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班克斯 Banksy|世人皆知,又皆不识他 🧩本书介绍的是世界上最神秘却最受追捧的艺术家班克斯(Banksy)的书籍,定位为“班克斯最大规模的作品展示”——书中系统性收录了班克斯的标志性作品、装置艺术、纪念品及周刊,全方位呈现这位近几十年来全球讨论度最高的艺术家的创作全貌,为读者打开了解这位神秘街头艺术巨匠的关键窗口。 🎨本书作为班克斯艺术生涯的开创性作品集,在内容上兼具广度与稀缺性:书中不仅收录了数百件作品,涵盖《气球女孩》《低俗小说》《爱在空中》《条形码》《猴子女王》等经典标志性创作,还包含数十幅绘画、丝网版画、模板作品及装置艺术,更有一系列此前从未出版过的纪念品;尤为重要的是,本书是与管理班克斯所有事务的组织Pest Control合作创作,这一背景使其成为班克斯众多出版物中“最官方、最授权”的版本,兼具权威性与收藏价值。 🎯本书还通过作品呈现与背景关联,深入解读班克斯的艺术家特质:作为世界最伟大的街头艺术实践者,他的作品始终带有强烈政治性,尖锐批评不平等、不公正、消费主义与当权派,而本书收录的作品正是这些批判思想的直观载体;同时,书中也间接呼应了班克斯的核心矛盾性——他是名声与恶名皆建立在“隐匿与匿名”之上的特殊存在,既为当代艺术市场中最具价值、收藏最广的艺术家之一,又对艺术市场抱有嘲讽与敌意,让读者在欣赏作品的同时,更能理解这位神秘艺术家的复杂立场。 #画画 #绘画 #艺术 #艺术在抖音 #艺术家
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Moschino 2026春夏系列 Moschino“反讽即奢华”大秀:把生活碎片变成时尚金句 在本季米兰时装周,Adrian Appiolaza 为 Moschino 带来了一场既具艺术反叛精神,又保持品牌标志性幽默感的高讨论度大秀。以“贫穷艺术”(Arte Povera)为灵感核心,本季通过对原始材质、废弃布料与日常物件的再创作,提出一个大胆命题:当奢侈被剥离,时尚是否仍能成立?本季 Moschino 用机智与创意给出了响亮答案。 贫穷艺术的时尚转译 Appiolaza 将“Arte Povera”的观念作为全系列的底色——以最朴素的材料,构建最丰富的表达。从碎布、库存面料到“像土豆袋一样粗糙的布料”,设计师不再追求完美的工业性,而是拥抱不完美、拼贴与荒诞的魅力。 塑形效果强烈的连衣裙与裙装,呼应米开朗基罗·皮斯托莱托的《破布维纳斯》,在“废弃”与“美”之间制造张力,也展现了 Moschino 将反叛变成风格的核心能力。 拼贴游戏与经典幽默再生 造型呈现出 Moschino 经典的奢侈讽刺风格,但表达更连贯、气质更当代: 碎片拼接造型 开场,自带视觉噪点,辨识度极高。 90 年代标志性的报纸印花与错视画法全面回归,成为本季秀场的传播亮点。 “Niente”宣言 T 恤再次上线,将“从无创造”的理念以更轻松的态度传递。 明亮的笑脸、贴花、荷叶边与拉菲草流苏点缀其间,强化 Moschino 独有的俏皮感,形成“高艺术 × 高幽默”的双重印记。 整体造型既不拘一格,又保留了品牌的视觉语言,令年轻观众与经典粉丝都能在其中找到共鸣点。 让平凡物件成为秀场明星 本季最具社交媒体传播力的,毫无疑问是其反常规的配饰设计: 马桶刷鞋跟的高跟鞋 气球狗胸针 由锅盖、沙滩桶或一捆苹果制成的手袋 压缩面料打造的雕塑感连衣裙与裙装 “土豆袋质感”半裙 这些单品不仅轻松引爆热搜,也传递出 Moschino 独有的智慧:真正的奢侈,是用想象力颠覆规则。 #Moschino #莫斯奇诺 #2026春夏系列 #米兰时装周 #秀场
