荷花里面的大自然夸一夸大自然怎么画

荷塘鸳鸯图为清画家沈泉的国画作品，立轴卷本设色，横一百零五点二厘米，纵一百八十七厘米，藏于安徽省博物馆。 画中描绘春夏之际，池塘美景，荷叶茂盛如蜜，老嫩枯荣，随风飞舞，翻翔低翠，莲花，枝枝高啄，摇曳生姿，朵朵饱满，粉妆玉茭或含苞待放映，日照水拍瓣生香，河面浮萍漂移， 随波逐流，水中鸳鸯成双，在花间叶下相属，躺阳空中，喜鹊栖翔飞落，互为唱和，用细腻的笔调热情地讴歌了明媚阳光照耀下大自然万物生长蓬勃向上的美好景象。该图用功笔重彩之法为之 构图，既被宏观之形式美感，又与局部详细之呈现，画面紧凑，赋予变化。笔直宫锦细腻，造型准确生动，肤彩浓艳雅致，烘染过度自然物象，无论飞禽动静，均鲜活有致。全图思致周密， 讲究法度，能于精准严谨中别具活脱怡情之趣。在祭法上远赴北方富贵，勾勒田彩之法，尽取明代吕迹工细写实风格，于工整细腻的院体花鸟中融入了文人审美的自然情趣，实所表现出祭法的丰富性， 较前代宫廷花鸟画有一定的发展，同时也代表了清济院体花鸟画的最高水平。 沈权一六八二年至一七六零年，字恒之，郝南平，浙江湖州人。少时家贫，随父学扎志花，二十岁左右始从事绘画，并以此为生，齐画远施黄泉画派，近成明代吕迹 宫笔写花卉零毛走兽，以精密严谨见长。曾受聘东渡日本留三年，创南平派花鸟写生画，深受日本人推崇，被称为薄来画家第一传世之作有秋花离奴图、蟠桃双志图、五轮图等。

同学们好，大家对这个国画啊，现在是兴趣越来越浓，非常好，我们这个大自然当中啊，有非常多的很美的这些物象，值得我们去观察， 去表现。今天呢，我给大家讲一讲啊，这个荷花的画法，很多同学啊，都特别喜欢荷花，都见过荷花，但是具体怎么用笔，怎么去画呢？有的清楚，有的还不是太清楚，下面呢，我就跟同学们说一说。荷花从这个生长规律来说呀， 它是先在水里面长它的这个茎，然后呢它有结，从结生芽， 慢慢慢慢的长出来叶柄，这个叶柄呢是越来越长，钻出水面，它上面带着这个印，这个印呢，为了钻出水面，它没有张开，一张开呢就不好这个往外长了，所以这个时候呢，它是一个 尖的，这个尖的怎么表现呢？拿大笔，别用太小的笔，两边是往里卷，如果我们画上叶筋，可能大家就看的更清楚了啊，叶柄上头有这个点， 这是小叶长大了以后，然后他慢慢慢慢的再展开，展开是这样的，哎，这两边啊还是抱着，然后就出来了， 从这过来，这是钻出来的样子，那个是开始刚刚的去打开，如果这个叶子再打开是什么样子呢？ 用不同的墨色去进行表现。 这个是啊，从这小叶一出来到稍微开放一点，再开大一点，是这种情况，那这个再大侧风 点，这个点自然一点，别弄的太规矩，我们先调属红，拿尖调，要保持这个根啊，是浅的，这笔要转着调尖，深点笔要大啊，别拿小米在那去描， 左右不要对称，要有变化。 我们啊把这个花勾一下，用腌制，这个腌制啊和这个薯红反差比较大，我们加点薯红，别让它反差过大。 再画点这个草，后面也有草叶，这叶子后头也有。 这张画画完了，但是我总觉得有点花，嗯，怎么办呢？你看我拿的淡花青，我把这些地方啊给它要扫进去，里面虚着，不要都染实了，哎，就这样有变化，给他照一下，注意这个花青要很淡，不要厚的，把墨都给盖住。 为了增加它的层次，三绿调的浓一点，调的水分多一点， 这张画最后完成了，让这些啊层次非常的多，颜色也丰富，就在这空白多，突出两个鸟之间的呼应关系。这个课我们就今天就讲到这，同学们啊，试着进行创作，同学们再见。

别只知道西湖，山东藏着一个中国河都微山湖，万亩荷花荡，十里芦苇荡，船一摇，风都带香。 听铁道游击队的歌，逛运河古镇，吃刚捞的狐仙。一壶碧水，半壶河香，一眼沦陷。来微山湖，把夏天过成诗。

这段话中的画家是指大自然，表达了作者对神奇的大自然由衷的赞叹。 活的话指的是荷花池中的美丽景色。为什么用活的话来形容？因为荷花色彩鲜艳，形态各异，就像一幅生动的画一样，美丽动人。 荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。这句话运用了比喻的修辞手法，把荷叶比喻成大圆盘，形象地写出了荷叶的多绿大圆。

画家是指大自然，表达了作者对神奇的大自然由衷的赞叹。活的画指的是 荷花池中的美丽景色。为什么用活的画来形容？因为荷花色彩鲜艳，形态各异，就像一幅生动的画一样，美丽动人。 荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。这句运用了比喻的修辞说法，把荷叶比喻成大圆盘，形象地写出了荷叶的多绿大圆。

那时，年轻的你和你水中的模样依然不变的仰望满天迷人的星光，谁能走进你的心房，采下一朵莲，是那夜的芬芳，还是你的发香？