即梦ai给的指令让谁写

全网爆火的摇香舞蹈 ai 怎么做？其实是用 ai 生成的，想要复刻同款的家人看过来， ai 指令我已经帮大家整理好了，方法超级简单，你就先来戳这个，再戳下它，然后切换到即梦没有的下载一个哈， 然后去这里开启生图，里面找到视频生成功能，再去使用最新的 cds 二点零模型，上传你要制作的人物素材，再粘贴这段我评论区里的 ai 指令，大家也可以修改一下场景关键词，再去设置视频的时长，最后发送等待 ai 生成就可以了。

今天教大家用极梦 cds 二点零制作最近很火的摇箱舞 ai 视频，这边我准备了一个三式图，还有场景和参考视频，我看好多人说平台审核不通过啊，切记要用我评论区的这段指令，还不行的话换一个浏览器就可以了。最后来看一下成片吧。

逼自己一个月练完，其实你很会 ai， 视频生成全七百四十二级存下吧，真的很难找全的。本视频号是三个月制作，共计一百六十小时，带你一口气从零基础小白入门进阶。 由于视频太长，本套视频分十二期发布，本期带你搞定极梦 ai 提示词的使用方法，会给大家一个小福利，课程视频中的所有素材，脚本、分镜、关键词等，还有学习计划表，几十上百记素材，电子书和课件等等。只要你能想到的素材我这里几乎都有，评论留言六六六即可全部免费打包带走。哈喽，大家好，我是林默，欢迎来到我的 ai 教学课堂。 很多同学刚开始使用 ai 绘画时，总会遇到一个问题，脑袋中想象的画面和 ai 画出来的总是不一样，这可能是我们描述的方式和 ai 理解的方式没有对齐。今天这堂课我们就来解决这个基础的问题，你可以把自己想象成导演， ai 是 你的摄影师，你要指挥它拍出一个镜头，至少需要明确三个点， 首先这个画面要拍多近呢？其次，摄影机要放在什么位置拍呢？最后要使用什么个性的镜头来拍？要搞懂这三件事，你就要掌握给 ai 下达指令的基础方法。我们先来看一下第一个镜头要拍多近。在摄影中， 这个有一个专用名词叫做景别，景别就是控制画面的取景范围，它指的是画面中主体的大小，或者说你让摄像机对准多远的范围。它直接决定了观众看到的是一个广阔的世界，还是一个微缩的局部。 这堂课就让我们来学习几个常见的景别。首先我们来介绍第一个景别，大远景。我这边呢生成了四张图片，像我们拍摄这种雪山山脉， 强调的就是山峦的整体气势。大远景作为最广的景别，主体在画面中很小，主要是用于展示宏大的环境、地貌或者是氛围。我们来看第二个景别， 第二个景别是远景，可以看到我的画面中描述的是远处山丘上一座城堡的远景，天空乌云密布。远景比起大远景来说会稍微近一些，能完整的展示主体以及其他的周边环境，交代了主体与环境之间的关系。第三个景别是中景， 这个也是我们最熟悉的蓄势景别。比如拍人，通常是取到膝盖或腰部以上的位置，他既能看清人的神态动作，也能保留部分环境的信息。第四个景别是特写， 例如我这边给出的是一只布满岁月痕迹、紧握旧照片的手的特写，这个镜头通常聚焦在主体的某个局部，比如一张图片、一张照片、一双手或一枝花。它省略了大部分环境信息，用来强调细节、 纹理和瞬间的情绪。第五个景别呢，是即特写，比如我这里展示的是昆虫的附眼，展示了它及其复杂的几何结构。即特写往往比特写要更近，只截取最细微的局部，例如眼睛的瞳孔、花瓣上的露珠， 能带来强烈的视觉冲击和抽象的感觉。除了上述说的五个景别以外，另外针对人物，我们还有一些更具体的景别，例如全身照或者是半身照、侧面照、肖像照。还有针对局部特写，除了我们提到的这些以外，还有专门描述局部的，比如眼睛的局部，或者是手的局部， 这些往往是用来传递更细腻的情感表达。这里呢，有一个小技巧要告诉大家，在你写提示词的时候，把警别关键词放在越靠前的位置，他对最终生成的画面影响就越大。如果你想要一个特写的效果， 开头就可以写在特写镜头下的某某某，通过我们精确的描述来控制画面最终的呈现效果。说完了警别，我们再来看一下角度，角度呢是为画面定下一个情绪的基调，我们确定了相机要拍多近以后， 接下来就是要决定相机摆放的位置，不同的拍摄角度会给画面带来完全不一样的情绪感受。首先我们来看第一项俯视。俯视呢也叫顶视， 指的是镜头从正上方垂直往下拍，这种视角特别适合展示整体的局部图案，或者是营造一种冷静抽离的观察感。就像我这边给到的提示词，从空中俯视热闹的夜市摊位的灯光构成了斑斓的图案，像我这边就是在顶部有一点点俯视的感觉。 接着我们来看一下高角度。高角度呢常常是用来拍摄小孩、小动物，或者是想表达一种旁观者的视角，它往往是摄像机在主体的斜上方 微微俯拍，这个角度会让主体看起来有些弱小可爱，或者是处于一种被审视的状态中。例如我的图片中草地上有一只小松鼠，会让人感受一种旁观的视角，下一个角度是平视角，这时候的相机高度与主体持平，这个是最自然最平等的视角，能够给观众带来亲切的感觉， 非常有代入感，就像我们平常以第一视角观看对方的样子一样。下一个角度是仰视，例如我这里给出的视力仰是一棵参天的古老大树，是夜间透出斑驳的阳光。这个角度主要是从低处向上拍摄，会让主体显得高大威严，充满力量， 一般使用这个角度会给人的情绪带来压迫的感觉。最后我们要介绍一个角度，是倾斜角度，拍摄者故意将相机放歪，让画面斜过来， 这种角度会立刻给人带来不稳定、紧张、动感或者是迷幻的感觉。在电影的动作场景中，往往是用来表达人物的心理状态，营造一种情绪的氛围。最后我们来看第三个部分，就是运用镜头和视角，我们可以为这个摄像机选择一些特殊的镜头，或者是来决定拍摄的视角， 这能极大的改变画面的风格。我们先来看一下一些特殊镜头的效果，是鱼眼镜头，可以看到画面的右边呈现了一张游乐园的场景。鱼眼镜头呢通常会产生非常夸张的圆形肌变效果，我们可以看到在这个画面中，画面的中心非常的突出，边缘向内弯曲， 视觉的效果非常的独特，具有丰富的创意。接下来我们来看第二个镜头。第二个镜头是广角镜头，可以看到我这边展示的是一个夜晚的都市，车水马龙的街道。这个镜头下的画面往往能拍出更广阔的场景， 主要是强调了空间的纵深感。我们来看下一个镜头，三百六十度全景，可以看到我这边展示的是一个从俯视角度拍摄的都市夜景，这个镜头下往往能营造出生临其境，有一种被画面环绕的沉浸式体验。 除上面的镜头以外，再介绍两个人物的视角，第一个视角是第一人称视角，第一人称视角顾名思义就是用我的眼睛去看到面前的画面，这个视脚下带入感最强，也是我们最常见的一种视角。除了第一人称视角以外，还有一个是第三人称视角， 这个视角最常表达的是旁观者的视角，就像我们正在看电影一样，看着画面中的故事发生。好了，介绍了这么多，现在我们把景别、角度、视角这几样工具结合在一起， 就能写出一个非常具体，指向性很强的结构提示词，分别是景别加、角度加，镜头加具体的画面描述。让我们根据这个提示词结构来看几个视力。我们来到极梦的提示词生成页面，假设我们要表现出一个巨大的机甲震撼登场，我们可以怎么写提示词呢？ 来看我这里用到的提示词是极远景仰视镜头，一个巨型的机甲正在降临城市的中央广场，脚下碎石飞溅。我们来看生成的效果， 可以看到我这边使用了一个极远景来展示出机甲的巨大，让它和环境形成了鲜明的对比，又用了仰视的镜头来增加它的威严和压迫的感觉。接下来我们来看第二个案例。第二个案例呢，我想要创造出一个在奇幻森林中的探险沉浸感， 我们可以如何书写提示词呢？来看一下我的提示词。第一，人称视角中景使用了广角的镜头，仿佛正穿行在一个幽暗处处散发着生物微光的密林中。我们来看一下生成效果。可以看到，在这个视脚下， 我们仿佛变身成了主角，有一种身临其境的感觉。而广角镜头呢，又能够收纳更多的周边环境，增强了沉浸式体验的感觉。 好了，接下来我们来总结一下今天学到的内容。第一个呢是景别别呢，就是决定了画面的取景范围是近景还是远景。 而角度呢，是决定着画面的情绪基调，是仰视角呢还是俯视角。其余的镜头和视角分别决定着画面的风格和带入的感觉，这三者是构建任何一个画面的基础。课后大家可以多多尝试组合，下节课我们会在这个基础上学习如何更好的安排画面内的元素， 我们下节课再见！大家好，我们这期视频来讲解在生成 ai 图像时，该如何用构图相关的提示词控制画面。首先来学习构图的概念。说到构图，大家可能会想到这是一个和美术相关的名词。没错，在传统美术的学习当中，构图是必须要学习的一个知识点。 使用 ai 软件生成图像时，我们想要生成的图像在视觉表现上更加优秀，同样离不开构图。所以，即便有了 ai 这样强大的工具，如果我们想要自己心目中的画面能够更加完整，更加有表现力的 传达给观众，仍然离不开在传统的美术学习中通常会学习到的构图知识。构图的概念是对画面中所有元素将主体、背景、道具、留白等进行空间布控、比例分配和关系组织，最终突出核心，优化视觉流程， 传递特定氛围或者趋势逻辑。例如，在生成人像当中，我们作为常见的白色背景人像通常就是为了衬托人物的主体， 用白色来充当画面的背景作为虚部，用人物来充当画面的主体作为实部。这样就达到了构图的第一个目的，让观看者第一眼聚焦画面核心，避免画面杂乱无章。而构图的第二个核心目的就是建立秩序，通过元素的位置、大小、色彩搭配，让画面协调统一， 流向当前。这幅画面是一幅建筑，这幅建筑使用了大量的纵向线条，而背景则是一个非常干净纯粹的晚霞的背景，这样的画面就看起来非常的协调统一，整体线条的走向、趋势几乎都指向了同一个方向。 此外，构图的核心目的还包括了引导视线。例如作为典型的 s 型构图，通常就是为了引导观众的阅读顺序，让观众顺着 s 型的线条来观看画面当中的内容。 通常来说，构图的最后一项目的是强化表达，通过构图来强化情绪。例如像这样非常常见的对角线构图，尤其是这样的切光所形成的构图，我们往往让光照亮的部分 代表整个故事当中较为正向的形象所处的位置，而像被阴影所遮蔽的位置，往往会在那个位置来安排画面当中较为负面化的角色， 以此来暗示他在整个故事当中所处的身份。再或者像一些一正一斜的角色，我们就使用切光将他的一半 藏匿在阴影中，一半显露在光的照射下。而构图的核心要素包括元素排布、比例分割、视觉平衡和空间关系。这其中如果细讲的话，需要讲解的知识点有很多，所以下面的时间我们通过具体的案例来看一看不同的构图具体的表现是怎样的。这些便是一些在设计中常见的构图形式。 需要提前说明的是，并非是说大家在生成 ai 图像或者在自己创作艺术作品时的形成， 源自于人们在总结了无数个艺术作品之后所总结出的一些经验。如果说画面本身就很好看，却又不遵循任何一种构图类型，那这样的好看其实本身的存在也是合理的。所以大家在设计艺术作品时，不要被知识所禁锢自己的思想，可以将知识作为检测和修改画面的 辅助工具，让自己能够更加稳定的产出优秀艺术作品。我们下面的时间将刚刚的构图描述直接使用在纹身图当中，可以看到，首先是中心构图， 难理解，就是将主体放在画面的正中央，以此来突出主体在画面中的表现。像我们当前生成的花卉，以及像鸟类、宠物、人像， 或者是一些电商产品，这些内容都非常适合用于中心构图。这样的构图是非常自然的，但同时也比较无聊，因为基本上随手拍摄时，我们都会把要拍摄的东西放在正中间，所以我们下面再来看对称构图，这样的构图指的是画面的左右或者上下两侧完全对称，而相同的部分规律重复 来稳定正视均衡感，常用于建筑和倒影。可以看到我们用其定义所生成的画面就是非常标准的对称构图。当然，对称构图也并不意味着左右两侧是完全镜像的，整体上表现为对称，细节上稍有不同 仍可以称之为对称构图。我们下面再来看对角线构图，这样的构图在艺术设计作品中也非常常见，利用物体形状或者线条所形成的对角线来分割画面，增强动感和层次感。可以看到当前生成的这些画面，亦或是利用切光来形成对角线，亦或是利用画面当中的物体 来形成对角线。当然大家在设计时也可以更加巧妙一些，想一想还有哪些元素可以形成画面的对角线。之后就是我们刚刚已经看过的引导线构图， 同样是借助画面当中的直线或曲线元素来作为引导线，通常指的就是画面当中的建筑道路，当然有时像人物所摆出的各种姿势也能充当画面的引导线。我们再来看框架构图，利用自然或人造框架，比如说树木、建筑、门窗等来框住主体 深度和层次感，引导目光聚焦核心。像我们当前生成的透过中式方形窗户看到窗外的雪景这样的画面就是典型的框架构图。而我们都知道三角形具有稳定性，所以三角形构图同样能够凸显画面的稳定，想要组成三角形其实并不困难。 我们所说的三角形、圆形、方形在构图当中都并非指的是一个数学意义上十分严谨的形状，例如像三角形， 只要在整体的呈线上呈现出近似于三角形的轮廓，我们都可以称之为三角形构图。例如像当前这幅画面，母亲抱着孩子，呈现出了上方只有一个母亲的头部，在占比上较窄，而下方则是母亲和孩子所组成的身体部分，在画面当中的占比较宽，这样就形成了一个稳固的画面，同样呈 称为三角形构图。下面再来看散点构图，例如像我们当前生成的红色的气球错落在空中漂浮其中，只有中间的气球是蓝色的。可以看到画面中出现了很多的气球元素，这些相似或相同的元素重复出现，但同时又在其他方面的安排上，例如颜色、 空间或者是细微造型上的差异，营造了主次，这就是散点构图，能够形散神不散，给人自由轻松感， 同时也有一定的节奏感。