家业三爷爷为什么是陈家墨坊

实景拍摄和在棚内拍的这个，对于演员的感受和幸福感是完全完全不一样的。我看了十几年古装剧，最怕的就是假演员站在绿幕前面，假装自己身处古代。但家业上来就把桌子掀了，剧组直接搬进 黄山东村西帝城砍唐摩，一连十六个灰派古村落，全剧近百分之八十的戏份在黄山实景拍摄，百分之九十的外景取景 真实古村落，粉墙带瓦的马头墙，青石板巷弄，晨雾里的月照，全是原装。导演惠凯栋也说了，家业 是一部特别有风骨的作品，只有在真实的环境中实景拍摄，才能呈现属于它的气韵。但光有实景不够。你注意看剧里的古建筑，不只是背景版，他们本身就在演 戏。西帝的敬爱堂是一座真正的贡墨镜悬和宗族一 的核心场景。李家祠堂取景于修宁黄村的近世第全国重点文物保护单位，总近身五十一米几，高十二米，四季院落沿中轴线次地展开，祠堂木门推开那一刻，门内是宗族礼法的秩 序，门外是普通人家的人情冷暖。一扇门把家族内外的界限一刀划开，徽派建筑的三雕木雕 吃掉钻掉，在这些特写镜头里，全都给你看清楚了。这些不是剧组搭的景，是徽州匠人用几百年前的老手艺一刀一刀凿出来的。但真正让我起鸡皮疙瘩的，是鱼灯。夜戏拍摄地点在洪村的月整，那片半月形的水塘是洪村的灵魂。 剧组安排了一场规模宏大鱼灯巡游，一千两百人，不是 c g， 不是 后期合成，是真人举着鱼灯从巷子里走出来，非遗传承人在现场指导，每一个动作、每一条灯的角度，都按汪满 田鱼灯音符的真实规制来。这些直径两米的鱼灯，全靠村民手工扎制，拍摄时稍有不 就会刮层百年老宅。但成片里每盏灯游动的轨迹都精准，如星河落凡间，光影倒映在月照水面上，人生脚步声、余灯的光斑全部混在一起。这不是拍戏，这是把几百年的徽州民俗原样复活了。 实景说完了，我们聊聊制墨工坊。家业请的不是道具师，是真正的制墨匠人。剧组特地邀请宣城济西老胡开文墨厂的非遗传承人，全程指导点烟、点料、捶打、压模，每一个镜头都是真手艺。七十二岁的胡家明，胡开文，墨业第八代传人。 记者递过手机给他看杨紫点烟的剧照，他接过看了几秒之后，笑他动作蛮像的。整个剧组对挥墨都非常感兴趣，学的也非常认真，更觉得是胡师傅的两个女儿都担任了剧组的制墨指导。记者给妹妹看杨紫捶打墨团的剧照，他愣了一瞬，说，恍 惚看到了自己，你知道这代表什么吗？代表杨紫捶墨的动作，已经和一位做了几十年墨的匠人重合了。 这就是剧组为什么非要请真将人来，不是为了噱头，是为了让镜头里的每一下捶打都有真实的筋骨。导演会开动，要求每一道工序必须按明代无法还原，不能有任何现代手法混入。最离谱的是玉磨磨 剧，剧组按照故宫博物馆收藏的明清玉墨档案，一比一复原了二十方玉墨模具，最精细的纹路只有零点三毫米，全靠匠人手工雕刻。零点三毫米比指甲盖的厚度还小。但剧组的回答就一句，共墨就该有共墨的品相。更让我震撼的是剧组 对光的坚持。拍摄夜戏时，剧组不怎么使用任何现代化灯光设备，几乎使用煤油灯会开动自己解释。煤油灯的光自然弱， 但它独特的色温和燃烧后的气味，是任何现代设备都无法模拟，这种真实感会自然的投射在演员身上。所以，你看到的那些夜戏脸上晃动的光影，不是调色软件拉出来 的，是真的火光。演员在这种光里表演，瞳孔里映的是调动的火苗，而不是 led 灯珠。现在回到开头那个问题，为什么加夜能让观众闻到墨香？因为它不是在取景， 他是在造景。把真祠堂变成剧情核心，把真匠人请来，当着镜头做墨，把真民俗搬进真月照，用煤油灯的真火光拍真人的真汗水，每一个画面都在告诉你，这不是演 出来的，这是真实的徽州。一部剧播出后，黄山多了无数拿着手机找同款的游客，剧集带动灰墨销量涨了百分之四十。黄山文旅推出跟随杨紫打卡路线，开播前旅游收入激增百分之二十。一部剧让一座古城 重新活了过来，没有那么多玄机，也没有那么多噱头，就是一群愿意花时间的人，用十六个真古存、三十六道真工序，一千二百人真余灯，一盏煤 油灯的真光，完成了一次对明代徽州、对古法制末最大诚意的还原。这种剧组，他不是在拍戏，他在给一段快要被遗忘的历史中 重新上色。下期我们聊聊剧里那些容易被忽略的文化符号，余登的寓意，徽派建筑的美学密码，新安画派的精神底色。点个关注，下期见。