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Stella McCartney 2026春夏系列 Stella McCartney春夏新章:当环保与优雅同频共振 在2026春夏巴黎时装周上,Stella McCartney以《Come Together》作为开场乐章,为本季系列注入团结与希望的精神符号。她以一贯的先锋姿态,将“可持续奢华”理念与极富结构感的时装语言完美交织,在理性与浪漫、创新与责任之间,谱写出一曲兼具温度与态度的时尚宣言。 从反叛到和谐的时尚寓言 McCartney本季以“团结”作为精神核心,将披头士的自由精神化为设计隐喻。她在结构与柔性之间寻求平衡,表达出一种时代女性的内在力量:既有反叛的锋芒,也有包容的柔光。廓形的转化成为视觉焦点——肩部硬朗的西装搭配流动的下摆,刚柔并济;叛逆的工装裤遇上荷叶边衬衫,突破风格边界,呈现一种轻盈的力量感。 流动的线条与理性的剪裁 在造型语言上,McCartney以她标志性的利落剪裁为基底,通过解构与重组实现“结构的松动”。修身胸衣与垂坠裙装形成呼应,既雕塑又灵动;光泽亮片在自然光下闪烁,令环保材质焕发出未来感。黑色方头高跟鞋成为造型的点睛之笔,稳重而现代,为飘逸服装注入平衡的力量。整体造型既具都市实穿性,又承载艺术层面的叙事意味。 科技与自然的和谐共创 本季两项创新材质的运用,成为可持续时尚的里程碑。PURETECH®牛仔布——这款能“主动净化空气”的科技面料,不仅以条纹蓝与弧形剪裁打破常规,更象征时装与环境的共生可能。而植物基羽毛替代品Fevvers®,在压轴造型中化作闪耀的柱形礼服,为整个系列画下浪漫且坚定的句点,展示了时尚不止于美的责任感。 Stella McCartney用行动证明:环保与优雅并非对立面,而是当代奢华的新定义。她以艺术的温度与科技的理性,将一场秀变成一场有思想的时尚对话——呼唤人们在喧嚣的世界中,再次“Come Together”。 Stella McCartney 2026春夏系列 | Spring Summer 2026 collection fashion Show by Stella McCartney | #StellaMcCartney #2026春夏系列 #巴黎时装周 #秀场 #穿搭
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🐧 谁是Suica企鹅? 它诞生于2001年,由插画师坂崎千春设计。 名字来自日语“sui sui”(顺畅前行),再加上企鹅会“sui sui”地滑水——于是就成了最合逻辑的可爱代言人。 它不说话,也不卖萌,只是静静站在卡面上, 但不知不觉,成了每个东京人的“通勤伙伴”。 ⸻ 🎓 为什么要“毕业”? JR东日本表示,Suica已经从“交通卡”进化为“生活工具”—— 现在可以买咖啡、坐电车、进办公楼,几乎无所不能。 所以,官方决定换上象征新时代的新角色。 简单来说: “老企鹅要退休了,年轻后辈准备登场。” ⸻ 💬 网友反应:全网哭成一片 消息一出,社交媒体炸了—— “企鹅不许走!” “这不是毕业,是被优化了吧?” “我上班都靠它维持理智,它一毕业,我也要离职!” 甚至还出现了话题: #守护Suica企鹅 (#ペンギンを守れ) 连海外网友都在感叹:“日本连IC卡吉祥物都要办毕业典礼,太认真了!” ⸻ 🎉 毕业纪念活动 JR东日本当然不会让它悄悄走人—— 未来一年将推出一系列“告别活动”: 💚 限定纪念Suica卡 💚 周边复刻与纪念展 💚 粉丝留言墙 & 合影活动 同时,新角色的选拔也可能开放粉丝投票。 也就是说——你或许能决定“企鹅的接班人”是谁! ⸻ 🐧 企鹅的留言 创作者坂崎千春表示,企鹅“想对大家说”: “谢谢25年来每天的打卡、每一次‘嘟’的一声。 最后一段路,也请和我一起‘sui sui’地走完。”#上热搜 #每日分享 #原创视频
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