再来看留白构图，这样的构图很好理解，毕竟我们的国画就是大量的留白，能够给画面留出大量的空白空间，引导视线聚焦主体，创造简洁清晰的画面，营造空灵意境深远的氛围。可以看到，像当前这样的画面采用的正是留白构图。 其实在艺术设计当中的构图远不止如此，我们今天所讲述的都是一些简单直白的构图方式，而像对点构图、黄金螺旋构图这样更难理解的构图，同样和今天所讲述的知识一起，总结成了一个资料，放在了评论区置顶中，大家需要的话可以自取。 我们最后来做一下构图的控制实战练习，看一看能否用提示词的描述来控制所生成画面的构图。首先来看第一张画面，这是一个典型的斜线构图，或者说对角构图，同时结合上一节课的知识，他的拍摄角度是水平 拍摄，在画面当中也有着大量的留白，还具备了一些剪影效果。现在回车发送可以看到，此时我们生成的结果在构图和视角上就跟参考图非常相近了。至于第二幅画面，是非常典型 的中心构图，所以这里我们就描述中心构图。拍摄视角依然是水平拍摄。接下来描述画面当中物体的位置关系，这点在构图当中同样很重要。有时我们只描述了一个简单的构图名词，但这样的构图名词可能是不被 ai 模型所理解的。 相比于简单的描述构图名词，让 ai 自动生成构图有些难以生成的画面关系。客观的描述画面当中各个元素的位置，往往能够起到更好的效果。现在点击发送，看一看效果如何吧。可以看到，此时生成的效果在构图上同样和参考图 保持了高度的一致。那么以上就是本节课的全部内容，如果觉得对你有帮助，也不妨点赞关注支持一下。大家在日常生成图片时，也不妨有意识的去积累一些在传统美术当中去 要学习的构成构图和色彩搭配知识，这样的知识学习能够有助于我们生成在视觉表现上更好的画面。当然构图肯定不止这些，为了方便大家学习，我这里已经整理了资料，在置顶评论领取。哈喽，大家好，我是林默， 今天我们继续来讲 ai 绘画提示词光影的效果。在前面的学习中，我们学习了如何构建画面的结构，先确定了看到什么，然后怎么看。 今天我们要来学习一个新的维度，他对画面的真实感、情绪和质感有着极大的影响，那就是光影效果。光决定着我们如何感知物体的形状、纹理和空间。在 ai 绘画中，准确描述光影是让画面从扁平变得立体， 从普通变得富有情绪的关键步骤。这节课我们就来系统的学习如何控制光影。在开始前，首先我们要知道光源是从哪个方向过来，这是塑造物体体积的关键。我们先来说一说侧光， 侧光就是将主要的光源设置在主体的一侧或是左侧或是右侧，使光线倾斜的照射。来看我的提示词，书写一位工匠的面部特写， 强烈的右侧光照亮了他专注的脸和手部的工具。左脸沉浸在阴影中，皮肤纹理清晰，比例我们选用十六比九。让我们来看一下生成效果。可以看到画面使用了右侧的侧光， 它使人物的面部光影分明，主要突出了人物面部的纹理和三维的轮廓，让画面富有戏剧性的表达。 结合我们之前学过的工具，侧面的来光可以和特写相互结合，可以使画面的质感更加的明显。接下来我们来看第二项，光源，顶光和底光。顶光就是光源从主体的正上方垂直向下照射，而底光就是光源从主体的正下方 垂直向上照射。我们来看一下视力，这里我给出的视力是古老的图书馆中景。幽暗的顶光从高空穹顶落下，照亮了尘埃和巨大的书架。我们来看一下生成的效果。从画面中我们可以看到顶光的照射方式和巨大的书架形成了一种肃静的氛围，带着一些神圣、神秘 或些许压抑的感觉。接下来我们来看一下底光的书写方式。我这里给出的提示词是低角度仰视特写，女巫的面部。底光从脚下向上照射，照映出他苍白的下颚和微扬的嘴角。我们来看一下深沉的画面效果，可以看到画面中女巫的下颚被照亮。 底光适用于制造反常的视觉效果，表达不安和超现实的氛围。结合我们之前的学习，我们可以发现顶光适合塑造整体的环境氛围，如教堂的钟景，给人一种神秘的压迫感。而底光恰恰相反，它结合了低角度和仰视的镜头，能够强化压迫的感觉。 接着我们来讲逆光和轮廓光。逆光也是我们说的背光，其主要的光源主要来源于主体的正后方。来看我的提示词，案例， 人物特写柔和的逆光从窗外照射而来，在他的头发和肩膀的边缘形成了一道金色的轮廓光。我们来看一下画面生成的效果或画面。我们可以看到背光，它可以跟轮廓光相互结合， 可以强化画面中人物边缘的轮廓，形成一条发光的线条。他们常常在电影中使用。在创造剪影，强化画面的形态和故事性，能够营造出孤独或有诗意的氛围。特别是轮廓光， 它在物体的边缘形成一个亮边，能增强物体的质感，带来一些精致或神圣的感觉。结合我们之前的学习，我们可以在远景中运用逆光塑造氛围，特写中强调轮廓光来展示细节。 接下来我们来说说前光，也就是顺光，这个光源和刚才的背光正好相反，光源来源于前方，直接照亮整个物体的正面。 提示词方面，我们可以使用前光或者是顺光来看我的提示词，书写一个陶瓷屏的近物摄影，在匀称的顺光下，其釉色和花纹清晰呈现。我们来看一下生成的效果。我们来看一下这四张图片。从画面中我们可以看到第四张图片比较符合顺光的特点。 顺光就从物体的正前方投射的光线，此时正面所呈现的细节清晰可见。这种光线也常常被用作于产品摄影，你也可以与平视角相互结合。 通过上面的案例，让我们知道了光的方向。接下来我们来讲一下光的性质，它决定了画面的整体质感，用来定义光的软硬和画面的明暗基调。首先我们来看硬光，来看我给出的画面提示词。现代建筑的局部特写。 正五的硬光在玻璃和钢结构上形成锋利的高光和阴影。我们来看深层的效果。通过画面的效果，我们可以看到硬光就是使用直射的强点光源，如正五的阳光、聚光灯等等。 说完硬光，我们来看一下软光。软光就是经过发散照射的大面积光源，常常用于表现在阴天或者是在柔光灯下产生的光源。它没有像硬光那样有明显的阴影， 它能过度平滑的阴影产生模糊，让画面显得柔和和宁静。这两种光源，前者更适用于表现在现代建筑或强烈情绪的场景中，后者更适用于人像、景物和唯美的场景。 好了，讲完了上面的光线，我们来看一下光的色彩与风格。这个部分是通过定义光的颜色和经典的风格，可以快速设置画面的氛围。我们先说一下它的色彩部分，其实在生活中，光的颜色也分为很多种，像蓝色的光、橙色的光、红色的光等等。来看我的视力第一，人称视角。走在夜雨的街道， 地面反射出蓝色的霓虹灯光。让我们来看一下画面呈现的效果。从画面的效果来看，可以发现光的色彩直接关联着情绪，特别是冷色的光，如蓝色的光显得沉着冷静， 暖色的光显得温馨怀旧。在下一章节中，我们会对光的颜色做主要的讲解，这里先不做过多的讲述，我们再来看最后一种光线，它们分别是伦勃朗光和舞台光。在艺术家风格的篇章中，我已经跟大家提及过，伦勃朗其实是一个艺术家， 那么伦勃朗光呢？就是这位艺术家比较擅长的一种补光方法。这种光线通常在人脸的背光侧面形成一个三角形的光斑，极具古典的油画感，来凸显人物的立体程度。它多数使用在人物的特写场景中。 而舞台光又是什么呢？顾名思义，通常是在舞台上使用的光线。这种光线具有强烈的光束感，聚焦在主体身上，和周围的光线形成了一种强烈的对比， 它也适用于营造庄严或紧张的仪式感场景中，你也可以把它跟我们前面学过的中心构图相互结合，形成别具一格的画面效果。最后我们来一个总结，通过今天的学习，我们知道了如何控制光影，本质上就是在控制画面的情绪， 操作的时候可以按照顺序思考，第一个是方向，它主要是塑造立体感。第二个是性质，砥砺了画面的基调。第三个是色彩与风格，锁定了特定的情绪，你可以结合光影和你已经掌握的景别，灵活的构建和组合，帮助你创造更可控的画面效果。那么下一章节我们就来学习如何为画面渲染情绪。 那么我们本节课的内容先到这里，我们下节课再见。大家好，我们这节课来讲解在生成 ai 图片当中如何控制生成的色调。首先来看色调的概念，色调是 ai 生图与美术创作中画面整体呈现的色彩倾向与明暗氛围的统称，核心是通过色彩的冷暖、明暗 和度组合，定调作品的情绪与风格。所以色调是一个综合性的产物，它既可能是画面当中光照的颜色产生的，也包含了画面当中所出现物体本身的颜色，甚至还包括在后期调色当中艺术家所赋予给作品的颜色。不过色调有这么几个核心的构成维度， 首先是色彩倾向，对于我们说画面整体偏暖或者画面整体偏冷，这些都是最直观的体现。此外，画面的明暗程度 同样能够决定画面的色调，像亮调、暗调、中间调都可以决定氛围的通透或者厚重感。此外，画面的饱和度水平也能决定画面的色调给人的感受。像鲜艳的颜色能够让画面显得更有活， 而低饱和的颜色能够显得画面更有质感。色调的核心作用是定调情绪、统一风格和引导观众的感受。我们首先来看常见色调的第一种分类，冷暖色调，这也是画面的情绪核心。先来看冷色调，以青蓝紫为核心，传递冷静、 科技、神秘或孤寂感。像最左侧第一张图片，我们生成的是一个赛博朋克风格的图片，很明显就十分符合冷色调的定义，画面当中出现了大量的青色、蓝色和紫色，同时也能带给观众科技、神秘感和孤寂感。再来看冷暖色调，以红色、橙色、黄色为核心，营造温馨、 活力、热情或者复古的氛围。可以看到，中间我们生成的这张图片就很符合暖色调的定义，画面当中出现了大量的红色、 橙色和黄色。不过与左侧我们生成的赛博朋克风格的图片不同，左侧的图片之所以会呈现蓝色调，主要原因是画面当中出现了很多蓝色光源。而向右侧之所以会呈现暖色调，除了像火光所呈现的暖光源之外，木地板、 墙砖以及红色的桌布，还有一些圣诞装饰的红色，这些属于画面中的物体本身的固有色。所以我们会发现，在营造色调时，画面之所以会产生一种给人的色调的感受，其实原因是比较多元的。至于最后一种中性色调，使用的颜色是黑、白、灰、米白、浅棕等，显得简约、高级或者 客观，比较适合百搭的场景。像最右侧我们生成的这个在阴天环境下，灯塔的图片，就是一个很典型的中性色调，这样的色调在实际创作时，往往表现的也会比较稳定，不容易显得画面十分凌乱。不过大家可以注意到，像这张图片中，灯塔的上面加入了红 的装图，直到我们在观看这张图片时，一眼就能看到灯塔的位置。这也是之前我们在讲解课程时所提到的虚实关系的调节。在创作一个艺术作品时，无论是我们所谈及的色调，还是构图，亦或是画面构成， 其实最终都只有一个目的，那就是突出画面的视觉中心。所以像 ai 生成这幅图时，其实就刚好形成了一个非常巧妙的安排，给灯塔加入了红色装图。 红色这样高饱和的颜色和画面当中其他部分低饱和的颜色形成了虚实对比，让观众一眼能够看到灯塔所在的位置。大家在日后的创作中，也不妨尝试用这样的思路，也就是画面当中没有主次关系，显得比较凌乱时， 考虑用这样的方式追加小面积、高饱和的颜色，来凸显画面的主体，让观众更容易看到你想表达的内容。我们下面再来看第二种色调分类，明暗色调，这也是画面的氛围基础。首先最左侧的是亮调，画面整体明亮，以 浅色系为主，显得清新、通透、治愈。这也是我们在使用 ai 工具生成图片时， ai 更倾向生成的一种色调，因为像亮调往往意味着更强的光源， 更强的光源就能使得物体产生更加立体的表现。不过在实际的现实生活中，亮调并非是一个十分常见的色调，中间调才是。 也就是我们最右侧所生成的这张图片，可以看到，很明显在日常生活中，白天出门随手抓拍一张，往往都是这样的效果，这就是中间调，明暗均衡，过渡自然还原真实场景，适合日常风格创作。而中间这张图就是暗调了，画面偏暗，深色占比高， 能够营造沉稳、悬疑和高级感。在生成 ai 图片时，如果创作类型是偏恐怖偏悬疑的，不妨尝试使用这样的色调。我们最后再来看常见色调的第三种分类，那就是饱和度色调，这也是使得整个画面凸显质感的关键。首先是高饱和色调，色彩浓艳，显得活力张扬，比 较适配童话时尚的题材。像最左侧我们所生成的一个小镇，使用的就是高饱和色调。像一些主题公园，主 提乐园，同样会使用较高饱和度的色彩，应用在公园和乐园的建筑上，让其看起来更加有活力。然后是低饱和色调，也叫莫兰迪高级灰，其色彩淡雅柔和，对比减弱， 显质感文艺，适合复古治愈风格。像中间这张图片，就是十分典型的低饱和色调。不过虽说如此，大家也能感受到，在画面当中也是存在一些饱和度相对较高的部分的，那就是瓶子当中所 他的这些花的部分，很明显其饱和度是要明显高于周围的窗帘、墙壁还有桌布的。之所以会有这样的设计，和我们刚刚那张灯塔的图片有异曲 同工之妙，其实都是为了能够引导观众将视觉中心落在饱和度较高的画面上。所以大家在进行 ai 升图创作时，如果生成的画面大部分都是这种低饱和色调，也不妨尝试主动在提示词中加入，让画面当中某些主体的饱和度更高一些，这样的提示词内容 此来更加凸显画面的主次关系。至于最后是无饱和色调，也就是黑白灰单色，没有任何的饱和度，能够突出光影与结构，比较适配极简严肃的题材。像这样的画面，在处理虚实关系时，就不再使用任何的色彩了，所有的颜色饱和度都为零， 主要是通过画面的空间构成来突出虚实关系的。例如像我们生成的这张最右侧的图片，你可以考虑在画面的中间位置加入一个小木马，用钢铁和水泥来衬托中间所放置的小木马这样的儿童玩具，以此来形成强烈的视觉反 差。例如现在我们回到极梦 ai， 以参考图生图的方式，在画面当中加入一个木质的木马玩具，同样保持黑白色调 发送。在等待生成的过程中，可以看到我们之前所展示的这个低饱和度画面，在刚刚我也进行了在饱和度上的调整，在画面当中花的颜色赋予了更高的饱和度，这样的效果是不是也不错呢？一段时间后，我们要求的画面就生成好了， 看到此时在画面中间就出现了一个木质的木马玩具，保持了黑白色调。