周杰伦太阳之子发布时间

哦，这首歌可以哦，我觉得这个歌曲听起来真的是属于周杰伦的水平了啊，这首歌应该作为主打歌吗？怎么选了太阳之子这首歌作为主打歌呢？啊？反正如果让我听一百遍太阳之子的话，我是会选择听一百遍世外星的。 哈喽，我是 rap。 就 在二零二六年三月二十五号凌晨，周杰伦终于发布了他的个人第十六张专辑太阳之子。 这一次的专辑呢，一次性发布了十二首全新单曲，外加一首圣诞星，一共十三首歌，不知道大家都听完了吗？觉得怎么样？我是第一时间就买入专辑，然后连夜把所有的歌曲都听完了。呃，怎么说呢，有惊喜，也有一些小失落啊， 今天我们来把新专辑的十三首歌啊大概听一下，然后给他来一个哼到拉的排行。那还是要声明一下啊，这个排名仅是个人的主观看法，仅供娱乐，仅供参考。如果你有不同的意见，欢迎打在评论区。 ok， 我 们就按照专辑的这个排序的顺序来啊。第一首，新专辑的首播主打歌曲太阳之子， 这歌怎么说呢，编曲上面会有些歌烈感，从古典到摇滚这样的一个比较突兀的点，然后你需要耳朵去接受它，然后就是作曲方面，我觉得杰伦这首歌它的旋律性没有那么强，说的直白一点，就是没有写到那么好听， 有可能是他现在嗓音不支持他写很高的歌吧，因为像这种比较有张力的歌曲的话，他的音乐跨度还是要稍微大一点，受到他嗓音的一个困扰，他感觉他写写不到很高了，所以整体的旋律是会偏平淡的，所以你就会听得出来他是一种想燃，但是有点好像燃不起来的这种感觉， 会有这种无力感，知道吧，这歌如果是我第一遍听，然后排行到拉的话，我会毫不犹豫的给他排到拉，但是现在听了这么多，一遍下来又感觉旋律线条好像能接受了，就没有那么平淡，所以给他排到一个拉到 npc 之间吧，到不了 npc 吧，但是也没有那么的拉了。 ok， 来下一首西西里 啊，这首歌也是偏古典的，其实现在非常喜欢古典的这种古典的这种编曲啊，方文山的子 哦，这首歌可以哦，这首歌真的蛮有年轻时候啊，杰伦的味道啊，非常熟悉的这种说唱 rap 部分，然后整体是一个很有节奏感，然后把人生当做乐器来做不同的这种唱腔变化。我觉得这个歌曲听起来真的是属于周杰伦的水平了， 这个歌曲就不论从作曲对吧，编曲，包括他的写词啊，写是范文山写的吗？对吧？其实这一块也没有问题啊，整体的这个制作啊，真的是属于周杰伦的这个水准该有的作品。 这首歌应该作为主打歌吗？你再不行，你淘金小镇作为主打歌也可以吗？怎么选了太阳之子这首歌作为主打歌呢啊，其实你们等会听完所有的歌曲，你就会发现，太阳之子是这十三首歌里面应该是最不好听的一首了， 等会你们听完你就知道了，可能是因为太阳之子这首歌是因为他新演唱会的这个开场曲目吧，所以必须要作为主打相比下来啊，戏曲里好听很多啊，这首歌曲的话，我会给到一个顶尖。为什么没有给到吭呢？是因为我觉得还是差在副歌上面，副歌还是差了一点点火候。就是杰伦现在很多的歌曲，他的主歌写的非常惊艳，一上来，哇， 主歌很好听，然后到副歌的时候好像就你的经验感会慢慢消退一些。以前的歌曲是主歌好听， 副歌更好听。哇，你的经验感是一层一层的在不断的给你惊喜的，现在很多歌曲的主歌一上来经验值很高，然后到副歌，哎 啊，副歌有点蔫了，就是整个旋律，因为他会偏平淡一点点，就他不会给到你一个越往后听越有惊喜感的这样的一个感受了。可能还是跟他目前的音乐有关吧，不支持他写这么高音的歌曲了， 因为他唱不了太高的话，他整个旋律线条，他的音域就会被压缩，所以在有些的音乐里面，你要他这样写出花来也是蛮难，但是依旧是一个我觉得非常上乘的作品。西西里就有个顶尖，没毛啊，下一首那天下雨了， ok？ 哇，讲实话，这是我新专辑里面最喜欢的一首歌，我第一遍听的时候我是按照顺序从上往下听的，听到西西里的时候，我感觉，嗯，嘴角还没有上扬，听到那天下雨了的时候，我的嘴角真的控制不住再往上扬。就是， 就太好听了，真的，就给到我这张专辑的期待感完全拉满了。哇，第三首歌我就听到了这么好听的歌。这首歌真的巨好听啊，不管从旋律，第一遍你听完你就知道这首歌是一首非常好听的歌， 好听的旋律你你的耳朵不会骗你的，好听的旋律你听完一遍之后，你就是你就会把它纳入到收藏歌单里面。这个歌曲 rnb 的 风格，它的编曲也非常的入耳， 你耳朵听的很舒服，对吧？啊，混音也很好啊，整个的这个声音在你耳边就感觉是非常的贴耳的那种音色。这首歌曲其实我觉得主歌也是要比副歌更好听一点，主歌一上来 那个旋律真的太好听了，包括前面的吟唱的部分，对吧？前奏的这个非常有电话音的那个音质的吟唱，我这个编曲也非常棒，编的很好，然后副歌的经验感有小一丢丢，但是还好没有小很多，整体的话呢，副歌的旋律我觉得他还是能够承接的住的啊，所以这首歌曲真的太棒了，太好听了， 真的是我新专辑里面最爱的一首歌，那天下雨了，太棒了。好，必须给到好这首歌曲，下一首乡女多情中国风 r n b 啊，每张专辑必不可少的 前奏，有点浑然若上的感觉。 好，这首歌同学们我觉得也相当好听啊！说实话，这首中国风 rnb 我 听第一遍的时候依旧是没有让我失望的，而且我现在听了很多遍，我是越听越好听。 其实它的旋律跟胡彦伦说完全不一样，他只是说前奏的编曲有点相像，但其实完全是不一样，包括这首歌曲的最后部分还串了娘子啊，然后有一段啦啦啦的。这个旋律啊，其实是完全不一样的架构。 我说了好听的旋律你的耳朵不会骗你，你听第一遍把旋律朗朗上口，很入耳，你就知道这歌有了，对不对？这歌就是好听的。编曲的话，这首歌曲的编曲风格其实跟红颜如霜是差不多的。 那作曲我觉得满分的，这首歌曲的作曲很棒。那这首歌曲的话，杰伦也是用到了啊，一些偏细腔的小声的这种唱腔啊，来唱这首歌曲哎，韵味还不错。还可以啊，然后作词方文山的作词的话，这首歌曲我觉得也 是满分的。没有问题， ok， 侠女多情毋庸置疑，好爆了。就你知道你从太阳之子听到西西里， 再听到那天下雨了，再听到这首侠女多情，我是既兴奋又愤怒。我兴奋了点。是哇，听了四首歌，三首都超级好听哎。 哇，我对后面的歌曲我是非常非常大的期待了，我觉得这个专辑买的太值了，我非常奋斗的一点是什么呢？我依旧是刚刚说的，这么多好听的歌，为什么就一定要选那首太阳之子作为主打歌曲，我很不理解啊，我真的很不理解。真的，你们往后听啊，你会发现就是每一首歌都会比太阳之子要更好听， 我没有骗你们来下一首。谁稀罕周杰伦词曲啊， 不爱我就拉倒，是不是有点像。编曲风格其实也有点啊，这种古典加电吉他 ok ok， 就 我老是讲没有太 q 到我。我不知道有没有同学跟我一样，就是 听下来有点不痛不痒。周总现在写这种抒情摇滚类的曲风歌曲，真的，我觉得是受限于他的嗓音音域，他不像之前写不能说的秘密那个时候的嗓音了， 如果有那个时候嗓音，我相信他就是现在还依旧能够产的出来像这样子的这种高质量的作品啊。