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杨洋、张洛南主演的雨玲玲马上就要开播了,虽然呢是同人小说改编,跟传统的七侠武义老板包青天等在剧情上没有任何的关系, 但只要男侠展昭这个身份也亮出来,瞬间就是满满的回忆杀。因为从上世纪六十年代开始,展昭就活跃在了各大影视剧中,诞生了无数个版本,塑造了一大堆的经典形象,可以说是一代人心中有一代人的展 昭们,看看哪一版才是你心目中永远的男侠?白月光 华语影视史上第一个荧幕展昭是一九六七年香港少室电影七侠武艺中张译饰演的展昭。或许你不认识张译,但相信你绝对认识古天乐版神雕侠侣中那个逼婚小龙女的恶贼公孙止, 这个后来的 tvb 反派专业户,就是第一代男侠展昭的扮演者。而第一代电视剧版的展昭,是一九七四年台湾华视长篇包青天中由台湾第一武打小生田鹏饰演的展昭。这部连续剧一共播出了三百五十集,在当时极受欢迎。或许你没看过这个版本的电视剧,但我相信你绝对听过它的主题曲包青天 开封有火包青天铁面无私边,中间江湖豪杰来相助万丈河马。 后面田鹏又自导自演了以展昭为绝对主角的电影男侠展昭,堪称最早的展昭专业户, 他在剧中红衣官服、蓝衣长服的造型,颠覆了后世展昭经典形象的模板。一九八二年郑少秋在电影御猫三系警毛鼠中饰演展昭,因为电影融合了精细元素,整体风格又偏诙谐夸张,所以秋官版的展昭颠覆了以往展昭侠气正义的形象,是最无厘头的一版。 到了神仙打架的九零年代,展昭最经典的形象全都扎堆在了这十年间。首先是一九九一年,内地经典版三侠五义寻风,饰演的展昭儒雅温润,是很多内地观众最早认识的正统展昭。到了一九九三年,华士现象级经典电视剧包青天播出,不仅火遍了全亚洲,甚至至今还有很高的热度。 而这一版的展昭,就是被公认为天花板的何家进版展昭,红衣官袍,剑木星梅,正气凛然。同时这一版本也赋予了前几版展昭在侠气之外从未有过的柔情一面,让展昭的形象更加立体,更加深入人心。 二零零八年,何家进和金超群、范红轩三人组成的铁三角重聚,再次联手出演新包青天。这个系列呢,一共拍了四部,一直拍到二零一二年,因此联手出演新包公乐和展昭乐。 当时正当红的一些港台小生,比如刘松仁、黄日华、吕梁伟、寇占文等等都扮演过展昭,但是都没办法撼动何家进版展昭的地位。 这期间呢,唯一能够与何家进抗衡的是一九九四年华士七侠武义中焦恩俊版的展昭。由于何家进的剧演,展昭这个角色落在了当时才刚刚崭露头角的焦恩俊头上。而焦恩俊版展昭之所以能够与何家进版抗衡,完全是因为焦恩俊这张脸帅的实在是太权威了, 毕竟这位可是后来被封为古装男神,祖师爷级别的人物。可以说焦恩俊满足了观众对展昭这位侠客最极致的想象,所以也成为公认的经典版本之一。 后来在两千年焦恩俊在包公其案中再次扮演展昭,搭档的是金超群和范洪轩,也是少有的替代了何家静后不被骂的展昭。相比之下,吕梁伟就有点惨了。一九九五年,香港亚视推出新包青天,包公和公孙策依然是金超群和范洪轩,但展昭却换成了吕梁伟。 吕梁伟虽然也很帅气,但气场过于强大,和包公站在一起反而有种喧宾夺主的感觉,因此也成为了许多观众的意难平。但有意思的是,这一版本中还有两位曾经出演过展昭的演员,一位就是焦恩俊,在这部剧中出演锦毛鼠白玉堂, 也被封为最帅的白玉堂,真的是顶着这样一张脸,谁能忽视的了呢?另一位是曾志强,他在九四年的碧血青天、杨家将以及后续系列作品中连续出演展昭,这一版中展昭和庞飞的爱情非常的好嗑,所以曾志强版展昭也被誉为最温柔最深情的一版。 