李重光乐理入门书

朋友们大家好，今天这节课我们继续学习音乐理论基础第一章，音及音高第一节，音二， 这一节课我们要达成的学习目标，或者说学习过后要知道的知识点有一、 什么是乐音和噪音？二、乐音乐器和噪音乐器分别有哪些？接下来我们看书本上的文字。 前面我们说过，在自然界中，能为我们人的听觉 所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料，那么 由于音的震动状态的规则与不规则，音被分为乐音和噪音两类。换句话讲说我们耳朵能听到的声音，他不是乐音就是噪音， 我们怎么来判断这个是乐音还是噪音的这个声音，我们就看他的震动状态是规则还是不规则。有的人会问，那我们有没有仪器来测量，我们怎么知道他震动规则不规则呀？那么我们就来判断他用耳朵来听 他有没有固定的音高，这个声音有没有固定的高度。如果说他有固定的高度，那么也就是他的震动状态就规则，那么他就是越音。如果说听不出来固定的高度，说明他的震动状态就不规则，他就是噪音。 大家看现在这个 ppt 上面这个明显震动是非常规则的，它是有能够形成固定的音高， 他就是越野。而下面的这个呢，一看他就的震动是非常的不规则，他就不能形成固定的音高，他就是噪音。 音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分，也就是说，哎，有的人会认为噪音不好听， 哎，我们在音乐中就不能使用到他，其实不是这样，我们把产生照应的物体加以合理的利用，他也会形成乐器， 也就是说在我们的日常生活当中，把产生噪音的这些物体合理利用，也能够形成乐器， 成为我们音乐表现的材料啊。这里给大家列举了 音乐节，当然乐音乐，音乐节有很多好，我就不一一列举，我们主要是听一下，感受一下这个音乐的感觉就行了，但是我们能够从当中很明显的听出他有音的高度。 钢琴，刚才听到的是 好小提琴， 吉他，大家看这些乐音乐器啊，一听就能够明显的听出来他的声音有高有低的变化。 接下来我们看看噪音乐器，我这里只列举了三种，其实噪音乐器也很多，我这里就不一一列举，大家下去可以根据这些标准来进行 判断。第一个糖果 好了，他能够表现出声音十二大十二小，也就是音量的变化， 也能够表现出，你看他敲击鼓的中间是咚咚咚，咚咚咚，敲击唐鼓的边缘是噔噔噔噔噔哒哒哒哒，这样的声音对不对？ 那么所以说他的音色可以变化，而且他有的地方啊时间长，有的地方时间短，所以说也能够表现出那种节奏的变化。 接下来听暮云 价值观， 他们是不是都能够听出有快慢的变化，也就是时间长短，或者说节奏的变化，也能够听出声音的强弱的变化，也就是音量的大小， 还能够判断出他们的音色不同，甚至在一键乐器上敲击不同的位置都能够有音色的变化，但是唯独就听不出来有固定的 音高，听不出来什么哆啦咪发说，这样的感觉没有旋律感对不对？他不能形成音高，所以说这种他的震动是不规则的，他就是发出的音实际是噪音，但我们把他加以合理利用， 也能够成为我们音乐的一个部分。 好，下面大家看这个图片，这里有 一个是唢呐这个乐器，一个是定音鼓，我为什么把这两个乐器单独弄出来，哎，就是为了提醒大家，因为我们一般在日常生活当中感觉唢呐的声音呢，很大，我们说哎呀，这个声音好吵， 他就是噪音，其实唢呐把它吹奏好了，也是能够给人一种非常舒服的感觉，其实他也是有旋律感的，也就是能够有固定音高的，属于乐音乐器。听一下， 其实我很喜欢这种，那这种意思，他感觉一吹出来就是给大家讲一个故事对不对？你看他有旋律的变化，可能就有固定的音高了吗？ 定音股 好，大家今天噔噔噔噔噔噔噔经过这种乐器啊，他是一一 一个鼓，或者说一面鼓，它就有自己固定的高度，假如说我们敲击这个鼓，它是得得得得得得，这个鼓可能是得得得得得，那我们就是得得得得得，就是这种感觉。所以说定音鼓也是乐音乐器。那么由此可见， 噪音虽然没有固定的音高，但是它能够表现出音量的大小，还有音色的变化，还有音长，也就是节奏啊，时间的长短， 但是他就是不能有固定的音高表现。 比如在我们中国民族音乐中，噪音 的使用具有相当丰富的表现力，如在戏曲中打击乐器，在其他艺术手段的配合下，在塑造人物形象，表现各种思想感情方面，其作用是异常明显的。 比如说我们有的时候在戏曲表演的时候，人为出场，很多时候都是打击乐出来东筐东吃东吃东吃东吃啊妈妈，这个那个那个那个那个，哎，演员就出场他就 没有这个旋律性，但是有节奏感，这是世界音乐文化中非常具有特色的一个部分，是值得我们很好的去研究和学习的。 所以说我就把这些刚才讲到的重要的点呢，都用一些 红线或者说文字加以批注，着重指出来，大家下去可以好好的去消化一下，这节课我们就说到这里，谢谢大家。