安徽注意，这破天的富贵来了！家业！整部剧集摒弃绿木特效与棚内布景，沉浸式展现徽州独特风趣。剧组有超八成的戏份取景于安徽黄山原生态古村落，这里的白墙仿若素雅，宣纸瓦黛恰似晕染的墨色， 江徽派建筑美学展现的淋漓尽致，每一帧画面都精美如画。剧中离府的马头墙是五月朝天的规格，五层阶梯错落有致，其初衷是为了阻断邻里间的火情蔓延。 惠州山多风大，它亦能减弱强风对房子的侵袭。李家宅院里的四方天井，其长宽比例严守黄金法则，晴日天空洒落自成景致。雨天雨水四处汇流，似水龟塘的设计寄托着徽商守财聚福的美好期许。黄金易得礼莫难求，这句千年古言也确有其事。 为此，剧组特邀国家级灰墨技艺非遗传承人现场监督，甚至演员垂暮的姿态与力道也接受了严苛的培训。那场火遍全网的鱼灯夜景，完美再现了流传六百余载的鱼灯习俗。剧组集结了超一千两百位本地村民做领演， 连拍三个大夜，方才造就了结尾的宏大场面。此外，还有地道的徽州宗族风貌，都严谨遵照明代徽州的礼节，复原家业，真是用心讲述本土故事，俨然是一部行走的徽州文化百科。

杨紫，新剧家业到底好不好看？今天我来给你们盘一下传承。李莫见天地见众心，李莫谢绝。 先说这部剧的背景，这可不是普通的古偶爽剧，明朝嘉靖年间的徽州一场共谋案，直接搅乱整个末夜格局。 你是百年莫庄啊，一夜翻车落家，也没能逃过千年，家破人亡。最绝的是拯救家业的不是豪门公子，而是李氏八房的妖女李贞。一个打破传男不传女的古训，敢闯敢拼的狠角色， 从落魄少女逆袭成末夜宗师，剧情爽点啊，和烟火气直接拉满。你别说哎，杨紫还真是找到了适配自己的赛道， 在古装大女主励志题材里，从去年的国色方圆就能看出实力，而这一次他依旧发挥稳定。家业。这部剧呢，最大的看点其实还是文化价值，以灰墨为骨，逼格拉满呢，冷门非一大关。 作为国内首部灰墨文化大剧，他直接填补了非遗制墨题材的空白。不止是摆摆墨条装样子，他跳出了传统的宅斗套路，以这个明朝徽州贡墨案为影子，将点烟呀，合胶啊、捶打啊、描金啊等烧脑的制墨工序啊，实打实的拍了出来。 连这个灰雕啊，徽派建筑啊、徽菜啊，都悄悄的融入了剧情，看的人啊，满屏都是东方高级美，哎，你看看这个地方，眼熟吗？ 这就是安徽洪村啊，显然是全实景拍摄的。所谓家业呢，从来不是赚多少钱，而是代代相传的匠心 家风和中国人的风骨。央视啊，都夸他以戏带文，把非遗啊演活了，演技群英会全员，老戏骨碾压全场。说到演技啊，这件事可太有意思了， 杨紫这次啊，难度极大，要挑战四十五年的跨度。从十几岁的娇俏少女演到末夜宗师，这种挑战啊，是杨紫的第一次， 我反正是等着看他的表现。弹幕里啊，两级风化严重，有网友忍不住吐槽他，瞪眼明嘴啊，太模式化哎，随便一截都是表情包。但也有传粉哭着说啊，这一次的眼神戏明显更显层次啦，那种在命运的泥潭中硬生生爬起来的倔强，非常有代入感 哎！不过在磨皮滤镜的拖累下啊，部分原声的这种心理情绪确实打了些折扣，但最能打的其实是这群黄金作配啊。 原本以为是来看杨紫、韩东君组 cp 的， 结果全网纷纷被五十六岁的老戏骨田小杰吓出一身鸡皮疙瘩。他那种历经沧桑、破费压抑的演技，给这部剧直接拔高了不止一个档次。 配上这个吴勉啊、傅大龙啊等一系列的这个实力派导演惠凯栋啊，更是拍过延禧攻略啊，你懂得生生把一部剧拔高成了高定群像剧，而是有温度有厚度的非遗好剧。 这一次的杨紫呢，站在了这种以戏带文的格局里，带着我们看到了传统手艺与女性置业的力量。虽然有槽点，但她饰演的李贞眼中炙热而自信的光，绝对值得你冲着这股冲劲去品一品。