虽然现在整个画面是没有任何饱和度的，但在追加了这样一个内容之后，由钢铁和水泥所形成的整个空间，就与这样木质相对柔软质地的且带有童趣的物件形成了非常强烈的对比 画面，赋予了一定的情绪表达。总的来说，我们今天所讲解的这些色调分类，其实都是围绕颜色的基本属性进行分类的，那就是色相 度以及饱和度。但无论使用哪种策略来调节画面的色调，我们始终都不能脱离创作一幅艺术作品的基本要点，那就是突出视觉中心。所以大家才能看到在画面当中，我们通过后期加工加入了木马， 或者是将画面当中原本饱和度不够高的部分提升饱和度这样的后续操作。我们下面来看一些能够对画面进行色调调节的提示词， 这些提示词内容我也整理成了一个文档，放在了评论区的置顶中，大家需要的话可以自取，这里就不再做详细的演示。在描述色调时，其实也是非常直观的描述方法，你觉得他偏什么颜色， 请在画面当中加入什么颜色，想要光是什么颜色就直白的描述就好。我们最后来做一下色调控制的实战练习，检测一下今天的学习成果吧。首先来看第一张图片，这张图片的画面色调很明显是一个秋季 暖色调，所以这里我们就直接书写提示词，秋季暖色调，橙色调，仰视视角，人物穿黄花绿叶的碎花长裙，一个二十岁的美女 现在回车发送，可以看到此时生成的效果就和参考图保持了一致的色调，但也不难发现，当前的色调在饱和度上会明显高于 左侧的参考图效果，所以进一步的我们可以适当降低画面的饱和度，在此基础上我们描述低饱和度画面，再次回车发送，可以看到在降低了饱和度之后，画面在色调上就与左侧更加接近了，不 过在光照上可以更明亮一些，所以在此基础上我们继续追加亮调柔光效果，然后再次发送，可以看到此时生成的结果就和左侧的参考图在色调上更近了一步。 当然我们可以继续描述像人物的碎花长裙，其底色是白色的，或者让天空显得更加明亮，这些都可以使得生成的结果与左侧的参考图更加接近。这里我们就不再做荣誉的尝试，大家感兴趣的话，可以结合我们之前所讲解的提示词知识，进一步的优化画面。我们下面再来看第二个案例， 这个案例就十分明显了，这一个赛博朋克主题的画面，所以提示词方面我们就这样书写。冷色调以蓝青、紫为核心，赛博朋克风格结合中国古风建筑， 城市夜景，然后点击发送，可以看到此时生成的结果在色调上是不是与参考图十分接近呢？这是像美术风格， 画面质感，大家可以结合我们先前所学习的知识进行进一步调整。以上就是本期视频的全部内容，如果觉得本期视频的内容对你有帮助，也不妨点赞、关注、支持一下，我们就下期视频再见。哈喽，大家好，我是林默。上节课我们学习了如何控制色彩， 介绍了色彩的变化影响着画面的基调，那么今天我们切换一下视角，像一个导演一样去思考色彩如何成为趣事的一部分，塑造人物和煽动情绪。这节课我们以电影致暗时刻作为我们的视力教学， 通过简单的拉片分析，解码一下色彩如何外化人物的内心。我们先来简单了解一下这个片子。致暗时刻呢，是一部二零一七年的历史传记，聚焦英国首将温斯特丘吉尔在二战初期面临的最关键的时刻。 大概的故事背景是纳粹德国席卷欧洲，英法联军节节败退。这个时候，作为英国原来的首相内维尔张伯伦因政策失败被迫下台， 而我们故事的主角温斯特丘吉尔临危受命，成为了新的首相。此时，数万英法军队被围困在法国敦刻尔克，英国本土面临着入侵的威胁，国内与党内均存在强烈的组合派声音， 主张和希特勒谈判。影片通过丘吉尔的内心挣扎，刻画了领袖在至暗时刻的抉择，如何在恐惧与勇气中妥协与原则中寻找方向，并通过人民的结合获得力量。他的色彩完美示意了在至暗时刻寻找光明的主题。 我们通过以下的几个场景片段可以看到，在至暗时刻这个影片中，整体的色调以深棕色、暗灰、灰绿为主基调，营造出战争时伦敦室内封闭 低感光度的压抑感。这些色彩共同构建了影片的视觉基础，再现了战争的初期沉重、不确定的时代感。影片中点缀的暖金、火光、局部红光等暖色承接起了蓄势转折与情绪唤醒的关键功能，就让我们来看一下关键镜头的解析色彩是如何参与蓄势的。 我们先来看第一个片段，可以看到画面中描述了女秘书推开丘吉尔的房门，室内几乎全黑，仅能辨别出家具的轮廓。在这个场景中，我们可以看到几乎全黑的色调砥定了这个影片初时的压抑感和未知的不确定性。 这不是一个单纯的灰暗，而是一种极具重量感的视觉呈现，象征着英国的国家命运在战争的阴云笼照中，以及丘吉尔本人临危受命所面临的巨大政治迷雾与内心的孤寂。那么我们如果要使用这样的一个场景， 我们应该如何深沉呢？我们来看一下这里的提示词。来看我的提示词书写在深夜密闭的空间中，中景镜头戴着眼镜的人物手持微弱的黄色火苗， 火苗的暖光局部点亮了人物的面庞和手部，周遭的环境完全陷入黑暗。高对比锐利光影，暖黄光源与黑暗色调形成强烈的反差， 画面中带有轻微的胶片颗粒感，可以看到画面效果确实呈现了这种情绪的氛围。让我们来看下一个片段。画面中描述了丘吉尔身穿粉红色浴袍，坐在书桌前点燃雪茄， 房间的色调随着火苗从黑转为暖红色，再过渡到米黄。从色调的变化中，我们可以看到粉红色的浴袍是一个打破历史趋势常规的色彩选择，它瞬间揭露了主人公丘吉尔 私人化生活的一面。而火光引起的由黑色转为红再转为米黄色的连续色彩变化，是整部影片情绪与主题转化的微观缩影， 从沉重的压抑，也就是我们看到的黑色，到激烈情绪与思想的交锋，这里变成了红色，最终过渡到了一种温和却又坚定的内心状态，米黄色。那么通过这样一个场景对应的提示词，我们应该如何书写呢？来看我的提示词，书写 夜晚的书房，男人点燃雪茄火柴的暖黄色火苗是唯一的光源。从黑色的背景过渡到暖红色，烟雾缭绕，粉红色浴袍， 戏剧化的光影可以看到这个画面表达的非常到位。让我们来看下一个片段，可以看到画面中描述的是丘吉尔走出走廊，进入会议大楼，这个时候画面的亮度大幅度提升， 阴影变淡，光线覆盖全身。这个时候色彩的变化暗示着戏剧性的转折，从室内的阴暗突转为均匀温暖的漫反射金光。这象征着丘吉尔在获得国王实质性的支持和民众的真实欢呼后， 其政治立场从孤立走向坚定，个人心理的变化也从沉重的怀疑中解脱，获得了前所未有的清晰和力量。 我们来尝试深层一下这样的场景，来看我们的提示词使用英国会议室大楼的室内，清晨的阳光透过高窗形成了一道道光束， 充满了整个空间，暖金色调，空中有微尘，人物沐浴在光中，庄严神圣。电影质感暗示了后面故事的转折。这里需要告诉大家一个提示词结构，在你需要制作像至暗时刻这种影片，具有蓄势观感的一种氛围，我们可以通过客观描述场景 加色调，关键词加影片的风格作为提示词的结构来书写，这样可以更好地帮我们达到与影片类似的效果。让我们来看下一条素材。从画面中我们可以看到 会议室大厅内，阳光从窗外汹涌而入，照亮了演讲台与丘吉尔的身影。整个室内使用了暖白色，充满力量的阳光在此成为了压倒一切的视觉主题。这里有两层含义，第一个是它表达了室内自然光照的范围，第二个是升华成了希望、真理、历史 与全民决心的终极视觉领域。这个场景也是这个影片中去世的高潮点，阳光的降临标志着去世从致暗走向时刻的完美转变。与丘吉尔那句我们将战斗到底的演讲 共同铸造了这个影片的情感巅峰，宣告了黑暗中孕育的光明终于普照历史舞台。通过上面四个小片段，我们可以得到一条总结，致暗时刻的色调运用证明杰出的滤镜和刻意的做旧， 以局部的温暖色光点照亮希望与人性，让色彩本身成为了故事的讲述者。那么这节课我们讲解了色彩在电影序示中表达的情绪基调。 下节课我们会继续讲解和 ai 相关的知识，课后大家可以反复的观看，多多尝试练习，那么本节课的内容就学到这里，我们下节课再见。

今天教大家制作这种我要验牌 ai 生成视频，绕开平台违禁词和人脸识别的方法，开始今天的教学。我用的是这两个三式图指令，在这一个背景参考视频。首先我们打开极梦网页版，因为网页版的算力是完整的，很多人说图片不通过审核，跟着我这样操作，点击图片生成，选择五点零模型， 然后我们随便放一张图片进去，点击生成，如果出现这个说明你的图片不符合平台要求，我拿今天案例的图给大家试一下，能够生成出来的就可以，这样也绕过了人脸识别三式图指令在这。然后上传参考视频，两个人物图，一张背景图，粘贴这段通用指令词，点击生成就可以了。接下来是成片展示。

你们不要再找了，像这种实验室电机实验的 ai 制作教程和口令我给你们找来了，可以替换自己喜欢的角色图，你就先点一下这个箭头，然后复制一下这个，最后粘贴评论区的指令，看不见的截图保存，再打开我们的极梦 ai， 点开始升图，选择视频，生成 视频格式，选择左边的二点零比例九比十六，时长十秒，最后上传一张图片，输入粘贴的指令，最后点击升成就可以了。

大家不要再找了，这个超火的生化危机六选人界面视频 ai 指令生成教程，我给大家找来了，方法很简单，首先找到右手边这个图标，复制这个步骤，然后打开这个极梦 ai， 点击这个开始创作，点击图片生成，找到视频生成， 把这个 ai 指令粘贴在这里，看不到的话我放评论区了，上传两张角色图片素材，然后点击这里立即生成就可以了。

逼自己一个月练完，其实你很会 ai 视频生成，全七百四十二级存下吧，真的很难找全的。本视频耗时三个月制作共计一百六十小时，带你一口气从零基础小白入门进阶。由于视频太长，本套视频分十二期发布， 本期带你搞定极梦 ai 提示词的运用。二零二三年， ai 还在画静止的二次元，二零二四年，它已经能够生成带运镜的短视频了。而今天你刷到的旅行 vlog、 产品宣传片，甚至网剧短片，我们都出自于 ai 之手。从需要影视专业团队耗时一周制作的动画，到现在输入文字，都能够生成带配乐的长片 视频，正在重塑我们的工作流。设计师效率提升百分之三百自媒体人实现日更三条，连零剪辑基础的普通人都能靠 ai 视频接单变现了。但你是不是也经历过跟着 up 主输入的提示词生成的视频却像 ppt 换登篇，调整半天的风格参数，画面还是塑料感十足。明 明用了同款的 ai 工具，你的内容却始终差口气。问题不在工具，而在思维。市面上百分之九十的教程只教你点按钮， 也没人告诉你如何让 ai 理解你的讯息逻辑。我们用题是思维控制镜头语言，不同的场景该选实时生成还是分镜渲染？如果你也是刚入门想学习 ai 视频的新手，小白一定要看一下这个视频。作为一名拥有多年经验的行业老司机，我很清楚的知道小白自学的痛苦与迷茫。比如不知道从哪里开始学习， 东学一下西学一下，学到的知识零散又不成体系，比如创作 ai 视频时毫无章法，全凭感觉生成的质量参差不齐。 又比如经常生不出自己想要的视频效果，又不知道如何改进，就此放弃。所以我总结了这些年来自己的经验和教训，打磨出了一套适合新手学习的教程，再给大家少走弯路，发家致富。赶紧收藏加关注，再点一个免费的赞当做学费吧！首先，在学习之前呢，我们一定要搞清楚，我们为什么要来学习 ai 视频， 是因为想要通过使用 ai 提升工作效率，升职加薪，提高工作机会，还是做副业变现？又或者想转行就业当做一个 ai 操盘手呢？再或者谈心一点，以上的全部我都要 有符合你想法的，可以把对应的序号打在公屏上哦。互动的目的，我们要努力的方向也是不一样的。当然，不管你的方向是什么，作为新手小白，最最开始肯定要先学习了解 ai 视频工具，让自己最快的上手。 接着我们可以学习如何使用和操作这些 ai 工具，并熟练使用它们生成自己想要的作品。同时可以对 ai 视频创作思维进行培养。 思维是影响我们作品是否出彩的重要因素，也是很多 ai 创作者还在不断深入学习的东西。对于 ai 视频创作思维的搭建，也是我们这套课程和市面上其他课程不一样的地方。大家自学在网上看到的视频大多都是软件的学习， 对于 ai 视频创作基本上都是单个知识点的解析不成，系统不够全面，小白盲目学习，要么学着学着失去方向，要么不符合小白从一到难的学习过程。 所以这道课程中呢，我将扮演一个和大家一样的新手小白，从零开始就思考大家，将遇到的一些问题，并进行详细的解答。整套课程分为 ai 视频创作篇、 ai 创作技巧篇、爆款创作思维拆解篇三大章节， 每节课都采用了理论加实操的讲解方式，让大家快速的上手熟练。基础篇包括 ai 生成的方法和原理，让你最基础最快速的认识这个 ai 工具它的使用方式，一些基础的操作是什么，以及完整的工作流程， 此时学完，你就已经可以解决一些简单的作品了。 ai 创作技巧篇呢，会学习各种 ai 生成视频的方法，帮助大家快速的理解与上手 完这部分内容，你就可以做出一些简单的短视频了。我还会提供这套课程相对应的学习资料库和配件，让大家不用为来不及做笔记而烦恼。爆款创作思维拆解篇呢，会为大家梳理 ai 视频创作思路，如何润色提示词、提示词的各种书写方法，以及生成视频的各种技巧， 这些疑问我都会在这里进行一一解答，让你的视频创作更上一层楼。最后呢，会给大家一个视频中用到的所有素材都可以在评论区置顶链接进行领取， 还有从零到一 ai 视频学习的规划。 ai 视频工具破解版、五千加分镜画面提示词、三百套 ai 视频脚本、分镜模板、 ai 配音素材库、 ai 动画实战指南等，只要你能想到的，我这里全部都有，不收费！不收费！不收费！重要的事情说三遍，相信我，这套课程将会是全网最齐全、最易懂的小白专用课。 接下来让我们进入 ai 视频创作学习之旅吧！