但现在他的整个音域受限的话，旋律就会比较平淡，从主歌到副歌，他整个跨度不够大的话，他的旋律的跳跃感，包括线条感就没有那么的有记忆点了，就是会比较平淡一些，所以我只能给他到 n p c。 来吧，下一首七月的极光， ok， 这首歌的风格老实讲，我在第一遍听的时候，我很难想象它是周董的歌曲，因为像这样的编曲风格，包括它的这种旋律啊，呃，有点迷幻的这种色彩的感觉嘛， 对吧，就是真的是像在极光里面一样，他有一种这种很唯美的这种感觉啊，给你的这种氛围感啊，铺垫是非常的浪漫的一个感觉。这种类型的歌曲我记得周董好像是没有多少首啊，应该是没有写过这种类型的啊，包括这样的编曲的风格的。这样的歌曲我初听的话感觉 还不错，整体的话第一遍听下来给我的感觉就是蛮舒服的。整体的这个旋律啊，包括旋律线条啊，主歌副歌都是蛮顺畅的啊，但第一遍听的时候，其实老实讲没有太惊艳到我，就是听完之后感觉，嗯， 还 ok， 还可以啊，就是大概一个这样的感觉，他没有给到我，像那天下雨了，或者是善有多情这种给我非常惊艳的这种感觉，是相对平淡一点。这首歌的编曲我觉得真的编的还不错，作曲的话也还可以，但是没有达到让我很惊艳的这种感觉，所以我给他人上人吧， 来，下一个爱琴海。好，刘根红刘教练写的词啊， 这个编曲的架构有点圣诞心的味道，包括节奏，作曲的节奏也有一点啊， 这不是媛媛会吗？ ok 啊，这一首歌的话怎么说呢，也是听完之后感觉没有特别的让我有惊喜感，但是也没有说不好听，我觉得它跟上一首歌七月的极光差不多吧，旋律没有给到我特别惊艳的感觉， 就是相对来说还是会稍微平庸一点，但又不差，至少要比圣诞星更好。这首歌的制作和声，包括他的主歌到副歌，副歌的整体的旋律，他都会比圣诞星的旋律跨度要更宽一点点，这样的话他整个歌曲的层次会更强一点，就不会像圣诞星副歌的时候会 听的会比较平淡吗？这首歌的话，它也是主歌到副歌，衔接还是蛮顺畅，听的话呢，还是比较流畅的。这样的一个旋律啊，但是整体听的话呢，你会感觉，嗯，没有那么的好听，但是也不难听，人上人一样的啊，人上人来下一个，下一首是 i do 这首歌，我觉得这首歌的旋律记忆点比刚刚两首歌还更弱一点，我不知道大家有没有这样感受， 听完一遍下来，你感觉好像对于这个歌曲没有太强的记忆点，至少前面两首歌的副歌我还能记得住一些些，但这首歌我听其实我听了一两遍，两三遍下来，副歌还没有怎么记得住，它的整个旋律还是稍显平庸了一点点。 这首歌也是属于抒情慢摇的这种曲风啊。那这种歌曲的话，其实是很考验你的，就是旋律大化度的，你必须要有大化度的旋律，你才可以让你的这个旋律有更多的记忆点。这个歌无奈只能给到 npc 啊，下一首，圣徒 好，这首圣徒应该是这张专辑里面说唱风格最明显的一首歌了啊， 因为它整个的这个歌曲全都在说唱，但是老师说这首歌我没有太 q 的， 可能是我对于这一类的风格没有太感冒的原因。那你像歌曲里面的一些 flow 啊，断句啊，包括节奏啊，说实话也没有给到我特别新颖的这种感觉。这首歌我依旧是给到 npc 来。下一首歌，女儿殿下， 我要你开除，拜托吗？我不跟你玩了， 爱你哦，我想你。这里是踩样的他女儿的声音。上周这里踩样的是容嬷嬷的声音，他的儿子粉色海洋上学要长大的 对吗？这个才对吗？前面几首听的我要一摸， 还是不错哦， 嘿嘿，我放的慢哦，你说这在叫 什么斯里音，我放的慢 哦。哇，这顿节奏爽翻天。 哎呦，不错，这才对嘛，这才是我认识的周杰伦，这种歌曲才真的是周杰伦在玩音乐玩出来的歌曲，这才是我们要看到的周杰伦哦， 还是我们要听到的歌，这个太棒了。这首歌曲无论从编曲啊编曲编的太棒了。这首爵士风格的歌曲啊，这首歌其实跟之前那首免费僵尸露营带有点像啊，有点像，就同样的风格这种露丝感觉，但这首歌的话，它是非常的有爵士的这种味道。见自我 这段钢琴真的太爽了是不是？我觉得非常有创意的点是他把女儿的声音和他的人生做了一个一唱一和，这个点子太棒了，这个点子我第一次听到的时候，你知道，巨惊艳。哇，音乐还可以这么玩，所以真的我觉得杰伦要多写这样的歌曲，就是我们愿意听到的。周杰伦一定是要把音乐玩起来，玩疯玩嗨的这种感觉， 这首歌曲毫无疑问是我的菜，我会给到他毫不犹豫下一首淘金小镇 这首歌的编曲也非常赞， 这首歌真可以，这首歌好听。这首歌的编曲给你的异境感是很强， 他有一种大漠孤雁、黄昏落日的这种氛围感，或者说你穿越到中古世纪时代，然后行走在某一个小镇上面，然后你会看到很多的小木屋，很多的这个欧洲人戴着这个牛仔帽什么的，很有这个画面感啊。这首歌曲不管是作词作曲还是编曲，我觉得都非常好， 上乘之作啊。整首歌曲是有点这种酷酷的，屌屌的，拽拽的这种感觉在里面，你听他副歌的那个旋律， 有点这种拽拽的感觉的，这个是非常有周杰伦音乐的这种特色感。这首歌曲憨憨爆了。下一首乡间的路， 这首歌的话就也是跟之前七月的极光爱星海这样歌曲差不多了， 就是听着给你的惊喜感没有那么强，但是旋律也是过得去，然后还可以，整体的话也没有特别多的一些亮点，这首歌的话我会给到人上人。好了，这有首歌圣诞星，圣诞星你们就很熟了，我们小小听两句吧。 好，圣诞星我们都很熟了。老实讲啊，其实圣诞星这首歌曲我觉得他没有网络上讲的那么差，这首歌曲的话，他其实是差在了副歌上面，这首歌曲的主歌其实我蛮喜欢的，写的好听的，包括这首歌曲，其实我一直平常也会经常翻出来听一听，不至于到网络上面喷的那么的难听， 但他算不算是一首上乘的作品呢？没有，很明显他的制作比较简单，虽然说旋律是比较顺的，但是不管从词啊还是从这个作曲来说，是有一些些的偏口述，这首歌曲的话也不会给到特别高，但是我觉得他不至于到拉啊，我觉得至少他是比太阳之子要好听的。 反正如果让我听一百遍太阳之子的话，我是会选择听一百遍世外星的。我会把它排到 npc 到人上人之间够不到中等的一个水平吗？但是中等偏下一点点 这首歌确实还是副歌拖了后腿啊。前面的说唱部分和主歌都很好听啊，就是副歌的时候一下子这个期待感就没有了，非常平淡了。好，全部听完了啊，不知道大家听完对于这一次周董专辑整体的水平你会打几分呢？啊，不知道你们怎么觉得啊，反正我个人觉得 这一次的专辑是要比上一张伪作更强的，不仅是旋律性会更好听，编曲和制作也会更好。你像伪作里面的这个倒影啊，还在流浪啊，错过了烟火啊。其实我后面我都没怎么听， 制作的话也比较随意，但这次的专辑我觉得诚意给的是很足的，各种风格都有，中国风， r n b 说唱，然后爵士抒情，而且整体听下来的话呢，旋律都还不错啊，反正我觉得我排到人上人网上的作品 都蛮值得听的。都还可以，但是这个看个人口味啊，这个只是我个人的牌法。我首推的话是那天下雨了，乡女多情，女儿殿下，淘金小镇还有西西里，其他的就看你们个人胃口了。好吧，整体来说，世界上我觉得世界上非常棒的专辑，值得购入的一张专辑。 ok， 那 么以上就本期节目全部内容了，那欢迎各位同学在评论区发表自己的看法啊。那欢迎各位同学在评论区发表自己的小视频，我们下期再见。拜拜。