注意看，这个女扮男装在磨坊里干着最苦的活，被所有人瞧不起的女孩，即将凭一己之力颠覆整个徽州末叶的百年规矩，而这一切都要从她跪求爷爷教她治末说起。女孩名叫真娘， 出身治末世家，但这门手艺却给家里带来了无尽的厄运，父亲因末而死，爷爷更是发下毒誓永不治末。眼看全家都是治末为禁忌， 可真娘偏不信邪，她坚信既然是因磨而败，就要用磨把失去的一切都挣回来。爷爷不教，他就女扮男装混进各大磨坊偷师学艺。 可没多久，他的女儿身就在洛家磨坊被当场揭穿，管事师傅怒不可恶，大骂他败坏了女子不得治磨的百年行规，直接将他压到所有磨业大佬面前公开审判。面对所有人的指责和羞辱，真娘毫无惧色， 他直接搬出洛家，引以为傲的和墨迹法就是出自一位女子之手，当场对的管事哑口无言。就在众人僵持不下时，墨叶会长提出让他置墨自正，以此定夺去留。 然而当真娘拿出自己费尽心血制成的初心墨时，却引来一片嘲笑。所有人都说这墨用料普通，治法粗糙，简直是垃圾。可真娘却说，这墨虽然下品，但造价低廉，正好能让穷苦人家的孩子习字，让小商贩记账， 这才是他稚嫩的初心。一番话让在场所有人陷入沉思，就连一直以来的对家洛家大少爷都拍案叫绝。眼看真娘就要凭实力打破规矩，他的爷爷也在这时听说了真娘的执着与天赋，他究竟是会支持孙女，还是会亲手断送他的梦想？

合理怀疑家业，爷爷出走是为了逃离原生家庭，之前在徽州天天给李家交代，全都苍老驼背了。一听正娘要开磨坊，爷爷说是要带上正良哥去婺源做砥台生意，实际上就是在偷偷生闷气。戏寻爷爷开启晚年出逃模式， 迟来的叛逆期蓄势爆发中。果然在婺源整个人看上去都容光焕发了不少。问就是转移话题，您不是因为正娘要开小李磨坊生气才来的婺源啊？哎，你看看这行吗？你面上摆架子闹别扭，背地里耳朵竖得老高。正娘说要做九诊保姆， 这是你爹最想制成的膜，一直惦记着甄嬛，典型嘴硬心软傲娇老头，白天做生意，但还是备好了一方好烟台，寄给甄嬛做磨坊开夜里。这烟质地细腻，配合药沫使用效果最佳。半身困在李家不停交代，晚年逃离原生家庭，任性放肆一把，好好歇口气吧李爷爷！

