达芬奇画面放大后怎么拖动

刚接触达芬奇调色时，会有一个瞬间，在给一个片段调完色之后，看着上一秒光鲜亮丽，下一秒可能就乱七八糟的画面，这玩意好像是个视频。 另一个相对专业的问题就是如何处理长镜头或者有特殊调色效果的画面。处理这些问题都需要一个达芬奇调色页面中很重要的工具。关键帧 在众多后期软件的逻辑里，关键帧赋予了画面参数时间的概念，他记录了在某一时刻的参数状态，并指挥软件在两个时间点之间自动完成数值的过渡。 在节点值中新增一个节点，在关键帧就会出现一个矫正器。为了避免在错误的节点添加关键帧，可以点开全部，选择下拉篮中的色彩，这样选中的节点所对应的关键帧时间线就会被标注出来。 在关键帧时间线上右键可以看到，可以在节点时间线上打静态关键帧和动态关键帧两种关键帧。从形状上来看，静态关键帧是一个圆形的图标，而动态关键帧是一个菱形的图标。 两个动态关键帧之间会有两个三角形，也可以理解为只有打两个或以上的动态关键帧才会有过渡效果。 举例来说，要在这个画面中实现一个能够体现季节更替的色相渐变，在片到关键帧时间线起始位置，右键打上一个动态关键帧，在时间线后面某个位置打上新的动态关键帧，并在这个位置上进行调色， 这样播放起来就可以看到画面上的调色效果，有平滑的动态变化。另外，关键帧可以移动到时间线上任何想要的位置。 默认情况下，达芬奇生成的关键帧是动态的，竖直，会丝滑的渐变，但如果需要的是画面色彩瞬间突变，只要在关键帧红色状态下，右键选择更改为静态关键帧，这样参数就会保持不变，直到遇到下一个关键帧才瞬间切换 动静。关键帧是可以相互变换的，调色不仅仅是处理画面色彩，更是对时间的控制。用好关键帧，画面才真正拥有了动态的生命力。

本期视频是你达芬奇从小白向进阶过渡的必修课，八期视频带你从零学会所有调色工具的第三期窗口和跟踪，你一定刷到过这样的视频。本来平平无奇的画面，添加了一堆奇奇怪怪的窗口后，突然就变得很好看了，都没看懂干了些啥，然后只能默默的点个赞。 如果你也想学会，今天一条视频给你讲透 ipad 版达芬奇窗口加跟踪器的全套核心玩法，从入门到精通，新手也能一遍学会，看完就能直接上手 百分之八十用 ipad 达芬奇的新手都没搞懂窗口加跟踪器的正确打开方式。这俩功能可能是 ipad 调色的灵魂搭档，窗口帮你精准圈出想要调整的画面区域， 跟踪器让这个区域牢牢的跟着画面动，不管是局部调色还是局部加特效，全靠这俩功能。首先搞定基础，咱们打开 ipad 版达芬奇， 切到调色页面，在工具区这一排找到这个椭圆形图标就是窗口工具。这五种窗口分别是四边形、圆形、多边形、曲线和渐变。选择不用纠结，就看咱要调整的区域是什么形状。方的就选方形，圆的就选圆形，不规则就选多边形， 不规则又有曲线就选这个钢笔。如果是为天空、湖水等添加渐变过渡效果，就选最后一个渐变。每个窗口都可以独立调整、柔化等参数。同一画面我们可以添加多个窗口同时生效。另外，点击这个图标还可以反转选区。 画好窗口只是第一步，想让你的窗口跟着画面走，核心全在跟踪器上，跟踪器的位置就在窗口后面，选择这个瞄准镜一样的图标，切换到跟踪器，选中想要跟踪的窗口，点击这个前后跟踪，它会自动开始识别。此时我们只需要耐心等待，识别完成后，你的窗口就会牢牢跟着画面动。 再给你们补一个新手急救技巧，跟踪到一半跑偏或物体被挡住了怎么办？别慌，直接暂停跟踪，手动把窗口挪到正确的位置， 软件会自动打上关键帧，再点击继续跟踪就行。做完了这些，你接下来在这个节点上的所有操作都只针对窗口选定区域，可以轻松实现局部调色或局部加特效。 另外，跟踪器的用法不止一个窗口，它可以用来稳定画面或为特教 f x 做跟踪。那么大家还有什么问题，欢迎在评论区交流，关注我，手把手教你在移动设备上创作专业视频。