周杰伦新专辑太阳之子正式官宣，三月二十五日全球上线。距离上张专辑魁为三年八个月的时间，周杰伦以十二首全新创作歌曲及特别收录给歌迷的礼物圣诞星， 共计十三首歌曲集结成最新专辑太阳之子将于三月二十四日在电影院举办全球首映会，三月二十五日全球数字平台上线。 专辑名源自歌神张学友亲赠称号。二零二三年五月，周杰伦在香港举行嘉年华演唱会，期间连日大雨总在开演前奇迹般停歇，张学友送上印有太阳之子这样的芒果与手写卡片， 幽默认证其幸运。周杰伦感动的表示自己心里出太阳了，并打趣说，太阳之子这个称号他拿走喽！

大天使翅膀重新绽放， 我一直来巡航到夜深。人静梦三生 成为浪子就曾开始了。荡荡起夜行成万座小城观 景绝有佳人。佳景真的倾 城 口模样。因为一路长山森林万象，虚伪的道不清的车 轮观影照，烛光朝之般的幻象回 了光。 oh 啊啊。

得奖的是七窍周杰伦。 三月二十五日，周杰伦发布了十个四年的新专太阳之子， 虽然在创作上并没有什么突破，但市场听众对周杰伦始终是情怀居多，所以太阳之子也出色的满足了歌迷的核心诉求，成为了一部 barry 最大的作品。 哈喽，这里是林赫兹本期音乐速评，就来聊聊周杰伦的新专吧。俗话说的好，期望越大失望越大，但是反过来想，如果一点期待都没有，是不是也就不存在让人失望的结果了呢？ 有了最伟大的作品之前的糟糕表现，这张专辑明显看上去用心了很多，个人认为整体接近当年十二星座和哎呦不错的水准。 同名主打开头看似是古典的氛围质感，画风一变，转来了 new mental 的 制作，虽然是早期周杰伦标志性的风格，但这种 pop rock 在 二十多年后的今天显得中二又过时，勉强的定力也是摇滚的力不从心，你就算把它放在终极一班、紫禁之巅这些早期的台湾特色奇幻热血剧集里面， 好像都不会有任何的违和感。 如果将这张专辑和尾座进行比对，可以发现两者还算是有所关联。周杰伦似乎确实被之前专辑糟糕的风评刺激到了。 新专简介和同名主打 mv 里展现的东西就像是尾座的导演剪辑版，或许他是真的挺喜欢尾座的主题吧，所以干脆延续这个思路继续做一张专辑。不过相比之前不知所云的单曲大杂烩，他确实也是认真的思考过现在周杰伦应该做什么样的音乐。 通过综合歌迷群体中津津乐道的巴尔，整合出了明确的创作大纲，最后呈现出来效果就类似于陶喆在 stupid pop songs 当中的自我致敬。 西西里是对夜的第七章和以父之名的再一次复刻，融入古典元素的旋律说唱，但在中文嘻哈逐渐繁荣今天显得老气横秋，更何况现在的方文山除了堆砌词藻以外，已经没法为歌曲赋予更多的深度。 乡女多情会让你产生一种是不是播错专辑的迷惑，因为这似曾相识的旋律和套路化的中国风制作，我们已经在红颜如霜里领教过了。好在结尾插入的娘子让这首歌成为了前者的 plus 版。 其实也不一定非得塞首中国风来凑数的， 谁稀罕则是对标了不爱我就拉倒这类周时商业流行，值得庆幸的是并没有出现歌恋的胸肌。你如果还想靠这种逆天歌词。 i do 是 周杰伦写给艾奇昆廷的歌，一首在他舒适区内的 pop rock 五度圈玩的还是非常熟练，但依旧缺乏记忆点。 以上虽然都是创作者的自我重复， 但打安全牌也可以看作是某种程度上的谨慎。值得一提的是，周杰伦的声音状态在这里有了明显的回春，该有的律动和真假音转换表现都在及格线之上。 由于机能退化，让他再也无法驾驭像搁浅风这样的长线条传统芭乐。但专辑选择以 hip hop 为主色调，强调轻巧的流行， rnb 和 pop rock 恰好又在扬长避短的同时顺应了市场潮流。 在制作上依然还存在高频毛糙的问题，不过分轨混音调配的均匀和谐，佩奇和音色库的选择也成熟了不少，基本对齐了现在欧美流行的制作标准。团队引入像派尾俊这样的新鲜血液，算是现代流行对老派天王的反哺。 而周杰伦和老搭档林麦克的再度合作也是个相当有分量的惊喜。派伟俊在专辑中参与了八首歌的编曲，其中七月的极光和爱琴海展现出了不同于周杰伦以往歌曲的质感，这种质感或许来源于全新但又烂大街的合成基因色。 为什么这么说呢？因为近些年在短视频平台大行其道的网红歌曲编曲上，都会有这种大空间感的复古冷潮电子氛围。而在周杰伦以往的作品里却是看不到的，像队长、利比、郑润泽这些模仿周星驰、 rnb 的 后起之秀，绕了一圈后变成了新的融合素材。 不过相比之下，周杰伦的旋律写作确实是高出不少。所以说与其去寻找一众周杰伦的代餐，倒不如直接让他自己来。 由林麦克编曲的那天下雨了，可以说是稍微重现了周氏情歌的往日荣光，应该是专辑后续的抒情主打。 林麦克真的太懂周杰伦了， lo fi 效果的开头一下子就把时光扭转，就连周杰伦的声音听起来都好像年轻了点。醇厚的吉他充满故事感股，音色也很舒服，没有塑料味儿。周杰伦自己写的歌词都比如今的方文山更有活人感，最后对晴天的 call back 终于像是为他的校园情歌系列画下了圆满的句号。 总体而言，这还是一张周杰伦式的 mix tab， 虽然他也从来没有做过什么像样的概念专辑， 不过从床边故事开始到最伟大的作品和太阳之子，周杰伦明显想搭上所谓专辑概念的末班车。他想化身为一个真正的 icon 去传播自己的音乐思想。可惜的是，去世能力的匮乏和早就过时的制作理念让这个宏伟的初稿走向了不可避免的跑偏。 甚图极力想要呈现出黑暗风的屌气，可惜李姐依然止步于装逼耍酷，导致陈平显得用力过猛。原来黄俊郎是专门用来写这种东西的吗？先有哥穿着复古西装朱玉在前，本次又贡献出更为炸裂的老子身上半个刺青都没。这首歌的和声倒是八味十足， 三声五七，还有末尾的白金我口会让我想起漂移里类似的段落。 尽管歌迷们平时都喜欢把周杰伦那些屌气十足的歌曲当做弹姿，可最终拯救这部作品的反而是他身上流露的温情。 整张专辑的高光集中在最后部分，周杰伦后期的专辑总会塞一首炫技点的歌进去，比如免费教学录影带和土耳其冰淇淋。 在这样，专辑中的女儿殿下终于找回了点玩音乐的感觉，浓缩了印第安老斑鸠的 jazz funk 肌底，通过采样和自己女儿的日常互动，展现了极具生活气息的自由活力。作为女儿奴的抓狂和乐在其中，导师可以引发听众的不少共鸣。 黄宇勋也贡献出了合格的编曲，要是能再多一点变化就更好了。 我美吗 派伟俊之前参与编曲的这首歌，尽管都有点流水线航湖的作派，但 淘金小镇却是他学习欧美流行思路后打磨出的不错成品，必特有参考琳娜查的 old tom road， 口哨旋律来自于女儿殿下在吉他、滑棒和多利亚吊饰的加持下写画了西部风光。我喜欢说唱段落描写，淘金热的歌词让歌曲夹杂了对人性的探讨和历史的厚重感。在言之有物的主题中， 方文山的发挥终于也跟着稳定了。 在最后乡间的路还可以听出点张震岳的味道，清爽的民谣旋律夹杂周杰伦即兴的约德尔唱法，标志性的 flow 和唱腔，飘在乡村气息浓郁的木吉他里，班卓琴和沙锤配的也很舒服，就好像回到了稻香时期， 如果能少加点 trap 鼓激，应该会更自然，是首不错的专辑收尾曲。 所以在听完整张专辑之后，我会给出什么样的评价呢？可能是近期周杰伦最味大的作品吧，不管是八味还是人味，都料理的挺恰当。此前在最伟大的作品中听不出周杰伦任何的表达欲，而 太阳之子至少有实打实的创作态度在里面，尽管还是有套路化的痕迹，以及像是为了水时长的复制粘贴，但毫无疑问后者更具有记录性。他终于凑齐了周杰伦这十年的最后一块拼图， 让他稍稍脱离了过去辉煌的幻想中，开始学会和当下的人生和解，用整整十二首新歌组成一张还算鲜活的专辑。至于像圣诞星这样的东西呢，还是直接扔出去比较好。

