学小提琴最难的是什么

很多琴友都问我小提琴难学吗？要说难，他真的挺难的，那要说容易，他有他容易的地方，嗯，他主要难在呢，不是说他可以靠 努力学习，刻苦练习，长时间的练习就能完全把他拉好的一种乐器。如果把做好一件事情，要通过 出力流汗和动脑子去做两种方式来进行的话，那我相信百分之九十九的人他都能选择出力流汗这种方式，因为我们人嘛，本身也不是愿意动脑子的一种生物。那么小提琴为什么难， 是因为我们本身的这种逻辑和思维，那断定了我们觉得哎呀，要靠很长时间的练习，哎呀每天啊，回来要一个小时，两个小时的去做这件事情，我们觉得坚持也是一件很难的事情，那么出力也也是一种很难的事情。 但是啊，这种的出力的方式并不见得我们能够得到很好的一个结果，反而你动脑子去练琴可以做到事半功倍。那么什么是动脑子练琴呢？我们在拉琴之前， 你首先要想到的是我看到这个作品，我先练什么，我后练什么，那么我们要把我们的每个乐句啊，分成很多个乐句，单独的出现去练琴， 那么只有把前期的功课做好，那么我们捋出了逻辑和顺序，我们才可以把这件事情事半功倍。那如果仅仅靠反复的练琴， 反复的练习去做，那么反复的练习还有根本的问题是，你练对了吗？那么在练不练对这个问题上，我们就要经过深思熟虑。要做好前期的功课，那么我们只有把正确的顺序 和正确的练琴方式以及老师的要求都练好，并且捋顺了思绪以后再动脑子练琴， 这样我们就可以非常清晰的知道我们第一步该干什么，第二步该干什么，这样我相信小提琴就不难练了。其实不光是小提琴，那做什么事情不需要动脑子，先练明白我们所有的东西再去进行呢？大家说是不是这个道理？

都说学小提琴难，要吃苦，要打基本功。但真正的聪明人绝不靠盲目坚持来感动自己，他们懂得如何有方向有策略的吃苦，让每一份努力都精准的通向自己想要的结果。 大家好，我是小太阳，一个爱学习且死磕教学法的小提琴老师。今天想和你聊聊什么才是聪明的吃苦。 首先，你必须有一个能让你心动的大目标，它可以是任何一首你渴望演奏的曲子，一种你想拥有的音色，或是一个让你羡慕的炫技片段。这个目标是你所有练习的灯塔。 接下来你要问自己，为了实现它，我需要攻克哪些具体的技术堡垒？是流畅的连攻？是精准的快速换把？还是均匀的揉弦 看这时候基本功就不再是空洞的好好练音阶，而是变成了为了拉好沉思那段悠长的旋律。我需要稳定匀速走长弓的基本功。为了驾驭查尔达时的快速跃段，我需要左手轻习均匀快速起落指的基本功。 当你为一个心动的目标去打磨一项具体的基本功时，整个过程就完全不同了。 你的动力是满格的，因为你清楚的知道，练好这个长弓，你就能触摸到沉思的灵魂。克服这段快速音阶，你就离察尔达石的自由更进一步。你不会再问我练这个有什么用， 也不会在枯燥中轻易放弃。每一次微小的进步，你都能清晰的看到他如何照亮你通往目标的道路。这种及时的可式的反馈，会成为滋养你持续练习的最大养分。 学琴最难熬的从来不是身体的累，而是心灵的迷茫。不知道此刻的练习意义何在， 恐惧未来，还有无尽的黑暗。所以最高效的路径就是把那条看似无尽的基本功长线切割成一个一个环环相扣的小圆圈，每个小圆圈都是一个目标技术练习的一环， 设定小目标，比如我要拿下一首曲子开头的八小节，明确关键技术，比如这八小节最关键的是换把和揉弦设计针对性的练习，比如针对换，把这个小节 保持住手型，测量好行进路程，慢速、均匀重复， 用这个闭环一口一口的吃掉你的大目标。每完成一个闭环，你不仅提升了一项扎实的功力，更收获了一次真实的完整的演奏体验。 这才是聪明的吃苦。用目标倒退方法，用热爱驱动重复，用最小的成就感闭环支撑你走最远的路，别再毫无方向的苦练了。现在就想一想，你最想拉响的那段旋律是什么，从它开始聪明的出发。 二月五号，我的新一期公开课又要开讲了，这次的主题是陪你学会一百首小提琴歌曲。主页有群，拜拜！

watermelon watermelon i don't know not too many that's too many 啊啊。

啊啊啊啊 父母 啊啊啊啊 啊啊。

最难的五首小提琴曲目，你听过几首？

小提琴新手必避的七个坑，百分之九十的人刚学就踩中，直接劝退！新手学小提琴这七个坑千万别踩， 一上来就乱买！琴弓握太死，左手硬按弦，音准不练，节奏不管，只顾快不顾稳，还不爱开节拍器。 百分之九十的人群中，越练越难听，直接容易被劝退。想少走弯路，从姿势、音准、基础节奏一点点来，别贪快，才能越拉越顺。喜欢小提琴吗？后台留言我哦！

