这个女人,一个连剧院都没见过的东德女孩,却能与高司令并肩挽救地球。这个女人,两夺柏林银熊,凭坠落的审判与利益区域同年包揽甘娜关亚军。欢迎来到月季季,本期为您带来桑德拉会乐。一九七八年,桑德拉会乐出生在弗里德里西罗达。 十六岁那年,他在一场戏剧面试中擅自改动了朱丽叶的舞台。我不认同他的软弱,这份对真实的执着让他进入了德国最顶尖的表演学府。毕业后,他在剧场深耕七年,打磨台词,锤炼身体,像工匠一样对待每一个角色。二零零六年,他的第一部电影安魂曲就为他赢得了柏林影后。 我们看到了托尼厄德曼里,那个在荒诞派对中卸下所有伪装的职场女强人,脆弱的让人心疼。也看到了坠落的审判中,那个在法庭上被全世界审视的作家,用最克制的表情传递着最汹涌的波涛。他的每一部作品,都是他与世界的一次深度对话,真实的令人心颤。 在二零二三年,他主演的两部电影同时入围嘎纳,并最终包揽了前两名金棕榈奖的坠落的审判与评选团大奖的利益区域。他成为欧洲电影奖、法国凯萨奖的双料影后,两度捧起柏林英雄奖杯。然而,桑德拉的故事并未止步于艺术电影的光环, 他转身走进了浩瀚的宇宙。二零二六年春天,这位在欧洲艺术殿堂里精雕细琢的女演员,与好莱坞巨星瑞恩高斯林并肩主演了科幻巨制挽救计划。这一次是与一位中学老师一起肩负起拯救太阳、拯救地球的希望。 从阿尔卑斯山脚下那场关于人性的审判,到外太空这场关乎两个文明存亡的紧急救援,桑德拉惠勒用他的脚步告诉我们, 一个真正的好演员可以栖息在任何时代、任何时空、任何故事里,并且他总能成为其中最令人安心的存在。如今,他早已成为欧洲影坛的大满贯宠儿,却依然保持着对名利的疏离感。他常说自己是懒演员,可这份懒恰恰是一种极致的专注,不做无谓的消耗,只把全部能量献给角色。
粉丝104获赞2216

太阳正以指数级的速度熄灭,人类束手无策。全球各国政府做了一个决定,把地球的命运交给一个人,伊娃斯特拉特,挽救计划的负责人。你猜他学的是什么专业?不是物理或者航天这种理工专业,是历史。 大家好,这里是双人漂流部。他跨过一切权力,炸了南极。他做好了蹲一辈子监狱的准备。他强行把一个抗拒的人绑上飞船,让他去执行一个必死的任务。 挽救计划中的伊娃斯特拉特可能是近年科幻片里最让我着迷的女性角色。为什么是一个学历史的人?因为科学家和工程师能回答的问题是,飞船能否造得出来?但谁来回答,该不该把一个不想去的人绑上去? 这种问题,你翻遍教科书也找不到答案。他需要的是一个知道人类曾经做过哪些不可能的选择,并且敢再做一次的人。伊娃全篇在做的就是这件事,没有道德正确的选项,只有不那么灾难的选项。在小说中,他做的第一个让我震撼的决定是炸南极, 地球在降温,十九年内,全球一半人口会死于饥荒。他的方案是在南极引爆核弹,释放冰层下的甲氨,人为制造温室效应,给地球续命。气候学家说这有伦理问题,他回了一句,我不在乎伦理道德。核弹引爆那天,负责按下按钮的科学家哭了,而伊娃走过去,把手放在他的肩膀上, 他只说了一句话,你做了该做的一切,我们都是。你看,同一个场景里,你能同时看到他最狠和最温和的那一面,但这并不是他做过的道德正义最大的决定。挽救计划的飞船需要搭载一名科学家,而唯一的人选格蕾丝拒绝了伊娃下令用药物让他昏迷,强行送上飞船。 发射前夕,他去见格雷斯最后一面没有道歉。他从人类五万年历史讲起,讲战争、饥荒、瘟疫,然后说,如果能为这艘飞船的成功增添哪怕一丝希望,我做出什么样的牺牲都行。这些情节来自援助,电影删了很多地球线,但电影用了一种他自己独有的方式, 透露出伊娃冷面下的温情,就是那场唱歌的戏。