这个版本它的声音会更有穿透力,而且它的一些声音的动态 ai 是 没有的, 觉得这个编曲做的是非常厉害,就是里边的一些律动啊,包括一些音色,大家能听到都是电钢,然后成套的管乐器啊,包括一些 og 非常带有爵士味道的鼓。整个它的风格其实就是融合了当地的民风民俗,再加上一些现在比较流行,而且又非常适配原雅味的一个风 格结合的我觉得非常好。大家对于东北的这个印象呢,跟现在音乐风格上的这个体现,我觉得出路是非常大的,但其实越是大的出入, 如果说把它融合的非常好的话,其实它的效果可能也会更加的爆炸一点。这首歌我觉得它的编曲丁少华做的非常的好,整首歌的混音,他把每个乐器每个声音的细节处理的特别好,特别是到中间那一段,戴上耳机之后,你会在耳机里边听到有一些在你左右耳中间来回摇摆的一些 打击乐的音色,呃,应该是类似于手鼓之类的东西,其实他声音是比较厚的,然后但那个阶段的歌曲情绪都已经起来之后,乐器也比较多,在这么多的元素里边突出一些比较弱的手鼓之类的东西其实是比较难。那这个就非常考验混音的技 术,他把我们的前景、中景以及远景,还有声音的摆位,声场做的非常的舒服,非常的融合。你听到的声音不是一个点一个线过来,而是整个非常全面的一个景 全部过来。这首歌我其实是第一次专门听,我相信很多人可能也是这样,在网上冲浪的时候不一定什么时候听到几句这首歌真的,我觉得作为传播来讲已经是非常厉害的一个局面了,你 听过一遍之后,你就会记住,情不自禁的想要哼两句,这就是一个成功的作品。嗯,大家还想听什么歌曲呢?可以在下面打出来,我们一起来听一下,顺便学一点音乐制作,拜拜。


手绢给我拿出来 一起啊?

媛媛,你还是真的太牛逼了好吗,气得另外三位小品天后在家急得团团转啊,用简单粗暴的方式教你唱喜欢的歌啊,是谁说 ai 能打败人类的绝世代派之战胜 ai 版 怀化,你居然姐在音乐史上打出了最代派的一枪,那还说啥了呀,老铁,直接听吧 啊啊啊, 哦耶,上来就开大啊,我娟上来直接就第五这么高,整啥呢? 哇,真的忍住,能忍住不跟唱吗?这啊, 第五 这个比 ai 版的节奏会更快一点哦,这个 三 f 啊, 我的家乡,哈哈,无阻咬字跟喝水一样啊, 爱你呀,我的家 乡,哈哈, a 五啊,哈哈,我不得不说袁亚伟你还是真的太牛逼了好吗, 就无阻轻轻松松喝开水一样。而且我说真的啊,就你听 ai 唱的话,他不会有那种让你觉得很高兴的感觉,他只会让你觉得哇,好有律动感,想要跟着不停的舞动起来,但是你听袁娅维唱,你会觉得真的是有那种热血和开心在里面的 哦,这个改编好,既有那种摇曳的感觉,你知道吗? 哦,这个气氛 再来一遍, 必须整二两,就跟这种,你不给他整二两,你别想出这个本子, 基本上全在五千万哦,哈哈哈,带派啊,袁亚伟,我的妈呀,这还说啥了,袁娟,你又 姐是真当个事办呐,啥也不说了,哥们必须要去趟东北了啊。好吧,东北的小伙伴赶紧啊,准备好迎接我,哈哈,开玩笑,太带派了,老铁根本就停不下来好吗,整个人现在都是躁动,都是非常的热血的那种感觉,就尤其是到了那个东北人的情,东北人的爱这一句,你就能够听到那种有 二人转世那种得意洋洋那种感觉,而且你是能够 体会到那种东北人的热情的。但是 ai 版本它完全不会给你有这种共鸣,毕竟机器是死的,人是活的,人是有情感的,所以 ai 呢,它只能让你觉得,哎,有那种气氛对不对?但是它没有办法把你带入到那种情境当中去,但是你会发现, tia 一 唱,哇哦不得了, 直接就把你带入到那种东北啊,过年那种喜气洋洋的啊,在炕头上面,大家一起唠嗑,然后在那里包什么饺子啊,这种团聚这种感觉特别特别的好。 还有一点我必须要跟大家说一下,没有人觉得这个封面他很有创意吗?能把 tia 想成派 a 的 啊,也是真的人才了。好吧,你这辈子有了啊,我是真没招了,哈哈,这个元娟太带派了啊,气得另外三位小品天后在家急得团团转啊! 没有,我没说,我什么都没说。那么这一首歌有没有让屏幕前的各位觉得代派呢?如果让你也觉得代派的话,记得点赞、关注、收藏哦,不要忘了给我送上三朵小花花,感激不尽!我们本期视频到这里就结束了,我们下期视频再见吧,拜拜!