三月二十五日，周杰伦发布了第十六张专辑太阳之子，作为一名喜欢周杰伦的普通听众，我就本专辑的歌曲以及一些网络上关于该专辑的讨论发表一下个人看法。 首先，我认为这张专辑里面一些歌曲还是很不错的，譬如暗黑系的西西里复式周四情歌风格的那天下雨了对晴天的挑摆， 亦或是西部风的淘金小镇，我认为听感以及作词上都是很不错的。但是网络上一些人却夸大其词，认为周杰伦江郎才尽写的歌不堪入耳。每个人的品味、审美、喜欢的风格不同， 对周杰伦心存褒贬不一很正常，但是某些人却以高高在上，自以为是的态度。见此，周杰伦 产出自己的观点，有理有据的表达不满固然可以，但是不能为了分而分。很多人跟风批判周杰伦，不过是为了彰显自己有多么懂音乐或是宣泄自己的利器。我们大部分听众都是普通人杜安乐理， 所以对音乐的评价较为主观。而现在对此专辑概观定论还为时过早，毕竟周杰伦一出新专辑就被批判已是常态。如图。 最后，我想说，每个人都有发表自己看法的权利，但我们也应保持独立思考，不能云亦云，如此方能在信息的洪流的冲刷中保持自我。

今天咱们聊聊周杰伦的新专辑太阳之子，这张专辑三月二十五号发布，正好是周杰伦出道二十五周年。然后呢，全网就炸了，有人说青春回来了，有人说听不下去， 两级分化到什么程度？就好比你在朋友圈发张自拍，一半人说你瘦了，一半人问你是不是 p 图 p 过头了？ 我先说结论，这张专辑整体其实还行，没有特别难听的歌。专业乐评人耳弟给的评价是优于前作最伟大的作品。但问题就出在那首同名主打歌太阳之子上， 这首歌啊，号称华语乐坛史上最贵 mv， 两千万人民币， mv 里融合了三十幅世界名画，顶级特效，新金属加古典跨界，听起来很牛，对吧？ 但你点开一听，嗯，怎么说呢，就是那种感觉，像是你花了两千块买了张演唱会门票，结果发现歌手在台上唱网游登录界面的 bgm， 有 网友说，这首歌有网游质感。这个评价太准了，你闭上眼睛听，脑子里自动浮现的画面是什么？是一个披着金色铠甲的战士，站在城门口，背后飘着红色披风，头顶还有 id 和血条，然后旁边弹出来一行字，恭喜您升到八十级。 本质上，这就是一次典型的用力过猛，制作团队可能觉得，咱们把所有能堆的元素都堆上去，新金属古典名画特效，这不就是艺术吗？但他们忘了一件事， 音乐不是炒菜，不是说你把鲍鱼、鱼翅、松茸全扔进锅里，就能做出满汉全席。 更要命的是周杰伦现在的嗓音状态。咱们实话实说，他今年四十七岁了，嗓子不可能还跟二十年前一样轻金属这种曲风需要爆发力，需要撕裂感，需要那种声带在刀尖上跳舞的感觉。 但现在这个状态去唱，就像让一个退役的短跑运动员去跑百米冲刺，你能看出他曾经的影子，但你也能看出他在硬撑。所以就出现了一个很荒诞的局面，两千万砸出来的 mv， 配上一首被吐槽听感最差的歌。我看到有人说这是情怀消费， 对，这个词用的好。什么叫情怀消费？就是你明知道这东西不值这个价，但你还是愿意买单，因为你买的不是东西本身，你买的是你的青春，你的回忆，你曾经在 ktv 里吼双截棍吼到破音的那个夜晚。 但问题是，情怀这东西是有保质期的。周杰伦的地位没人能否认，他在华语乐坛的贡献，那是写进教科书级别的。 二零零零年出道的时候，整个华语乐坛都在唱抒情歌，什么月亮代表我的新的一套，然后周杰伦横空出世，带来了 rnb 嘻哈中国风，直接把整个行业的审美拉高了一个维度。 他创造的周氏 rap， 那 种含糊不清但又莫名上头的咬字方式，多少人模仿他写的中国风、青花瓷、东风破、菊花台，哪一首不是经典？ 方文山的词配上他的曲，那真的是把中华文化元素玩出了新高度。而且他的影响力是跨代系的，八零后听他长大，九零后听他恋爱，零零后听他怀旧，你去看他的演唱会，台下从四十岁的中年人到十五岁的中学生，都有这种覆盖面，华语乐坛找不出第二个。 但这也是问题所在，当你成为一个符号、一个现象的时候，你就很难再做回一个单纯的音乐人了。每次你出新专辑，大家期待的不是你的新作品，而是期待你能复制过去的辉煌。 这就像你是个做红烧肉的大厨，做了二零年，突然有一天你说我想试试做法餐，食客们就不干了，我们要吃的是你的红烧肉，不是什么法餐。 所以，太阳之子这张专辑的争议，本质上不是音乐好不好听的问题，而是经典偶像在面对时代审美变迁时的一次阵痛。 老粉丝在旋律里找熟悉的感觉，年轻听众在质疑创新的诚意。两边都有道理，但两边都不满意。专辑里其他歌，比如女儿殿下融合了布鲁斯合成器、放克和爵士编曲，很有意思，被评为惊喜之作， 这说明他还是有创作能力的。只是可能在选主打歌的时候，团队的判断出了问题，或者说他们太想证明什么了，太想证明我还能创新，太想证明我还是那个引领潮流的周杰伦。 但越是用力证明，越显得心虚。真正的自信是什么？是你做完一首歌，不需要两千万的 mv 来包装，不需要三十幅名画来撑场面，你就往那一放 来听听华语乐坛的答案是什么。很多人说周杰伦本身就是答案，我同意一半。他确实定义了一个时代，他的作品确实是华语流行音乐的黄金标准。但如果我们把答案理解成一个固定的、不变的东西，那就错了。 音乐这个东西，它是流动的，每个时代有每个时代的审美，每一代人有每一代人的表达方式。周杰伦是二零零零年代的答案， 但二零二零年代的答案可能是别人。这不是说周杰伦不行了，而是说时代在变，答案也在变。 重点是，我们不应该把一个音乐人困在答案这个位置上，他也是人，他也会老，他也会有创作瓶颈，他也会有力不从心的时候。我们可以怀念他的巅峰，但不能要求他永远活在巅峰。 按这个逻辑，如果我们一直抱着周杰伦，必须是答案这个执念不放，那对他是一种绑架，对华语乐坛也是一种停滞。因为这意味着我们拒绝接受新的可能性，拒绝给新人机会，拒绝承认时代已经变了。 说到底，太阳之子这张专辑最大的价值不是他有多好听，而是他引发了一场讨论，我们到底需要什么样的华语音乐？我们是要一个永远不会老的神，还是要一个真实的、会犯错的，但依然在努力创作的音乐人？ 我个人的看法是，周杰伦出道二五年了，还在出专辑，还在尝试新风格，这本身就值得尊重。哪怕这次尝试不算成功，哪怕主打歌被吐槽成网游主题曲，但至少他还在做音乐，而不是躺在过去的功劳簿上吃老本。 你见过多少歌手红了几年之后就消失了，要么去拍电影，要么去做生意，要么直接退圈，周杰伦至少还在坚持， 这份坚持比那两千万的 mv 更值钱。最后，我想说，华语乐坛的答案不是某一个人，也不是某一张专辑。答案是一代又一代音乐人的努力，是每一次尝试和突破，是每一个愿意为音乐付出的人，周杰伦是其中重要的一部分，但不是全部。 如果你也有类似的感受，或者你有不同的看法，欢迎分享给你的朋友，一起聊聊。毕竟音乐这东西本来就是用来讨论的，不是用来供奉的。点点关注不迷路呦！

