花间是火影忍者的歌吗

今天我来回应一下评论区，有一些朋友在评论区说我写的花仙跟火影有点像。先说一个很简单的事实，我是六一年出生的，平常对动漫也不太感兴趣， 更不用说看过火影了。不过我看到大家这样说，我刚刚也特别去听了一下火影的配乐，必须说，确实是一首很感伤很好听的音乐。但如果从音乐的结构来看，两首歌的旋律和曲型是完全不同的。 第一，音阶不同，我写的花间用的是中国五声音阶，也就是没有发跟西这两个音，所以整个旋律听起来会比较柔顺跟明亮。 但音乐我是用小调来写，所以整个会带一点东方感的悲伤与空灵。而火影的配乐比较接近东洋音阶，旋律会比较注重在发跟 c 的 应用，里面也会出现一些伴音的音程，所以听起来会有一种神秘诡异，甚至带一点武士感的氛围。 第二，旋律本身就不一样，我也把两首歌的简谱拉出来对比过，旋律开始就不一样，花间的开头是那里，用的是五声音阶，而火影的开头是西拉米， 用的是东洋音阶，所以旋律的动机本身就不同。音乐有时候如果是悲伤的氛围，东方风格，听起来有可能会有一点相似的感觉， 但不能因为感觉像就说是抄袭。从作曲法的角度上来说，如果旋律拍子在四小节以上的高度相同，那才可能构成抄袭。 不然如果只是风格接近就说抄袭，这话就太过了。那就像在国内吃一碗兰州牛肉拉面，不能说就是抄袭日本拉面吧，因为都是面，就像音乐，都是音符。 音乐其实是很严谨的艺术，旋律、拍子、小节、结构都是可以清楚分析的， 如果真的有四小节旋律一模一样，那是会被告的。所以说，饭可以随便吃，话不能随便说。二十几年前，我写的大提琴演奏水桑在网络上也流传了很多年。有人说这首作品很像杰奎林杜普磊的演奏风格，甚至有人误以为是他的作品， 只是因为那一种情绪太阴涩，让人联想到杜普蕾那一种很深沉没有灵魂的大提琴演奏表现。其实我也曾听过很多次伤是我的作品，但还是偶尔会有人泼出来说是杰奎林杜普蕾的作品。 我知道大家爱音乐，所以才会对相似如此敏感。但我恳请大家，不要让情绪的直觉取代了理性的判断， 不要让一句随口的质疑，毁掉一个创作者几十年的坚守。最后，我想对所有听过花间的人说，谢谢你们被花间感动，他不是为了证明谁对谁错， 而是为了让我们在音乐里找到彼此的共鸣。如果大家对我做的音乐和创作灵感有兴趣，可以在评论区留言给我，我再跟大家分享，记得点赞加关注我哦！

花间 i 与杯，我不说超不超，你就说像不像 i 与杯，降调后加速 x 一 点一， 中国音乐的 i 与杯。

先给不知情的路人观众大致叙述一下事情经过。上条视频是主播最近刷到了一首音乐，觉得与主播之前听到的另外一个动漫配乐相似，于是主播发表了一个具有讨论性的话题，供各位分析其相似程度， 然后就有了像视频开头那样各持己见的评论。这里主播就不细说了，本期视频里尽量回应， how about that？ 伊萨拉 mojala na 伊萨伊萨 i know what i want it i want it i know so la。 相信这首七鸟看火影忍者的各位观众应该多少都有所耳闻，虽 虽然这首歌知名度很广，也深受一些火影迷喜欢，但是很可惜他是抄的。各位如果不知情，接下来我将放出许巍原创片段对应我剪辑的片段。为了防止各位听不出，我将几乎完全相似的片段接在一起，各位可以尝试一下能否判断是否是两首歌 迭甲。本人绝对火影忍者忠实粉丝，但是事实就是事实，就算暗月里抄袭不被承认，其实有个耳朵就能听出来。 这件事情在当时因为许巍老师的轻描没有火影忍者这样广泛传播，导致一些失去理智的火影粉反冲了许巍老师，最后得知真相不了了之。 所以其实许多火影迷都欠许巍老师一个道歉，甚至直到二零二三年都还有人 zipp 子玛达 blue bottle， 而我未曾抄袭许巍老师，包括最近突然大火的花间也是同理。如果人人都听着一面之词歪曲事实，或许对没有这份情怀的你来说不算什么。 可是那些心中有情怀的人，他们可能几年几十年前就开始听一首歌，里面包含了他过去一切真挚的情感。突然在某一天， 一个从未听说的人自称原创，将一个抽签或者填词的替代品端上来，靠着信息差，凭借三言两语就否定了别人几年几十年的情怀， 这本身就是一件不公平的事。有些感动真的只能留在回忆里，才不会被弄脏。就像安宇飞的尺八声，从来都只属于郭志国的落雪，属于白羽再不斩相拥的宿命。 后来者再怎么模仿旋律飞去此岛，也复刻不出那份刻在骨血里的悲壮与温柔。替代品终究是替代品，永远成不了那个让我们在深夜里红了眼眶的少年梦。 最后主播想说，请各位不要老是在抖音里面学知识，如果光靠音阶就能判断两首歌的根本区别， 那音乐真的是廉价到了极致。音乐的本质从来不是几个音符的排列，而是和声、色彩、肢体层次、律动、逻辑、情绪蓄势，乃至创作者在时间里沉淀的生命体验、共同知觉的整体。 一段相似的音阶动机，在不同的和弦走向、佩奇逻辑与情感语境里都大不相同。

