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贲涌10月前
《送别》原曲作者是:约翰·奥德威。“长亭外,古道边,芳草碧连天;晚风拂柳笛声残,夕阳山外山”,优美的歌词与伤感的旋律,李叔同(弘一法师)让《送别》成为华语歌曲的经典,也让自己的名字与《送别》紧紧联系在一起。然而鲜为人知的是,此曲的原作者却是美国人约翰·奥德威(John P. Ordway)。奥德威在南北战争前创作了《梦见了家与母亲》(Dreaming of Home and Mother),后来成为内战期间颇受欢迎的歌曲,不过与其他流传下来的许多内战老歌不同的是,《梦见了家与母亲》却逐渐被美国人遗忘,现在几乎没有什么人还知道有这么一首歌。由于历史记载不多,《梦见了家与母亲》这首歌的具体创作时间与创作背景已经很难考证,历史学者估计创作于1851年,歌词的第一段写道:“梦到了家,亲爱的老家。 童年和母亲的家—— 当我醒来时常常觉得很甜蜜 我一直梦想着家和妈妈。 家,亲爱的家,童年快乐的家! 当我和姐姐、弟弟一起玩的时候 当我们与母亲翻山越岭游玩时,这是最甜蜜的快乐。” 《梦见了家与母亲》的曲调优美歌词感人。令人惊奇的是南北战争结束半个世纪后,《梦见了家与母亲》却在东亚火了起来,1904年日本诗人、歌词作者犬童球溪(Kyuukei Inudou,いんどう きゅうけい)利用《梦见了家和母亲》的旋律翻译改写了一首名为《旅愁》的歌。《旅愁》在日本的流行,也影响到中国留学生@,李叔同于1905年至1910年留学日本,《旅愁》的旋律令他久久难以忘怀。回国后,他于1915年利用《旅愁》的旋律创作了《送别》,在华语乐坛留下了一朵奇葩,也成为美中日文化交流的佳话。#爱音乐爱生活 #音乐分享 #母亲节#风景线 @贲涌
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APPLE4月前
朴树演唱的《送别》,几乎没人能平静地听完。这不仅仅是一首歌的演绎,而是一次毫无保留的情感袒露和生命体验。 这首歌曲的旋律和歌词本身就有一种巨大的、沉默的悲伤空间,极其自然的勾勒出一番克制的离愁。 而朴树这个“永远的少年”,他敏感、纯粹、挣扎,对世界怀有赤子之心,同时也饱受内心的风雨。他在唱自己的人生——唱他逝去的青春,唱他一路走来的告别,唱他内心无法与这个世界和解的部分。 2017年的一个节目中,朴树唱到“情千缕,酒一杯,声声离笛催”时,突然哽咽,无法继续。他需要低下头平复情绪,才能勉强把最后一句“问君此去几时还,来时莫徘徊”唱完。这种“不完美”的真情实感,恰恰是最动人的。 它撕掉了歌手职业性的外衣,露出真实的人心在面对巨大悲伤时的无力与真诚。 他在送别谁? 送别青春与年华: 那个唱着《New Boy》、对千禧年充满憧憬的少年,已然远去。 送别挚友与知己: 他与故人的情谊,让“知交半零落”有了具体的、沉重的指向。 送别内心的某个部分: 他在送别那个曾经天真、容易快乐的自己,送别与这个商业世界的妥协所做的挣扎。 他在歌里灌注的,是他半生所经历的所有“失去”的总和。 为什么听了想哭? 1、共情了他的脆弱,他的哽咽替我们流出了忍住的眼泪。 2、触发了自己的回忆: 我们想起了某个分别的车站,某个走散的朋友,某段逝去的时光。 3、对“逝去”本身的敬畏: 美好的事物终将逝去,这是人类共通的悲悯。 朴树的演唱,让我们直面了这种终极的、美丽的哀愁。这不是廉价的煽情,而是一次深刻的情感共鸣与洗礼,我甘愿贡献我的泪水,沉沦至此。 #朴树
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