二零二六年的三月二十五号，杰伦的第十六张专辑太阳之子全网上线，对于我们九零后这一代人来说，杰伦的音乐里真的参杂了太多我们的五官，青春的一些记忆。上线之后呢，我也是第一时间购买了整张专辑。 今天呢，我主要想和大家分享一下整张专辑中我最喜欢的五首歌。第一首，那天下雨了， 歌词里用第一人生视角讲述了主角 在火车站遇到了暗恋多年的一个女生，从刚开始的尴尬的打招呼，一直到后面回忆起当年校园的点点滴滴。结尾处当主角知道女方已经有了爱人之后，略带遗憾的说了那句，如果回到那一个下雨天， 我绝不会再离开。我觉得这首歌也是杰伦对我们当代人的一个提醒，我们应该珍惜当下。 第二首我想给大家推荐的是淘金小镇这一首带有西部牛仔风的爽歌，尤其到了副歌的高潮部分，那句英文的歌词加着背景里的口哨声，真的是把爽感拉满。而且区别于网络上的那种短视频上的那种爽歌，杰伦的这首歌居然让人感觉不到一点 俗气，只能说杰伦还是太强了，真的，我觉得听这首歌爽就完事了。 接下来是第三首，女儿殿下，我觉得这首歌是杰伦整张专辑里他做的最用心的一首了， 里面有很多的小小词，歌曲中把很多杰伦女儿的日常用语穿插在整首歌中，歌词中也满是杰伦对女儿的一种宠溺， 再搭配着布鲁斯的这种欢快旋律，让整首歌会产生一点点的喜剧效果。听这首歌的时候啊，也能想象到杰伦他最近真的过得很幸福，而且我相信可能很多有女儿的朋友对这首歌会有很强的共鸣吧， 我可以打给你吗？可以吗？ 第四首是谁稀罕？这也是一首典型的周氏抒情摇母的歌，歌曲整体来说呢，其实也是比较简单， 但是不得不说周董的旋律是真的强，负责部分非常的洗脑，整整在听的过程中就感觉很解压。我觉得这是一首非常适合在 ktv 里跟大家一块嚎的一首歌，当代的年轻人本来工作压力就大，我觉得正好也需要这么一些歌进行一些情感上的一些释放。 接下来第五首我推荐的是香女多情，其实这首歌我一直比较纠结，这是唯一一首周杰伦专辑里的中国风的曲目， 而且也能看出杰伦对这首歌也是很用心的，其中也有很多的巧思，包括歌曲的结尾，他也致敬了一下娘子，还是娘子比较好听，就是比起周杰伦早些年的中国风来说的话，我觉得从上一张专辑红颜如霜开始，杰伦对中国风的理解就已经变成这种 心得的。可能说我个人的话其实是比较武胆的，但是还是能听出就是杰伦这首歌还是花了很多心思的。 好吧，以上就是整张 专辑中我最喜欢的五首歌了，当然这都是一些主观感受啊，大家听了也就当图一乐，千万不要抬杠。而且感觉这么多年了，就 内心依然还是那个爱傻帅的大男孩，而且也能感觉到他现在生活的很幸福，我觉得这样可能对我们这些歌迷来说的话也就知足了，谢谢大家观看，拜拜。

周杰伦最新数字专辑太阳之子于二零二六年三月二十五日全球上线，仅用三十六小时便在 qq 音乐、酷狗、酷我、咪咕、 华为音乐等全平台销售额突破一亿元人民币，专辑定价四十元每张，全平台总销量超两百五十万张，其中 qq 音乐单平台贡献超八成，发行九小时 qq 音乐销量破一百二十五万张，销售额破五千万，拿下殿堂史诗唱片认证。这是周杰伦继最伟大的作品后，第二张全平台销售额破亿的数字专辑，再度印证其在华语乐坛的绝对统治力。

大天使翅膀重新绽放。 war is in the sky 到极致 尽 头 模样，因为将爱上自己的幻想。虚伪的 道观影照，烛光朝直板的幻象。

终于等到今天，周杰伦第十六张个人专辑太阳之子发行倒计时，今天上午十一时，实体专辑预售将开启，下午一时，主打 mv 将在台北、北京、上海三 d 影院同步首映。而今晚二十四时，数字专辑将正式登录各大平台。 新专辑包含十二首全新创作加一首特别收录圣诞星共十三首作品，是周董个人专辑中曲目最多的一张。你最喜欢周杰伦的哪首歌？评论区聊聊。

追逐向谁所不惜 的男生连我空了一群月华曾 一直叫你他召唤了吸铁石寒冰是 对天蝎的多夜光。 原来多年前在那个滴 滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴 滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴 滴滴滴滴滴滴滴 滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴滴 有你不停向前走， 你的娘子娘子却依旧没了他一种要留你在那里在乡村外的戏院偷偷摸摸等着我娘子 一样落你在那里在乡村外的 娘子啦啦啦 孤独的一阵浪漫一阵浪漫一阵浪 漫一阵浪漫 一阵浪漫一阵浪漫一阵。 oh my rainbow oh my rainbow 我 想离开你我想离 开 oh my rainbow 啊 欲言不惭老是想你。 我要你。拜托拜托吧，我不跟你玩了。爱你哦我想你我不要我还没讲完呢， 爸爸要迟到了。上学要长大的。 还是不错哦。 我美吗？ 我们一起手牵手嘿嘿嘿。我疯了吗？ 哎呦，不错， 我爱美吗？ 我 可以打给你吗 我敢打给你吗？爱你哦，我想你 我想你现在就回家了。

周杰伦新专辑已开启预售。三月十九日十三点，周杰伦二零二六全新专辑太阳之子正式在全平台开启数字专辑预售，定档三月二十五日全球上线。该数字专辑预售价格从四十元到一百二十八元不等。太阳之子整张专辑共收录十二首全新创作歌曲， 并特别收录了送给歌迷的礼物圣诞星，总计十三说作品。距离上一张专辑最伟大的作品过去近四年，其实发稿 qq 音乐平台销售已超七万张。

周杰伦新专辑来了！一夜狂买超五千万！三月二十五日零点，第十六张专辑太阳之子全球上线，截至上午十时二十三分，仅 qq 音乐平台就已经售出了一百三十一万张，按照最低四十元单价来算，收入超过了五千一百七十万元。 太阳之子这个名字啊，其实是张学友给起的。二零二三年周杰伦香港开唱预报，雨一开唱雨就停了，张学友笑称他是太阳之子。 这次专辑收录了十三首歌， mv 的制作费高达两千一百五十九万元人民币，请来了好莱坞御用动画团队，耗时两年多，专辑上线，旧歌也冲上了热搜，网友调侃，这是周杰伦自己和自己同台竞技啊，十几年了还是这个顶流！

