高赞赞上的春晚有哪些节目单

上春晚？是的，家人们赞赞上央视总裁春晚了，播出后，很多朋友问，都十一点八了，两边的赞也没有，到底是哪个节目呀？咱就说有没有可能已经演过了。其实赞赞他们的节目是一个开场秀，他扮演的是以前开场动画十二生肖里的小牛。 来了才知道，原来在节目最终登台表演之前，会经历五次连拍审核，每次审核都会有人离开。在这一个月的时间里，节目也经历了多次调整。为了能让节目呈现最好的效果，无论台里还是酒店，孩子都在认真排练磨合，期间站在生病也依然坚持。 为了舞台上更好的表演，房间里也在练习，从舞台出来也经常都会看到他满头大汗， 吃满头大汗，我问他累不累不累，这里的每一个工作人员，每一个演员都很辛苦，我这点不算什么。 是啊，春晚就是这样一个每个人都在极致努力，极致打磨，换短暂绽放的舞台。当节目开始在那出现的那一刻，所有的付出都有了最好的答案。所以结果呈现多少其实并不重要。也感谢春晚这次体验，让我看到了赞赞的努力，坚持共行身边工作人员的心。 当我们的老师和导演，凌晨两点钟还在改稿，我相信经历过春晚大舞台的历练后，将来遇到什么困难，他都能无所畏惧。台上一分钟，台下十年功高段的小朋友，你真的很棒！

关注多年的互联网萌娃登上春晚，为了你们，我愿意变成妈粉模样！刚看到丸子妹、 q 宝、小麦高赞赞都在陆续发视频记录春晚后台，小时候看的互联网萌娃，怎么一下子就长大了？丸子妹初见，还是那个叫不上名字的小女孩表情包，五年前的晚言晚语，我们贝贝就靠着齐刘海和萌萌的声音治愈了好多人， 要加油哟，你很棒！如今脸上已经没有小时候那么肉嘟嘟了，却在舞台上跳的格外卖力。黄小麦从小在妈妈的镜头里就是个大眼爱笑的萌娃，有一段时间看他的视频就感觉他们家从来不会限制他需要长成什么样，想学潜水就学，想练滑板就练机车，练的摔倒了拍拍手也还能笑着继续。 在小小的年纪都已经有了很多人身体验，这次上春晚也一样，虽然妈妈说很害怕辛苦的一个月结果不好，但是看到他从一开始带入不了的表情，到后面被夸奖的表情管理，这个过程对他来说就很珍贵了。 q 宝又一个表情包大获来袭， 小时候的 b 叉技师，一秒变脸，用酷酷萌化互联网异样，长大之后便稳重了许多，在舞台中央 solo 跳舞也好 不怯场。高赞赞从小就能看出来是个帅哥，多少人都是因为颜值关注赞赞的，这次冲完彩排发高烧也一直在坚持， 接受采访的时候乖乖的，还不忘给大家安利家乡的美食。一路看下来，最感叹的是几个小朋友都没有因为爆火就不好好读书，变成家里赚钱的工具，反而一直能借此机会出去见了很多世面，还交了很多好朋友。提起你们的长大，会流泪的不止是妈妈。

