天后陈势安 最高音是g4吗

邪修完弹唱今天要学的歌曲是天后拿出你们手中的吉他。这首歌呢，我用的是陈诗安版本的。所以说呢，我们需要拿出变道夹，夹在二品的位置上。好嘞，镜头放大，左手一共是六种指法，第一个按在这个六弦三品上，右手拨的弦是六三二三弦。 第二步呢，小拇指按一个二弦三品，右手弹四三二三弦。 第三步，左手空弦音六三二三。第四步按一个五弦二品，加上一个小拇指的二弦三品，弹五三二三。 第五步，小拇指保持不变，二指松掉，换我们的三指按五弦三品，弹五三二三。最后一步啊，手松开，用一指按住你的二弦一品，右手弹五三二三。 好，现在我们加入歌词开唱 副歌部分呢，我会在下一个视频出，还想学什么歌，评论区告诉我。

你不要开门，我怕你一开门，我就没有勇气走了。有些事，我知道你从来不敢问。今天我自己回答。我爸妈说，让我放手去做我想要做的事。 我想来想去，只想见你。夜色漫过窗台，回忆骤然落潮。那些爱而不得的执念，藏于心底的卑微，所有隐忍的偏爱与无果的深情，都在歌声里尽数温柔沦陷。 这里是诗中乐章。本期带你走进陈士安的这首天后。 二零零九年天后悄然问世，没有刻意的流量铺垫， 仅凭字字戳心的歌词与满是破碎感的唱腔悄然走红。岁月辗转多年，这首苦情歌从未淡出大众视野，依旧是无数人歌单里不敢轻易点开的单曲。他是深夜独处时的情绪寄托，是成年人藏在心底的温柔软肋，更是一代人刻骨铭心的青春烙印。 常有人说，听懂天后的人，心中都藏着一个爱而不得的人。陈世安的嗓音自带清冷疏离的破碎感，低沉婉转，温柔又落寞，生生的裹着小心翼翼的迁就与无人知晓的失落。 歌曲编曲舒缓，克制旋律平缓温柔，没有撕心裂肺的嘶吼，没有刻意渲染的悲伤，用最平淡的曲调，缓缓诉说一场卑微又无望的单向爱恋，安静又扎心。在这段感情里，你是自带光环、万众瞩目的天后，被众人偏爱，耀眼夺目。 而我只是渺小平庸、默默无闻的旁观者，只能远远凝望，不敢靠近。整首歌的歌词，道尽了暗恋的心酸与妥协。喜欢藏在眼底，爱意埋在心底，不敢主动打扰，不敢奢求偏爱，明明满心不舍，却只能心甘情愿退后，默默守护。 我们都清楚，两人之间隔着无法跨越的距离，晚风静默无声，孤单成为常态。你是漫天耀眼星辰，是万人仰望的神明。我只是匆匆路过的路人，是无人提及的配角。一腔孤勇的热忱，满心欢喜的奔赴，到最后只剩孤身一人的落幕和无处安放的遗憾。 天后不只是一首情歌，更是无数人感情经历的缩影。 我们都曾满怀欢喜的喜欢过一个人，把对方捧成神明，捧成天后，小心翼翼的去付出，拼尽全力去迁就。习惯了低头，习惯了退让，把所有的委屈藏在心里，只用体面的方式成全对方想要的自由。 爱意翻涌，却止于嘴边，最终沉默在人海里。单向的奔赴，本就毫无意义，不对等的喜欢，终究只剩疲倦。 这首歌从不刻意去贩卖悲伤，却每一句都扎进心里。他说尽了成年人感情里的无奈。不是所有的喜欢都能换来双向奔赴，不是你亲近偏爱就能得到对方的情有独钟。我们在偏爱里自卑，在执念里挣扎，又在遗憾中慢慢学着释怀。 后来慢慢才明白，有些人只适合珍藏在记忆里，并不适合真正拥有。有些心动，只适合埋在心底，不必说出口。如果你也曾卑微的爱过，默默遗憾过， 不妨戴上耳机好好听一遍这首天后，放过那个执念，放过那段回忆，也好好放过那个总是迁就别人的自己。可是我只想一辈子跟你在一起啊。我也是，但我们都做不到。