挽救计划刚敲定了最终的飞船人员,大家都知道这是一张单程票。宇航员们、科学家们聚在基地的餐厅里,伊娃拿起话筒唱了 harry styles 的 sign of the times。 第一次看到这里的时候,说实话,我没有准备好, 因为整部电影里,这个女人一直是冷的、硬的,不废话的。但她一开口唱歌,你突然意识到,这不是一个铁腕指挥官在表演柔软。这就是一个人在面对她即将送走的那些人,说不出口的那些话。歌词唱的是 we got to get away from here, 我 们必须离开这里。 这句话从一个即将送人去死的指挥官嘴里唱出来,你听到的不是歌词的字面意思,而是一种根本无处可逃的悲伤。整部电影到这里,我第一次看到了伊娃没有在做决定,他只是在承受。而恰恰是这个不做决定的瞬间,让前面所有决定的重量一下子落了下来。 看到这里,你可能和我一样,已经不知道该怎么定义他了。中国观众很容易联想到一个人三体里的维德, 他们确实很像,都以拯救人类文明为唯一目标,都愿意做出常人不可接受的道德选择。但挽救计划中表述伊娃更具人性的一面。 维德说,失去人性失去很多,失去兽性失去一切。对他来说,人性是一个可以被计算和取舍的变量。 而伊娃说的是,我做出什么样的牺牲都行。注意他的用词,不是代价,是牺牲,代价是一笔交易,牺牲意味着痛苦。 伊娃去见格蕾斯最后一面时,他说,这是我欠你的。他在合报之后,把手放在勒克莱尔的肩膀上,他拿起话筒,在不会回来的人面前唱了一首歌。 这些很小的动作,细微的用词差别,透露出他冰山一样表情下柔软的心。他始终清醒的知道自己正在做一件可怕的事,而这份清醒本身就是人性。而且,你有没有想过,像伊娃这样的女性角色,在荧幕上几乎找不到第二个。 好莱坞的冷酷女 boss 通常会在故事结尾被证明是错的,需要被拯救或被感化。伊娃不是,故事从来没有告诉你他是对的还是错的。他不需要通过打斗证明力量,不需要通过浪漫关系获得存在感,他的权力来源就是能力和判断本身。 说到这儿,你有没有注意到伊娃堵上人类一切的那艘飞船? hell mary, 天主教祈祷文的开头,万福玛利亚,你充满盛宠。英文里盛宠这个词是 grace 和格蕾丝是同一个词,后来它成了橄榄球的术语。只比赛最后一刻孤注一掷的长船, 说白了就是最后一搏,一艘叫最后一搏的飞船。在这一个名字叫恩典的人,伊娃把人类全部的祈祷压在了一个他亲手送去不归路的人身上,但他照做不误。这就是伊娃斯特拉特 格雷斯是怎么从一个说我不去的普通人,变成了一个真的能承担起这一切的人。大家如果感兴趣,我们下期继续讲。这里是罗的漂流木,我们下期见。

最近你大概率被这首歌洗脑了, 它是哈里斯特尔斯二零一七年的歌曲 sun of the times 因为出现在电影挽救计划中而重新火。 如果你经常看好莱坞电影,会发现这种利用流行音乐的做法非常常见。一般来说有两种玩法,第一种是像 sun of the times 这样,既在预告中出现,也在电影中出现。这类音乐被叫做 needle drop, 来自黑胶时代,针尖落下,音乐响起,只在电影中使用现有的歌曲。挽救计划中负责拯救人类的总指挥斯特拉特在宇航员的聚会上深情的唱了这首歌。 时代巨变下的告别与悲伤和人类灭顶之灾的处境,以及这场自杀式的星际远征完美共振。斯塔哈德的饰演者惠乐在采访中说,他在拍摄这场戏的前一天被高司令问能不能唱首歌,他临时找到了这首歌,练了一晚上,第二天就上阵了。 