欢迎大家收看二零二五年全新录制的 ai 视频制作系统教程。为了制作这套课程，我不仅翻遍了 b 站几乎所有的课程，甚至还去 youtube 观看国外的老师做的 ai 视频教学视频。 总结下来，我发现百分之九十以上的视频都整的鱼龙混杂、滥竽充数，而且很少有一步步带着你一起做，并且详细讲解某一种功能用法的教程。所以我决定摒弃所有的花里胡哨，用最原始、最直观、最纯真的方式呈现出来， 能让大家最直接、最快速的吸收，并且最大程度上的活学活用。所以我综合了 ai 视频的所有知识点，用更有趣味性的课堂表述，加上知识和实操相结合的实际案例，十三个月终于做出了这样的课程，让你真正体会到什么事每一秒都在疯狂输出知识点。我们这套课程会从基础片、 进阶片和项目实战片等三大方面来讲解基础片，让你快速弄懂各种 ai 视频制作的底层逻辑， ai 短剧是怎么做的， ai 动画又是怎么做的，用最易懂的方式带你入门 ai 视频。 接下来是进阶篇，你将掌握各种 ai 视频的制作具体招式，工具怎么使用，怎么控制角色的一致性，如何生成高质量的剧本、画面、场景、音效等诸多操作细节和使用技巧。我还会提供整套课程相对应的 思维导图，让大家不用来不及记笔记而烦恼。实战篇会手把手带着大家做商单，如 ai 电影、 ai 广告、 ai 宣传片等，让你真正的掌握一门技能，并且通过学到的技术运用到工作、生活、副业等各行业领域中，从而帮助大家更好的应用市场的变化和 ai 技术的 快速更新。最后会给大家一个小福利，课程视频中的所有素材，脚本、分镜、关键词等，还有学习计划表，几十上百季素材， 电子书和课件等等，只要你能想到的素材我这里几乎都有，评论留言六六六即可全部免费打包带走。相信我，这套 ai 视频系统教程将会是全网最齐全最易懂的小白专用课。如果你看到这里 对你有所帮助的话，请给阿布一个免费的一键三连，让更多想要学习 ai 视频的小伙伴看到这个视频。哈喽，大家好，我是林默，欢迎来到我的 ai 教学课堂。 多同学刚开始使用 ai 绘画时，总会遇到一个问题，脑袋中想象的画面和 ai 画出来的总是不一样，这可能是我们描述的方式和 ai 理解的方式没有对齐。今天这堂课我们就来解决这个基础的问题，你可以把自己想象成导演， ai 是 你的摄影师，你要指挥它拍出一个镜头，至少需要明确三个点， 首先这个画面要拍多近呢？其次，摄影机要放在什么位置拍呢？最后要使用什么特性的镜头来拍？要搞懂这三件事，你就要掌握给 ai 下达指令的基础方法。我们先来看一下第一个镜头要拍多近，在摄影中 这个有一个专用名词叫做景别，景别就是控制画面的取景范围，它指的是画面中主体的大小，或者说你让摄像机对准多远的范围。它直接决定了观众看到的是一个广阔的世界，还是一个微缩的局部。这堂课就让我们来学习几个常见的景别。首先我们来介绍第一个景别，大远景。 我这边呢生成了四张图片，像我们拍摄这种雪山山脉，强调的就是山峦的整体气势。大远景作为最广的景别，主体在画面中很小，主要是用于展示宏大的环境、地貌或者是氛围。我们来看第二个景别，第二个景别是远景，可以看到我的画面中描述的是远处山丘上一座城堡的远景， 天空乌云密布。远景比起大远景来说会稍微近一些，能完整的展示主体以及其他的周边环境，交代了主体与环境之间的关系。第三个景别是中景， 这个也是我们最熟悉的蓄势景别。比如拍人，通常是取到膝盖或腰部以上的位置，他既能看清人的神态动作，也能保留部分环境的信息。 四个警别是特写，例如我这边给出的是一只布满岁月痕迹，紧握旧照片的手的特写，这个镜头通常聚焦在主体的某个局部，比如一张图片，一张照片，一双手或一枝花，他省略了大部分环境信息，用来强调细节 理和瞬间的情绪。第五个景别呢，是即特写，比如我这里展示的是昆虫的复眼，展示了它及其复杂的几何结构。即特写往往比特写要更近，只截取最细微的局部。例如眼睛的瞳孔、花瓣上的露珠，它能带来强烈的视觉冲击和抽象的感觉。 除了上述说的五个景别以外，另外针对人物我们还有一些更具体的景别，例如全身照或者是半身照、侧面照、肖像照。还有针对局部特写，除了我们提到的这些以外，还有专门描述局部的，比如眼睛的局部，或者是手的局部， 这些往往是用来传递更细腻的情感表达。这里呢，有一个小技巧要告诉大家，在你写提示词的时候，把景别关键词放在越靠前的位置，它对最终生成的画面影响就越大。如果你想要一个特写的效果， 开头就可以写在特写镜头下的某某某，通过我们精确的描述来控制画面最终的呈现效果。说完了紧别，我们再来看一下角度，角度呢，是为画面定下一个情绪的基调，我们确定了相机要拍多近以后， 接下来就是要决定相机摆放的位置，不同的拍摄角度会给画面带来完全不一样的情绪感受。首先我们来看第一项俯视。俯视呢也叫顶视，指的是镜头从正上方垂直往下拍，这种视角特别适合展示整体的局部图案，或者是营造一种冷静抽离的观察感。 就像我这边给到的提示词，从空中俯视，热闹的夜市摊位的灯光构成了斑斓的图案，像我这边就是在顶部有一点点俯视的感觉。接着我们来看一下高角度。高角度呢，常常是用来拍摄小孩、小动物，或者是想表达一种旁观者的视角，它往往是摄像机在主体的斜上方微微俯拍， 角度会让主体看起来有些弱小可爱，或者是处于一种被审视的状态中。例如我的图片中，草地上有一只小松鼠，会让人感受一种旁观的视角。下一个角度是平视角，这时候的相机高度与主体持平，这个是最自然最平等的视角，能够给观众带来亲切的感觉， 非常有代入感，就像我们平常以第一视角观看对方的样子一样。下一个角度是仰视，例如我这里给出的视力仰是一棵参天的古老大树，是夜间透出斑驳的阳光。这个角度主要是从低处向上拍摄，会让主体显得高大威严，充满力量。 一般使用这个角度会给人的情绪带来压迫的感觉。最后我们要介绍一个角度，是倾斜角度，拍摄者故意将相机放歪，让画面斜过来， 这种角度会立刻给人带来不稳定、紧张、动感或者是迷幻的感觉。在电影的动作场景中，往往是用来表达人物的心理状态，营造一种情绪的氛围。最后我们来看第三个部分，就是运用镜头和视角，我们可以为这个摄像机选择一些特殊的镜头，或者是来决定拍摄的视角， 这能极大的改变画面的风格。我们先来看一下一些特殊镜头的效果，是鱼眼镜头，可以看到画面的右边呈现了一张游乐园的场景。鱼眼镜头呢通常会产生非常夸张的圆形肌变效果，我们可以看到在这个画面中，画面的中心非常的突出，边缘向内弯曲，视觉的效果非常的独特， 具有丰富的创意。接下来我们来看第二个镜头，第二个镜头是广角镜头，可以看到我这边展示的是一个夜晚的都市，车水马龙的街道。这个镜头下的画面往往能拍出更广阔的场景， 主要是强调了空间的纵深感。我们来看下一个镜头，三百六十度全景，可以看到我这边展示的是一个从俯视角度拍摄的都市夜景，这个镜头下往往能营造出生临其境，有一种被画面环绕的沉浸式体验。 除上面的镜头以外，再介绍两个人物的视角，第一个视角是第一人称视角，第一人称视角顾名思义就是用我的眼睛去看到面前的画面，这个视脚下带入感最强，也是我们最常见的一种视角。除了第一人称视角以外，还有一个是第三人称视角， 这个视角最常表达的是旁观者的视角，就像我们正在看电影一样，看着画面中的故事发生。好了，介绍了这么多，现在我们把景别、角度、视角这几样工具结合在一起， 就能写出一个非常具体，指向性很强的结构提示词，分别是景别加、角度加镜头加具体的画面描述。让我们根据这个提示词结构来看几个视力。我们来到极梦的提示词生成页面，假设我们要表现出一个巨大的机甲震撼登场，我们可以怎么写提示词呢？ 来看我这里用到的提示词是极远景仰视镜头，一个巨型的机甲正在降临城市的中央广场，脚下碎石飞溅。我们来看生成的效果， 可以看到我这边使用了一个极远景来展示出机甲的巨大，让它和环境形成了鲜明的对比，又用了仰视的镜头来增加它的威严和压迫的感觉。接下来我们来看第二个案例。第二个案例呢，我想要创造出一个在奇幻森林中的探险沉浸感， 我们可以如何书写提示词呢？来看一下我的提示词。第一，人称视角中，景使用了广角的镜头，仿佛正穿行在一个幽暗处处散发着生物微光的密林中。我们来看一下生成效果，可以看到，在这个视脚下，我们仿佛变身成了主角，有一种身临其境的感觉。 而广角镜头呢，又能够收纳更多的周边环境，增强了沉浸式体验的感觉。好了，接下来我们来总结一下今天学到的内容。第一个呢是景别，别呢，就是决定了画面的取景范围是近景还是远景。 而角度呢，是决定着画面的情绪基调，是仰视角呢还是俯视角。其余的镜头和视角分别决定着画面的风格和带入的感觉，这三者是构建任何一个画面的基础。课后大家可以多多尝试组合。下节课我们会在这个基础上学习如何更好的安排画面内的元素，我们下节课再见！ 哈喽，大家好，我是林默，欢迎回来。上一节课我们学习了如何指挥 ai， 运用了景别、角度和镜头这三个基础的工具，更精确的控制 ai 生成我们想要的画面。那么这节课我们要再进一步教会你如何让拍出的画面更加的好看，更加的耐看。 这节课我们就来讲解一下构图。如果说上一节课是教你如何运用这些工具去安排画面中的各个元素的位置和相互关系， 从而创造出更具有美感和意图的作品。而构图就是组织画面中的内在逻辑问题。我们先来看一下构图的法则。第一条三分法构图，这个也是我们最常见最为稳妥的一种构图方式，通常他是把主体放在一个视觉较为舒适的位置。我们想象一下，在画面中画一个景字格， 把画面分为九等份，然后把你想要突出的视觉重点，比如一棵独立的树，或者是人的眼睛放在这四个交叉点的附近，或者沿着这几条线来安排，会产生什么样的画面呢？我们来实操演示一下。比如我这里使用远景，一位骑士骑着马穿过山谷，采用了三分法构图， 将它安排在画面右侧的竖线位置上。我们来看一下生成的画面效果。可以看到，在这个画面中，我们采用了三分构图法，将这个骑士安排在了画面的右侧竖线位置上。这样做的作用是为了避免让主体呆板的站在了正中央， 从而达到让画面看起来更加的自然平衡，有呼吸的感觉。接下来我们来看第二个构图的法则，引导线。好的画面呢，就会像一个向导一样，带着观众的眼睛去看你希望他关注的位置， 而引导线的构图方法就是主动引导观众的视线。可以想象一下，我们利用画面中现成的线条，比如一条道路，或者是一条河流，光束建筑物的边缘，可以让这些线条把观众的视线引导向画面的一个主体， 或者是引导向画面的深处。我们生成一个案例，看一下效果。来看一下，我这边写的是一个赛博朋克的小巷，第一人称视角，霓虹灯牌和潮湿的路面形成了强烈的引导线，一直汇聚在小巷的尽头。我们来看一下生成的效果， 可以看到，在这个引导线的提示词下，画面产生了极大的空间纵深感和动态的感觉，也暗示着某种方向或者是路径。这个引导线的构图呢，可以和广角镜头结合在一起，效果也会非常的好， 因为广角能够强化线条的透视感。接下来我们来看第三个构图的方法，框架式构图，这是一种非常能够营造故事感的构图方式，它能为画面增加一个层次。来看我的提示词，一只猫的面部特写，它的脸被一个圆形的窗户挡住，正好奇的望向窗外的星空。这个的操作方式是不直接拍主体，而是利用门窗 树叶的间隙作为前景，形成一个画框，让主体出现在这个画框里。我们来看这个生成的效果，可以看到这个框架式的构图能够增加画面的层次，让聚焦点更加的集中，同时产生一种窥探 聚焦的蓄势味道。它特别适合与特写或者是第一人称视角搭配，能够更好的展示这种效果。接下来我们来介绍第四个构图的方式，对称与中心构图。当你的画面需要表达出庄严、宁静、稳定或者是某种超级现实的秩序感时，可以采用这两个构图的方式， 因为这两个构图的方式追求形式上的力量感。来看我的视力，一座未来风格的神殿内部对称的构图， 采用仰视拍摄的手法，显得庄严而神圣。我们来看一下产生的画面效果，可以看到画面中的元素无论是左右还是上下都是镜像对称的，通常你也可以直接把最重要的主体放在画面的正中心。这种构图方法的作用呢是可以带来强烈的形式美、平衡感和仪式感，有时候也会让画面显得比较静谧 或者是超脱。你可以尝试配合仰视的角度来拍摄对称的建筑，这样的手法可以让画面显得庄严而神圣。我们来介绍第五个构图手法，副空间。 这是一种以少胜多的构图思路，来看我的视力，在浩瀚的海面上有一叶孤舟，即远景，采用大量留白的极简构图。我们来看一下生成的画面效果，可以看到这种手法是刻意的在主体的周边流出大面积空白干净的区域，像画面中它流出的就是一片 纯净的天空，平静的水面。这样做的作用是能够极致的突出主体的孤独感，体现它的渺小，让画面会显得非常的空旷、宁静，富有想象的空间。通常我们可以搭配极远景，这样的视角配合副空间就能够搭配出非常空灵有意境的画面效果。第六个构图的手法是填充式构图， 它和上面的副空间相反，这种构图追求的是饱满和细节的震撼。来看我的提示词，微距摄影，一片蝴蝶翅膀上， 粉红色爱心图案与纹路充满了整个画面。我们来看一下生成的效果，可以看到这个蝴蝶的翅膀上面有丰富的纹理和细节， 几乎充满了整个画面，不留下什么空白。这种画面通常会让你产生强烈的视觉张力，充分的展示出了物体的质感和细节，情绪表达非常的饱满。通常我们可以结合，即特写或者是微距的拍摄手法一并使用，产生不一样的画面效果。 好了，我们今天讲了这么多，大家可以尝试把今天的内容和上节课的内容结合起来，去创作一个自己想表达的画面。最后我们来一个总结， 通过这节课和上一节课，我们知道这两个部分可以结合起来一起使用。