双调·水仙子·泛舟|佚名 《双调·水仙子·泛舟》唐 · 佚名一叶扁舟轻帆卷双桨划破碧波天云影山光共流连渔歌互答此心闲—— 创作背景 ——元代社会动荡,文人多隐居江湖。此曲作者佚名,或为漂泊士人,借泛舟之景抒超脱之怀。曲中醉后斜日、醒时明月,暗含对功名利禄的淡漠,反映元曲中常见的隐逸情怀。—— 字词精讲 ——【第1句】一叶扁舟轻帆卷字词: 一叶=像一片叶子般的小舟 | 轻帆卷=轻轻收起船帆详解: 首句以‘一叶’极言舟小,似浮萍飘零;‘轻帆卷’写收帆动作,暗示船已泊定。画面简洁,却营造出江湖漂泊的孤寂感,为全曲奠定基调。★ 孤舟收帆【第2句】双桨划破碧波天字词: 双桨=两把船桨 | 划破=用力分开水面详解: ‘双桨’对‘一叶’,动作与静景交织;‘划破’二字有力,打破水面平静,仿佛天光倒映也被划开。碧波如天,水天一色,意境开阔而灵动。★ 划破水天【第3句】云影山光共流连字词: 云影=云的倒影 | 流连=徘徊不忍离去详解: 云影与山光在水中交融,一个‘共’字赋予自然以情感,仿佛山水留恋舟行。此句由动入静,将视线引向远方,展现泛舟时的心境与美景相融。★ 山水留恋【第4句】渔歌互答此心闲字词: 渔歌=渔人唱的歌 | 互答=互相应答详解: 渔歌相互唱和,打破寂静;‘此心闲’点明主题,即内心的超脱与自在。渔歌对答不仅是声音,更是隐士间的心灵共鸣,体现元曲中‘闲适’美学。★ 心闲渔歌—— 文化深度 ——元代散曲常以‘水仙子’为曲牌,源于唐教坊曲,后为词牌、曲牌。此曲用白描手法,意象如扁舟、碧波、云影、明月,皆具典型隐逸符号,反映元代文人避世心态。曲中‘渔歌互答’暗用《楚辞·渔父》典故,赋予江湖以文化象征。
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根谭5天前
《中国词网》西江月·到千岛湖(词林正韵)2026年5月12日 万顷琉璃涵碧, 千峰翡翠堆香。 扁舟一叶入苍茫, 醉把尘襟涤荡。 鹭起沙汀日落, 云横野渡风凉。 此间何必问潇湘, 且住天然画舫。 简析:《西江月·到千岛湖》写得很有画面感,是一幅清丽明快的水墨山水小品,读来让人神清气爽。 一、整体意境:人在画中游 上片写湖光山色之美: “万顷琉璃涵碧,千峰翡翠堆香”,用“琉璃”“翡翠”写出千岛湖水的澄澈、山的青翠,“堆香”二字尤其妙,把视觉延伸到嗅觉,仿佛满山皆绿意清香。 “扁舟一叶入苍茫,醉把尘襟涤荡”,由景入情:小舟驶入浩渺湖面,人也随之沉醉,世俗尘襟仿佛被湖水洗净,有一种豁然开朗的释然。 下片写黄昏风物之幽: “鹭起沙汀日落,云横野渡风凉”,白鹭起飞、夕阳西下、云横野渡、凉风习习,动静结合,画面很静美。 “此间何必问潇湘,且住天然画舫”,把千岛湖直接比作胜过潇湘的“天然画舫”,既夸景色,又透出知足常乐、安于当下的心境。 二、语言与修辞:色彩鲜明,虚实相生 1. 色彩词用得亮眼 “碧”“翠”“苍茫”“日落”“云横”,构成一幅冷暖相间、明暗有致的山水画,视觉冲击力很强。 2. 通感与拟人 “千峰翡翠堆香”:山本无香,却因满目苍翠而“香”,这是典型的通感。 “醉把尘襟涤荡”:不说“洗去尘埃”,而说“醉把……涤荡”,带一点拟人意味,显得更有情感温度。 3. 虚实结合 实写湖、山、舟、鹭、日落、云、风;虚写“尘襟涤荡”“何必问潇湘”的心境。景是实的,情是虚的,虚实相生,才显得余味悠长。 三、情感与主旨:寄情山水,超脱尘俗 这首词表面是记游写景,实质是在表达一种返璞归真、寄情山水的生活态度: “醉把尘襟涤荡”——暂时抛开红尘烦扰,在湖光山色中找回内心的宁静。 “此间何必问潇湘”——不必再羡慕别处的名山大川,眼前即是最好的风景。 “且住天然画舫”——愿意停留、安住于这片山水之间,是一种“当下即是美好”的满足感。
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