同一首歌，不同的演绎，你更喜欢谁唱的呢？

玩一下说，请讲， 等下听歌的时候， 等下我看怎么样？ 等下下一段的时候，那个二级长成，二二二三三四四五五，好哒哒哒哒哒，这里 one two three， give you a comfortable time。

明明李嘉诚的唱功堪称完美，为什么许多网友还是喜欢陈诗安的版本？听完你该爱谁的呢？

明明李嘉薇的唱功更胜一筹，为什么大家还是更喜欢原唱？陈世安的天后听完后你更喜欢哪个版本？

在叫我。

我酸嚼舌口， 别再 愁，我要一天。

来咯。

为什么说华语乐坛的天后时代自邓紫棋之后就结束了？在他之前有王菲的空灵，阿妹的狂野艳姿的洒脱，而在他之后，华语乐坛却陷入了长达十年之久的流量泡沫。本期精选邓紫棋最震撼的十首神作，带你见证这位莫代天后的绝版统 治力，哪首是你最喜欢的呢？ top 十，泡沫 相信很多人第一次认识邓紫棋，都是从二零一二年发行的泡沫开始，该曲是他失恋时写成，仅用二十分钟便完成歌词创作。歌曲已轻柔，开篇却藏满心碎，副歌全都是泡沫的爆发式高音，将心碎情绪推到极致，成为了无数人失恋循环的催泪曲。 top 九，喜欢 你 二零一四年，邓紫棋在舞台上翻唱这首一样的喜 欢你，但他没有照搬原版的摇滚曲风，而是融入 r n b 唱腔，在保留歌曲深情的同时，用标志性的高音和转音赋予全新韵味，结尾的高音爆发更是成为经典名场面，至今仍是他演唱会的全场大合唱曲目。 top 八，来自天堂的魔鬼 迷幻电音碰撞，超强唱腔旋律前卫又洗脑，把危险又迷人的心动感拉满，是他突破风格的里程碑。制作。 top 七，光年之外 二零一六年，邓紫棋为好莱坞电影太空旅客中国区创作演唱的 主题曲光年之外，成为了他音乐生涯新的里程碑。曲中，邓紫棋将心机浪漫与深情相融，大气的旋律搭配穿透性高音，仿佛感受到了一场跨越星河的爱恋。油管播放量破亿，成为华语音乐走向世界的闪亮名片。 top 六，桃花诺 邓紫棋一改以往充满爆发力演唱，将婉转唱腔揉进轻细腔，高低音转换丝滑自然，把三生宿命的凄美唱的 唱戏回唱，甚至出现了歌比巨火的奇观。他也向所有人证明了自己不止擅长高音，各种创作风格都能轻松拿捏。 top 五句号 二零一九年，邓紫棋与老东家解约成立个人工作室，推出的 第一首歌曲句号成为了他音乐生涯的又一个重要转折点。全曲低音沉稳，高音释然，没有刻意炫技，全是真实心事，讲述了他从青涩歌手到独立创作人的全过程，每一句都戳中所有人的共鸣。 top 四透明 原创走心抒情曲以透明写爱情里的卑微迷失，唱尽感情里的委屈挣扎，是无数人深夜单曲循环的情感解药。 top 三狄新力 全曲通过令人震撼的音域跨度，将爱而不得的拉扯感唱到极致。邓紫棋唱功与情感双在线，是不少听众忽略的小众宝藏神作。 top 二为一 二零二三年邓紫棋翻唱自告五人的唯一，成为了近些年华语乐坛抒情爆款天花板之一。从温柔吟唱到深情爆发，邓紫棋把爱情里的执着与遗憾演绎的淋漓尽致，成为能让全年龄段共情的抒情天花板，适配失恋、告白等多种情感场景。脱皮争 作为二零二五年英雄联盟全球总决赛的主题曲，邓紫棋直面内心挣扎，与世足对抗，他不甘倔犟与自 我坚守，唱的淋漓尽致，唱透成长觉醒，听完只剩破釜沉舟的勇气。从出路锋芒的小菊飞到独当一面的唱作天后，他不断突破创作边界，打磨演唱情感，华语乐坛中间从非虚名。

明明就是同一首歌，可为什么粤语版就是比国语版听上去更加高级呢？当这两首歌放在一起，你更爱哪个版本呢？一起来聊一聊。