就是如此临时的举动,却让这一幕成为电影中最动人的场景之一。音乐和电影在基调上的匹配和关联,让两者相辅相成,都有了更好的收益。 雷神山、筑城黄昏、银河护卫队等超音电影也都有类似的操作。 第二种是音乐只在预告中出现,正片里却没有。挽救计划的预告里就出现了 oasis 的 单曲香槟 super nova, 但电影中却没有, 我估计啊,是版权费太贵了。再有经典的案例就是二零一七年金刚狼三的第一次预告,他用了 johnny catch 唱的 hurt today, johnny cash 苍凉的嗓音像是一把盾刀,割开了狼叔衰老的英雄暮色。这只预告奠定了金刚狼三狼叔最终章的伤感基调,也被很多人誉为当年的最佳预告之一。有趣的是,这首 hurt 其实原唱是九寸钉乐队 johnny catch, 却为他注入了自己的灵魂。电影中并没有使用这首歌,导演詹姆斯曼高德觉得这首歌在电影中会过于煽情,预告中他已经完美的完成了任务, someone has come along i am still right 类似的还有自杀小队里的波西米亚狂想曲 this is the deal you're going somewhere very bad。 用音乐的癫狂 do something that'll get you killed 掩盖了电影的平庸,称得上欺骗营销的典范。 so save the world。 还有哪些让你印象深刻的电影音乐评论区分享一下吧!

大家去影院看好莱坞大片挽救计划的时候,有没有觉得这个片名比较怪啊?为啥不叫拯救计划呢? 本片的英文片名叫 project helmer, 这个 helmer 原本是天主教中的常用祈祷词,对应的中文是万佛玛利亚,但老美把这个词搞出了橄榄球比赛的隐身意,也就是影片中男主角在航母上开会时提到的 long shot, 指橄榄球比赛临近结束时,落后一方孤注一掷的长传得分尝试隐身为最后关头冒险尝试的意思。 and it's gonna be getting longer by the second you're all the way back at the 30 yard line now you can step into it here comes the hail mary with the game on the line and the ball is caught caught it's a miracle it's still a brown oh my goodness this town is going crazy。 影片中的这个 project helmer, 就是 指人类孤注一掷,发射飞行器去太空拯救地球的这个冒险尝试。 显然这个 hell mary 的 旨意并不对应挽救,无论是用挽救还是拯救,都属于意义的范畴。那么影片中呈现的这样一个太阳变暗,地球和人类即将毁灭的大危机这样的大危机搭配拯救明显更好吧?因为拯救比挽救明显更常用更大气嘛。 所以本片为啥不叫拯救计划,而用的是这个听起来明显有些别扭和怪异的挽救计划呢? 真是让人感觉好奇怪啊。只是因为当年援助引进的书名就叫挽救计划,所以影片引用书名就叫挽救计划了吗? 那毒社军的疑问就变成了,当初援助引进的时候,译者或者出版社为啥要用挽救计划这个译名呢?有行内人专门解释过这个书名或者片名的来历问题吗? 知道的影迷小伙伴们来说说吧,或者大家各书几见,聊聊书名和片名翻译过来为啥叫挽救计划而不是拯救计划呢?