两千年另一部现象级作品少年包青天播出,这一版展昭的设定是一位少年高手,所以找来了童星出道的释小龙饰演。释小龙版的少年展昭无论是年龄还是身手适配度都极高,灵气十足,更因为这是唯一一版少年展昭不会被拿来与前辈相比较,因此观众接受度非常的高。 少年包青天呢,一共拍了三部。释小龙版展昭作为铁三角中唯一一位没有更换过演员的角色,随着剧集的大爆,也再一次成为了一代人的集体回忆。 二零零三年,刘德华在喜剧电影老鼠爱上猫中出演展昭,与信转版白玉堂谈起了恋爱。虽然猫鼠 c p 的 搭配颜值爆表,非常的好嗑,但是因为属于魔改同人,剧情呢,也偏弱,称不上经典。 二零一一年,赵文卓在七侠武义人间道中饰演展昭。二零一六年,严义宽在武术闹东京中饰演展昭。这两位一位是功夫明星,一位是天涯四美之一,在颜值和造型上都没得说。但他们的问题是,赵文卓过于正气阳刚, 而严一宽的帅气中呢,带着一丝阴柔和邪魅,都与展昭刚柔并济的形象有些不搭。而距今最近一版的展昭,是二零二二年播出的新少年包拯中由童星肖天人出演的少年展昭,但是因为剧情过差,并没有激起任何水花。 而五月十三日即将开播的雨淋淋,由正午阳光制作,杨洋全新演绎。复古武侠版展昭,不知道能否再创经典,成为这一代人心目中的展昭代表,值得期待一下。 那么问题来了,这么多版本的男侠展昭,你最喜欢哪一版呢?评论区聊聊吧,让我看看哪一版的人气最高。我是爱捕鱼的老张,如果喜欢我的视频,那就点个关注,点个赞吧!

白玉堂最终为了救展昭而死,起因是展昭与白玉堂得知有关襄阳王的账册在冲霄楼里 面,只要得到了这本账册,就能扳倒襄阳王。于是展昭与白玉堂兵分两路闯进冲霄楼里,冲霄楼里面机关重重,稍有不慎就会丧命。白玉堂用轻功一层一层往上闯,身上被暗器划出无数道口子,他其实有机会退出冲霄楼, 但他没有退,因为他知道他多闯一层,展昭就会少一分危险。最后展昭拿到了账册,但是追兵也到了,白玉堂也及时赶来接应展昭,两人硬生生杀出一条血路,但是出口只有一个,而追兵太多了,根本杀不完。 白玉堂看了一眼窗外,窗的外面是一条河,展昭的轻功能跳的下去,但是他不行,因为他怕水。白玉堂让展昭赶快离开,自己断后。展昭不同意白玉堂的决定, 坚决要和白玉堂共进退,是白玉堂趁着展昭不注意,将他推出冲霄楼外。白玉堂将活着的一线生机留给了展昭,而自己则留下与身后的追兵同归于尽。展昭是玉猫,而白玉堂是锦毛鼠, 他们是天生的对头,也是天生的知己。白玉堂嘴上从不服展昭,他说展昭是朝廷鹰犬,说展昭假人假意,说他被玉猫的名号困住了。 可当白玉堂说这些话的时候,他的心里是服展昭的,因为展昭做到了他做不到的事。展昭他相信公道,展昭被人诬陷, 被追杀,被同僚排挤,但他从来没有放弃过用律法讨回公道这条路,而白玉堂,他不信这个,他只信以牙还牙,以血还血。但展昭用自己的行动告诉了白玉堂,有些事武力是做不到的, 但是律法能做到。而白玉堂这辈子唯一对不起的就是自己的哥哥金雪文。十五年前,金雪文被诬陷奸杀少女,含冤入狱,在狱中受尽酷刑,奄奄一息,只有金家的奈何尹能救金雪文。 十岁的白玉堂跪在金府大门外,求金家用奈何引救哥哥,但是金家选择袖手旁观,哥哥最终死了。哥哥死后,白玉堂离开了金家,他成了锦毛鼠, 在江湖有了一定名气,他拼命的查,拼命的犯案,拼命的想证明哥哥是清白的,但是他最终到死都没有成功犯案,这是白玉堂一辈子的心结。

