和尚1月前
傩戏,又被称作鬼戏,它是汉族最古老的娱神舞蹈,将历史、民俗、民间宗教和原始戏剧完美融合在一起。傩戏主要用于祭神跳鬼、驱瘟避疫,以此祈求生活安宁祥和。它起源于商周时期的方相氏驱傩活动,在汉代之后逐渐有了娱人的色彩和戏乐的成分。到了宋代前后,由于受到民间歌舞、戏剧的深刻影响,原本单纯的傩仪慢慢演变成了酬神还愿的傩戏。傩戏广泛流行于安徽、江西等地,面具是它极为重要的艺术造型手段,其表演内容大多与宗教鬼神相关。表演者所戴的彩绘面具,俗称“脸子”,有着一未、二净等角色分类,他们的表演也被叫做“跳傩”,表演场面还常常伴有热闹的锣鼓声。傩舞源自汉族先民的自然崇拜、图腾崇拜和巫术意识。早在商代就形成了驱鬼逐疫的祭祀仪式,到了周代将其称为“傩”。有歌舞呈现的祭祀就是傩舞,后来逐渐增加了故事情节,便慢慢向傩戏转化,也正因为如此,傩戏被认为是最原始的戏曲。西周以来,傩戏呈现出一种淆杂的状态。占梦体系的傩歌与民俗蜡祭相结合,形成了傩蜡之歌,其风格也从“斥喝”转变为“祈祷”;方相氏体系的傩歌则以巫咒祝、册告或狂夫乐歌的形态呈现。傩仪从最初的天子祭祀走向民间,经历了逐疫、酬神、世俗化这三个阶段。在汉魏时期,傩仪的规模十分盛大。随着道教的兴起、佛教的传入,傩的意义从单纯的驱鬼转变为酬神纳吉,主角也发生了更替。宗教世俗化之后,傩的功能从酬神变成了娱人,甚至在晚唐时期乞丐都加入了傩仪。到了宋代,傩戏的宗教色彩进一步淡化,更加融入了现实生活习俗。唐代增设教坊,把“傩百戏”的演出推向了鼎盛,从单纯的技艺表演发展到有“科白”融入、“歌演戏”的形式,“套头”或“假头”表演十分盛行。北宋时,“傩百戏”朝着宫廷傩仪和融入宋金杂剧体系这两个方向发展,像“舞判官”等节目更是向宋元杂剧甚至南戏发展的重要媒介。唐宋之后,傩事活动充分融入了儒、道、佛等文化,像《兰陵王》,《目连救母》等经典剧目一直流传至今,并且在传承过程中不断被赋予新的内涵,展现着傩戏独特而持久的魅力。 #燕云十六声
00:00 / 02:29
连播
清屏
智能
倍速
点赞4
00:00 / 00:31
连播
清屏
智能
倍速
点赞157
00:00 / 01:52
连播
清屏
智能
倍速
点赞807
00:00 / 01:17
连播
清屏
智能
倍速
点赞641
00:00 / 11:00
连播
清屏
智能
倍速
点赞851
00:00 / 01:42
连播
清屏
智能
倍速
点赞77
非物质文化遗产傩戏(二百零九)傩舞,被誉为“中国古代舞蹈的活化石”,是一种源于原始巫术、以驱鬼逐疫、酬神祈福为核心目的的祭祀性舞蹈。它不仅是国家级非物质文化遗产,更是中华文明中极具神秘色彩的文化瑰宝。 一、 核心特征:面具下的“神”与“人” 傩舞最显著的特征是佩戴面具。舞者戴上面具后,便不再是凡人,而是化身为神祇或鬼怪。这种“摘下面具是人,戴上面具是神”的仪式感,是傩舞的灵魂所在。面具造型通常古朴粗犷,甚至带有狰狞感,以增强驱邪的威慑力。 二、 历史渊源:从宫廷礼制到民间狂欢 傩舞的历史可追溯至周代,当时被称为“大傩”或“乡人傩”,是宫廷重要的祭祀礼仪。汉代以后,它逐渐融入民间,演变为兼具祭祀与娱乐功能的民俗活动。明清时期,傩舞在民间达到鼎盛,成为百姓祈求风调雨顺、人畜平安的重要方式。 三、 地域分布:遍布南北的“活态”传承 傩舞广泛流传于全国各地,尤以长江流域和黄河流域最为集中。不同地区的傩舞风格各异: • 江西婺源:俗称“鬼舞”,节目众多,动作古朴粗犷,被誉为“活化石”。 • 安徽祁门:源于原始巫舞,表演时舞者戴木刻面具,手执兵器,沿村行傩。 • 甘肃永靖:俗称“七月跳会”,融合舞蹈、戏剧与杂耍,面具造型精美。 四、 表演形式:锣鼓喧天,驱邪纳吉 傩舞的表演通常伴随着锣鼓等打击乐,节奏强烈,气氛热烈。舞者动作多顺拐、屈膝、下沉,风格古朴狂放。表演内容既有驱鬼逐疫的仪式,也有表现劳动生活与神话传说的故事,如《开天辟地》、《刘海戏金蟾》等。 五、 文化价值与现状 傩舞不仅是舞蹈艺术,更是研究古代宗教、民俗和审美意识的“活字典”。然而,目前傩舞也面临着传承人匮乏、经费不足等现实困难,急需抢救与保护。#非遗 #傩戏 #抖音非遗嘉年华 #非遗祈福百景图 #百young非遗计划
00:00 / 00:27
连播
清屏
智能
倍速
点赞236
00:00 / 04:19
连播
清屏
智能
倍速
点赞15
00:00 / 00:19
连播
清屏
智能
倍速
点赞844
00:00 / 07:39
连播
清屏
智能
倍速
点赞0