朋友们，遇到过曝的画面，千万不要硬往下拉，曝光画面容易变得又闷又脏。正确处理方法呢，有三种，第一，揉，过曝的部分其实已经丢失了细节，所以我们处理的重点是让有细节的部分和过曝的部分形成柔和的过度。我们可以使用曲线工具，这样轻微的下压高光端的顶点， 让最亮的部分呢不至于刺眼。然后拖动控制手柄，让过曝的波形和下面有细节的波形不要分太开，有一定过渡即可，也就是俗称的创造一条 roll off。 第二，遮，也就是将画面的视觉中心转移，不让观众注意到过曝的部分。实际操作呢，可以添加一个暗角， 或者是呢画一个遮罩，弱化过曝部分的区域的亮度和焦点，然后强化画面的主体部分，尽可能呢让观众不注意到这个过曝的区域。第三，染，也就是人为的增加画面的层次。我们可以使用 log 色轮，把画面当中过曝的部分染进去一些颜色， 比如这种过曝的夕阳区域，用色轮呢轻推一些暖色进去。这里呢，我用到了肯信通的轨迹球鼠标，用来做染色非常方便，再稍微降低一点亮区的亮度， 这样呢，可以增加画面的颜色层次。除此之外，还可以使用 o f x 效果器中的灰光或者是发光效果，增加这个过曝区域的亮度层次，让光线呢更加自然。

哈喽，第五课终于来了，这节是 fusion 入门，先看效果 好，直接开始。我们导入素材，删掉不用的音频播放，看看素材有没有问题， 然后切一刀。这里我用六秒素材来做教程，太长了，电脑吃不消，我们要做赛博朋克的感觉，现在画面偏暖，到调色界面把它调整一下，加点冷色，调色就快进了， 不会的话看往期教程。调完之后返回剪辑面板，在素材上单机右键，选择新建 fusion 片段，然后点击 fusion 按钮，进入 fusion 界面。好， 先框选这两个节点，拖到中间，美观一点。我们先看这个 media n 一， 这个就是我们时间线上的素材，给它重命名一下快捷键 f 二，它是输入端，给它命名为视频输入一， 然后我们看这个 media out， 它就是输出最终画面的一个节点，视频为输入， media out 为输出。同样 f 二，重命名视频输出， 我们看他们两个的关系，注意看右边你的视频监视器，视频输入链接视频输出，监视器播放视频输出节点的画面，我们双击这条连接线，断开之后，监视器里就没画面了，然后再点击输入节点右边这个点，按住鼠标拖到输出节点上， 画面就又恢复了，你可以多试试，非常神奇。如果我们要改变视频的属性，可以在视频和输出节点中间加一个改变视频属性的节点，比如要改变视频的颜色，那么我们加一个色彩矫正器，节点在中间，点击视频输入节点， 在上面菜单栏点击色彩矫正器，节点就被添加到了视频和输出节点的中间， 然后我们点击色彩矫正器，随便拉个什么颜色看，监视器里的视频颜色就通过这个节点改变了， 然后把所有线双击断开，让视频输入连接到视频输出，视频就恢复了本来的颜色。如果想要把色彩矫正器节点再添加回去，那就按住 shift 把色彩矫正器节点拖到线上就可以了， 这就是 fusion 节点的大概逻辑，视频输入连接调整内容，再连接输出。好， 我们按返回键删除色彩矫正器节点，然后说一下监视器显示的逻辑，现在左边这个监视器没有显示任何内容，我们可以看到输出节点下边有两个点， 一个白一个黑，其实它代表两个监视器。现在右边监视器是被点亮的，所以是白点，左边没有打开， 所以是黑点。我们点击这个节点快捷键一，左边这个监视器就显示了当前节点的内容，右边监视器的快捷键二，按一下它就关闭了，再按一下就打开其他节点。一样的操作，我们让视频输入节点在左边监视器上播放，就点击它，然后按一， 它就在一号监视器显示出来了，加个颜色矫正器区别一下。两个监视器显示的内容现在就很明显了， 一号显示的输入节点的内容，二号显示的是加入调整节点之后的总输出内容，这样就方便我们操作的时候拿来做对比参考。