上两个星期主播冲浪听到了一个 bgm， 很好听，于是马上录了一个笛子版的，也是收到不少网友的喜欢，同时评论区很多小伙伴都在说很像火影的哀与悲主播，个人觉得两首曲子的确有异曲同工之妙，有小伙伴建议我再出一个哀与悲的笛子， 主播也是看热闹不嫌事大，把这两首曲子结合了一下。你们觉得这首曲子可以叫什么名字？

忍者你可能没有全玩过，但村里人搭配的小曲你一定都听过。那提起小曲，你会想到哪首呢？现在就从吭到啦，来日凭这些忍者小曲，第一首就是重量级吱吱般小曲。吱吱 又是一首带有童年回忆的小曲呢，这是一首以勇敢、智慧和友情为主题的歌曲，旋律也是偏轻快，朗朗上口的那种。 起初我也没搞明白为什么神居般会搭配这首小曲，直到我重温这首歌才明白，其实二者搭配更多还是有点谐音梗的意思，从小曲风格和表达的意思看，和班也不符合，这首我给到顶级。第二首，雏天小曲 太好了，雏田又是搭配这种甜妹小曲，当然只是听起来觉得像而已。 这首歌讲了经历情感创伤后选择独处的内心世界，但内心深处仍未熄灭对温暖的记忆。但雏田不管是主线还是别的形态，都没有真正的经历过情感创伤，这点就不是很符合。但我还是把这首小曲给到哼。第三首，不封小曲 应该很少人知道不疯小曲，这首歌听起来就有一种很潇洒霸气的感觉， 小曲表达的意思是不惧困难，积极向上。那为什么会搭配不疯呢？原因在于不疯的走路步伐给我们第一感觉就很有气场很霸气的感觉，这就让二者的契合度非常高。这首我给到顶级和一般之间。第四首，天道超小曲， 太多村里人要我瑞萍这首了，不用我说你们也能听出来， 小曲和天道抄八竿子打不着。小曲讲述的是心爱的姑娘即将嫁给别人时，自己不得不放手的无奈， 总不能让天道抄架过去给别人来个大争吧。虽说二者在人设和小曲表达的意思不符，但小曲却能配合天道抄那速度快的普攻卡点，加上二者又能形成一种反差感。这首我给到顶级。第五首，飞流虎蝎小曲。 这首小曲表达了在人生旅途中寻找自我，坚持理想。小曲所表达的意思和蝎算是比较搭边， 蝎也是一直把永恒的艺术当做成理想并且付出实践，但更多的还是因为飞流虎蝎在走动时是四脚爬行的方式移动，加上蝎是沙影村的人，且生活的地方也是沙漠，所以才被搭配在一起。这首我给到一般和顶级之间。第六首，叶凯小曲。 这首歌最开始是搭配在动漫角色的一个强调运气的领域中， 加上人物动作和表情又比较魔性和浮夸，搭配上这个小曲竟意外的卡上点。而叶凯是属于状态越低 伤害越高的那种，但缺点就是没击败对方，自己就会被判负。所以就有很多村里人利用叶凯的机智选择放手一搏，这就有运气成分在里面。这首我给道，哼！

啊啊啊。

今天拆两盒一匹加的火影酷酷彩创系列，这个系列的氛围就是火影式的悲伤与唱。刚好最近被花间是否抄袭火影爱与悲的话题刷屏，看完创作者的回应，心里总有点想说的。创作者回应抄袭争议时年龄差异，没看过原作不能作为一项论据。尤其是面对火影忍者这种有着二十年传播史，配乐还极具国民度的作品，刚离康致的爱与悲无粤语 不只是火影的配乐，更是很多人的青春记忆，旋律辨识度极高。这种级别的作品，短视频混剪 同人创作里听过火影忍者可是上过星空卫视的蓝色蝴蝶的旋律也会让很多人驻足回首倾听，所以没接触过来回忆 很容易让观众觉得缺乏说服力。真正能站稳脚跟的回忆，应该是拿创作轨迹，比如灵感来源的首稿、音乐动机的草稿、和弦走向的设计思路，甚至适合同风格作品的对比分析，证明旋律的相似是撞灵感的巧合， 而非刻意借鉴。毕竟音乐创作里，相似和抄袭的界限从来都要靠创作证据来厘清，而非身份或阅历的说辞。虽然花间的作者也在视频后续解释了中国武圣音阶和东阳音阶的创作逻辑，说到底，尊重观众的耳朵，也尊重创作者的心血，才是化解争议最好的方式。