你信吗？ 我不会说，快 走，走。

他们说小提琴其实是乐器之王，说是最难学的，那个小提琴是乐器之后，对，是皇后，皇后，哈哈哈，他们说很难学，对吧？我个人真的是觉得对于难和不难这个概念 就很神奇，尤其是在我小的时候，我是没有难这个概念的啊，我只不过就是有时候想偷懒，就是难不难这件事情。小朋友其实是真的没有概念。那如果是成年人的话，他觉得所谓的难是可能是他的在手 手的这个机能和条件上面，他可能反应的比较迟钝。有很多人说小低音最难的是音准，小低音最难的不是音准，是发音， 发音最难的是他的发出来的声音，这个才是最难的。就是你可以把音拉准，但并不代表你这个弓可以把它发出很好听的声音，因为我们都知道就是如果说你左手你按的再好， 你按的超级的准，超级的规范，但是你的这个一发音一出来你就输了，而且这个发音大概要练多久啊？就是说我们这个弓你想要拉的比较规范比较好。 呃，从我的学了琴这么长时间来说，我觉得他可能五到八年， 五到八年对能发出一个比较规范的声音，那当然就是这种跟人的才能也有关系， 你比如说你的才能真的挺好，对吧？你很有天赋，天赋你很有乐感，很有这种感觉，你的协调能力很强，我有的学生就是在 学习大概两年左右吧，一到两年左右他就可以拉出一个挺好听的声音，对于小朋友来说。

小提琴最难的地方其实只有两个字，是哪两个字呢？同时就是同时。他要求你在同一时间里完成十件事、二十件甚至五十件事。你的演奏水平高不高，一个核心标准就是，在同一瞬间，你能协调好多少件事。 这和我们平时想的改掉错误就能进步不太一样。这不是一场纠错游戏，而是一场多任务处理能力的升级。 我举个例子，交琴二十年，我发现有些学生总是不能快速熟练一首曲子。深入观察后，我发现了一个关键点，他们拉琴时无法同时在脑子里唱谱。 他们一拿起琴，所有注意力就被手指该往哪摁，弓该怎么走。这些动作吸引走了谱子上的旋律，在心里就断线了。可你要是让他放下琴，只打拍子唱谱，他明明又会。 你看，难点就在这手上。拉琴和心理唱谱这两件事，他无法同时完成。我做过很多实验，让学生尝试边拉边唱，结果发现在简单的越剧，他们还能减过，一到稍有难度的片段，唱谱声就消失了。 大脑袋太宽，完全被手上的动作占满了。那怎么办呢？我的方法听起来特别简单，就像小学生学一加一等于二， 你不能让两件事儿同时发声，那就先让它们交替发声。比如，你不是不能边拉边唱吗？好，我们就做无声徒手练习， 左手只做按指动作，同时嘴里大声唱出音高和节奏。先不碰弓不发声，就专门攻克手指和唱谱的同步。比如说第一号小步舞曲 rap mi rap。 当你把这两件事练成一种本能联动后，再加上右手运功，就会发现容易多了。 这个思维能解决几乎所有无法同时的困境。我前两天看到一个博主教揉弦，下面有条评论特别典型，我单独揉弦没问题，但一边运功一边揉弦就不行了。你看，这又是一个标准的两件事，无法同时的卡点。 我最近不是在反手练梁柱吗？也遇到了同样的问题。我右手揉弦时，左手运弓就会僵住，我怎么突破的呢？用的还是同一个一加一等于二的思维。我先揉三下弦， 停住，拉一段弓子，停住，再揉三下弦，再停住，然后拉一段弓子，如此交替反复，然后慢慢缩短交替的时间， 加快切换的频率。大概五分钟之后，啊，我就可以在运功的同时做出柔弦动作了。就是这样， 虽然声音还不均匀好听，但同时进行这个最难的卡点，我已经突破了。 剩下的问题，那是下一个阶段要解决的一加一再加一的问题。所以，如果你在学琴时觉得手忙脚乱、顾此失彼，好像永远无法协调好所有的事。请记住， 问题的核心往往不是你做不好 a 或做不好 b， 而是你还没学会让 a 和 b 同时发生。破解方法就像学数学，从最基础的一加一开始，先拆解出是哪两件或几件事无法同步， 然后让它们像开关一样，先清晰的、有节奏的交替进行，最后加速，不断缩短交替的间隔，直到大脑和手指认为它们就是一件事。 当你掌握了让多个任务同时发生的底层能力，你会发现，小提琴路上很多看似复杂的问题，其实都是一道道可以拆解的。一加一等于二， 我是小太阳，一个爱学习且死磕教学法的小提琴老师。下次当你卡住时，别急着否定自己，先问问是哪个同时出了问题， 然后用一加一等于二的思维去解开它。二月五号，陪你学会一百首小提琴歌曲主题公开课，我等你来哦！

预备，走。

学小提琴最容易陷入的误区就是以为努力等于进步。我曾连续三个月每天苦练两小时，量住快板部分，手指起茧，肩膀酸痛却越拉越急躁，直到老师按住我的琴弓，说，你这不是在练琴，是在和琴搏动。误区一，以为练得快就是练得好， 手指在弦上飞奔，音符却含糊不清。真正的速度是从慢到快的自然生长，而非与节拍器的赌气竞赛。误区二，用眼睛而不是耳朵练琴紧盯谱面每个标记，却听不出自己拉出的音是否真正活着。 误区三，把疼痛当勋章左手指尖红肿仍继续按弦，右肩僵硬却强撑运功。疼痛不是努力的证明，而是身体在求救，真正的控制力永远建立在放松之上。误区四，等待准备好了再开始总想等技术完美，再拉起爱的曲子，可音乐不是考试 对话，那些声色却真挚的演奏里，藏着你与情最真实的相遇。最深的误区或许是把恋情当做征服，而非交流。小提琴不会检验你的完美，他只回应真诚。你正在哪个误区里徘徊，或者已经找到了自己的出路？