挽救计划不仅是近几年最好看的院线科幻电影,而且贡献了一个极其难得的女性统帅角色, eva schwartz。 他 是谁?面对人类生存危机,他有最高战略权限,是决定地球命运的直见。人有宏大愿景,亦有雷霆手段。 当我们还在分析电车难题的哲学意义的时候, eva 已经亲手操作了拉杆。电影里最有戏剧效果的事件之一,就是他为了人类存续的可能,毫不犹豫的选择物理绑架男主 grace, 强迫他完成必死的任务。当 园丁的科学家意外死亡,没时间培训其他人,而 grace 是 眼下最懂正在侵蚀太阳的微生物,是星体的人,去调查深空最合适的替代人选。 可这个计划是有去无回的, grace 也明确表示不愿为此献身,但如果 grace 不 去,则太阳毁灭地球,三十年后成为一个冰球,所有人完蛋,如果 grace 去了,还能博一线可能。 于是我们的 eva 就 使出了雷霆手段,将其迷晕并强制送上飞船,结果成败千秋。功过由 eva 的 决策买单,敢于直面淋漓的谴责,扮演这个恶劣的独裁者就是他的选择。 当然,在科幻的语境里,他是一个人类忠心主义的代言者,本质是为了实现人类的目标不择手段。而作为一部好看的作品, 其他价值视角会有别的剧情来承担。比如 grace 最后明明幸存下来,却不愿返回地球,而宁愿留在更和平友善的外星。波江座就已经默默表态了人类文明以及强权对他的伤害。 eva 不是 靠共情和带入来打动观众的那类角色,不是一个纯粹的正面象征,而且也没通过非常夸张的暴君言行制造张力。 让他真正散发高光的,恰恰是他和最朴实的个人情感保持了一定的距离。他总是坚决而淡定的在电影里仅有的文情流露,也只用一首送别的歌曲来克制的表达。那首 son of the times, 大 意是,此刻请不要再花费时间去悲伤,因为我们唯有选择走向属于人类的暗夜, 也许我们终将在遥远的未来重逢。在我看来,这种表达是恰到好处的。尽管在宏大决心尽头有相当的茫然,但他的神色却始终不动如山,就像胸有惊雷。而面若平湖者可拜上将军。 心怀巨大决心的人,其实反而会无比平静坚决。如果借用一下三体的设定词,他就是挽救计划版本的面壁人。要承担人类的命运,就必须要有这种无需解释的果决,无需被理解的孤独。 可以不欣赏 eva 的 价值观和决策,但很难不钦佩他的大心脏和钢铁一般的信念感。毕竟在过往的文艺作品里,统帅常有,女性统帅不常有,圣任的女性统帅更不常有。从角色魅力的角度, eva 至少有三胜。其一,作为女性, 没有卷入任何姓缘绪事,他的宏伟愿景仅仅关乎自主价值信仰,而无需男性作为牵引力。其二,作为人类, 跳出了温柔和强悍的二元对立,力量感来源于超出刻板性别特质的高阶认知能力。其三,作为统帅,一己之力承担起杀伐决断的智能,没用到其他角色为之分押背锅,精神内核坚如磐石 上次让 eva 的 饰演者 sandra veiller 被国内的观众熟知的作品还是坠落的审判,那次的他塑造了一位高知理性的悬案嫌疑人。这次的角色又是如此层次丰富,令人惊艳, 甚至称得上温柔的外形之下埋着如此静水流深的坚毅。他似乎很擅长塑造这类复杂锋利又有人性灰度的角色, 这种角色正是我们真正需要的,不怕有道德污点,不总在爱里打转,大胆突破女角色的刻板惯性,建设新的人格审美风味好的角色本质是人性分裂出的无数平行宇宙,一个镜头就代表着一种命运,一种自由。