哇,这高音好,哈尔滨袁雅维终于发行了,他翻唱 ai 翻唱的大东北我的家乡,成为了华语乐坛斗争 ai 的 第一人。我们今天就从音乐创作和制作的角度去拆解一下这首歌的音乐细节, 听一下袁雅维的这个大东北到底怎么样,我们边听边聊。大东北是我的开头,跟 ai 是 一样的, 他应该就在模仿 ai 前面这点, 我这个人更长。 这个切的很舒服, 我这个小方特级,那弹的真有味啊, 我用了一个 keyboard 在 里边。哇,这句唱的好,还得是真人唱。 哇,好听 哇,给你转掉哇。前面整个的这一个段落,跟 ai 那 个编曲其实很像的,它和 ai 最大的差别就是这种连接的桥段的地方,细节的处理, 听起来很有人味。 ai 的 那种呢,就是完全是机械化的连接在一起,一段一段一段的,虽然大致的听感差不多,但是这些细节的地方总会让你有那种小小的惊喜。 tia 的 演唱,那肯定是要秒杀 ai 的 演唱好几条街了,它的这种语气感,它的这种转音啊,那是在国内都是首屈一指的, 把这种爵士还有 funky 的 一些味道都展示出来了,这唱的非常好,高音也非常的稳定。我们继续往后听啊, 这个小缝这些地方都非常好切, 这个切口太舒服了。 哇,这高音好厉害哇,即兴的段落来了,这个是 ai 来不了了,这太有意思了, 我觉得好听啊。 哇,这 new soul 的 风格进来了, 刚才的这一段应该就是全新的一个段落,这种乐队的即兴,还有风格的转换,这个是 ai 目前来不了的,你能听到这种高超的技术展示, 能感受那种自由风吹麦浪,这段用了尿素的这种风格,把这个画面就勾勒了出来,整体的这一段设计都非常的妙,我们再听一下这个地方,哇,高音真厉害,小刹车, 你看用 organ 和键盘的一个对比,他蛙音吉他,电吉他的这个就是在展示这个乐队, 哇,这个反派好有味, 这个太好听了, 但是 又回到了原来那个风格, 真好听。 最后这一段又回到了最开始的那种音乐风格里边,但是它的细节就比 ai 那 个编曲很多,它整个声部都非常的均衡,当你能听到每个声部的演奏, keyboard 还有这个 funky 的 这个吉他,包括这个鼓过度的整个切口都非常的自然, 这是一个非常成熟的爵士乐队给你带来的一个非常成熟的音乐表演。这首歌的制作团队和乐手可以说是国内最顶尖的存在了,像制作人丁少华王子那种水平非常高的音乐人,宣言为是用国内最顶尖的音乐人资源去对抗了 ai 音乐。这就让我想起了当年那个计算机围棋手阿尔法狗 挑战人类职业骑手的盛况一样。袁尔维的这版大东北虽然跟 ai 那 个风格是一样的,但是它在细节的处理,段落与段落连接,演唱方式以及编曲音色的运用,整体结构的设计,内声部旋律的把握都比 ai 那 个强很多, 因为 ai 毕竟他是用关键词驱动,但是音乐人他是通过自己扎实的音乐知识把这个音乐拆解开,一点一点的去通过大家的努力形成了一个这么优秀的音乐作品。关于 ai 音乐的稍微展开说一点啊,那有很多人都说啊,已经有 ai 制作音乐了,那像我们这种音乐人会不会下岗啊? 会不会我们所有的工作都由 ai 来代替?我觉得这个肯定是不会的,从这两首歌的直接碰撞来看, ai 应该是永远也取代不了这种职业的,专业的音乐人, 如果单论风格和情绪等等,如果 ai 再发展发展,其实和人类的音乐人也差不太多了,但是差的就是那一点点细节,那这一点点细节呢?