周杰伦的新专辑太阳之子最有意思的地方不是他被骂了，而是他真的上线之后，大家发现最先被高举起来的那部分，反而不是他最能打的部分。这其实很周杰伦，因为今天大家讨论的早就不只是他写了一首什么歌，而是他每次发新专辑，都会自动触发一个老问题， 现在的周杰伦到底还能不能做出让人闭嘴的作品？所以他用至此。这次一贯式网上最先爆发的不是分析旋律，不是拆歌词，而是先吐槽名字、封面概念。甚至在完整作品还没有出来之前，很多人已经提前给他判了刑， 各种差评和嘲讽已经先行出现。很多讨论根本不是基于作品本身，而是基于成见。 很多人觉得太阳之子这个名字本身就不够高级，甚至有点尴尬，而且太大了。他不是安静， 不是轨迹， 不是简单爱 那种从歌名就能让你立刻感受到情绪落点的名字。他是一个非常高的概念，非常自带象征意味的名字。其实原本歌名不是叫这个啊，对， 歌名叫做呃，大概会是叫我就是光，但无论如何，他都比我就是光要立得住。而且太阳之子这个称号，最早也不是周杰伦自己应凹出来的。二零二三年五月，周杰伦在香港开嘉年华演唱会， 演出期间一度连续遇到下雨，但几乎每次都在开眼前停雨。后来张学友送了一个印着太阳之子字一样的芒果和手写卡片，等于用这个称号调侃认证周杰伦的好运体质。所以 今天我们再看太阳之子这个名字，他确实大，确实满，也确实容易被嫌，但他不是无中生有的概念。 再看这 这张专辑的观念，他一开始就没打算卖。小情歌这首同名主打要讲的是 positive， 将每个人心里的黑暗面，想如何控制它，面对它，甚至毁灭它。于是这张专辑从一开始卖的就是一个很大的主题，光明与黑暗，自我对抗，精神胜利。 这种做法的好处是一出手就有格局，坏处也一样明显。概念一旦拉太高，观众就会对作品本身更苛刻，因为你不再只是发歌，你是在理论。而一旦理论，别人就会问，那你的旋律呢？你的词呢？你的表达撑得住这么大的命题吗？ 而太阳之子这次最聪明的，也是最冒险的一步，是，他没有先拿歌去说服你，而是先拿视觉压你。 这只同名 mv 做了将近两年零三个月，拍摄地包括巴黎和台北， vita workshop 参与视觉创意，制作费超过两千万元人民币，整个团队把它包装成一只将近电影规格的 mv。 这意味着，太阳之子这次不是普通的新歌宣传，而是一次视觉先行的重型发布。而且它不是随便拍的贵，它是有明确的美术野心的。 从公开预告到正式 mv， 他 连续致敬了多幅西方经典名画，包括克里姆特的吻、霍普的夜莺、梵高的耳朵上扎帮带叼烟斗的字画，像大卫的马拉之死，以及后续被点出的奥菲利亚尼古拉斯杜尔博士的解剖学课等等。 这些话并不是简单的被拿来当背景板，而是被立体化、戏剧化，变成悬疑蓄势的一部分。这也是太阳之子最值得讲的地方。 他和油画的关系，不只是用了几幅名画，而是他试图借用整个西方绘画史里最成熟的视觉语言，来给自己的音乐式式抬身价。 比如克里姆特的吻，是金钱、欲望、神性与装饰性的极致结合。 库普的夜莺，天然就是现代都市孤独的代名词。梵高那张绑着耳朵的字画像，几乎是艺术家痛苦自毁与创作神话的浓缩。 马拉之死则把死亡、政治、戏剧性和宗教式构图全部拉满。把这些话串在一起，本质上是在告诉观众， 太阳之子要进入的不是流星哥 mv 的 滤镜，而是艺术史、歌特、悬疑电影续世的滤镜。但也正因为这样，这张专辑最危险的地方也暴露了出来，他太想证明自己不是一张普通专辑了。名画教堂、吸血鬼警探、巴黎国际团队、电影级特效， 这些元素单独拆开都很强，合在一起也确实很唬人。可问题是，音乐终究不是展览，不是时装片，也不是美术馆夜游。 视觉做的越大，越容易让人追问一句，所以哥到底怎么样？这也是他用知此前期网评分裂的根本原因。 不是大家不接受周杰伦做大，而是担心他把制作的巨大误当成了作品的巨大。年轻时的周杰伦最厉害的地方是他能把复杂做的像简单， 把先锋做的像流行。而今天的周杰伦，似乎更想把流行重新做成一个作品。所以你会看到，他不满足于发一首歌，而是要做一整套审美系统， 要把专辑命名、 mv、 去世、艺术史、符号、制作规模全部都绑在一起，这当然是一种野心，但野心本身不是答案，完成度才是答案。而现在十三首歌都已经上线了，太阳之子也被放到最应该被检验的位置，歌到底行不行？ 先说我的个人感受。听完整张专辑之后，我反而觉得这张专辑最有意思的地方在于，它不是一张一路横扫让所有人闭嘴的神专，但它也绝对不是一张只剩包装的大制作空壳，它更像是一张野心很大、完成度不低，强项和短板都非常明显的专辑。 从十三首歌上线后的第一波风评来看，整体质量普遍被认为比上一张最伟大的作品更整齐， 甚至不少人觉得这是周杰伦近年状态明显回升的印章。但非常有意思的是，这张专辑最先被高举起来的同名主打太阳之子，反而不是全专最被反复提及、最被喜欢的那首。也就是说，最贵的门面不一定是最值钱的内容。 真正把这张专辑往上拉的，反而是后面的那些歌，比如西西里。 这首歌一出来，很多人的第一反应是熟悉的周杰伦回来了，他会让人想到夜的第七张 威廉古堡， 那种暗黑蓄势气质，是一种偏阴影、偏悬疑、偏欧陆想象的周视黑暗系。这很关键，因为他说明太阳之子不只是靠主打 mv 里那些名画和教堂在印成欧洲盖，而是真的有歌曲把这个气质接住了。 然后是那天下雨了， 这首歌几乎是整张专辑里最稳的口碑点之一，他没有过度炫技，没有试图另一个很大的命题，他只是回到周杰伦最擅长的地方，旋律、回忆感、情绪的缓慢渗透， 你会发现，越是在这种歌里，周杰伦反而越轻松。也正因为这样，他成了不少人心里全传最容易引起共鸣的一首。接着是小女多情。 如果说那天下雨了，把周氏情歌拉了回来，那湘女多情就是把周氏中国风重新扶正的一首。从第一波听感来看，这首歌像是一首真正写活了节奏、旋律和语言律动感的中国风 rmb， 也有人觉得它像红颜如霜 最后一个更完整更有节奏韵律感的版本。 更重要的是，他并不是靠古风词造堆出来的形式中国风，而是旋律、节奏和语言都在流动，所以他才会被很多人迅速记住。而到了谁稀罕七月的极光、爱琴海 i do 这几首，整张专辑中段的面貌也出来了，类型感更强，编曲更现代， 也是像是在做不同的风格试验 谁稀罕。目前口碑比较分裂，有人喜欢他那种脾气、摇滚感和态度感，甚至能让人联想到不爱我就拉倒。 但也有人觉得，他把周杰伦现在嗓音状态的问题暴露的很明显，这其实也是整张专辑绕不开的一个现实。最大的短板不一定是写歌，而是嗓音。 很多人对这张专辑最集中的批评不是说歌不行，而是说他唱的已经明显没有以前那种轻松松弛和弹性了，有些歌里甚至能直接听出年龄、 体态和挤压感。但也正因为这样，太阳之子反而更值得认真看，因为他不是靠状态巅峰在赢，他是在一个大家已经不再默认他会轻松赢的阶段，重新拿出了一张至少还有内容，还有风格层次，还有几首真能打的歌的专辑。 七月的极光和爱琴海更像专辑里的氛围担当，他们让整张专辑不至于只有沉重宏大和观念，也让中段多了点电子 rmb、 空间感和浪漫气息。 尤其七月的极光因为古典和伪造氛围被很多人提到很带感， 爱琴海则被听成一种更顺滑的延续， 爱旧则是另一种惊喜。 他带着明显的英伦摇滚气质，让这张专辑不只是围绕着黑暗、古典、中国风打转，而是真的想做出更丰富的情感层次。而且这首歌还有一个很让人期待的延伸。周杰伦在采访里提到有一首歌的 mv 会公开当年向昆凌求婚的影片， 他说自己一开始是想让大家除了告白气球之外，还有一首可以在婚礼上播放的甜蜜歌曲，等歌写完之后，他开始想什么样的画面能和这首歌最配，最后决定公开那段求婚影像。 他还回忆当时自己在英国租下一个无人的古堡，连餐厅服务员、提行李的人都是安排好的灵验，就为了完成这场求婚结果不知情的昆凌因为太累，根本不想照着他的剧本走。这个细节其实很有周杰伦式的浪漫 盛大用力又有点笨拙的可爱，所以如果这只 mv 最后真的是爱丢，他很可能会成为这张专辑里最私人也最柔软的一个落点。再往后看圣徒女儿殿下、淘金小镇相见的路，这张专辑真正有意思的地方才完全露出来。 善图是典型的名字，就很周杰伦的歌。从当前听感反馈来看，他走的是一种更宏大、更戏剧化，更偏暗色审美的路线。和整张专辑前面欧洲感、宗教感、明画感的美术系统是连着的。但女儿殿下突然一转， 开除，拜托吗？我不跟你玩了，爱你哦，我想你。不要我还没讲完呢， 爸爸要迟到了。上学要长大的，出来的是一种轻盈俏皮，像童话小剧场一样的感觉。这首歌大概率也是献给小女儿决心版的一首歌，里面融入了童声整体非常可爱，也非常有画面感。 所以他在第一波反馈里被提名次数很高，甚至有人直接把他列进整张专辑里最喜欢的三首之一，还是不错哦。 他的重要性在于，他把太阳之子从我是一张很 大很重的概念专辑里稍微解放出来了一下。他让人意识到，周杰伦这张专辑并不是所有歌都在摆姿态，他还有心情去写一点可爱灵动带画面感的小东西。而淘金小镇几乎是整张专辑里最值得反复一提的一首。 从早期片段泄露到今天完整上线，这首歌一直被很多人看作可能会反超主打的曲目，当前不少出庭排序里，他都排的很高，甚至直接拿到第一。 大家提到他时，最常用的词就是西部故事感、说唱画面感。而他真正厉害的地方在于他不像主打歌那样靠前和视觉去撑电影感，这是两回事。最后，乡间的路也很重要。 如果说前面很多个还在展示风格，展示审美、展示类型切换，那 相见的路更像是在尾声，把这些东西慢慢落回到一个人更松、更生活、更私人的状态里。他像是一种收束，也像是一种提醒。周杰伦真正动人的时候，往往不是他最想证明自己厉害的地方，而是他终于不用拼命证明的时候。 当然，圣诞星的存在也很妙，他不是这张专辑里最宏大的歌， 也不是最复杂、最锋利、最能立概念的歌，可他放在整张专辑里，反而是一种额外的温度。和前面那些关于黑暗名画、教堂、戏剧型的大明体相比，圣诞星更像是一种柔软的补充。他让太阳之子不至于从头到尾都绷得太紧， 也让这张专辑在作品感之外多了一点节日感、温情感和人味。 所以，现在回头看太阳之子，我会觉得他最值得讨论的地方，已经和他刚官宣时不一样了。刚官宣时，大家讨论的是这个名字行不行？这个概念大不大？ 这个 mv 贵不贵？这套名画系统是不是太用力？可等十三首歌真正摆出来之后，真正值得讨论的问题变成了， 这张专辑到底有没有把那些外部重量压缩成一种内部力量？我的答案是，有，但不是全部。 他没有完全失败，因为他确实有几首歌撑住了这张专辑。他也没有完全伟大，因为他最先高举起来的那部分，未必就是他最有说服力的那部分。这甚至是我觉得他最有意思的地方。 因为真正值得讨论的，不是周杰伦有没有花很多钱，不是他有没有请国际团队，也不是他会不会玩明话梗，而是他能不能把这些外部重量最后压缩成一种内部力量，让你在关掉画面之后依然记得那段旋律，记得那句词，记得那种被击中的感觉。 如果做不到，那太阳之子最多只会是一张很好看的专辑。但现在听完十三首歌之后，我觉得他至少已经不只是好看了。他未必伟大，但他至少不像很多人一开始设想的那样，只剩一个伟大的姿势，而这才是太阳之子最值得听的地方。那么 你怎么看呢？好啦，今天的节目就到这里了，这里是志愿金曲我是芝芝，我们下期节目再见。