拖动监视器中间的缝隙，可以调整两个监视器的大小比例。好， 我们删掉这个调整节点，看看菜单栏的第一个按钮，背景节点，也就是给画面添加一个背景，点击它，它会自动加入节点连接线，可以看到右边的监视器变黑了，也就是这个背景覆盖了我们的视频。我先把节点整理一下，好看一点。好， 视频输入节点和背景节点中间多出来了一个合成节点，也就是让视频输入和背景合并成一个总视频，它们属于图层关系。现在背景节点在视频输入节点的图层上方， 我们给它们交换一个位置就可以了。在合成节点上摁快捷键， c t r l 加 t， 背景就到输入节点的下方去了。然后我们给输入节点增加一个变换节点，挪动一下位置，观察一下背景节点是不是真的在下面。点击变换节点，到右边的编辑窗口，把视频挪开看看，我们可以看到刚刚添加的黑色背景窗口。把视频挪开看看，我们可以看到刚 刚添加的黑色编辑窗口。把视频挪开看看，我们可以看到刚刚添加的黑色背景确实在下面，再给它换个颜色，确认一下到底是不是它。到这里你应该就理解了 sort 节点的大概逻辑，导入输入端之后，在输入端后面添加各种效果，然后再统一输出，中间会有合成节点，把它们合并会有图层关系。好 基础逻辑大概就是这样。我们来做这个案例，把中间的节点全部删掉，然后输入连接输出，点击输入节点，按快捷键 shift 加空格，召唤出工具百宝箱，然后再搜索框输入跟踪。 达芬奇有很多跟踪方式，这节课我们案例使用到的是摄像机跟踪，选择它按回车，它就被添加到节点上了，然后点击摄像机跟踪节点，到右边的编辑菜单，勾选预览自动跟踪的位置， 然后监视器里就会出现很多小点，这些就是跟踪点，我们要把霓虹灯固定在视频里的某个位置，就需要用到这些跟踪点，然后点击自动跟踪，等待跟踪完成，再点击结算， 然后点下面这个解算，等他跑完。这里我们主要看这个跟踪点的偏移量，如果偏移量在一个像素以内，那效果都还可以，现在是零点三，那效果非常可以，如果超过一， 那就调整下面的误差值，之后重新结算，然后我们点导出，然后点三位场景变化，再点击 on the land， 然后把视频拖到第一帧，随便选几个跟踪点，在视频里按住鼠标框选就可以，然后在右边选择，从选择中设置，这里就记录了你框选的坐标点， 然后点击导出，可以看到节点上出现了一堆节点，别怕，先整理一下，先看这个节点，摄像机跟踪节点我们不用再跟踪了，待会删了它。 这个是摄像机三 d 节点，因为视频是一个二维画面，所以需要用它来转换成三维空间，用来记录跟踪坐标数据。下一个三 d 合成节点，也就是合并图像图层的作用，只不过它是三 d 的， 这个是摄像机渲染节点，三 d 图像渲染之后，再输入到输出节点，所有设计三 d 的 节点都需要一个三 d 渲染节点，然后我们给它们命名 这两个，之后再讲，先用不到，然后我们把不要的删除。摄像机跟踪完了，不用它了，把下面的渲染节点连接到输出节点上，然后把摄像机跟踪节点删除好了。 现在节点看上去就简单很多吧。整理一下节点之后，去左边找个霓虹灯素材拖进来，然后给它链接到三 d 合并节点上。 这里我们发现链接不上去是因为这个素材是二维视频素材，我们还需要给它加一个平面转三 d 节点。所有的平面素材要连接三 d 修改器，都需要先把它转换成三 d 节点，给它命个名，平面转三 d 节点在这个地方。好， 现在它就可以连接上了。然后我们调整一下位置， x y z 轴，把素材调整到一个合适的位置，比如我先把它放在这里播放一下好了，它已经读取到跟踪数据了，在视频里它就在指定的点位不会移动。好，然后我们把它放到接点上去， 再整理下节点，方便待会操作。播放一下，看看下一个霓虹灯放在哪里好看。 然后我们框选这两个节点儿， ctrl 加 c， ctrl 加 v， 复制粘贴出来，然后在链接上三 d 合并节点。