家业女主竟然不姓李？原著小说竟然是个穿越门！今天我将结合原著小说和历史背景，一条视频带你看懂家业的所有知识点。先从女主说起， 原主叫李贞，娘为了吃一个葱油饼，直接给自己浇冷水，冻出一身病，然后去爷奶奶那里骗钱，结果饼是吃上了，人也病死了。于是现在的李贞才穿进了这具身体当中。巧的是，穿越前的李贞也是李氏传人，家里还有一本族谱，记录着李氏嫡宗， 说的是李氏一族原本不姓李，而是河北一族原本不姓李，而是河北一族，原本就从河北搬到了安徽社中，也就是现在的黄鳝一代。 这里松林茂密，非常适合制墨，西家也靠着精湛的制墨手艺名扬天下。后来到了五代诗国，南唐后主李峤就是那个爱写诗词的皇帝，特别喜欢西家的墨，喜欢的不行，直接赐给他们国姓李。 从那以后，西家就改成了李家，他们做的墨就叫李墨，成了皇宫专用的宝贝。当时民间都传黄金易得，李墨难求， 可惜好景不长，肃挠建立以后，因为李家和王国的礼遇关系太好了，朝廷就忌惮他们，处处打压。 当时的李家家主为了帮助家族的人，也为了不让制墨的手艺失传，没办法只能把李家拆成十几个分支，让大家分散到各地，自谋发展。 这样一来，李家是保住了，但很多核心的制墨手艺也在千玺中弄丢了。再后来到了元朝，整个制墨行业都不行了，李家也跟着没落，没人知道他们了。 直到明朝之末，夜慢慢好起来。李家有一个分支，也就是原主李贞娘，这一支本来是最有希望复兴家族，结果因为子孙太少，最终断代萧王了。只不过萧王的结局，金香被穿越而来的李贞改写。 毕竟在现代，李真就是个制末高手，他穿越到这个时代是自带金手指的。剧版没有改动李家的这些背景，只深解了穿越的设定，不但加强了真实感，去除了投机取巧的感觉，还凸显出了女主奋斗的艰难与可贵。至于为什么说艰难可贵，那就不得不说家业的时代背景了。 不管是原著还是剧本故事，都发生在明朝嘉靖末年，离大奸臣闫松倒台没几年了。这个时代特别关键。嘉靖皇帝你们都知道，不务正业，天天沉迷修道炼丹，就想长生不老。 他修道的时候需要写献给神仙的奏章，这种奏章到清词写，清词只用最好的。末大奸臣就是因为清词写的好，马屁拍的到位，才被嘉靖提拔起来的。闫松长期担任内阁首辅，被称为清词宰相， 可想而知嘉靖对清瓷有多重视，对雪清瓷的磨要求就有多高。只要锄谷纯才烈，哪怕一点小毛病，都可能被定成欺君之罪，轻则抄家，重则杀头。 李嘉后来就是因为供磨出了问题被重罚了。这既是李家的悲剧，也是那个时代的悲剧。除了供磨，嘉靖末年还有个大问题，就是窝扣横行，到处作乱。 很多人觉得窝蔻就是个背景板，其实不是他特别重要。历史上，闫松的儿子闫世凡最后被处死，罪名就是同窝。男主洛文健的爹是闫世凡的人，最后也被处死了，他可能就是受了窝蔻的千年。 更关键的是，正是因为窝蔻作乱，女主李贞才从只想保住自己家复兴治墨手艺，慢慢变成了心怀家国的良心企业家。可以说，窝蔻这条线就是女主成长的关键，也是这部剧格局打开的地方。 家业可不是什么简单的大女主爽剧，而是李家治墨手艺的传筹，还有明仇家境末年的时代，无奈手艺人的坚守，家族的责任，家国的大义，都藏在里面。家业这个名字不仅仅是指女主撑起李家的家业，也是指挥墨的家业，更是抗倭卫国的大家大业。

怪不得家业无论是剧情还是画面，都给我一种很有韵味的感觉，原来是因为剧中的许多设定都有历史原型。剧中李氏家族源头可追溯至唐朝末年志末，氏家西昌，父子并乱归州，改良了松烟志末的记忆，其子惜情归，深得南唐后主礼遇赏识，亲自给西家赐国姓礼。 至此，李莫名动天下，有了黄金易得李莫难求的说法。爷爷向李贞讲述家族起源的剧情，正是还原这段真实过往。身为李家八房妖女，李贞自幼便成其千年之末底蕴，而洛文谦所在的洛家也并非虚构，其原型是明代与李家齐名的顶级末叶罗家。历史上，罗家因为和大奸臣严宗走的太近，卷入了朝廷党，真成为了 家业中宫寒章在朝廷依附的严大人倒台，他也被牵连惨遭灭门，完美复刻历史结局。除此之外，贯穿全剧的贡墨与贡墨案正是贴合史实。贡墨是专门进贡给皇帝的御用墨品。明代的贡墨制作资格可以家族仕袭，但风险也极其严苛。 但凡贡墨出现品质瑕疵，家族便会被剥夺资格，查封产业，甚至会被流放问斩。最终，李嘉拿到贡墨资格后，因为护送贡墨不利，被罚十年重税，三个儿子两死一伤，作家手握贡墨权，依旧落得负面下场。整部家业以归墨为骨，以史实为血肉，真实的历史底色才造就了家业独有的中式命运感。