二零二三年五月，香港联日大雨，周杰伦的演唱会却几乎场场雨停。张学友送来的那颗印着太阳之子的芒果，像一句命运的判词。三年后的二零二六年三月二十五日，这张以玩笑命名却承载了无数期待的专辑终于正式上线。 在经历了第十五张专辑最伟大的作品的争议之后，周杰伦带来了一张充满意外的专辑。意外于同名主打的争议，意外于泄露曲目的口碑逆袭，更意外于一位四十七岁的天王将奶瓶口红与圣诞星似的同质化创作一并摆上了台面。 太阳之子更像是一场复杂的中年回望，有人听到的是巅峰的餐饮，有人只听到时间的气息。那么接下来就让我们戴上耳机，咱们开唠 太阳之子作曲，周杰伦作词，凡文山编曲，黄宇勋预告的暗黑悬疑让人误以为是夜的第七章的续篇，结果全曲一放，好家伙，被彻底带偏了。 这是跨时代式的周氏摇滚，急促的古典加中二热血，瞬间把人拽回龙战骑士的年代。他不是精心雕制的艺术品，而是一种久违的莽撞的少年心气，又有着可以将歌词带入到惊叹号中的对仗。主歌之后的几句说唱，又让人感觉到黄金甲的熟悉感。 总之，有人觉得燃，有人觉得土。没关系，反正周杰伦的意思就是，你们别管那么多，我还在玩呢，等到演唱会开场，你们会震撼的。 西西里作曲，周杰伦作词，范温山编曲，黄宇勋弦乐一响， dna 动了那是夜的第七章和以父之名的爱相浮动这首歌收获了近乎一致的好评，是公认的周氏味道最正的作品。 方为山还玩了个小心思，以父之名写荣耀的背后刻着一道孤独。他写关于荣耀，我转身拒绝再写，这是致敬完之后的洒脱。唯一的小遗憾是缺了一段像以父之名那样的祷告和女高音这种神来之笔。 不过四十七岁还能自我重复的这么体面，也算是其有实力的一种体现。 那天下雨了作曲，周杰伦作词，周杰伦编曲，林麦克久违的林麦克一出手就是燥热夏天里的一阵穿堂风。 歌词对晴天来了个跨越时空的呼应，但不再是当年的遗憾，而是一种释然。这种释然也代表了周杰伦和我们的成长。 有人听得热泪盈眶，也有人吐槽这是把晴天喂给了 a i 生成的。更让人唏嘘的是，周杰伦的嗓音既能下滑，这事藏不住歌词在致敬青春，歌声却在提醒时间的流逝。这场雨下的有点复杂，下了好久都没停。 湘女多情作曲，周杰伦作词，方文山编曲，黄宇勋专辑里唯一一首中国风，取材工整，没突破也没崩坏， 但结尾突然衔接上娘子的旋律，老歌迷直接破防。创作阵容的相同，也让这首歌像是红颜如霜的翻版。当然也有人嘴毒说像中年男人翻出年轻时的照片，感慨完又有点尴尬。行吧，咱们还是短暂的闭上眼睛假装范特西的那段时间从未走远吧， 谁稀罕作曲，周杰伦作词，周杰伦编曲，小派吕尚林专辑争议之王来了老到掉牙的土俗流行摇滚编曲这话不是我说的，是专业的阅兵人说的。周董亲自填词，趣味很个人，但这次大家好像都不太买账， 尽管这次的歌词里没有歌练的胸肌，如果你还想靠，但是当节制抒情只剩下节制这个标签，没有了抒情，听众能做的就像是歌名一样，回他一句，谁稀罕。 七月的极光作曲，周杰伦作词，方文山编曲，小派一首纯粹的情歌，没什么野心，也没什么槽点，方文山玩了个小概念，七月是盛夏，极光是极地奇景，俩压根不搭边的东西凑一块，暗示的是一种不可能的爱。 这首歌挺有意思，不同的场景听完全是两个味，你要是挤着地铁随手打开，大概率会觉得这啥呀，听完就忘，但要是在日落十分开车兜风，配上车窗外的晚霞，瞬间氛围感拉满，建议各位挑对场合再听，别冤枉了他。 爱琴海作曲，周杰伦作词，刘庚奚千，江湖人称圣诞星三点零，钢琴加电子合成器，中规中矩，挑不出毛病， 但也完全没有耳朵一亮的瞬间。刘光宏的作词本来是个友情彩蛋，可惜在同质化的编曲框架下，彩蛋也没啥光彩了。 爱豆作曲，周杰伦作词，方文山编曲，周杰伦小派吕尚林这是 周董亲自参与编曲的两首歌之一，但是听完却没有什么感觉。海边初见红毯誓言无名指上的永远。 方文山把这些意向全都给安排上了，工工整整，像一份照着模板填的情检。编曲也挑不出什么毛病，电吉他开场，摇滚堆叠，古典坚定，一切都对。你说他难听吧，不至于。你说他好听吧，听完好像就忘了在唱什么 他像婚礼上那首你必须放但没人会哼的歌，体面但毫无存在感 圣徒作曲周杰伦作词黄俊郎编曲小派就在专辑快滑向平庸的时候，救赎来了 天马行空的黄俊郎这次出手很辣且决绝，你看老子身上半个刺青都没，却将音符吻满着整个世界，又狂又稳梦回逆龄有没有小派交出了这张专辑最挑不出毛病的编曲，而说到编曲，这首歌又像是几年前放出来的纽约地铁的 demo。 感谢这首歌带来的惊喜，那个显逆龄的周杰伦还能被唤醒，真他娘的好 女儿殿下作曲周杰伦作词周杰伦编曲，黄宇勋从暗黑嘻哈里抽身，我们走进了周杰伦的家 创作动机源于小女儿的一句灵魂拷问，为什么没有写给我的歌啊？于是我们听到了奶瓶忘在车顶上，车里放的全是冰雪奇缘，不开心就把我满脸涂上口红，真实有趣有灵魂，但也因为太私人化被评价为好听，但不会再听一遍。 淘金小镇作曲周杰伦作词，方文山编曲，周杰伦小派吕尚林专辑最戏剧性的高光来自于一场直播事故，一段音频意外泄露，结果口碑直接吊打了朱大哥 口哨一响， dna 动了美式西部风，鼓点砸的又准又狠，方文山还贡献了金句，管他多少金矿，全都拿来铸造成 rock。 这场意外像是事先开的一个玩笑，那个二十年前写印第安老斑鸠的少年，原来从未走远 乡间的路作曲，周杰伦作词，方文山编曲，首派蒋锡谦 专辑的倒数第二首一首轻松的乡村流行，方文山的作词被吐槽一言难尽，周董的夹子音也引发了一点小争议，但他的使命很明确，让你在听完前面一大堆大起大落之后喘口气，挺好的体面退场。 圣诞星这首吧，我们就不多说了，专辑的赠品懂的都懂，从太阳之子的中二热血，到细细里的体面重复，从那天下雨了的情怀与感伤，到谁稀罕的跌位争议，再到圣徒和淘金小镇的八位回归， 这张专辑就像是一场混乱而又真实的周杰伦个人展，他不是范特西那种原子弹，他像是一面镜子，照出了四十七岁周杰伦所有的坚持、妥协、灵气以及油腻。当太阳之子的玩笑成了专辑名。当圣诞星三点零和奶瓶望在车顶上同时出现， 咱们或许该接受一个事实，那个用七里香定毛圣下的天王，如今正在用一场场意外和争议毛定他的中年，那么下一站又将去往何方？也许答案就藏在那首淘金小镇里，管他多少金矿，全都拿来铸造整捆啊！ 记得点赞订阅，咱们下张专辑，不见不散！