直到看完结尾,我才明白,挽救计划中伊娃唱起的 sign of the times 并不只是一首告别曲,这首歌里也饱含着这部电影中最浪漫又同时最理性的部分。不论我们身处什么样的绝境,也不论我们此时身在何处, 我们终将在宇宙的某处相逢再相逢。 这首歌响起的时候,是所有人正在举办一场末日派对, 是星体正在疯狂侵蚀太阳留给地球的生机。仅有短短三十年,人类文明走到了生死存亡的边缘,而一场名为挽救计划的任务正在进行,这是一场孤注一掷的任务, 三名研究人员一旦出发便再无归期。这首歌其实是饰演伊娃的演员桑德拉会乐自己选择的歌曲。 she had picked this harry style song, sign of the times and she just devastated us all i wanted to create the sort of energy。 原曲由哈利斯泰尔斯演唱,宏大的摇滚风格也被认为是对大卫抱伊的致敬。歌曲的灵感源于一位刚刚分眠后的母亲,被医生告知孩子平安,但他自己只剩几分钟生命。他向孩子说,别再哭泣,这是时代的征兆, 谢幕的一刻终将到来,你将勇往直前。伊娃在唱歌的时候也清楚的认识着他肩负着全体人类的使命, 作为挽救计划的总负责人,他手握联合国赋予的绝对权力,每一个决定都关乎文明的存续。他并不是无情,只是身负重担,不得不收起所有情绪,独自扛起一切。 我们看到的是一个铁血女人,他冷静的评估每一位科学家的价值,果断淘汰不合格的成员, 在格雷斯拒绝参与任务时,毫不犹豫的选择下药,美晕将他强行送上飞船。 他从一开始就清醒,知道任务一旦启动,他便会因越权强制,无视法律与个体权利被各国推上法庭,余生可能在监狱中度过,但他主动选择了一条功成却不能深退的路。 他知道自己此刻更大的任务是保护全体人类的福祉,他知道他必须这么做。 而格雷斯此刻还不知道自己即将去向太空,但歌里的每一句我们必须离开了,我们就要离开这里了,也成为了他的预言。 在踏上星际征途之前,格蕾丝是一名在学术领域屡屡受挫的科学家,但因为研究成果不被主流学术界认可,最终只能退居二线,成为一名普通的中学科学教师。 他对所谓的宏大使命毫无兴趣,在地球上也没有亲人、爱人等情感羁绊,孤身一人过着简单的生活,对未来没有太多期许,只想安稳都市,从未想过自己会与拯救人类文明的重任产生交集。时代直接把他推上了这条道路。 是啊,这是时代的征兆。他醒来时失去了所有记忆,不知道自己是谁,身处何方,为何会在茫茫宇宙之中。耳边只有飞船刺耳的警报声, 眼前是冰冷的飞船设备和两具早已冰冷的同伴尸体,孤独与死亡的气息将它彻底包裹。 随着对飞船的探索和环境的适应,格雷斯的记忆逐渐碎片化拼接。在独立执行任务的过程中,格雷斯意外发现了另一艘外星飞船,结识了来自外星文明的生命洛基。 洛基的星球同样遭受噬星体的侵害,他也在独自执行拯救母星的任务。两个不同物种、不同星球的孤独者在浩瀚宇宙中相遇,就像歌里唱的,他们在那个共同的理想中相逢。 从最初的警惕试探,到凭借科学知识慢慢建立沟通,成为彼此唯一的依靠。格雷斯拥有缜密的科学思维和理论知识,洛基擅长机械操作和实践动手,两人携手破解一个个科学难题,共同研究对抗试星体的方法, 在绝境中相互鼓励,相互救赎。格蕾丝在这段友谊中开始懂得责任与友情的意义,愿意为了同伴,为了两个文明的存续拼尽全力。 