现在这个素材是刚刚那个薯条，我们退回到第一帧，然后去选一个你自己喜欢的素材拖下来，直接拖到这个节点上，可以直接替换素材 好，这个圆圈就出来了，然后调整一下位置，就放着吧，然后播放看效果。如果你想做的真一点，那就在地面上加个倒影，把刚刚这个素材再复制粘贴一下， 然后链接上合并节点，调整一下旋转以及位置，就把它反过来就行了。然后再编辑菜单，选择材质，把不透明度降低，这样就有个倒影的感觉了，播放一下看看效果。 在微调下，位置跟上面的这个圈对齐。下面的操作就是复制粘贴替换素材，连接合并结点，非常简单。然后再挨个调整每个素材的位置， 这里就先快进重复操作的部分了。摆好所有素材之后，我先把薯条缩小一点，点击薯条节点， shift 加空格，搜索变化，然后在变换节点上调整大小的素材。一样用这个方法，比如这个招牌， 给它放大一点，记不住是什么素材的话，及时命名就好了，好给它搞大。同样点击变换节点，调整大小， 然后播放一下看看效果。这就是 fusion 里的摄像机跟踪，你已经学会了起立，鼓个掌吧。这个功能可以实现很多效果，比如三 d 文字跟踪。 我们先把刚刚的素材打个组，看起来美观一点，况且想要打组的素材， c、 t、 r、 l 加 g 它们就到一个组里面了，节点一下就清爽了。然后我们点击三 d 文字按钮，添加个三 d 文字节点，随便打几个字， 然后把它一样链接到合成极点上面可以看到监视器里出现了几个框，这是因为字体不能识别中文，改个字体就好了。然后按照自己的喜好点击挤压，调整一下厚度以及上面的颜色，再跟刚才一样调整文字的位置到合适的位置， 然后播放一下，看效果。位置不太好看，再微调一下， 然后换个你自己喜欢的颜色，我这也就瞎调了。然后现在可以切到剪辑面板看最终效果了。 效果大概就是这样，很基础的素材入门，你可以多尝试不同的素材用来跟踪，可以做很多炫酷的剪辑视频。我媒体池里的这些素材全部会打包好放进粉丝群里， 需要的自己去拿，自己用心做，可以做出很多炫酷的效果。今天就这样吧，下节课该讲 fairlight 了，下次再见。

如何把这个画面从这样调成这样呢？这是一期非常基础的达芬奇调色教程，本期视频我将从素材的还原到最终的效果展示，一步一步来教会你。第一步，矫正曝光。 这是大江拍的了素材，通过波形图可以看到整个像素信息都堆积在波形图的下半部分，所以我们第一步就是要把这里的像素信息给展开，让画面该亮的部分亮，该暗的部分暗。这里我们可以选择用曲线拖动曲线最亮部的部分，往中间靠拢，来提亮画面里本该是亮的部分， 比如这个雪山以及云层。然后再拖动曲线的最暗部往中间靠拢，让本该是暗的地方让它暗下来，比如 这边的树林，注意观察波形图，不要让波形图的像素信息太高或者太低。至于为什么会这样做，我后边会告诉你，不会看波形图的同学可以看我这期视频有详细讲解。我们来看一下前后对比，调整前调整后 第二步，增加对比度。前边我讲了并没有让波形图拉的很开，原因就是为了给对比度留有余地。我来演示一下，这里我把波形图拉到快要接触边缘的位置，然后增加对比度， 可以看到波形图随着对比度的增加就会向上下扩散，导致过爆。所以这就是为什么我提前给对比度留了余地。 有的同学可能会问，为啥这两个操作不在一个节点上来完成呢？通常我也建议大家在初期练习调色时养成这样一个好习惯，就是每一步的操作单独用一个节点，这样后期你在修改时，你能知道是哪一步出了问题， 修改起来也比较方便。这里我们用曲线来做对比度，给画面做一个 s 型提亮，亮的部分压暗暗的部分 注意波形图，不要让它触碰到上下的边缘。这是调整前，这是调整后。到这一步为止，画面的基本明暗关系就已经调整完成了。第三步，矫正白平衡。