就是这种顶尖的音乐人才具备一种能力, 所以说未来这种顶尖的音乐人就水平非常高,这个音乐人啊,应该他们的活会越来越多,而挣的钱会越来越多。 ai 最有可能淘汰的就是这种 音宗啊,就是晚会啊,就这种一次性音乐的场景,把这个音乐改改风格,改改调改情绪等等,这些未来应该 ai 都能完成了,他出个谱子,然后让这个现场的乐手去演奏一下,我觉得这是未来最有可能出现 一种场景。关于 ai 这个话题,改天我们找个单独的机会好好的聊一下。从更深层次的角度来看,袁亚维这次他其实不光是玩梗,他其实就替全人类 向 ai 发起了音乐挑战,而这次呢,是袁亚维大获全胜,那随着 ai 的 发展,不知道我们人类在未来会不会再次战胜 ai? 好 了,对这首歌你有什么想说的,来评论区聊一下吧,如果你喜欢我的视频,就点个收藏吧,谢谢关注,我们下期再见。


哈喽,你们好呀,前一段时间不是有一首 ai 合成的歌特别红吗?就是大东北是我的家乡,然后很多人艾特袁阿伟,说他适合这个歌,咱们袁女士就很听劝,录了一个录音室版本。 这两天这个版本的讨论度啊,还有市场的反馈,包括行业内的讨论都挺多的,我们都觉得这是内于近几年已经比较少见的一种事关音乐的正向的营销, 观众也很热闹,在底下说 ai 从人类手里抢饭吃的时候,袁艾维女士开始从 ai 手里抢饭吃了。那今天我想跟你们展开来聊一聊我认识的袁艾维同志,一直是一个公认的会唱的唱将, 但是他好像在我们说所谓的声名啊,大众的粉丝热度上来讲,他好像不是一个那种超级大红大紫的歌手。其实我认识他有很多年,以前在综艺节目当中打个招呼这样子, 但是我真正认识他是从去年开始,看了他在没奔的那场演唱会庆功宴的时候,我就反复跟他道歉,我说我为我的无知向你道歉,我为咱们这些音乐综艺对你做了什么而道歉。袁雅维这个名字对很多音乐节目来讲一直是一个非常神秘的存在, 有好事的时候呢,大家不太会想到他,但是一旦遇到问题,比如说直播了,全开麦了,品质上不去了,需要一个人把整体的这个格调 往上拔一拔,会唱能唱的猛将来刺激一下大家。这样的一个赛制上的鲶鱼就特别容易想到他,不管给他发一个多极限的任务,多高的要求, 他也都能保质保量的完成。在梅奔看他的演唱会,因为我在前排 vip 区应该也有很多他的死忠粉丝,就这些粉丝在转音的时候能所有人一起合唱,给我震住了,审美极高,然后在音乐审美听觉上要求极高的一波人, 他们在追的一个女歌手,而且你真的是那么近距离的看他的现场,看于亚维在场开大,然后各种极限声乐技巧的展示,直冲天灵盖的那种很爽的感觉,他的声乐和他的音乐能力上的那个美, 有时候在综艺节目当中就是被我们用所谓的传播,观众能不能听懂,能不能听明白这个事情给死死的封印住了。那个演唱会给了我巨大的反思,就是我们这种自作多情的大家, 用我们认知的东西去把一个音乐人的天花板给他硬硬的往下摁,把他的音乐审美死死的往下摁,这个行为他是不是本身就代表着我们这些所谓做综艺的人的傲慢和偏见,这些音乐 kol 的 转音挑战,还有我们见到的大量零零后的小 小朋友们,大家唱 r n b, 唱 soul, new soul, fusion, 这些东西信手拈来,我觉得这一代的小朋友大家能理解的东西已经比我甚至我在前几代的那些朋友们要要流行的多,是我们自己在用一种很陈旧的音乐观 试图去影响现在的观众,但实际上我们可能很多的这种所谓音乐的综艺的从业者,也连跟上这些年轻人的音乐审美的能力都不具备,大家实际上是在用自己掌握的这些制作内容的话语权在带来一种审美的倒退, 就所有人都觉得他唱的好,都觉得哎呀应该更红,在一个更高的位置上,客观条件上我们又知道他所面临的困难有哪些?