格雷斯第一次体会到被需要、被信任、被坚定选择的滋味,也第一次愿意为了另一个生命拼上一切。尽管最终他为了洛基没有选择回到地球,但他将天苍虫样本发了回去,完成了这项挽救计划。 结局,格雷斯的选择让这部影片升华到了另一个层次, 他可以用最后的燃料回到地球,成为全人类的英雄,接受欢呼与荣誉。但他义无反顾的选择了奔向洛基, 他们在宇宙中相认。而为了让格蕾丝在波江星活下来,洛基为他改造适合人类生存的大气环境,搭建稳定的生命维持系统, 调整温度、气压、水源。洛基用最笨拙也最真诚的方式,把在这里活下去的可能一点点扑到格雷斯面前,也在他有机会回到地球的时候说,你可以考虑,但我希望你考虑的久一点。格雷斯最终在这里再次成为了一名老师, 他终于找到了归属感,找到了比拯救人类更朴素也更滚烫的意义,完成了属于他自己的挽救计划。直到这一刻,我才明白, sign of the times 唱的不只是告别,更是重逢。 我们并非第一次身处困境,也绝不会是最后一次,但我们也必须相信,一切都会好起来的,不是吗? 命运有时候会突然按下重启键,让我们在失去的混沌中重新认识自己的处境,以及我们真正的渴望是什么,真正要面临的选择是什么。 而那些文明中共通的善良坚韧,也会指引我们在某处或在此处相逢再相逢。

如果你在今年错过了这部挽救计划,我真不知道还要再等多久才能再次看到这个水准的科幻电影。电影目前 imdb 评分八点五,烂番茄新鲜度百分之九十五,原作小说更是在豆瓣高达九点一分。 看之前我其实很担心电影会打破原作的回忆穿插顺序,也担心好莱坞的编剧会魔改剧情。但 看完之后我可以很负责任的告诉大家,这部电影的蓄势手法和剧情走向与原著基本相同。但遗憾的是,电影因为时长的限制,导致电影当中有很多破解难题的技术细节都被删减了, 重点大多都放在了情感趣事上。对于一部商业片来说,我认为这样的处理是明智的。科幻电影之所以小众,原因就是它存在一定的观影门槛。但这部电影你只需要知道故事背景和基础设定,就可以很好的感受电影当中的情感表达, 甚至还非常适合带着你不喜欢科幻电影的朋友去感受科幻的魅力。试笑表现方面有很多让人眼前一亮的视觉奇观,音效表现也还不错,所以是值得选择在 imax 体验的。但这部电影它也并非完全没有缺点,有些回忆当中的情感表达我觉得很没有必要。比如电影当中有一段在地球唱歌的戏, 那女的真的唱了巨长的时间,我都感觉那整整一首歌都快被她唱完了。这场戏和电影的主线关系其实很弱,真没必要硬唱那么长时间。另外中国的那个姚指挥长,他那个中文水平甚至还没有我的英文水平 好。当然这些都只是电影当中的一些小小的瑕疵,并不会影响电影整体是好看的。但在结局部分有一个我个人认为很不好的伤感,在视频的后段我会给大家来详细说明。接下来我会着重和大家聊一下这部电影的剧情逻辑和情感表达, 所以以下内容会涉及到剧透。这部电影他着重描写了男主和外星石头哥的情感传递,还用了很多拟人的手法去表现石头哥和男主的 情感羁绊。这就导致你在看的时候会觉得这个长相怪异的石头哥还挺可爱的,甚至比隔壁同期上映的何梨还可爱。男主和外星石头哥首次接触的时候,那个一惊一乍的音效感觉跟 惊悚片一样,就感觉这个外星生物好像图谋不轨一样。但随着剧情的发展,你会发现这外星人充满了善意, 从相互试探到逐渐信赖,再到生死之交,他们俩相处的每一个过程,那个笑点和泪点都扑的非常慢。