周杰伦在二十日零点准时放出太阳之子第三则预告，第三者预告的画面揭示了第二则预告雨夜走向周杰伦所在酒吧的那个戴帽神秘人就是梵高，而周杰伦手里拿着的绿色鸡尾酒也正是苦艾酒。 在片尾部分，原本的 coming soon 被替换成了采用哥特风格字体呈现的太阳之子的英文 children of the sun。 对 于周杰伦的铁粉来说，这些哥特字体一定不会感到陌生，比如十一月的肖邦、 依然、范特西等。哥特式字体又称 black letter 哥特体，是一种外形华丽、辨识度极高的字体形式。 在公元一一五零年到十七世纪，它曾是风靡欧洲的手写体，直到二十世纪，这种字体也还被用于书写德语。除了字体需要注意之外，画面中央 可以清晰的看到一个太阳形状的弹孔，在十九日下午的唱片行提供的太阳之子专辑介绍中就有说明，是周杰伦的脑海里先有了古典名画家超酷枪战的冲突创意。显而易见，这个极具冲击力的视觉符号直接点名了太阳这一主题。 画面中间的图案宛如太阳之子射出的子弹留下的弹孔，这颗子弹精准的解决了吸血鬼。说到吸血鬼，就不得不再提一嘴太阳之子这个称号 简直就是吸血鬼的天然克星。就像我在昨天凌晨两点发布在解析视频里所预测的那样，视频中提到的那个神秘人就是梵高。 在今天发布的第三则预告中得到了证实，如果没三连的朋友，记得回去给我一件三连哦！而今天发布的预告内容恰好承接了上一条预告，是后续情节的呈现。在专辑介绍中也有说明 是周杰伦在酒吧遇见反骨，反骨对杰伦说他的耳朵是在奥维尔教堂被咬伤的。仅看周杰伦获得这条线索后，立即前往奥维尔教堂找吸血鬼。 现实世界中，梵高在割伤耳朵后搬到奥维尔小镇疗养，在这里创作了奥维尔教堂等名画，并最终在此去世。 因此，这幅梵高创作的奥维尔教堂很可能会出现在周杰伦太阳之子的 mv 中。故事或许会再次迎来高潮，让太阳之子与那位白发吸血鬼展开一场激烈的对决。 你是不是好奇我为啥知道那是白发吸血鬼？答案就在十八日零点发布的太阳之子预告文里， 预告里的那位白发老人妥妥就是吸血鬼本鬼啊！目前四则精彩的预告片已经能够串联起来，呈现出一个连贯的序列。开篇是吻，紧接着奥菲利亚，随后夜游者，再到今天的梵高。自画像则作为这个系列的最新篇章， 带着艺术的魅力和深刻的内涵，为整个预告片串联画上了一个精彩的省略号。毕竟距离二十四日完整的六分五十八秒 mv 试出还有三天呢！这部 mv 也是由新西兰特效公司 vita workshop 制作， 周杰伦曾在周游记第二季带着大家一起参观过 vita workshop 公司。这部耗资近八千万新台币，大约等于一千七百二十八点四万人民币 的 mv， 从二零二三年十二月启动会议，二零二五年一月在巴黎教堂开拍，随后进入后期制作，二零二五年四月赴台湾进行搭景拍摄， 继续后期工作，直至二零二六年三月中旬才全部完成。超强团队破天荒的制作费用与漫长的制作周期，堪称创下华语乐坛 mv 的 新天花板。截至目前，已有五幅世界名画亮相，还有二十五幅世界名画尚未登场。 让我们怀揣着满满的期待，一同翘首以盼他们揭开神秘面纱的那一刻。 欢迎莅临太阳之子美术馆。这支 mv 收藏并致敬了三十幅名画，以悬疑感和戏剧情节为侧展风格，跟随周杰伦饰演的警探一同穿梭在名画场景之中，追捕千年吸血鬼。

咱们今天来讲一下周杰伦新专辑太阳之子的已知的一个发行时间线，从三月十八号零点开始呢，每天播放一段预告片。十九号下午一点呢，开启专辑预购，二十四号 mv 全球首运会二十五号首发数字专辑，四月十号发布实际专辑。 目前这两天预告片来看啊，在二十四号之前很难能听到一个完整的新歌段落，也就说呢，专辑发行的前一天才可能听到一首完整的主打歌。三月二十五号呢，是数字专辑发行，四月十号是实体专辑发行，这是周杰伦首次实体专辑和数字专辑不是同步发行啊，有任何实体专辑的消息呢，我都会第一时间拍视频告诉大家。