通常你会先有一个画面的构思，然后就用到了构图的手法，接着选用合适它的拍摄工具，比如景别角度和视角。通过这两节课的学习，相信你已经掌握了 ai 绘画中控制画面呈现的核心框架， 课后希望大家多多尝试体验不同的画面效果，那么我们下节课再见。 平时我们在刷短视频的时候，经常会看到一些高质量的故事线比较完整的 ai 视频， 那么无论是 ai 电影， ai 广告宣传片还是 mv， 都需要提前规划视频的脚本剧本，但是这个剧本对于我们普通人来说门槛较高， 那么今天我们就带着大家来学习一下如何利用 ai 来帮我们生成高质量的视频脚本。那么众所周知，在处理 ai 文稿类的工作时候呢，大语言模型是非常重要的， ai 大 语言模型呢，它的种类也比较的多，连模型的使用逻辑以及底层原理，无论哪种大语言模型都可以快速的赋能到 ai 视频脚本的制作中。 那我们在运用大圆模型的时候呢，一定要懂得怎么去提问，从三个点，第一是什么，第二做什么？第三怎么做？首先我们来看一下是什么 大圆模型之所以大是因为它包含了古今中外的很多的知识，但是它只是一个知识库的储存，没有进行严格的分类。所以说我们在对他提问的时候一定要有针对性， 比如我们想让他给我们更专业的帮助，更专业的回答，那我们要给他设定一个专业的身份，这样他才能从更精准的角度给我们专业的回答。 这就是我们说的是什么要让大语言模型知道他自己在以什么样的身份给我们做回答。那第二步做什么？就是希望我们用明确的提示词告诉 ai， 我 希望你帮我解决什么问题。那第三步怎么做？就是我们要告诉 ai 你 应该以什么样的方式呈现我想要的答案， 比如说字数限制、格式的表达，内容的限制，语言风格等等，那么这些指令越标准越准确，它的答案就更加符合你的要求。那接下来我们就简单的用大约模型来给我们做一个脚本。 好，首先我们要给他一个身份的设定，我们可以说请你以世界顶尖 ai 短片编剧奖 c graph 最佳实验需事奖得主的身份为我创作一个 ai 故事短片的脚本， 这样让他的一个身份设定就非常的牛叉。那第二步我们需要给他一个明确的任务，比如说我需要你阅读或者说理解我给你的这些资料，再帮我创作一部什么题材的短片剧本， 这个就是一个明确的任务线。第三个就是标准的设定，比如说请你将这个剧本分为二十个镜头，每一个镜头有三到四秒，这就是限定他的一个回答的格式。 那么最后要提醒大家的是，不同的 ai 模型对于相同的提示词的理解和表现也会有所差异。所以说当我们在运用大圆模型出现画面缺失的时候呢，我们只需要在后期通过 ai 绘画的关键词出来一些关键帧，即可对视频进行补充。 说到不同的模型，市面上已经有很多很多的文案 ai 工具，每一款工具呢都有它的优点和适用范围。我更建议的是，我们要找到适合我们此次生成 ai 视频所运用的工具。 那么本节课所运用到的工具包我都已经整理好放在下方置顶链接了，大家只需要评论即可免费领取。 那很快我们得到了完整的脚本，就可以将这个脚本复制给 ai， 让它帮我们生成画面配乐，最后再用剪辑软件把它们整合起来，你就可以得到你的第一部完整的 ai 视频作品了。 hello， 欢迎来到本节课程，我们今天呢将一起探索 ai 绘画在 ai 视频中的重要作用。 你可能会疑惑，既然我们是 ai 视频课程，为什么我们还要专门讲一下 ai 绘画呢？如果说现有的技术能通过简单的提示词来生成我们想要的画面的话，那我们是 不需要去学 ai 绘画来辅助我们的 ai 视频的。但是现在的 ai 视频画面还没有办法完全靠我们的提示词就能够达到我们想要的效果。那么说到 ai 绘画这方面，不知道大家对 ai 绘画的基础怎么样？我们以前也讲过很多关于 ai 绘画的知识， 希望大家也要下去看一看，一定要把 ai 绘画作为 ai 视频的基础来学习。那首先要有效的运用 ai 绘画，必须掌握提示词的基本结构，通常包含这六个要素。第一主体，比如人物或者某些物体 场景，也就是我们说的环境背景、光线，如晨光、黄昏之类的构图，比如说我们的视角和镜头的位置。色调，比如说暖色调、冷色调、风格等等。那接下来我们再来看一下一致性的问题。 首先风格一致性我们可以通过风格参考，也就是 style reference 风格参考和我们详细的提示词来描述我们想要参考的这张图，然后在生成的图片里边去挑选我们认为 风格最像的图片。第二个叫场景一致性，目前场景一致性我们有两大类的方法，第一类的方法我们通过实拍，但是这个比较耗费精力，我们参考实拍的场景，在图生图生成相似的场景，或者我们通过详细的提示词多刷图，选择你认为相对一致性较高的图片作为一个场景的一致性。 第三点就是人物一致性，人物一致性我们要进行一个人脸的参考，比如说我们上传了一张女性的图片，那我们再用详细的提示词去形容你想要的画面，那人物一致性的提示词呢？我们也可以通过大语言模型帮我们 以前设定好一个人物，就比如说我们给他了一个人物的描述，他就会记住这张女性的形象，当你下一次再让他换一个场景的时候，让他在纽约的大街上，那他给我们的提示词就已经附带上了这个女孩的外貌形象，那这样我们就达到了一个提示词的人物一致。 当我们拿到大圆模型，帮我们设计好的提示词之后，再加上人脸的参考，我们就可以得到相似的人脸了。那接下来我们再来说一下 视频中非常关键的一个知识点，叫做关键针。关键针我们首先先从手针开始讲，其实如果对于没有基础的同学来说，这个知识点还是很重要的。手针是我们这一个画面的第一张图片，我们其实知道视频其实是由一张一张图片组成的，对不对？一秒六十针，也就是我们这个视频每一秒都是由六十张图 片组成，所以说手针指的就是这六十秒中间的尾针，那我们有了手针的按 之后，举一反三，想必大家也知道了对不对？比如说像这张图墨水到了中间，我们人走到了中间，我们可以通过这张尾针去反过来生成前边的画面，这个就是尾针，那么中间针是什么意思？这个我们就没有给大家图片，我们可以来看一下中间针的意思，我们两个视频首尾结合， 你的尾针和我的手针是一张图片，那他们两个合在一起就是中间针了，对不对？想必我们有了一些首尾针的知识之后，这个中间真的也没有那么的难理解， 那我们现在玩 ai 视频的最常用的方法就是这一个手尾针，也就是说我们去控制它的手针和尾针，同时给我们跑出一个中间的动态 就可以了。我们同时控制了手针和尾针，比如说这道光我让它照在毛字上，下一道光让它照在台子上，这样它就可以从毛字慢慢的变到茅台的台子，这个呢就是首尾针。那好，那我们本节课就给大家讲这几个点，对于我们做 ai 视频来说是非常关键的。

今天教大家用这个极梦 cds 二点零制作这个假面骑士变身特效指令，方法非常简单。首先这里你跟着我的操作， 接着打开极梦 ai， 登录进去后去生图里面使用视频生成，接着点这里选择二点零模型，这里上传想制作的图片，再添加我评论区的 ai 指令去生成就可以了。指令我放评论区了。

这个超可爱的，我和小猫拍立得背景图。吉梦 ai 指令教程来了，很简单，首先跟我这样操作一下，然后找到好朋友吉梦找到开始生图，在对话框这里依次上传自己和猫猫跟素材图，接着粘贴这段 ai 指令看不见的截图保存，最后点生成就可以了。

逼自己一个月练完，其实你很会 ai 视频生成全七百四十二级存下吧，真的很难找全的。本视频耗时三个月制作共计一百六十小时，带你一口气从零基础小白入门进阶。 由于视频太长，本套视频分十二期发布，本期带你搞定极梦 ai 调色配乐片会给大家一个小福利。课程视频中的所有素材，脚本、分镜、关键词等，还有学习计划表，几十上百计素材，电子书和课件等等，只要你能想到的素材，我这里几乎都有。评论留言六六六六即可免费打包带走。哈喽，大家好，我是林默， 今天我们继续来讲 ai 绘画提示词光影的效果。在前面的学习中，我们学习了如何构建画面的结构，先确定了看到什么，然后怎么看。 今天我们要来学习一个新的维度，他对画面的真实感、情绪和质感有着极大的影响，那就是光影效果。 光决定着我们如何感知物体的形状、纹理和空间。在 ai 绘画中，准确描述光影是让画面从扁平变得立体，从普通变得富有情绪的关键步骤。这节课我们就来系统的学习如何控制光影。在开始前，首先我们要知道光源是从哪个方向过来， 这是塑造物体体积的关键。我们先来说一说侧光，侧光就是将主要的光源设置在主体的一侧或是左侧或是右侧，使光线倾斜的照射。来看我的提示词，书写一位工匠的面部特写， 强烈的右侧光照亮了他专注的脸和手部的工具。左脸沉浸在阴影中，皮肤纹理清晰。比例我们选用十六比九，让我们来看一下生成效果。可以看到画面使用了右侧的侧光， 它使人物的面部光影分明，主要突出了人物面部的纹理和三维的轮廓，让画面富有戏剧性的表达。 结合我们之前学过的工具，侧面的来光可以和特写相互结合，可以使画面的质感更加的明显。接下来我们来看第二项光源，顶光和底光。顶光就是光源从主体的正上方垂直向下照射，而底光就是光源从主体的正下方 垂直向上照射。我们来看一下视力，这里我给出的视力是古老的图书馆中景。幽暗的顶光从高空穹顶落下，照亮了尘埃和巨大的书架。我们来看一下生成的效果。从画面中我们可以看到 顶光的照射方式和巨大的书架形成了一种肃静的氛围，带着一些神圣、神秘或些许压抑的感觉。接下来我们来看一下底光的书写方式。我这里给出的提示词是低角度仰视特写女巫的面部。底光从脚下向上照射，照映出他苍白的下颚和微扬的嘴角。 我们来看一下深沉的画面效果，可以看到画面中女巫的下颚被照亮。底光适用于制造反常的视觉效果，表达不安和超现实的氛围。结合我们之前的学习，我们可以发现顶光适合塑造整体的环境氛围，如教堂的钟景，给人一种神秘的压迫感。 而底光恰恰相反，他结合了低角度和仰视的镜头，能够强化压迫的感觉。接着我们来讲逆光和轮廓光。逆光也是我们说的背光，其主要的光源主要来源于主体的正后方。来看我的提示词案例，人物特写柔和的逆光从窗外照射而来， 在他的头发和肩膀的边缘形成了一道金色的轮廓光。我们来看一下画面生成的效果或画面。我们可以看到背光，它可以跟轮廓光相互结合，可以强化画面中人物边缘的轮廓，形成一条发光的线条，他们常常在电影中使用。在创造剪影 强化画面的形态和故事性，能够营造出孤独或有诗意的氛围。特别是轮廓光，它在物体的边缘形成一个亮边，能增强物体的质感，带来一些精致或神圣的感觉。结合我们之前的学习， 我们可以在远景中运用逆光塑造氛围，特写中强调轮廓光来展示细节。接下来我们来说说前光，也就是顺光，这个光源和刚才的背光正好相反，光源来源于前方，直接照亮整个物体的正面。 提示词方面，我们可以使用前光或者是顺光来看我的提示词，书写一个陶瓷屏的近物摄影，在匀称的顺光下，其釉色和花纹清晰呈现。我们来看一下生成的效果。我们来看一下这四张图片。从画面中我们可以看到第四张图片比较符合顺光的特点。 顺光就从物体的正前方投射的光线，此时正面所呈现的细节清晰可见。这种光线也常常被用作于产品摄影，你也可以与平视角相互结合。那么通过上面的案例，让我们知道了光的方向。 接下来我们来讲一下光的性质，它决定了画面的整体质感，用来定义光的软硬和画面的明暗基调。首先我们来看硬光，来看我给出的画面提示词，现代建筑的局部特写。 正五的硬光在玻璃和钢结构上形成锋利的高光和阴影，我们来看生成的效果。通过画面的效果我们可以看到硬光就是使用直射的强点光源，如正五的阳光、聚光灯等等。 说完硬光，我们来看一下软光。软光就是经过发散照射的大面积光源，常常用于表现在阴天或者是在柔光灯下产生的光源。它没有像硬光那样有明显的阴影， 它能过度平滑的阴影产生模糊，让画面显得柔和和宁静。这两种光源前者更适用于表现在现代建筑或强烈情绪的场景中，后者更适用于人像景物和唯美的场景。好了，讲完了上面的光线， 我们来看一下光的色彩与风格，这个部分是通过定义光的颜色和经典的风格，可以快速设置画面的氛围。我们先说一下它的色彩部分， 其实在生活中，光的颜色也分为很多种，像蓝色的光，橙色的光，红色的光等等。来看我的视力第一，人称视角，走在夜雨的街道，地面反射出蓝色的霓虹灯光。让我们来看一下画面呈现的效果。从画面的效果来看， 可以发现光的色彩直接关联着情绪，特别是冷色的光，如蓝色的光显得沉着冷静，暖色的光显得温馨怀旧。 在下一章节中，我们会对光的颜色做主要的讲解，这里先不做过多的讲述，我们再来看最后一种光线，他们分别是伦勃朗光和舞台光。在艺术家风格的篇章中，我已经跟大家提及过，伦勃朗其实是一个艺术家， 那么伦勃朗光呢？就是这位艺术家比较擅长的一种补光方法。这种光线通常在人脸的背光侧面形成一个三角形的光斑，极具古典的油画感，来凸显人物的立体程度，它多数使用在人物的特写场景中。而舞台光又是什么呢？ 顾名思义，通常是在舞台上使用的光线，这种光线具有强烈的光束感，聚焦在主体身上，和周围的光线形成了一种强烈的对比， 它也适用于营造庄严或紧张的仪式感场景中，你也可以把它跟我们前面学过的中心构图相互结合，形成别具一格的画面效果。最后我们来一个总结， 通过今天的学习，我们知道了如何控制光影，本质上就是在控制画面的情绪，操作的时候可以按照顺序思考，第一个是方向，它主要是塑造立体感。第二个是性质，砥砺了画面的基调。 