石头哥在得知男主无法返航时说可以送给男主燃料的时候,我其实就已经有点奔 不住了。男主危在旦夕时,石头哥打破防护来到不适宜自己生存的环境,舍命救出男主的时候,电影院其实就已经有很多人泪奔了。在经历生死后,男主发现套心虫可以吃掉噬心体, 找到了可以解救两个文明的办法之后,两个人也迎来了告别。石头哥不理解再见这句话的含义, 就用了自己星球的方式表达离别。电影删掉了原作当中脸上在漏水的这句经典台词,反而用了更加独特的方式去表现离别,结果看的影院里的观众脸上都漏水 了,前面的这些情感表达做的都特别好,我因为看过原著,所以知道后面还有一个巨大泪点,所以一直很期待这部电影的 结局会怎样呈现出来。但说实话,看完这个结局,我个人觉得还是有一点小小的失望的。男主在返程的路上发现用石头哥飞船材料制作的仙岩版,里面的套心虫泄露了,男主这边还可以用其他材料去重新收集套心虫, 但石头哥那边因为整个飞船都是仙岩材料,这意味着套心虫会吃掉石头哥作为燃料的噬心体,导致石头哥的飞船无法返航,将永远困在无尽的宇宙中,而他的文明波江座也会灭亡。 男主如果去救石头哥,那他的食物将无法支撑他再次返回地球。要么是自己活下来,但石头哥和他的文明会就此消失,要么选择牺牲自己去拯救石头哥和他的文明。 这段在小说中是穿插了男主回忆自己并非自愿来太空拯救地球,电影则是把这段回忆给提前了。我个人觉得把这段回忆 钱其实并不是很好,因为男主在地球的时候,他其实没有选择牺牲自己去拯救人类,但这一次他却坚定的选择把拯救地球的套心虫幼小型无人飞船送回去,最终选择牺牲自己去拯救石头哥和他的文明。 原著的交叉顺序在这个时间节点其实是迎来了一段剧情高潮的电影,在这个节点没有展示两次相同选择的不同抉择,我个人觉得是非常可惜的。另外对于结局,电影也进行了一些删改。原著当中男主是因为食物所以无法返回地球, 石头哥想出了让他先吃套心虫为生。到了波江心,他们的科学家又克隆出了男主的基因,所以男主是靠吃自己的克隆体生存下来的。这段内容可能存在一定的逻理问题,所以在电影当中就被完全删除掉了。男主食物的问题不确 解释,所以也产生了一个逻辑 bug。 这就导致男主坚定地回去救石头哥,就显得不是很悲壮,反而变得很欢乐了。关键是电影当中这段配乐也很欢乐,而且男主的抉择也一笔带过,他抉择的那个时间甚至还没有地球那个一女士唱歌的时间长。 我觉得这个结局的设计其实并不完美,但这也并不妨碍这部电影整体来说还是比较优秀的。主要还是男主和石头哥的 cp 实在太好嗑了。你可以说这是一部科幻巨制,也同时可以说这是一部科幻巨制。 我实在难以想象我居然有一天会去嗑人类和外星人的 cp。 另外,这部电影它的设定其实非常反流磁性的黑暗森林。 在这部电影的评论里,其实对黑暗森林讨论也非常多。我个人的理解是,挽救计划其实并不是两个文明的接触,而是两个个体之间的接触。即便在三体当中,两个个体之间的接触也未必会触发黑暗森林叶文杰和三体接收员的首次接触, 三体接收员回复的不要回答三连,其实就是这个道理,总的来说,这部电影在硬科幻领域其实并没有那么硬,但在情感表达上绝对是科幻电影的第一题。 对,所以在我看来,这不仅是一部科幻电影,更是一部温情的治愈电影,在推荐给科幻迷的同时,也推荐给那些非科幻兽中去感受一下科幻世界当中的温情。那么就是这样,我是老浪,如果喜欢的话,千万不要忘记点击关注,让我们下期视频见!