可以看到画面整个像是被蒙上一层蓝的感觉，包括雪地已经变成了蓝色， 雪山上阳光的黄色也快没有了，因此我们可以直接拖动这里色温，让它往黄色偏向，也让雪山上的阳光有了一点黄。看一下前后对比，调整前调整后 第四步，增加饱和度使用饱和度滑快增加饱和度，不要怕饱和度太高，因为有颜色我们才能调色。经过这四步后，我们才把画面的一级还原给做好，接下来开始二级调色。我们新建一个节点，用窗口工具选中天空和雪山， 然后用亮部色轮给画面增加黄橙色，让光照到的部分阳光更加耀眼。再用六十亮切片，用蓝色和青色这两个滑快来增加天空蓝色的密度和饱和度。还是那句话，先把颜色做出来再调整， 然后按奥特加欧创建外部节点。此时外部节点选中的就是地面这一部分，地面有些蓝了， 我们增加色温来降低蓝色，还能增加地面上阳光的黄色，不能加太多，不然整个画面就偏黄了。 用曲线对饱和度工具进一步降低蓝色的饱和度，再增加一点黄色的饱和度来做一个色彩分离，让地面更有层次。调整完成后，看一下这两个节点的前后对比。调整前，调整后，最后我们再对整体的颜色进行微调就可以了。建立节点，我们用蜘蛛网工具拖动洋红的颜色，让它往蓝色偏， 再拖动蓝色往青色偏，再拖动青色往蓝色偏，这一步的目的就是让蓝色更加统一纯净。我们放大一下，可以看到画面中那一点点洋红就被消除掉了，进一步增加了蓝色的纯净度。 接着再把橙色往黄色偏，再把黄色往橙色偏，稍微降低一点饱和度，这一步也是为了让暖色更加统一。看一下调整前后对比。 调整前，调整后，最后我们可以给画面做一个柔和对比度。新建节点，选中曲线，点击右边三个点勾选，可编辑样条线，此时我们拖动曲线，就会发现曲线有了一个拉杆， 把曲线往下压，拉杆往上提，这一步是为了让画面亮度柔和一点，再把暗部往上提，把拉杆往下压， 调整暗部不死黑，也会更加柔和一点。这个操作可加可不加，看个人喜好，到这里整个调色就算完成了，我们最后再看一下前后对比。

第三个效果动态放大，这个我经常用在我的教程里面，或者在我的视频里面都会用，找到我们要开始特效的地方，做一个缩放的关键针，然后再找到效果的结尾放大， 这里有个小技巧，大家一定要注意细节，上面右键点击关键针缓入，再到之前的第一个关键针到缓出，这样看的效果就更舒服一点。 细节非常重要，很多地方可以用到这个小技巧，比如说那如果你想调整关键针的位置的话，很简单，点击我们的这个关键针的按钮，打开以后他会显示咱们刚才设置的两个关键针， 我们可以拖动他，或者可以全选，然后拖动他，我们很方便的可以复制移动，或者是调整我们刚才做的特效的长度和他的速度。

在默认的快捷键里面，幸福的键是非常重要的一个按键，他可以组合，也可以单独使用，比如说这里我们在调节音频大小的时候，如果你用鼠标这样拖动，很容易超界，或者是很容易变小， 如何按他的这个变动幅度变小呢？这时候你只需要按住 shift 键往上拉，是不是慢慢的增大，慢慢的缩小。同样的 shift 的在调色界面应用也是非常多的，比如说我们这里选择一个效果 这个窗口，因为显示器的大小会显示的非常小，那么有时候想调节细节啊，或者是观察某一个地方的时候会十分不方便，但是你又没有大屏幕来辅助， 这时候只需要按一下 shift 加 f， 那么这个观察的屏幕就变大了，是吧？把其他的一些界面全部隐伤了，只剩下 这个效果界面跟这个调调整界面，这样的话你再去调整放大区某个区域，观察的时候就十分方便了， 再按一下就恢复了，这十分方便。下面的键还可以用来显示选中区域，比如说这里我们对他进行一个颜色选区， 我们不知道选择的区域是吧，我们可以点击这里，也可以点击蟹粉加 f 来显示。 除了谢福的建议外，奥特建也是非常常用的一个按键，比如我们想复制这个素材， ctrl c， 选中以后 ctrl c， 在 ctrl v 是常见的一种复制粘贴的方法， 当你选中奥的键直接拖动的时候，会直接进行一个复制的效果。