第三个是色彩与风格，锁定了特定的情绪，你可以结合光影和你已经掌握的景别，灵活的构建和组合，帮助你创造更可控的画面效果。那么下一章节我们就来学习如何为画面渲染情绪。那么我们本节课的内容先到这里，我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林默。通过前面几节课的学习， 我们掌握了结构构图、光影，那么这节课我们来进入另一个篇章，色彩与情绪。相信大家对色彩都不陌生，从我们的日常中就可以发现很多种颜色，像蓝色、黄色、红色等等。在 ai 绘画的世界中， 色彩不单单是一个颜色，色彩也会直接影响着画面的一个基调。比如你告诉 ai 光是什么颜色，画面就会笼照在什么样的情绪氛围里。我们都知道，在绘画中，色彩是画面组成的一个必不可少的元素，如果仔细剖析色彩，我们就要从最基础的三原色开始讲起， 而三原色关于色环、色相、明暗、饱和度这些内容，在市面上其实已经有很多的 up 主已经讲过了，这里我不再做最基础的讲解。这个篇章中，我主要是讲色彩和情绪之间有哪些关系，色彩可以给画面带来哪些情绪上的变化。 我们可以简单的将色彩分为冷色调和暖色调。我们先来看一下什么是冷色调，我这边将通过一组提示词，仅仅改变提示词中色调的变化，来直观感受一下冷暖色调带来的决定性差异。夜晚，一个现代都市的街头， 一个人站在店铺招牌下等公交车，我们就用这个句式来当做模板。我们先来看一下冷色调的书写，来看我这边给出的句式，电影感。 深夜的街头，一个孤独的人站在一家便利店，蓝色霓虹灯店面招牌下等公交车比例我们选择十六比九，让我们来看一下深沉的效果。我们看到在蓝色的色彩氛围下，立刻将故事转向了一个疏离、孤独、陌生又带着距离感的情绪氛围里。 一个孤独的人在冷光的显示下显得更加渺小。接下来我们将光源调整为暖色调，让我们来感受一下在同一个画面下会产生怎么样的情绪变化，来看到我这边给出的提示词是电影感。夜晚的街头，一个男人站在一家面包店，暖黄色的灯光下等公交车。 我们可以看到这四幅画面同样都处于个暖光的色调下，但是故事的氛围却完全的不一样，在画面引向了人情味，回忆却略带伤感的温暖里， 通过画面可以让人感觉到这可能是一个关于归家怀旧的故事。时光温暖的色调就像一层保护性的滤镜，让场景显得温暖安全。通过这两个例子，希望大家能直观的感受到光的颜色会影响着故事的走向，会带来不一样的画面效果。 我们来看下一个例子，下一个例子我将使用光的颜色来定义场景的属性和时间。这里我给出的提示词是，一个室内空间， 有窗户，有一个人，我将通过改变这个场景中的光的颜色，让大家直观的感受一下冷暖色调带来的不一样变化。我们先来看冷色调部分，来看我这边给出的例子，一个未来实验室里，蓝色的限行灯光从天花板和窗户中透出，有一个研究员正在查看电脑数据。 三 d 渲染风格，可以看到我这里使用了一个蓝色光线，营造出了一个未来科技感的空间，让人感受到了沉着冷静，略带疏离的情绪变化。接下来我们来看一下暖色调的书写，来看到我这里书写的题诗词是午后的书房， 一抹金色夕阳从百叶窗斜射进来，空气中可见微尘，一个女孩在光中阅读油画的风格，整个画面充斥着金色的光线，给人的情绪是治愈的、安宁的。通过暖黄色的光线，又营造了具体的充满生命力的时间和物理空间。 相信通过这上面的两个例子，让大家已经能直观的感受到了冷色调跟暖色调之间的差异变化。接下来我们来介绍第二种方式，就是通过胶片作为色彩的风格。在过去，你想拍出什么样的色调，基本上要取决于你选用了哪转胶片，像我们市面上知道的胶卷牌子，如柯达， 他的照片就自带暖黄色和怀旧的味道，就像老照片，如果你选用的是复制照片，就会很容易产生清晰 略带偏绿色的味道，就像日漫的杂志，如果你使用的是黑白胶卷，那就是沉闷的有故事的感觉。所以每一卷知名的胶卷 都直接定义了一种经典的色彩风格，这些风格赋予了画面的统一时代感和艺术的性格，通过添加胶卷的描述，让这种画面充满了复古的味道，这是一种高级的风格指令。 我们先来看柯达，可以看到我这边的提示词是一张照片，美国的西部公路，一辆奶油式的老式汽车停在路边， 对情侣站在车边眺望远方。巨大的落日采用的是柯达胶片风格。柯达的胶片有一种怀旧的情趣氛围，它细腻的颗粒感和饱满的色彩能很好的表现出旅途的质感。在这张画面中，我们可以看到金黄色的高光，落日的余晖，车漆的反光和人物头发丝 都呈现出了一种温暖的金黄色。在车底部和人物的背光面会呈现出一种通透的暖棕色调，画面中没有呈现明显的死黑暗部。在这张画面中，空中的晚霞色调会渲染的非常浓郁，富有层次，营造出一种美好的记忆。经典胶片的感觉，强调出旅途中的浪漫和时光的厚重。 接下来我们来看一下复式风格，来看到我这里给出的提示词是一张照片，东京的雨后清晨，一个安静的街角便利店，穿着米色风衣的行人 穿着透明的雨伞走过。采用复式胶片风格，画面色彩清晰，湿漉漉的油板面和建筑的阴影处有明显的青绿色调，整体的氛围宁静，略带忧郁。从画面中我们可以看到复式的标志性青绿色阴影 和通透的高光能极致的表现出雨后的湿润和空气中的清澈。低饱和度和独特的红色表现， 适合打造宁静干净的日系都市氛围。在这张画面中，我们可以看到最明显的特征就是这露露的地面所呈现的倒影，整体的色调罩在一层淡淡的青绿色，这就是复式的味道。在色彩表现上面，便利店招牌的红色会偏向洋红色，与环境的青绿色形成一种对比。 整体色调的饱和度并不是很高，但是层次非常的分明，最后呈现出了一种静谧的氛围，充满了现代都市的清新感 和文艺的气息。最后我们再来看一个黑白技式风格的肖像，黑色胶片玻璃了色彩的特征能让人物的视线完全聚焦于面部表情， 气质的纹理和瞬间的情绪，高对比和粗颗粒感能强化故事的张力和蓄势的力量感。来看到我这边给出的是力一张人物特写，巴黎的街头，一位眼角布满皱纹，戴着爆铜帽的老绅士面对镜头，口中呼出白气。 高感光度的黑白胶片风格极高对比，凸显了面部的每一条皱纹和帽子纹理。背景虚化，突出的白气清晰可见，颗粒感明显。在这张画面中，我们可以看到，由于已经剥离了色彩，观众的注意力被强制引导到人物的面部结构、眼神和皱纹的质感上，形式感非常的强。 我们可以看到人物的脸部高光如颧骨、帽檐与眼窝的阴影，塑造了一个极具戏剧性和深度的面部轮廓。大家可以看到人物的皮肤质感， 毛呢的帽子和纹理被粗糙的颗粒进一步的强化，给人感觉到了一种时光的沧桑感和摄影的真实物理感。通过这样的氛围传达出一种照片不再是简单的既视，而是一副充满了力量感的人物传记 或者是社会趣事。看完了上面的三种风格，我们可以来一个总结。当你的主题是关乎温暖、记忆或情绪的时候，可以选择用科达风格的照片，它会将画面注入阳光般的色调和怀旧的质感。 当你的主题关乎于清晰、静谧、现代都市感的时候，可以选择复式的风格，它能赋予画面中干净、疏离、 富有特定色彩倾向的文艺气息。如果你的主题是关乎于人物故事、质感或者是形式上的，就可以选择黑白的风格，它能除去干扰，用最本质的光影来传达最强烈的情绪和蓄势。最后我想说，每一种风格都是一把很精确的钥匙，用来打开特定的情绪氛围， 理解他们的特点以后，你可以根据自己想表达的内容选择一个最合适的钥匙。那么本节课的学习就先到这里，我们下节课再见。 哈喽，大家好，我是林默老师。这节课我们要来分享如何让 ai 视频中的人物开口说话。一般情况下， ai 生成的原视频是不带音效的，很多时候人物的嘴唇也是动的，即便能动也是跟脚本说话中的嘴型是不一致的。那我们今天就来解决如何让 ai 视频中的人物开口说话，并且口型一致。这里我们会需要用到两个关键步骤，配音和口型匹配。 其实市面上配音的软件有很多，收费的，免费的、在线的、开源的，各种各样的都有。那如何选择一款合适的配音软件呢？我们具体可以从以下四个方面进行选择，发音标准性、音色丰富度、敏感表现力和使用成本。我们以极梦为例，先看极梦的标准性和成本，作为一款在线的工具，其 语音合成的技术能保证发音的标准，它提供每日免费的积分，在积分范围内几乎免费。第二个我们要看音色与情感，它提供超拟真角色演绎方言、男女青年等音色，其生动模式能生成丰富有表情的配音，非常适合角色对话。那么这节课我们就继续在恶龙骑士的脚本上介绍具体的操作方法，我们需要为骑士凯尔的几句 话配上关键的台词。首先我们进入极梦的首页，点击生成按钮，在这个下面我们要选择数字人，这里大家可以提前准备好素材，然后选择上传。这里老师拿出了上节课 ai 为我们写的恶龙骑士的脚本，有几个特定的画面需要给人物配音，我们一起来看一下。我们可以看到在第三个镜头中 是正面并谨特写，他直视巨龙的目光，眼睛里没有任何恐惧，只有疲惫的坚定。嘴唇开合清晰，对应的台词是，我渴望终结这漫长的遗忘，为我的家族，也为被困于此的你。我们将这段画面的提示词复制到极梦，我们选择图片生成先生成一个提示凯尔的镜面特写照，注意我们选择的是十六比九的尺寸。点击生成可以看到这边已经生成完成 下来，我们选择右边，选择区内的对口型，就可以将这张凯尔的照片复制到数字人。在生成之前，我们需要注意的是检查人物的图片，尽可能的要保持人物的面部清晰，没有遮挡的情况。系统为我们配了一个自定义的音效，我们点击可以调整声音，我们可以看到这里有很多声音，像我们的主角是一个男生，我们可以选择男青年， 点击上面的播放按钮可以试听。欢迎使用对口型功能，让你的故事镜头栩栩如生。你可以根据自己的角色需要配一个合适的音效。我们回到脚本可以看到这里 ai 已经给我们写了提示，坚定的男生，我们回到极梦，比较相符的音效，在这个里面沉稳的男音应该是比较合适的。 我们点击试听一下看一下，欢迎使用对口型，感觉还不错。我们在角色这一栏说话框输入我们的提示词，接着我们来到脚本，我们将骑士的对应台词附 置给迪梦 ai， 可以 看到提示词是，我渴望终结这漫长的遗忘，为我的家族，也为被困于此的你。动作描述这里可写可不写，那么这里我们选择快速模式点击生成。如果你是会员的话，可以选用画师模式，它的效果是电影级表演，会比快速出图效果更佳。我们等待一下，视频已经生成好了，我们来看一下效果吧。我渴求终结这漫长的 遗忘，为我的家族，也未被困于此的你。可以看到角色的一致性保持的很好，人物的动作以及口型也完全对得上深层的效果，非常的符合该镜头的一个镜头语言。接下来我们来看一下第四个镜头。第四个镜头呢，是骑士的上半身照，他低头单膝跪地，胸口前，双手握住龙纹剑，剑峰下底下背景是沙漠。我们来看一下这一条的深层效果，可以看到这个镜头是一 凯尔正在召唤巨龙的一个场景。这张生成的效果都非常不错。我们寻找一张跟凯尔的形象，肌肤吻合的照片，包括铠甲的形状等等。我们点击超清，超清完成之后我们点击下载。虽然 ai 给我们提供了一个具体的脚本，但是我们自己作为编导还是要思考一下。像这个景别的话，它主要是描写凯尔拔出龙 纹剑，然后剑身泛起了蓝光。那么从这个镜头来讲，我们需要的是一个凯尔拔剑并开口说话的照片，那么我们可以将镜头从中近景变为近景，我们 可以将这张图片发送到 ps， 然后将这个景调整为中近景模式。我们选择数字人模式，将刚才编辑好的图片导入极梦。导入完成后，我们选择语音，它需要专注的神情去召唤神龙，所以这里我们其实可以使用一个沉稳的男音。我们来看一下这段的台词， 我们可以看到第四个镜头的台词是以龙翼之血互换古老之名，我们将它复制到极梦动作描述这里我们可以给他一个露出跪地姿势，照剑高高举起，迅速地插入沙子中。我们来看一下生成效果，我们可以看一下生成结果已经出来了，以龙翼之血互换古老之名。 可以看到这个角色在该场景中表现的还不错。我们可以将这个视频进行下载，此时我们就已经生成了两个视频了，如果你觉得效果还 ok 的 话，可以点击上方的下载按钮，然后选择导出。导出之后呢就是一个视频的文件。除了极梦以外，其实可零 软尾或者是剪映都是有 ai 配音的功能的，比如说像旁白或者是纪录片的解说，可以直接使用它们进行配音。最后我们来总结一下极梦 ai 非常的便利，它有着丰富的音色，优秀的情感控制 以及成本较低，可以满足大家的 ai 视频配音需求。它尤其适合像恶龙骑士这类需要角色情感注入的短片制作对其配音。这就是我们今天这堂课分享的 ai 视频配音的方法，通过精准的配音和口型的匹配，让 ai 视频的人物真正的火起来，与观众产生更多的情感共鸣。课后大家还需要多多练习，好的作品是离不开耐心的打磨。下节课我们将继续学习 ai 视频，我们下期再见！ 哈喽，大家好，我是林墨老师。这节课我们来聊一聊一个能让影视瞬间升华的烘托 氛围，带动情绪。但是对于咱们大多数人来讲，音乐领域可能比较陌生，连歌曲有哪些种类都不清楚，更别提什么场景配什么音效，什么氛围搭什么音乐了。不过不用担心，这些全部都可以交给 ai 来搞定，而且操作比你想象中的简单得多。我们说的 ai 配 主要分为三个步骤，歌曲、纯音乐和音效，整个过程只需要两个清晰的步骤。说到音效，这里就不得不提一下现在最热门最强大的工具 solo ai， 接下来跟着老师一起来看一下吧。 solo ai 分 为国内版和海外版，国内版的中文版本非常适合我们 多数人使用，我们可以看到创作中心这里有一个 solo 纹声音乐和图声音乐，在商用模式这里也可以直接输入歌曲的名称或者输入歌词，然后就开始创作。