提到三侠五义,最让你意难平的是不是锦毛鼠白玉堂的结局啊?原著里,他孤身一人勇闯城郊楼,惨死在同网站下,那是何等的悲壮。但是你知道吗, 有一本叫续侠义传的书,居然把他的结局全盘改写了。 在原著里,白玉堂为了抓襄阳王,明知山有虎,是偏向虎山行啊,最后血染同往,让人泪目。 可到了续侠一传里,画风扑面,哎,作者大手一挥,别哭别哭,白玉堂没死,书里写,还被侠女袁翠笑救了出来,不仅没残没死,最后还跟这位侠女成了亲,功成身退,隐居江湖,妥妥的大团圆。 这就奇怪了,好好的悲剧,为啥非要改成爽文呐?其实这背后藏着清代小说家的三个小心思。 第一,观众爱看,白玉堂太红了,长得帅,武功高,粉丝根本接受不了,偶像领便当,为了让大家买账,作者必须让他诈尸复活。第二呢,图个吉利。那时候的公案小说啊,讲究是邪不加证 援助啊,死伤太严重啊,续集就得把牌面给找回来,让所有的英雄都活着砍寻,这才符合老百姓心里的善恶有报的期待。 第三呢,家产佐料,你看啊,光打打杀杀的多累啊。续集里塞进了英雄救危犯,被美女救英雄,最后还配了个神仙眷侣,这就是典型的事情。文学套路,不仅要赢,还要赢得美人归。 所以,去侠义传的这种改写,其实是把原本带有悲剧色彩的侠义,变成了一种世俗化的快乐 啊。他不再是探讨日月无常,而是给读者造了一个完美的梦,虽然少了点原著的苍凉劲,但却圆了无数读者心里这个锦毛鼠你一定要幸福的愿望。你觉得这种强行大团圆的改编是画蛇添足还是妙手回春?评论区聊聊你的看法。 好,今天老谭就把这本续侠义传推荐给大家,大家来看一看。这本书的品相是相当的完美, 一笑经典,笑谈生活,老谭今天就给大家聊到这里,希望大家持续关注老谭,我们下期再见,拜拜!

你敢信?一九九三年,台湾华视有一部戏,原本是拿来填档期的,计划只拍十集,结果播着播着收视率飙了,台里一看,赶紧说别停,接着拍。于是这部戏边拍边播,从十集加到三十集,加到一百集,最后硬生生干到了二百三十六集,而且是在短短一年内拍了两百三十六集。 这部戏就是九三版,包青天马上开。包青天十集拍十集就好了,电挡着,因为他们后面准备要上那个戏,还没好吗?赶快拍拍十集,拍完十集你再去玩哦,拍拍拍, 一拍就拍了两百三十六集。搁现在,一部剧能拍四十集都恨不得注水二十集。可当年这部戏每天赶工,连夜出剧本,演员累到打点滴,最后呈现出来的剧情,网友的评价是特别精彩,一点不水对白,没有一句敷衍废话,小时候吃的都是戏康。那么这部炮灰 是怎么活过来的?当时华氏要推一档新的八点档综艺,中间空出来一段时间,这么短的时间,谁会觉得能出爆款? 所以定位就是电党剧,意思就是随便拍拍凑合播,等正主上了就撤。被推上来的就是包青天,原本计划拍十到十五集,剧组组建的也仓促。包拯这个角色先后有五位演员,连剧本都没翻完,就剧了一个电场戏,谁愿意演啊? 更何况早就有经典的包公形象,没人想砸自己的招牌。最后这个烫手山芋扔给了金超群。那年他四十三岁,常年演的都是反派。一看这回演包拯,短就短吧,好歹是个正面人物,谁知道这一演就演出了华语影视剧史上最深入人心的包青天, 展招也是个麻烦,当时剧组首选是一位一线打星,结果一问,发现人家档期排不开,阴差阳错找到了何家进。他刚从香港来台湾发展,没什么挑戏的资本。铁三角的最后一个人公孙策,则是四十七岁的范鸿轩。谁也没想到,这部没人愿意接的戏播出第一周,收视率就炸了, 戏火的猝不及防。台里一看这情况,立刻抓住机会下命令给剧组,既然火了就不能停,给我一直拍。 可电视剧是要制作时间的,哪能说拍就拍。