第一个困难其实是作品 r n b 这种风格,因为他有很多的福点,转音这种音乐,他有魅力的东西就在这种小碎分的这种劲上。 但是这个东西他填到咱们的中文词里头,你找华语歌词填进去,他就会水土不服。欧美的这个旋律逻辑写出来的歌 想给他填中文词,他就是会很怪。他在写 demo 的 时候可能用的那个词是 actually, actually 如果把它变成中文的话,你要填四个字嘛?那这这句旋律会显得非常呆, 而且你很难从中文歌里头找到这样的四个字填进去。这个人唱 demo 的 时候他就是 actually, 最多就能听到一个 i 和一个 li, 填中文的时候也有可能填两个字。从欧美的这种作曲里头去找一些好听的旋律给他填中文词,往往是可遇不可 求,往上倒腾倒腾整个华语流行乐坛。这种有一个开创性的作用的人可能就是陶喆。但是在此之后很多年以来,其实根源的 r n b so 这种类型的歌手很少能占据一个非常非常主流的位置,他在这个份额上一直是不大的。袁娅薇这类歌手 会遇到的第一个问题就是作品极有可能是叫好不叫作的,就是内行的人觉得啊,好厉害,制作也好,曲也好,什么这也好那也好, 但是观众听不懂,就是袁亚伟所需要的制作人或者词曲作者不光要了解袁亚伟的整个音乐的逻辑,唱的这个逻辑,他还要有中文的语感和当下文化的一些敏感度或者一些直觉,但这种能力模型你很难在这个市场上找一个现成的人来做, 所以他要好作品,他就得碰,就得等待,或者就是,哎,那就等不了的话,发一张全英文的专辑,起码在音乐表达上是一个很完整的释放和抒发。好多时候我们就是老是在替他惋惜,但他自己其实是一直比较怡然自得的一个状态,他就觉得他一直能唱歌, 然后能跟这帮玩乐队的朋友一起演一演什么爵士音乐节,那个还是他自己最舒服和最开心的状态,他没有那种大野心大的 欲望,他好像就是想把自己那一亩三分地的东西弄好,弄明白。有一个问题是非常现实的问题,娱乐圈这个行业就是一个谁红谁说了算的。现实的行业就是一个你咖位上来了,你有热歌了,你的商演价格就能上去, 你就能卖票,你的演唱会票房什么的,就有那个主办方愿意找你,你才能 cover 住这个营收,你才能干得了你想干的事情。跟我们所有这个打工人是一样的困境。即便不是一个想当领导的人, 但是你想做事情,你好像也得掌握了某个话语权,你才能做这件事情。对他来讲也是同样的问题,就是我想要做我喜欢的音乐,我想要像梅奔这样的这样的场合,跟观众多多见面,来线下看到我,这是有条件的,就是非常切实的要全行业给你算一笔账的事情, 必须要拥抱更大范围的,我们说叫流量也好,热度也好,你得营业,他一直是有那种营销羞耻和营销尴尬的人, 哎呀,天天发抖音,天天蹭这些热点跟拍呀,什么有才华的音乐人,他都是卡在这个心理上,这关过不去的。 