那么老师这里使用的是海外版的，海外版跟国内版略有不同， 海外版的话每个月会赠送积分，积分可以免费，而国内版的话是需要大家花钱去购买的，所以大家可以根据自己的需求选择合适的 ai 音 校生成平台。那么本节课我用国外版的为大家做一个演示。首先大家需要创建一个账号，老师使用的是歌账号，并且大家需要用魔法上网，这里不 做过多的表述，大家可以根据自己的情况择优选择。接下来我们来看一下生成页面。为了方便大家更好的理解功能区的选项，我们这里使用翻译软件对页面进行翻译处理。进入该页面之后，我们可以看到功能区有很多的选项，一般来说 solo 的 话，它是需要 要一个开通会员才能商用的一个情况，所以我这里主要是展示它的使用功能，我们点击创造。进入这个页面之后，可以看到上面有两个选择区。最后一个选择区，这里是版本，目前来讲最新的版本是 v 五，不过它需要会员才可以。本节课我们不对这个软件做过多的 介绍，我们主要来看一下如何生成一个视频。我们第一步是让 ai 为我们构思一个专业的音乐脚本，在 ai 生成视频时， 我们可以请他一并构思音效设计，最后我们还要让 ai 为影视创作歌曲和专业的音乐描述。这里有一个非常高效的办法，我们可以借助大模型，像豆包这样的 ai 大 模型 来生成适合 solo 使用的结构清晰的提示词，可以看一下。老师在这里用豆包生成了一个是我在模仿权力游戏的故事，创造了一个恶龙骑士的脚本，现在我需要给他配乐，我需要你按照权力游戏的曲风用 solo 创造一个新的音乐，这首音乐将用于我的恶龙骑士 是电影的视频，所以音乐的调性尽量符合该视频内容。给我五个版本的提示词及歌词，然后豆包就会根据你的要求为你写出五 个版本。我们来看一下豆包为我们写的第一个版本，这里是给出了 solo 的 提示词还有歌词可以看一下版本一，版本二，版本三，版本四，版本五。我们可以在五个版本里面选择一个最合适的音乐，如果你不清楚哪个版本比较合适，你可以将一条一复制放到 solo 里面进行尝试。接下来我们以版本一为例，我们将提 置词复制粘贴到 solo 这边，这里我们可以直接选择第一个简单的，我们将歌词放入，点击一下创造，这个时候可以看到在右边的选择框中， solo 为我们创造了几首歌曲，我们可以点击图 片上的播放按钮进行播放试听。我们可以看到这两首音乐它使用的都是个 v 五， v 五的话，从目前来讲，它是需要升级到会员才能观看完整的视频曲目，那么 我们来看一下他目前能给到的是一个 v 四点五的版本，我们可以看到下面有两条新生成的，如果你已经确定了就是以这首为例，那么你可以点击后面的按钮，然后进行一个下载，我们选择 mp 三版本即可，它会跳出一个选择说是否需要商用版本，这里就是涉及到版权问题，大家可以选择升级会员导师，这里只是做一个展示，所以 所以我们选择仍需下载。需要注意的是，每使用一次它将扣除十个积分点，目前的话我这里是还剩二十个积分，预计还能生成两首歌曲。那么接下来我们将已经下载的歌曲导入到剪映中， 我们可以将做好的恶龙骑士的脚本导入到剪映中。上节课我们一起学习了两个画面，我们可以给这两个画面进行一个配乐，我们可以将视频直接使用鼠标进行拖 放入剪映中。为了丰富视频内容，我这边继续添加几个视频片段，然后我们来调整一下他们的播放顺序，接着我们导入刚才生成的音效，我们来进行调试，我们可以根据合适的角度调整一下音频，我们通过反复的调整将音频调整到我们认为合适的一个播放段落，点击播放看一下效果。以龙一之血呼唤不老之命， 无毒的追寻者，你可求什么不可求中间这漫长啊，为我的家族也不愧疚。 这个听起来还是很像马上即将进入中段的一个节奏。到这里为止，大家可以看到我们刚才是使用了 solo ai 为我们生成了一段完整的音乐效果。除此以外，我们还有第二种使用方法，我们可以使用歌词的形式在 solo ai 上进行创作， 我们来看一下具体操作。我们可以看到这里的主歌词是黑雁遮天，铁甲映雪光龙翼正狂风卷残阳。点击下面的歌词，将歌词复制粘贴，我们点击生成看一下。接下来我们来试听一下 solo ai 给我们创造了这两首歌曲，黑雁遮天铁甲映雪光龙翼阵狂风卷残阳，披 着沧桑。听到歌词还是非常激动人心的。来看一下第二段黑雁遮天铁甲映雪， 可以听到效果还是不错的，我们可以将这个版本下载下来，我们将这一段音频也导入到剪映，导入之后，我们可以对音乐进行调整、剪辑和混音等， 使这个音效与我们的恶龙骑士的视频画面完全同步。这里我们可以总结一下，不管你选用的是哪种方案， solo 的 操作都是遵循了清晰的三个步骤，登录、创作、 写提示词、生成并下载。最后要给大家一个小贴士，免费与付费 solo 提供免费方案，每天都有固定的点数可以体验，但是免费版的音乐不可以商用，且也没有办法使用最新的 v 五模型。 如果需要商用或者是追寻更高的音质，需要订阅 solo ai 的 会员，只有付费的用户才能拥有生成视频的商用权利，所以大家在使用的过程中都要注意版权的使用规则。最后，让我们用今天生成的这首歌曲互换古老之无毒的追寻者， 你可求什么？我可求中间人脉长啊！为我的家族也会倍感荣幸。希望这节视频能帮你轻松地搞定视频配乐，我们下期再见！

从零基础彻底教会你极梦 aic 单词二点零警告！一口气彻底学会极梦 ai 视频制作！本视频耗时两千分钟，带你从零基础小白入门到进阶。由于视频太长，本套教程分期发布， 本期带你搞定 ai 视频，后期制作脚本一致性，要人物开口说话，视频中所用到的 ai 工具，评论扣六六六，拿走一份，学完年底开路虎， 欢迎收看二零二五全新极梦 ai 视频系统教程明明用的同一个极梦，为什么别人做的视频就能一发入魂，符合预期效果，而你的视频却像脱缰的野马一样浪费积分不说，结果还得全靠运气。今天这期全是技巧，手把手教你从零到一，搞定完整 ai 视 频，无论你是新手小白，还是有一定经验的老手，学完都会有所收获。话不多说，咱们直接开整，各位同学，欢迎来到极梦 ai 课堂 着 ai 的 不断发展，有不少长官反映，目前极梦 ai 视频平台的教学已经慢慢不可用。在学习很多教程的时候， 相信大家都遇到了这种情况，无论是平台的页面布局还是实际使用时的功能选项，都会与教程有所不同。同时最新的极梦 ai 生成的画面质量都有了肉眼可见的提升，所以我花费了近三个月时间，整合了极梦 ai 视频质 做的所有干货，开启一个全新的极梦 ai 教学篇章。本套视频我就带着大家了解最新的 ai 视频制作攻略，从利用大语言模型写剧本脚本，到最终使用剪辑软件进行后期剪辑成片，带着大家从零开始学习。相信无论是刚刚接触 ai 视频制作的小白， 还是过去曾经尝试过一些 ai 视频生成，对 ai 视频有所了解，但还不够深入的小伙伴，都能通过我们系列课程的学习， 最终制作出完整的 ai 视频作品。我们的教学将包含不同风格、不同类型的 ai 视频制作，既有理论知识，也有实操案例，手把手的教大家学会 ai 视频作品的制作。那么话不多说，我们下面就开始吧， 千万别等到别人用 ai 赚到第一桶金了，你还在研究怎么剪辑？就在刚刚， cds 二点零彻底杀疯了，全网博主都在测 为什么？因为它真正实现了年初法随，不用拍摄配音、分镜，动动嘴 ai 就 能通通搞定，现在很多博主都藏着掖着不敢教，今天我把这套三大基础加十大进阶玩法，还有这几十个爆款 cds 二点零提示词模板 全盘托出，感兴趣的在评论区扣六六六，目的只有一个，让你抓住这波红利，现在学，现在做，现在赚干货都在这了，我们直接开始喂饭教学。从大语言模型到 ai 生成图片，再到 ai 生成视频，相信这些年 ai 技术的进步大家都有目共睹， 特别是 ai 视频技术，更是以极快的速度，从仅仅能够生成画面勉强能看的视频片段，到完整的视频短片，甚至到现在有 ai 产出 的电影。而今天我们要讲解的就是极梦 ai 新推出的一个划时代意义的模型， cds 二点零模型。这个模型相比于原先的极梦三点零、三点五模型，在各个方面的功能和效果上都有极大的增强，其 新增了很多之前没有的用于控制画面的功能，我们下面就来看一看这个模型到底都推出了哪些新功能，并增强了哪些效果吧。我们首先来看手真图生视频的效果增强。来到极梦 ai 的 生成页面，在下方将生成模式切换为视频生成模式，可以看到此时的默认模型就自动选择了 s 二点零模型。 与我们先前使用的视频生成模型不同之处在于，可以看到这个模型在最右侧的时间选项上，从原先的最长十秒提升到了十五秒，且秒数的选择更加丰富，不仅是只有五秒和十秒可选，从四秒到十五秒这之间的秒数都是可以选择的。手帧图生视频有一个最大的问题 是当时间过长时，整个画面会变得不太稳定，特别是在进行切镜头之后，画面当中事物的形象都会多少发生一定的改变，而 s 二点零模型就很好的解决了这样一个问题。我们来看下面这样一个例子，以这张图片为例，使用 s 二点零模型进行了手真图生视频，这个是最终视频的呈现效果， 可以看到最终的视频呈现效果还是非常自然流畅的，不仅画面当中事物的一致性保持的非常好，且整个的剧情，包括画面当中人物的表情动作都生成的十分自然细腻，就像是真人演绎的一样。 而且我们可以看到最后在文字的表现力上和提示词中所要求的内容也非常的契合。我们再来看 s 二点零模型，第二个增强的部分就是动态慢，单图直接出贴近视频 是这项功能，之前的模型也是可以实现的，只是效果往往不尽人意，同样会出现在贴近之后画面当中原本的事物发生造型上的改变的问题。这个例子我们使用的是这张图片，整体是一个废土风格，两个留着墨西干头的人物开着改装车行驶在荒野上，下面来看看最终视频生成的效果，哈哈哈哈 哈哈， 可以看到整个视频的生成效果非常的丝滑流畅，人物、车辆和环境的造型并没有随着切近而发生造型上的变化，并且向人物 朝天上开枪，画面当中出现爆炸，人物开车躲避，这些提示词所描述的内容都是分自然合理的呈现在了视频当中。要知道在先前的视频生成模型生成的结果中，这样激烈的运动是很容易出现画面的崩坏的，而 s 二点零模型就极好的解决了这样一个问题。像我们刚刚展示的两条视频， 无论是第一条制作创意广告，还是第二条通过单张分镜头图片来生成动态慢，这两段视频都是我生成一次 就成功的生成出来的。由此可见，这个模型生成的视频在稳定性上表现的还是非常出色的，只要提示词能够描述的详细到位，大概率是不需要抽卡就能生成我们想要的效果的。要着重推荐的是 二点零模型在生成做菜视频时效果非常的棒，几乎达到了以假乱真的地步。以这张图片为例，图片的内容是一个案板，上面放着擀面杖，旁边分别放着和好的面团以及调好的馅料，相信大家都能联想到接下来要生成的是一个包饺子的视频，这里使用的依然是单张分镜头图片来生成一整段视频， 自带切镜效果的。大家在生成这样的视频时需要注意，我们最好能够手动的在提示词当中写下切镜这样一个描述，虽然很多时候不写切镜也可以生成切镜的效果，但明确的要求总好过随机的生成。我们下面来看一看最终的生成效果。 可以看到整个的视频生成效果非常的惊艳，特别是人物在最后一个镜头包饺子时的画面，整个饺子皮被手指捏动时产生的形变，以及像先前经常容易生成崩坏的手指头的逻辑关系结构，准确性在这个视频当中都没有出现任何的问题。 下面来看第四项功能，不同于刚刚我们所讲的原有功能的增强，这项功能是极梦 ai 视频生成模型的新增功能，即运镜、场景、角色与动作迁移，它能够替换形象与场景，可以用于复刻创意广告 或者是一些运镜和转场效果。我们这里先来看一段原视频片段，在片段当中人物走在街道上，然后对着街道商店的橱窗照了照镜子，之后是过马路显 被车撞到，在完全通过马路之后向路过的车辆伸手行礼。接下来我们就要进行视频迁移了，首先迁移的是人物形象，这里我找了一张单机游戏赛博朋克二零七七中抢你引手的形象图片，使 用图片处理模型，将人物的背景去除之后作为素材使用，需要详细说明的是，这里要使用的就不再是首尾帧功能。点击首尾帧下拉菜单，可以看到在最上方有一个全能参考选项，这个选项不止支持上传图片，还支持上传一段视频作为参考。 而我们要做的事情就非常简单了，首先将原参考视频上传到这个位置，然后将人物形象继续上传，同时如果想要替换街道背景的话，这里同样我找到了一张赛博朋克二零七七这个游戏当中接到的截图画面。将这个画面同样上传到预备窗口当中 以来，我们就同时具备了原视频参考、人物造型参考和街道参考，接下来就是详细的描述提示词这里就不再赘述了，我们直接来看成片和原片的对比效果，顺带的我也将提示词打在这里， 可以看到整个这段的视频效果真的非常惊艳。无论是视频生成模型对提示词中所提及的夜之城这个概念的理解，还是人物在对着橱窗玻璃照镜子时镜子的反光效果，以及险些被车辆撞到时人物的真实反馈，不仅复刻了原视频画面当中镜头的运镜， 同时也加入了一些非常自然的人物小动作。例如像原视频中人物照橱窗玻璃时就仅仅是照了一下玻璃，而在生成的 ai 视频， 人物还扶了一下自己的墨镜。并且我们还可以发现，在人物身处的背景环境中还出现了一些参考图片中没有，但却非常符合游戏赛博朋克二零七七当中所出现的赛博朋克都市的画面，这就意味着这个视频生成模型 在训练数据的类型和数量上是非常丰富和庞大的。我们再来看第五项功能，这同样是一个新增功能，就是根据已有的视频动态展现形式来制作动态漫画。