从曾经的万众期待，到如今的吐槽不断，春晚为啥变得不好看了？以前提起春晚，那是阖家欢乐的必看节目，可如今提到春晚，很多人的第一反应是恶心观众。自从逼走赵本山后，春晚亲自演绎了什么叫做财源，财到大动脉，收视率十年腰斩出 大滑坡。而前段时间，二零二六年春晚发出全网召集令后，许多人对此也是反响频频，甚至连节目单都懒得塞。这场国民级的晚会，为何会变成今天这个样子？我们得先回到春晚最辉煌的时期。说起视频有点长，建议点赞加收藏。 一九八三年第一届春晚播出时，全国电视普及率还不到百分之十，但到了九十年代，这个数字已经超过了百分之八十，电视机就成了当时重要的文化入口。而春晚节目就是这个时期的绝对霸主，除夕夜里围在一起看春晚，先不说节目好不好看，过节的氛围感却很浓。 那时候陈佩斯、赵本山的小品能让全国人民笑到肚子疼，宋丹丹、黄红的作品也能让大家讨论一整年。 为什么呢？因为当时的小品敢于讽刺和批判社会现象，陈佩斯的吃面小品讽刺官僚主义，赵本山的作品嘲笑生活里的各种荒诞，这些节目接地气，敢说真话，观众看了能产生生活上的共鸣，知道是怎么一回事，所以大可以 会心一笑。但如今的语言类节目几乎成了八股文，前半段堆砌网络烂梗，中途画风硬转，开始教你如何做人，最后再来一个经典的包饺子收尾。许多观众都是在外地打工的，在外辛苦忙活了一整年， 回来还要在电视机前被教育，这如何受得了？更重要的是，现在的小品为了不出错，几乎脱离了基层老百姓和现实生活。无论是婚姻关系里的矛盾，还是邻里关系的冲突，只要最后给他三分钟说教，最后都能圆满解决。 可现实生活中哪有那么多皆大欢喜的结局？所以这种公式化的小品形式，让观众觉得有些膈应，和赵本山等人的小品对比，有些脱离了大众的日常生活。那春晚为何会变成这样呢？原因在于他的定位变了。 春晚从一开始就不是一个娱乐节目，它是一场国家仪式，要通过这台晚会，把全国各地的家庭整合进一个共享的文化空间。既要凝聚国家认同， 还要维护社会和谐，这个任务是绝对没问题的。但有时候把政治任务看得太重，艺术创作这方面就会受到限制。主持人的串词要体现国家意志，节目的选择要符合主流价值观，连请哪个明星都得经过层层审批。 这种刚性约束下，创作者根本放不开手脚。他们不敢讽刺，不敢批判，甚至不敢说笑话，因为稍有不慎就可能被扣上大帽子。于是为了保险起见，只能做出那种四平八稳、毫无棱角的作品，结果就是没有特别的笑点，观众看了反而觉得无聊。而除了内容审核方面，春晚的危机还源于煤炭生态的重构。 从一九八三年到二零零零年，春晚在过年档期基本没有对手，观众要么看春晚，要么关电视，没有太多选择。但在近十年里，短视频和社交媒体的崛起占领了大多数年轻人的注意力。各种短视频平台的新春特别节目丰富了观众们的过年备选。如果春晚没意思， 那就会跳走换到其他台。如果春晚有意思，那也不担心，等第二天看切片精选也可以节省时间。例如，在二零一八年的讨论条数有七千多万条，相关短视频播放量更是达到了八点七 一次。这说明现代的年轻人不太爱看电视，反而喜欢通过手机上的吐槽和段子来间接参与春晚。对于他们而言，春晚已经变成了一个大型弹幕素材库，吐槽春晚本身就已经是在看春晚了，这或许 才是最讽刺的地方。而从二零一五年开始，红包大战也抢走了观众对春晚的注意力。这一活动到了近些年势头更猛，百度分五亿，腾讯就砸十亿。除夕夜，全家人都在盯着手机屏幕等红包雨，谁还有心思看舞台上演什么呢？ 当然了，抛开这些外在因素不谈，更深层次的问题在于待机差异。现在的春晚面对的是一个审美严重分化的社会。最近十年，春晚也尝试在做改变，但实际收获并不多。九零后、零零后属于互联网原住民，他 对年味的理解跟父辈完全不一样。老一辈的年味就是全家人坐一起看电视、吃年夜饭。但年轻人觉得年味是自己在某书上种草 diy 作品，某站上看鬼畜视频，跟朋友组队打游戏。他们追求个性化偏多，对于集体主义色彩浓厚的宏大趋势反而不感兴趣。此外，春晚长期以来以 东北方言为主导，虽然在早期带来了很高的国民度，但时间一长也会让观众感到 初。春晚如今面临的是一个结构性困境，既不能完全按照娱乐逻辑来做，又要满足高度碎片化的观众审美需求，几乎没人能做的到。如今全网征集创意，看似开放了话语权，但那些真正有锐气的草根创意，也可能在层层审查后仍然需要改造成安全文件，丢失原本的生命里。 虽然如今的春晚可能没有以前那么有意思了，但它的价值并不局限于娱乐方面，更是一种文化符号的存在。过年的时候，哪怕你没有看它，但也会把电视挂在那里放着。只要春晚还在放着，这个最基本的年味就有了。这种符号性的意义，或许才是春晚在碎片化时代继续延续的方式。