因为我们今天做的这个音乐营销,我说实话,这个大家别觉得夸张,叫穷凶极恶,再用音乐营销一些非常可怕的东西,就制造对立, 制造矛盾,甚至在消费一些非常悲苦的社会新闻,大家是不介意用音乐去捆绑这些东西进行营销和销售的。观众可能无感,但是对我们来讲,因为我们知道他想干啥,所以有时候你刷到这种视频的时候,你会有那种极强的道德上的,不是的, 你当你看到的是一堆没有音乐逻辑、音乐审美、音乐水准的人在干这种流量市场上攻城略地的这种游戏的时候,你在看这些朴素的、 会唱的,有能力演唱的这些歌手,还在纠结,哎呀,我这个热点蹭了这个是不是不好啊?我这个歌,哎呀这一跟音乐也没关系的表达,我就不要参与了吧,你发现他们还在这么想问题,你就会特替他着急, 就是,都什么时候了啊啊,互联网世界今天的这个样子,看看今天音乐营销的这些手段,那些喜欢音乐的朋友,他被投喂的都是一些什么东西,那你不该做点啥吗?我们在面对的观众大家是网络原著名,所以今天在短视频上营销你的作品, 分享你的感受,直接的把你的表达和你头脑里想的东西直接的跟观众链接到一起,这个事情是你在这个时代绕不开的一项工作,他是你的一个渠道,就私底下聊天啊干啥,他就是很好笑,而且他是那种 梦到哪句说哪句的那种个性,就是微醺,迷迷瞪瞪,然后就是不喝也大,精神状态 又超前又欠佳的那种感觉。所以他私底下是个很有趣的人。但是他在所有的音乐综艺里头他都会紧张,因为他觉得他在被审视,在被批评,在不被保护,在所有音乐综艺里边就会有那种要战斗的紧绷感。 因此很多观众也没有办法真正的了解他是个啥样的人,我们应该相信观众,我们也应该拥抱观众,即便这个观众他不理解你的音乐,他也有有有机会通过你在说的那些事情和你的精神状态和你的日常表达 而喜欢你和了解你。所以他今天愿意走出这个营销的第一步,愿意接大家的这种梗 玩,说他是小品天后什么的,玩这种梗我是非常非常高兴的。然后这个作品,嗯,我反复听,那天我还分享了一下子,就是他其实原本这个歌是一个结构比较简单的歌,听一两遍就会有点腻,但这个歌他也找了我看是少华丁少华做的,制作人 也给他弄得非常的放飞,就他底是一个玩梗的一个底,但是他整个的音乐元素是一点都不缺,中间 他为了破一破这个歌相对简单的这种原作的逻辑,中间有一整段是 fusion, 他 自己在 即兴哼唱的这种东西我就觉得很感动,就是这个歌听热闹的观众可以听到他想听的东西,听音乐的观众也可以听到他想听的东西,听编曲的人可以听到他想听的东西,听 源语是华丽的,展示声乐技巧的人也能听到你想听的东西。所以我是觉得这个市场上说实话 能够完成这个复刻 ai 甚至打败 ai 的 这种演唱的歌手是不多的,我仅代表我自己吧,我希望袁娅维好好的运用这些能力和才华,把你所接受的那些爵士乐的训练也好,那些傲人的才华什么的,把它 跟观众今天喜闻乐见的这些有趣的东西融合到一起,然后把你这个小品女王,这个梦到哪句说哪句的这个精神状态在互联网上发扬光大。 我觉得哪怕大家没有通过音乐先认识你,大家也会先认识这个人,然后慢慢的会有越来越多的人去听这个音乐,这个发展或者这个故事的走向,对我们来讲是觉得很幸福的,因为 越来越多的观众开始通过一个可爱的人,然后去认识一些更高阶的音乐,这也是另一个呃发展的思路。