如果大家有过一定的视频生成经验，会发现如果我们仅靠一张漫画图加手阵图升视频的功能，想要生成一条动态漫画， 虽然最终呈现的效果，漫画当中的人物确实可以动起来，但如果我们想要人物做一些漫画画的夸张表情，其实反反复复最终做出来的 仅仅是 ai 模型所预设好的表情风格，或者说表演风格可能和我们想象的表演风格并不一致。而使用这种方法，我们就能够上传一条视频参考， 让 s 二点零模型将漫画做成动态漫画的同时，也去模仿参考视频当中所展现的制作风格。例如此次生成我们就以这条漫画为例。在生成好之后，提示词方面我们就描述以从左到右，从 上到下的顺序进行漫画演绎，保持人物说话的台词和图片上的一致，分镜切换和重点情节加入特殊音效，整体风格温馨幽默。演绎方式参考视频， 我们下面来看看最终的效果如何吧。今晚星星好多啊。是啊，不过没我的薯片亮。你看这片薯片形状和那颗星星一模一样。等等，这片薯片有个缺口，难道你刚才偷吃了一口？我没有？好了，不管谁啃的，一人一半， 可以看到最终呈现的效果非常的生动自然，不仅表现在生成的人物在一致性上保持的很好，同时像生成的音频人物所说的台词与图片中的台词是完全对得上的，也十分智能的对原本图片漫画当中在同一个分隔框中的人物进行了单独的且很符 合时移的取景拍摄，可以说在很多决策上已经达到了和人非常相似的地步。再来看第六条，这同样是一个新增功能。在过去我们想要平 通制作一条 ai 视频，通常需要先使用 ai 大 语言模型写一段脚本，在获取了脚本之后，我们需要根据脚本内容逐一的生成分镜头图片。 在筛选好图片之后，再使用图片来生成对应的短片，包括后期的配音、配乐、剪辑成片同样是不可缺少的重要环节。而极梦 s 二点零新增的这项功能就允许我们直接上传分镜头脚本的截图，通常这个截图当中包括镜号、时长 景、别运镜和画面内容的描述。有了这些信息之后，我们直接将这个图片信息上传到预备窗口当中。而提示词方面我们就描述直接根据图片的分镜头脚本，包括分镜景、别运镜、画面描述和文案创作一段多少秒的关于什么样风格的短 片。而最终生成的效果我们就成功的跳过了图片生成，图片生成后的筛选和修改以及添加配音配乐、剪辑成片，直接以一个脚本获取了成片内容， 而且可以看到最终的呈现效果也非常的不错，每一个镜头都对应了脚本当中所描述的画面，当然如果大家感兴趣也可以下去之后尝试更加复杂的脚本内容。再来看第七条，这 同样是一个新增功能，那便是可控性更高的视频延长功能。如果大家有过一定的 ai 视频生成经验，会发现部分网站确实是有视频延长功能的，例如像 made journey， 或者是在任意 ai 视频 平台，我们通过截取尾帧，我们通过导出尾帧竞帧画面的方式，将上一个视频结束时的画面作为手帧图继续升视频。这些操作都可以将原视频进行延长，但极梦 a i s 二点零模型所新增的这个视频延长功能会更加可 控。在下方的预备窗口当中，我们首先要做的就是上传一段需要进行延长的原视频。为什么说这项新增的功能会变得更加可控呢？因为进一步的我们可以继续上传分镜头图片。 留下一张图片，我们来上传这个熊猫骑着摩托车在公路上行驶的画面。再下一张图片，我们上传这个熊猫骑着摩托车在飞跃一个小丘的画面。在上传好这些分镜头图片之后，我们就对提示词做相应的描述。留这里我们描述的是延长视频到十五秒。参考图片一 片二，熊猫骑摩托车的情形补充一段脑洞视频具体如下，画面一，直接使用视频一，画面二，熊猫骑摩托车在道路上疾驰。画面三，熊猫骑摩托车做飞坡特技。画面四，熊猫骑摩托车来到悬崖边，上下车欣赏日出。在这四段画面当中，第一段画面用的就是原视频， 而第二段和第三段画面使用的是参考图中的画面，而第四段画面我们是直接使用文字描述的， 可以看到最终的成片效果也非常不错，整个的视频以十分可控的方式对原视频进行了内容上的延长。再来看第八项功能，就是一镜到底的能力，不同于先前在极梦 ai 上使用智能多帧功能来生成一镜到底视 频，使用 s 二点零模型的全能参考，我们不仅可以生成一镜到底的视频，而且在视频生成的内容中，可以让上传的参考图片不仅作为视频当中的某一帧画面出现，也可以让其 作为视频当中出现的某一个物体，某一个人出现。举个例子，我们接下来要看的视频，其中的第一个画面是人物在过安检时的画面，第二个画面是人物已经通过了安检行走在机场大厅的画面。而第三个画面我需要的是人物路过一个女特工形象的人，但事实上我只生成了这个女特工的形象， 并没有生成人物和女特工碰头时的画面同样没有生成人物，只生成了机场大门 target confirmed。 而最终生成的一镜到底的视频效果还是非常出色的，其中图片一和图片二都很好的还原在了视频当中，作为视频的关键帧出现，而图片三和图片四出到了整个视频当中所 出现的元素。这样的方法不仅能够很好的免去在制作分镜头时的麻烦，同时像我们制作人物时没有制作背景，也很好的避免了在一进到底视频的运动中，整个机场的风格、建筑的样式前后不一致情况的出现。我们再来看第九项功能，就是情绪参考复刻。这项功能 同样是极梦 ai 的 一个新增功能，不过说是新增，它有点类似于以前的动作迁移功能，但区别在于这项功能不仅能够复刻动作，像人物的微表情拿捏的也非常到位。此次生成就以这张图片为例，话不多说，我们直接放出对比视频以及在生成时所使用的提示词来看一看效果如何。 可以看到和原视频对比，人物的整个表情还原的非常细腻， 更让人惊叹的是像原图片当中没有出现的皇冠上半部分和人物下半部分的衣服。当其出现在视频当中时，整体的材质设计风格也与原本画面当中已有的内容非常契合，可以说这也是 s 二点零视频生成模型的一个强大之处。 我们下面再来看最后一项功能，就是特效制作效果的增强。如果你习惯使用极梦 ai， 会发现极梦 ai 目前有一个短版，那就是在生成特效视频时，整个特效的丰富程度以及特效的自然程度 相比于生成其他类型的视频都是不太尽人意的。我们这里就以这张图片为例，图片本身带有了一定的特效效果，使用手真图生视频的功能，具体的提示词是这样描述的，镜头推进到人物面部特写，人物突然睁开眼睛，眼睛散发着金光，镜头拉远， 突然起身，借力跳起，迅速升空，一只手做托举天空状，四周的金色发光粒子效果的灵力向托举天空的手掌聚集，人物最终化作发光粒子效果的金色凤凰飞向远处，可以看到这段提示词描述的既具体， 同时在人物的行为上又相对比较复杂，那吉梦 ai 的 s 二点零模型是否可以胜任呢？我们下面就来看一看成片效果吧。 可以看到最终的成片效果，无论是声音还是画面还是特效，包括运镜方面，可以说整个的效果一气呵成， 且完全符合提示词的描述。相比于过去极梦 ai 所做出的特效效果，可以说 s 二点零模型在特效的制作上有着飞跃性的提升。那么到了这里，关于极梦 ai 的 cds 二点零模型 有哪些方面的新增功能，以及哪些方面的功能增强，我们就演示完了，这也是从这个模型推出以来，在结合之前我使用极梦 ai 时的一些痛点 所摸索出来的功能，相信大家在自己使用时可以继续发现他的一些其他强项，如果有的话，不妨打在评论区，我们一起讨论分享。说到制作 ai 视频，目前市面上可以选择的非常成熟的 ai 视频制作平台有很多，像国内的比较出名的有可灵， 而国外的就是 made、 journey、 runway 等等，该如何选择平台呢？其实早期的国内很多 ai 视频生成平台生成的效果是不尽如人意的，但随着视频模型的不断更新，目前国内平台生成的视频质量已经完全不亚于国外的很多视频生成平台 中，以可林和极梦最为突出。而论性价比来说，在极梦 ai 平台每天都会赠送六十六点到一百点的视频生成点数，且即便是最低档的会员在使用图片生成功能时，目前也是完全免费的，且最低档会员每个月能够生成二百一十六个标准视 频，可谓是目前最具性价比的 ai 视频生成平台之一，且在保障了性价比的前提下，生成质量是完全不输其他的视频生成平台的。 接下来我们的系列课程将会使用极梦 ai 这个工具为大家进行讲解。这节课我们首先来简单的介绍一下极梦 ai 的 生成界面，可以看到整个的界面布局非常简洁，我们可以直接在首页当中找到它的生成功能 中。第一个功能是 agent 模式，这个模式并不指定我们要生成的内容是什么，而是通过提示词的描述，让极梦 ai 自动调用当前平台当中可以提供的功能，将这些功能单个或者组合进行使用。具体的功能有这些，像最基础的图 片生成以及其主要功能视频生成，还有像数字人功能，让人物开口说话以及动作模仿功能，让指定的造型根据上传的视频参考进行跳舞等等，可谓是包含了目前所有的跟 ai 视频生成相关的主流功能， 非常的全面。在首页当中我们还可以看到下方展示了由其他作者生成的 ai 作品，我们任选一个。打开这个 ai 作品， 可以看到在右侧能够查看生成这个作品时使用的详细参数，可以快捷的点击下方的作同款，将作者生成这个作品时 使用的所有参数都导入到生成预备窗口当中，我们可以对这些参数稍加修改来生成符合自己需求的作品，也可以点击这里的提示词选择使用，只选择作者在生成这个作品时使用的提示词， 当然也可以只选择作者在生成这个作品时使用的参考图。所以实际上大家在生成图片时需要什么样的风格，需要什么样的内容，在大多数时候是不用自己扣脑袋想的，我们只需要来参考其他作者的 生成参数，并灵活的为己所用即可。至于生成作品的美术风格方面，可以说非常的宽泛，写实的，动漫的，具体的、抽象的，人物的，风景的，还有像 ui 设计、 海报设计等等。在极梦 ai 上，以目前的模型能力都是可以生成的非常精美的。在首页的上方还有很多分选项，除了查看其他作者生成的 ai 图片或者 ai 视频片段作品之外，点击这里的短片选项，还可以查看由其他作者在生成视频片段之后再去剪辑成片的完整 ai 作品。 而我们最终的制作方向就是制作出这样的完整 ai 视频作品，可能也可以从中汲取剪辑后期时的灵感， 看一看是如何转场、配音、配乐和添加特效的。在短片右侧还有一个活动选项，在这里有极梦 ai 参与或者主办的一些 ai 相关的活动赛事，通常奖品都非常丰厚，有生成积分，有些还有现金或者实体物品的奖励。 而右侧是一个搜索框，可以搜索我们想要的内容。比如有时我们生成的 ai 作品需要用到人像照片的图像生成，但不知道如何生成人像质量更好，我们就从中搜索人像，在搜索结果中可以看到很多不同风格类型的人像，如果觉得效果不错的话就可以点击 查看，从中来寻找我们需要的提示词或者参考图内容，将其修改之后为己所用。我们现在点击左侧的灵感选项，就可以返回到首页来看。下方有一个生成的分选项，在这个页面就是专门用来生成 ai 作品的页面了，在这里可以查看过往的生成记录，同 是在最下方选择生成模式来生成相应的 ai 作品。生成好的 ai 作品可以点击左侧的资产选项，依次来查看过往中我们生成的所有内容，上方还有对应的筛选分类， 如可以查看图片作品是收藏的还是所有的，查看视频作品以及在极梦 ai 当中同样是可以生成 ai 音乐的。此外，在资产选项下方有一个画布功能， 击打开这个功能之后，我们会进入到一个简易版本的图像处理页面，有点类似于 ps， 当然它的功能会比 ps 少很多。在这个页面我们可以上传图片，对图片进行裁剪或者简单的修改，也可以直接通过纹身图的方式生成一张新的图片，将 那直接至于当前的画布中进行后续的修改。具体的修改包括添加文字，使用画笔工具进行涂鸦擦除，或者是简单的拖拽画布。所以大家如果本身已经会用一些本地端的图像处理软件，比如说 ps 之类的， 我建议还是用本地端的图像处理软件。在极梦 ai 上的这些功能还是少了一些，我们现在点击左上方返回首页，下面来给大家简单讲解一下极梦 ai 的 会员机制，点击左下方就会打开会员的充值页面。通常来说，大家选择 包月其中的最基础的会员就已经足够使用了。因为首先目前会员生成图片是免费的，不消耗积分，这相比于其他生成图片还需要花费不少积分的平台来说，已经是相当良心的机制了。此外，每天还会赠送一定量的积分，最低档的会员每个月可以生成二百多条视频， 对于一般强度的制作 ai 视频作品或者作为练习时选择的充值档位而言，这个生成数量可以说是绰绰有余。通常制作一个两分钟左右的视频，需要的生成视频条数即便是将那些生成的不好的结果算在内，也不过是四十条左右，所以大家在学习阶段就选择最低档位的基础会员。 当然，即便不是极梦 ai 的 会员，同样可以生成 ai 视频，用赠送的点数就行，但一般来说需要排队的时间比较长，也许生成一条视频会员只需要消耗一分钟的时间就能生成出来，而非会员的话就可能需要几十分钟甚至一个小时以上。 不过大家在生成 ai 视频时，受限于视频生成模型本身的机制，可能在生成一些特定场景、特定动作、特 落地运镜的时候，未必能生成出我们满意的结果，这个时候可能就需要用到其他的 ai 视频生成平台，调用不同的视频生成模型才能生成理想的效果了。所以有时候我们也不免要使用到其他的视频生成平台，大家的思维还是要放的宽泛一些，那么以上就是本期视频的全部内容， 下一期视频将会给大家讲解，无论是生成图片还是制作 ai 视频，最基础的一个部分，那就是如何书写提示词。如果觉得本期视频的内容对你有帮助，不妨点赞、关注、支持一下，我们就下期视频再见！

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