昨天新买的油画牡丹,有七朵,全部都开了,非常舒展,有三个还是花骨朵,完全没有要开的样子。 说实话,看到这个场景我是有点着急的,我是希望这一批花它可以同时开,同时败,这样我就可以很方便的用新的花来替代这一盆花。可是它现在有的快,有的慢,那对我来说就有点难做。可是早上当我正在这么想的时候,我突然就意识到,其实这个花跟我们的育儿不是一样的吗? 花本来就是有的开的早,有的开的晚的,我们人为去给他加上了一个标准,希望他一起开,但是我这是违反自然的规律点,那就不是像我们的孩子,有的孩子他就像那那七只早开了花, 有的孩子他就像那三个花骨朵,他就是会晚一点绽放,但不代表着他不会绽放。可是我们用统一的标准去要求他们一起绽放,那不是我们有点可笑吗?我有想到最近大家那个挽救计划看了没有?高司令演技是不是非常棒?我昨天在 b 站正好就刷到了一部讲高司令的纪录片,我才知道,原来高司令他小的时候,他是 adhd, 就是我们常说的那种多动症,然后他还有阅读障碍,所以说他的整个童年时期,十五六岁之前,他是经历了被孤立,被学校呃劝退,完全交不到朋友,就是一个异类,最后是整个就退学了。可以说他的童年不能说是十分悲惨吧,也可以说是典型性的一个悲惨。 是呢,高司令他的开局非常的不顺,可是他却在后来成长的过程中,慢慢的不能说是利用,但是他运用他身上的这一种与众不同的气息和与众不同的能量,去慢慢的塑造了非常多我们称之为边缘性的人物,让他的演技如此的细腻。 你可能以为他是一个典型的那种 charming 的 那种好莱坞巨星,长得那么帅,肌肉这么大块,可是他却其实是好莱坞的一个非常异类的存在。 那高司令的这个成长史就让我想到,其实 adhd 是 目前可能在我们育儿家长家长的关注里面,其实是这两年越来越火的一个话题,很多小朋友他多多少少都有一定程度上的一个 adhd, 就是 一个注意力的集中的一个综合症,我姑且这么称它。那我又想到了我跟我儿子一起看 白日梦想家这部电影的时候,这部电影我其实最早的时候就自己看过,很多年轻人肯定也爱旅游的肯定也都看过,最早我是把它当做一个普通人去勇敢追求自己梦想这样子一部片子去看。 随着这两年我儿子的青春期,我再去跟我儿子一起看这部电影的时候,我突然之间就换了一个角度,我就发现男主角 miki, 他 不是一个非常典型的 a d h d 吗?白日梦想家不就是他每天在跟别人正常交流的时候,他无 聚焦于当下的对话,一定要自己的思维在脑海中,在跟你说话的时候,他的思维已经飞到了几千里之外,上天入海打斗什么的全部都在自己的想象中。我就问我儿子,我说 你觉得你跟他像不像?我儿子就跟我说,我觉得我跟他很像,我儿子常常会跟我讲,我在跟他对话的时候,我会有的时候发现,当我说的东西 有一点说教,有一点讲道理,他的眼神就会暗淡下去,就会飘忽出去。所以我常常跟我儿子说话的时候,我会这样子看着他,我就会这样子移动一下,看一看他的眼神有没有在追踪我,以此来判断他此刻是已经走神了还是没有走神。 那我就在想说,我儿子这种不知道是不是 adhd 的 一种,但是无论是否是 adhd, 我 那么了解我儿子,我在家里跟他一对一的说话,他都常常会这样走神。他在学校里面,老师面对下面三四十个学生,老师在输出他的一个知识点,像我儿子这种 daydream 型的,那走神,那太容易不过,那太正常不过了。所以我就突然就是很能理解他,为什么他看似回来作业也都做了,也都交了,可是他考试的成绩并不好,所以我就问他,我说你上课的时候一般会听多久?他很认真的想了一下告诉我,他说语文课大概 可以听十分钟左右数学课,因为他他蛮在意他数学成绩,所以他数学课,他说我会尽量听整堂课,那我说你尽量听整堂课,那你实际运用的时候,你大概能听多少?他说大概二十分钟, 天呐,语文课听十分钟,数学课尽自己可能听整堂课,但是实际二十分钟,那我 说老实话,我觉得我儿子成绩能达到现在的这个成绩已经不错了,或者这就是大家所说的一个努力待长,或者是智商待长,他听课的效率真的是非常非常的低, 但不管他是不是 a d、 h d, 还是结合到那个花的事情,每一个小孩就跟每一朵花一样,他的花期本来就是不一样。如果我们硬要用我们成人的标准、社会的标准去规定他们的成长周期,那其实可笑的是,我们要改的是我们,而 而不是这一朵花。如果我们可以坦然的接受一朵鲜花慢慢的绽放,为什么我们不能接受我们的孩子,让他慢慢的成长起来?