对,一个健康的文化产业里边应该是包含 大大众的,大多数人进 ktv 都能唱的这种歌啊,也应该包括一些年轻人的愤怒的摇滚乐,蹦迪、 dj mix 什么的,这种潮音也可以包含大家表达态度的这种 hip hop、 嘻哈音乐, 然后也应该存在这种声乐技巧非常强大的歌手的一席之地。咱们除了在短视频上听到的这些东西之外, 大家真的在线下去消费一些极大的得到情绪满足和听觉酣畅的这种,这种演出的时候能有更多类型的选择,应该要更努力的去出击,不管是短视频,还是在更大的这个舆论的场合里面要充分的表达自己,我觉得这是一件好重要的事情。 总之这个歌好听,爱听,希望大家都去听。那就跟你们聊到这吧,今天拜拜大家。


哇,我就说他可以的。 ok, 今天我们来听一首袁雅薇老师新鲜出炉的大东北,是我的家乡啊,非常非常的兴奋啊。为什么呢?因为这是一个全新的音乐闭环模式 啊,怎么说呢,以前我们听歌都是音乐人和歌手做好了音乐,然后我们后听到的。这回这首袁亚伟老师出的新单曲,是我们听到了好听的 ai 音乐之后, 挑选出了我们心仪的歌手,然后歌手再为大家去制作这首歌曲的。反过来了,从一个主制化变成了一个克制化。我也要为袁雅薇老师点赞啊,他这次做了一个非常带派的决定,马上来听一下, 我就说他可以吗? 热热的炕 头。我靠,可以。 哇哦哇,我就说他可以的哦,这里有改变 哦,我电吉他 我看看有什么变化啊。 哇 啊,爽了爽了爽了爽了,我已经期待他在演唱会上唱这首歌了啊,哈哈。

我去鸡皮了,这里 ai 怎么打呀?今天本来是听周杰伦的,一堆人又让我去听什么真人打 ai。 那 打就打呗,跟我有什么 血脉觉醒待派不老铁。 我去,开头就这么难的吗?哇哦哦哦耶,这起头是一个 d 五的高音,然后向下做一个五声调式的下滑转音啊,这里很多歌手可能都唱不了,咱们继续往后啊,真的是硬刚耶呀。 哈哈哈, 味道果然不一样啊, 他这个放的音色真的好听 哇,人声好顶啊, 声音动态 极致的边缘运用, 这一听就不是东北人呐,哈哈, 他这里有点牛啊,他使用了大量的技能,带着凶声就往上推,就他唱的时候,哇哦哦哦 啊,靠,这个声音听起来很野性对吧,并且他前面这个边缘的松弛度啊,让人听起来非常舒服,可以 说在发声技巧上已经是一个六边形了。你看,现在我们听到袁亚伟的声音啊,要动态有动态,要机能有机能,确实能跟 ai 一 战啊,但如果我唱这首歌的话,我可能会加更多的儿化音,比如说东北人,我会说人对吧,那酸菜血肠,我不会说肠,我会说肠,那唱出来 东北人爱吃那酸菜血肠对吧,是儿化音的一个主导。那如果真这么唱的话,他也搭配不了这么带派的编曲了啊。这个编曲确实听着太舒服了,咱们就继续往后听啊,准备开始 哦,这种放歌的感觉 我好喜欢这种律动啊。 最舒服的就是后面那个吉他 啊哈哈哈哈,是一个 a 五啊哈哈哈。哦, fish 谁编的曲啊,这么牛哎,丁少华老师制恶人呐,吉他也是他牛啊,哥,嘿嘿嘿。哦, 我去鸡皮了,这里 ai 怎么打呀?你听他这个人声 妞揍的感觉是吧, 还是我哥有想法呀, 你是怎么拉回来的?哈哈哈, 太耐派了, 真的,原亚维这个音色啊,就他这个技能,这个唱法,确实顶啊。 好,结束了,那很多人对于这个东北话的儿化音了解了之后,可能还对于这个东北话的重音呢,有一些误解,比如说带派布,你看很多南方人呢,说的时候带派布老铁对吧?咱们正常啊,应该把这个带字加重一点,人说话应该是带 派不老铁,派不老铁。这样吧,咱们实战一下,大伙就明白了啊,东北话一定要讲究他的重音还有儿化音,咱们就拿这首歌的神之编曲丁二华老师来做示范啊,我找一下 华哥,你这个大东北是我的家乡编的,真是太带派了,儿化音啊,香香了, no no 了,哈哈哈,看一下咋回不是华哥,我没病。