不管你是什么样的年纪，如果你真心想学音乐，把这本书好好学一下，真的能够把你带入到音乐这个专业的领域，随后你再想学编曲啊作曲啊，都会给你带来很大的便捷。不管你是什么样的年纪，如果你真心想学音乐，把这本书好好学一下， 真的能够把你带入到音乐这个专业的领域，随后你再想学编曲啊作曲啊，都会给你带来很大的便捷。 you are。

同学们大家好，这节课我们学习拍号，我们先看一下拍号的概念，在音乐中用来表示不同拍子的记号，叫做拍号。拍号用分数的形式来表示，即写在谱号和调号的后面。 严格来说呢，拍号虽然长得像分数，但是跟分数表达的意思是完全不一样的，这只是拍号的书写形式，所以同学们不要把拍号跟分数做太多的联想。 那拍号在五线谱里的写法是以第三线为界，上面的数字写在第三间，第四间，下面的数字呢，写在第一间，第二间。在简谱里的写法就像 分数一样。这里需要注意的一个问题是，拍号的读法一般在我们国内是自下而上，比如四二拍、四三拍、八六拍、八三拍。 而在国外的国际读法则是至上而下，读作三四拍、二四拍等。那拍号里上下两个数字分别表示什么意思呢？ 下面的数字表示以几分音符为一拍，上面的数字呢，表示每小节有几拍。比如四二拍，就表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。 按照我们前面课程讲的音符实质着关系的划分，当四分音符为一排的时候，二分音符就是两排，那么四全音符呢，就是四排， 八分音符就为二分之一拍，十六分音符就为四分之一拍。 我们再来看八三拍，八三拍表示以八分音符为一拍，每小节有三拍。 当八分音符为一拍的时候，那么四分音符就变成了两拍，二分音符就变成了四拍，全音符呢，就变成了八拍，十六分音符就变成了二分之一拍。所以我们的音符实质不是固 定的，而是根据拍号的变化而变化的。我们看一下简谱的普例，这个刀等于 c， 是调号，调号的问题呢，我们以后再讲。拍号写在调号的后面， 下面的文字表示的是乐曲的速度以及表情。根据拍号我们可以得知，这首乐曲是以四分音符为一拍，每小节有两拍。我们来看第一小节。 第一小节刀和 red 是两个八分音符，两个八分音符加起来为一排。咪和刀呢也是两个八分音符，加起来也是一排，所以第一小节就是两排。第二小节呢，是一个二分音符 骚，二分音符单独保持两排，所以第二小节也是两排。第三小节两个拉加起来为一排，两个拉为八分音符。 ola 也是两个，八分音符也是一排，所以这一小节加起来也是两排。 我们再来看第四小节，第四小节是一个二分音符的骚，跟第二小节的骚是一样的，所以这个地方也是两爱。 第二行的第一小件，两个拉为两个八分音符，所以两个八分音符加起来是一拍。 再来看下面一个，这是一个四分音符的刀，四分音符单独为一排，跟前面的两个八分 加起来，所以这一小节是两排。下面 这一小节跟前面这一小节的节奏是一样的，加起来也是两排。我们再来看五线谱的普例，上面的这个单词是意大利，表示速度 高，音谱后面的井字叫做生记号，表示的是调号，调号后面则是写的八三拍的拍号。 在这首乐曲里是以八分音符为一排，每小节有三排。我们来看第一小节，第一小节第一个音是一个四分音符， 在这里四分音符为两排，第二个呢是一个八分音符，八分音符是一排，所以第一小节四分音符的两排加上八分音符的一排是三排。 第二小节跟第一小节的节奏也是一样的，一个四分音符两排加一个八分音符，一排也是三排， 第三小节跟前面两小节也是一样的。我们再来看第四小节，第四小节呢，是三个八分音符 啊，每一个八分音符单独为一排，所以三个八分音符加起来这一小节就是三拍。我们再来看倒数第二小节，倒数第二小节是一个负点四分音符， 四分音符在这个乐曲里面为两排，那副点呢？之前我们讲过的，副点的失职为其前面音符失职的一半，所以副点在这个地方单独站一排，那么副点四分音符就是三排。 通过这两首普利，我们可以清晰的了解，不同的拍号所表示的意思是不同的，当然不同的拍号所表现的乐曲的风格也是不同的。

一二。