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《看不见的孩子》是《纽约时报》调查记者、普林斯顿大学教授安德里亚·埃利奥特历时八年追踪记录,参考和援引14325份各类文件写就的非虚构作品,讲述了一个名叫达萨尼的少女八年曲折的成长经历。在这部具有宏大历史感的作品中,埃利奥特将达萨尼的童年故事与她家族的历史交织在一起,追溯他们从奴隶制到向北迁徙的经历,以及这个家族在纽约的困境与挣扎。达萨尼成长的年代是纽约无家可归危机爆发,贫富差距加剧的年代。在没有稳定生存环境的情况下,她必须引导自己的弟弟妹妹面对一个充满饥饿、暴力、种族主义、毒品泛滥的世界。在带领七个弟弟妹妹从一个收容所流浪到另一个收容所的同时,达萨尼也在寻找跳脱这种宿命的途径。当她最终逃离这种困境,进入一所寄宿学校时,她面临着一个难于回答的问题:如果脱离贫困意味着抛弃你的家庭和你自己,你该怎么做? 《看不见的孩子》以细腻的文笔展现了一名在困境中挣扎的少女,一个贫困代代相传的家族,以及一座赤贫与巨富可能一街相隔的城市。但达萨尼和她的家人只是一个缩影,他们面临的贫困、歧视、阶层固化和原生家庭问题是美国历史和社会结构的产物,这部“具有狄更斯作品般深度”(普利策奖获得者阿亚德·阿赫塔尔语),“足以比肩奥威尔”(英国《星期日泰晤士报》语)的作品的每一页都在审视这些问题,并拷问纽约这座城市甚至整个美国的良知。 本书获2022年度普利策非虚构图书奖、2022年度安东尼·卢卡斯图书奖等5项图书奖,另获4项图书奖提名,并入选美国前总统奥巴马2021年度书单、《纽约时报》2021年度十佳图书、《时代》2021年度十佳非虚构图书、《大西洋月刊》2021年度十佳非虚构图书、美国亚马逊2021年度最佳非虚构图书等10项美国著名媒体和平台的年度图书书单。
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RSD2月前
科索沃国家图书馆 科索沃国家图书馆(National Library of Kosovo)位于普里什蒂纳,是巴尔干地区最具争议性的公共建筑之一。项目由克罗地亚建筑师安德里亚·穆特尼亚科维奇(Andrija Mutnjaković)设计,始于1971年,1982年建成,诞生于前南斯拉夫晚期复杂的政治与文化语境之中。 建筑整体采用钢筋混凝土结构,呈现出鲜明的粗野主义特征。最引人注目的是屋顶上分布的99个穹顶,这些穹顶并非装饰元素,而是自然采光系统,将柔和的天光引入阅读空间。穹顶形态常被解读为对伊斯兰建筑传统的象征性回应,而建筑外围包覆的金属网格结构,则在遮阳与保护之外,强化了建筑的整体张力与防御感。 穆特尼亚科维奇的设计并不追求中性或普遍的美感,而是试图通过建筑回应科索沃地区复杂的文化身份问题。20世纪70年代的科索沃虽为南斯拉夫社会主义联邦中的自治省,却长期处于政治边缘,其以阿尔巴尼亚族为主的人口结构,使文化表达与身份认同成为高度敏感的议题。在这样的背景下,国家图书馆不仅是一座功能性文化设施,更是一种象征性的公共宣言。 自建成以来,这座建筑始终伴随着强烈争议。批评者认为其体量压迫、形式混杂,甚至将金属外罩比作“牢笼”;支持者则认为,正是这种不妥协的形式,使建筑成为前南斯拉夫建筑实验精神的代表。粗野主义、拜占庭空间秩序与伊斯兰象征语言在此交织,使图书馆成为一件高度政治化的建筑作品。 今天,科索沃国家图书馆已被视为世界范围内最具辨识度的粗野主义建筑之一。它拒绝取悦观者,却持续引发讨论,在承载知识的同时,也记录着一个地区关于身份、历史与文化的复杂叙事。 #科索沃国家图书馆[话题]# #公共文化建筑[话题]# #国家图书馆[话题]# #粗野主义建筑[话题]#
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他刻画的女性姿态,至今很少有人超越他的绘画水平。 纳塔莱·斯齐亚沃尼是意大利著名的雕刻师和画家,他1777年4月在威尼斯附近的基奥贾出生,据说他也是威尼斯画家安德里亚·斯齐亚沃尼的远房亲戚,基奥贾可以称得上是一个缩小版的水城威尼斯,因为城市内部也是运河密布,发达的航运交通,促进了经济贸易的发展与兴盛,自小纳塔莱·斯齐亚沃尼与外部的世界的联系就多了,增加了不少的见闻,同时也扩大了他的视野。少年时期,纳塔莱·斯齐亚沃尼来到了大城市威尼斯,在这里,他虚心地拜弗朗西斯科·马乔托为师学习绘画领域的技巧和专业的知识,后来随着文艺复兴思潮的影响,他就把目光转向了新古典主义的绘画。 纳塔莱·斯齐亚沃尼为了提升自身的艺术水平,不断地外出游历,足迹遍及欧洲各地,1800年去了里雅斯特,1810年又到了米兰,在米兰,他还专门为尤金·博哈奈斯和皇室成员创作肖像画,他还有机会到Appiani,Longhi和Sabatelli的工作室去参观学习,在米兰的这段时光,可以说对提升他的绘画技能和艺术素养起到了很大的作用。 由于名声在外,他自然受到了更多的青睐,命运女神也开始眷顾这位画家,1816年,奥地利皇帝亲自邀请他去维也纳,从此他就成为了正式的宫廷肖像画画家。用现在的话说就是有编制了,手上捧了一只金饭碗呢,不过,五年以后,也就是1821年,他又回到了自己的家乡威尼斯,在美术学院担任教授,也许学术更加适合一名艺术家吧,他就住在大运河边的朱斯蒂安宫。 纳塔莱·斯齐亚沃尼的创作题材多为历史画和人物的肖像画,和众多画家一样,貌美的女性也成了他笔下不可多得题材之一,他笔下的女性肌肤洁白光鲜,举止优雅,体态丰腴饱满,面部神情恬静而又透露出一丝高贵的气质,让人不禁多看两眼,值得一提的是他的两个儿子菲利斯和乔瓦尼也继承了父亲的衣钵,也是意大利比较知名的绘画艺术家擅长历史画。 配乐来自意大利女高音罗莎·菲奥拉演唱的贝利尼歌剧《清教徒》选段咏叹调《耳边响起他的声音》#油画欣赏 #美出高级感 #定格美好瞬间 #好的作品都是有灵魂的 #艺术
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