家乡啊,一,第一句就是 f 五哇啊, 堪比 ai 的 声带机能,拥有着 ai 模仿不了的这种声音!动态,人机合一啊,一体机 嗨,大家好,这里是 kim 老师这首大东北我的家乡啊,在网上已经连着刷到了好几天了。这个我也看到,各种各样的版本啊,有这个格莱美版本的,有 r n b 版本的,甚至呢,还有 a i t 啊版的, 结果把真 tia 给 ai 来了,近期呢, tia 翻唱这首歌曲,肉嗓与 ai 的 pk 啊,我们要知道, ai 唱歌可是不管你音有多高的,来,我们今天呢,以声乐老师的角度带你们一起来听一下来自湖南的 tia 如何唱这首大东北我的家乡,人机大战啊,走着 哇,下行转音注入灵魂 开始 不是,上来第一句就是我的家乡啊,一,第一句就是 f 五,而且啊,实打实的强混声啊!我去,一时分不清楚到底是 ai 还是真人啊!好,我们先不说啊,先继续往下进行啊。 动态,这个爱字活人感啊, 这才是真人啊,气氛一生!动态,这 ai 学不来啊, 这个第五,哇,一时分不清楚到底是不是 ai 和真人啊! 哇,这个现场要怎么唱呢? 哦,这个琴子 不是家人们,这,这真太带派了哎,小品女王宝座坐稳了,这次其他三位不知道该如何应对啊! 堪比 ai 的 声带机能,拥有着 ai 模仿不了的这种声音,动态,人机合一啊,一体机, 节奏好舒服 哇,气场动态, 编曲好棒啊, 活生生的肉嗓啊,太生动了 哇,我和你们说啊,就是他 ai 唱的再好,他带给不了我这种 爽感,就是因为我知道他是真人唱的,所以我听得非常的爽,我不知道你们有这种感觉没有,就我始终认为 ai 还是一种非常机械化的东西,他哪怕模仿的再像,也有唤起声,有演唱动态,但是他一定没有这种活人感和这种共敏感。简单的说就是我们是同类,而 ai 他 不是这种共敏感呢?就好比就是我们听到一首非常厉害的歌,但是相同的一首歌, 我们看到是一位歌手唱的,哇塞,我们就会觉得这个歌手好牛啊,他怎么那么有个人的特色,他的演唱怎么那么的抓人,我觉得这种非常个人的东西啊,还是无法代替的,因为我始终认为啊,音乐它是一种 表达,尤其是对于唱歌来讲,都说艺术来自于生活,对吧?所以音乐我觉得它是我们生活当中的一些情愫,一些情感,用音乐的方式表达出来,而这种表达是最为生动的,也是音乐当中最重要的部分。 其实呢,也就是演唱当中的感情,我的着见啊,我觉得 ai 演唱是永远代替不了我们肉嗓演唱,就哪怕你音再高,哪怕你模仿的再像,我觉得同样一首歌,依旧没有人生唱出来的感觉,带给我的这种惊讶感更真实。不过我其实今天一直在想啊, 我觉得好多时候物极必反,如果 ai 演唱有一天非常盛行了,就是满世界都是 ai 演唱,那么现在很多人诟病的演唱时候的瑕疵会不会反而越来越宝贵了呢?

一起啊。 哎哎,等一下等一下等一下。我怎么少唱一段, 我们可以 要了命了啊 啊 啊啊啊。