当时正常一部戏拍一集要三到五天,到了包青天要求一天半拍一集,甚至有时候一天就要拍完一集,拍完赶紧剪辑后期,然后马上播,再拍下一集。连轴转下来,剧组连喘气的时间都没有, 剧本倒是下了功夫,可惜也来不及。全剧三四十个编剧经常是今天要拍什么,昨晚才把热乎的稿子递过来,演员拿到手里,没背几页就要上戏。哥现在这叫飞跃。 虽然这部剧只拍了一年,但拍到最后哪里是在拍戏,简直是在拼命。何家进后来回忆时说,摄影棚门口常年并排摆着七张躺椅,不是给人休息的,是给演员打点滴或者晕倒的时候用的。他原话是,现在想来确实有些夸张,但不用仔细想就知道,演员都这样了,那得多累。 金超群为了扛住体力消耗,硬是增重了十四公斤。导演喊卡的间隙,他嘴里含着巧克力,靠在椅子上就能睡着。 何家进更惨,武器多,手被打进钢钉,第二天照样出宫。为了不让观众看出来手受伤了,他把双手剑法硬改成单手,左手藏在袖子里。光是展昭这个角色,拍完两百三十六集,穿坏了七十八双鞋。你没看错,七十八双。 按理说这种一天赶一集拍出来的剧,肯定剧情水,节奏慢,最后多半烂尾,这都是意料之中的事。可九十三版包青天偏偏就不一样,整部剧四十多个单元,每个案子都讲的干脆利落,台词没有一句是为了凑时间的废话。他到底凭什么这么牛?一是演员太有默契, 何家进说粤语,金超群说普通话,对戏居然一遍就过。因为之前合作过,早就摸透了对方的表演节奏,就算语言不通,靠眼神和情绪也能接住戏。二是编剧赶工也有分寸,不靠拖长,极速赚钱。剧本都是根据民间传说和史料改的,悬念和节奏拿捏的特别好,开头抓人,结尾利落。 三是剧组真的穷,没钱搞没用的注水戏份,搭了多少场景都得物尽其用,首要目的是把故事讲完,每一分钱都花在了刀刃上, 功夫也没白费。这部剧火遍了整个华语圈,大陆,香港、东南亚到处都在播。有人分享自己去马来西亚旅游,人家问他从哪来,他回一个开封,当地人张嘴就唱,开封有个包青天,黄安的新鸳鸯蝴蝶梦,火遍大江南北。有网友到现在都记得清清楚楚,当年那个恨啊, 下了晚自习拼命往家赶,结果只赶上了个片尾曲。两百三十六集,要是放在今天,不敢想里面得有多少无用的戏份。但九十三版包青天却扛着病痛,揣着热乎的剧本,穿着磨破的鞋,硬是拍出了一部无法复制的经典。 说到底,观众不是不能接受赶工的戏,是不能接受糊弄人的戏。那代人拍戏累是真的累,但心也是真的没糊弄。

朝迎捷途,正统武侠的血色悲歌。在正统武侠的浩渺江湖中,展昭这位身着阑珊,手持巨剑的男侠宛如一颗璀璨星辰,以其侠骨柔肠,武艺超群,成为无数人心中的正义化身。 他投身官府,成为御前四品带刀护卫,在开封府尹包拯的麾下,秉持着侠之大者,为国为民的心眼,惩恶扬善,守护着一方安宁。然而命运的风云变幻,却在一夜之间将他卷入了一场惊涛骇浪,沦为黑白两道追杀的目标。 就在这时,一阵阴森的笑声从四面八方传来,紧接着无数黑衣人从黑暗中涌出,将他团团围住。 这些黑衣人个个身手不凡,招式很烂,显然是经过严格训练的高手。展昭毫不畏惧,拔出巨阙剑,与黑衣人展开了一场惊心动魄的激战。剑影闪烁,血光飞溅,展昭在人群中左冲右突,如入无人之境, 但黑衣人数量众多,且配合默契,渐渐的将他逼入了绝境。 展昭也因为他的英勇和正义,再次赢得了朝廷和江湖的赞誉。 他依然是那个身着阑珊,手持巨剑的男侠,在正统武侠的世界里,继续书写着属于他的传奇故事。而那一夜的血雨腥风,也成为了他人生中一段刻骨铭心的经历,让他更加坚定了守护正义的信念。