我们有时候剪辑的时候想做 l 型剪辑，或者是接剪辑的时候，也可以 按住 o 型键这样直接拉动，或者是这样直接拉动音频也是可以的， 也就是说音频或者是画面再按住 o 的键，也就是 op 键的时候，他是可以单独进行拖拉的，在有便于我们进行剪切，在调色界面下 o 的键也是有作用的。比如说我们在添加曲线上面的点的时候，会经常发现这个手滑，是吧？ 想拖动他的位置的时候，经常会导致这个曲线发生变动，怎么样让这个点不动呢？比如说这里 我想移动这个点，在这里面的位置按住 oppo 键也是奥特键，这样在拖动的时候会发现他是一条直线，这样的话你想拖到哪都比较精确，而不会 我们现在放开，而不会说你这样拖动的时候导致你这个线发生变动。 至于谢匪的加 s 是吧？ out 加 s 就是 oppo 型键加 s 这样往前往后添加，这个节点我们之前也讲过了，这里就不多说了。 最后说一个就是方向键，比如说这里我们想选中这个片段的最前面跟最后面，如果你这样拖动他可能可能很难找到最后面的这个位置，有没有什么会计键呢？直接按住方向的上下键就直接跳到最后了， 就是片段的最后，对前方向上下键，其实软件的快捷键非常多，掌握你比较熟悉的就行了，有助于你剪辑的一个效率提升。

如果我们前期拍摄的分辨率过低，没有项目的分辨率高怎么办？其实仅仅用达芬奇还是可以补救一下的。首先可以看到我导入的这段素材是七二零乘五七六，而我的项目分辨率是一零八六 p i hd， 所以显而易见前者的分辨率比后者低了许多。 如果我们将素材强行拖着至时间线，而且都比例放大的话，这时候画质就会非常的差。比如在这段视频中可以看到我们强行放大后噪点特别多，这时我们可以使用打火机内置的超级放大，也就是 cbous 六功能尝试补救一下。 操作方法如下，我们在媒体池中找到需要放大的素材，我们右键素材单击片段属性。在视频下面这栏我们可以看到超级放大这个选项，这次为了效果足够明显，我将这个背 拉到了四倍，但这样也会消耗更多的性能。降噪和锐化，根据需求来，太高的降噪或者锐化会使得素材涂抹感极强，太低的话呢又没有效果。设置完成后，我们要到播放这里确认我们的渲染缓存是打开的，不然视频播放会特别的卡。 我们看一下对比的效果，这个是强行放大的，而这个是超级放大的， 可以看出我们这个的造型还有细节是有一些提升的，当然这个效果还是完全赶不上前期就拍摄高分频率， 所以我们在有条件的情况下，最好还是前期做好拍摄准备，而这个功能用来应急，而不是完全的依赖他。那我日常求一个三连，咱们下期再见。

在剪辑口播视频的时候，你是不是还在纠结什么时候该放大画面，什么时候该缩小画面呢？哈喽，大家好，我是剪辑师阿哲，这期我们重点聊聊放大的技巧。放大画面可以强化人物情绪，引导观众视线，也可以突出重点， 所以我们可以根据以上三点来做效果，放大情绪当人物表现出开心、愤怒、震惊等情绪时，我们都可以放大画面，让视频更有网感。比如我去剪个头发，居然要我六百块，兄弟今天要请我吃大餐。 剪辑的时候只需要在放大画面的地方分割一下，然后把后半段视频拉大就可以了。二、突出重点。当人物收到关键信息的时候，突然放大画面，就能立刻抓住观众的注意力，让重点信息更加突出。比如我居然考了六百分， 牛逼！像这种激动情绪，我们还可以搭配声音效果里的扩音器，更能凸显人物的情绪。三、展示细节。当人物强调某个物品时，可以选择放大画面，比如这样家人们这款祛痘精华效果真的很好。 我们还可以拉一个黑场素材下来，然后铺满全屏，降低透明度。点击蒙版，选择圆形或者矩形蒙版，点击反转拉一点羽化，也可以做到强调重点的效果。还有特效里面的放大镜都可以用。掌握了以上这三种技巧，再也不怕单主说你没网感了，大家快去运用到自己的视频上吧，我们下期见！